ジョシュ・フォックス

ジョシュ・フォックス
2017年のフォックス
生まれる	ニューヨーク市、米国
国籍	アメリカ人
職業	映画監督、環境活動家、劇作家、舞台監督
知られている	ガスランド（2010年）、ガスランド パート2（2013年）、世界を手放す方法（そして気候が変えられないものすべてを愛する方法）（2016年）、スタンギング・ロックの「目覚めよ、夢よ」（2017年）
受賞歴	プライムタイム・エミー賞最優秀ドキュメンタリー監督賞、アカデミー賞ノミネート、レノン/オノ平和賞、サンダンス映画祭審査員特別賞
Webサイト	ジョシュフォックスフィルム

ジョシュ・フォックスはアメリカの映画監督、劇作家、環境活動家であり、2010年にアカデミー賞にノミネートされエミー賞を受賞したドキュメンタリー『ガスランド』で最もよく知られています。彼はニューヨーク市の映画・演劇会社、インターナショナルWOWの創設者兼芸術監督であり、ローリングストーン、デイリービースト、ナウディス、AJ+、ハフィントンポストにジャーナリストとして寄稿しています。

フォックスはニューヨーク市で生まれ、高校時代までニューヨーク市とペンシルベニア州ミランビルに住んでいた。父方はセファルディ系ユダヤ人、母方はカラブリア系イタリア人である。父親は難民で、ユダヤ人難民であり、ホロコーストの幼少期の生存者であり、フォックスが8歳の時にニューヨーク市にやってきた。^[1]ニューヨーク市のPS6、ワグナー中学校、コロンビア高等学校に通った。オバリン大学に2年間通い、その後コロンビア大学に転校し、演劇を専攻し、1995年に卒業した。^[2]

フォックスが14歳の時にノア・シャクトマンと共に結成したバンド、ザ・サード・ディグリー（The 3rd Degree）は、1980年代後半のニューヨークのスカ界の定番であり、 1991年に解散するまでCBGBやその他のニューヨークのダウンタウンの会場で頻繁に演奏していた。オバリン大学を中退した後、フォックスは1990年代前半にシカゴで俳優として働き、ステッペンウルフ劇場でトレイシー・レッツ、ジム・トゥルー、マイケル・シャノンと共演した『Drunkboat』、シアター・ビルディングでデヴィッド・ラーベ作『Goose and TomTom』 、ネクスト・シアターでエイミー・ランデッカー演出による『The Love of the Nightingale』などの舞台に出演した。1994年からは、アン・ボガート、SITIカンパニーのメンバーであるエレン・ローレン、ウィル・ボンド、スティーブン・ウェバー、バーニー・オハンロンのもとで『Viewpoints』、『Suzuki』、『Composition』のトレーニングを受けた。

フォックスは、ニューヨーク市とアジアの俳優陣とともに、タイのチェンマイで映画・演劇会社 International WOW Company を設立。自身のアンサンブルで 30 本以上の劇の脚本・監督を務めている。^[3]作品には、 「?WOW!」 (1996)、「This is Not the Ramakian」 (1997)、「Stairway to the Stars」 (1999)、 「HyperReal America」 (2001)、「The Bomb」 (2002)、^[4] 、 「Orphan on God's Highway」(2002)、「Death of Nations Parts 1-4」(2003-6)、「The Comfort and Safety of Your Own Home」(2004)、^{[5] 、} 「The Expense of Spirit」 (2004)、^[6]、 「Limitless Joy」 (2005)、「Surrender」 (2008)、^[7]、「Solutions Grassroots」 (2014) などがある。さらに、フォックスは 7 本の長編映画と 25 本以上の短編映画の脚本・監督・プロデュースを手掛けており、ニューヨーク、アジア、ヨーロッパで初公開されている。ニューヨークタイムズ紙は彼を「ニューヨークの前衛芸術の最も冒険的な興行師の一人」と称賛し^[8]、タイムアウトニューヨーク誌は彼を「ダウンタウンで最も大胆な映画監督の一人」と呼び、「舞台芸術に対する彼の見事な機知に富んだ熟達」を引用した。

さらに、フォックスは俳優、監督、デザイナー、作家として、日本、タイ、フィリピン、ドイツでの国際演劇共同プロジェクトに参加している。リンコ・グン・カンパニーが上演した坂手洋二作『皇帝と接吻』では、キャメロン・スティールとともにデイビッド・コンデ役を演じ、同社が西洋人パフォーマーと共演した初めての作品となった。また、パパ・タラフマラ・ダンス/シアター・カンパニーと共演した初の西洋人パフォーマーでもあり、世田谷パブリックシアターと新国立劇場で上演された『WD』（2001年）と『The Sound of Future Sync』（2002年）の役を創作した。デュッセルドルフのフォーラム・フライエス劇場のために、ハイナー・ミュラーの元ドラマトゥルクであるフランク・ラダッツとともに『Heimwehen, Death of Nations Part V』（2006年）を創作した。フォックスは2000年代初頭、 フィリピンの劇作家、俳優、脚本家のロディ・ヴェラと共同制作した。

2008年、フォックスはアメリカのパーティー文化、イラク戦争、拷問を調査した初の長編劇映画『メモリアル・デイ』を監督し、 REMのジム・マッケイとマイケル・スタイプが製作総指揮を務めた。 ^[9] 2010年には、水圧破砕法の環境への影響を扱った最初の主要映画の1つである『ガスランド』の脚本、監督、プロデュースを手掛けた。『ガスランド』はサンダンス映画祭のコンペティション部門でプレミア上映され、批評家投票で優勝し、ドキュメンタリー部門の審査員特別賞を受賞した。この映画は世界中で水圧破砕法反対運動を活性化させ、水圧破砕法を誰もが知る言葉にしたとして広く評価されている。フォックスは後にHBOの続編『ガスランド Part II』をプロデュースし、2013年7月に放映され、2014年1月にDVDが発売された。^[10]

2015年10月1日、水圧破砕法による石油・ガス掘削産業の危険な労働条件を詳細に描いたフォックスのミニドキュメンタリー『GasWork 』が『All In with Chris Hayes』で初公開された。

2016年、フォックスは気候変動に対する個人的な見解を描いた映画『世界を手放して、気候が変えられないすべてのものを愛する方法』を監督し、ビル・マッキベン、マイケル・マン、ヴァン・ジョーンズ、パシフィック・クライメート・ウォリアーズ、エリザベス・コルバートなど気候変動に携わる人物が登場する。フォックスは、2016年のサンダンス映画祭でプレミア上映され、世界中で劇場公開され、2016年6月にHBOで公開された映画『世界を手放して、気候が変えられないすべてのものを愛する方法』で、環境メディア協会の最優秀ドキュメンタリー賞を3度目に受賞した。

2017年、彼は先住民族の映画製作者であるダグ・グッド・フェザーとマイロン・デューイとともに『AWAKE, A DREAM FROM STANDING ROCK』を製作、共同監督、共同脚本し、アースデイのトライベッカ映画祭でプレミア上映された後、Netflixで配信され、世界中を巡回した。2018年には、ステファニー・キャシディ、ダグ・グッド・フェザーらのリーダーとともに、先住民族の若者のためのAWAKE MEDIA FELLOWSHIPを共同設立した。

2018年、フォックスは『真実は変わった』を制作した。これは、現在のメディアと政治のエコシステムを操作することを目的とした誤報、プロパガンダ、心理的ターゲティングに関するソロパフォーマンス、本、映画である。パフォーマンスの中で、彼は最前線での報道について語り、特に化石燃料業界が10年近く彼に対して展開してきた中傷キャンペーンに重点を置いた。このプロジェクトは米国とヨーロッパの25以上の都市を巡回し、数十の進歩的、環境的、草の根組織を支援する何千人もの観客が見てきた。『真実は変わった』はフォックスの最初の本であり、セブン・ストーリーズ・プレスから出版されている。^[11] 2020年1月、パブリックシアターは劇場との論争の後、フォックスの『真実は変わった』の公演を突然終了させた。プロデューサーのダイアン・クレスポを含むフォックスとインターナショナルWOWカンパニーのスタッフは、パブリックシアターのスタッフがショーの準備中にフォックスを身体的に攻撃したと主張したフォックスと会社は行動規範違反について正式な書面による苦情を提出し、これらの苦情を追及している間に、ショーの残り3つのショーの公演は中止された。フォックスは数か月後にパブリックシアターの芸術監督オスカー・ユースティスと副芸術監督シャンタ・タケと会うよう求められ、タケ氏がパブリックシアターのスタッフによって「間違いが起こった」と述べた和解を期待した。^{[12] [13]} 『真実は変わった』 の長編映画版は2021年に公開された。^[14]

2020年3月、コロナ禍でのロックダウン中にフォックスは、政治、映画、音楽界のゲストを招いた夜のインタビュー番組「ステイイング・ホーム・ウィズ・ジョシュ・フォックス^{」[15]を立ち上げた。番組のゲストには、}コリー・ブッシュ、マーク・リボット、キム・スタンリー・ロビンソン、プレストン・リード、ジェイミー・マーゴリン、レベッカ・ジョーンズなどが含まれていた。この番組は、2020年と2021年にヤングタークスネットワークで200回以上放送された。

2023年には、人類周縁化、2020年のロックダウン中に化石燃料の排出量が減少し、地球の気候と汚染に測定可能な影響を与えた瞬間、バイロンベイ映画祭で最優秀環境映画賞を受賞した長編映画「THE EDGE OF NATURE」をプレミア上映しました。2024年にフォックスは、ラ・ママ実験劇場クラブで、パフォーマンスと映画を同時に鑑賞するプロジェクトとしてプレミア上映しました。フォックスは、映画のナレーションをライブで披露したほか、ダギー・ボウネ＆フォックスによる音楽スコアとピート・シーガーの曲を12人のミュージシャンのアンサンブルで演奏しました。パフォーマンスは絶賛され、バーニー・サンダース、スティーヴン・ドンジガー、ショーン・レノンなどの著名人から支持されました^[16]

フォックスは水圧破砕法（フラッキング）に反対していることで知られている。彼はフラッキングの禁止と、ガス業界による水質浄化法と安全飲料水法の抜け穴の悪用に対する反対運動を展開してきた。^[17]

2011年、フォックスはソリューションズ・プロジェクトを共同設立した^[18]。フォックスは、組織が有名人に過度に依存していると不満を述べた後、2016年にラファロとエグゼクティブ・ディレクターのサラ・シャンリー・ホープによって理事会から強制的に解任された。ラファロを除くすべての創設者はその後数年間で理事会から解任された。2021年、ソリューションズ・プロジェクトはジェフ・ベゾスとベゾス・アース・ファンドから4300万ドルを受け取ったが、フォックスはこれをベゾスのグリーンウォッシュとアマゾンの大きな二酸化炭素排出量と不当労働行為を助長する行為であると非難した。^[19]

2012年2月、フォックスは米国下院の水圧破砕に関する小委員会の公聴会で、審議をビデオ撮影しようとしたため逮捕された。^{[20] [21]}

ジョシュは、ニューヨーク州とデラウェア川流域での水圧破砕禁止運動に成功したArtists Against Fracking、Damascus Citizens、およびその他の組織の顧問を務めました。フォックスの映画は世界中の何百もの都市で上映され、水圧破砕反対の世界的な運動の形成に貢献しました。

2016年、彼はバーニー・サンダース上院議員の代理としてOur Revolutionのクリエイティブ・ディレクターを務め、また選挙運動のNYプラットフォーム委員会のメンバーとして活動した。彼はビル・マッキベン、ニーナ・ターナー、ベン・ジェラス、ジェーン・クリーブ、コーネル・ウェスト博士とともに、炭素価格設定、天然ガス発電所の段階的廃止、地域参加、すべての連邦エネルギープロジェクトに対するキーストーンXL気候基準の採用を取り上げた民主党プラットフォーム修正案を可決した。^[22]

2008年、フォックスの家族は、ペンシルバニア州北部の土地を天然ガスの水圧破砕会社に使用させる代わりに10万ドルのオファーを受けた。フォックスは水圧破砕産業についてもっと学ぶことにした。天然ガス会社の主張の一部に疑問を感じた後、彼はさらに調査する任務に就き、国中を横断して他のガス田を訪れた。彼の経験は、彼の水圧破砕反対運動につながった。^[23]

2020年1月、フォックスはニューヨークで『真実は変わった』の公演を終えた後、新型コロナウイルスに感染した。2020年3月からは新型コロナウイルスによる神経症状が出始め、2021年10月まで症状に悩まされた。ペンシルバニア州の森の中のワンルームの小屋に住みながら、病気から回復する体験を記録した映画『The Edge of Nature』を制作した。映画『The Edge of Nature』の抜粋は、メキシコシティとアムステルダムで開催されたWhat Design Can Doカンファレンスでフォックスによってライブで披露された。長編映画は2023年10月、オーストラリアのバイロンベイ国際映画祭の初日にプレミア上映された。フォックスはガーディアン紙に対し、新型コロナウイルスからは完全に回復したが、この経験から貴重な教訓を学べると語った。^[24]

フォックスは2010年にオノ・ヨーコからレノン・オノ平和助成金を受賞した。^[10]

『ガスランド』は2010年のサンダンス映画祭で初公開され、2010年のドキュメンタリー部門審査員特別賞を受賞した。また、WGAの最優秀ドキュメンタリー脚本賞にノミネートされ、環境メディア協会の最優秀ドキュメンタリー賞も受賞した。 ^[10]

フォックスは『ガスランド』で2011年のアカデミー賞長編ドキュメンタリー映画賞にノミネートされた。同年、プライムタイム・エミー賞でノンフィクション監督賞を受賞し、同年には他の3部門でもノミネートされた。

2013年7月8日にHBOで初公開された『ガスランド パートII』は、2013年環境メディア協会賞最優秀ドキュメンタリー賞、^[25]ワイルド・アンド・シーニック映画祭最優秀作品賞、シネマ・アイ・オナーズからヘル・イェー賞を受賞した。2013年のニュース・ドキュメンタリー・エミー賞にノミネートされた。

『世界を手放して、気候が変えられないすべてのものを愛する方法』は2016年にサンダンス映画祭で初公開され、ワシントンDC環境映画祭で環境擁護賞を受賞した。この映画は2016年環境メディア協会賞の最優秀ドキュメンタリー賞を受賞し、 ^[25]フォックスにとって同部門での3年連続の受賞となった。

フォックスは演劇活動により、全米芸術基金から5つの助成金、MAP基金助成金5つ、^[26]ドラマデスク賞ノミネート、オットー賞を受賞している。^[3]

『真実は変わった』は2022年のトランジションズ映画祭とモントーク映画祭で最優秀作品賞を受賞した。『The Edge of Nature』は2023年のバイロンベイ映画祭で最優秀環境映画賞を受賞し、NEPA映画祭では優秀作品に与えられるF・ラモット・ベリン賞を受賞した。^[27]

• メモリアル・デイ（2008年） – 監督
• ガスランド（2010年） – 監督、脚本、プロデュース
• 空はピンク色（短編）（2012年） - 監督、脚本、プロデュース、共同編集（マット・サンチェスと）^[28]
• ガスランド Part II (2013) – 監督、脚本、プロデュース
• ガスワーク：CJ の法律を守るための戦い（短編）（2013）
• 世界を手放して、気候が変えられないすべてのものを愛する方法（2016年） - 監督、脚本、プロデュース^[29]
• アウェイク：スタンディングロックからの夢（2017） - 共同監督、共同脚本、プロデュース
• ジョシュ・フォックスとステイホーム（2020～21年）
• 真実は変わった（2021） - 脚本、監督
• エッジ・オブ・ネイチャー（2023） - 脚本、監督、プロデュース、音楽

• ?WOW! (1996) – 構想、監督
• アメリカン・インターフェアレンス（1997年） - 構想、監督
• これはラマキアンではない （1997） - 構想、監督
• 眠れる森の美女（1998年） – 構想、監督
• 星への階段（1999） – 構想、監督
• ハイパーリアル・アメリカ（2001） - 構想、監督
• すぐに私の仕事(2001) – 脚本、監督
• ザ・ボム （2002） - 構想、監督
• 神の道の孤児（2002年） - 構想、監督
• デス・オブ・ネイションズ パート1-5 - 予告編、タイの演劇、ハイムヴェーエン、太陽を手放す方法（2003-2006） - 構想、監督
• 快適で安全な自分の家（2004） - 構想、監督
• 魂の代償（2004年） - 脚本、監督
• リミットレス・ジョイ （2005年） - 脚本、監督
• ユー・ビロング・トゥ・ミー（2006年） - 脚本、監督
• サレンダー(2008) – 脚本、監督
• リコンストラクション（2010） – 脚本、監督
• ソリューションズ グラスルーツ（2014） - 脚本、監督
• 真実は変わった （2020） - 脚本、監督

• 反フラッキング運動
• ソリューションプロジェクト
• ガスランド

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