フォーシーズンズセンター

1984年、オンタリオ州首相ビル・デイビスは、ベイストリートとウェルズリーストリートにある州所有の土地が新しいオペラハウスの建設地になると約束した。その土地の価値は約7500万カナダドルと見積もられていた。^{[ 5 ]}

デザインコンペでは、モシェ・サフディのポストモダンプロジェクトが優勝した。^{[ 6 ]} 1988年にプロジェクトが承認され、敷地内にあった既存の店舗や政府庁舎が取り壊された。

1990年にボブ・レイ率いるオンタリオ新民主党（NDP）の新州政府が選出され、不況による巨額の赤字を引き継いだ後、 3億1100万カナダドルのプロジェクトは過剰に費用がかかるとみなされた。州はまた、予想外に高額なスカイドーム・プロジェクトの費用5億5000万カナダドルにも対処していた。オペラハウス公社がコスト削減のために設計変更を拒否したため、政府は選挙から2か月後に資金提供の約束を撤回した。^{[ 7 ]} 1992年、州はプロジェクトを中止し、土地は開発業者に売却された。「オペラ・プレイスIとII」開発の2つのタワーはベイ・ストリートに建設された（1998年）が、2011年6月現在、残りの土地はティーハウス・コンドミニアムが2020年に完成するまで空き地のままだった。

1997年、州は、クイーン通りとユニバーシティ通りの角にあったオンタリオ州最高裁判所の事務所が以前入居していた駐車場をこのプロジェクトに割り当てた。この土地の評価額は3100万カナダドルで、連邦政府と州政府は、約1億3000万カナダドルかかる、より小規模な新しいプロジェクトへの資金提供も約束した。州政府は、この土地をカナダ・オペラ・カンパニーに1600万カナダドル で売却することに同意した。^{[ 8 ]}

その年、リチャード・ブラッドショー率いるオペラ団は設計案の募集を行った。10の建築事務所が提案書を提出し、ジャック・ダイヤモンド率いるカナダのダイアモンド・シュミット・アーキテクツによるモダニズム様式の設計案が選ばれた。^{[ 8 ]}

当初の計画では、オリンピアとヨークがオフィスとコンドミニアムが入る高さ190メートル（620フィート）のタワーを建設し、プロジェクトの資金調達に役立てる予定だった。さらに、クリストファー・オンダーチェから2,000万カナダドルの寄付を受ける予定だった。しかし、オリンピアとヨーク、そしてオンダーチェはプロジェクトに懸念を抱き、撤退した。さらに重要なことに、トロント市政府は市からの資金提供を拒否した。^{[ 9 ]} 2000年、州政府は連邦政府が資金を提供していないことを理由に、土地売却の合意を取り消した。^{[ 10 ]}  

2001 年後半、カナダ政府はオンタリオ州政府が同額の資金を拠出することを条件に、このプロジェクトに2,500 万カナダドルを拠出すると発表した。この取り決めにより、オンタリオ州政府は約束として土地を寄付することができた。 ^{[ 11 ]} 2002 年 5 月、オンタリオ州政府はこの提案を受け入れた。^{[ 12 ]}同社は、センターの永久命名権と引き換えに、フォーシーズンズホテル チェーンから2,000 万カナダドルの寄付を確保した。ジャックマンは500 万カナダドルを寄付した。^{[ 13 ]}オンタリオ州政府は2006 年にさらに1,000 万カナダドルを提供した。 ^{[ 14 ]}センターの建設には 3 年かかり、推定費用は1億8,100 万カナダドルで、当初の予算1億 5,000 万カナダドルを上回った。^{[ 15 ]}車椅子でのアクセスを可能にするため、オズグッド地下鉄駅のコンコース階へのエレベーター アクセスがセンターの建設に組み込まれた。^{[ 16 ]} センターの正式な起工式は 2003 年 4 月に行われた。^{[ 17 ]}    

センターは2006年6月14日に盛大な開館式を行い、ガラコンサートを開催した。^{[ 13 ]}ネイサン・フィリップス・スクエアでは屋外祝賀会が開催された。フォーシーズンズでは、ベン・ヘップナー、アリーヌ・クタン、アリソン・マクハーディ、アドリアンヌ・ピエチョンカ、ジェラルド・フィンリー、ロバート・ポマコフ、ブレット・ポレガートによるアリアを含む、さまざまなオペラからの抜粋が上演された。^{[ 18 ]}アンサンブルによる合唱とオーケストラの間奏があり、ベートーヴェンの第九交響曲のフィナーレも含まれていた。^{[ 13 ]}公演後にはステージ上で募金ディナーが提供され、参加者はディナー1回につき2,000カナダドルを支払った。^{[ 15 ]}カナダ国立バレエ団は2006年6月22日に開館ガラを開催した。^{[ 15 ]}

定期公演は2006年9月12日に開始され、新オペラハウスのこけら落とし公演は、リチャード・ブラッドショー指揮、マイケル・レヴィン（『ラインの黄金』も演出）によるリヒャルト・ワーグナーの壮大な四部作『ニーベルングの指環』でした。アトム・エゴヤンが『ワルキューレ』、フランソワ・ジラールが『ジークフリート』、ティム・アルバリーが『神々の黄昏』を演出しました。ミシェル・ジャン総督 をはじめとする著名なカナダ人がこのイベントに出席しました。2006年秋には、3つの全曲の『ニーベルングの指環』が上演されました。

5層構造の馬蹄形の客席は、ヨーロッパのオペラハウス、特にリチャード・ブラッドショーがよく知っていたミュンヘン国立劇場の寸法と構成をモデルにしている。ニューヨークを拠点とする劇場計画・設計専門会社フィッシャー・ダックス・アソシエイツ^{[ 19 ]}は、ダイアモンド・シュミットと協力して、2,000席（段状のバルコニー席を含む）すべてが、視界を遮ることなく舞台にできるだけ近づくように、客席の形状と座席配置を調整した。^{[ 20 ] [ 21 ]}その他の設計要素は、ローマ円形劇場などの歴史的な公演ホールを反映している。

音響設計は、Sound Space Design ^{[ 22 ]の Bob Essert 氏と、Aercoustics Engineering [ 23 ]} 、 Wilson Ihrig ^{[ 24 ]}、Engineering Harmonics ^{[ 25 ]}を含むチームによって行われました。会場の波打つ後壁は、音波をステージに反射させることで客席全体に音を拡散させ、観客が聞き取れる音の約 90 パーセントを占めています。交通騒音、隣接する地下鉄1 号線 Yonge–University線と501 Queen線路の路面電車の轟音、さらには近くの病院に急行する緊急車両のサイレンなど、特定の音や振動を観客が感知できないようにするため、劇場は 489 枚のゴム製防振パッドの上に設置されています。^{[ 26 ] [ 27 ]}

このホールは、プロジェクトに1,000万カナダドルを寄付したトロントの弁護士で実業家のR・フレイザー・エ​​リオットにちなんで名付けられました。エリオットはホールの開館の1年前に亡くなりました。 ^{[ 15 ]}エリオットはカナダ・オペラ・カンパニーの理事を務めていました。 

このホールは限られた予算で、対照的な素材を用いて建設された。シティルームのガラス張りの壁は、スチール製の金具で支えられたカーテンウォールで、ユニバーシティ・アベニューとクイーン・ストリートを見渡せる。東、南、北側は濃い色のレンガで覆われている。北側の窓からはオズグッド・ホールが見えるが、その側の外観は装飾されていない。^{[ 28 ]}

西側には歩道延長のシティルームがあり、透明で通りを照らしている。対照的に、水平方向の窓でのみ区切られた重厚で巨大な東側のファサードは、ヨーク通りに向かってオフィスビルやレンガ造りの周囲の建物に溶け込んでいる。ジョン・ベントレー・メイズは、2006年のカナディアン・アーキテクト誌の記事で、東側の壁は「通りの活気へのニーズに応えていない」と述べている。南側のリッチモンド通りに面したファサードも、更衣室の窓が点在するシンプルなレンガ造りで、ヒルトンホテルの向かいにある。建築家ダイアモンドは、かなりシンプルなデザインを擁護し、「象徴的な作品で都市を作ることはできない」と述べている。^{[ 1 ]}

コスト削減のため、2つの外観要素が省略された。リッチモンド通り沿いでは、歩道に張り出したガラス張りのファサードが省略され、代わりに無地の壁に置き換えられた。屋上庭園も建設されなかった。^{[ 15 ]}

シティルームにあるリチャード・ブラッドショー円形劇場は、リング3とリング4をつないでいます。100人の観客を収容できます。シーズン中は、さまざまなジャンルのコンサートが週に数回開催されます。^{[ 29 ]}

• シャバス、エズラ、モリー、カール（2000）。オペラ・ヴィヴァ：カナダ・オペラ・カンパニー：最初の50年。トロント：ダンダーン・プレス。ISBN 978-1-5500-2346-6。