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| "あなたは私のものです" | ||||
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| テイラー・スウィフトのシングル | ||||
| アルバム「フィアレス」より | ||||
| リリース | 2009年4月20日 | |||
| 記録済み | 2008 | |||
| スタジオ | ブラックバード（ナッシュビル） | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 3:51 | |||
| ラベル | ビッグマシン | |||
| 作詞家 |
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| プロデューサー |
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| テイラー・スウィフトのシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「You Belong with Me」YouTubeで | ||||
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトの曲であり、彼女の2枚目のスタジオアルバム『フィアレス』（2008年）からの3枚目のシングルである。ビッグ・マシーン・レコードは、 2009年4月20日にこの曲をラジオでリリースした。スウィフトは、ツアー中のバンドメンバーとその恋人との電話を偶然耳にしたことから、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を書くインスピレーションを得た。彼女とリズ・ローズは、報われない愛について語る歌詞を書いた。スウィフトとネイサン・チャップマンがプロデュースしたこの曲は、バンジョーを主体としたカントリーポップのプロダクションで、フィドル、マンドリン、ロックに影響を受けたベースとエレキギターが組み込まれている。このシングルはカントリーラジオで宣伝されたが、一部の批評家はこれをポップロックやパワーポップなどの1980年代ポップのサブジャンルに分類した。
この曲の初期のレビューでは、ラジオ向きのプロダクションと歌詞の感情的な関与が概ね賞賛されたが、少数の批評家は作詞作曲を定型的であるとみなした。一部のフェミニスト批評家は歌詞が女たらしを非難するものであると問題視したが、後から振り返ってみると、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はスウィフトの代表曲の1つであると考えられている。 2010年のグラミー賞では、この曲は年間最優秀楽曲と年間最優秀レコードを含む3部門にノミネートされた。このシングルはいくつかのチャートでトップ10入りし、オーストラリア、カナダ、日本、ニュージーランドで認定を受けた。米国では、ビルボードホット100で最高2位となり、ホットカントリーソングチャートと全ジャンルのラジオソングチャートの両方で1位を獲得した初のカントリーソングとなった。全米レコード協会（RIAA）は、このシングルを7倍のプラチナ認定した。
ローマン・ホワイトが監督したこの曲のミュージックビデオでは、スウィフトが敵役（共感を呼ばない人気のブルネットのチアリーダー）と主人公（敵役のボーイフレンドに憧れる共感を呼ぶブロンドの隣の女の子）の両方を演じている。ビデオは2009年5月4日にCMTで初公開され、MTVビデオミュージックアワードで最優秀女性ビデオ賞を受賞した。スウィフトの受賞スピーチはカニエ・ウェストによって中断され、マスコミで広く報道された論争を引き起こした。2019年にスウィフトのバックカタログの所有権をめぐる論争があった後、彼女はアルバム『フィアレス（テイラー・バージョン）』（2021年）のために「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン） 」としてこの曲を再録音した。2024年現在、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はスウィフトの6回のヘッドライナーツアーのうち5回のセットリストに含まれている。 [アップデート]
背景と執筆
テイラー・スウィフトは、2007年から2008年にかけて、セルフタイトルのデビュースタジオアルバムのプロモーションで他のカントリーミュージシャンの前座としてツアーをしながら、2枚目のスタジオアルバム「フィアレス」の曲を書いた。当時、彼女は17歳から18歳だった。 [1] [2]ファーストアルバムのロマンチックなテーマを引き継ぎ、スウィフトはファンがフィアレスに共感できるように、10代の少女の視点から愛と個人的な経験についての曲を書いた。[3]この作品は、高校やおとぎ話のような歌詞のイメージが目立つ、愛の課題についての曲を集めたものだ。[4]スウィフトとネイサン・チャップマンはフィアレスのために50曲以上をレコーディングし、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は最終的に採用された13曲のうちの1曲だった。[5]この曲は、オーディオエンジニアのチャー・カールソンによってレコーディングされ、スウィフトとチャップマンによってプロデュースされ、テネシー州ナッシュビルのブラックバードスタジオでジャスティン・ニーバンクによってミックスされた。[6]
スウィフトはバンドメンバーとそのガールフレンドの電話を偶然聞いたのがきっかけで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を書こうと思った。[7]ガールフレンドが彼に詰め寄った時、彼が防御的になったことを彼女は思い出し、それが冒頭の歌詞を思いついた。「君はガールフレンドと電話している、彼女は怒っている。君が言ったことに彼女は激怒している。」[8]彼への同情心から、スウィフトは自分が「隣の女の子症候群」のキャラクターで、親しい男性の友人に秘めた感情を抱いていると想像した。その男性の友人は、彼女には理解できるものの、人気があるが「スノッブで馬鹿げた、過大評価されている」女の子と付き合っていた。[9] [10]スウィフトはすぐに歌詞を書き、リズ・ローズとの作曲セッションで完全な物語を展開した。[9]スウィフトはローズにプレコーラスとコーラスを演奏し、「彼女は短いスカートをはいている / 私はTシャツを着る」という歌詞を歌ったが、これは彼女がこの曲で書いたお気に入りの歌詞だった。[9] [11]ローズはスウィフトに「観客席について何か」を書いてみるよう提案し、2人は別の歌詞を思いついた。「彼女はチアリーダーのキャプテンで、私は観客席にいる。」[11]
音楽と歌詞
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はヴァースとコーラスの間にプレコーラスがあるヴァース・コーラス形式をとっている。ヴァースとコーラスは全音階のI−V−ii−IVコード進行（F♯ − C♯ − g♯ − B）に従い、各コードは2小節維持される。[12]プレコーラスは同じコードを使用しているが、ii−IV−I−V進行に従い、各コードは1小節維持される。このトラックはミディアムテンポの4/4拍子に設定されており、各セクションは8小節のフレーズに分かれている。スウィフトはメロディーの変化をつけて歌っており、ヴァースからプレコーラスまでの各セクションは音域が上がっていく。[13]コーラスの終わりの方で、スウィフトは歌詞「なぜ君には見えないの / 君は僕と一緒にいるの？」の「see」と「me」という言葉にメリスマを使っています。それぞれの言葉で、彼女は3つの音を短い距離（B−A♯）下降させてから、かなり下降（A♯−D♯）させて歌っています。[14]音楽学者のネイト・スローンとチャーリー・ハーディングは、この3音のメロディック・モチーフを「Tドロップ」と名付けており、これはスウィフトの後の曲の多くにも見られます。[a]
主流の出版物のレビューでは、一般的に「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はカントリー・ポップソングと呼ばれている[16]が、多くの批評家や音楽学者は、この曲は複数のラジオフォーマットに適応できるポップソングであるとみなしている。 [b] アメリカン・ソングライターのサバンナ・ダントーナは、この曲は「カントリーに影響されたポップソングであり、カントリーがポップに影響されたわけではない」と述べている。 [20] ノーラン・ガッサーは、カントリーミュージックのスタイルの基礎は楽器にあると述べている。ヴァースを盛り上げるバンジョーのかき鳴らし、 ペダルスチールギター、時折入るスライドギターのリフ、そしてスウィフトのボーカルのわずかなトゥワングなどである。[21]曲がコーラスに進むと、バンジョーとペダルスチールは埋もれ、ダイナミックなエレキギターとベースギターに場所を空ける。[22]
ジョディ・ローゼンは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をパワーポップに分類し、[23]ビルボードのアンドリュー・ウンターバーガーはヴァースからコーラスへのダイナミックな移行により、この曲は「ほとんど... 90年代のロックソングのように」聞こえると述べた。[24]ガッサー、マイケル・キャンベル、ジェイムズ・E・ペローネは、曲の構成、リズム、アコースティックギター、エレクトリックギター、ベースギターの併用を理由に、この曲を1980年代のポップロック、ニューウェーブ、ポップパンクのスタイルに分類した。[25]ペローネにとって、この1980年代とのつながりは、ギターとカントリーバンジョー、フィドル、マンドリンを安定した8分音符のテクスチャに「非常に珍しい」形で取り入れていることである。[26]
「You Belong with Me」では、女性の語り手が、感謝の気持ちのないガールフレンドと付き合っている男性の友人に対する気持ちを表現している。[27] [7]歌詞のモチーフは、典型的なアメリカの高校の設定を呼び起こす。語り手は、自分自身を人気のない女の子で「負け犬」と見なし、ガールフレンドは人気のある魅力的なチアリーダーである。[28]語り手は男性の友人に感謝しており（「彼女は私のようにあなたのユーモアを理解しない...彼女は私のようにあなたの話を理解することは決してないだろう」）、[29] 2人は同じユーモアのセンスと気楽な関係を共有しているが、彼は彼女の愛情に気づいていない。[30]語り手は、詩の中で自分とガールフレンドの対比について論じている。「彼女はハイヒールを履き、私はスニーカーを履く / 彼女はチアリーダーのキャプテンで私は観客席にいる」[31] [32]歌全体を通して、語り手は男性の友人に彼女の魅力を認めるよう説得している。[28] [33]
一部の批評家は、明るい曲調にもかかわらず歌詞が憂鬱だと感じた[18] [34] 。また、魅力的で人気のある人物であるスウィフトの地位とは対照的に、彼女の語り手が人気のない少女であるという立場が、聴衆の間で彼女の信頼性と人気に貢献していると述べた。[23] [35] NPRのケン・タッカーが歌詞を書き、ボーカルは「激しい痛み」に満ちており、思春期の憧れを効果的に伝えている。[36]ガッサーは、物語的な歌詞が「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」に最も深く影響を与えていると述べ、[37]ピッチフォークのトム・ブレイハンは、報われない愛についてのこの曲の物語が「最も壊れやすく、悲痛なインディーズポップの旋律」を彷彿とさせると感じた。[18]エドモントン・ジャーナル紙で、アマンダ・アッシュは、スウィフトの登場人物が「女性を選ぶ男を嘲笑するが、同時にその男の盲目さに涙を流す」ため、歌詞がそれほど感傷的ではないと述べた。[38]
リリースと商業パフォーマンス
『フィアレス』がリリースされる前に、ビッグ・マシーン・レコードはプロモーション・キャンペーン「カウントダウン・トゥ・フィアレス」の一環として、2008年11月に「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をiTunesストア限定でダウンロードできるようにした。[39]この曲は米国ビルボード・ホット100で12位でデビューし、ジョナス・ブラザーズと並んで1暦年でトップ20入りした曲の最多記録（5曲）となった。[40] [41]
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ビッグ・マシーンは2009年4月20日、この曲をアメリカのカントリー・ラジオで『フィアレス』からの3枚目のシングルとしてリリースした。[42] [43]この曲は2009年5月18日、ビッグ・マシーンとリパブリック・レコードの提携によりアメリカのコンテンポラリー・ヒット・ラジオでリリースされた。[44]このシングルは2009年8月にビルボード・ホット100で2位に達した。 [45]カントリー以外のエアプレイもあって、この曲は2000年のフェイス・ヒルの「ブリーズ」以来最大のクロスオーバー・ラジオ視聴者を獲得した。[46] 2011年までに、この曲はカントリー・アーティストの曲として最高の視聴者印象記録を保持していた。[47]米国のラジオソングチャートでは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が1位を獲得し、スウィフトの最初のシングルとなり、ビルボードが1990年にニールセンBDS監視データを取り入れ始めて以来、最初のカントリーソングとなった。 [48]その他の米国のエアプレイチャートでは、ホットカントリーソング[49]で2週間、アダルトコンテンポラリーで14週間トップに輝き、[50] 、ポップソング[51]とアダルトポップソングの両方のチャートで2位を獲得した。 [52]フィアレスからのリードシングル「ラブストーリー」に次いで、2009年の米国のラジオで2番目に多く再生された曲だった。[53]米国レコード協会（ RIAA）は、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を販売とストリーミングに基づいて700万ユニットを突破したとして7倍のプラチナ認定し、[54]、シングルは2019年7月までに米国で490万枚を売り上げた。[55]
イギリスでは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は2009年8月24日にマーキュリー・レコードからシングルとして発売され、[56] UKシングルチャートで最高30位を記録し、英国レコード産業協会（BPI）からプラチナ認定を受けた。[57] [58]このシングルは、カナダ（3）、[59]オーストラリア（5）、[60]ニュージーランド（5）、[61]日本（10）のチャートでトップ10入りを果たした。[ 62]また、アイルランド（12）、 [63]スロバキア（17）、[64]ハンガリー（31）、[65]デンマーク（32）ではトップ40入りを果たした。[66]カナダでは、この曲はカナダ・カントリー、[67] カナダCHR/トップ40、[68]カナダ・ホットACのエアプレイチャートで1位を獲得した。[69]このシングルは日本[70]とニュージーランド[71]でプラチナ認定され、オーストラリアでは9倍のプラチナ[72]、カナダではダブルプラチナ[73]に認定されました。
批評家の反応
『フィアレス』のレビューでは、多くの批評家が「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を傑出したトラックとみなし、ダウンロードを推奨した。[c]キャッチーでラジオ向きのプロダクションだと称賛する者もおり、シングルのクロスオーバー成功の要因となった。[d]テレグラム・アンド・ガゼットのクレイグ・S・セモンは、この曲を「魅力的なキープリスト」と評し、[79]ワシントン・ポストのクリス・リチャーズは、カントリー・バンジョーとニューウェイヴ・ギターの使用は「完全に自然」だと思った。[33]批評家はまた、歌詞の感情が大人やスウィフトのコアな聴衆である10代の少女を含む幅広い聴衆に響く方法を称賛した。[e]一部のレビュアーは、作詞作曲の洗練さを指摘した。[81]ヴィレッジ・ヴォイスのジョシュ・ラヴは、この曲をアルバムの中でも「超自然的な知恵と包容力」が表れた素晴らしい曲の一つに選び、 [82]プロヴィンスのジョン・P・マクラフリンは、この曲が高校生の恋愛の「ニュアンスと細部」を捉えていると述べた。[83]アッシュは、この「ウィットに富んだ」曲は、2006年の「感傷的な」シングル「ティアドロップス・オン・マイ・ギター」と比べて、スウィフトの思春期の視点に成熟さを加えていると述べた。[38]
批評家の中には賞賛を控える者もいた。ビルボードのクリス・ウィリアムズは歌詞が一部のリスナーには未熟に聞こえるかもしれないと述べ[19] 、オブザーバーのジョニー・デイビスは高校時代のイメージが「イギリス人の耳に痛いかもしれない」と述べた。[84]タンパベイ・タイムズによると、この曲はありふれたもので、スウィフトのこれまでのシングルの多くとあまりにも似ているという。[85]「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が第52回グラミー賞で3部門にノミネートされた後、スラント・マガジンのジョナサン・キーフは、この曲はスウィフトの最高傑作ではないが、「構成に欠点を見つけるのは難しい」ため他の候補曲の中でも際立っていると書いた。[86]
賞賛と回顧レビュー
ピッチフォークは2009年のベストソングのリストで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を69位に挙げた。 [18]同年、ヴィレッジ・ヴォイスの パズ＆ジョップ評論家投票では10位にランクインした。 [87] 2010年、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はいくつかの業界賞とノミネートを受けた。第52回グラミー賞では、年間最優秀楽曲、年間最優秀レコード、最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンスにノミネートされた。[88]この曲は2010年のキッズ・チョイス・アワードで最優秀楽曲賞を受賞し[89] 、第45回アカデミー・オブ・カントリー・ミュージック・アワードでは年間最優秀楽曲にノミネートされた。[90]アメリカのラジオやテレビでその年に最も多く演奏されたカントリーソングを表彰するためにブロードキャストミュージック社が主催したBMIカントリーアワードで、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」によりスウィフトはソングライター・オブ・ザ・イヤーを受賞した最年少の人物となり、2008年の「ティアドロップス・オン・マイ・ギター」と2009年の「ラブ・ストーリー」に続き、3年連続でソング・オブ・ザ・イヤーを受賞した初の人物となった。[91] [92]
評論家たちは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をスウィフトの代表曲の一つとみなしており[93] [94]、そのポップフレンドリーなサウンドは彼女がカントリーから主流のポップスへと芸術的に転換する前のものだと述べている。[95] [96] Vulture誌（2023年）のネイト・ジョーンズは、スウィフトのディスコグラフィーのランキングで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を「オール・トゥー・ウェル」に次いで2位にランク付けし、高校生の気持ちを歌った「名曲」だと称賛し、「短いスカートとTシャツについての歌詞は、いつかスウィフトの死亡記事で言及されるだろう」と書いた。[97] Variety誌（2022年）のクリス・ウィルマンは、この曲を自身のリストの1位にランク付けし、思春期の気持ちを歌った歌詞が曲の永続的な人気に貢献していると述べ、その制作を「とてつもなくキャッチー」と称賛した。[98] NMEのハンナ・ミルリア（2022年）は、この曲をスウィフトの161曲中22位にランク付けし、[99] Pasteのジェーン・ソング（2020年）は、この曲を158曲中8位にランク付けした。[95] ローリング・ストーンのロブ・シェフィールドとガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスはそれほど熱狂的ではなかった。シェフィールド（2024年）は、この曲をスウィフトの274曲中103位にランク付けし、 [100]ペトリディスは「ラブ・ストーリー」ほどインパクトがないと述べた。[101]
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はいくつかの歴代ランキングに登場した。CMT （第8位）[102]とVH1 （第50位）によって2000年代の最高の曲の一つにランク付けされた。[103]ビルボードは「21世紀の最高のコーラス100選」（2017年）の中で「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のコーラスを20番目にランク付けし、「テイラー・スウィフトがいつか世界最大のポップスターになるという証拠として指摘できる瞬間は12個ほどあるが、おそらく[「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」]の完璧なコーラスほど大きなものはないだろう」と述べた。[104]同誌はまた、「ベストポップソング500」（2023年）のリストでこの曲を42位にランク付けし、「記憶に残る歌詞の部分とニュアンスに富んだボーカルランにより、この曲は時の試練に耐えることができた」と述べた。[105]「You Belong with Me」はティーンヴォーグ誌の「片思いに関するベストソング91選」（2020年）で1位にランクインした。[106]
一部のフェミニスト作家は「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を反フェミニスト的あるいは女たらし的だとみなし、歌詞がTシャツを着たスウィフトの登場人物と短いスカートをはいた敵役のガールフレンドを対比させているのは、男性の注目を集めるために他の女性をけなす行為だとした。[107] [f]サディー・ドイルは、この曲を「道徳的優越性と50年代風のはにかんだ従順さ」を促進する「女の子同士の性差別の勝利」とみなし、[ 111]ローレン・ミシェル・ジャクソンは、この曲を「『私 vs 他の女の子たち』の谷間を軽快に駆け抜ける」ものだとみなした。[112]ネイト・ジョーンズはヴァルチャー誌で、この曲はスウィフトの他の同時期のリリースと同様に、保守的な共和党支持者の聴衆にアピールするために作られたと述べた。[111]この曲を擁護して、ヴォックスのエミリー・セント・ジェームスは、反フェミニストの解釈は、スウィフトの「心優しい隣の女の子が、チアリーダーのイゼベルに恋したかわいい男の子に恋焦がれる」という二分法における「両方の女性を演じる」意欲を無視しており、この曲は「真摯な脆弱性と生々しい感情で成り立っている」と述べた。[113]
ミュージックビデオ
ローマン・ホワイトが「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のミュージック・ビデオを監督し、スウィフトは主人公（「手に入らない男を恋しがるオタク」）と敵役（「人気者だが、ひどくて、怖くて、威圧的で、完璧な女の子」）の両方を演じている。 [ 114] [115] 2008年4月に映画「シークレット・アイドル ハンナ・モンタナ」のセットでスウィフトが知り合った俳優ルーカス・ティルが男性主人公を演じている。[115]グレート・アメリカン・カントリーで放映された舞台裏のビデオで、スウィフトは物語を詳しく説明しており、主人公は敵役の立場で男の子との関係を築けたらと願っている。[115]撮影はテネシー州のガラティンとヘンダーソンビルで2日間行われた。プロムとフットボールの試合のシーンはポープ・ジョン・ポール2世高校で撮影され、生徒、バンドメンバー、チアリーダー、フットボール選手などのエキストラが派遣された。[114] [ 115 ]スウィフトは主人公と敵役の両方が登場するシーンでボディダブルを使用した。 [115]スウィフトがエンディングシーンで使用した2着のドレスはジョヴァニ・ファッションから調達された。[116]
このビデオは、ティルの演じる主人公が電話でガールフレンドと口論するシーンから始まる。大きな眼鏡をかけ、金髪のカールヘアの主人公はそれに気づき、2人は隣の寝室の窓から看板を掲げてコミュニケーションをとる。少年は窓を閉めるが、金髪の少女が「愛している」と書かれた看板を掲げているのに気づかない。少女の部屋では、高校生の典型的な衣装を試着し、窓から少年が見ているとは知らずに踊る。ホワイトはスウィフトの振り付けを「最も馬鹿げた動き」と表現した動きに置き換えた。[115]翌日、金髪の少女がベンチに座って本を読んでいると、少年が近づいて話しかける。ブルネットのストレートヘアの敵役が現れ、車の中で少年にキスをし、金髪の少女に敵意に満ちた表情を向ける。[115]
ブルネットはフットボールの試合でチアリーダーをしており、ブロンドは観客席に座って、スウィフトのツアーバンドが演奏するスクールバンドで演奏している。[117]勝利を決定づけるタッチダウンを決めた後、少年はガールフレンドがチームメイト（スウィフトの兄弟オースティン・スウィフトの友人が演じる）と戯れているのを見つけ、[117]ブロンドが見ている前で激しい口論になる。寝室の窓に戻ると、少年とブロンドは再び手話でコミュニケーションをとる。彼は彼女にプロムに行くのかと尋ねるが、彼女はノーと言う。ブロンドは少年のがっかりした表情に気づき、眼鏡を外す白いドレスでプロムに行くことにする。ブルネットは少年に近づくが、少年は彼女を無視してブロンドのところに行く。ビデオの最後に、少年とブロンドは「愛している」と書かれた折りたたまれたサインを互いに見せ合い、キスをする。ホワイトによると、これは「彼女が本当はどんな人なのか」を表現するためのもので、スウィフトはハッピーエンドだと思ったという。[115]
リリースと受信
このビデオは2009年5月4日にCMTで初公開された。Great American Countryは2日後にこのビデオを放送し、その月の後半には「Taylor Swift on the Set: You Belong with Me」と題した30分の舞台裏映像を放送した。 [118] MTVでもこのビデオをローテーションで放送した。[119] MTVのライターであるタマー・アニタイは、「You Belong with Me」のストーリーとスタイルは、1990年代後半から2000年代の6つのティーン映画、She's All That、Mean Girls、Drumline、Bring It On、A Cinderella Story、Nick & Norah's Infinite Playlistを暗示していると述べた。[119]クリス・ライアンは、このビデオはロマンティック・コメディに似たプロットを持っていると述べ、2009年のMTVで最も記憶に残るビデオだとした。 [120]このビデオは、第45回カントリー・ミュージック・アカデミー賞のビデオ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、[121] 2010年のCMTミュージック・アワードのビデオ・オブ・ザ・イヤーと女性ビデオ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。[122]カナダの2010年マッチミュージック・ビデオ・アワードでは、最優秀インターナショナル・アーティスト・ビデオとピープルズ・チョイス：フェイバリット・インターナショナル・ビデオにノミネートされた。[123]
2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が最優秀女性ビデオ賞を受賞した。スウィフトの受賞スピーチの最中、ラッパーのカニエ・ウェストがステージに上がり、スウィフトのマイクを掴み、「テイラー、本当に嬉しいよ。最後まで聞かせてあげるけど、ビヨンセのビデオは史上最高のものの一つだよ」と、同部門にノミネートされていたビヨンセの「シングル・レディース（プット・ア・リング・オン・イット） 」に言及して言った。 [124]この事件は「カニエゲート」として広く報道され、多くのインターネット・ミームを生み出した。[125] [126]世間の反応はウェストに向けられ、米国大統領バラク・オバマはウェストを「馬鹿野郎」と呼んだ。[127]ウェストは後に謝罪し、スウィフトはそれを受け入れた。[128]大衆文化研究の学者ショーン・カレンは、この事件を、暴力的で敵対的な黒人の敵対者と無実で慈悲深い白人の被害者との間の文化的対立をステレオタイプ化したアメリカの「人種メロドラマ」の一例とみなした。[129]この論争は、カニエとスウィフトのその後のキャリアを通じて響き渡り、カニエの2010年のアルバム『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』や2016年のシングル「フェイマス」、スウィフトの2017年のアルバム『レピュテーション』など、彼らの音楽リリースに影響を与えた。[130] [131] [132]
批評家たちは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のビデオを象徴的だとみなしており、ビルボードは2014年の「高校ミュージックビデオベスト20」のリストに含めた。[133]メアリー・フォガティとジーナ・アーノルドは、このビデオは「矛盾した...演じられたペルソナ」を演じるスウィフトの才能を表しながらも彼女の真実味を保ち、「歴史の中に消え去ったアメリカ」と「フェミニストの未来」の理想を表す「悪役であり被害者」としての彼女の文化的地位の初期の例であると判断した。[134]スウィフトの金髪のキャラクターが着ている「ジュニア・ジュエルズ」Tシャツは印象的なルックスとなった。レコーディング・アカデミーのグレン・ロウリーは、このビデオは「スウィフトの性格のおどけた側面」と「ビデオでキャラクターを体現する意欲」を確立したと述べた。[135] Spin （2017年）は、このビデオを「 Blank Space 」（2014年）に次ぐスウィフトの2番目に優れたビデオとみなし、「これは[スウィフト]がいじめっ子たちに勝利した（または自分自身を被害者として描いた）最後のビデオではなかった」と書いた。[136]
ライブパフォーマンス
2009年の『フィアレス』のプロモーション中、スウィフトは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をトゥデイ・ショー[137]やCMTミュージック・アワード[138]などのテレビ番組やイベントで披露した。また、ベライゾン・ワイヤレスのコンテストで優勝したビショップ・アイアトン高校でのミニコンサートでもこの曲を披露した。[139] 2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、スウィフトは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を披露した。彼女は最初、地下鉄の駅で茶色のトレンチコートと黒のビーニー帽を身に着けてこの曲を歌い、地下鉄に乗っている間にもトレンチコートを脱ぎ、赤いカクテルドレスを披露した。地下鉄が停車すると、スウィフトは黄色いタクシーの上でこのパフォーマンスを終えた。[140]ビルボードは2022年、このパフォーマンスをVMA史上14番目に素晴らしいパフォーマンスにランク付けした。[141] VMAの後、スウィフトはザ・ビューとサタデー・ナイト・ライブでこの曲を披露した。[142] [143]
フィアレス・ツアーのオープニングナンバーとして「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を演奏するスウィフト。最初はマーチングバンドの衣装（左）を着て、その後キラキラ輝くカクテルドレス（右）に着替えた。
スウィフトは2009年にヘッドライナーを務めたフロリダ・ストロベリー・フェスティバル[144]、ヒューストン・ライブストック・ショー＆ロデオ[145]、CMAミュージック・フェスティバル[ 146]などのフェスティバルのセットリストに「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を含めた。また、英国のテレビ番組GMTV [147]やオーストラリアのサウンド・リリーフ・コンサートでもこの曲を披露した。[148] 「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、2009年と2010年に行われたスウィフト初のヘッドライナー・コンサート・ツアー、フィアレス・ツアーのセットリストのオープニングナンバーだった。コンサートが始まる前には、マイリー・サイラス、フェイス・ヒル、ガース・ブルックスなどの有名人が「フィアレス」という言葉の定義を語る映像がスクリーンに映し出された。[149]ショーが始まると、ステージは学校の廊下のように装飾され、背景のビデオにはロッカーが映し出された。 6人のバックダンサーはチアリーダーの格好をし、7人のメンバーからなるバックバンドはマーチングバンドの衣装を着ていた。スウィフトはドラムマージョレットの制服を着てステージの一番上に現れ、 「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を歌った。[150]パフォーマンスの途中で、ダンサーはスウィフトのマーチングバンドの衣装を脱がせ、輝く銀色のカクテルドレスとブーツを披露した。[151] [152]
2010年2月の第52回グラミー賞授賞式で、スウィフトとスティーヴィー・ニックスは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」と「トゥデイ・ワズ・ア・フェアリーテイル」、そしてフリートウッド・マックの「リアノン」のメドレーを披露した。スウィフトは最初に「トゥデイ・ワズ・ア・フェアリーテイル」を歌い、白いブラウスとジーンズ姿でアコースティックギターを弾いた。その後スウィフトはニックスと「リアノン」でデュエットし、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」では再びアコースティックギターを弾いた。その間ニックスは後ろに立ち、タンバリンを叩き、うなずき、時折スウィフトと一緒に歌った。[153]スウィフトは自分のパートで音程を外してニックスとうまくハーモニーを合わせられなかったため、メディアはスウィフトのボーカル能力に疑問を呈した。[154] [155] ニューヨークタイムズのジョン・カラマニカは「才能のある人がたまに失敗するのを見るのは新鮮」であり、彼女の名声が大きくなるにつれて「彼女の仮面が少し崩れる」ことが必要だったと述べた。[156]ビッグマシーンのCEOスコット・ボルチェッタはスウィフトを擁護し、「彼女は技術的には最高の歌手ではないかもしれないが、感情的な歌手としてはおそらく最高の歌手だ...」と述べた。[157]
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「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、スウィフトの2回目と3回目のコンサートツアーである、2011年から2012年のスピーク・ナウ・ワールド・ツアー[158] [159]と2013年から2014年のレッド・ツアーのセットリストに含まれていた。レッド・ツアーのショーの間、スウィフトは1960年代のガールズグループにインスパイアされたバージョンに曲をアレンジした。[160] [161]この曲は、BBCラジオ1のティーン・アワード[162]と、カリフォルニア州ハーベイ・マッド・カレッジで収録されたVH1ストーリーテラーのエピソードでのパフォーマンスの一部であり、どちらも2012年10月に行われた。[163] 1989ワールド・ツアー（2015年）のいくつかのショーで、スウィフトは通常のセットリスト以外で「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のアコースティック・バージョンを披露した。[164] [165]彼女はまた、 2016年10月22日のF1アメリカグランプリでこの曲を歌った。[166] 2017年2月4日のスーパーボウル前夜祭スーパーサタデーナイトでも。 [167]彼女は「スタイル」と「ラブストーリー」とのメドレーをレピュテーションスタジアムツアー（2018）のセットリストに含めた。[168]スウィフトがアルバム「時代」すべてへのオマージュと表現したエラスツアー（2023–2024）では、フィアレス時代の一部として「ユービロングウィズミー」を演奏した。[169]
カバーとパロディ
シンガーソングライター兼プロデューサーのブッチ・ウォーカーは、楽器を録音し「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をカバーする7分間のビデオを録画し、 2009年11月にYouTubeで公開した。ビデオでは、ウォーカーはドラムを演奏し、マンドリンをチューニングしてから歌い、男性の視点で語られる歌詞を組み込んでいる。[170]このカバーは、ウォーカーの2010年のアルバム「I Liked It Better When You Had No Heart 」のデラックス版に収録されている。彼のカバーはバンジョーを主体としたフォークとブルーグラスの曲である。[171] [172]スラント・マガジンのジョナサン・キーフは、ウォーカーのアレンジを「素晴らしい」と評し、「曲の本当のセールスポイントである素晴らしいメロディーと構成を強調している」と述べた。[173]
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はコメディミュージシャンの「ウィアード・アル」ヤンコビックによってパロディ化され、「TMZ」と題され、自身のスタジオアルバム「アルポカリプス」（2011年）に収録された。[174] 「TMZ」でヤンコビックはパパラッチやゴシップサイトTMZがセレブの恥ずかしいネタを公表する方法について歌っている。 [175]ヤンコビックは、この曲はパパラッチやセレブへの支持を示すものではなく、「誰もがセレブ文化に執着していること、それがいかに馬鹿げているか、そしてなぜ私たちはそんなことを気にするのか」を揶揄していると語った。[176]ビル・プリンプトンが監督した「TMZ」のミュージックビデオは2010年10月に撮影され、アルバムのDVDに収録された。[177] [178]
人事
クレジットはFearlessアルバムのライナーノーツより引用[6]
- テイラー・スウィフト – ボーカル、ソングライター、プロデューサー
- リズ・ローズ – ソングライター
- ネイサン・チャップマン – プロデューサー
- スティーブ・ブラックモン – アシスタントレコーディングエンジニア、アシスタントミキサー
- チャド・カースロン – レコーディングエンジニア
- ジャスティン・ニーバンク – ミキサー
チャート
認定資格
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」
| 「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」 | |
|---|---|
| テイラー・スウィフトの歌 | |
| アルバム「Fearless (Taylor's Version)」より | |
| リリース | 2021年4月9日 |
| スタジオ | |
| 長さ | 3:51 |
| ラベル | 共和国 |
| 作詞家 |
|
| プロデューサー |
|
| 歌詞ビデオ | |
| 「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」YouTube | |
2018年、スウィフトはビッグ・マシーンとの13年間の契約を終了し、リパブリック・レコードと新たに契約した。2020年11月、彼女はビッグ・マシーンがリリースした最初の6枚のスタジオ・アルバムの再レコーディングを開始した。[208]この決定は、スウィフトのアルバムのマスターを含むビッグ・マシーンを買収したタレント・マネージャーのスクーター・ブラウンとスウィフトの間で2019年に起きた論争を受けてのものである。[ 209] [210]アルバムを再レコーディングすることで、スウィフトは新しいマスターの完全な所有権を持ち、商業利用のための自分の曲のライセンスをコントロールできるようになり、ビッグ・マシーンが所有するマスターを代用した。[211]
リリース
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」の再録音は「テイラー・バージョン」という副題が付けられ、リパブリック・レコードが2021年4月9日にリリースしたアルバム「フィアレス（テイラー・バージョン）」の一部としてリリースされた。 [212]リリース前日、スウィフトが連絡を取っていたシンガーソングライターのオリヴィア・ロドリゴとコナン・グレイは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」の抜粋に合わせて踊る自分たちの動画をTikTokに投稿した。[213]
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」は、オーストラリア（37）、[214]カナダ（44）、[59]アイルランド（30）、[215]シンガポール（20）、[216]イギリス（52）のシングルチャートにランクインした。[217]オーストラリアではダブルプラチナ、[72]ブラジルではプラチナ、[205]イギリスではシルバーに認定された。[218]アメリカでは、ビルボードホット100で75位[187]、ホットカントリーソングで16位に達した。[49]この曲は、ビルボードグローバル200でも51位に達した。[219]
制作と受容
スウィフトは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」をクリストファー・ロウと共にプロデュースし、ロウはロンドンのキティ・コミッティ・スタジオで彼女のボーカルを録音した。ローウェル・レイノルズの助手を受けたデヴィッド・ペインがトラックを録音し、レイノルズとデヴィッド・ガーテンの助手を受けたジョン・ヘインズがナッシュビルのブラック・バード・アンド・プライム・レコーディング・スタジオでエンジニアリングした。ミュージシャンはベースギターのエイモス・ヘラー、アコースティックギター、バンジター、バンジョー、マンドリンのマイク・メドウズ、エレキギターのポール・シドティ、ドラムのマット・ビリングスリー、フィドルのジョナサン・ユドキン。ケイトリン・エヴェンソンがバックボーカルを担当。バージニアビーチのミックススター・スタジオでセルバン・ゲネアが「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」をミックスした。[220]
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」のアレンジはオリジナルと同一である。[221] [222]インディペンデントのアレクサンドラ・ポラードによると、音楽要素は「丹念に再構築された」という。[223] オブザーバーのキティ・エンパイアは、再録音は「ギターとバンジョーの相互作用」に明らかな「より滑らか」で「ニュアンスに富んだ」制作になっていると述べ、[221]クラッシュのルーシー・ハブロンは、より明確な楽器が曲を「より輝かせている」と述べた。[224]
批評家たちは、スウィフトのボーカルが最も顕著な変化であり、新たなリスニング体験をもたらすとコメントした。エミリー・セント・ジェイムズは、このレコーディングではスウィフトの声はアルト音域をより多く使用し、曲をより豊かに響かせているとコメントした。また、彼女は物語の語り口が時間とともに変化したと述べ、新しいバージョンは「より暖かく、より共感的」であると述べた。[113] NMEのハンナ・ミルリアは、スウィフトが10代の感情を「優しさと愛情をもって」うまく再訪したと述べ、[225] AVクラブのサロニ・ガジャーは、スウィフトが微妙な表現方法の変化を取り入れ、曲の感情的なインパクトを高めたと述べた。[226]ニューヨーク・タイムズのジョー・コスカレッリは、スウィフトの成熟したボーカルと10代の歌詞のため、再録音されたトラックは「[カバー]のように聞こえざるを得ない」と述べた。[222] Exclaim!のヘザー・テイラー・シンローリングストーン誌のジョナサン・バーンスタインは、スウィフトのボーカルはオリジナルではやや青春感を失っていると述べた。[227] [228]
人事
クレジットはFearless (Taylor's Version)アルバムのライナーノーツより引用[220]
- テイラー・スウィフト – リードボーカル、ソングライター、プロデューサー
- リズ・ローズ – ソングライター
- クリストファー・ロウ – プロデューサー、レコーディングエンジニア
- マックス・バーンスタイン –スティールギター
- マット・ビリングスリー – ドラム、パーカッションプログラミング
- ダン・バーンズ – パーカッションプログラミング
- ケイトリン・エヴァンソン – バックボーカル
- デレク・ガーテン – 追加エンジニア
- セルバン・ゲネア –ミキサー
- ジョン・ヘインズ – エンジニア
- エイモス・ヘラー –ベースギター
- マイク・メドウズ – アコースティックギター、バンジー、バンジョー、マンドリン
- デビッド・ペイン – レコーディングエンジニア
- ローウェル・レイノルズ – 追加エンジニア
- ポール・シドティ - エレキギター
- ジョナサン・ユドキン – フィドル
チャート
認定資格
参照
注記
- ^ スローン氏とハーディング氏は、「T-Drop」はスウィフトのボーカルパフォーマンスにおける特徴的なメロディーモチーフであると述べ、これを示す例として「Mean」（2010年）、「State of Grace」（2012年）、「Welcome to New York」（2014年）の3曲を挙げた。[15]
- ^ Paste、[17]、Pitchfork、[18]、Billboard [19]などの出版物に掲載されている。
- ^ ブレンダー誌のロブ・シェフィールド氏によるレビュー[74]、ボルチモア・サン誌のラショード・D・オリソン氏によるレビュー[75]、サンパウロ・フォルハ誌のダリル・スターダン氏によるレビュー[76] 、オタワ・サン誌のダリル・スターダン氏によるレビュー[77]
- ^ ベルファスト・テレグラフ[78]とビルボードのクリス・ウィリアムズ[19]によるレビューによる
- ^ウィリアムズ、 [19]ベルファスト・テレグラフ、[78]ジ・エイジ誌のクレイグ・マシソン、[80]エンターテインメント・ウィークリー誌のリア・グリーンブラット[27]によるレビューによる
- ^ ワシントンポスト[108]、AVクラブ[109]、MTV [110]で議論されているように
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