
メディア研究は、さまざまなメディア、特にマスメディアの内容、歴史、影響を扱う学問分野です。メディア研究は、社会科学と人文科学の両方の伝統を取り入れることもありますが、主にマスコミュニケーション、コミュニケーション、コミュニケーション科学、コミュニケーション研究といった中核分野から影響を受けています。[ 1 ]
研究者は、さまざまな分野の理論や方法を開発し、活用することもあります。メディアの研究には、文化、心理学、政治、経済など、さまざまな分野が関わっています。これには、文化研究、修辞学(デジタル修辞学を含む)、哲学、文学理論、心理学、政治学、政治経済学、経済学、社会学、人類学、社会理論、美術史と批評、映画理論、情報理論などが含まれます。[ 2 ]
元聖職者でアメリカの教育者であるジョン・カルキンは、学校でのメディア研究カリキュラムの導入を提唱した初期の人物の一人です。彼は、生徒がマスメディアを精査できる能力を持つべきだと考え、教育システム内での現代的なコミュニケーション技術の応用を重視しました。[ 3 ]カルキンは、メディアが若い生徒に与える影響を研究したいと考え、生徒が勉強よりも様々なテレビ番組を見ることにどれだけの時間を費やしているかを強調しました。彼は、テレビを含む「電子時代」に育った世代と、アナログスタイルのメディアに慣れ親しんだ上の世代との間に大きな文化的ギャップがあることを指摘しました。カルキンは、メディアが子供に与える可能性のある影響についての洞察から、テレビ番組「セサミストリート」の制作者に助言したことでも知られています。[ 4 ] 1975年、カルキンは米国で最初のメディア研究修士課程を導入し、以来2,000人以上の学生が卒業しています。[ 3 ]
カルキンはまた、同僚でありメディア研究者でもあるマーシャル・マクルーハンをフォーダム大学に招き、その後、ニュースクール大学のプログラムとなったメディア理解センターを設立した。[ 5 ]メディア理解センターは、学生にコミュニケーション、教育、芸術の分野を紹介したことで知られている。授業では、これらの分野における研究や様々なプロジェクトの実施が行われた。両教育者はこの分野の先駆者として認められており、教育システムにおけるメディア研究カリキュラムの道を切り開いた功績が認められている。

メディア理論家のマーシャル・マクルーハンは著書『メディア論:人間の拡張』の中で、「メディアはメッセージである」と述べ、すべての人間の人工物や技術はメディアであると提唱しました。彼の著書は、「メディア」などの用語の使用を私たちの言語に導入し、「地球村」や「情報化時代」などの他の概念も紹介しました。メディアとは、世界や他の人間との相互作用を媒介するあらゆるものです。マクルーハンは、過去と現在の例や将来への潜在的な影響から、メディアが社会の中で人々をどのように形成してきたかを調査することを望んでいました。この観点から、メディア研究はコミュニケーションのメディアだけでなく、あらゆる形態の技術に限定されません。メディアとそのユーザーはエコシステムを形成し、このエコシステムの研究はメディア生態学として知られています。メディア生態学はまた、私たちの環境は最終的に技術の結果として変化すると主張しています。グリフィン、レッドベター、スパークスは著書の中でこの理論を詳しく述べ、「…家族にスマートフォンを追加しても、『家族+スマートフォン』は生まれません。テクノロジーは家族を以前とは全く異なるものに変えてしまう。」[ 6 ]
マクルーハンは、「機械技術の本質である断片化の技術」が人間の労働と結びつきの再構築を形作り、「自動化技術の本質はその反対である」と述べています。彼はこの関連性を説明し、「メディアがメッセージである」ことを説明する例として電灯を挙げています。電灯は純粋な情報であり、言葉による広告や名前を綴るために使用されない限り、メッセージを持たないメディアです。すべてのメディアの特徴は、その「内容」が常に別のメディアであるということです。例えば、文章の内容は言葉であり、書かれた言葉は印刷物の内容であり、印刷物は電報の内容です。メディアや技術が人間の営みにもたらす変化こそが「メッセージ」です。金曜の夜のフットボールの試合や机を照らすために電灯が使われる場合、電灯の内容はこれらの活動であると言えるでしょう。人間の結びつきや行動の形態を形作り、制御するメディアであるという事実が、電灯をメッセージたらしめているのです。電灯は内容を持たないため、コミュニケーションのメディアとして見過ごされがちです。電灯がブランド名を綴るために使われるようになって初めて、それがメディアとして認識される。ラジオや他のマスメディアと同様に、電灯は人間の交流における時間と空間の制約を取り除き、より深い関わりを促す。マクルーハンは「コンテンツ」を、泥棒が「心の番犬」の注意をそらすために持ち運ぶジューシーな肉片に例えた。メディアの効果は、別のメディアの「コンテンツ」が与えられることで強まる。映画のコンテンツは、本、劇、あるいはオペラかもしれない。[ 7 ]当初、マクルーハンはメディアに関する過激な論評で学界の同僚から疎外され、誤解されたが、芸術家、ビジネスマン、若者からは称賛された。この分野における彼の発見は、メディアが五感すべてを活性化する力を持っていることを共有したことで、マーケティング、心理学、経営など多くの産業を導くのに役立った。
マクルーハンはメディアを「ホット」と「コールド」に分類し、両者を区別する原理について論じています。ホットメディア(ラジオや映画など)は、単一の感覚を「高解像度」で拡張します。高解像度とは、データが十分に詰まっている状態を指します。一方、コールドメディア(電話やテレビなど)は、情報量が少なく、多くの部分を視聴者が補う必要があるため、「低解像度」とみなされます。ホットメディアは、特定の情報を排除しつつほとんどの情報を提供するため、参加度は低くなります。一方、コールドメディアは、情報を包括的に提供するものの、視聴者が不足部分を補う必要があるため、参加度は高くなります。マクルーハンによる1960年の大統領選挙の分析は、今日に至るまで大統領選挙運動のやり方を変えました。例えば、ラジオ(「コールドメディア」)を聴いた人は、テレビ(「ホットメディア」)で演説を見た人に比べて、選挙演説にそれほど感動しませんでした。マクルーハンは、講義をホットメディアの例として、セミナーを低メディアの例として挙げています。高温培養または低温培養において高温培地を使用すると違いが生じる。[ 7 ]
トロント大学のハロルド・イニス教授は著書『帝国とコミュニケーション』の中で、メディア技術が帝国の興亡に大きく貢献したと強調している。[ 8 ]イニスのメディアバイアス理論は、歴史的証拠を用いて、メディアは時間か空間のどちらかに偏っていると主張する。[ 9 ]彼は、この固有のバイアスが、メディアがその文明の発展にとってどれほど重要かを明らかにすると主張する。[ 8 ]イニスは、時間に対して偏ったメディアを、粘土、石、羊皮紙のように耐久性のあるメディアと定義している。[ 9 ]時間に対して偏ったメディアは重く、移動が困難なため、メッセージが中央集権化され、階層的な権力構造の手中に経済的および社会的支配が維持される。彼は、空間に対して有利なメディアを、パピルスのように軽くて持ち運びやすいメディアと定義している。[ 9 ]イニスは、時間に対して有利なメディアとは対照的に、空間に対して偏ったメディアの持ち運びやすさによって、文明が広大な地域に急速に拡大し、貿易などの分野の成長に利益をもたらすと説明している。[ 9 ]空間偏向メディアは、帝国が権力を分散させ、影響力の範囲を広げるように影響を与える。これらの偏向は互いに競合するものの、イニスは、帝国が永続的な文明として成功するためには、時間と空間の両方に偏向したメディアの存在が必要だと主張した。[ 8 ]
フランスの著名なメディア批評家の一人に、社会学者のピエール・ブルデューがいる。彼は『テレビについて』 (ニュー・プレス、1999年)などの著書を執筆している。ブルデューは、テレビは私たちが考えているよりもはるかに少ない自律性(あるいは自由)しか提供していないと主張する。彼の見解では、市場(より高い広告収入を求める競争を生み出す)は均一性と陳腐さを押し付けるだけでなく、目に見えない検閲の一形態も必要とする。例えば、テレビプロデューサーは、ニュースや公共問題番組の出演者が単純で注目を集める言葉で話すようにするため、出演者を「事前インタビュー」することがよくある。視聴者獲得のためにセンセーショナルで派手なものが強調されるようになると、複雑な意見や微妙なニュアンスを持つ人々の意見は聞き入れられなくなる。[ 10 ]
ブルデューは、ハビトゥスの理論でもこの分野で記憶されている。彼の著書『実践理論の概要』(ブルデュー、1977年)の中で、ブルデューは、視聴者のメディア嗜好は社会的文脈によって形成されると主張している。[ 9 ]個人が周囲の環境をどのように解釈し、関わるか、つまりハビトゥスは、消費者の嗜好を構造化する、永続的で移転可能な性格要素によって定義される。[ 9 ]ブルデューは、ハビトゥスは永続的ではあるものの、固定されたものではなく、むしろ個人が新しい未知の状況に対処することを可能にする「戦略生成原理」として機能すると説明している。[ 11 ]
ブルデューはハビトゥスの理論を発展させ、有名な用語である文化資本を導入した。フランスの社会学者によると、文化資本とは、個人の社会的または文化的に価値のあるスキルと知識を意味する。[ 12 ]彼は、これらの能力は、個人の育ちと教育資源へのアクセスを通じて発達し、社会環境によって無意識のうちに形成される可能性があると主張している。[ 12 ]ブルデューは、この能力の蓄積が、個人の人生の可能性を決定づける要因であることを強調している。大学の学位などの文化資本は、より多くの機会につながる可能性があり、この概念を経済資本と社会資本の両方に結びつけている。[ 12 ]ブルデューは、さまざまな資本の内容を通じて、ハビトゥスが個人の消費嗜好を構造化すると説明している。[ 9 ]
ドイツでは、メディア理論またはメディア研究には大きく分けて2つの分野がある。
メディア理論の最初の主要な分野は、映画研究(Filmwissenschaft)、演劇研究(Theaterwissenschaft)、ドイツ語・ドイツ文学研究(Germanistik)、比較文学研究(Komparatistik)といった人文科学や文化研究にルーツを持つ。この分野は1990年代以降大幅に拡大し、ドイツでは文化に基づいたメディア研究(近年ではメディア文化研究( Medienkulturwissenschaft )という学問分野の発展と確立につながった。
こうした多様な視点があるため、メディア学の一分野の起源を一つに絞り込むことは難しい。フランクフルトを拠点とする演劇学者ハンス=タイス・レーマンの「ポストドラマ演劇」という用語は、1970年代以降のドイツ演劇(およびその他の地域)における共存とメディア化された素材の融合の進行を直接的に指し示しているが、1990年代以降のベルリン自由大学における演劇研究分野は、特にエリカ・フィッシャー=リヒテが主導し、演劇性が美的イベントにおけるパフォーマンスの概念にどのように影響を与えるかに特に関心を示した。映画研究の分野においても、フランクフルトとベルリンは、映像メディアに関する新たな視点の発展において再び主導的な役割を果たした。フランクフルトのハイデ・シュリュプマンと、ボーフム、そしてベルリンで活躍したゲルトルート・コッホは、映画を装置(シュリュプマン)として、また映像をメディアとして、特に錯覚の文脈において、美学理論に貢献した主要な理論家であった(コッホ)。ドイツでメディア研究者として知られるようになった学者の多くは、もともとドイツ語学者であり、例えばベルリン・フンボルト大学で教鞭を執り、博士論文と教授資格をドイツ語学の分野で取得したフリードリヒ・キトラーなどが挙げられる。このメディア研究分野の初期の出版物の一つに、ヘルムート・クロイツァーが編集した『文学研究-メディア研究』 (Literaturwissenschaft – Medienwissenschaft )という書籍があり、これは1976年のデュッセルドルフ・ドイツ語学会議での発表をまとめたものである。
ドイツにおけるメディア研究の第二の分野は、コミュニケーション研究に匹敵する。1940年代にエリザベート・ノエル=ノイマンによって開拓されたこの分野は、マスメディア、その組織、そして社会や個人への影響を研究する。 2005年にメディア研究者のルッツ・ハッハマイスターによって設立されたドイツ・メディア・コミュニケーション政策研究所は、メディアとコミュニケーション政策に関する問題に特化した数少ない独立系研究機関の一つである。
「Wissenschaft」という用語は、科学的方法と人文科学の両方を包含するため、 「研究」と直接訳すことはできません。したがって、ドイツのメディア理論は、哲学、精神分析、歴史、科学的研究を、メディア特有の研究と融合させたものと言えます。
ここ数年、ロシアのジャーナリストは多くの障害に直面してきた。2022年、ロシアの最高政府機関であるクレムリンは「軍の信用を失墜させる法律」を可決した。この法律はロシアのジャーナリストに対する検閲をもたらし、政府が「承認していない」とみなすニュースを報道することを禁じた。この新たな検閲法の誕生は「亡命メディア」という概念につながった。亡命メディアは、「本国政府による弾圧行為のために亡命し、代替的なジャーナリズムのアプローチを支持し、地理的な境界を越えたより広い視聴者にリーチするメディア」と定義される。[ 13 ]この種の報道はジャーナリズムとアクティビズムの境界線を越えることもあるが、反対の視点から研究する上で重要な概念である。亡命メディアの特徴は、ジャーナリストが別の地理的な場所から報道を行わなければならないことである。この概念はメディア研究の重要な側面であり、ジャーナリストが偏りのない報道を行うために、いかにして巨大な障害(検閲)と闘っているかを調査するものである。[ 14 ]
Zeszyty Prasoznawcze(英語訳:Press Journals)によると、ポーランドのメディア研究の「設計者」の一人はワレリー・ピサレク教授である。[ 15 ]ピサレクは、説得、言語、プロパガンダなどのトピックが、特にポーランドにおいて、メディア研究や言語学とどのように交差するかを研究するために、40年以上のキャリアを費やした。[ 15 ]彼はポーランド語、ドイツ語、ロシア語、英語の4カ国語を話すことができた。彼の学術研究の多くは、フランス語に加えてこれらの言語に翻訳された。1964年から、ピサレクはヤギェウォ大学、ワルシャワ大学、シレジア大学、ヨハネ・パウロ2世教皇大学など、さまざまな大学で教鞭を執り、講義を行った。彼は「言語の正しさ」を追求し、これらの考えを若者に広めたいと願った。[ 16 ]言語学へのこうした注力は、ポーランド語とその使用を保護し、ポーランドの文化と歴史を促進する法律であるポーランド語法に対するピサレクの支持にもつながった。 [ 15 ]
ニュースメディア研究の分野における多くの研究は、ロイター・ジャーナリズム研究所によって主導されてきた。研究プロジェクトの詳細と結果は、RISJの年次報告書に掲載されている。[ 17 ]ロイター研究所で行われた研究に加えて、英国のメディア研究者は、英国の報道機関のコメントを利用して、メディア研究を研究対象としてどのように捉えているかを調査した。研究者のルーシー・ベネットとジェニー・キッドは、英国の保守党と、メディア研究は科学的原理に欠け、学生の就職にほとんど役立たないため、研究する価値のある学問分野ではないという考えとの間に繋がりがあることを発見した。[ 18 ]
ジャマイカ生まれの社会科学者であるスチュアート・ホールも、メディア研究とは別個の分野でありながら類似点を持つ文化研究に関する著作を通して、メディア研究の分野に貢献した。ホールの主な見解は、主流メディア全体が社会の富裕層や権力者の信念に奉仕しているというもので、この考えはカール・マルクスとアントニオ・グラムシの影響を強く受けている。[ 6 ]ホールは自身の理論を「文化研究」と名付けることで、メディア研究の分野で学問がしばしば見落としていると感じていた文化的要素を取り入れることができた。[ 6 ]

アメリカではこの分野は一般的にマスコミュニケーションと呼ばれていますが、メディア研究の多くの理論はアメリカで発展してきました。エリフ・カッツの利用と満足理論は、人々がメディアを利用する理由を考察しています。利用と満足理論の中核は、人々が特定のメッセージを消費する理由は一つではないことを探求することです。[ 6 ]むしろ、ある人が特定のメディアを消費する理由は、別の人が同じメディアを消費する理由とは異なります。考えられる満足には、「仲間意識」、「現実逃避」、「情報」などがあります。[ 6 ]
2010年代のより新しい理論は、メディアがコンテキスト間の境界をどのように排除するかを研究したダナ・ボイドとアリス・マーウィックによるものです。彼らの共同論文では、これを「コンテキストの崩壊」と呼ばれるプロセスの一部と呼んでいます。[ 19 ]コンテキストの崩壊とは、メディアプラットフォームが複数のオーディエンスを1つに平坦化し、あるオーディエンス向けに意図された情報が別の意図しないオーディエンスに届くことを可能にする方法を指します。[ 19 ]個人はさまざまな方法で複数のオーディエンスに自分自身を提示することができますが、コンテキストの崩壊によって、同時にすべてのオーディエンスの前に立つことになり、どのアイデンティティを装うかを選択しなければなりません。[ 20] [ 21 ]
米国では、ソーシャルメディアとそのコミュニケーション媒体としての利用に関する研究がますます増えている。ソーシャルメディアの研究が増加するにつれて、多くの研究者がソーシャルメディア企業に対し、自社のサービスに関するデータを一般に公開するよう求めている。[ 22 ]
メディアはオーストラリアのほとんどの州で幅広い科目として研究されている。[ 23 ]オーストラリアにおけるメディア研究は、1960年代初頭にビクトリア州の大学で、 1960年代半ばに中等学校で初めて研究分野として発展した。
今日、オーストラリアのほぼすべての大学でメディア研究が教えられています。オーストラリア政府の「オーストラリアの研究における卓越性」レポートによると、メディア研究で国内をリードする大学(レポートの採点方法論では世界水準をはるかに上回る評価を受けている)は、モナシュ大学、QUT、RMIT、メルボルン大学、クイーンズランド大学、UTSです。[ 24 ] [ 25 ]
中等学校では、1960年代半ばにビクトリア州の初等中等教育課程の一部として、初期の映画研究コースが導入されました。1970年代初頭には、拡大されたメディア研究コースが教えられるようになりました。このコースは、1980年代に高等中等教育課程(後にビクトリア州教育修了証、略称「VCE」として知られる)の一部となりました。それ以来、VCEの重要な構成要素であり続けています。ビクトリア州の中等学校カリキュラムの発展に貢献した著名な人物としては、長年ラスデン・カレッジでメディア教師を務めたピーター・グリーナウェイ、トレバー・バー(初期のメディア教科書の1つである『Reflections of Reality』の著者)、そして後にジョン・マレー(『The Box in the Corner』、『In Focus』、『10 Lessons in Film Appreciation 』の著者)などが挙げられます。
現在、オーストラリアで中等教育レベルでメディア研究を教えている州と準州は、オーストラリア首都特別地域、ノーザンテリトリー、クイーンズランド州、南オーストラリア州、ビクトリア州、西オーストラリア州です。ニューサウスウェールズ州では、中等教育レベルでメディア研究は教えられていないようです。
ビクトリア州では、VCEメディア研究コースは、ユニット1:表現、表現技術、ニューメディア、ユニット2:メディア制作、オーストラリアのメディア組織、ユニット3:物語テキスト、制作計画、ユニット4:メディアプロセス、社会的価値、メディアの影響、という構成になっています。メディア研究は、小学校および中学校のカリキュラムにおいても重要な位置を占めており、写真、印刷メディア、テレビなどの分野が含まれます。
ビクトリア州には、メディア教育における最高機関であるATOMも拠点を置いており、ATOMは『メトロ』と『スクリーン・エデュケーション』という雑誌を発行している。
カナダでは、メディア研究とコミュニケーション研究は同じ学科に統合されており、批判理論や組織論から研究創造や政治経済学まで、幅広いアプローチを網羅しています。時を経て、研究は文化研究、哲学、政治経済学、ジェンダー、セクシュアリティ、人種理論、経営学、修辞学、映画理論、社会学、人類学の理論や手法を取り入れるようになりました。ハロルド・イニスとマーシャル・マクルーハンは、20世紀のメディア生態学と政治経済学への貢献で知られるカナダの著名な学者です。彼らは当時、トロント・スクール・オブ・コミュニケーションの重要なメンバーでした。近年では、モントリオール・スクールとその創設者であるジェームズ・R・テイラーが、組織の存在論的プロセスに焦点を当てることで、組織コミュニケーションの分野に大きな貢献をしています。
1945年と1946年に、カールトン大学とウェスタンオンタリオ大学はそれぞれジャーナリズム専門のプログラムまたは学部を設立しました。1950年にはライアソン大学でもジャーナリズム専門のプログラムが設立されました。カナダで最初のコミュニケーションプログラムは、ライアソン大学とコンコルディア大学で開始されました。ライアソン大学のラジオおよびテレビ芸術プログラムは、映画、メディア研究/メディア芸術、写真プログラムと同様に、1950年代に設立されました。コンコルディア大学のコミュニケーション研究学部は、 1960年代後半に設立されました。ライアソン大学のラジオおよびテレビ、映画、メディア、写真プログラムは、1970年代半ばまでに有名になり、そのプログラムは国内外の他の大学に模倣されました。ウェスタン大学は後にこれに倣い、情報およびメディア研究学部を設立しました。[ 26 ]カールトン大学は後にジャーナリズム学部を拡張し、1978年にマスコミュニケーションおよびメディア研究プログラムを導入しました。[ 27 ]
今日では、ほとんどの大学がメディア・コミュニケーション学の学士号課程を提供している。カナダの多くの研究者がこの分野に積極的に貢献しており、その中にはブライアン・マスミ(哲学、文化研究)、キム・ソーチャック(文化研究、フェミニズム、高齢化研究)、キャリー・レンツラー(フェミニズム理論)、フランソワ・コーレン(組織コミュニケーション)などがいる。
中国にはメディア研究を専門とする大学が2校あります。1954年に設立された中国伝媒大学(旧北京放送学院)はメディア研究を提供しています。CUCには、学部生9,264名、博士課程および修士課程の学生3,512名、継続教育プログラムの学生16,780名を含む、15,307名のフルタイム学生が在籍しています。[ 28 ]中国でメディア研究で知られるもう1つの大学は、杭州と桐郷にキャンパスを持つ浙江伝媒大学(ZUMC)です。現在、ZUMCの13の学部と学校で50以上のプログラムに約10,000名のフルタイム学生が在籍しています。両大学は、中国で最も優秀なテレビ放送の人材や、雑誌や新聞の著名なジャーナリストを輩出しています。
ジャーナリズムやメディア研究に特化した大学はないが、7つの公立大学にメディア研究学科が設置されている。中でも規模の大きい3つの大学は、プラハ(カレル大学)、ブルノ(マサリク大学)、オロモウツ(パラツキー大学)に所在する。その他、メディア研究学科を有する私立大学・短期大学が9校ある。
フランスの多くの高等教育機関では、学部レベルと大学院レベルの両方でコミュニケーションとメディア研究のコースを提供しています。ESCPビジネススクール[ 29 ] 、パリ政治学院[ 30 ]、グルノーブル・アルプ大学[ 31 ]のメディアとコミュニケーションのプログラムは、ジャーナリズムやその他のマルチメディアコンテンツの研究を中心に、メディアの制作と管理戦略を教えています。
メディア学は現在、ドイツの大学で最も人気のある専攻の一つであり、多くの志願者が、メディア学を専攻すればテレビやその他のメディアでのキャリアに自動的に繋がると誤解している。メディア学では、文化との関連におけるメディアの理論的・分析的研究に重点が置かれている。メディア学の分野でトップクラスの機関の一つであるマールブルク大学は、映画、テレビ、その他のデジタルメディアの分野を研究する学士課程を提供している。[ 32 ]多くの志願者は、メディア学を専攻すればテレビやその他のメディアでのキャリアに自動的に繋がると誤解しているが、実際には人々が考えているよりも多くのことが関わっている。このため、学生は大学が高度に理論的なコース内容を提供していることを非難し、広く失望している。大学側は、提供する学術研究の目的は実践的なジャーナリズムの訓練ではないと主張している。[ 33 ]
メディア研究はインドで急速に成長している学術分野であり、専門の学部や研究機関がいくつか存在する。情報、広報、開発のために通信設備を最大限に活用する目的で、インド政府は1962年から1963年にかけて、国際的に有名なマスコミュニケーション専門家からなるフォード財団/ユネスコチームに助言を求め、マスコミュニケーションの訓練、教育、研究のための国立機関の設立を勧告した。アンナ大学は、電子メディアの理学修士課程を開始した最初の大学である。同大学は、5年間の統合プログラムと2年間の電子メディアプログラムを提供している。メディア科学部は、UGCの教育マルチメディア研究センター(EMMRC)から分派して、2002年1月に設立された。世界最大のオープン教育システムである国立オープン教育研究所は、高等中等教育レベルでマスコミュニケーションを研究科目として提供している。国内の主要な大学はすべて、チェンナイのアジアン・カレッジ・オブ・ジャーナリズム、ニューデリーのインド・マスコミュニケーション研究所など、マスメディアとジャーナリズム研究の学部を持っている。また、ザビエル・インスティテュート・オブ・コミュニケーションズ、OPジンダル・グローバル大学(デリー、ムンバイ)、パール大学(ヴァドダラ)、アミティ大学、ジャワハルラール・ネルー大学、アピージェイ・インスティテュート・オブ・マス・コミュニケーションズ、ブレインウェア大学(コルカタ)なども含まれます。デリーにある開発途上社会研究センター(CSDS)は、メディア研究を重点的に扱っています。
オランダでは、メディア研究は、 (応用)コミュニケーション科学、コミュニケーション情報科学、コミュニケーションとメディア、メディアと文化または演劇、映画とテレビ科学など、いくつかの学術分野に分かれています。コミュニケーション科学は、媒介の有無にかかわらず、人々がどのようにコミュニケーションをとるかに焦点を当てますが、メディア研究はコミュニケーションを媒介されたコミュニケーションのみに限定する傾向があります。
コミュニケーション科学(またはその派生分野)は、エラスムス大学ロッテルダム校、ラドバウド大学、ティルブルフ大学、アムステルダム大学、フローニンゲン大学、トゥエンテ大学、ルーズベルト・アカデミー、ユトレヒト大学、アムステルダム自由大学、およびワーヘニンゲン大学・研究センターで学ぶことができます。
メディア研究(または類似のプログラム)は、アムステルダム大学、アムステルダム自由大学、エラスムス大学ロッテルダム校、フローニンゲン大学、マーストリヒト大学、ユトレヒト大学で提供されています。
オランダの9つの大学が協力して、包括的なオランダメディア研究大学院(RMeS)を設立し、大学院生がメディア研究分野内でつながりを築き、オランダのメディア研究者を国際レベルで代表するためのプラットフォームとして機能している。[ 34 ]
ニュージーランドのメディア研究は、主に国内映画産業の活発化により健全な学問分野となっており、中等教育機関と高等教育機関の両方で教えられています。ニュージーランドのメディア研究は特筆すべき成功を収めており、高等教育機関ではこの分野がしっかりと確立されています(例えば、ワイカト大学のスクリーン・メディア研究、ヴィクトリア大学ウェリントン校のメディア研究、オークランド大学の映画・テレビ・メディア研究、マッセイ大学のメディア研究、オタゴ大学のコミュニケーション研究など)。
さまざまなコースでは、文化研究、メディア理論と分析、実践的な映画制作、ジャーナリズム、コミュニケーション研究など、学生に幅広い専門分野を提供できます。メディア研究は、中等学校(高校)で全国的に義務付けられている非常に人気のある科目であり、構造化された発展的な方法で 3 年間にわたって教えられ、学業優秀な学生にはメディア研究の奨学金が提供されます。ニュージーランド教育省の科目登録数によると、[ 35 ] 2016 年にニュージーランドの 229 校がメディア研究を科目として提供しており、14,000 人以上の学生がいます。
パキスタンでは、メディア研究プログラムが広く提供されています。国際イスラム大学には、国内最古の学部があり、現在は「メディア・コミュニケーション学部」と呼ばれています。その後、カラチ大学と連邦ウルドゥー芸術科学技術大学が2002年にマスコミュニケーション学部を設立しました。ペシャワール大学、BZUムルターン、イスラミア大学バハワルプールもコミュニケーションプログラムを開始しました。現在では、新設大学もマスコミュニケーションプログラムを提供しており、その中でグジュラート大学が主導的な役割を果たしています。パキスタン海軍によって設立されたバフリア大学も、メディア研究の学士号を提供しています。
スイスでは、ジュネーブ国際研究所、チューリッヒ応用科学大学、ルガーノ大学、フリブール大学など、いくつかの高等教育機関がメディアとコミュニケーションの研究を提供しています。スイスのプログラムでは、メディア企業が使用する最新のトレンドと戦略を研究し[ 36 ] 、現代社会への影響と結果を検証しています[ 37 ] 。
イギリスでは、メディア研究は1960年代に英語学の学術研究、そしてより広くは文学批評から発展した。アンドリュー・クリセルによれば、その重要な転換点は1959年である。
ジョセフ・トレナマンがBBCの継続教育部門を離れ、リーズ大学のテレビにおけるグラナダ研究フェローシップの初代保持者となったとき、1966年にレスター大学にマスコミュニケーション研究センターが設立され、1970年代と1980年代にはポリテクニックや他の大学でメディア研究の学位プログラムが次々と誕生し始めた。 [ 38 ]
レスター大学のジェームズ・ハロランは、同大学のマスコミュニケーション研究センターの責任者であり、国際メディア・コミュニケーション研究協会の創設者として、メディア研究とコミュニケーション研究の発展に影響を与えたとされている。 [ 39 ]メディア研究は現在、英国全土で教えられている。キーステージ1~3、エントリーレベル、GCSE、Aレベルで教えられており、スコットランド資格認定局もさまざまなレベルで正式な資格を提供している。AQAやWJECを含む幅広い試験機関によって提供されている。
前述の通り、ニュースメディア研究の分野における多くの研究は、英国を代表するニュースメディア研究機関であるロイター・ジャーナリズム研究所によって主導されてきました。同研究所は、ジャーナリズムとニュースメディアを研究テーマとして重点的に取り上げています。[ 17 ]
マスコミュニケーション、コミュニケーション研究、あるいは単に「コミュニケーション」は、米国の学術部門で「メディア研究」よりもはるかに頻繁に使用される名称です。しかし、これらのプログラムの焦点は、映画、書籍出版、ビデオゲームなどの特定のメディアを除外することがあります。[ 40 ]「メディア研究」という名称は、映画研究や修辞学または批評理論を指すために使用される場合もあれば、「メディア研究とコミュニケーション」のように組み合わせて2つの分野を結合したり、異なる焦点を強調したりする場合もあります。これは、近年人気が高まっているソーシャルメディアを含む、多くの新興現代メディアとプラットフォームの研究を含みます。[ 41 ]放送テレビやケーブルテレビはもはや主要な娯楽形態ではなく、さまざまなスクリーンが24時間世界中のイベントや娯楽を提供しています。[ 42 ]この変化は、視聴者がリラックスしたり感情を調整したりするために馴染みのある番組に戻るビンジウォッチングやコンフォートテレビなどの習慣とも関連付けられています。米国の多くの教育機関は、その後メディア研究プログラムを改訂しました。
1999年、MIT比較メディア研究プログラムはヘンリー・ジェンキンスの指導の下で開始されました。その後、このプログラムは大学院プログラムを含むまでに成長し、MIT最大の人文科学専攻となり、2012年にライティングおよび人文科学プログラムと合併した後、ピューリッツァー賞受賞作家のジュノ・ディアス、SF作家のジョー・ホールドマン、ゲーム研究者のTLテイラー、メディア研究者のウィリアム・ウリッキオ(CMS共同創設者)、エドワード・シアッパ、ヘザー・ヘンダーショットを含む20名の教員を擁するようになりました。[ 43 ]現在、比較メディア研究/ライティングと名付けられたこの学科は、ジェンキンスと同僚が「応用人文科学」と呼ぶものに重点を置いており、市民メディア、デジタル人文科学、ゲーム、計算メディア、ドキュメンタリー、モバイルデザインのための複数の研究グループを擁し、これらのグループは大学院生に授業料と生活費を賄うための研究助手として利用されています。[ 43 ]ライティングと人文科学研究の統合により、MITの科学ライティングプログラム、カリキュラム全体にわたるライティング、ライティングとコミュニケーションセンターも同じ屋根の下に置かれた。[ 44 ]
2000年にバージニア大学にメディア研究学科が正式に設立されました。この学際的な専攻は急速に成長し、2011年までに規模が2倍になりました。[ 45 ]これは、文化史家でありメディア研究者であるシヴァ・ヴァイディヤナサン教授の着任と、カヌー・ベンチャーズのCEOでありバージニア大学の卒業生でもあるデイビッド・ヴァークリン氏が寄付した第1回ヴァークリン・メディア政策倫理会議のおかげでもあります。[ 46 ]
カリフォルニア大学アーバイン校には、米国におけるメディア文化の先駆的理論家の一人であるマーク・ポスター教授がおり、強力な映画・メディア研究学科を誇っていました。カリフォルニア大学バークレー校には、映画・メディア学科(旧映画研究プログラム)内にメディア研究の3つの組織があり、メアリー・アン・ドーンやリンダ・ウィリアムズといった著名な理論家、ニューメディアセンター、そして以前はマスコミュニケーションと呼ばれていた長年の学際的プログラムがあり、最近メディア研究に名称変更されました。この変更により、以前の名称の「マス」という言葉に伴う可能性のあるあらゆる含意が排除されました。最近まで、バージニア州のラドフォード大学は、ジャーナリズム、広告、放送制作、ウェブデザインといった実践的な専攻を教えている学科に「メディア研究」という名称を使用していました。2008年に、これらのプログラムは以前のコミュニケーション学科(スピーチと広報)と統合され、コミュニケーション学部が設立されました。 (ラドフォード大学のメディア研究専攻とは、ジャーナリズム、放送、広告、ウェブ制作のいずれかに重点を置く学生を指す。)
ブルックリン大学は、2015年からニューヨーク市立大学と提携してテレビとメディアの大学院課程を提供しています。現在、テレビ・ラジオ学科はメディア研究の修士課程を運営しており、世界テレビ研究センターを擁しています。[ 47 ]
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