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フランス王妃カトリーヌ・ド・メディシスは、サン＝ドニ大聖堂のヴァロワ家礼拝堂、パリのチュイルリー宮殿、王妃館、ブロワ近郊のシュノンソー城の増築などの建築プロジェクトのパトロンであった。1519年にフィレンツェで生まれたカトリーヌ・ド・メディシスは、イタリアルネサンスとフランスルネサンス両方の家庭に生まれた娘であった。彼女はフィレンツェとローマで、メディチ家の教皇レオ10世とクレメンス7世の庇護の下で育った。1533年、14歳でイタリアを離れ、フランス王フランソワ1世の次男アンリと結婚した。そうすることで、彼女は北ヨーロッパ最大のルネサンス宮廷に入った。[1]
フランソワ国王は、義理の娘に王権と芸術的パトロンとしての模範を示し、彼女はそれを決して忘れなかった。[2]彼女はシャンボールとフォンテーヌブローにおける彼の巨大な建築計画を目撃した。彼女はイタリア人とフランス人の職人が協力して、最初のフォンテーヌブロー派として知られるようになるスタイルを作り上げていくのを目撃した。フランソワ国王は1547年に亡くなり、カトリーヌはフランス王妃となった。しかし、1559年に夫のアンリ国王が亡くなり、40歳でフランスの実質的な支配者となったとき、カトリーヌは建築のパトロンとして独自の地位を確立した。その後30年間、彼女は王政の壮麗さを高めることを目的とした一連の費用のかかる建築プロジェクトを開始した。しかし、同じ時期に宗教内戦が国を襲い、王政の威信は危険なほど低下した。[3]
カトリーヌは、各プロジェクトを自ら監督することを好んだ。[4]当時の建築家たちは、彼女が読むであろうことを知りながら、彼女に本を捧げた。[5]彼女は記念碑や宮殿の建設と装飾に莫大な金額を費やしたが、今日カトリーヌの投資の痕跡はほとんど残っていない。ドーリア式の円柱が1本、チュイルリー庭園の片隅にいくつかの破片、サン＝ドニの空の墓がある。彼女がヴァロワ礼拝堂のために発注した彫刻は、博物館や教会で紛失または散乱し、損傷または未完成の場合が多い。カトリーヌ・ド・メディシスの建築スポンサーとしての評判は、むしろ彼女の建築家の設計図と論文に基づいている。これらは、彼女のパトロンの下でのフランス建築の活力を証明している。
影響
歴史家はしばしば、カトリーヌの芸術に対する愛はメディチ家の血筋に由来すると考える。[1]フランスの美術史家ジャン＝ピエール・バベロンは 「メディチ家の娘として、彼女は建築への情熱と、死ぬときには偉大な業績を残したいという願望に突き動かされていた」と述べている。[6] 1519年にフィレンツェで生まれたカトリーヌは、ミケロッツォの設計でコジモ・デ・メディチが建てたメディチ宮殿に住んでいた。[7] 1530年にローマに移った後、彼女は古典とルネサンスの至宝に囲まれた別のメディチ宮殿（現在はパラッツォ・マダマと呼ばれている）に住んだ。そこで彼女は、当時の一流の芸術家や建築家がローマで仕事をする様子を見守った。[8]後にフランスで自ら建築を依頼したとき、カトリーヌはしばしばイタリアのモデルに目を向けた。彼女はチュイルリー宮殿をフィレンツェのピッティ宮殿をモデルにしている。 [9]彼女はもともとウフィツィ宮殿を念頭に置いてオテル・ドゥ・ラ・レーヌを設計した。[10]
しかし、カトリーヌは1533年、14歳でイタリアを離れ、フランス王フランソワ1世の次男オルレアン王アンリと結婚した。故郷のフィレンツェとの交流は続いていたが、彼女の趣味はフランスの巡回宮廷で成熟した。[1] 義父は、君主のあるべき姿の模範としてカトリーヌに深い感銘を与えた。 [ 11]彼女は後に、どんな犠牲を払ってでも王朝の壮麗さを石に刻むというフランソワの政策を真似した。彼の豪華な建築プロジェクトは、彼女自身のものにも影響を与えた。[12]
フランソワは強迫的な建築者だった。ルーブル宮殿の増築工事を始め、[13]ブロワの古城に翼部を増築し、広大なシャンボール城を建てて1539年に神聖ローマ皇帝カール5世に披露した。またフォンテーヌブロー宮殿をヨーロッパ有数の宮殿に改築し、このプロジェクトはアンリ2世の代まで続いた。ロッソ・フィオレンティーノやフランチェスコ・プリマティッチオなどの芸術家がフランスの職人とともに内装を手がけた[14] 。イタリアのマニエリスムとフランスの支援が 出会ったことで、後に第1次フォンテーヌブロー派として知られる独自の様式が生まれた[15]。羊皮紙やカールした革紐の形をしたフレスコ画や高浮き彫りのスタッコを特徴とするこの様式は、16世紀後半のフランスで主流の装飾流行となった。[16]カトリーヌは後に自らプリマティッチオを雇ってヴァロワ朝礼拝堂の設計を依頼した。また、建築家フィリベール・ド・ロルムやジャン・ビュラン、彫刻家ジェルマン・ピロンなどフランスの才能ある人々をパトロンとした。[1]
1559年、馬上槍試合で傷ついたヘンリー2世が死去したことで、キャサリンの人生は一変した。その日から、彼女は黒の服を着て、折れた槍を紋章とした。[18]彼女は未亡人としての立場を政治的な力に変え、3人の弱い息子たちの統治下では自身の権威を正当化した。[19]彼女はまた、夫の死の悲しみを永遠に残すことに熱心になった。[20]彼女は建物の石造り部分に愛と悲しみの紋章を彫らせた。[20] 彼女はヘンリーのために、野心的な新しい礼拝堂の目玉となる壮麗な墓を建てるよう依頼した。
1562年、ニコラ・ウエルの長編詩は、カトリーヌを、亡くなった夫の墓として古代世界の七不思議の一つであるハリカルナッソスのマウソロス霊廟を建てたアルテミシアになぞらえている。 [21]アルテミシアは子供たちの摂政も務めていた。ウエルはアルテミシアの建築への献身を強調した。 『アルテミス王の物語』 への献辞で、彼はカトリーヌにこう語っている。
ここでは、彼女がロードス島とハリカルナッソス島に建てた建物、柱、ピラミッドが見つかります。これらは、私たちの時代を振り返る人々や、チュイルリー宮殿、モンソー宮殿、サンモール宮殿、そしてあなたが建設し、建築し、彫刻や美しい絵画で飾った無数の建物に驚嘆する人々にとって、思い出となるでしょう。[22]
ヴァロワ礼拝堂
アンリ2世を偲んで、カトリーヌはフランス国王が伝統的に埋葬されているサン＝ドニ大聖堂に新しい礼拝堂を増築することを決めた。ヴァロワ・ロタンダとも呼ばれるこの円形礼拝堂の中心に、彼女はアンリと自身のために壮大で革新的な墓を建てるよう依頼した。この墓の設計は、計画された環境の中で理解されるべきである。[23]この計画では、墓に彫られた国王と王妃の彫像を礼拝堂全体の他の彫像と統合し、広大な空間構成を作り出すことになっていた。葬儀の伝統から逸脱するには、カトリーヌの承認が不可欠だっただろう。[24]
建築
ヴァロワ朝の礼拝堂建設計画の指揮官として、カトリーヌはフォンテーヌブロー宮殿でアンリのために働いていたフランチェスコ・プリマティッチオを選んだ。プリマティッチオは、大聖堂の北側の翼廊に連結される円形の建物で、頂部にドーム屋根を載せた礼拝堂を設計した。礼拝堂の内外は、有色大理石の付け柱、円柱、墓碑銘で飾られることになっていた。建物には、アンリとカトリーヌの墓を取り囲むように6つの礼拝堂が建てられる予定だった。[25]プリマティッチオの円形設計は、以前の王家の墓を建てたジュスティ兄弟やフィリベール・ド・ロルムが直面した問題を解決した。ド・ロルムはフランソワ1世の墓を正面か側面からしか見られない設計にしたが、プリマティッチオの設計では墓をあらゆる角度から見ることができるようにした。[26] 美術史家アンリ・ゼルナーは、この計画を「円形ホールの天上の空間を満たす壮大な儀式劇」と呼んだ。[27]
礼拝堂の工事は1563年に始まり、その後20年間にわたって続けられた。プリマティッチオは1570年に亡くなり、2年後に建築家ジャン・ビュラントがプロジェクトを引き継いだ。1578年にビュラントが亡くなった後、バティスト・デュ・セルソーが工事を指揮した。[28] デュ・セルソーはビュラントの設計に若干の修正を加え、1585年に建設が中止されたときに2階の最上部までの壁を完成させた。礼拝堂は18世紀初頭に取り壊された。[29]
- ヴァロワ礼拝堂の建築設計
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礼拝堂の位置を示す計画図 -
ヴァロワ礼拝堂の平面図 -
標高
墓
ヴァロワ礼拝堂のために建てられた記念碑のいくつかは現存している。その中にはカトリーヌとアンリの墓があり、ゼルナーの見解では「ルネッサンス期の王家の墓の中で最後で最も輝かしいもの」である。[30]プリマティッチオ自身がその構造を設計し、伝統的な浅浮彫をなくし、装飾を最小限に抑えた。[30]フランソワ1世の墓に彫像を手がけた彫刻家ジェルマン・ピロンは、墓の2組の彫像を彫った。これらは下は死、上は永遠の生命を表している。 [31]ブロンズで鋳造された王と王妃は、 12本の大理石の柱で支えられた大理石の天蓋の上でひざまずいて祈っている（プリアント）。彼らのポーズは、近くのルイ12世とフランソワ1世の墓のポーズを彷彿とさせる。しかし、ピロンの素材に対する感覚は、彼の彫像にさらに大きな動きの感覚を与えている。[32]
国王と王妃の遺体はもともと下の霊安室に安置されていたが[33]、 1793年に暴徒がカトリーヌとアンリの骨を他のフランス国王と王妃とともに穴に投げ込んだ。[34]カトリーヌの彫像は死ではなく眠りを暗示し、アンリは頭を後ろに倒した印象的なポーズをとっている。[35] 1583年から、ピロンは王冠と戴冠式のローブをつけたカトリーヌとアンリの後代の巨像2体を彫刻した。 [36]この場合、彼はカトリーヌを二重あごで写実的に表現している。これら2体の彫像は礼拝堂の祭壇の両側に置くことを意図していた。[37]ピロンの枢機卿美徳のブロンズ像4体は墓の角に立っている。ピロンはまた、フランソワ1世の心臓の記念碑でボンタンが行った作業を思い起こさせるレリーフを台座の周りに彫った。[38]
- アンリ 2 世とカトリーヌ ド メディシスの墓
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ヘンリー2世とその妻の墓が元々どのようになっていたかを示す絵。上部に彫像、下部に二重の墓が描かれている。 -
アンリ2世とカトリーヌ・ド・メディシスの墓、サン＝ドニ大聖堂、上部に大理石の彫像あり -
![サン＝ドニ大聖堂にあるアンリ2世とカトリーヌ・ド・メディシスの墓の彫像のクローズアップ。ジェルマン・ピロン作[39]](https://img-server.japedia.wiki/wikipedia/commons/thumb/5/5e/Basilica_di_saint_Denis_tomba_enrico_II_e_caterina_de%27_Medici_03.JPG/500px-Basilica_di_saint_Denis_tomba_enrico_II_e_caterina_de%27_Medici_03.JPG)
サン＝ドニ大聖堂にあるアンリ2世とカトリーヌ・ド・メディシスの墓の上の彫像のクローズアップ。ジェルマン・ピロン作[39]
彫像
1580年代、ピロンは墓の周囲に建てられる礼拝堂の彫像の制作に取りかかった。その中の断片的な『復活』は現在ルーブル美術館にあるが、これはキャサリンとヘンリーの墓に面して脇の礼拝堂から見えるように設計された。[40]この作品は明らかにミケランジェロの影響を受けている。ミケランジェロはフィレンツェのメディチ家礼拝堂にあるキャサリンの父の墓と葬祭用の彫像を設計した。 [41]ピロンの『聖フランチェスコの恍惚』の彫像は現在サン・ジャンとサン・フランソワ教会に立っている。美術史家アンソニー・ブラントの見解では、この彫像はマニエリスムの緊張から脱却し、バロックを「ほぼ予兆している」という。[42]
ピロンはこの頃までに、それまでフランスで見られたものよりも自由な彫刻スタイルを発達させていた。初期のフランス彫刻は、フォンテーヌブローのプリマティッチオの装飾ほど彼に影響を与えなかったようだ。[38]例えば、彼の先駆者であるジャン・グージョンの作品は、より直線的で古典的である。 [43]ピロンは作品の中で極端な感情を露骨に表現し、時にはグロテスクなまでに表現する。彼のスタイルは、フランス宗教戦争 の紛争によって引き裂かれた社会を反映していると解釈されている。[44]
モンソー
カトリーヌの最も初期の建築プロジェクトはパリ近郊のモンソー＝アン＝ブリー城で、アンリ2世が死去する3年前の1556年に彼女に贈ったものである。建物はまっすぐな階段のある中央のパビリオンと、両端にパビリオンのある2つの翼部から成っていた。カトリーヌは、アンリがクロケットの初期の形であるパル・モールをプレイしていた庭の小道を覆いたいと考えていた。この依頼のために、フィリベール・ド・ロルムは彼女のために洞窟を造った。彼はそれを自然の岩のように見える土台の上に置き、客がそこから飲み物を取りながらゲームを観戦できるようにした。この工事は1558年に完成したが、現存していない。[45]城は1640年以降王室の住居として使用されなくなり、1798年の革命令で取り壊される頃には廃墟となっていた。[46]
チュイルリー
アンリ2世の死後、カトリーヌはトゥルネル宮殿を放棄した。アンリは馬上槍試合で槍が目と脳を致命傷として突き刺した後、そこに横たわっていた。[47]トゥルネル宮殿の代わりに、彼女は1563年に古いタイル窯、つまりチュイルリーの跡地にパリの新しい住居を建てることを決意した。その場所は彼女が家庭を置いていた混雑したルーブル美術館の近くだった。敷地はセーヌ川の岸に沿って広がり、南と西の田園地帯を見渡すことができた。[48]チュイルリー宮殿はカトリーヌがゼロから設計した最初の宮殿だった。それは16世紀最後の四半期に西ヨーロッパで最大の王室建築プロジェクトに成長した。彼女の大規模な建築計画は、川から見たパリ西部を記念碑的な複合施設に変えるはずだった。[49]
新しい宮殿の設計にあたり、カトリーヌは不名誉からフィリベール・ド・ロルムを呼び戻した。この傲慢な天才は、アンリ2世の治世末期に、あまりにも多くの敵を作ったために王室建築の監督官の職を解かれた人物だった。[50]ド・ロルムは建築に関する論文の中でこのプロジェクトについて触れているが、彼の考えは完全には知られていない。実施された仕事の少なさから、チュイルリー宮殿の設計図は彼の既知の原則から逸脱していたようだ。ド・ロルムは「フランスに、明快で合理的で規則的な古典様式を教えた」と言われている。[51]しかし、彼はこの場合、女王を喜ばせるために贅沢な材料と装飾を追加したと述べている。[52]したがって、設計図には、ジャン・ビュランの後の作品や、それほど古典的ではない建築様式を予感させる装飾的な要素が含まれている。 [53]
エカテリーナ宮殿の柱には、女性的な形式であると考えられていた イオニア式を選びました。
他の事柄について話す前に、私が他のすべてのものの中から現在のイオニア式を選んだのは、最もキリスト教的な国王シャルル9世の母である王妃陛下が今日パリに建設させている宮殿を装飾し、輝かせるためであったことを指摘しておかなければなりません... 私が王妃陛下の宮殿にイオニア式を適切に使用し、示したいと思ったもう一つの理由は、それが女性的であり、女性や女神の比率と美しさに合わせて考案されたからです。ドーリア式が男性の比率と美しさに合わせて考案されたのと同じです。これは古代人が私に語ったことです。なぜなら、神のために神殿を建てることに決めたとき、彼らはドーリア式を使用し、女神にはイオニア式を使用したからです。しかし、すべての建築家がウィトルウィウスのテキストに示されている[原則]に従っているわけではありません...したがって、私は女王陛下の宮殿でイオニア式を採用しました。それは、イオニア式はドーリア式よりも繊細で美しく、より装飾が施され、独特の特徴に富んでいるという観点からです。[54]
カトリーヌ・ド・メディシスは、建物の設計と監督に深く関わっていた。[55]例えば、ドゥ・ロルムは、彼女があまりにシンプルすぎると感じたイオニア式の柱をいくつか取り外すように彼に指示したと記録している。彼女はまた、碑文のためのスペースを作るために、ドーマーの間に大きなパネルを設置することを主張した。 [56]ドゥ・ロルムの計画のうち、実際に建設されたのは、楕円形の階段と両側の翼部を含む中央パビリオンの下の部分だけだった。[53]ドゥ・ロルムの設計は、彼の死後2年経った1572年に中止されたが、それでもなお高く評価されている。トムソンによれば、「チュイルリー庭園、パリの美術学校の中庭、コルシカ島のプンタ城に散在する宮殿の残存部分は、チュイルリー宮殿の柱、壁柱、屋根窓、聖櫃が非具象的なフランス・ルネサンス建築彫刻の傑作であったことを示している」[57] 。
ドゥ・ロルムの当初の設計図は現存していない。しかし、ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはチュイルリー宮殿の設計図を残している。その1つには、3つの中庭と2つの楕円形の広間がある壮大な宮殿が描かれている。この設計はドゥ・ロルムのスタイルとしては異例であり、デュ・セルソー自身の提案か息子のバティストによるものであった可能性が高い。[58]これは、デュ・セルソーが1560年代と1570年代によく描いた、背の高いパビリオンと複数の中庭のある家を思い起こさせる。建築史家デイヴィッド・トムソンは、デュ・セルソーの中庭にある楕円形の広間はカトリーヌ・ド・メディシスのアイデアだったと示唆している。彼女は、有名な豪華な舞踏会や娯楽のためにそこを使うことを計画していたのかもしれない。[59]デュ・セルソーの図面によると、1576年に出版される前に、カトリーヌはセーヌ川北岸に沿って西に走るギャラリーでルーブル宮殿とチュイルリー宮殿を繋ぐことを決めていた。彼女の存命中に完成したのは、最初のセクションであるプチ・ギャラリーの1階のみだった。[60] 2階とグランド・ギャラリーの増築は、1589年から1610年まで統治したアンリ4世に任され、最終的に2つの宮殿がつながった。[61]
1570年にド・ロルムが死去すると、カトリーヌは中庭のある独立型の家の設計を放棄した。未完成の翼部分に、川に向かって建物を拡張するパビリオンを増築した。これはジャン・ビュランによって、あまり実験的ではない様式で建てられた。ビュランは、1564年に出版された古典的オーダーに関する著書で主張したように、バランスを保つためにパビリオンに柱を取り付けた。評論家の中には、彼の異なるアプローチを、ド・ロルムがローマの記念碑の様式から逸脱したことに対する批判と解釈する者もいる。[62]
宮殿は未完成の状態であったが、カトリーヌは頻繁に訪れていた。彼女はここで宴会や祝賀会を開き、庭園を散歩するのが好きだった。[48] 1572年6月、フランス国王シャルル9世は「母の計画を見る」ためにイギリスの外交官を庭園に連れて行き、彼らはスレート屋根の開放的なパビリオン、つまり宴会場で食事をした。[63]フランス軍の指導者タヴァンヌ元帥によると、彼女がパリで何千人ものユグノー教徒を虐殺した聖バルトロメオの虐殺を計画したのはチュイルリー庭園だったという。 [64]庭園は宮殿の工事が中止される前に設計されていた。運河、噴水、陶工ベルナール・パリシーによる釉薬をかけた動物で飾られた洞窟などが含まれていた。[65] 1573年、カトリーヌはヴァロワ家のタペストリーに描かれている有名な催しをチュイルリー宮殿で主催した。これは、ポーランドの王冠を彼女の息子であるアンジュー公、後のフランス王アンリ3世に贈るために来ていたポーランド使節のための盛大な舞踏会だった。[66]アンリ4世は後にチュイルリー宮殿を増築したが、ルイ16世は宮殿の一部を解体することとなった。 1871年、コミューン派は残りの部分に火を放った。12年後、遺跡は取り壊され、その後売却された。[67]
サンモール
サンモール城、
建築家：フィリベール・ドゥ・ロルム
建築家：フィリベール・ドゥ・ロルム
パリの南東にあるサン＝モール＝デ＝フォッセ宮殿も、カトリーヌの未完のプロジェクトのひとつだった。彼女は、フィリベール・ド・ロルムが手がけたこの建物を、ジャン・デュ・ベレー枢機卿が1560年に死去した後、その相続人から購入した。 [68]そして彼女は、そこで始めていた仕事の完成をド・ロルムに依頼した。大英博物館にあるジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーの図面は、サン＝モール宮殿に対するカトリーヌの意図を明らかにするかもしれない。そこには、建物のメインブロックに隣接するパビリオンのサイズを2倍にして、各翼部を拡大する計画が示されている。建物は1階建てのままで、平らな屋根と素朴な壁柱を備えることになっていた。つまり、増築によって、側面から見た建物の質量のバランスが崩れることはないということだった。[53]
ド・ロルムは1570年に死去し、1575年に無名の建築家がサン＝モールを引き継いだ。[69]新しい建築家は、庭側のパビリオンを高くし、その上に傾斜した屋根を付ける提案をした。彼はまた、庭側のパビリオンとつながるド・ロルムのテラスの上にさらに2つのアーチを建てる計画をした。[70]歴史家ロバート・クネヒトの見解では、この計画は家のこの部分に「巨大で、グロテスクでさえある」ペディメントを与えることになっていた。[71]工事は部分的にしか行われず、家はカトリーヌが住むのに適さなかった。コンデ家の所有であったサン＝モール城は、フランス革命中に国有化され、その中身は空にされ、土地は不動産投機家の間で分割された。建物は資材の価値のために取り壊され、実質的に何も残っていない。
ホテル ドゥ ラ レーヌ
ド・ロルムの死後、ジャン・ビュランがカトリーヌの主任建築家として彼に代わって就任した。1572年、カトリーヌはパリの城壁内に新しい家を建てるようビュランに依頼した。ルーブルのアパートでは手狭になり、家族が増えたためもっと広い場所が必要だった。[72]新しい計画と庭園のためのスペースを作るため、彼女はパリの1つの地域全体を破壊した。[73]
新しい宮殿はカトリーヌの時代にはオテル・ド・ラ・レーヌとして知られ、後にオテル・ド・ソワソンとして知られた。[10]イスラエル・シルヴェストルが1650年頃に制作した版画と1700年頃の計画書によると、オテル・ド・ラ・レーヌには中央の翼部、中庭、庭園があった。[74]壁で囲まれたオテルの庭園には、鳥小屋、噴水のある湖、長い並木道があった。カトリーヌは冬には取り外せる温室も設置した。 [65]実際の建設工事は1582年のビュランの死後に行われた。[75]建物は1760年代に取り壊された。今日オテル・ド・ラ・レーヌで残っているのは、中庭に立っていた、ホロスコープの円柱またはメディチの円柱として知られる1本のドーリア式の柱だけである。 [76]ドーム型の商業取引所の隣にこの像を見ることができる。キャサリンの伝記作家レオニー・フリーダはこれを「権力のはかなさを痛切に思い起こさせるもの」と呼んだ。[77]
シュノンソー
1576年、カトリーヌはブロワ近郊のシュノンソー城を拡張することを決意した。アンリ2世の死後、彼女はアンリの愛妾ディアーヌ・ド・ポワティエにこの財産を要求していた。彼女はアンリがこの王室財産を彼女ではなくディアーヌに与えたことを忘れていなかった。[78]代わりに、彼女はそれほど価値のないショーモンをディアーヌに与えた。[65]ディアーヌがショーモンに到着すると、床に五角形が描かれている など、オカルトの兆候を発見した。彼女はすぐにアネ城に引きこもり、二度とショーモンに足を踏み入れることはなかった。[79]
ディアーヌは、シェール川にかかるド・ロルムの橋など、シュノンソー宮殿で主要な工事を手掛けていた。今やカトリーヌは、かつてのライバルの仕事を消し去るか、凌駕しようとしていた。[78]彼女はこの邸宅に莫大な資金を注ぎ込み、橋の上の増築部分に2つのギャラリーを建設した。建築家はほぼ間違いなくビュランである。装飾は彼の晩年のスタイルの幻想を示している。[80]
カトリーヌは庭園を愛し、しばしば庭園で商売をしていた。[81]シュノンソーでは、滝、動物園、鳥小屋を増築し、 3つの公園を設計し、カイコ用の桑の木を植えた。[65] ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはシュノンソーの壮大な計画の図面を作成した。台形の下庭は、元の家の両側にある2つのホールとつながった半円形のアトリウムの前庭につながっている。 [82]これらの図面は、ビュランの計画の信頼できる記録ではないかもしれない。デュ・セルソーは「時々、問題の建物の実際の設計者の考えではなく、彼自身が実現してほしいと思うアイデアを具体化したデザインを彼の本に挿入した」。[83]
ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはカトリーヌのお気に入りの建築家だった。彼もブルラン同様、時とともにより空想的な設計者となった。[84]しかし、彼自身が建てた建物は現存していない。その代わりに、サン＝モール、チュイルリー宮殿、シュノンソー宮殿など、当時の主要な建築計画の版画で知られている。[82] 1576年と1579年には、カトリーヌに捧げられた美しい出版物である2巻本『フランスの最も優れた要塞』を出版した。[85]彼の作品は、完成しなかった建物や後に大幅に変更された建物の貴重な記録である。[86]
王朝の終焉
カトリーヌは、フランスで疫病、飢餓、経済的困難が蔓延していた時期に、建築に莫大な金額を費やした。[87]国がますます無政府状態に陥るにつれ、彼女の計画はますます野心的になっていった。[88]しかし、ヴァロワ朝は負債で弱体化し、道徳的権威は急速に衰退していた。一般の見方では、カトリーヌの建築計画は法外なほど贅沢だと非難された。これは特にパリで当てはまり、高等法院はしばしば彼女の建築費用を負担するよう求められた。
ピエール・ド・ロンサールは詩の中でその雰囲気を次のように表現しました。
女王は建築をやめなければならない、
彼女の石灰が我々の富を飲み込むのをやめなければならない...
画家、石工、彫刻家、石工は
欺瞞で国庫を空にしている。
彼女のチュイルリーは我々にとって何の役に立つのか？
何の役に立つのか、モロー、それはただの虚栄心だ。
100年以内に廃墟となるだろう。[89]
ロンサールの考えは多くの点で正しかった。1589年、カトリーヌの愛する息子アンリ3世が自身の死から数か月後に亡くなり、ヴァロワ朝は終焉を迎えた。カトリーヌの壮大な建築作品のうち、現存するものはほとんどない。
参照
注記
- ^ abcd クネヒト、220。
- ^ フリーダ、79歳。
- ^ 「バリケードの日」（1588年5月12日）では、暴徒がパリの通りを占拠し、「王政の権威と威信は1世紀半にわたって最低の状態に落ち込んだ」。モリス、260。
- ^ 建築家フィリベール・ド・ロルムは次のように書いている。「あなたが発注したい建物を、あなた自身が苦労して計画し、スケッチするにつれて、あなたの優れた判断力 ( bon esprit ) はますます現れ、輝きを増します ( protraire et esquicher )」。クネヒト、228 ページ。
- ^ クネヒト、228。詩人ロンサールは彼女が詩人よりも石工を好んでいると非難した。
- ^ バベロン、ルーヴル美術館、263。
- ^ フリーダ、24歳。
- ^ フリーダ、30-31。
- ^ Hautecœur、523。
- ^ ab Thomson、176。
- ^ クネヒト176; フリーダ199。
- ^ フリーダ、79、455; サザーランド、6。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 、80 ページ。ピエール・レスコが監督し、ジャン・グージョンによるレリーフ彫刻が特徴的なこれらの拡張工事は、ヴァロワ朝の最後の 4 人の王によって継続されました。
- ^ ノリッジ、158。
- ^ ソーントン、51歳。
- ^ ノリッジ、157。
- ^ Hoogvliet、111。一部の学者は、絡み合った文字Csは、ヘンリー8世の恋人 ディアーヌ・ド・ポワチエの紋章である三日月（三日月は女神ダイアナのシンボル）を指しているとも考えている。しかし、キャサリンはヘンリー8世の死後もこのモノグラムを使い続けた。
- ^ クネヒト、58。
- ^ 「エカチェリーナの生涯にわたる喪は悲しみを表現する手段であっただけでなく、彼女の政治的役割の正当化でもあった。」Hoogvliet、106。
- ^ クネヒト、223頁。
- ^ フリーダ、266; Hoogvliet、108 歳。ルイ・ル・ロイは、1560 年の著書『Ad illustrissimam reginam D. Catherinam Medicem』で、カトリーヌを「新しいアルテミシア」と呼んだ最初の人物でした。
- ^ クネヒト、224 に引用。カトリーヌは芸術家ニコロ・デラバテとアントワーヌ・カロンに詩の挿絵を依頼した。その絵は後にタペストリーにされたが、現存するものはない。しかしクネヒトによれば、59 枚の絵が現存している。一方、ホーフフリート、108 では、68 枚の絵が現存しているとしている。
• フリーダ、266。アルテミジアの物語はカトリーヌの図像を形成し、摂政を務める彼女の権利を強化した。後の摂政マリー・ド・メディシス(1610–20) とアンヌ・ドートリッシュ(1643–60) は、自らの奉仕の中でこの図像を復活させた。 - ^ ゼルナー、383。
- ^ ゼルナー、382。
- ^ Hoogvliet、109。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 56ページ。
- ^ フランスのルネッサンス芸術。 L'invention du classicisme (Zerner, 1996: 349–54)、Knecht が引用、227。
- ^ クネヒト、226。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 56-59
- ^ ゼルナー、379を参照。
- ^ 「15世紀に始まった自然主義的な表現の台頭により、死後の世界は地上での存在の正確な複製として想像されました。その結果、権力者の墓は、栄光ある永遠の命と彼らの地上での人生の栄光とのあいまいな融合を暗示することが多かった。」Zerner、380。
- ^ ブラント著『フランスの芸術と建築』 94ページ。ブラントは、ベンヴェヌート・チェッリーニの『フォンテーヌブローのニンフ』が彼らの彫刻に影響を与えた可能性があると考えている。
- ^ Zerner 383–84。ジローラモ・デッラ・ロッビアはもともと王妃の遺体の彫刻を依頼されていたが、キャサリンが衰弱したように見える彼の作品は1566年に未完成のまま残され、現在はルーブル美術館に所蔵されている。
- ^ クネヒト、269。
- ^ ゼルナー、379; ブラント『フランスの芸術と建築』、95。
- ^ ゼルナーは、この 2 つの、一見不必要な横たわった彫像は、13 世紀のものと同じくらい硬直しており、「秩序への呼びかけ」であった可能性があると示唆しています。宗教戦争の文脈では、これらの彫像は、墓の官能性から遠ざかることを表していた可能性があり、「やや異教的に見えざるを得なかった」のです。ゼルナー、382–83 ページ。
- ^ クネヒト、226-227。
- ^ ab ブラント著『フランスの芸術と建築』 94ページ。
- ^ クネヒト、227。ヘンリー8世の所作は、現在では不明瞭である。なぜなら、プリエ・ディウ（祈祷机）の上に置かれたミサ典書が、フランス革命中に彫刻から取り外され、溶かされたからである。
- ^ ツェルナー、383。フランソワ1世の墓の「復活」は死体の近くに配置されていたが、このデザインは訪問者を巻き込むものであっただろう。
- ^ ブラント著『フランスの芸術と建築』 95ページ。ピロンはキリスト像をミケランジェロの『ノーリ・メ・タンジェレ』（1531年）の下絵に基づいて制作し、兵士像をミケランジェロのコントラポスト様式で彫刻した。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 95ページ。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 94、97。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 96-97ページ。
- ^ クネヒト、228–229。
- ^ クープ、「モンソー アン ブリの城」、71–87。
- ^ ブラント著『フランスの芸術と建築』、104 ページ。カトリーヌは宮殿の代わりに格子状の街路を作り、ド・ロルムの設計した家々を建てる計画を立てたが、結局工事は実行されなかった。1589年から 1610 年までフランスを統治したアンリ 4 世は後に、現在ではヴォージュ広場として知られるロワイヤル広場と呼ばれる広場をその場所に建設した。
- ^ フリーダ著、335頁。
- ^ Thomson、165。 •マテウス・メリアンによる
この版画は、ヘンリー4世の増築後の1615年の複合施設を示しています。 - ^ クネヒト、229。歴史家 RJ クネヒトは、ブラント著『フィリベール・ド・ロルム』、ロンドン、1958 年を引用して、カトリーヌがド・ロルムの『指示書』を読んだ後、ド・ロルムを名誉回復しようと考えたのではないかと示唆している。この指示書では、ド・ロルムはすべての容疑に対して自らを弁護し、公正な扱いを求めた。
• ランドール、82 ～ 84。ド・ロルムの不名誉の理由は明らかではないが、彼は傲慢になりがちで敵を作っていたようだ。
• ゼルナー、402。彼を「傲慢」と呼ぶゼルナーは、横領の疑惑と、ド・ロルムと彼の兄弟が乱闘で 2 人の男性を殺害した事件について言及している。 - ^ シャープ、44。
- ^ ドゥ・ロルムは、カトリーヌが彼に「建物の内側と外側の両方に、さまざまな種類の大理石、金メッキの青銅、白鉄鉱のような鉱物でいくつかの装飾を施すように」指示したと記録している。クネヒト、228。
- ^ abc ブラント『フランスの芸術と建築』 55ページ。
- ^ Thomson、169より引用。
- ^ ドゥ・ロルムは、カトリーヌが「素晴らしい思慮深さと知恵を兼ね備えた素晴らしい理解力」で、「彼女の宮殿（チュイルリー宮殿）の部屋の構成や、ホール、控えの間、部屋、クローゼット、ギャラリーの位置を指示し、幅と長さの寸法を定める」のに苦労したと書いている。クネヒト、228 に引用。
- ^ Thomson、171; Blunt、Art and Architecture in France 、55。ドーマーがペディメントパネルと重なる様子は、ド・ロルムがヘンリー2世のために設計したより古典的な作品よりも、よりぼやけた線の効果を生み出している。
- ^ Thomson、171 • Pons、79。ジェロームとシャルル・ポッツォ・ディ・ボルゴ伯爵は、1883年のチュイルリー宮殿の解体中に遺跡の一部を購入し、それを使ってコルシカ島にアジャクシオ
湾を見下ろすプンタ城を建設した（1885-87年）。 - ^ クネヒト229; トムソン165-66。
- ^ Thomson、168。1565年6月と1581年9月に、キャサリンは国家行事の娯楽のために一時的な楕円形の建造物を建設した。
- ^ トムソン、173。プティット・ギャラリーのアーチのレリーフは、ルーブル宮廷正面のレリーフと同様に、ヴァロワ朝の権力と道徳的権威を象徴している。チュイルリー宮殿のド・ロルムのレリーフは、純粋に古典的なスタイルで、ウィトルウィウスの原則に従っている。
- ^ トムソン、172。
- ^ Thomson、173-4。ビュランがド・ロルムの作品と調和させた唯一の要素は、1階のイオニア式の柱と、2階と1階の間のフリーズとコーニスであった。
- ^ ヘンリー・エリス『オリジナル・レターズ』第2巻第3号（ロンドン、1827年）、18ページ
- ^ フリーダ、306。
- ^ abcd クネヒト、232。
- ^ クネヒト、230。
- ^ エアーズ、42歳。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 49ページ。
- ^ ブラントは『フランスの芸術と建築』（89）で、この建築家はジャン・ビュランであると信じており、ビュランについて次のように書いている。「ここ数年、ビュランの巨大建築への欲求はますます大きくなっているようで、この場合は既存の建物と調和させることができなかった」。
- ^ クネヒト、231。テラスは、屋根付きの通路であるクリプトポルティクスによって支えられていました。
- ^ クネヒト、231。
- ^ クネヒト、230。例えば、1575年から1583年の間に、エカチェリーナ2世の侍女の数は68人から111人に増加した。
- ^フリーダ、335。 サン＝トゥスタシュ教区のこの地域には、ギヤール館とアルブレ館が含まれていた。
- ^ レーヌ公爵邸の平面図、1700年頃の版画より。トムソン、176。
- ^ トムソン、176–7。
- ^ トムソン、176
- ^ フリーダ、455。
- ^ フリーダ、144より。
- ^ フリーダ、148。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 89ページ。
- ^ ベネス、211。
- ^ ab Thomson、165。
- ^ Knecht、232、Blunt、Philibert de l'Orme (ロンドン、1958)、89–91 を引用。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 90ページ。
- ^ ブラント著『フランスの芸術と建築』 91ページ。オリジナルの図面は現在大英博物館に所蔵されている。
- ^ ブラント『フランスの芸術と建築』 91ページ。
- ^ カニンガム、280-81 ページ。たとえば、1565 年のペストは広範囲に広がり、深刻だったため、キャサリンは外科医のアンブロワーズ パレにその記録を書かせました。彼は、ペストは空気の汚染によって発生し、「しばしば私たちの罪を罰する神の正当な怒りによってもたらされる」と結論付けました。
- ^ トムソン、168。
- ^ クネヒト、233。ロンサールはこの詩を財務官ラウル・モローに宛てて書いた。「エスパルヌの宝物庫」（1573年頃）。
参考文献
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- ゼルナー、アンリ。フランスにおけるルネサンス美術。古典主義の発明。デケ・デュシンベール、スコット・ウィルソン、レイチェル・ゼルナー訳。パリ：フラマリオン、2003年。ISBN 2-08-011144-2。
外部リンク
- (フランス語) Architectura: Les Livres d'Architecture。16～17 世紀の建築、テキストとイメージ。Philibert de l'Orme、Jacques Androuet du Cerceau、Jean Bullant など、16 世紀と 17 世紀のフランスの建築家に関するテキスト、図面、書誌資料を含む学術 Web サイト。現在、大規模プロジェクトが進行中です。