
レオポルド・ムニョーネ(1858年9月29日ナポリ- 1941年12月22日ナポリのカポディキーノ)はイタリアの指揮者であり、特にオペラの指揮者であった。彼の最も有名な作品は1890年から1920年にかけてヨーロッパと南アメリカで制作された。彼は様々なオペラの初演を指揮し、オペラの作曲家でもあった。
トレーニング
ナポリのサン・カルロ劇場のオーケストラの首席コントラバス奏者アントニオ・ムニョーネの息子であるムニョーネは、幼い頃からサン・ピエトロ・ア・マイエッラ王立音楽院でパオロ・セッラーオとベニャミーノ・チェージに師事した。12歳の時に最初の劇場作品となる小オペラ・ブッファ『医者バルトロ・サルサパリリア』を作曲し、当時はアルトの声しかなかったにもかかわらず、このオペラでバッソ・コミックの役を希望した。16歳で指揮を始める。1年後、F・サドウスキーが運営するテアトロ・ヌオーヴォのオペレッタ一座の合唱指揮者に採用される。そこからガリバルディ劇場に移り、最初は合唱指揮者として、後にコンチェルタトーレとして活躍した。彼の他の2つの初期のオペレッタ、『ドン・ビザロと息子の娘』(1幕)と『コスタンティノーポリの城塞に住む母』(3幕)は、1870年代後半にナポリで上演されました。
ムニョーネ自身も指揮者のウリエル・ネスポリの師であった。
初期のキャリア

ムニョーネはイタリア国内外で名声を確立し、コントラバス奏者のボッテシーニとツアーを指揮した。1887年、ローマのコスタンツィ劇場で1シーズンのうちに『運命の力』とフィリッポ・マルケッティの『ルイ・ブラス』を指揮した。その後、出版元のソンゾーニョが彼の才能を認め、彼を保護した。1888年にはスカラ座、パリのラ・ガイテ劇場、ニースの市立劇場などの指揮者に昇格した。ジュゼッペ・デパニスによると、 1888年にトリノのカリニャーノでルイザ・ボルギと共演した『カルメン』は、狂気に陥る前にフリードリヒ・ニーチェが味わった最後の芸術体験だったという。 [1]
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ムニョーネはヴェルディから非常に尊敬されており、特にオテロとファルスタッフの演技を賞賛し、指揮者の友人となった。1894年5月にパリ・オペラ座でファルスタッフを上演した後、ボーイトはヴェルディに「ムニョーネは素晴らしい洞察力でスコア全体を理解した」と書いた。ムニョーネは1897年5月16日、パレルモのマッシモ劇場の開幕コンサートで同曲を演奏した。ある時、トスカニーニの注釈が入ったスコアを手に取り、「パルマの臭いがする」と言って投げつけたという逸話がある。[2] 1913年10月にスカラ座で行われたヴェルディ生誕100周年記念公演は、彼が編曲・指揮したナブッコの忘れられない上演で幕を開けた。
しかし、彼自身の作品、そして最も重要な初演の多くはヴェリズモ・オペラの分野であった。1890年、彼はジェンマ・ベリンチオーニ、ロベルト・スターニョとともにコスタンツィ劇場でマスカーニの『カヴァレリア・ルスティカーナ』 (この作品でソンツォーニョ・コンクールを受賞していた)のセンセーショナルな初演を指揮した。その後、彼は若い世代の作曲家たちから、彼らの作品に共感を示しそうな人物として求められるようになった。彼自身の一幕オペラ『イル・ビリッキーノ』(ヴェネツィア、1892年)はウィーンではうまくいかなかった。1892年にテアトロ・デッレ・エスポジツィオーネで上演された後、批評家のハンスリックはこれを凡庸で好ましくない作品だと評したからである。この作品は1893年にバルセロナで初演された。ミュニョーネは、グルックの『オルフェオ』、ロッシーニの『グリエルモ・テル』 、ベルリオーズの『ファウストの劫罰』 (オラトリオの原形)など、重要なオペラの復活でも有名になった。1899年の万国博覧会では、パリでグランド・オペラのシーズンを指揮した。
ムニョーネは 1900 年にローマで『トスカ』の世界初演を指揮しました(爆破予告のため中断を含みました)。[3]彼自身のオペラ『ヴィータ・ブレットーナ』は1905 年にナポリで初演されました。 1904 年から 1906 年の間、彼はコヴェント・ガーデンで多忙な時期を過ごし、『アンドレア・シェニエ』(ストラコッシュ、ゼナテロ、サンマルコと共演)、 『ドン・ジョヴァンニ』(ストラコッシュとバッティスティーニ)、『蝶々夫人』を上演しました。 (リナ・ジャケッティと)、『ファウスト』と『椿姫』 (メルバと)、マノン・レスコー、ラ・ボエーム、トスカ、メフィストフェレ、アイーダ、アン・バロ・イン・マスケラ、リゴレット(メルバ、ストラッチャーリ、バティスティーニと)。[4]彼はチレアの『アドリアナ・ルクヴルール』(1904年11月)とジョルダーノの『フェドーラ』(1906年11月、ジャケッティとゼナテッロと共演)のロンドン初演を行った。 [5]
彼は1906年にスカラ座でフランケッティの『イオーリオのフィリア』 (ダンヌンツィオのテキストによる)の初演を行った(ムニョーネと同様、フランケッティもセラオの生徒だった)。彼は1906年3月にエウジェニア・ブルツィオの有名なスカラ座デビュー戦でフランコ・アルファーノ(セラオのもう一人の弟子)のリスレツィオーネでカチューシャとして指揮した。 1910年(3月17日)、マッシモ劇場で ジョルダーノの『メセ・マリアーノ』を初演した。
この時期に彼がイタリアで初演した作品は以下の通りである: [6]
- カルロッタ・クレピエ、ピエトロ・フロリディア作(ナポリ、国立サーカス、1882年5月)。
- レジーナとコンタディーナ・ディ・サリア(ナポリ、フィオレンティーニ劇場、1882年6月24日、ジェマ・ベリンチョーニとアントニオ・ピニ=コルシ出演)。
- スピリドン・サマラスによるメジェ(ローマ、コスタンツィ、1888年12月11日、エマ・カルヴェとデ・フリースとともに)。
- Il Conte di Gléichen by Salvatore Auteri-Manzocchi (ローマ、1888 ~ 1889 年のシーズン)。
- マスネ作『ル・シッド』(ローマ初演)
- エミール・パラディルエ著『Patria』(ローマ、1888年秋)
- ビゼー作『ジャミレ』(ローマ、1889~1890年のシーズン、ベリンチオーニと共演)
- グルック作曲『オルフェオ』(再演、ローマ、1889年)
- N. スピネッリ作「Labilia」(ローマ、1890 年 5 月 9 日、ベリンチオーニ、スターニョ共著)
- バラヴァッレのアンドレア・デル・サルトとピエトロ・プラタニアのスパルタカス(ローマ、1890年から1891年シーズン、マルコーニ夫人とカッタネオと共演)。
- ヴィンチェンツォ・フェローニ作『ルデッロ』(ローマ、1890年5月28日、ベリンチョーニ・エ・スターニョ著)。
- レオンカヴァッロ作「I Pagliacci」(最初はローマ国立歌劇場、1892年)。
- プッチーニ作「Le Villi」(最初のローマ公演、コスタンツィ、1899年10月28日、パジーニとR. ガリ共演)。
- マスネ作曲『ウェルテル』(ローマ初演、1899年12月30日、サヴェッリ、デ・ルーカ出演)
- マスネ作曲『サフォー』(ローマ初演、1900年3月20日、ベリンチオーニ、モレオ出演)
- マスカーニ作「Le Maschere」(ナポリ、サンカルロ、1901年1月19日、アンジェリカ・パンドルフィーニ、ジャケッティ・エ・スキアヴァッツィ出演)。
南アメリカ
ムニャーノはソンゾーニョを通じて、アルゼンチンや南米各地のオペラシーズンで作品を作り始め、大きな影響を与えた。 1898年8月、ブエノスアイレスで南米初の『ニュルンベルクのマイスタージンガー』(イタリア語)を上演。ウルグアイでは『ワルキューレ』『トスカ』『ザザ』『ドン・ジョヴァンニ』、フランケッティの『ゲルマニア』『タイス』、自作の『ブレトナの生涯』を初演し、1910年には『神々の黄昏』とギュスターヴ・シャルパンティエの『ルイーズ』を指揮した。[7]
その後のツアー
1919年5月から8月にかけて、彼はコヴェントガーデンでイタリア公演のシーズンを指揮し、アイーダ、トスカ、蝶々夫人などの作品や、マスカーニのイリスのイギリス初演(7月、マーガレット・シェリダンと共演)を行った。この公演はトーマス・ビーチャムの指揮下で行われたが、ビーチャムは彼を激情の激しい制御不能な男と評している。「歌手、合唱団、オーケストラが騒然とし、すぐにイタリアに帰るぞと脅さない日はなかった。」これらの騒動は常にビーチャムの部屋で終わり、何度かそのような経験があった後、ビーチャムはムニョーネとその家族が翌日イタリアに帰国するためのチケットを見せて彼のはったりを見破った。「彼は口を開けたり閉じたり、目をぐるぐる回したり、髪をかき乱したり、何度か言葉を発しようとして失敗した後、ついに「私はあなたを決して見捨てない」と叫んだ。」正当化、説明、そしてイングランドへの愛着を表明する長いスピーチが続き、シーズンは進んだ。その後、少なくともビーチャムにとっては、生活は少し静かになった。彼は、ムニョーネのヴェルディの解釈がこれまで聞いた中で最も素晴らしいものだと考えていた。[8]
1921年3月、彼はイヴァ・パチェッティ率いるオペラ団と共に、アメリカのレキシントンでシーズンを開始した。1925年5月から7月にかけて、彼はコヴェント・ガーデンに戻り、 『アイーダ』 、『アンドレア・シェニエ』 (マーガレット・シェリダン、ジャコモ・ラウリ=ヴォルピ、ベンヴェヌート・フランチと共演)、 『セビリアの理髪師』(トーティ・ダル・モンテと共演)、『トスカ』(マリア・イェリッツァと共演)に出演した。
アーカイブと記念碑
1933年頃、ムニョーネはスカラ座美術館、ローマ歌劇場、ナポリ音楽院に、ヴェルディ、マスネ、マスカーニ、シュトラウス、レオンカヴァッロの手紙や、プッチーニの膨大な資料を含む約2000点の文書を寄贈しました。
彼に敬意を表して名付けられた「ムニョーネ劇場」が最近購入され、イタリアのマルチャニーゼ市で修復される予定です。
出典
- A. イーグルフィールド=ハル著『現代音楽と音楽家の辞典』(Dent、ロンドン、1924年)。
- G. ガッティ=カッサッツァ『オペラ座の思い出』
- エンツォ・ラウッチ「Vita e Opere di L. Mugnone」、Aspettando il Teatro Mugnone、Omaggio al Mo. Leopoldo Mugnone、(Unartgroup、Associazione Culturee Universitaria、www.unartgroup.it)。
- ティッタ・ルッフォ、「芸術的な放物線」(ミラノ、1937年)。
- E. De Leva、「Leopoldo Mugnone nel dolore e nell'arte」、Corriere di Napoli、1941 年 8 月 6 日。
- A. デ・アンジェリス、「Aneddoti sit Mugnone」、『La Voce d'Italia』、1941 年 11 月 23 日。
- ジュゼッペ・デパニス『トリノ王立歌劇場編 I コンチェルティ・ポポラーリ: Quindici Anni da Vita Musicale、1872-1886』 (2 巻)。 (Societa Tipografico-Editrice Nationale、トリノ 1914 ~ 1915 年)
注記
- ^ Giovanni Borrelli、「Vita e Opere di L. Mugnone」、Aspettando il Teatro Mugnone、Omaggio al Mo. Leopoldo Mugnone、(Unartgroup、Associazione Culturee Universitaria) を参照。
- ^ G.ボレッリ『ヴィータ・エ・オペラ』など
- ^ S. ヴァンダイバー・ニカッシオ『トスカのローマ:歴史的観点から見た演劇とオペラ』(シカゴ大学出版、2002年)、24ページ。
- ^ G. ボレッリ『Vita e Opere』のリスト。
- ^ H. Rosenthal および J. Warrack、『Concise Oxford Dictionary of Opera』(OUP、ロンドン、1974 年印刷)。
- ^ G. Borrelli、「Vita e Opere、etc.」に添付されたリストを参照。
- ^ S.サルガド&JMサンギネッティ『テアトロ・ソリス:モンテビデオのオペラ、コンサート、バレエの150年』(ウェズリアン大学出版、2003年)、130ページ。
- ^ T. Beecham, A Mingled Chime, Leaves from an Autobiography (Hutchinson, London 1944, 180) より。
外部リンク
- ニューヨークタイムズ 1921年3月30日 レキシントンでのムニョーネシーズンを発表 [1]
- ムニョーネ=ヴェルディ『トスカのためのピストイアの鐘鋳造物語』[2]
- Alessandro Tartaglione、Assessore alla Cultura del Comune di Marcianise、sopra il Teatro Mugnone (Italiano) によるアイテム 2009 年 1 月 23 日にウェイバック マシンにアーカイブ
