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『ワインズバーグ、オハイオ』（正式タイトル：『ワインズバーグ、オハイオ：オハイオ州の小さな町の生活を描いた物語集』）は、アメリカの作家シャーウッド・アンダーソンによる1919年の短編集である。この作品は、主人公ジョージ・ウィラードの幼少期から、自立し、青年期にワインズバーグを去るまでの人生を描いている。舞台は架空の町ワインズバーグ、オハイオ（実在のオハイオ州ワインズバーグとは別物）で、アンダーソンの幼少期の思い出であるオハイオ州クライドを基にしている。
主に1915年後半から1916年初頭にかけて執筆され、出版直前に完成した物語もいくつかあるこれらの作品は、「単一のコミュニティを背景に、全体を補完する部分として構想された」[ 1 ]。本書は22の物語からなり、最初の物語「グロテスクの本」は序章となっている。それぞれの物語は、町に蔓延しているように見える孤独と孤立を克服しようとする特定の登場人物の過去と現在の葛藤を描いている。文体的には、筋書きよりも登場人物の心理的洞察を重視し、平易な散文を用いていることから、『ワインズバーグ、オハイオ』はモダニズム文学の初期の作品の一つとして知られている。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』は、道徳的なトーンや型破りなストーリーテリングに対する懸念はあったものの、批評家からは好評を博した。1930年代には評価が下がったものの、その後再評価され、現在ではアメリカの産業革命以前の小さな町の生活を描いた最も影響力のある作品の一つとみなされている。 [ 5 ]
1998年、モダン・ライブラリーは『ワインズバーグ、オハイオ』を20世紀の英語小説ベスト100のリストで24位にランク付けした。[ 6 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』の構造の統一性についてはほとんど異論はないものの、従来の小説の基準に合致すると結論づけた学者はほとんどいない。[ 7 ] [ 8 ]その代わりに、通常は「小説そのものと単なる物語集の中間」[ 9 ] 、つまり短編小説集[ 10 ]として位置づけられている。構造の統一性に加えて、共通の舞台設定、登場人物、象徴性、そして「一貫した雰囲気」[ 11 ]といった要素も、当初は別々の物語として発表されたにもかかわらず、これらの物語を結びつける追加的な特徴となっている。
アンダーソン自身によって若い作家たちに勧められた『ワインズバーグ、オハイオ』は、アメリカ文学における近代短編小説サイクルの代表的な初期の例として機能してきた。[ 12 ] [ 13 ]『ワインズバーグ、オハイオ』とジーン・トゥーマーの『ケーン』（1923年）、アーネスト・ヘミングウェイの『われらの時代』（ 1925年）、ウィリアム・フォークナーの『ゴー・ダウン、モーゼ』（1942年）、ジョン・スタインベックのいくつかの作品などとの比較は、アンダーソンの作品で行われた形式的革新の普及を示している。[ 12 ] [ 14 ] [ 15 ]
ジョージ・ウィラードの青年および作家としての成長に焦点を当てたことから、一部の批評家は『ワインズバーグ、オハイオ』を「アメリカの少年小説、教養小説[ 16 ]、および芸術家小説」 [ 17 ]の伝統の中に位置づけている。
本書に登場する架空の町、ワインズバーグは、シャーウッド・アンダーソンが8歳から19歳（1884年～1896年）まで暮らしたオハイオ州クライドでの少年時代の思い出に基づいていると広く認められており、[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]実際のオハイオ州ワインズバーグの町ではない。この見解は、ワインズバーグの登場人物の名前や特徴がクライドの町民と似ていること、[ 21 ]およびクライド[ 1 ]とその周辺地域の具体的な地理的詳細への言及によって裏付けられている。 [ 22 ]
アンダーソンがなぜこの小説の町にワインズバーグという名前を選んだのかは不明である。分かっているのは、その名前が必ずしも物語自体によって決定されたわけではないということである。実際には、アンダーソンはワインズバーグ物語の執筆に先立つ数年間、断続的に執筆していた未完の小説の主人公タルボット・ウィッティンガムの拠点としてオハイオ州ワインズバーグを使用していた。[ 21 ]
しかし、実在のクライドと架空のワインズバーグとの直接的な関係は、学者たちの推測にとどまっている。アンダーソンは『作家のリアリズム観』の中で、「自分の著書の一つである『ワインズバーグ、オハイオ』がオハイオ州の村の生活をそのまま描写していると言われたとき、ショックを受けた」と書いている。さらに著者は、「ほとんどすべての登場人物のヒントは、大きな下宿屋で一緒に暮らしていた下宿人たちから得たものだ」と認めている。[ 23 ]これらの下宿人とは、シカゴのノースサイドでアンダーソンの近くに住んでいた「若い音楽家、若い作家、画家、俳優」などであり、アンダーソンは彼らを「芸術の小さな子供たち」と呼んでいた。[ 24 ]真実は恐らくその中間にあるのだろう。クライドの記憶が、下宿屋でのアンダーソンの交流と「融合」したのだ。[ 25 ]
アンダーソン自身がこの点について曖昧な表現を用いたため、特定の作家や作品が『ワインズバーグ、オハイオ』全体に影響を与えたと断言することは難しい。しかし、ほとんどの研究者は、アンダーソンの連作とエドガー・リー・マスターズの『スプーン・リバー・アンソロジー』（ 1915年4月刊行）との明らかな関連性を認めている。アンダーソンは、このアンソロジーを読むために徹夜したと言われている。[ 26 ] [ 27 ]アンダーソンの出版社であるBWヒューブシュは、 『ワインズバーグ、オハイオ』の発売時に声明を発表し、 （結果的には誤りであるが）『ワインズバーグ』の物語は『スプーン・リバー・アンソロジー』が出版される前に雑誌に掲載されていたと述べることで、2つの作品の比較を回避しようとしたが、小さな町の設定、構成、雰囲気の類似性は複数の評論家によって指摘されており、[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]ある評論家は『ワインズバーグ、オハイオ』を「散文で書かれたスプーン・リバー・アンソロジー」とまで評している。[ 31 ]
アンダーソンは、1912年から1915年の間に兄のカール[ 32 ] [ 33 ]か写真家のアルフレッド・スティーグリッツ[ 34 ]のどちらかからガートルード・スタインの作品を紹介されたと言われており、スタインはアンダーソンの作品に見られる独特のスタイルを形成する上で重要な役割を果たしたとも言われている。アンダーソンはスタインの『Three Lives』（1909年）と『Tender Buttons』（1914年）との交流（最初は風刺していたが、最終的には自身の成長に不可欠なものとして受け入れた）を通して、彼の散文の定番となる、簡潔で明確な文体を見出した[ 35 ] 。 『Winesburg, Ohio』の出版後に二人の作家が交わした書簡からも分かるように、スタインの文章に見られる反復のバリエーションや、散文の基本単位としての文に対する二人の相互の認識も、アンダーソンが気付き、『 Winesburg, Ohio』を書く際に参考にしたスタインの文章の特徴であったと考えられる。[ 36 ]文学評論家のアーヴィング・ハウは、二人の関係を的確に要約してこう書いている。「スタインは最高の影響を与えた。彼女はアンダーソンを自分のスタイルに従わせようとはせず、彼自身のスタイルで自由に表現できるようにしたのだ。」[ 32 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』の要素が引き出された可能性のある出典として、他にも多くの作家や作品が挙げられているが、そのほとんどはアンダーソン自身によって否定または認められていない。セオドア・ドライザーやロシアの作家（チェーホフ、ドストエフスキー、トルストイ）の影響は、前者は文体上の理由から、後者は明らかに執筆前に読んでいなかったため、著者によって否定されている。[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]アンダーソンはイワン・ツルゲーネフの『猟人スケッチ』に賞賛を表明したが、ツルゲーネフの小説と『ワインズバーグ、オハイオ』の類似点（「…どちらも緩やかに結びついているが密接に関連したスケッチを含むエピソード小説であり、どちらも劇的なアクションよりもクライマックスの叙情的な洞察にインパクトを依存しており、どちらも個々のスケッチはしばしば、文章本文に皮肉なコーダを形成する無難な控えめな表現で終わる」[ 40 ] ）は、アンダーソンが『ワインズバーグ、オハイオ』を書く前にこの本を読んだかどうかは不明であるため、影響の兆候ではないかもしれない。最後に、中西部への地域的な焦点は、マーク・トウェインの著作、特に『ハックルベリー・フィンの冒険』[ 32 ]と結び付けられており、アンダーソンはトウェインを読み、敬愛していたが[ 41 ] 、トウェインと『ワインズバーグ、オハイオ』の関連性は、主に著者自身ではなく、この作品をアメリカ文学の正典に位置づけようとする学者たちによってなされたものである。
アンダーソンの記述によれば、 『ワインズバーグ、オハイオ』（おそらく『グロテスクの本』）の最初の物語は、シカゴのキャス通り735番地にある下宿屋の3階に滞在していた真夜中に、思いつきで書かれたものである。[ 42 ]「…晩秋の夜で雨が降っていた…私はベッドで裸で寝ていて、飛び起きた。タイプライターに向かい、書き始めた。開いた窓のそばに座り、時折雨が吹き込んできて裸の背中を濡らす、そんな状況下で、私は最初の文章を書いたのだ…他のすべての物語と同様に、それを一気に書き上げた…本の残りの物語は、その後の夜に、そして時には広告事務所で働いている日中に、私の中から湧き出てきた…」[ 43 ]彼の原稿を研究すると、物語のほとんどが1915年後半の比較的短い期間に書かれたことはおそらく事実であるが、アンダーソンが自身の執筆過程について語る際に述べた事実のいくつか（例えば、以前の著書が出版された後に『ワインズバーグ、オハイオ』シリーズを執筆したという主張など）と同様に、1919年に出版された物語の最終版が、その4年前に書かれたものと全く同じだったと言うのは不正確である。
実際、ウィリアム・L・フィリップスは、彼の代表作である「シャーウッド・アンダーソンはいかにして『ワインズバーグ、オハイオ』を書いたか」の中で、「ハンズ」の原稿には「…以前の単語やフレーズが削除、変更、または追加された箇所が200近くある」[ 44 ]と述べているが、物語の構造に大きな変更は見られなかった。さらに、最終的にこの本に収録された10の物語のわずかに異なるバージョンが、1916年から1918年の間に3つの文芸誌に掲載された。以下はその例である。
これらの物語は文学界で一定の評価を得て出版されたものの、[ 46 ] アンダーソンの最初の2冊の小説の出版社であるジョン・レーンは、ワインズバーグ、オハイオの物語を「暗すぎる」[ 47 ]と評し、出版を拒否した。編集者のフランシス・ハケットが原稿をニューヨークの小さな出版社のオーナー兼編集者であるベン・ヒューブシュに見せた後、ようやくこれらの物語（ヒューブシュは「ワインズバーグ、オハイオ」というタイトルを提案した）がまとめられ、出版された。[ 47 ]
この連作は22の短編小説から成り、そのうちの1つは4つの部分から成ります。[注1 ]
本書は三人称全知視点の物語として書かれており、語り手は時折物語から離れて読者に直接語りかけたり、自意識的なコメントをしたりします（「手」では、物語の痛ましい性質を描写した後、「これは詩人の仕事だ」[ 48 ]と書き、同じ物語の後半で「そこには詩人が必要だ」[ 49 ]と付け加えています）。これらの発言は、物語が進むにつれて少なくなります。[ 50 ]
各物語のタイトルには登場人物が一人ずつ記されているが、本書には合計で100人以上の登場人物が登場し、一度しか登場しない人物もいれば、何度も登場する人物もいる。文学研究者のフォレスト・L・イングラムによれば、「ジョージ・ウィラードは6つの物語を除いてすべてに登場し、33人の登場人物はそれぞれ複数の物語に登場し（中には5回や6回登場する人物もいる）、91人の登場人物はシリーズを通して一度しか登場しない（そのうち10人はそれぞれの物語の中心人物である）」[ 51 ] 。物語の中では、登場人物は比較的長い期間にわたる逸話に登場する。物語の多くはジョージの十代の頃に展開するが、数世代前（特に「敬虔さ」）、約20年前（「手」）、そしてその間のあらゆる時代に遡るエピソードもある。実際、「神の力」と「教師」という2つの物語のクライマックスシーンは、嵐の1月の夜に並置されている。マルコム・カウリーが1960年のバイキング版『ワインズバーグ、オハイオ』の序文で書いているように、アンダーソンの「本能は、すべてを夢のように一緒に提示することだった」。[ 52 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』の主要なテーマは、主にワインズバーグの住民一人ひとりと彼らを取り巻く世界との相互作用に関するものである。本書の各物語は主に（ただし排他的ではない）一人の登場人物に焦点を当てているため、語り手はこれらのテーマを継続的に展開し、時には以前に登場した登場人物について新たな洞察を加えることもある。（例えば、「死」におけるエリザベス・ウィラードとリーフィー医師の関係は、「母」で彼女が初めて登場した時点では全く触れられていなかった。）ジョージ・ウィラードは本書の大部分に登場するため、彼の人物像の変化は、町の他の住民たちの人物像の変化と同様に、『ワインズバーグ、オハイオ』の重要なテーマとなっている。
『ワインズバーグ、オハイオ』で最も顕著なテーマは、ワインズバーグの住民の「内なる感情を外に表現できない」[ 53 ]という性質が、彼らの様々な冒険を際立たせる孤独と孤立にどのように表れているかという相互作用である。[ 54 ]この力学は、ほぼすべての物語に何らかの形で存在しており、代表的な例としては、「クィア」という物語の商人の息子エルマー・カウリー、「母」と「死」という物語のジョージの母エリザベス・ウィラード、「敬虔」という物語のジェシー・ベントレーが挙げられる。
前者では、青年エルマー・カウリーは、想像上の侮辱（「カウリー＆サンズの店を何度も通り過ぎた少年は…自分のことを考えていて、もしかしたら笑っているに違いない」[ 55 ]と思ったが、実際には「ジョージ」は若い商人とずっと友達になりたがっていた…）[ 56 ]に激怒し、ジョージを叱責しようと二度試みるが、どちらの場合も自分の気持ちを伝えることができず、最終的に若い記者に暴力を振るう。物語は、カウリーが「俺は彼に見せつけた…見せつけたと思う。俺はそんなに変人じゃないってことを彼に見せつけたと思う」[ 57 ]と独り言を言うところで終わる。明らかに劇的な皮肉が込められた宣言である。[ 58 ] [ 59 ]
後者の2つの物語では、エリザベス・ウィラードは「背が高く痩せこけた…幽霊のような姿で、廊下をゆっくりと歩いている…」[ 60 ]ニュー・ウィラード・ハウスの住人で、最終的に「死」で病に倒れる。若い頃、エリザベスは「舞台に魅せられ、派手な服を着て、父親のホテルの旅人たちと街を練り歩いていた」[ 61 ] 。彼女は「おそらく他のどの登場人物よりも、永遠の孤独から何らかの解放を求めている」人物である[ 61]。しかし、リーフィー医師とのごく短い恋愛関係を除けば[ 62 ] 、エリザベス・ウィラードは慰めを見出せない。それどころか、彼女の2つの物語はどちらも、エリザベス・ウィラードが息子とコミュニケーションを取ろうとするものの、呆然としたエルマー・カウリーのように、結局は失敗に終わるという結末を迎える。
上記の『ワインズバーグ、オハイオ』の厳しい見方とは対照的に、多くの学者は、このサイクルは実際には孤立状態そのものではなく、孤立からの脱出に関するものであるという見解をとっている。[ 63 ] [ 64 ]バリー・D・ボートは次のように書いている。「『ワインズバーグ、オハイオ』の批評は、この切実なコミュニケーションの必要性を認識しているが、アンダーソンの作品について理解されていないのは、この絶え間ないフラストレーションが、いくつかの輝かしい理解の瞬間が生まれる文脈として機能しているということである。そのような瞬間は、数は少なく、はかないものの、 『ワインズバーグ、オハイオ』の中心にある。」[ 64 ]物語の現在において脱出が実現することは稀だが、多くの物語では、孤独で内向的な登場人物が雨の夜に町を裸で走り回ったり（「冒険」のアリス・ヒンドマン）、馬車を猛スピードで走る機関車に突っ込ませたり（「語られざる嘘」のウィンドピーター・ウィンターズ）、窓ガラスが割れるような宗教的な啓示を受けたり（「神の力」のカーティス・ハートマン牧師）といった、過去の冒険の逸話が目立つように描かれている。すべての冒険がこれほど劇的というわけではないが、それぞれが町の歴史に刻まれており、時にはジョージ・ウィラードに語られ、またある時は参加者の記憶の中に残っている。
ワインズバーグ・イーグルの若い記者、ジョージ・ウィラードは、オハイオ州ワインズバーグの大部分で重要な役割を果たしている。[注2 ]この本を通して、彼は他人の話やアドバイスを聞き、記録する役割と、町の希望を体現する若い代表者という二つの役割を担っている。[ 65 ] [ 66 ]彼の成長は、最後の物語「出発」で、ジョージがワインズバーグを離れて都会へ旅立つことでクライマックスを迎える。ジョージの物語の多くは、彼の性的成熟と芸術的成熟という、相互に関連する二つの筋を中心に展開する。ほとんどの場合、これら二つの形成要素は同時に進行する。冒険が純粋に性的になるのは、「誰も知らない」でジョージがルイーズ・トラニオンと初体験をする時だけである。[ 68 ]その後、「考える人」の恋愛物語の題材を得るためにヘレン・ホワイトと恋に落ちたいという願望から始まり、性的充足への欲求は彼の文学的・感情的感受性と結びつくようになる。[ 68 ]
ジョージの成長の中心となる「教師」では、「ジョージの学校の教師であるケイト・スウィフトは、彼の文学的才能に気づき…」[ 67 ]、自分の考えをジョージに伝えようとしますが、「…彼の性的欲求が彼女自身の欲求を燃え上がらせ、彼女は自分の感情の知的、精神的、創造的な可能性とのつながりを失ってしまいます。しかし、最終的にジョージは、男性と女性の間には肉体的な出会い以上の何かが伝えられるということに気づき始めます…」[ 68 ]。しかし、この教訓は、物語「目覚め」でバーで自慢した後、若い記者が「男の力」に駆られてベル・カーペンターを誘惑しようとしたときには確固たるものにならず、彼女の恋人である拳の大きなバーテンダー、エド・ハンドビーに拒絶され、屈辱を受けます。
ジョージの性的・芸術的な成長のクライマックスは、この短編集の最後から2番目の物語「洗練」で訪れる。[ 69 ]物語の冒頭、ワインズバーグ郡の祭りの群衆の中を歩いているとき、ジョージは「…男にはわかるが少年にはわからないもの。彼は老いて少し疲れているように感じ…[そして]…母親の死後（前の物語「死」で起こった出来事）に彼を支配した感情を誰かに理解してもらいたいと思った」。[ 70 ]その誰かはヘレン・ホワイトであることが判明し、彼女自身も「…変化の時期を迎えていた」。[ 71 ]読者は、彼らが一緒に過ごす時間の中で、「彼がヘレンを精神的な仲介者として受け入れている…」のを目にする。これは、「…ジョージの男らしさが、優しさや穏やかさといった女性的な性質によってバランスが取られていることを意味し、アンダーソンは、この統合が芸術家にとって必要であると示唆している」。[ 72 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』のスタイルは、アンダーソンの文学的先駆者であるウィリアム・ディーン・ハウエルズ（本書の出版からほぼ1年後に死去）の自然主義、同時代のセオドア・ドライザーとシンクレア・ルイス、そして失われた世代のモダニズム作家たちの間のスペクトラム上のさまざまな地点にしばしば位置づけられてきた。[ 73 ]「ニュー・リアリズム」と呼ばれるものにおいて、[ 74 ] [ 75 ]『ワインズバーグ、オハイオ』は、中西部の町の心理的表面の下にあるものを描写する際に、19世紀の小説の「叙情的で、ノスタルジックで、喚起力のある」 [ 77 ]、さらには感傷的な効果[ 78 ]を用いることで、「客観的な報告」としての小説の概念を超越している。本書において、アンダーソンは、登場人物たちの自分自身に対する内なる信念を「現実」の一部として取り入れることで、リアリズム小説に典型的な事実を再構築した。[ 79 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』の象徴主義は、この方向転換を可能にする上で大きな役割を果たしている。登場人物をグロテスクな存在として捉えるという考え方から始まり、「グロテスクさは単なる奇形の隠れ蓑ではなく、歪んだ感情の残滓でもある。スケッチ『紙の丸薬』の中でリーフィー博士が『ねじれたリンゴの甘さ』と呼ぶものだ」[ 80 ] 。甘くてもねじれた（感傷的なヴィクトリア朝の伝統では、内的に劣っているという意味）[ 81 ]リンゴの皮肉は、リーフィー博士自身の指の関節と比較されている点にある。リーフィー博士は、自分の考えを書いたくしゃくしゃのメモを読まずにポケットに詰め込む癖がある（それ自体が「人間の思考の無力さ」の象徴である）[ 82 ] 。物語『手』の主人公であるウィング・ビドルバウムも同様に「常に（自分の手を）ポケットの中か背中に隠そうとしていた」。[ 48 ]ウィングにとって、彼の手は「…彼の人間性のまさに指標」であり、[ 83 ]性に対する一般的な恐怖から[ 84 ]昇華された同性愛へと続く連続性を象徴する可能性を秘めていた。[ 85 ]ウィング・ビドルバウムとリーフィー博士は、『ワインズバーグ、オハイオ』全体を通して、アンダーソンがジェスチャー、 [ 86 ]天候や時間帯、[ 87 ]および出来事、[ 88 ]など物語の他の特徴に象徴的な意味を加えることによって、いかに無数のテーマを構築しているかを示す2つの例にすぎない。
『ワインズバーグ、オハイオ』のスタイルをアンダーソンの同時代の作家や以前の小説から区別するもう1つの大きな特徴は、プロットの役割が最小限であることです。批評家のデイヴィッド・ストークの記事「アンダーソンの表現主義芸術」によると、「表現主義ドラマとして、『ワインズバーグ』の物語には、原因と結果という点でストーリーラインの展開はほとんどありません。」[ 25 ]実際、伝統的な物語の要素を強調せず、言語の実験に重点を置いたことが、『ワインズバーグ、オハイオ』とその後の数十年の小説との間のつながりと断絶の両方をもたらしています。[ 89 ]ガートルード・スタインが当時のアンダーソンの文章に魅力を感じたシンプルで簡素な口語表現は、アーネスト・ヘミングウェイと最も有名に関連付けられる典型的なアメリカンスタイルの典型となりましたが、[ 90 ] 『ワインズバーグ、オハイオ』における感情状態の表現主義的な描写は、後に一部の批評家によって「規律がなく」「曖昧」であると見なされました。[ 91 ] [ 92 ]
1919年に出版された『ワインズバーグ、オハイオ』に対する批評家の反応は概ね好意的で、 [ 93 ] [ 94 ]熱烈なものさえあった。例えば、ハート・クレインは「…アメリカはこの本をひざまずいて読むべきだ」と書き、[ 95 ] HL・メンケンは『ワインズバーグ、オハイオ』は「…現代アメリカで最も注目すべき作品のいくつかを体現している」と書いた。[ 96 ]アンダーソンの「卑劣な物語」[ 31 ]はユーモアがなく、[ 29 ]「筋書きがなく…行き詰まっている」[ 93 ]という批判にもかかわらず、 『ワインズバーグ、オハイオ』は何度も再版され、 1921年までに合計約3,000部を売り上げた。 [注3 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』の人気は読者や批評家の間でかなり高いままだが、シャーウッド・アンダーソンの文学的評価と変動してきた。[ 94 ]彼の評価は1920年代を通して安定していたが、1930年代には低下し始めた。[ 97 ]ウィリアム・L・フィリップスは、 1953年に『シャーウッド・アンダーソンの手紙』が冷淡な反応を受けた後、「…アンダーソンは時代遅れだ」とコメントした。[ 98 ]しかし、その10年間を通して、著者と彼の最も人気のある本は、「…現代文学の忘れられた先駆者としてだけでも、再検討」の対象となった。[ 99 ] 1960年代以降、この「再検討」は、今日では『ワインズバーグ、オハイオ』を現代の古典とみなす批評家による「再評価」となった。[ 99 ] [ 94 ]クリーブランド・レビュー・オブ・ブックスは、2019年にオハイオ大学出版局から新版が出版された後、この本をレビューし、「はみ出し者にスポットライトを当てた作品であり、はみ出し者は非常に多く、内生者が存在するのかどうか疑問に思うほどだ」と評した。 [ 100 ]ピクォッドは、この本を「現代の優れた短編集の一つ…アンダーソンの文章は常に非常に質の高いものであり、物語を偉大な詩や悲劇のレベルにまで高めることができる」と評し、この本を10.0点満点中9.5点と評価した。[ 101 ] 2011年のレビューで、プラウシェアーズはこの本を称賛し、特に「感情の深く、恐れを知らない、要約された描写」を強調した。[ 102 ]
1985年の映画『天国の助けを』の中で、ダニは悲しみに暮れる父親に「洗練」という詩の一節を読み聞かせる。
2003年の映画『青春の最期』（La meglio gioventù）の中で、マッテオ・カラティは、ローマの図書館でミレッラと二度目に出会う際に、この本のイタリア語訳である『Racconti dell'Ohio』を借りる。
ダニエル・ニアリング監督の2009年のインディペンデント映画『シカゴ・ハイツ』は、オハイオ州ワインズバーグをモデルにしている。
F・スコット・フィッツジェラルドは、ジャズ・エイジを皮肉たっぷりに回想した中で、この本の世間知らずな読者が学んだ教訓を「私たちが知ってさえいれば、セックスは身の回りにたくさんある」という事実だと要約した。[ 103 ]
レイ・ブラッドベリは、自身の著書『火星年代記』の着想源としてオハイオ州ワインズバーグを挙げている。[ 104 ] [ 105 ]
H・P・ラヴクラフトは、短編小説「アーサー・ジャーミン」は「アンダーソンの『ワインズバーグ、オハイオ』の穏やかな裏口の噂話に眠りそうになった後」に書いたと述べている。[ 106 ]
ヘンリー・ミラーは、小説『セクサス』（『薔薇色の磔刑』シリーズ）の最初のページでこの本に言及している。[ 107 ]
アモス・オズは自伝『愛と闇の物語』の中で、オハイオ州ワインズバーグが彼の執筆に大きな影響を与え、文学は必ずしも英雄についてである必要はないことを教えてくれたと述べている。アンダーソンの作品を読んで初めて、彼は執筆を始める勇気を得た。[ 108 ]
フィリップ・ロスの2008年の小説『インディグネーション』は、一部オハイオ州ワインズバーグのワインズバーグ大学を舞台としている。主人公は「ニュー・ウィラード・ハウス」でウェイターとしてアルバイトをしており、アンダーソンの小説の主人公ジョージ・ウィラードを彷彿とさせる。[ 109 ]
ポーター・シュリーブは、小説『本の終わり』の中で、 『ワインズバーグ、オハイオ』の続編となる可能性のある作品を提示している。
AMCのテレビシリーズ『フィアー・ザ・ウォーキング・デッド』のパイロット版では、麻薬窟として使われている教会で、マットレスの下から小説『ワインズバーグ、オハイオ』が発見される。登場人物のマディソン・クラークが、それは息子のニックのものだと示唆する。シーズン2の第8話では、ニックがこの本を読んで議論する場面が描かれる。このエピソードのタイトルは、本の冒頭の物語から取られている。
ABCテレビシリーズ『プリティ・リトル・ライアーズ』では、この本はアリア・モンゴメリーに、彼女と不倫関係にある英語教師のエズラ・フィッツから贈られる。彼は最初のページに「ローズウッドを去る必要がある時は…エズラ」と書き込んでいる。[ 110 ]
『マッドメン』シーズン2の第6話「メイデンフォーム」で、ダック・フィリップスがウィリアム・レッドのオフィスに入ると、レッドはすぐに手に持っていた『ワインズバーグ、オハイオ』を置きます。
Netflixシリーズ「オレンジ・イズ・ザ・ニュー・ブラック」シーズン6の最終話である第13話で、ニッキー・ニコルズというキャラクターが「ワインズバーグ、オハイオ」という本を持っているのが見られる。
2020年のAmazonテレビシリーズ「Tales from the Loop」の脚本家であるナサニエル・ハルパーンは、孤独と孤立というテーマや小さな町の登場人物に焦点を当てた「Winesburg, Ohio」からインスピレーションを得た。 [ 111 ]
1959年8月3日、ニューヨーク・タイムズ紙は、ミリッシュ・カンパニーが製作し、ユナイテッド・アーティスツが配給する映画化企画を発表した。脚本はクリストファー・セルゲル、監督はジェフリー・ヘイデンが担当する予定だった。しかし、この映画は結局製作されなかった。
1973年にテレビ版が制作され、ラルフ・セネンスキーが監督を務め、ジョセフとティモシー・ボトムズがジョージ・ウィラード役、ジーン・ピーターズがエリザベス・ウィラード役、カート・コンウェイがウィル・ヘンダーソン役、ノーマン・フォスターがオールド・ピート役、ダブス・グリアがパーシバル役、アルバート・サルミがトム・ウィラード役、ローレット・スパングがヘレン・ホワイト役、ウィリアム・ウィンドムがリーフィー博士役で出演した。[ 112 ]
2008年、ジェニファー・グランビルが、この小説を映画化した『ワインズバーグ、オハイオ』を製作した。この作品はアテネ国際映画・ビデオフェスティバルで上映された。トミー・ブリット監督による関連ドキュメンタリー『ロスト・イン・ワインズバーグ』は、現代のオハイオ州の小さな町と、地元コミュニティやオハイオ大学の学生、卒業生、職員、教員によるアンダーソンの小説の映画化の試みを記録することで、アンダーソンの小説の遺産を検証した。[ 113 ]
2010年、モジュール小説を現代風にアレンジした『シカゴ・ハイツ』が釜山国際映画祭のコンペティション部門で初上映され、その後も複数の映画祭で上映された。著名な映画評論家のロジャー・エバートは「これは素晴らしい本であり、この素晴らしい映画にインスピレーションを与えた」[ 114 ]と述べ、後に『シカゴ・ハイツ』を2010年のベストアート映画の一つに挙げた[ 115 ] 。この映画はダニエル・ニアリングが監督し、ニアリングとルディ・タウバーガーが脚本を手がけ、アンドレ・トラス、ケイシャ・ダイソン、ジェロルド・ジョンソンが出演している。
シャーウッド・アンダーソンによる『ワインズバーグ、オハイオ』の舞台化（当初は劇作家アーサー・バートンとの共同作業）は、 1934年にペンシルベニア州ローズバレーのヘッジロウ劇場で上演された。ジャスパー・ディーターの演出により、同年6月から9月まで上演され、一定の成功を収めた。[ 116 ] [ 117 ] [ 118 ]チャールズ・スクリブナーズ・サンズは、この戯曲のバージョンを、同じくアンダーソンによる3つの1幕劇（『卵の勝利』、『母』、『彼らは後に結婚した』）とともに、 『戯曲集：ワインズバーグとその他』として1937年に出版した。 [ 119 ]
ブロードウェイ版は1958年2月にネダーランダー劇場（当時はナショナル劇場として知られていた）で13回上演された。クリストファー・セルゲルが脚本を手がけたこの翻案版では、ベン・ピアッツァがジョージ・ウィラード役、ジェームズ・ホイットモアがトム・ウィラード役、サンドラ・チャーチがヘレン・ホワイト役、レオン・エイムズがリーフィー博士役を演じた。[ 120 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』に収録されている4つの物語が、2001年にカリフォルニア州バークレーのジュリア・モーガン劇場で上演された。ワード・フォー・ワード・パフォーミング・アーツ・カンパニーとショットガン・プレイヤーズが「アイデアマン」、「ペーパー・ピルズ」、「降伏」、「手」を脚色した。[ 121 ]この作品は、サンフランシスコ・ベイエリア演劇批評家協会賞の5部門（作品全体 - ドラマ、助演女優賞、演出賞、音響デザイン賞、アンサンブル演技賞）にノミネートされた。[ 122 ]
全編がミュージカル化され、2002年にイリノイ州シカゴのステッペンウルフ劇場で初演された。[ 123 ]脚本と歌詞はエリック・ローゼンがアンドリュー・プルース、ベン・サスマン、ジェシカ・テバスと共同で執筆した。2002年の初演後、このミュージカルはアバウト・フェイス・シアター・カンパニーの2003～2004年シーズンの演目として上演された。[ 124 ]アバウト・フェイスの公演は、新編曲賞とミュージカル助演男優賞の2つのジェフ賞を受賞した。 [ 125 ] 2006年にアーデン・シアター・カンパニー（フィラデルフィア）が上演したこのミュージカルは、「優秀ミュージカル」としてバリーモア賞を受賞した。 [ 126 ]
ケビン・クールケが脚本を書き、ヘブン・フィリップスが作曲した、オハイオ州ワインズバーグのゆるやかなミュージカル版が、 2003年にアラスカ州ジュノーのパーシビアランス劇場で「ワインズバーグ：小さな町の生活」として初演された。[ 127 ]
『ワインズバーグ、オハイオ』のパブリックドメインオーディオブックはLibriVoxで入手可能です。