ケン・ラム

ケネス・ロバート・ラム（中国語：林荫庭、中国語：林蔭庭、蔭蔭音：lam4 jam3 ting4、1956年生まれ）^[1]は、カナダとアメリカの二重国籍を持ち、学者、キュレーター、編集者、画家、イラストレーター、写真家、彫刻家、作家として活躍しています。ラムの芸術活動は、絵画、彫刻、写真など複数の媒体にわたります。概念的なものから具象的なものまで幅広い彼の遊び心のある政治志向の作品は、言語、肖像画、空間政治に関連するアイデンティティのテーマを探求することがよくあります。^{[2] 2012年より、ラムは}フィラデルフィアのペンシルベニア大学スチュアート・ワイツマン・スクール・オブ・デザインで美術の教授として教鞭を執っています。

ラムは1956年にブリティッシュコロンビア州バンクーバー で生まれ、バンクーバーのストラスコーナとイーストバンクーバーのケンジントン・シーダー・コテージで育った。彼はアドミラル・シーモア小学校、ロード・セルカーク小学校、グラッドストーン中学校に通った。^[3 ]

ラムは1985年にブリティッシュコロンビア大学（UBC）で美術学修士号を取得した。^[4]彼の初期の主要プロジェクトの一つは、1980年代半ばのポートレート・ロゴシリーズで、肖像画とロゴ、名前、説明文を組み合わせたものだった。^[5]作品は家族写真や広告の美学を借用しており、時には性別や民族のステレオタイプについても言及している。^[5]イメージとテキストの間に緊張を生み出すことで、ラムは意味を不安定にし、見る人に意味を構築する役割を意識させる。^[5]

彼はニューヨークのギャラリーMagenta Plains、^[6]、 Galerie Nagel-Draxler（ベルリンとケルン）、Royale Projects（ロサンゼルス）、Misa Shin Gallery（東京）に所属しています。

2000年から2006年まで、ラムは1990年から教鞭をとっていたブリティッシュコロンビア大学でスタジオアートの大学院プログラムの責任者を務め、2006年に辞職した^{。[4]ラムは2005年に}バード大学ミルトン・エイブリー芸術大学院の教員となり、2007年までバード大学で勤務した。1995年から1997年まで、ブリティッシュコロンビア大学を休職しながら パリの国立高等美術学校で教鞭をとった。

ラムはミュンヘンのAkademie der Bildenden Kunste（美術アカデミー）、中国杭州の中国美術学院、マルティニークのフォール・ド・フランスのl'Ecole d'Arts Plastiqueで1学期ゲスト講師を務めた。数年間にわたり、アムステルダムのDe AteliersとRijksakademie、メイン州ポートランドのMaine College of Art、サンフランシスコのCalifornia College of the Artsで外部評論家を務めた。バンフセンターでいくつかのマスタークラスを主催した。^{[7] 2012年、ラムはフィラ}デルフィアのペンシルベニア大学スチュアート・ワイツマン・スクール・オブ・デザイン^[8]の教授に加わった。翌年、ペンシルベニア大学都市研究研究所のフェローに任命された。^{[9] 2019年に}ペンシルベニア大学学長教授の称号を授与され、具体的にはマリリン・ジョーダン・テイラー美術学学長教授 の地位に就きました。

ブリティッシュコロンビア大学在学中、1998年に優れた研究に対してキラム賞、1999年にジョン・サイモン・グッゲンハイム・フェローシップ^{[10]を受賞。2003年には、創造芸術と舞台芸術における優れた業績に対して、大学教授賞とドロシー・サマセット賞を受賞した。2007年には}、ナティシン財団ビジュアルアート賞^{[11]を受賞。2011年には、}ポーランドのトルン市からアートムーブス特別賞を受賞した^[12]。2013年には、バンクーバー市長芸術賞のパブリックアート部門を受賞。「2013年バンクーバー市長芸術賞受賞者発表」。2013年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。</ref> 2015年、ラム氏は学部時代の母校であるサイモンフレーザー大学から 名誉博士号を授与されました。

2017年、彼はカナダ勲章オフィサーに任命されました。^[13] 2018年、ラムはピュー芸術遺産センターからピューフェローシップを受賞しました。^[14] 2019年、ラムはガーション・イスコウィッツ賞^[15]を受賞し、2020年には視覚メディア芸術における総督賞を受賞しました。^[16]ラムは2023年にスコシアバンク写真賞を受賞しました。ラムはフィラデルフィアのインディペンデンスビジターセンターで行われた式典で、モニュメントラボチェンジメーカー賞を受賞しました。2024年、ラムはカナダのブリティッシュコロンビア州の首相である デイビッド・エビーからチャールズ3世戴冠メダルを授与されました。

ラムは、 1991年のカーネギー・インターナショナル、1995年のシドニー・ビエンナーレ、1997年のサンパウロ・アート・ビエンナーレ、 2000年の上海ビエンナーレ（展覧会カタログの編集にも協力）、 2002年のドクメンタXIに参加した。その他の展覧会には、ヨハネスブルグ・ビエンナーレ1997、リバプール・ビエンナーレ2006、タン・コンテンポラリー・アート^[17]（北京）、イスタンブール・ビエンナーレ2007 ^[18]、2008年の光州ビエンナーレ^[19]（韓国、光州）、2010年の北京アローファクトリーなどがある。

ラムの回顧展は2011年2月にバンクーバー美術館で開かれた。ラムは2011年のモスクワ・ビエンナーレ[20 ^{]に参加し、プレゼンテーションを行った。2014年には}フィラデルフィア芸術大学のローゼンウォルド・ウルフ美術館で展示した。ホイットニー美術館はラムを2014年のホイットニー・ビエンナーレの一部として展示するよう招待した。^{[21] 2018年には}サンフランシスコのワティス現代美術研究所で回顧展に出展した。2022年には、ラムがガーション・イスコウィッツ賞（2019年）を受賞したため、オンタリオ美術館でシャオユ・ウェンのキュレーション、オンタリオ美術館とレマイ・モダンの共催によりケン・ラム：死と家具展が開催された。^[22] 2023年のスコシアバンク写真家賞受賞者として、ラムは2024年にトロントのイメージセンターで個展を開催し、シュタイドル社から世界中に配布された出版本の主題にもなった。

ラム氏は、これまでのキャリアを通じて数多くの公共委員会に参加してきました。1982年から1984年にかけて、当時は資金提供を受けていなかったオールギャラリー（バンクーバー）のディレクターを務め、1994年から1996年にかけてはバンクーバー市の公共芸術委員会の委員を務めました。1992年から1994年にかけてはオールギャラリーの理事会に所属し、 2001年から2008年にかけては日本のアーツイニシアティブ東京の理事も務めました。1998年から2002年にかけては香港のアニー・ウォン・アート財団^[23] の理事を務め、 2002年から2007年にかけてはセンターA：アジア美術センター（バンクーバー）の理事も務めました。2003年から2004年にかけては、バンクーバー美術館のマスタープランニング委員会の委員を務めました。 2010 年には、国際交流を専門とするカナダ評議会の諮問委員会の一員となり、バンクーバー市の展示会支援賞の審査員を務めました。

2010年から2012年まで、バンクーバー市長芸術賞の審査員を務めた。2010年には、中国の西安で開催された第1回易樹芸術賞でも発表を行った。2011年には、ブリティッシュコロンビア州、ワシントン州、オレゴン州の新進アーティストに焦点を当てたシアトルのブリンク賞の審査員を務めた。2011年から2017年まで、オンタリオ州オタワのカナダ郵便切手諮問委員会の理事を務めた。^{[24]また、2011年から2012年まで、トロントの}パワープラント現代美術館 の理事も務めた。

2003年、ラムはオランダのローマ賞の審査員を務め、アムステルダム国立美術アカデミーの公共空間における芸術部門で、賞に関する出版物に付随するエッセイを執筆した。2007年から2012年にかけて、彼はバンクーバーを拠点とする批評的な芸術文化誌「Fillip 」の諮問委員会に所属した。2008年には、北京の中国現代芸術賞の審査員を務め、受賞アーティストの劉偉^[25]に関するエッセイも執筆した。また、ロンドンのニュー・コンテンポラリーズ展^[26]の審査員も務めた。ラムは2012年にバンクーバーで開催された第1回ローラ現代舞踊賞の審査員を務めた。 2013年から2015年にかけては、トロント大学ユニバーシティ・カレッジ・カナダ研究プログラムの3年プロジェクトであるCACHET（カナダ美術教育訓練史のためのアートコモンズ）の理事を務めた。^[27] 2015年、ラムはミネソタ州ミネアポリスでジェローム新進アーティストフェローシップの審査員を務めた。2017年には、AIMIA/AGO写真賞の審査員を務めた。2019年には、サウジアラビアのリヤドで94億ドルのサルマン国王公園プロジェクトの審査員を務めた。ラム氏は2020年から2023年までトロント・ビエンナーレの理事も務めました。2022年からはフィラデルフィアのティルト現代イメージ研究所の理事も務めています。

ラム氏はこれまでのキャリアを通じて、いくつかの基調講演を行っている。1997年にはカナダ大学芸術協会の年次会議で基調講演を行った。^{[28] 2006年には、オーストラリアのシドニーで開催された第15回}シドニー・ビエンナーレの第3回で最後のシンポジウムで基調講演を行った。2010年には、中国上海の上海美術館で開催されたCIMAM ^[29]世界美術館年次会議で基調講演を行った。2020年初頭には、オランダのロッテルダムにある多目的会場、Kunstinstituut Mellyの開所式で基調講演を行った。同年後半には、パンデミックのためオンラインで行われたオンタリオ州マーカムでのBecoming Public Art会議で基調講演を行った。2022年には、ペンシルベニア大学ペレルマン医学大学院が主催した国際経験美学協会の会議で基調講演を行った。彼はトロント大学コーナーホールで開催された2023年カナダ芸術会議で基調講演を行いました。2024年には、オーストラリアのメルボルンで毎年開催されるカール・ダルディグ彫刻講演会で基調講演を行いました。

1999年から2001年にかけて、ラムはロンドンアート誌^[30]にオンラインジャーナルを執筆し、アートに対する自身の情熱と懸念を記録した。2000年には、鄭勝天とともに現代中国美術誌「易樹ジャーナル^」[31]を共同設立し、2004年まで編集長を務めた。2人は2000年に共同で中国における初の大規模な国際キュレーターツアーを企画し、ドクメンタ、ディア・アート財団、ルネッサンス協会、ボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館、ゲート財団、オンタリオ美術館などの著名な機関のキュレーターが参加した。

ラムは芸術と文化に関する幅広いトピックを扱った多くのエッセイを執筆しており、オランダのライデンにある国立民族学博物館のために芸術と民族学の関係について書いたものや、ウィーン美術館のために陳震の芸術について書いたものなどがある。彼の他の著作には、カナダの文化政策の歴史的分析^[32]や、イェール大学カリブ研究学部に提出した、テオドール・ジェリコーの『メデューズ号の筏』に描かれた多重アイデンティティを探った論文などがある。2008年、ラムはフランスの哲学者ユベール・ダミッシュ^[33]と共同で、Ultimo Bagaglioと題したアートブックプロジェクトを完成させ、パリのThree Star Books ^{[34]から出版された。2009年、ラムは}MIT Pressから出版されたArt School: (Propositions for the 21st Century)に、今日の美術教育が直面している課題を扱ったエッセイを寄稿した。 2012年、フィラデルフィアに移住した後、彼は「カナディアン・アート」誌に季刊のアートコラムを書き始めた。2013年には、香港の西九龍文化地区にあるM+視覚文化博物館に現代アートと視覚文化に関する論文を発表した。また、ニューヨークのディア・アート財団でコンセプチュアル・アーティストのイアン・ウィルソンの作品に関する論文を発表した。^[35]

2016年、ラムはクリーブランド現代美術館のカタログエッセイを寄稿した。展覧会とプロジェクト「モニュメントラボ：フィラデルフィアのための創造的なスペキュレーション」の本とカタログは、2019年秋にテンプル大学出版局から発行された。「Everything is Relevant：Writings on Art and Life, 1991 - 2018」と題された著作集は、2020年初頭にコンコルディア大学出版局から出版された。^{[36] 2020年には「Best! Letters from Asian Americans in the Arts」という本にエッセイを寄稿した。2023年には、}トロントのパワープラント現代美術館で開催されたブレンダ・ドラニーの展覧会 のカタログにエッセイを書いた。

2020年、彼はアメリカ南北戦争後の比較人種差別についての脚本を完成させた。2022年、ラムは1885年にワシントン準州のタコマから中国人が追放されたことをテーマにした2作目の脚本を書いた。^{[37] [循環参照]} 『ザ・クック』のあらすじは次のとおりです。南北戦争終結から3年後の1865年、連邦は維持され、奴隷制度は正式に廃止されました。これらの変化をきっかけに、鉄道会社と鉱山会社は、新たに解放されたアフリカ系アメリカ人奴隷の代わりとして、しばしば「クーリー」と呼ばれる契約労働者の中国人を米国に輸入するようになりました。この変化する状況の中心にいるのは、ジョエル・スコットです。彼は、オレゴン州アストリアから、新生オレゴン・トレイルを経由してアイダホ州の金鉱まで、鉱山機械と新しく到着した中国人労働者を輸送する任務を負った運送会社のユニットを率いています。この物語は、ジョエルの部隊に料理人として雇われた中国南部出身の 10 代の少年、チョンの人生における重要な 9 日間を中心に展開します。チョンはすぐに料理の腕で評判を得ますが、彼の新たな成功はライバルの運送会社の注目を集め、誘拐されることになります。

「追放」のあらすじは、次の通りです。「追放」は、奴隷制度廃止後の時代のアメリカにおける中国人移民の経験、特に年季奉公との闘いに焦点を当てています。脚本は 1885 年のワシントン準州タコマを舞台としています。これは、特に白人組合員の間で激しい反中国感情が顕著だった時代に実際に起こった出来事に基づいています。これらの労働者は、中国人コミュニティを搾取的な大企業との戦いにおける潜在的な同盟者として認識するのではなく、安価な中国人労働力の利用可能性を賃金の低下と雇用の脅威のせいにしていました。脚本は、タコマの管轄外の沿岸地帯に巧妙に高床式に建てられた、タコマのウォーターフロントにあるチャイナタウンのユニークな設定を鮮明に描いています。タコマ市長がすべての中国人居住者の立ち退きを要求した、迫りくる追放日に直面したコミュニティの旅を追っています。

ラムの活動にはいくつかのキュレーターとしてのプロジェクトが含まれます。1982年から1984年まで、彼はバンクーバーの非営利で当時は資金提供を受けていないオールギャラリーのディレクターを務めました。オールギャラリーのディレクターとして、彼はコキットラムにある郊外の大型ショッピングモール、コキットラムセンターで開催された展覧会、PoCo Rococo のキュレーションを行いました。この展覧会には、コキットラムとポートコキットラムの高校の美術学生と、市内で著名なアーティストが参加しました。2001年、ラムはバンクーバーのダウンタウンイーストサイドの低所得者向けの人文科学101教育講義プログラムを設立したチームの一員でした。ラムは、オクウィ・エンウェゾーが発案しキュレーションした2001年の展覧会、「The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa 1945 to 1994」のアドバイザーでした。ラムは、シアトルのセンターオブコンテンポラリーアートの2004年ノースウェストアニュアルのキュレーターでした。 2005年、ラムは共和制時代の上海の芸術と文化に関する展覧会「上海モダン1919-1945 ^」[38]の共同キュレーターを務めた。また、中国の美的教育に関する展覧会にエッセイを寄稿した。同年、中東最大の国際現代アートビエンナーレであるアラブ首長国連邦シャルジャ首長国で開催された第7回シャルジャビエンナーレ[ ^{39]の共同キュレーターを務め、エッセイを寄稿した。2015年には、ポール・ファーバー、A・ウィル・ブラウンとともに、}フィラデルフィア市庁舎の中庭に設置されたパブリックアートと都市研究プロジェクト「モニュメント・ラボ：フィラデルフィアのための創造的思索」を共同発案し、共同キュレーションした。このプロジェクトは、特別に設計された研究パビリオン、芸術家テリー・アドキンスによるプロトタイプの記念碑、そしてウィリアム・ペンの象徴的な市内5つの公共広場の計画にインスピレーションを得てフィラデルフィアの芸術家や批評家が主導する自由な対話で構成されていました。 ^[40]

ラムはいくつかのパブリックアートプロジェクトに携わっている。2000年にウィーンでは、中心部に位置するクンストハレ・ウィーンの壁面に、非営利のアートイニシアチブミュージアムインプログレスのために540平方メートルの作品を制作した。^[41]作品「There is no place like home（家ほど良い場所はない） 」は、ヨーロッパの極右の台頭に対する反応としてラムが捉えたため、物議を醸した。ラムの「Four Boats Stranded: Red and Yellow, Black and White（立ち往生した4隻の船：赤と黄、黒と白） 」は、2001年にバンクーバー美術館の屋上に設置された。^[42]移民と文化変容へのコメントとも言えるこの作品には、先住民族のロングボート、貨物船、蒸気船駒形丸、ジョージ・バンクーバーの船HMSディスカバリー号の4隻の模型が登場する。それぞれの容器は建物の東西南北の各方位に配置されており、賛美歌「イエスは幼子たちを愛される」に表現されているステレオタイプの人種的ビジョンを反映する色で塗装されている。^[43]

ラムは2003年にスイスのサンモリッツ郊外で2番目の常設パブリックアートの委託作品を実現した^{[44] 。これはスイスの辺境エンガディン地方で衰退しつつあるロマンシュ人の生活様式を扱った作品である。} 「イル・ブオルフ・ムスチン美術館」と題されたこの作品は、チューリッヒのウォルター・A・ベヒトラー財団とチューリッヒ芸術大学の委託作品であった。

2005年、ラムはバンクーバー市公共事業ヤードから委託された恒久的な作品「2人の子供の物語：ストラスコーナのための作品」を完成させた。オーストリアのウィーン市とウィーン公共交通機関がスポンサーとなったラムによるもう一つの主要なパブリックアート作品は、2007年1月にウィーンのダウンタウンにオープンした。「Pi」 [ ^45]と題されたこの作品は、長さが130メートルを超え、ウィーンのカールスプラッツ地下鉄インターチェンジ近くの目立つ歩行者通路に設置されている。2011年、ラムはオランダのユトレヒト市から恒久的なパブリックアートの委託を受けた。この作品は、再開発が進むユトレヒトの多民族地域であるニューウェルゲレーゲン地区^{[46]に位置している。} 「1960年1月1日」と題されたこの作品は、1960年の初めの世界の地形と政治を、記念碑的なスケールで描いた地球儀で構成されています。

2010年初頭、ラムはイーストバンクーバーのモニュメント（通称イーストヴァンクロス） [ ^47]を完成させた。これはバンクーバーの伝統的労働者階級地区にある屋外アート作品である。また、バンクーバーでは、 20世紀後半にノースバンクーバーのメープルウッド干潟に建てられた小屋を基にした一時的なインスタレーション「シャングリラからシャングリラへ」も実現した。これらの構造物のスケールモデルは、企業の反射池の水面に浮かんでいるように見え、その場しのぎの建造物と周囲の建築物との間に顕著な対比を生み出し、都市開発の止むことのない進歩の中で干潟コミュニティのユートピア的な性格を想起させている。^[48]

2010年半ば、ラムは2013年に完成したオンタリオ州トロントで「時空を超えてトロントの2人の子供たちが出会う」のパブリックアートの委託を獲得しました。2010年後半には、アルバータ州エドモントンで2013年から2017年に建設が予定されている新しいウォルターデール橋の架け替えの設計チームのリードアーティストに選ばれました。ラムは2013年に、ミズーリ州セントルイスのローメイヤー彫刻公園とルイジアナ州ニューオーリンズのロングビューハウスアンドガーデン^[49]をつなぐ物語として、悲劇的な歴史上の人物であるホーマー・プレッシーとドレッド・スコットを前提としたパブリックアートの委託作品を完成させました。

2016年、ラムは第二次世界大戦中のイタリアでのカナダの戦争努力を記念する記念碑を完成させた。^[50]この記念碑は、カナダ軍が勝利を収めたものの多大な損失を被ったオルトーナの戦いを強調している。 ^{[51]この記念碑は}トロント市庁舎に隣接するネイサン・フィリップス広場に位置している。

ラム氏は2016年に、カメルーンの1986年のニオス湖災害の記念碑の設計を委託された。記念碑プロジェクトは、その地域での分離主義者の騒乱により中止された。トロントのノースヨークにあるブロック13開発のための大規模なパブリックアートプロジェクトは、2019年春に完了した。2024年には、ブリティッシュコロンビア州サレーのセンチュリーシティ開発のためのパブリックアートプロジェクトを完了し、ブリティッシュコロンビア州バーナビーのセントラルパーク近くの別の民間開発のためのパブリックアートの委託も獲得した。

• ルートヴィヒ近代美術館、ウィーン
• ヘルガ・デ・アルベアル・コレクション、マドリッド
• ジュネーブ近代現代美術館
• ライラック・ミルン、バンクーバー
• FRAC ノール パ ド カレー、ダンケルク、フランス
• Centro Galego de Arte Contemporanea、サンティアゴ デ カンポステーラ、スペイン
• FRAC オートノルマンディー、ルーアン
• BMO コレクション、トロント
• アルコ財団コレクション マドリード
• M+ 香港ビジュアルカルチャーミュージアム
• カナダ国立美術館、オタワ
• Fundación AMMA アンパロ イ マヌエル、メキシコシティ
• ウィニペグ美術館
• Joanneumsvi​​ertel Neue Galerie、グラーツ、オーストリア
• バンクーバー美術館
• ミュンヘン市立ギャラリー・イム・レンバッハハウス・アンド・クンストバウ
• ルツェルン美術館、ルツェルン
• ヴァルター・A・ベヒトラー財団、チューリッヒ
• ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム
• ストックホルム近代美術館（スウェーデン）
• ヴィッテ・デ・ヴィット現代美術センター、ロッテルダム
• ライデン民族学博物館
• モントリオール現代美術館
• ダニエル・フリードマン、ウィニペグ
• エレイン・コーエン・コレクション、ニューヨーク
• ラルフ・ウェルニッケ・コレクション、ベルリン
• サイモンフレーザー大学、ブリティッシュコロンビア州バーナビー
• ピエール・フーバー・コレクション、ジュネーブ
• デ ハルテ現代美術館、ナバロ、スペイン
• ローメイヤー彫刻公園、セントルイス
• 北京の長征宇宙
• FRAC イル・ド・フランス、ル・プラトー、パリ
• RISD 博物館、ロードアイランド州
• テート、ロンドン、イギリス
• 唐現代美術、北京
• ドレイク ホテル パーマネント コレクション、トロント
• アニー・ウォン・アート財団、香港
• カナダ図書館・公文書館コレクション、オタワ
• RBC コレクション、トロント

ウィキメディア・コモンズには、ケン・ラムに関連するメディアがあります。

• ケン・ラム -
• ケン・ラム、ロイヤル・プロジェクト - ロサンゼルス
• LAギャラリー - フランクフルトのケン・ラム
• ケン・ラム、ミサ・シン
• ケン・ラム、ナーゲル・ドラクスラー - ベルリン
• 「ケン・ラム」、サラ・パーソンズとサラ・バスネット著『カナダの写真、1839-1989：イラスト付き歴史』（アート・カナダ・インスティテュート刊）
• 「イーストバンクーバー。ルールなし。」City Focus の Mike Klassen 著