| ビート | |
|---|---|
| 様式的な起源 | |
| 文化的起源 | 1950年代後半~1960年代初頭、イギリス |
| 派生形 | |
| サブジャンル | |
| フリークビート | |
| 地域情勢 | |
| ブラム・ビート | |
| その他のトピック | |
ビート・ミュージック、ブリティッシュ・ビート、またはマージービートは、1950年代後半から1960年代初頭にかけてリバプール周辺で発展したイギリスのポピュラー音楽ジャンルです。このジャンルは、イギリスとアメリカのロックンロール、リズム・アンド・ブルース、スキッフル、トラディショナル・ポップ、ミュージックホールの影響を融合させたものです。1963年までにイギリスとヨーロッパで主流の人気を獲得し、1964年のブリティッシュ・インヴェイジョンとともに北米にも広がりました。ビート・スタイルは、ガレージ・ロック、フォーク・ロック、サイケデリック・ミュージックといった1960年代のムーブメントを通じて、ポピュラー音楽と若者文化を形成しました。
「ビートミュージック」や「マージービート」という用語の正確な起源は不明である。「ビート」は、 1950年代のビート・ジェネレーション文学運動ではなく、ロックンロール、R&B、ソウルミュージックから取り入れた力強いリズムを指している。1960年代初頭にイギリスのロックンロールの第一波がピークを迎えた頃、「ビッグビート」ミュージック(後に「ビート」と短縮)は、チャートを席巻していたトミー・スティール、マーティ・ワイルド、クリフ・リチャードといったイギリスのロックンロール・バラード歌手たちと並んで、ライブダンスのスタイルやオルタナティブな音楽となった。[ 1 ] 1933年から1960年までイギリスに住んでいたドイツの人類学者で音楽評論家のアーネスト・ボルネマンは、アメリカのロックンロール、リズム&ブルース、スキッフルバンドのイギリス版を説明するために、メロディ・メーカー誌のコラムでこの用語を造語したと主張している。[ 2 ]
「マージービート」の「マージー」はマージー川を指している。リバプールは、この川の河口の東側に位置する。
マージービートという名前は、1961年にビル・ハリーによって創刊されたリバプールの音楽雑誌に使われていました。ハリーは、この用語を「音楽ではなく、警官の巡回に基づいて」作ったと主張しています。 [ 3 ]バンドのザ・パシフィックスは、 1962年2月にキャバーン・クラブのMCであるボブ・ウーラーによってマージービーツと改名され、同年4月にはマージービーツになりました。[ 4 ] 1963年にビートルズが台頭すると、マージーサウンドとマージービートという用語はリバプールのバンドや歌手に適用され、イギリスのポップミュージックでサウンドと場所が結びついたのはこれが初めてでした。[ 5 ]ビートルズのデビューアルバム「プリーズ・プリーズ・ミー」(1963年)は、マージービートサウンドを最もよく表しているレコードとしてよく挙げられます。[ 6 ]バーミンガムとロンドンの同様のシーンは、それぞれブラムビートとトッテナムサウンドと呼ばれていました。[ 7 ]
ビート音楽の最も特徴的な点は、ロックンロールやリズム・アンド・ブルースに共通するバックビートを使用する強いビートだが、4/4拍子のすべての拍に力強い強調が加えられることが多かった。[ 8 ]アラン・クレイソンが「スネアドラムの不変の4/4オフビート」と表現したリズム自体は、西ドイツのハンブルクのザンクト・パウリ地区 のクラブで発展したもので、1960年代初頭にはビートルズを含む多くのイギリスのグループがそこで演奏し、マッハ・シャウ(ショーをやろう)ビートとして知られていた。[ 9 ] 8/8リズムは、さまざまなジャンルの曲に採用できるほど柔軟性があった。さらに、音楽ライターのデイブ・レインによれば、[ 9 ]
リズムギターのコード演奏は、しばしば1小節に1回ずつ、一連の独立したストロークに分割され、その背後にはベースギターの規則的な重々しさとキレのあるドラムが響いていた。これは、ロックの単一的な性格とは全く異なる効果を生み出した。なぜなら、リズムセクションの1つの楽器が別の楽器によって複製されるのではなく、3つの楽器すべてが相互作用することでビートが生み出されたからである。この柔軟性によって、ビートミュージックはロックンロールよりも幅広い拍子記号や楽曲形式に対応できるようになった。
ビートグループは通常、シンプルなギター中心の編成で、ボーカルハーモニーとキャッチーなメロディーが特徴だった。[ 10 ]ビートグループの最も一般的な楽器編成は、ビートルズやサーチャーズなどが普及させたように、リードギター、リズムギター、ベースギターにドラムを加えたものだった。[ 1 ]ビートグループは、リードシンガーが別々にいる場合でも、ドゥーワップに似た緊密なハーモニーでヴァースとコーラスの両方を歌い、バックコーラスには意味のない音節を入れることが多かった。[ 11 ]
1950年代後半、リバプール、マンチェスター、バーミンガム、ロンドンといったイギリスの主要都市では、衰退しつつあったスキッフル・シーンから、グループによる活気ある文化が生まれ始めた。これは特にリバプールで顕著で、当時約350ものバンドが活動しており、ダンスホール、コンサートホール、クラブなどで演奏していたと推定されている。 [ 3 ]リバプールは、イギリス国内で新しい音楽の発祥地となるのに、おそらく他に類を見ない場所だった。評論家たちは、地元の連帯、産業の衰退、社会的困窮、そしてアイルランド系住民の多さといった要素が組み合わさった結果だと指摘しており、その影響はビート・ミュージックにも見られる。[ 12 ]また、リバプールはアメリカと特にキュナード・ヤンクスを通じてつながりのある主要港でもあり、[ 13 ]貿易制限のために容易に輸入できなかったアメリカのレコードやギターなどの楽器へのアクセスが格段に容易になった。[ 12 ]その結果、ビートバンドは、バディ・ホリー・アンド・ザ・クリケッツ(ビートルズはこのグループからバンド名を借用し、音楽のビートをもじった)[ 14 ]や、シャドウズなどのイギリスのロックンロールグループから、それほどではないにせよ、大きな影響を受けた。[ 15 ]
1962年からビートルズがイギリスで全国的な成功を収めた後、リバプールの多くのパフォーマーが彼らに続いてチャート入りを果たした。その中には、ジェリー&ザ・ペースメーカーズ(ビートルズより先にイギリスでナンバーワンヒットを達成した)[ 16 ] 、ザ・サーチャーズ、シラ・ブラックなどが含まれる。
リバプール以外では、多くのローカルシーンはロックンロールの影響よりもリズム・アンド・ブルース、そして後にはブルースの影響をより強く受けていた。これには、ビート・ムーブメントとよく一緒に扱われたバーミンガムのバンドも含まれ、最も成功したのはスペンサー・デイヴィス・グループとムーディー・ブルースだった。同様にブルースの影響を受けたバンドで、ローカルシーンから全国的に有名になったのは、ニューカッスルのアニマルズ[ 16 ]とベルファストのゼム[ 17 ]である。ロンドンでは、トッテナム・サウンドという用語は主にデイヴ・クラーク・ファイヴに基づいていたが、この時代のビート・ブームの恩恵を受けたロンドンを拠点とする他の英国のリズム・アンド・ブルースおよびロックバンドには、ローリング・ストーンズ[ 18 ]、キンクス、ヤードバーズ[ 19 ]などがあった。

ビートルズがエド・サリバン・ショーに出演したことがきっかけで、すぐにチャートで成功を収めた。[ 20 ]その後の2年間で、アニマルズ、ペトゥラ・クラーク、デイヴ・クラーク・ファイヴ、[ 16 ]ローリング・ストーンズ、[ 18 ]ドノヴァン、[ 21 ]ピーター・アンド・ゴードン、マンフレッド・マン、フレディ・アンド・ザ・ドリーマーズ、ゾンビーズ、ウェイン・フォンタナ・アンド・ザ・マインドベンダーズ、ハーマンズ・ハーミッツ、トロッグスがアメリカで1つ以上のナンバーワン・シングルを獲得した。[ 22 ]
フリークビートは、 1960年代半ばから後半のスウィンギング・ロンドン時代にモッズ・ファンを持つことが多い、よりハードなイギリスのグループによって主に発展したロックンロールのサブジャンルです。 [ 23 ] [ 24 ]フリークビートは「ブリティッシュ・インヴェイジョンのモッズ/ R&B /ポップとサイケデリア」を繋ぐものです。[ 25 ]この用語は、1980年代にイギリスの音楽ジャーナリスト、フィル・スミーによって造語されました。[ 26 ] AllMusicは、「フリークビート」の定義は曖昧だが、一般的にはクリエイション、プリティ・シングス、デニー・レインの初期のソロ作品など、ブリティッシュ・インヴェイジョン時代のあまり知られていないがハードエッジなアーティストを指すと書いています。 [ 27 ]フリークビートとしてよく言及される他のバンドには、アクション、ムーブ、スモーク、ソロウズ、ウィンブル・ウィンチなどがあります。[ 28 ]
1967年までに、ビートミュージックは時代遅れに聞こえ始めており、特に当時台頭し始めていた「よりハードな」ブルースロックと比較すると、その傾向は顕著だった。
ビートルズのように1967年までに解散していなかったグループのほとんどは、サイケデリック・ロックや最終的にはプログレッシブ・ロックなど、さまざまな形態のロック音楽やポップ音楽へと移行していった。[ 29 ]
ビートはアメリカのガレージロック[ 30 ]やフォークロックのムーブメント[ 31 ]に大きな影響を与え、 1990年代のブリットポップ[ 32 ]を含むその後のロック音楽のサブジャンルのインスピレーションの源となった。
「Melody Maker」の音楽を聴くと、音楽の世界が広がります。リズム アンド ブルース、ロックン ロール、スキッフル バンドのアメリカを模倣し、「ビート ミュージック」を表現し、最高の帽子をかぶったミットラーヴァイレを見つけてください。