お願い、お願い、私を

『プリーズ・プリーズ・ミー』は、イギリスのロックバンド、ビートルズのデビュー・スタジオ・アルバムである。ジョージ・マーティンがプロデュースし、1963年3月22日にEMIのパーロフォン・レーベルからイギリスでリリースされた。アルバムには、カバー曲と、バンドメンバーのジョン・レノンとポール・マッカートニーの共同制作によるオリジナル曲。 

ビートルズは1962年5月にEMIと契約し、マーティンが経営するパーロフォン・レーベルに所属した。10月にデビューシングル「 Love Me Do 」をリリースしたが、これが後にイギリスの公式シングルチャートとなるチャートで17位にランクインし、マーティンを驚かせた。感銘を受けたマーティンは、ライブアルバムの録音を提案し、次のシングル「 Please Please Me」のアレンジを手伝った。この曲はNMEシングルチャートで1位を獲得した。バンドの地元リバプールの会場であるキャバーン・クラブが録音に適さないと分かったマーティンは、シンプルなスタジオアルバムに切り替えた。ビートルズは1963年2月11日にEMIスタジオで「Please Please Me 」を1日で録音し、9日後にマーティンが「Misery」と「Baby It's You 」にオーバーダビングを加えた。以前にリリースした2枚のシングルからの4曲がアルバムに追加されたが、「Love Me Do」はアルバム用に別のバージョンが使用された。 

このアルバムはイギリスで好評を博し、デビューアルバムとしては半世紀もの間トップ10にランクインし続けたデビューアルバムの記録となった。バンドメンバーのレノン＝マッカートニー（当時は「マッカートニー＝レノン」とクレジットされていた）が作曲した曲が複数収録されていたのは異例であり、「自己完結型のロックバンド」の出現を象徴するものであった。一方、このアルバムはアメリカではリリースされず、バンドは1963年の大半で売れ行きが低迷した。アメリカでビートルマニアが起こった後、Vee-Jay Recordsは1964年初頭にアルバムをやや短縮した『Introducing... The Beatles』をリリースし、EMIのアメリカレーベルであるCapitol Recordsは『 Please Please Me』の楽曲を複数のアルバムに分けてリリースした。他の国々でもアルバムの異なるバージョンがリリースされ、これは1987年にビートルズの全カタログがCD化され、イギリス盤アルバムに合わせて国際的に標準化されるまで続いた。『プリーズ・プリーズ・ミー』は批評家から高い評価を受け続けており、 2012年にはローリング・ストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」で39位に、2000年にはコリン・ラーキンの「史上最高のアルバム1000枚」第3版で622位にランクインした。

ビートルズは1950年代後半、リバプールのスキッフル・シーンでクオリーメンとして結成され、1961年までに ジョン・レノン（リズムギター）、ポール・マッカートニー（ベース）、ジョージ・ハリスン（リードギター）、ピート・ベスト（ドラム）というラインナップが固まった。バンドは主にカバー曲を演奏していたが、レノンとマッカートニーはソングライティングのパートナーシップを築き始め、楽曲も提供していた。イギリスの歌手トニー・シェリダンのバックバンドとしてハンブルクで活動し、シェリダンとのシングル「マイ・ボニー」を「ザ・ビート・ブラザーズ」名義でリリースした後、1961年後半にリバプールに戻った。戻って間もなく、地元での人気に気づいた音楽店の店長ブライアン・エプスタインが彼らに声をかけ、グループの新しいマネージャーとなった。1962年初頭にデッカ・レコードのオーディションに落ちた後、エプスタインは同年5月にグループをEMIと契約させることに成功した。

EMIは、ジョージ・マーティンが運営するパーロフォン・レーベルでビートルズにレコーディング契約を提示した。マーティンはビートルズの個性とカリスマ性に惹かれたものの、当初は彼らがヒット曲を書けるとは確信していなかった。^{[ 5 ]} 6月6日に行われた最初のセッションでは、ドラムにベストが参加したが、リリースに適した録音は得られなかった。^{[ 6 ]}マーティンはベストの存在に否定的な反応を示し、代わりにセッション・ドラマーを使うよう主張した。当時としてはこれが標準的な手順だったが、バンドはこれを機にベストを外し、ロリー・ストーム・アンド・ザ・ハリケーンズのドラマー、リンゴ・スターを起用することにした。9月4日に行われた2回目のセッションでは、今度はスターがドラムを担当し、数週間後に彼らの最初のシングルとなる「Love Me Do 」と「 Please Please Me 」の初期バージョンが制作された。^{[ 7 ]} 9月11日、バンドはセッションドラマーのアンディ・ホワイトと共に「Love Me Do」を再録音し、「P.S. I Love You」を録音した。これは「Love Me Do」のB面となった。 ^{[ 8 ]}また、マーティンがヒットの可能性を秘めているものの、さらに手を加える必要があると考えていた「Please Please Me」のテンポアップバージョンも録音した。^{[ 7 ]}

マーティンは「Love Me Do」の商業的な魅力に疑問を抱いており、11月にイギリスのチャートで17位に達したことに驚いた。^{[ 9 ]}ビートルズがヒット曲を書けると確信したマーティンは、11月16日にビートルズと会い、今後の作品について2つの提案をした。まず、「Please Please Me」を再録音してビートルズの2枚目のシングルとしてリリースすることを提案した。次に、フルアルバムを録音することを提案したが、ビートルズの歴史家マーク・ルイスンは、ビートルズが音楽シーンに登場したばかりで、アルバム市場はティーンエイジャーではなく大人の購入者が支配していたため、この提案は「本当に驚くべきもの」だと考えている。^{[ 10 ]} 11月26日、ビートルズは「Please Please Me」（B面は「Ask Me Why」）のセッションを再度行い、その後マーティンは、彼らが初のナンバーワンレコードを作ったと予測した。^{[ 11 ]}

ビートルズはリバプールで豊富なステージ経験と多くの地元ファンを抱えていたため、マーティンはバンドが12月に彼らの常駐会場であるキャバーン・クラブで、主にレノン＝マッカートニーの曲を収録したライブ・アルバムを録音することを提案した。 ^{[ 12 ]}マーティンは録音に適しているかどうかを判断するために、11月18日のビートルズのキャバーン・コンサートに出席する予定だったが、この訪問を12月12日に延期した。^{[ 5 ]}キャバーンを訪れたマーティンは、音響が不適切であると判断し、1963年2月に従来のスタジオ・アルバムを録音することにした。ビートルズはすでにリリース用に4曲を録音していたため、アルバムを完成させるためにさらに10曲を録音することになった。^{[ 13 ]}その間に、マーティンはアルバム名についてビートルズに意見を求めた。マッカートニーは「Off the Beatle Track」を提案した。^{[ 14 ]}

シングル「Please Please Me」は1963年1月11日にリリースされ、NME、Melody Maker、Discチャートで1位を獲得した。^{[ 15 ]} 2月初旬、グループは初の全国ツアーを開始し、2月11日のツアーの休憩中にアルバムを録音する予定だった。

マーティンはバンドに、すぐに録音できる曲があるかどうか尋ねた。^{[ 15 ]}マーティンによれば、「それは彼らのステージレパートリーのストレートな演奏で、ほぼ放送のようなものだった」。^{[ 16 ]}当初は午前と午後のセッションのみが予約されていたが、夜のセッションは後から追加された。^{[ 17 ]}マーク・ルイスンは後に、「録音音楽の歴史において、これほど生産的な585分間はほとんどなかっただろう」と書いている。^{[ 15 ]}マーティンは当日、ノーマン・スミスを第一エンジニア、リチャード・ラングハムを第二エンジニアとして、各セッションを監督した。^{[ 15 ]}

1963年2月11日 、^{[ 19 ]}ビートルズが到着したが、ジョン・レノンはひどい風邪をひいており、のど飴を絶えず服用して治療しようとしていた。^{[ 15 ]}午前10時に「There's a Place 」と「Seventeen」（後に「 I Saw Her Standing There」となる曲の仮題）で午前のセッションを開始した。 ^{[ 15 ]}バンドは昼食休憩中にリハーサルを行い、その後午後のセッションに進んだ。^{[ 15 ]}そのセッションでは、ポール・マッカートニーが「A Taste of Honey 」（後にザ・シュープリームス、フォー・トップス、メル・カーターなどの有名なソウル・アーティストによってカバーされたスタンダード曲）のダブルトラック・ボーカルを録音し^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}、ジョージ・ハリスンが「Do You Want to Know a Secret 」でリードボーカルを歌い、レノンとマッカートニーが「 Misery 」で共同リードボーカルを歌った。^{[ 15 ]}夜のセッションでは、バンドは「Anna (Go to Him)」、「Boys」（リンゴ・スターの唯一のボーカル）、「Chains」、「Baby It's You」のカバーを録音した。^{[ 23 ]}「Hold Me Tight」も夜のセッションで録音されたが、「必要以上に余剰」であることが判明し、アルバムには収録されなかった。^{[ 17 ] [ nb 1 ]}

午後10時 、スタジオがまもなく閉まる予定だったが、その日は「ツイスト・アンド・シャウト」のカバーで締めくくられた。この曲は、スタジオの食堂での話し合いで数多くの曲が提案された後、「ツイスト・アンド・シャウト」が選ばれた。ファーストテイクで録音されたこのパフォーマンスを見て、マーティンは「どうやってあんなことができるのか分からない。一日中録音しているのに、時間が経つにつれてどんどん上手くなっていく」と語った。^{[ 17 ]}レノンは後に「最後の曲は死ぬかと思ったよ。その後しばらくの間、声が以前と同じじゃなかった。飲み込むたびに、まるでサンドペーパーみたいだった」と語っている。^{[ 25 ]}

午後10時30分の夜のセッションの終わりに、ビートルズはスタジオのコントロールルームでテープの全再生に立ち会った。^{[ 23 ]}レノンは「LPの再生を待つのは、私たちにとって最も心配な経験の一つだった。...結果的に、私たちは結果にとても満足した」と振り返った。^{[ 25 ]} 2月20日のオーバーダビングセッションにはビートルズは立ち会わなかった。このセッションでは、マーティンが「Misery」のピアノと「Baby It's You」のチェレスタをオーバーダビングした。 ^{[ 26 ]}

レコーディング当日の費用は約400ポンド^{[ 27 ]}（2025年換算で7,300ポンドに相当）^{[ 28 ]}だった。マーティンは「パーロフォンにはお金があまりなかった。年間予算は55,000ポンドだった」^{[ 29 ]}と語った。この予算はマーティンの所属アーティスト全員をカバーする必要があった。ミュージシャンズ・ユニオンとの契約に基づき、ビートルズのメンバーはそれぞれ、3時間のセッション（午前10時～午後1時／午後2時30分～午後5時30分／午後7時30分～午後10時30分）ごとに7ポンド10シリング（ 7.50ポンド、 2025年換算で137ポンドに相当）^{[ 28 ]のセッション料を受け取った[ 30 ]}。

マーティンは、アルバムのタイトルを「Please Please Me」に決定する前に、「Off the Beatle Track」というタイトルにすることを検討していた。このタイトルは、後に彼自身がビートルズの曲をオーケストラで演奏したアルバムに使用することになる。^{[ 31 ]}アルバムは、2トラックのBTRテープマシンで録音され、ほとんどの楽器が1つのトラックに、ボーカルがもう1つのトラックに録音されたため、マーティンは最終的なモノラルミックスで2つのバランスをより良く取ることができた。^{[ 26 ]}ステレオミックスも作成され、1つのトラックが左チャンネルに、もう1つが右チャンネルに配置され、2つのトラックをよりよくブレンドするためにリバーブのレイヤーが追加されている。2つのトラックは、通常、楽器トラックとボーカルを分離していたが、「Boys」だけは例外で、リンゴのドラムがボーカルマイクに非常に近かったため、ドラム（他の楽器ではない）がボーカルチャンネルに配置された。

「Love Me Do」と「PS I Love You」の2曲は、シングルのリリース用にモノラルでミックスされただけで、ステレオバージョンは作られなかったため、アルバムのステレオバージョンでは、1963年2月25日のミキシングセッション中に、マーティンは片側で低周波数を、もう片側で高周波数を強調して「擬似ステレオ」バージョンを作成した。^{[ 32 ]}これらのバージョンは、コンピレーションアルバム（ 1962～1966など）や、 EMIのオリジナルステレオマスターテープから作られたMobile Fidelity Sound Labsのハーフスピードマスタリングされたビニールリリース（カタログ番号MFSL-1-101）^{[ 33 ]}を通じて引き続き入手可能だったが、ビートルズのカタログが標準化され、1987年にコンパクトディスクでリリースされるまで、最初の4枚の英国アルバムがモノラルバージョンでリリースされた。しかし、 2006年にキャピトル・レコードがアメリカン・ビートルズのアルバム第2巻（『キャピトル・アルバムズ Vol.2 』）をCDでリリースした際、 『アーリー・ビートルズ』に収録されていたものと同じ擬似ステレオ・バージョンが収録された。2009年に全カタログがリマスターされてリリースされた際、ステレオ再発盤にはモノラル・ミックスが採用され、それ以降のすべてのリリース（新しいコンピレーションやバリエーションを含む）に収録されている。

ジョージ・マーティンはロンドン動物園を所有するロンドン動物学会の名誉会員であり、ビートルズが昆虫館の外でアルバムのジャケット写真のためにポーズをとることは動物園にとって良い宣伝になるかもしれないと考えた。しかし、学会はマーティンの依頼を断り、代わりにアンガス・マクビーンに、マンチェスター・スクエアにあるEMIのロンドン本社内の階段を見下ろすグループの特徴的なカラー写真を撮ってもらうよう依頼した。^{[ 31 ]}マーティンは後にこう書いている。「伝説的な劇場写真家のアンガス・マクビーンに電話をかけたところ、ビンゴ、彼は来てその場で撮影してくれた。それは音楽のようにものすごい勢いで行われた。しかしその後、ビートルズ自身の創造性が前面に出てきた。」^{[ 34 ]} 1969年、ビートルズはマクビーンにこのショットを再現するように依頼した。 1969年の写真は、当時企画されていたアルバム『ゲット・バック』のために撮影されたものだったが、最終的に1970年に『レット・イット・ビー』としてリリースされた際には使用されなかった。代わりに、1969年の写真は、1963年の撮影で未使用だった写真とともに、1973年にリリースされたビートルズの回顧アルバム『1962-1966』と『1967-1970』に使用された。1963年の撮影で未使用だったもう1枚の写真は、『ザ・ビートルズ（No.1）』（1963年11月1日リリースのEP）に使用された。

ビートルズの広報担当だったトニー・バロウは、詳細なライナーノーツを執筆し、その中には1960年代初頭のライバルであるシャドウズについての簡単な言及も含まれていた。

パーロフォンは1963年3月22日にイギリスで「Please Please Me」をリリースした。 ^{[ 36 ] [ 37 ]}当時としては一般的だったように、^{[ 38 ]} LPは当初モノラルでリリースされ、ステレオ版は4月26日にリリースされた。^{[ 31 ] [注2 ]}シングルはポップミュージックの主流フォーマットであり、主に10代の購入者で構成されていた一方、より高価なLPは通常、クラシック音楽やジャズなどのジャンルに取っておかれており、これらのジャンルのリスナーはより容易にそのフォーマットを購入できた。^{[ 38 ] [ 39 ]}作家のバリー・マイルズがアルバムのカバーデザインを提案し、「Please Please Me」、「Love Me Do」、「12 Other Songs」を約束したことは、EMIが2つの先行シングルに興奮した「熱狂的な支持者」に向けてアルバムを宣伝したいという願望を示していた。^{[ 38 ]}

『プリーズ・プリーズ・ミー』は1963年5月に全英アルバムチャートのトップに躍り出て、30週間その座を維持した後、『ウィズ・ザ・ビートルズ』に取って代わられた。これはポップ・アルバムとしては前例のない快挙だった。^{[ 40 ]}当時、全英アルバムチャートは映画のサウンドトラックやイージーリスニングのボーカリストが席巻する傾向にあった。^{[ 41 ]} 『プリーズ・プリーズ・ミー』は、後に全英アルバムチャートとなるチャートで、1年以上（62週間）連続してトップ10入りを果たした最初のサウンドトラック以外のアルバムとなった。^{[ 42 ]}デビュー・アルバムのトップ10連続週数のこの記録は、2013年4月にエミリー・サンデーの『アワー・バージョン・オブ・イベンツ』が63週連続を達成するまで破られなかった。^{[ 43 ]}

1963年3月30日号のRecord Mirror誌で、ノーマン・ジョプリングはアルバムを詳細にレビューし、これまで未発表だった10曲をトラックごとにレビューした。彼はデビュー作としてはLPは「驚くほど良く、水準を満たしている」と結論付け、「I Saw Her Standing There」や「Misery」など、シングルとしてリリースできたであろう曲が多数収録されていると述べている。ジョプリングはさらにLPのパッケージにも注目し、ジャケット画像とライナーノーツが付加価値を与えていると書いている。^{[ 44 ]}作家のジョナサン・グールドは、アルバムのパッケージが成功に大きく貢献したと後から指摘し、ファンに「光沢のあるカバーアート」と、当時シングルで提供されていた無地の紙のパッケージよりも音楽に寄り添う素晴らしいパッケージを約束したと述べている。^{[ 45 ]}

1987年にアルバムのCD再発に合わせて掲載されたレビューで、ローリング・ストーン誌のスティーブ・ポンドは「ビートルズの音楽制作に対する自由奔放な喜び」を理由に『プリーズ・プリーズ・ミー』を推薦した。 ^{[ 65 ]} AllMusicのシニアエディター、スティーブン・トーマス・アールワインは「リリースから数十年経っても、このアルバムは新鮮に響く」と要約し、バンドの初期の影響を効果的に凝縮した作品として、さらにカバー曲を「印象的」、オリジナル曲を「驚くべき」と評した。^{[ 56 ]}

ローリングストーン誌は、レノンとマッカートニーのオリジナル曲を、ビートルズが「自分たちでヒット曲を作り、自分たちで楽器を演奏する、自己完結型のロックバンド」というアイデアを発明した初期の証拠として挙げた。 ^{[ 66 ]}

2009年にリマスターされたこのアルバムは、多くの評論家の注目を集めた。Pitchforkのトム・ユーイングは、このアルバムを「初期のライブセットを生々しくエネルギッシュに演奏したもの」であり、「ロックンロールが突然、新たな大勢の聴衆を見つけたサウンド」であると評した。^{[ 63 ]}彼は、このアルバムのまとまりの良さを称賛し、「バンドとの夕べ」という雰囲気が、バンドの他のカバー曲中心の作品とは一線を画し、素晴らしいカバー曲とオリジナル曲、そして何よりも素晴らしいボーカルパフォーマンスで、無駄のないトラック体験を生み出していると評した。^{[ 63 ]}同年、マーク・ケンプはPaste誌でバンドのリマスターされたカタログ全体を肯定的にレビューし、アフリカ系アメリカ人の音楽スタイルにシャイレルズのようなガールズグループの「陽気なハーモニー」を注入して「ポップ界がこれまで聞いたことのないサウンド」を作り出したバンドを称賛した。^{[ 62 ]}テレグラフ紙の記者ニール・マコーミックは、アルバム全体を通してバンドの演奏を称賛し、「彼らのタイトでシンコペーションの効いた演奏と完璧なハーモニーの歌唱の達成感は驚くべきものだ」と主張した。^{[ 59 ]}アレックス・ヤングは『コンシークエンス・オブ・サウンド』でこのアルバムをダンスの傑作と評し、リマスター版はオリジナル・ミックスよりも優れていると評価した。^{[ 58 ]}

2010年にBBC Musicに寄稿したマイク・ダイバーは、批評家から最も高く評価された作品とは見なされていないものの、『プリーズ・プリーズ・ミー』はバンドの歴史において「極めて重要な瞬間」であり、「彼らを世間の認知度の頂点へと導き、その後、多くのロックやポップミュージックのひな形となる音響実験の領域へと導いた」と主張した。^{[ 67 ]}ダイバーはさらに、このアルバムがイギリスのチャートで長期間トップに君臨したことは、ギターバンドは「衰退している」というデッカ・レコードの見解に対する反論となったと主張した。 ^{[ 67 ]}ローリング・ストーン誌のライターも『ローリング・ストーン・アルバム・ガイド』でこれに同意し、 『プリーズ・プリーズ・ミー』は「ビートルズがこれから行うすべてのこと」の青写真となったと書いている。 ^{[ 64 ]}

『アルティメット・クラシック・ロック』の中で、マイケル・ガルッチは『プリーズ・プリーズ・ミー』を、ビートルズのその後の数年間の制作方法の概略を確立したまとまりのあるデビュー・アルバムとして称賛したが、一部のトラックは他のトラックほど上手くいっていないと指摘し、「 『プリーズ・プリーズ・ミー』は、誰もが無視していた音楽が一様に素晴らしいことを証明した」と結論付けた。^{[ 53 ]}ガルッチは1年前に、このアルバムを「岐路に立つロックンロールのサウンド」と評価していた。彼は次のように説明した。「一方では、その多くの曲は、グループが敬愛する50年代（およびそれ以前）の音楽に根ざしている。他方では、これは60年代の形を成しつつあるものである。」^{[ 68 ]}

2016年にこのアルバムを振り返ったNMEのハミッシュ・マクベインは、完璧ではないとしながらも、優れたカバー曲と「輝きの閃き」を見せたオリジナル曲を収録したアルバムを作り上げたバンドを称賛した。マクベインは、バンドはもっと良いアルバムを作るだろうと認めつつも、デビュー作の「結果として生まれたスナップショットのような性質」こそが「このアルバムを素晴らしいものにしている」と結論付けた。^{[ 69 ]}

特記のない限り、全曲マッカートニー＝レノン作詞作曲。トラックの長さはジャン＝ミシェル・ゲスドンとフィリップ・マルゴタンによるもので、リードボーカルはイアン・マクドナルドによるもの。^{[ 81 ] [ 82 ]}

イアン・マクドナルドとマーク・ルイスンによると：^{[ 83 ]}

ビートルズ

• ジョン・レノン – リードボーカル、ハーモニーボーカル、バックコーラス。アコースティックギターとエレクトリックギターのリズム演奏。ハーモニカ（「Chains」、「Please Please Me」、「Love Me Do」、「There's a Place」）、手拍子（「I Saw Her Standing There」）
• ポール・マッカートニー – リードボーカル、ハーモニーボーカル、バックコーラス、ベースギター、手拍子（「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」）
• ジョージ・ハリスン – ハーモニーとバックコーラス、リードギターとアコースティックギター、リードボーカル（「Chains」と「Do You Want to Know a Secret」）、手拍子（「I Saw Her Standing There」）
• リンゴ・スター – ドラム、タンバリン（「Love Me Do」）、マラカス（「P.S. アイ・ラブ・ユー」）、ブラシ（「蜜の味」）、手拍子（「I Saw Her Standing There」）、リードボーカル（「Boys」）

追加のミュージシャンと制作

• スチュアート・エルサム –バランスエンジニア（1963年2月20日生まれ）
• ジョージ・マーティン – プロデューサー、ミキサー；ピアノ（「ミザリー」）、チェレスタ（「ベイビー・イッツ・ユー」）
• ノーマン・スミス – バランスエンジニア、ミキサー
• アンディ・ホワイト – ドラム（「Love Me Do」と「P.S. I Love You」）

^† BPI認証は1994年以降の売上に対してのみ授与されます。^{[ 113 ]}

• ビートルズの概要
• ビートルズの年表
• ビートルズのアルバムディスコグラフィー

• Wikiquoteにある「Please Please Me」に関連する引用文
• ビートルズの公式サイトにある「プリーズ・プリーズ・ミー」
• Please Please Me（Discogs ）（リリース一覧）
• ビートルズインタビューデータベース
• モノラル／ステレオミックスおよびリミックスに関する録音データとメモ