ジョビー・タルボット

ジョビー・タルボット
2011年のタルボット
背景情報
生まれる	( 1971-08-25 )1971年8月25日（53歳） ウィンブルドン、ロンドン、イギリス
職業	作曲家

ジョビー・タルボット（1971年8月25日生まれ）はイギリスの作曲家である。^[1]彼は、器楽や声楽のコンサート音楽、映画やテレビのスコア、ポップスアレンジ、ダンス作品など、幅広いスタイルで、多種多様な目的で作品を書いている。^[2]彼は、時にはまったく異なる聴衆に、まったく異なる作品で知られている。

主な作品には、アカペラ合唱作品『The Wishing Tree』（2002年）、『Path of Miracles』（2005年）、管弦楽曲『Sneaker Wave』（2004年）、『Tide Harmonic』（2009年）、 『 Worlds, Stars, Systems, Infinity』（2012年）、『Meniscus』 （2012年）、 BBC Twoの人気コメディシリーズ『The League of Gentlemen 』（1999年 - 2002年）のテーマ曲および音楽、英国映画協会による無声映画音楽『The Lodger』（1999年）、『The Dying Swan』 （2002年）、映画音楽『銀河ヒッチハイク・ガイド』（2005年）、『Son of Rambow』（2007年）、『Penelope』（2008年）などがある。^[3]

舞踊作品としては、短編作品『クロマ』（2006年）、『ジーナス』（2007年）、『フールズ・パラダイス』（2007年）、『室内交響曲』 （2012年）のほか、ロイヤル・バレエ団、カナダ国立バレエ団、オーストラリア・バレエ団の委嘱による全編物語バレエ音楽『不思議の国のアリス』（2011年、2012年と2013年に再演）、『冬物語』（2014年）、『チョコレート色の水のように』（2022年）、^[3]、『オスカー』 ^{（2024年） [4]}がある。

タルボットは2015年1月にダラス・オペラで初のオペラを初演した。これはジーン・シェアー の台本による一幕物の『エベレスト』で、 1996年のエベレスト登山事故に巻き込まれた3人の登山家を追った作品である。^[5]

タルボットは1971年8月にロンドンのウィンブルドンで生まれた。南ロンドンのミッチャムで育ち、8歳の時から音楽奨学金を得てウィンブルドンのキングス・カレッジ・スクールに通った。ピアノとオーボエを演奏し、 ^[6]ブライアン・エリアスに個人的に作曲を学び、ロンドンのロイヤル・ホロウェイ大学で音楽学士号を取得した後、サイモン・ベインブリッジの指導の下、ギルドホール音楽演劇学校で音楽修士号（作曲）を取得した。^[7]

タルボットはクラシック音楽の教育を受けていたが、初期のキャリアは映画やテレビの音楽やポップスの編曲が中心だった。ニール・ハノンのバンド、ディヴァイン・コメディの編曲家兼キーボード奏者としての仕事は1993年から2002年まで続いた。^[7]また、ゴシックロックバンドNOSFERATUの曲「Time of Legends」ではサックスを演奏し、1993年のシングル「Savage Kiss」と1994年のアルバム「The Prophecy」に参加している。1999年、タルボットはいくつかのテレビ番組の音楽の仕事をした後、 BBC Twoのコメディシリーズ「リーグ・オブ・ジェントルメン」のテーマ曲と音楽の作曲を依頼され、この曲で王立テレビ協会賞の最優秀タイトル音楽賞を受賞した^{[8]。その後も同シリーズの3つのシリーズと映画}「リーグ・オブ・ジェントルメンの黙示録」（2005年）を通して音楽を担当した。タルボットは1999年にも英国映画協会からアルフレッド・ヒッチコックの1927年の無声映画『下宿人』の新音楽の作曲を依頼され、また2002年にはBFIからエフゲニー・バウアーの『瀕死の白鳥』 （1917年）の伴奏となるピアノ三重奏曲の作曲を依頼された。^[3]

この時期のコンサート作品には、BBCフィルハーモニックのための『ルミネセンス』（1997年） 、チェロ奏者のフィリップ・シェパードのために作曲された『フォーリング』（1998年）、ブルネル・アンサンブルの委嘱で後にエヴリン・グレニーとロンドン・シンフォニエッタによってツアーされた打楽器とオーケストラのための『白熱光』 （1998年）、デューク四重奏団のための『弦楽四重奏曲第1番』（1999年）と第2番（2002年）、アポロ・サクソフォン四重奏団のためのサクソフォン四重奏曲『ブルー・セル』（2001年）、ロンドン・シンフォニエッタの委嘱でファゴット、打楽器、弦楽器、ピアノのための『マイナス1500』（2001年）がある。^[3]この間、タルボットはトム・ジョーンズのカバーアルバムReload（1999）のThe Divine Comedy提供曲として、ポーティスヘッドの「All Mine」の人気リワークも完成させた。 ^{[7] [検証に失敗した]}

2002年、タルボットは、エリザベス女王即位50周年記念の一環として、ザ・キングス・シンガーズとザ・プロムスの委嘱を受け、キャスリーン・ジェイミーのテキストによる短いアカペラ・マドリガル『The Wishing Tree』を作曲した。その後、室内合唱団テネブレの芸術監督ナイジェル・ショートから、スペイン北部からサンティアゴ・デ・コンポステーラに至る古代キリスト教の巡礼路を描いた作品の制作を依頼された。その結果生まれた作品が、ロバート・ディキンソンが編集した多言語のテキストによる1時間のアカペラの旅『Path of Miracles』で、声楽アンサンブルや聴衆の間で着実に人気を集めている。^[3]

BBCウェールズ管弦楽団のために作曲した「スニーカー・ウェイブ」（2004年）は、タルボットにとって2度目のプロムス委嘱作品であり、同年、クラシックFMの初の専属作曲家に任命された。このプロジェクトでは、小編成のアンサンブルのために月に1曲短い作品を作曲し、アルバム「Once Around the Sun」（2005年、ソニーBMG）が生まれた。2006年、タルボットは、ソリストのアリソン・バルサム、ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団、トゥルク・フィルハーモニー管弦楽団のためにトランペット協奏曲「荒涼とした荒野」を作曲した。プロムスのための3曲目の作品は、2011年にBBC交響楽団のために編曲したパーセルの「チャコニー ト短調」である。翌年、タルボットは、ロンドンのサイエンス・ミュージアムで行われたインタラクティブ・インスタレーション「ユニバース・オブ・サウンド」の一環として、フィルハーモニア管弦楽団からホルストの「惑星」の第8楽章の作曲を委嘱された。「Worlds, Stars, Systems, Infinity」と題されたこの作品は、 2012年ロンドン文化オリンピックの一環として、2012年にロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで初演されました。^[9]

タルボットのClassic FMレジデンシーの一環として作曲された作品の中には、『A Yellow Disc Rising from the Sea』、『Transit of Venus』、『Cloudpark』があり、これらはすべて、ロイヤル・バレエ団のプロダクションである『Chroma』 （2005年）のスコアの一部になりました。これは、現在のロイヤル・バレエ団のレジデント振付師であるウェイン・マクレガーCBEとのタルボットの最初のコラボレーションでした。マクレガーは、タルボットの2004年の管弦楽曲『Hovercraft』を聴き、これを基にしたより大きなスコアの制作を彼に依頼しました。『 Chroma 』のスコアの残りの要素は、XLレコーディングスの創設者リチャード・ラッセル、およびタルボットの長年のコラボレーターである指揮者兼オーケストラ作家のクリストファー・オースティンとのパートナーシップで考案され実行されたプロジェクトである、タルボットの2005年のザ・ホワイト・ストライプスの曲のインストゥルメンタル・カバー・アルバム『Aluminium 』からのトラック「Aluminum」、「Blue Orchid」、「Hardest Button to Button」です。^[10] 『クロマ』はサウスバンクショーダンス賞とオリヴィエ賞最優秀新作ダンス作品賞を受賞し、ボリショイバレエ団、サンフランシスコバレエ団、デンマーク王立バレエ団、カナダ国立バレエ団、ボストンバレエ団、オーストラリアバレエ団、アルビンエイリーアメリカンダンスシアターなど、国際的に数多くのバレエ団によって上演され続けています。

『クロマ』に続いて、マクレガーとタルボットはさらに2つの作品でコラボレーションした。パリ・オペラ座バレエ団のための『ジーナス』 （2007年）では、タルボットはロサンゼルスを拠点に活動するエレクトロニックミュージシャンのデルとともにエレクトロアコースティックスコアを制作した。また、マクレガーのカンパニーであるランダムダンスのための『エンティティ』 （2008年）では、タルボットによるエレクトロアコースティック弦楽作品とジョン・ホプキンスによるエレクトロニックスコアに分かれたスコアとなっている。タルボットの半分は、もともと2007年にシンガポールのタン・カルテットから委嘱された彼の弦楽四重奏曲『マニュアル・オーバーライド』と、チェロ奏者のマヤ・ベイザーのために書かれた2005年のチェロ作品『モーション・ディテクター』から改作されたものである。^[3]

『クロマ』の後、タルボットはダンスのプロジェクトにますます関わるようになり、2002年にエフゲニー・バウアーの無声映画『瀕死の白鳥』のために作曲した音楽を、振付師クリストファー・ウィールドンが自身のカンパニー「モルフォセス」のために2007年に考案し、後にロイヤル・バレエ団のレパートリーに取り入れられた短編作品『フールズ・パラダイス』の音楽に採用した。

ウィールドンは、ロイヤル・バレエ団がほぼ20年ぶりに委託した新作全編物語バレエの振付を任されたとき、タルボットに音楽の作成を依頼した。^[11] ロイヤル・バレエ団とカナダ国立バレエ団の共同委託による『不思議の国のアリス』は、2011年2月28日にコヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスで、2011年6月4日にトロントのフォー・シーズンズ・パフォーミング・アーツ・センターで初演された。 ^[12]この作品は、2013年3月にロイヤル・バレエ団による3回連続の公演が行われ^[13]、これまでにカナダ国立バレエ団によるロサンゼルスとワシントンDCへのツアー公演が成功している。^[14] ニューヨーク・タイムズ紙は2011年に「タルボット氏の音楽は『不思議の国のアリス』の切り札だ」と述べた。 ^[15] 2012年と2013年の作品は非常に良いから素晴らしいとの評価を受けた。^{[16] [17]}タルボットは「あらゆる楽器を使ってピットの音をステージ上の動きに合わせ、動きを駆り立てる豊かなサウンドスケープを作り出しているような、素晴らしく機知に富んだスコア」を称賛された。^[18] 『不思議の国のアリス』の組曲と、デュオの最初のコラボレーション『フールズ・パラダイス』のスコアは、2012年11月にロンドンでクリストファー・オースティン指揮のロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団によって録音され、2013年1月にリリースされた。^{[19] [20]}

2013年5月、ウィールドンはパシフィック・ノースウエスト・バレエのために、タルボットの2009年の作品『タイド・ハーモニック』のオーケストラ版の一部を同名で振り付けた。^[21]

2014年4月にロンドンで、二人はロイヤル・バレエ団とカナダ国立バレエ団のために、シェイクスピアの『冬物語』を翻案した2作目となる全編物語作品を初演した。タルボットは2年間「他のことは何も考えなかった」とコメントしている。珍しい楽器で演奏される音楽を作曲していたため、このプロジェクトは特に困難を極め、第1幕から第3幕までの各幕の対照的な性質により、さらに2回「もう一度やり直さなければならない」と感じた。^[22]批評家からの反応は好意的で、タイムズ紙^[23]とテレグラフ紙^{[24]から5つ星、}フィナンシャル・タイムズ紙^[25]とガーディアン紙から4つ星を獲得し、同紙は作品を「保存しておくべきバレエ」と呼んだ。^[26] 『冬物語』は、2015年11月にトロントでカナダ国立バレエ団によって北米初演され、翌年コヴェント・ガーデンで再演された。

2023年、タルボットはアイヴァー・ノヴェロ賞2023でノミネートされた。 『チョコレートのような水』は最優秀舞台作品賞にノミネートされた。^[27]

オスカー・ワイルドの生涯に基づいたバレエ『オスカー』は、オーストラリアバレエ団によって2024年9月にメルボルンのリージェント劇場で初演されました。^[28]

フランスの振付家、キャロライン・カールソンとメディ・ワレルスキはともに、タルボットが特別に委嘱した楽曲に合わせて作品を創作した。カールソンがルーベ・オペラ・コングレスセンターとリール国立管弦楽団のために制作した『Eau』は2008年にリールで初演され、タルボットは後にその楽曲を5楽章の室内楽曲『 Tide Harmonic』として翻案し、2011年にシグナム・クラシックスからリリースした。 ^[29]ワレルスキの『Chamber』は、タルボットの『Chamber Symphony』（2012年）に合わせてネザーランド・ダンス・シアターとノルウェー国立オペラ・バレエ団のために振付され、2012年10月にハーグで初演された。この作品は、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『春の祭典』 （1913年）の100周年を記念した世界的なプログラミングの一環として制作された。^[30]

タルボットは映画やテレビの音楽を書き続けており、有名な作品には『銀河ヒッチハイク・ガイド』（ガース・ジェニングス、2005年）、『ペネロピ』（マーク・パランスキー、2006年）、『ランボーの息子』（ガース・ジェニングス、2007年） 、『イズ・エニバディ・ゼア』 （ジョン・クローリー、 2008年）、『フランクリン』（ジェラルド・マクモロー、2008年）、『バークとヘア』（ジョン・ランディス、2010年）、『ハンキー・ドリー』（マーク・エヴァンス、2011年）などがあり、タルボットはこの映画の若い俳優やミュージシャンとともにポップソングのオーケストラ編曲を手掛けるとともに、主に電子音楽のスコアも手掛けた。^{[7] BBC Twoのコメディシリーズ}『リーグ・オブ・ジェントルメン』（1999年 - 2002年）の仕事に続いて、タルボットはジェレミー・ホランド＝スミスと共に、リーグの共同制作者で俳優のリース・シアーズミスとスティーブ・ペンバートンの新シリーズ『サイコヴィル』（2011年 - 2012年）のテーマ曲と音楽を書いた。BBCでの更なる仕事には、ジェレミー・ホランド＝スミスとリチャード・チェスターと共に、人気の子供向けシリーズ『トレイシー・ビーカー・リターンズ』（2010年 - 2012年）のテーマ曲と音楽がある。タルボットはBBC Oneのドラマシリーズ『フランキー』のテーマ曲も書いた。

アレンジャーとして、タルボットはポール・マッカートニー、トム・ジョーンズ、エア、シャルロット・ゲンズブール、ニール・ハノンと神曲、トラヴィス、ウテ・レンパーなど、数多くの現代のポップミュージシャンや、レコードプロデューサーのナイジェル・ゴッドリッチと仕事をしてきた。タルボット自身も、 XLレコーディングスのアルバム『アルミニウム』のプロデューサー兼アレンジャーを務めた。これはタルボットとクリストファー・オースティンが室内オーケストラ用に編曲したザ・ホワイト・ストライプスの曲の限定版コレクションである。^[31]

2016年、タルボットはアニメ映画『SING/シング』の音楽を担当し、長編アニメ映画音楽部門優秀賞を受賞した。 ^[32]

• 「Time of Legends」（1994年）、アルバム「The Prophecy」に収録されているこのノスフェラトゥの曲でサックスを演奏するためにセッションベースで雇われた。
• ルミネセンス（1997年）、BBCフィルハーモニー管弦楽団の委嘱作品
• 「The Lodger」 （1999年）は、英国映画協会の委託により制作されたアルフレッド・ヒッチコックの1927年の無声映画のための新しい音楽である。
• リーグ・オブ・ジェントルメン（1999–2002）、テレビサウンドトラック
• 瀕死の白鳥（2002年）、英国映画協会の委託によるエフゲニー・バウアーの1917年の無声映画のための新しい音楽
• ホバークラフト（2004年）、ケンジントン交響楽団の委嘱により作曲され、後にクロマのスコアに組み込まれた。
• 奇跡の道（2005年）、テネブレの委嘱によるアカペラ合唱作品
• 銀河ヒッチハイク・ガイド（2005年）、映画サウンドトラック
• クロマ（2006年）、ロイヤルバレエ団の委託を受け、ウェイン・マクレガーが振付した既存作品のアレンジ
• 荒廃の荒野（2006年）、ロイヤル・リバプール・フィルハーモニー管弦楽団とトゥルク・フィルハーモニー管弦楽団の委嘱によるトランペット協奏曲、ソリスト：アリソン・バルサム
• 『フールズ・パラダイス』（2007年）は、タルボットが2002年にエフゲニー・バウアーの無声映画『瀕死の白鳥』のために作曲した音楽を、サドラーズ・ウェルズ劇場の委託により、モルフォセスの『フールズ・パラダイス』のために作曲し、クリストファー・ウィールドンが振付した作品である。
• Genus (2007) は、パリ・オペラ座バレエ団の委託を受け、ウェイン・マクレガーが振付したエレクトロニックミュージシャンのDeruと共作したエレクトロアコースティックスコアです。
• Tide Harmonic （2010年）、元々はCCN Roubaixの委託により、キャロリン・カールソンのダンス作品Eau（2008年）のために制作された作品。
• チャコニー ト短調（パーセルに倣って）（2011年）、 BBC交響楽団とプロムスの委嘱による
• 不思議の国のアリス（2011年）、ロイヤルバレエ団とカナダ国立バレエ団の委託、クリストファー・ウィールドン振付^[13]
• 世界、星、システム、無限（2012年）、フィルハーモニア管弦楽団の2012年のインタラクティブインスタレーション「音の宇宙」のために委託された作品
• 室内交響曲 (2012)、オランダ ダンス シアターとヘット レジデンティ オルケストの委嘱により、メディ ワレルスキーが室内楽として振付
• メニスカス（2012年）、北京国立大劇院の委託作品
• 冬物語（2014年）、ロイヤルバレエ団とカナダ国立バレエ団の委嘱、クリストファー・ウィールドン振付^[33]
• エベレスト、一幕オペラ
• シング（2016年）、映画サウンドトラック
• シング2（2021）、映画サウンドトラック
• ウォンカ（2023）、映画サウンドトラック

• 瀕死の白鳥、1人から7人のための音楽（2002年、ブラックボックスミュージック）、エフゲニー・バウアーの1917年の無声映画のためのタルボットのスコアと初期の作品のセレクション
• 銀河ヒッチハイク・ガイド（2005年、ハリウッド・レコード社）、映画サウンドトラック
• タルボットが2004年にクラシックFMに在籍中に書いた作品を集めた『Once Around the Sun』（2005年、ソニーBMG ）とその他の短編作品
• 奇跡の道（2005年、Signum Classics）、スペイン北部からガリシア州サンティアゴ・デ・コンポステーラまでの古代キリスト教の 巡礼路を描いたアカペラ作品。
• アルミニウム（2006年、 XLレコーディングス）、タルボットによるホワイト・ストライプスの曲の室内楽編曲
• アークティック・テイル（2007年、ブレットプルーフ）、映画サウンドトラック
• Genus (2007, Dear Oh Dear!/ Ant-Zen ) は、パリ・オペラ座バレエ団の振付師ウェイン・マクレガーの同名作品のためにタルボットとデルーが作曲したオリジナルのエレクトロ・アコースティック音楽である。
• ランボーの息子（2008年、防弾）、映画サウンドトラック
• ペネロペ(2008、レイクショアレコード)、映画サウンドトラック
• フランクリン(2009、Silva Screen Records)、映画サウンドトラック
• Tide Harmonic（2011年、Signum Classics）は、もともと振付師キャロリン・カールソンの作品Eauのために書かれたもので、水のさまざまな状態と機能を描写した5楽章の室内楽作品です^[29]
• ハンキー・ドリー(2012,デッカ・レコード)、映画サウンドトラック
• クリストファー・ウィールドン作曲の、ロイヤル・バレエ団とカナダ国立バレエ団のための全編物語バレエのスコアである『不思議の国のアリス組曲』（2012年、Signum Classics）の楽曲。ウィールドンとの別のコラボレーションである『Fool's Paradise 』のスコアも収録。クリストファー・オースティン指揮、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団による演奏。^[34]

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• IMDbのジョビー・タルボット