| 重金属 | |
|---|---|
![]() 劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジェラルド・ポッタートン |
| 脚本 | |
| に基づく | オリジナルアートと ストーリー
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| 制作: | アイヴァン・ライトマン レナード ・モーゲル |
| 主演 | |
| 編集者 |
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| 音楽: | エルマー・バーンスタイン |
| カラープロセス | メトロカラー |
制作 会社 | |
| 配布元 | コロンビア・ピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 90分[1] |
| 国 | カナダ[2] |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 930万ドル |
| 興行収入 | 2,010万ドル[3] [4] |
『ヘビーメタル』は、1981年に公開されたカナダの大人向けSFファンタジー アニメ アンソロジー映画で、ジェラルド・ポッタートン(監督デビュー作)が監督し、アイヴァン・ライトマンとレナード・モーゲル。モーゲルは、映画の原作となった雑誌『ヘビーメタル』の発行人でもあった。声の出演は、ロジャー・バンパス、ジャッキー・バロウズ、ジョン・キャンディ、ジョー・フラハティ、ドン・フランクス、マーティン・ラヴット、マリリン・ライトストーン、ユージン・レヴィ、アリス・プレイテン、ハロルド・レイミス、パーシー・ロドリゲス、、リチャード・ロマナス、オーガスト・シェレンバーグ、ジョン・ヴァーノン、ザル・ヤノフスキー。脚本はダニエル・ゴールドバーグとレン・ブラムが手がけた。
この映画は、さまざまな SF やファンタジーの物語を集めたアンソロジーで、悪の力という 1 つのテーマ「すべての悪の総和」でまとめられています。これは、雑誌「ヘビーメタル」と、同じ精神で書かれたオリジナルの物語から脚色されたものです。雑誌と同様に、この映画には、多くの生々しい暴力、性、ヌードが描かれています。複数のアニメーション会社が同時に異なるセグメントに取り組んだことで、制作が迅速化されました。
この映画は公開後、批評家から賛否両論の評価を受けたが、商業的にはそこそこの成功を収め、以来カルト的な人気を獲得している。[5]サウンドトラックは音楽マネージャーのアーヴィング・エイゾフが制作し、ブラック・サバス、ブルー・オイスター・カルト、サミー・ヘイガー、ドン・フェルダー、チープ・トリック、ディーヴォ、ジャーニー、ナザレなど、人気のロックバンドやアーティストの曲が収録されている。 [2]
続編の『ヘビーメタル2000』は2000年にリリースされた。
プロット
「ソフトランディング」
タイトルシーケンスは、ダン・オバノンとトーマス・ウォーケンティンによる同名の漫画に基づいている。[6]
タイトル シーケンスのストーリーは、スペース シャトルが地球を周回するシーンで始まります。ベイ ドアが開き、1960 年型コルベットが降下します。車内に座っている宇宙飛行士が地球の大気圏を降下し、砂漠の峡谷に着陸します。
クルー
- ジミー・T・ムラカミとジョン・ブルーノ– ディレクター
- ジョン・コーツ– プロデューサー
- ダン・オバノン– 作家
- トーマス・ワルケンティン – アートディレクション
音楽
- リッグスの「レーダーライダー」
スタジオ
- MGMタイトル
- テレビカートゥーン株式会社
「グリマルディ」
物語の骨子では、宇宙飛行士のグリマルディが家に着くと、娘が出迎える。彼は娘に見せたいものがあると言う。彼がケースを開けると、緑色の結晶の球体が飛び出し、彼を溶かしてしまう。その球体は、怯える少女に「すべての悪の総和」として自己紹介する。ロクナーと呼ばれる球体を覗き込むと、少女はそれが時空を超えて社会にどのような影響を与えてきたかを知る。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- グリマルディ役のドン・フランクス
- キャロライン・センプル(少女役)
クルー
- ハロルド・ウィテカー– 監督
- ジョン・ハラス– プロデューサー
スタジオ
「ハリーキャニオン」
ダニエル・ゴールドバーグとレン・ブラムによるオリジナルストーリー。メビウスの『The Long Tomorrow』に基づいています。
2031年のディストピア的で犯罪が蔓延するニューヨーク市で、シニカルなタクシー運転手ハリー・キャニオンはフィルム・ノワール風に一日を語り、運賃や、座席の後ろに設置した分解装置で阻止する頻繁な強盗の試みについて不平を言う。彼は偶然、父親を殺したギャングのラドニックから赤毛の若い女性を救出する事件に遭遇する。彼女は、父親がロックナーを発見し、それを手に入れようとする人々に執拗に追われていると説明する。ハリーは彼女を自分のアパートに連れて行き、そこでセックスをする。彼女はロックナーをラドニックに売り、そのお金をハリーと山分けすることに決める。交換所でラドニックはロックナーによって分解され、彼女はそのお金を自分のものにするためにハリーを裏切ろうとする。彼女が銃を取り出すと、ハリーは彼女に分解装置を使用する。彼はお金を受け取り、この出来事を「とんでもないチップをもらった2日間の旅」と総括した。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- ハーヴェイ・アトキン(エイリアン、ヘンチマン役)
- ジョン・キャンディ(軍曹役)
- 娼婦役のマリリン・ライトストーン
- スーザン・ローマン(ガール、サテライト役)
- リチャード・ロマナス(ハリー・キャニオン役)
- アル・ワックスマン(ラドニック役)
クルー
- ピノ・ファン・ラムスウェールデ– 監督
- WH スティーブンス ジュニア – プロデューサー
- ヴィック・アトキンソン – プロデューサー
- ダニエル・ゴールドバーグ– 作家
- レン・ブラム– 作家
音楽
- ブルー・オイスター・カルトの「サイキック戦争のベテラン」
- ドナルド・フェイゲンの「トゥルー・コンパニオン」
- スティーヴィー・ニックスの「ブルー・ランプ」
- ジャーニーの「Open Arms 」
- リッグスの「ハートビート」
スタジオ
「デン」
リチャード・コーベンによって創作された同名のキャラクターに基づいています。
オタクっぽいティーンエイジャーが家の近くで「緑の隕石」を見つけ、それを自分の岩石コレクションに加える。雷の実験中、球体は若者をネバーウェアの世界に投げ込み、そこで彼は裸で筋肉質の男、デン(地球での名前であるデイビッド・エリス・ノーマンの頭文字)に変身する。そこでデンは奇妙な儀式を目撃し、ウルフテックへの生贄にされようとしていた若くて美しい女性を救出する。安全な場所にたどり着いた彼女は、イギリス領ジブラルタル出身のキャサリン・ウェルズだと名乗る。2人はセックスを始めるが、ロックナーを手に入れようとしている不死の男、アードの手下たちに邪魔される。アードに連れて行かれた後、デンはキャサリンに会いたいと要求する。彼の要求は無視され、アードは部下にデンを去勢するよう命じる。デンは兵士たちと戦い、不死のアードを撃つが、アードはすぐに回復する。少女は眠っていて、ガラスの中に閉じ込められており、アードだけが目覚めさせることができる呪文をかけられていた。アードはデンに取引を持ちかける。女王からロックナーを手に入れて自分のところに持って来れば、少女は解放されるという。デンは同意し、アードの最高の兵士であるノールとともに宮殿に潜入する。彼らはすぐに女王の衛兵に捕まるが、女王はデンが彼女とセックスすれば寛大に扱うと申し出る。デンはそれに従い、襲撃隊がロックナーを盗んでいる間に女王の注意をそらす。デンは脱出し、アードからキャサリンを救出するために急いで戻る。彼をネバーウェアに引き寄せた雷の事件を再現し、彼はアードと女王を追放することに成功した。デンは彼らが地球にテレポートされたのではないかと疑う。ロックナーを自分のものにする機会を拒否し、デンはキャサリンとともに日没に向かって馬に乗って行き、ネバーウェアに留まることに満足する。一方、Loc-Nar は空に上昇し、宇宙ステーションに着陸し、そこで他の誰かに拾われます。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- ジョン・キャンディ(デン役)
- キャサリン・ウェルズ役のジャッキー・バロウズ
- マーティン・ラヴット(アード役)
- マリリン・ライトストーンが女王役を演じる
- オーガスト・シェレンベルグ(ノル役)
クルー
- ジャック・ストークス– 監督
- ジェリー・ヒバート – プロデューサー
- リチャード・コーベン– 作家
スタジオ
- ヴォートーン
「スターン船長」
バーニー・ライトソンによって創作された同名のキャラクターに基づいています。
宇宙ステーションでは、悪徳宇宙船長リンカーン・F・スターンが、検察官が提出した多数の重罪容疑で裁判にかけられている。容疑は、第一級殺人 12 件、連邦財産の武装窃盗 14 件、高宇宙での海賊行為 22 件、詐欺 18 件、強姦 37 件、交通違反 1 件である。弁護士チャーリーの助言に反して「無罪」を主張するスターンは、ハノーバー・フィステという証人に賄賂を贈ったため無罪になるだろうと説明する。フィステは検察官に呼び出されて証言台に立つが、ビー玉ほどの大きさになったロクナーのせいで、スターンに極めて不利な発言を口走ったため(ただし、そのどれもが真実かどうかは不明)、偽証は覆される。その後、ロクナーは巨大で筋骨隆々の野獣に姿を変え、ステーション中をスターンを追いかけ、隔壁を突き破って大混乱を引き起こす。最終的に、フィステはスターンを追い詰め、約束通り報酬を渡すと、すぐに痩せこけた元の姿に戻る。スターンはフィステの足元の落とし戸を開け、彼を宇宙に放り出す。ロクナーは、フィステの燃える切断された手がまだしがみついたまま、地球の大気圏に突入する。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- ロジャー・バンパス(ハノーヴァー・フィステ役)
- 弁護士チャーリー役のジョー・フラハティ
- ダグラス・ケニー(レゴリアン役)
- ユージン・レヴィ(リンカーン・F・スターン大尉役)
- ジョン・ヴァーノン(検察官役)
クルー
- ジュリアン・シュチョパ – 監督
- ポール・セベラ – 監督
- バーニー・ライトソン– 作家
音楽
スタジオ
- ボックスカーアニメーションスタジオ
「ネバーウェアランド」
時間的制約のため、「キャプテン・スターン」と「B-17」を結びつける「ネバーウェア・ランド」という部分はカットされた。
この物語は、Loc-Nar が水域に着陸し、産業時代の勃興と世界大戦に影響を与えるなど、Loc-Nar が惑星の進化に及ぼす影響を追っています。このオリジナル ストーリーは、Cornelius Cole III によって作成されました。
オリジナルのラフ アニマティックは、ピンク フロイドの「Time 」の冒頭部分のループに設定されています。1996 年の VHS リリースでは、このセグメントがテープの最後に含まれていました。DVD リリースでは、このセグメントはボーナス機能として含まれています。リリースされた両方のバージョンでは、シーケンスは、クリストフ ペンデレツキが作曲および指揮し、ダック スープ プロダクションズがアニメーション スタジオを制作した「パッサカリア」(マニフィカトより) の音楽に設定されています。
「B-17」
「パシフィック パール」というニックネームを持つ第二次世界大戦の B -17 爆撃機は、困難な爆撃飛行を行い、大きな損害を受け、機長と副操縦士を除く乗員全員が銃撃により死亡しました。爆撃機が帰還する途中、副操縦士は乗員の様子を確認するために戻りました。死体しか見つからず、副操縦士は Loc-Nar が機体を追跡していることに気付きました。パイロットに知らせ、副操縦士がコックピットに戻ると、Loc-Nar が機体に体当たりし、死亡した乗員をゾンビとして蘇らせました。副操縦士は死亡し、パイロットは時間内にパラシュートで脱出しました。パイロットは島に着陸し、そこで様々な時代の飛行機の墓場を発見しました。また、破壊された飛行機のゾンビ化した飛行士たちも彼を取り囲み、恐怖に陥ったパイロットの運命を決定づけました。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- ドン・フランクスが副操縦士(ホールデン)役を演じます
- パイロット(スキップ)役のジョージ・トゥリアトス
- ナビゲーター役のザル・ヤノフスキー
クルー
- バリー・ネルソン– 監督
- WH スティーブンス ジュニア – プロデューサー
- ダン・オバノン – 作家
音楽
スタジオ
「とても美しく、とても危険」
アンガス・マッキーによる同名の漫画を原作としている。[7]
著名な科学者であるアンラック博士は、米国を悩ませている謎の突然変異に関する会議のためにペンタゴンに到着する。会議で、博士は出来事を否定しようとする。博士は、豊満な美しい速記者であるグロリアのロケットの中にあるロクナーを見て、奇行を始め、彼女をモーターボートで飛ばす。巨大な宇宙船が屋根を突き破り、博士と、偶然にもグロリアを誘拐する。宇宙船のロボットは、実は故障したアンドロイドであるアンラックに苛立つが、グロリアを見ると機嫌が変わる。宇宙船のエイリアンパイロットのエドセルと副操縦士のジークの助けを借りて、ロボットはグロリアを説得して船に留まり、 「ロボットセックス」をする(画面外ではあるが)。一方、エドセルとジークは、宇宙でぼんやりしながら家に帰る前に、プルトニアン・ナイボルグと呼ばれる大量の粉末薬物を吸い込んだ。酔いが強くてまっすぐ飛べず、彼らは巨大な宇宙ステーションに無傷で不時着した。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- ロジャー・バンパス(アンラック博士役)
- ジョン・キャンディがロボットとして登場
- ジョー・フラハティ将軍役
- ユージン・レヴィ(男性記者/エドセル役)
- グロリア役のアリス・プレイテン
- ハロルド・ライミス(ジーク役)
- パティ・ドウォーキンが女性記者役を演じる
- ウォーレン・マンソン上院議員
クルー
音楽
- グランド・ファンク・レイルロードの「クイーン・ビー」
- チープ・トリックの「I Must Be Dreamin'」
- 「狂ってる?(治療に適したケース)」ナザレ
- ドン・フェルダーの「All of You」
- Trustによる「プレハブ」
- サミー・ヘイガーの「ヘビーメタル」
スタジオ
「ターナ」
ダニエル・ゴールドバーグとレン・ブラムによるオリジナルストーリー。メビウスの『アルザック』に基づく 。
巨大な隕石ほどの大きさになったロクナーは、別の世界の火山に衝突し、好奇心旺盛な大勢の人々を引き寄せます。人々が火山を登り始めると、火山が噴火し、緑の粘液が群衆を覆い、邪悪な蛮族の軍隊に変異します。その後、ミュータントたちは近くの平和な学者の街を攻撃します。絶望した街のリーダーたちは、かつては強大だったが今は衰退し、街が協定を結んでいた戦士種族、タラキアンを精神的に召喚しますが、呼びかけに応じる前に街は陥落します。
美しく口がきけない戦士で、タアラキアンの最後の一人であるターナが召喚を受ける。儀式的な準備を整えた後、彼女は鳥の乗り物とともに包囲された街に飛び立つが、そこでは住民が死んでいるのを見つける。復讐しようと決意した彼女は殺人者の足跡を追い始め、ミュータント蛮族の小集団に遭遇する。彼らを殺し、より多くの情報を手に入れた後、彼女はミュータントのキャンプに向かったが、彼女と乗り物は捕らえられてしまう。
ターナは拷問を受け、意識を失ったまま穴に投げ込まれる。彼女の乗馬が逃げ出し、彼女を救出する。彼女はロクナーに挑もうとするが、ミュータントたちが追跡し、彼女の乗馬を撃ち落とす。ミュータントのリーダーはターナと死闘を繰り広げ、ターナは負傷するが、ターナは彼を殺すことに成功する。最後の力を振り絞って、ターナとその仲間は火山へと命がけの逃走を図る。近づくと、ロクナーは自分を犠牲にしても無駄だと警告する。ロクナーを無視して、ターナは剣に込められた力を解き放ち、火山に飛び込み、ロクナーを破壊する。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
- 少年時代のソー・ビショップリック
- ネッド・コンロン、市議会議員第1号
- レン・ドンチェフ、バーバリアン #1 役
- ドン・フランクス、バーバリアン2号役
- ジョセフ・ゴランド、市議会議員第2号
- チャールズ・ジョリフ、第3議員
- 長老役のメイヴァー・ムーア
- オーガスト・シェレンベルグ(ターラク役)
- セドリック・スミス(バーテンダー役)
- ジョージ・トゥリアトス、バーバリアン #3 役
- 野蛮人の指導者としてのヴラスタ・ヴラーナ
- ザル・ヤノフスキー、バーバリアン #4 役
音楽
- ブラック・サバスの「E5150 」
- ブラック・サバスの「ザ・モブ・ルールズ」
- 「クールであることを通して」デヴォ
"エピローグ"
最後の物語が終わると、少女を恐怖に陥れていたロクナーが不安定になり、崩壊し始める。少女はロクナーと家から逃げる。ロクナーは爆発し、その過程で屋敷を破壊した。ターナの生まれ変わった乗り物が外に現れ、少女はそれに乗って楽しそうに飛び去る。そして、ターナの魂が少女の中に生まれ変わり、彼女を新しいターラキアンに変えたことが明らかになる。
キャスト
- パーシー・ロドリゲス(クレジットなし)ロク・ナー役
音楽
- 「炭鉱で働く」デヴォ著
生産
アイヴァン・ライトマンはコロンビア映画社とアニメ映画制作の契約を結び、ジェラルド・ポッタートンに監督を依頼した。[8]
当初の脚本ではアルザックが映画の枠組みとなる予定だったが、ジャン・ジローが彼のキャラクターの使用を拒否したため脚本は破棄された。レン・ブラムとダニエル・ゴールドバーグは代わりにターナと緑の球を作成した。[9] クリス・アキレオスがターナのキャラクターデザインを行った。[10]
オープニングとエンディングの制作にはマイケル・ミルズが雇われたが、脚本の書き直しでシーンは何度も描き直された。ライトマンは高額な費用に不満を抱き、支払いを差し控えた。ミルズは訴訟を起こし、裁判外で和解した。ライトマンはジミー・T・ムラカミを雇って新しいオープニングを制作した。[9]
アトキンソン・フィルム・アーツは、ピノ・ファン・ラムスウィーデ監督のハリー・キャニオンと、バリー・ネルソンのB-17セグメントをアニメ化した。キャプテン・スターンは、ポール・セベラとジュリアン・シューコパの監督の下、ボックスカー・フィルムによってアニメ化された。ハラス・アンド・バチェラーとTVCは、他のセグメントのアニメを制作した。タールナは、ジョン・ブルーノの監督の下、モントリオールで11人のデザイナー、30人のアニメーター、54人のアシスタントによって制作された。ホセ・アベル、ダニー・アントヌッチ、ズデンコ・ガシュパロヴィッチがタールナの制作に携わった。[11] [12]
アニメーターのロバート・バルサーは、この映画の「デン」シーンのアニメーションを監督した。[13]この映画では、いくつかのショットでアニメーションのロトスコープ技法が使用されている。このプロセスは、モデルと俳優を撮影し、そのショットをフィルムにトレースするものである。[14]また、「So Beautiful & So Dangerous」には、 CGIを含むペンタゴンの短いショットもある。[15]
リリース
この映画は1981年8月7日に公開された。900万ドルの制作費で2000万ドル以上の興行収入を上げ、興行的にも成功した(2023年の価値で6700万ドルに相当)。[3]
受付
この映画は賛否両論の反応があった。批評家アグリゲーターのRotten Tomatoesは、35件のレビューに基づいて66%の批評家がこの映画に好意的なレビューを与え、平均評価は5.8/10で、批評家の一致した意見は「性差別的で幼稚で時代遅れだが、『ヘビーメタル』は目を見張るようなアニメーションと古典的で巧みに使われたサウンドトラックでその欠点を補っている」だったと報告している。[16]
ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは「1時間半は漫画を読むには長い時間ではないと思う人にとっては、『ヘビーメタル』は素晴らしい」と書き、この映画は「音楽がとても良く、タイトルから想像されるほど耳をつんざくような音楽ではなかった」と指摘した。[17] バラエティ誌は「冒頭の部分は、ダイナミックなグラフィック、興味をそそる筋書き、そして残念ながら徐々に下降していくずる賢いウィットが賑やかに融合している...それでも、全体的な効果は圧倒的に肯定的なもので、明るい口コミにつながる可能性が高い」と評した。[18] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルはこの映画に3つ星を付け、「文字通り細かく精査することを意図したものではない。明らかに映画は旅を意図しており、その点では非常にうまく機能している」と書いた。彼はこの映画を「露骨な性差別」と「乱暴にロマンチックに描いた」暴力であると批判した。[19]ロサンゼルス・タイムズのシーラ・ベンソンは「どういうわけか、映画館に届くまでに(雑誌の)魅力の大部分が漏れてしまったが、サディズムはすべてそのまま残った。そしてさらにそれ以上。これは、スクリーンに滑り込んだ、これまでで最も高価な青春ファンタジー復讐成就の夢だ」と書いた。[20]マンスリー・フィルム・ブレティンのジョン・ピムは、この映画を「控えめに言っても、ごちゃ混ぜ」と評した。 [21]映画史家で評論家のレナード・マルティンは、自身の映画ガイドでこの映画に4つ星のうち3つ星を付け、「... 不均一だが、思春期の無神経なレベルでとても楽しい」と評した。[22]
全体として、個々の部分に関して言えば、批評家は典型的には「デン」の物語に最も好意的だった。[23]タイムズのマスリンはこの部分に肯定的なレビューを与え、「もう一つの非常に記憶に残る物語は、地球から来た本の虫が別の惑星にたどり着き、そこで彼の細長い体が地球外のヘラクレスの体に変身するという話だ」と書いた。彼女はまた、デン役のジョン・キャンディの歌唱を称賛した。[17]
クリストファー・ジョンはアレス・マガジン第11号で『ヘビーメタル』をレビューし、「悲しいことに、この国のアニメーションにとって真の後押しとなったかもしれない作品は、ほとんど配慮も愛情もなしに作られた、弱々しく日和見主義的な失敗作だ」とコメントした。[24]
ホームメディア
ヘビーメタルは1980年代から90年代にかけてHBO / Cinemaxで頻繁に放映された。 [25]
1996年にVHSとレーザーディスクで公式公開される前に、この映画は1996年3月8日に54の劇場で再公開され、 [25]ソニーの8トラックSDDSオーディオシステムでリミックスされ、55万ドル(2023年の1,068,491ドルに相当)の収益を上げました。[4]その後のホームビデオリリースは、VHS形式で発行された最初のTHX認定アニメ映画であり、100万本以上を売り上げました。[26]
この映画は2011年2月1日にベストバイ限定でブルーレイディスクでリリースされ、その後2011年6月14日に全国でリリースされました。[27]
リマスター版4Kは2022年4月19日にUltra HD Blu-rayでリリースされ、続編『ヘビーメタル2000』(2000年)のBlu-rayディスクリリースとバンドルされた。[28]
音楽
サウンドトラック
| ヘビーメタル:映画音楽 | ||||
|---|---|---|---|---|
| サウンドトラックアルバム 様々なアーティスト | ||||
| リリース | 1981年7月 | |||
| ジャンル | ||||
| ラベル | 満月/アサイラム/エピック | |||
| ヘビーメタル映画のサウンドトラック年表 | ||||
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| ヘビーメタルのシングル: 映画音楽 | ||||
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サウンドトラックは1981年にLPで発売されたが、法的な理由により、1995年までCDでは発売されなかった。 [25]アルバムはビルボード200チャートで最高12位に達した。映画のテーマソング「ヘビーメタル(テイキン・ア・ライド) 」はドン・フェルダーが歌った。アメリカではシングルとして発売され、 1981年9月19日にビルボードホット100で43位[30]、メインストリームロックチャートで5位に達した。 [31]
ブルー・オイスター・カルトはこの映画のために「Vengeance (The Pact)」という曲を書き、録音したが、プロデューサーは歌詞が「Taarna」のビネットを要約したものであったため、この曲の使用を断った。代わりに「Veteran of the Psychic Wars」が使用された。両曲はブルー・オイスター・カルトのアルバム『Fire of Unknown Origin 』に収録されている。映画では使用されたものの、Devoの「 Through Being Cool」とBlack Sabbathの「E5150」はリリースされたサウンドトラックアルバムには収録されなかった。これらの曲はそれぞれ『New Traditionalists』と『Mob Rules』に収録されている。
映画で使用されたいくつかの曲をめぐる法的な問題により、家庭用メディアへのリリースが遅れた。制作会社によるいくつかの曲の使用は劇場公開とサウンドトラックのみに限定されており、家庭用メディアへのリリースは含まれていなかった。 1992年にヘビーメタル誌の出版権を購入し、以前に同誌に寄稿していたケビン・イーストマンが音楽著作権者と和解し、 1996年になってようやくVHSでの公式家庭用メディアリリースが実現した。 [25] [32]
オリジナルの LP には片面あたり 4 つのトラックが含まれており、積み重ね可能な順序 (A、D、B、C) でプログラムされていました。
ライノ・レコードは2017年に「ロックトーバー」コレクションの一部として、標準的な順序(A、B、C、D)でプログラムされた2枚組LPコレクションを再発行しました。[33]
チャート
認定資格
スコア
当時としては異例なことに、エルマー・バーンスタインのスコアのLP録音が1981年にサウンドトラックと同時に発売され、作曲家がオンド・マルトノを初めて使用した。オンド・マルトノはバーンスタインのその後のキャリアのトレードマークとなった楽器である。2008年3月13日、Film Score Monthlyはバーンスタインが指揮したスコアの公式拡張CDを発売した。[37]スコアは、オンド・マルトノの演奏で ロンドン・ヴォイセズとジャンヌ・ロリオドとともにロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団によって演奏された。
オリジナルトラックリスト:
- 「デンと緑のボール」(03:17)
- 「デン・メイクス・イット」(02:49)
- 「デンと女王」(02:56)
- 「デンの英雄譚」(02:52)
- 「ボンバーとグリーンボール」(04:41)
- 「スペース・ラブ」(01:32)
- 「ハリーと少女」(03:45)
- 「タルナ召喚」(02:50)
- 「フライト」(02:20)
- 「ターナの準備」 (原文どおり) (03:35)
- 「バーバリアンズ」(03:37)
- 「ターナ・フォーエバー」(原文のまま)(03:37)
再リリーストラックリスト:
- 「始まり」 1:16
- 「グリーンボール入門」1:18
- 「発見/変化(デンと緑のボール)」3:15
- 「デン・メイクス・アウト(デン・メイクス・イット)」 2:42
- 「彼を去勢せよ/ロクナールを探して」 2:04
- 「一日女王(デンと女王)」 2:54
- 「追跡(デンの英雄譚)」 2:51
- 「フィステ」 1:27
- 「爆撃を受ける」 3:06
- 「グリーンボール」 2:15
- 「デム・ボーンズ」 2:44
- 「ノーアラーム」 0:58
- 「ロボットラブ(スペースラブ)」1:32
- 「ハリー」 1:35
- 「次の朝」 1:56
- 「ベイビーの終わり」 2:43
- 「評議会(タールナ召喚)」 2:49
- 「テンプルへの逃走(フライト)」 2:16
- 「ザ・ソード(タールナ・プレペアズ)」 3:32
- 「ホリデータウンへのフライト」 2:20
- 「ファイティング」 2:43
- 「マイ・ウィップス!/タールナがピットから脱出」 4:57
- 「フィニッシュ(ターナ・フォーエバー)」 3:34
ボーナストラック
- 「デン・メイクス・アウト」(映画版) 2:49
- 「ボンバー・アンド・ザ・グリーン・ボール」(アルバム編集版)4:35
- 「ハリーと少女」(アルバム編集版)3:41
- 「バーバリアンズ」(アルバム編集版)3:34
続編
続編の『ヘビーメタル2000』は2000年にリリースされました。リリース後、『ヘビーメタル2000』は批評家から否定的なレビューを受け、忘れ去られてしまいました。
遺産と文化的影響
映画公開から数年後、『ヘビーメタル』は深夜上映、テレビ放映、ホームビデオのリリースを通じて、強力なカルト的支持を獲得した。 [25]
この映画は、ブレードランナー(1982年)、[38] スターチェイサー:オリンの伝説(1985年)、[引用が必要] ガンダハール(1987年)、 [引用が必要]アキラ(1988年)、[引用が必要] フィフス・エレメント(1997年) 、 [引用が必要]タイタンAE(2000年)、[引用が必要]ソーセージ・パーティー(2016年)、[39]マンディ(2018年)、[引用が必要]スパイン・オブ・ナイト(2021年)、[40]フューチュラマ、[引用が必要]リック・アンド・モーティなど、その後の多くのアニメーションやSF映画や番組に影響を与えました。[引用が必要]
この映画は、大人向けアニメコメディシリーズ『サウスパーク』シーズン12のエピソード「Major Boobage」(2008年、S12E03)でパロディ化され、映画のサウンドトラックの曲も使用された。[41]
一部の報道によると、2018年にイーロン・マスクがテスラ・ロードスターを前部座席に偽の宇宙飛行士を乗せて軌道に打ち上げた際、ヘビーメタルがマスクに影響を与えたと示唆されている。これは、宇宙飛行士がシボレー・コルベットのコンバーチブル2人乗りで地球に着陸する映画のタイトルシーケンス「ソフトランディング」を参照していると思われる。[42] [43]
『ヘビーメタル』とイギリスのアニメ映画『ウォーターシップ・ダウンのうさぎたち』(1978年)は、ザ・ストロークスのミュージックビデオ「アット・ザ・ドア」のアニメーションとアンソロジースタイルに強い影響を与えた。[44]
リメイク
2008年3月、バラエティ誌はパラマウント・ピクチャーズがデヴィッド・フィンチャーを先頭に新たなアニメ映画を製作すると報じた。当時『ヘビーメタル』のオーナー兼発行人だったケビン・イーストマンが一部監督を務め、ティム・ミラーも「 R指定の成人向け作品として構想されている作品のアニメーションをブラー・スタジオが担当する」予定だ。[45]
エンターテイメントウェブサイトIGNは2008年7月14日に「エンターテインメントウィークリーによると、デヴィッドフィンチャーの斬新な新プロジェクトはパラマウントによって中止された後、深刻な挫折を経験した」と発表した。[46] エンターテインメントウィークリーはティムミラーの「デヴィッドは本当にこのプロジェクトを信じている。それは時間の問題だ」という言葉を引用した。[47]
2008年9月、イーストマンは「フィンチャーが1本監督し、ギレルモ・デル・トロも1本監督したいと望んでいる。ザック・スナイダーも1本監督したいと望んでいる。ゴア・ヴァービンスキーも1本監督したいと望んでいる」と語ったと伝えられている。この映画はソニーの部門であるコロンビア・ピクチャーズ(オリジナルをリリースした)に移管され、5000万ドルの予算がかけられたと報じられた。[48]
2009年6月、イーストマンは「フィンチャーとジェームズ・キャメロンがこの映画の共同製作総指揮者となり、キャメロンが監督を務めるという速報があります。[49] テネイシャスDのマーク・オズボーンとジャック・ブラックがこの映画のコメディー・セグメントを担当する予定でした。」と語った。 [50]
パラマウント映画がこの映画の配給を断念することを決定して以来、配給会社や製作会社がリメイク版の配給や製作に興味を示さず、製作は無期限に停滞している。 [51]パラマウント映画は、このような映画は「一般の観客にはきわどすぎる」と考えたとされている。[47]
2011年7月、映画監督のロバート・ロドリゲスはサンディエゴ・コミコンで『ヘビーメタル』の映画化権を購入し、新しいクイック・ドロー・スタジオで新しいアニメ映画を制作する計画を発表した。[52] 2014年3月11日、ロドリゲスは自身のテレビネットワークであるエル・レイを設立し、方向転換してテレビで展開することを検討した。[53]
2019年3月15日、リブート版は『ラブ、デス&ロボット』というタイトルでNetflixで公開された。[54]
参照
注記
- ^ カナダではなく米国を指します。
参考文献
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「ヘビーメタル」
のオープニングシーンに似ている
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地球を周回するロードスターは、まるで1981年の大人向けアニメ映画「ヘビーメタル」のオープニングシーンから飛び出してきたかのようだ。
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引用文献
- マズルケウィッチ、カレン (1999)。 『 Cartoon Capers: カナダのアニメーターの歴史』。マッカーサー・アンド・カンパニー出版。ISBN 1-55278-093-7。
外部リンク
- 公式サイト
- IMDbのヘビーメタル
- TCM 映画データベースのヘビーメタル
- Box Office Mojoのヘビーメタル
- ロッテン・トマトのヘビーメタル
- ヘビーメタルスコアのサウンドトラックに関する質問、回答など @ SoundtrackINFO プロジェクト
- 映画の詳細な歴史、オリジナルのグラフィック ノベルのストーリーとの関係、レビューなどを提供するファン サイト

