ラスティケーションは、古典建築で用いられる石積み技法の一種で、目に見える表面に、アシュラーと呼ばれる滑らかで角ばった石積みとは対照的な質感を与える仕上げを施すものです。個々の石材の目に見える面は、その大きさや配置がはっきりとわかるように縁に沿って削り取られます。さらに、各石材の面の中央部分は、意図的に粗い表面や模様のある表面に仕上げられることもあります。[ 1 ]
粗面仕上げの石積みは、通常、石を所定の位置に設置したときに見える面を除いて、石のすべての面が「整えられ」、つまりきれいに四角く仕上げられています。この面には、各ブロックの端を強調するために、端を斜めにしたり(「チャンネルジョイント」)、少し奥に引っ込めたりして、幅広の目地が設けられます。露出面の大部分は、平らで滑らかに仕上げることも、そのままにしておくことも、加工して、多かれ少なかれ粗い、または模様のある表面にすることもできます。粗面仕上げは、上の階の滑らかな切石積みと対照的に、1階に視覚的な重厚感を与えるためによく使用されます。素朴な簡素さを伝えることを意図していますが、仕上げは非常に人工的で、粗い仕上げに見えるように、石の表面はしばしば丁寧に加工されています。[ 2 ]
粗面仕上げは古代から用いられていたが、特にイタリア・ルネサンス建築の復興期、そしてそれ以降の時代において、世俗建築の低層階を中心に人気を博した。現代建築においても、一部で用いられている。
同様の仕上げは中世の建築、特に城、壁、および同様の建物では非常に一般的ですが、ここでは特定の建物で切石積みに必要な追加費用を払いたくないという理由から生じており、ブロック間の目地を意図的に強調していません。装飾効果が得られることが多いものの、これは副産物のようなもので、単一の建物内で粗面仕上げと切石仕上げのコントラストを建築効果のために利用することはめったに見られません。フィレンツェのヴェッキオ宮殿(1298年着工)のような建物では、コスト削減以外の何かが作用しており、これは軍事建築での使用から、この技術が権力と強さの誇示と結びついていることかもしれません。[ 3 ]石の粗面仕上げはヨーロッパの伝統以外の建築でも非常に一般的ですが、これらも一般的には粗面仕上げとは呼ばれません。たとえば、日本の城やその他の要塞の基礎は通常、粗い石を使用しており、多くの場合非常に魅力的です。

粗面仕上げは、ローマのポルタ・マッジョーレなど、ギリシャやローマ時代のいくつかの建物で知られていますが、この方法が最初に普及したのはルネサンス期で、建物の下層階や時には正面全体の石積みがこの方法で仕上げられました。[ 4 ]これは一般的に世俗的な建物に使用され、おそらく軍事力の建築との関連性が残っているため、教会では常に珍しいままでした。ロンドンのセント・ジャイルズ・イン・ザ・フィールズ教会(1730~34年)のような例外もあります。
おそらく最も初期かつ最も影響力のある例は、 1444年から1484年にかけて建設されたフィレンツェのメディチ・リッカルディ宮殿で、対照的な2種類の粗面仕上げが施されています。1階は不規則で実に粗い外観をしており、ブロックの面の一部が壁から突き出ている度合いに変化があり、後世でこれに匹敵するものはほとんどありません。上階では、粗面仕上げは個々のブロックを強調するためだけに用いられており、面はすべて滑らかで均一です。同じくフィレンツェでは、 1489年に着工されたストロッツィ宮殿(大きな長方形の丸みを帯びたクッションが特徴)と、1458年に着工されたピッティ宮殿の正面も、ファサード全体を同じ様式で粗面仕上げしています。これらのファサードでは、方立と小祠にのみ古典的なオーダーが用いられ、粗面仕上げのアーチ状の形状が、重厚な平らな壁からの主なレリーフとなっています。おそらく1460年代に建てられたルチェッライ宮殿は、各階の付柱を除いて全体に滑らかな表面の粗面仕上げを用いることで、こうしたファサードの古典主義化を始めている。
ローマでは、ドナート・ブラマンテのパラッツォ・カプリーニ(「ラファエロの家」、1510年までに建設、現在は破壊されている)が、粗面仕上げとオーダーの統合の標準モデルとなった。ここでは、粗面仕上げの1階(実際にはスタッコを使用)に強調されたヴォールト石を備えたブラインドアーチアーケードの明らかな強さが、滑らかな壁を背にした粗面仕上げの柱の上に立つ上階の一対のドーリア式円柱をしっかりと支えていた。[ 5 ]スペインで最初の主要なルネサンス建築であるグラナダのカルロス5世宮殿(1527年)は、規則的な丸いクッションを備えた、深く粗面仕上げの1階ファサードを持っていた。
この技法は、ジュリオ・ロマーノを筆頭とする次世代のマニエリスム建築家たちに熱心に採用された。そのため、この「素朴な」様式の初期の例のほとんどは、洗練された趣味の中心地に住む、洗練されたパトロンのために建てられたものである。ジュリオのローマのマッカーラーニ・スタティ宮殿とマントヴァのテ宮殿では、ヴォールト石がさらに拡張されており、マントヴァの中庭では、一部のブロックが切石で、他のブロックよりも突き出ており、大きなブロックが小さなブロックよりも高く配置されているなど、この技法が巧みに用いられている。マニエリスム建築の著述家セバスティアーノ・セルリオと同世代の建築家たちは、粗面仕上げと仕上げ仕上げの建築要素の相互作用を楽しんだ。セルリオの1537年の論文に掲載されている戸口の木版画では、壁の帯状の粗面仕上げが、付属の柱と戸口の周囲のモールディングまで続いており、すべての要素を結びつけている。
フォンテーヌブロー宮殿の拡張のために招かれたイタリア人たちが、この技法をフランスにもたらした。ドイツやイギリスへの普及には時間がかかったが、16世紀末頃にはヨーロッパ各地に広まった。イニゴ・ジョーンズは、ロンドンのバンケティング・ハウス(1619年)において、両階の石材を強調し、付け柱と円柱のオーダーの背後でそれらを統一するために、軽く粗面仕上げの表面テクスチャーを施した。
18 世紀、パラディオ様式の復興に伴い、粗面仕上げは大きな建物の 1 階で広く用いられるようになりました。これは、粗面仕上げの簡素さと堅牢さという作為的な外観が、上階の彫刻が施された装飾的な石細工や柱とよく対照的だったためです。「粗面仕上げは、ヨーロッパとアメリカの 18 世紀と 19 世紀の公共建築物すべてにおいて、ほぼ必須となりました」[ 6 ] 。特にケドルストン ホールのようなイギリスの邸宅では、粗面仕上げの 1 階は、上階のピアノ ノビレと区別するために、「ラスティック フロア」と呼ばれることもあります。粗面仕上げは、水平方向を強調する用途のほか、角やその他の場所の隅石に比較的狭い垂直帯として用いられることもよくあります。 [ 7 ]また、粗面仕上げは、特に上部のアーチ、ドア、窓の周囲に限定されることもあります。粗面仕上げが水平方向に途切れるこれらの場合やその他の場合、縁は通常、垂直方向に交互に並んだ長いブロックと短いブロックで構成されています。[ 8 ]したがって、ラスティケーションは、粗く仕上げられた壁面が切石の隅石や開口部の枠と対照をなす中世以降の在来建築のパターンを逆転させることが多い。
ジェームズ・ギブスやウィリアム・チェンバースなどの著者による建築書には、同じファサード内の柱に対するブロックの比率や、拡張された目地が占めるべきブロックの比率に関する詳細な推奨事項が記載されているが、それらの規定は異なり、建築家によって常に遵守されたわけではない。[ 7 ]
一般的に、1700年以降のラスティケーションは非常に規則的で、模様を描いている場合でもブロックの正面は平らで、16世紀の例によく見られるような実際の凹凸とは対照的です。多くの場合、メディチ・リッカルディ宮殿のモデルが踏襲されています。1階はテクスチャのある重厚なラスティケーションが施され、その上階は滑らかな「V」字型のラスティケーションが施されています。このような水平方向のラスティケーションが最も一般的ですが、カターニアの上の図やルーブル宮殿のナポレオン中庭のように、垂直方向のラスティケーションをハイライトとして用いることもよくあります。ピッティ宮殿のバロック様式の庭園正面は、柱や付柱の軸に丸みを帯びたものと長方形のものの両方の「ブロック」を広範囲に用いることで、あまり模倣されない印象的な効果を生み出しています。
マサチューセッツ州カントンに1834年から1835年にかけて建設された、ブラインドアーケードの二重壁構造の鉄道高架橋であるカントン高架橋は、産業建築におけるラスティケーションの控えめな効果の一例である。その効果は心地よく、おそらくコストも削減された。対照的なラスティケーションの大規模な効果は、1870年代から80年代にかけてアメリカの建築家HHリチャードソンによって代表される「リチャードソン・ロマネスク」様式を特徴づけている。この技法は、特に都市中心部の通りなど、現代的な建物がラスティケーションを施した古い建物と調和するのに役立つため、広くモダニズム的な性格を持つ建築において今でも時折使用されている。
粗面仕上げは基本的に石積みの技法ですが、レンガやスタッコでも模倣できます[ 7 ]。これはブラマンテのパラッツォ・カプリーニで始まり、ジョージアン建築の小さな家では一般的でした。また、木材でも模倣できます(下記参照)。木材は主にイギリス領アメリカで見られます。
粗面仕上げの最も一般的なバリエーションは、スムースフェイス仕上げで、ブロックの外面は切石仕上げのように滑らかで、目地部分のカットのみが異なるものです。これはますます人気が高まり、現在では最も一般的なタイプとなっています。深くカットバックされたエッジが水平方向の目地までのみ加工され、垂直方向の目地が目立たないようにすると、結果として「帯状粗面仕上げ」と呼ばれる効果が得られ、ヴェルサイユ宮殿やロンドンの外務省本館のような非常に大きな建物の最下層でよく見られます。ヴェルサイユ宮殿のように、帯は「エルボー」状になり、アーチの周りを斜めに曲がり、ヴォールト石とつながって強調されることがあります。帯状粗面仕上げは主にスムースフェイスの石で見られ、ストリップド・クラシシズムやその他の現代版の古典様式で人気を保っています。このスタイルでは、帯の間隔が数フィートになることもあり、石材の化粧板が使用されていることが一目でわかります。
石の表面が粗いままになっている場合、やや滑らかになった面に粗い形状をドリルで穴を開けたり、ノミで彫ったりする技法は「蠕虫模様」(「蠕虫模様の粗面仕上げ」または「蠕虫模様の粗面仕上げ」)と呼ばれ、ラテン語のvermiculus(「小さな虫」 )に由来し、その形状が泥や湿った砂の中の虫、虫の糞、または虫の跡に似ていることからその名が付けられました。 [ 3 ]彫刻された蠕虫模様は、石工の細心の注意を要する作業であり、主に限られた領域を強調するために用いられます。個々のブロック間に差異が見られることがよくありますが、これはおそらく異なる彫刻家がパターンをわずかに異なって解釈したり、異なるレベルの技術を持っていたためと考えられます。[ 9 ]カークルサムにあるジェームズ・ギブス設計の小さなターナー霊廟(1740年)は、メインレベルの半分以上に及ぶ非常に広い範囲に蠕虫模様が施されています。形状がつながってネットワークを形成する場合、そのスタイルは「網目模様」と呼ばれます。[ 9 ]
多くの場合、特にバロック以降、石の粗く平らな中央部分は、「ペックド」または「ピックドワーク」と呼ばれる規則的だが規則的すぎない模様でくぼみがつけられており、その他にもさまざまな模様付けの方法が見られます。水が表面の上または近くを流れる庭園建築では、垂れ下がる池の雑草や藻、または氷柱(「フロストワーク」)を想起させる垂直方向の模様が使用されることがあります。[ 10 ]また、庭園に関連するものとして、「キュクロピアン」ラスティケーションがあり、これは巨人が置いたかのようにブロックが非常に大きく不規則であり、「ロックワーク」は表面がまったく規則的な列に並べられていない粗い岩で構築されています。これはラスティケーションを超えており、噴水やフォリー、そして後には植栽用のロックガーデンに見られます。
「プリズムラスティケーション」では、ブロックの各縁付近が斜めにカットされ、プリズムのような形状になります。[ 11 ]面が一点に集まる場合、これは「ダイヤモンド」という用語でよく知られており、以下で説明します。また、通常は正方形ではなく長方形のブロックでは、中央に隆起部ができます。これらの両方のタイプは、他のいくつかのタイプとともに、セルリオによって図示されています。[ 12 ]

石積みの表面に見られるその他のさまざまなパターンは、ラスティケーションと呼ばれることがあります。これには、各石の面が低いピラミッド状で外側を向いている「ダイヤモンドポイント」または「ダイヤモンドラスティケーション」が含まれます。[ 3 ]これは、1503 年に完成したフェラーラのパラッツォ・デイ・ディアマンティのファサード全体と、イタリア人が設計し 1492 年に完成したモスクワのクレムリンのファセット宮殿の大部分を、長方形の「ダイヤモンド」で覆っていました。これらの「ダイヤモンド宮殿」は、ポルトガルのカーサ・ドス・ビコス(1523 年以降、交互に石のみ) やスコットランドのクリクトン城(1585 年頃、すべての石、ピラミッドの間に平らなエッジ) のダイヤモンドの壁全体にも影響を与えました。
ミラノのスフォルツェスコ城の円塔は、ほぼ菱形に近い形状をしているが、先端は滑らかに仕上げられている。右の図はシチリア島カターニアのもので、3つの正方形の「菱形」ブロックと2つの長方形ブロックが交互に並んでおり、長方形ブロックの面は尖った形ではなく稜線状に伸びている。これは「角柱状粗面仕上げ」の主要な2つの形態を示している。
鋭く尖ったスタイルは、古典的な粗面仕上げとは全く関係がなく、むしろ後期ゴシック建築、特にイベリア半島のマヌエル様式(またはポルトガルの後期ゴシック様式)やスペインにおけるそれに相当するイサベラ様式ゴシックで流行した、石積みの隆起装飾の様式の発展形である。具象的でない場合は、これらはボサージュと呼ばれる。これらは恐らく、ムデハル様式の壁面模様の発展形である。アンダルシア州バエサにある壮麗な15世紀後半のハバルキント宮殿の門では、小さなピラミッドが間隔を広く取り、凝った彫刻が施された多くのゾーンの1つを覆っており、それ以外は切石積みの壁から突き出ている。
その後、バロック建築では、比較的小さな菱形の粗面仕上げが古典様式の建築に再び取り入れられ、特にシチリア島や南イタリア、東欧や中央ヨーロッパでハイライトとして人気を博した。プラハの大きなチェルニーン宮殿(1660年代)は、ファサードの中層部にわたって広い菱形の帯を設けるというクレムリンの様式を繰り返しているが、ミラノの塔のように、これらは尖っていない。[ 3 ]
粗く未仕上げの石のような表面を作り出すラスティケーションの外観は、木製の外装に施すことができます。このプロセスは、18 世紀のニューイングランドで、パラディオ建築の特徴を住宅大工の表現に翻訳するために人気を博しました。バージニア州のモンティチェロとマウントバーノンはどちらもこの技術を使用しました。特にマウントバーノンは、偽のラスティケーションと研磨された塗料を多用しており、いくつかのオリジナルの板の元の仕上げ面は今も残っています。[ 13 ]
木製外装のラスティケーションは、基本的に3つの工程から成ります。まず、木材を切断し、研磨し、面取り溝を刻みます。これにより、各板がまるで石のブロックが並んでいるように見えます。次に、木材に厚めに塗料を塗ります。最後に、塗料がまだ乾いていないうちに、砂が付着しなくなるまで、板に砂を投げつけるか、エアブラストで吹き付けます。塗料が乾けば、板は使用できるようになります。
中央ヨーロッパ、特にチェコ共和国では、ルネサンス後期から20世紀にかけて、スクラフィート(外壁の塗料を削り取って下の色を露出させる装飾技法)による擬似的な粗面仕上げが特徴的であった。しばしば「プリズム状」または「菱形」の粗面仕上げが模倣された。