アンソニー・ニューリー

アンソニー・ニューリー
1967年のニューリー
生まれる	アンソニー・ニューリー[1] ( 1931-09-24 )1931年9月24日 ホーマートン、ロンドン、イギリス
死亡	1999年4月14日(1999-04-14)（67歳） フロリダ州ジェンセンビーチ、米国
休憩所	フォレストヒルズ記念公園と霊廟
母校	イタリアコンティ演劇アカデミー
職業	俳優 歌手 作詞家 映画監督
活動年数	1947–1999
配偶者たち	アン・リン ​ ​ （ 1956年結婚 、 1963年離婚）  ジョーン・コリンズ ​ ​ （ 1963年結婚 、 1970年離婚）  ダレス・リッチ ​ ​ （ 1971年結婚 、 1989年離婚）
パートナー	ジーナ・フラティーニ
子供たち	タラとアレクサンダーを含む5人

アンソニー・ニューリー（1931年9月24日 - 1999年4月14日）^[2]は、イギリスの俳優、歌手、作詞家、映画製作者。「現代のイギリスのアル・ジョルソン」と呼ばれ、歌、舞台、映画で幅広い成功を収めた。^{[3] 「ブロードウェイの最も偉大な主演男優の一人」として、1959年から1962年にかけて、イギリスの}トップ40チャートに12曲入りし、そのうち2曲はナンバーワンヒットとなった。^[4]ニューリーは、サミー・デイヴィス・ジュニアが歌った「 What Kind of Fool Am I?」で1963年のグラミー賞最優秀楽曲賞を受賞し、^[5]ニーナ・シモンの代表的ヒットとなった「Feeling Good 」を作曲した。彼の曲は、フィオナ・アップル、トニー・ベネット、バーブラ・ストライサンド、マイケル・ブーブレ、マライア・キャリーなど、さまざまな歌手に歌われている。

ニューリーは作曲パートナーのレスリー・ブリカスとともに、映画『チョコレート工場』 (1971)の音楽でアカデミー賞にノミネートされ、数十人の歌手によってレコーディングされた「ピュア・イマジネーション」をフィーチャーしている。 ^[6]彼はジョン・バリーとコラボレーションし、シャーリー・バッシーが歌ったジェームズ・ボンド映画『ゴールドフィンガー』(1964)の主題歌を手掛けた。「1960年代初期の象徴」である彼のテレビシリーズ『ガーニー・スレイドの奇妙な世界』は、「[彼]がテレビ番組の中に閉じ込められているという先進的なポストモダンの前提により、カルト的な支持を得続けている」。^{[5] [7]}

ギネスブックの英国ヒットシングル＆アルバムでは「ミュージカルやキャバレーに進出する前の初期のロック時代の最も革新的なイギリスのアーティストの一人」と評され、 ^[8]ニューリーは1989年にソングライターの殿堂入りを果たした。 ^[9]

ニューリーは1931年9月24日、ロンドンのハックニー地区でフランシス・グレース・ニューリーとジョージ・カービーの子として生まれたが、2人は結婚しておらず、ニューリーが生まれてすぐに別居した。「結婚後も彼に手足のように世話をしてくれたシングルマザーの息子」として、ニューリーは「実の父親の不在を嘆いていたが、82歳の時、下請けの建築業者が姿を現した」。^{[7] [10]}彼は母方の祖母を通じてユダヤ系だった。^{[11] [12] [13]}

両親が離婚した後、叔母と叔父が非公式の養子として彼を育てた。^[10]第二次世界大戦中、ロンドンへのブリッツ空襲から安全な田舎の里親宅に避難した。^[14]しばらく、引退したミュージックホールのパフォーマー、ジョージ・ペスクードの家に身を寄せていたが、後に彼が自己表現の自由を刺激してくれたと認めている。^[3]

ニューリーはクラプトンパーク小学校^{[15]に通った。[16]}現在はマンデビル小学校と改名されており、同校は彼を卒業生として公式の銘板で表彰している。^[17]教師からは非常に聡明であると認められていたが、14歳までに教育を辞め、フリート街にあるハンナフォード・アンド・グッドマンという広告代理店で事務員として働いていた。

デイリー・テレグラフ紙の「少年俳優緊急募集」という広告に促されて、彼はイタリア・コンティ舞台学校に応募したが、授業料が高すぎることがわかった。しかし、簡単なオーディションの後、週給30シリングと学校の授業料で事務員として働くことをオファーされた。ある日の午後、お茶を出していたところ、プロデューサーのジェフリー・デ・バーカスの目に留まり、彼は子供向けの連続映画「ダスティ・ベイツ」（別名「ダスティ・ベイツの冒険」 、1947年）の主役に抜擢された。^[14]

ニューリーはダスティ・ベイツに続いてピーター・ユスティノフの『バイス・ヴァーサ』（1948年）にディック・ブルティテュード役で出演した。この映画のスターの一人はケイ・ウォルシュで、彼女の夫であるデヴィッド・リーンは『オリバー・ツイスト』の映画版を監督しようとしていた。ウォルシュはリーンに電話をかけ、「あなたのアートフル・ドジャーを見つけた」と伝えた。^{[9] 1950年代、ニューリーは}J・アーサー・ランクのために27本の映画に出演し、その多くは米国でのもので、「子役から大人の俳優へと順調に移行した」。^[17]この頃、彼は兵役も行っていた。この10年間、ニューリーはエルシーとドリス・ウォーターズが主演した『フロギッツ』のシリル役を含む多くの英国のラジオ番組に出演し、「演劇にもますます関わるようになった」。^[3]

ニューリーは1958年の映画『007 ノー・タイム・トゥ・ダイ』 （別名『タンク・フォース』）に主演した。翌年、「転機は、低予算のミュージカル映画『アイドル・オン・パレード』で文字通りスターを生み出す役を演じたことだ」 。^{[9]ニューリーは、アメリカで兵役に召集されたばかりの}エルヴィス・プレスリーにインスピレーションを得たストーリーで、国家奉仕に召集されたロック歌手の役を演じた。この演技で、ニューリーは主役としての地位を固めた。^{[18] [14]}また、この映画は、サウンドトラックに収録された曲「I've Waited So Long」がイギリスのチャートで3位に達し、ポップシンガーとしての彼のキャリアをスタートさせた。その後すぐに、6位のヒット曲「パーソナリティ」が続き、1960年初頭には「Why 」（もともとは1959年にフランキー・アヴァロンがアメリカでヒットさせた曲）と「Do You Mind? 」（ライオネル・バート作）の2曲が1位となった。^[19]

ATVシリーズ「ガーニー・スレイドの奇妙な世界」 （1960年）は、ニューリーが主演し、ニューリー自身が制作者でもある。6つの30分番組からなるコメディシリーズで、オープニングシーンで設定された前提から展開され、ニューリーのキャラクターはガーニー・スレイドというテレビ番組から逃げ出す。このシリーズは時代を先取りしていたと考えられており、すぐにピークタイムの枠から外された。^[20]

歌手としても作詞家としても彼のキャリアは急速に順調に進んでいった。1963年、ニューリーは「 What Kind of Fool Am I? 」を作曲してグラミー賞の年間最優秀楽曲賞を受賞した。同年、彼はまた、当時のイギリスのプロヒューモ・スキャンダルを、ニューリーと当時の妻ジョーン・コリンズ、ピーター・セラーズが即興で風刺したコメディアルバム「 Fool Britannia! 」のヒットを飛ばした。このアルバムは1963年10月にイギリスのアルバムチャートで最高10位を記録した。^[21]ニューリーは「Gonna Build a Mountain」「Once in a Lifetime」「On a Wonderful Day Like Today」「Who Can I Turn To?」「The Joker 」、そして「That Noise」「The Oompa-Loompa Song」や彼独自の「 Pop Goes the Weasel 」などのコメディノベルティソングを歌った。ニューリーはまた、彼のトレードマークであるコックニー訛りを特徴とする「ストロベリー・フェア」のヒット曲もリリースした。

ニューリーが他人のために書いたヒット曲の中には、「ゴールドフィンガー」（ジェームズ・ボンド映画「ゴールドフィンガー」のタイトル曲、ジョン・バリー作曲）や、ニーナ・シモンやロックバンドのミューズのヒット曲、歌手マイケル・ブーブレの代表曲となった「フィーリング・グッド」などがある。彼の曲は、ハリー・コニック・ジュニアやマライア・キャリーなど、さまざまなアーティストによって録音されている。彼がレスリー・ブリカスと書いた多くのバラードの中には、サミー・デイヴィス・ジュニア、シャーリー・バッシー、トニー・ベネットの代表曲となったものもある。2人は自分たちを「ブリックマンとニューバーグ」のチームと呼んでおり、「ニューバーグ」は主に音楽、「ブリックマン」は歌詞を担当していた。イアン・フレイザーがしばしば彼らのアレンジを考案した。

「What Kind of Fool Am I?」や「The Candy Man 」(1972年にサミー・デイビス・ジュニアとマイク・カーブ・コングレゲーションが全米で1位を獲得したシングル)などの曲が世界的にヒットしたにもかかわらず、ニューリーはレコーディング・アーティストとしては米国ではそれほど成功せず、 1960年から1962年にかけてビルボード・ホット100に4枚のシングルがランクインしたが、いずれも67位より上には上がらなかった。しかし、1976年には「Teach the Children」でアダルト・コンテンポラリー・チャートで12位のヒットを出した。

1967年、ニューリーは有名な芸術家シンシア・アルブリトン（別名シンシア・プラスター・キャスター）に連絡を取り、彼女の著名人の性器コレクションに彼を起用したいかどうか尋ねた。アルブリトンはニューリーのブロードウェイ演劇の崇拝者だった。1967年6月7日、彼女はロサンゼルスのアパートでニューリーをキャスティングした。アルブリトンの友人であり、同じくニューリーのファンであるアイヴァ・ターナーがキャスティングの「プラッター」を務めた。このキャストは現在アルブリトンのコレクションの一部となっており、2023年にキンゼイ研究所が取得した。^{[22] [23] [要出典]}

1960年代を通して、ニューリーはロンドンのウエストエンドの劇場、ブロードウェイ、ハリウッド映画、イギリスとアメリカのテレビで継続的な成功を収めた。彼とブリカスはミュージカルも書いた。ニューリーも出演した『ストップ・ザ・ワールド 〜降りたいのさ』では、トニー賞ミュージカル主演男優賞にノミネートされた。ロンドンとブロードウェイでヒットし^[14] 、 1966年に映画化されたが^{[要出典]、}ニューリーはスケジュールの都合で主演できなかった。彼がブリカスと共同で作曲と歌詞を書いた他のミュージカルには、『群衆の匂い』（1965年）や、ロアルド・ダールの児童書に基づいた『チョコレート工場』（1971年）がある。

ニューリーは、オリジナルの『ドクター・ドリトル』（1967年）でマシュー・マッグ役を演じたが、主演俳優のレックス・ハリソンからの敵意に耐え忍んだこともあり、困難な経験となった。 ^[24]また、オリジナルの『スウィート・ノベンバー』（1968年）では、サンディ・デニスの相手役として抑圧されたイギリス人ビジネスマンを演じた。 『ルーシー・イン・ロンドン』 （1966年）では、ルシル・ボール演じる主人公のロンドン巡業の案内役を務めた。自伝的でフェリーニ風、成人指定の『ヘイロニムス・マーキンはマーシー・ハンプを忘れ、本当の幸せを見つけることができるか』 （1969年）では、監督とハーマン・ラウチャーとの共同脚本も手掛けた。この映画は「より自由奔放な60年代にしか作れなかった、シュールレアリスト的なセックスまみれの大惨事」で、当時の妻ジョーン・コリンズが主演を務めたが、彼女は夫の利己的な行動が離婚の原因になったと語った。^[25]

ニューリーは1971年の映画『サマーツリー』でも監督を務め、マイケル・ダグラスとブレンダ・ヴァッカロが主演した。彼は『ミスター・キルプ』（ 1975年）（ディケンズの『古美術店』に基づく）でキルプ役を演じ、同作品のためにいくつかの曲（「愛は最も長い記憶」）を作曲した。彼の最後の長編映画出演は、イギリスの長期テレビメロドラマ『イーストエンダーズ』のキャストで、レギュラー役になる予定だったが、健康状態が悪化し始めたため、数か月で降板しなければならなかった。^[26]

ニューリーのクリスマス音楽への貢献は、多くのアンソロジーに収録されている「コベントリー・キャロル」の演奏で際立っている。彼はまた、「サンタクロースはエルヴィス」という斬新なクリスマスソングを書いて録音し、朗読詩のアルバムも録音した。^[27]

1970年代初頭、ニューリーは脱税者となりフロリダに移住した。^[28]彼はその10年間、特にラスベガスやキャッツ キル・ボルシチ・ベルト・リゾートのパフォーマー、ゲームショーのパネリスト（ハリウッド・スクエアなど）、トークショーのゲストとして活躍した。ニューリーは「数年間、アメリカのトップ5のキャバレー・アクトに数えられた」が、徐々にキャリアが行き詰まり始めた。^[28]彼はハリウッドでの没落につながるリスクを冒した。1980年代から1990年代にかけて、彼はカムバックを目指した。1983年夏、ニューリーはスタンリー・ラルフ・ロスと共同執筆したブロードウェイ行きのミュージカル「チャップリン」で主役を務めたが、ロサンゼルスでのプレビュー公演で終わることはなかった。^[29]ブロードウェイでの予定されていたオープニングは、制作費が400万ドルの損失となったためキャンセルされた。^[3]

彼は、ソングライターの殿堂入り式典のために来日していたときに、デイヴィッド・レターマンの「レイト・ナイト」に短期間出演し、「視聴者のメール」のテーマ曲を歌った。1986年から87年にかけて、彼は「ストップ・ザ・ワールド - アイ・ウォント・トゥ・ゲット・オフ」のアメリカツアーを成功させた。この作品には、当時無名だったスージー・プラクソンが共演していたが、ニューリーが発掘した。ツアーで彼女は注目を浴び、舞台やテレビで着実なキャリアを築くことになった。彼はまた、アーウィン・アレンのオールスター出演のテレビ版「不思議の国のアリス」（1985年）でマッド・ハッター役を演じた。その年、彼は癌と診断され、腎臓を片方摘出された。イギリスに戻り、サリー州イーシャーに住む母親のグレイシーと暮らすようになった。^[9]

ガンが治まった後も彼は仕事を続け、メロドラマ「イーストエンダーズ」で自動車ディーラー役を演じたり、「屋根の上のバイオリン弾き」や「スクルージ」の歌をレコーディングしたりした。彼は後者のミュージカルで主演し、舞台で最後の人気を博した。このミュージカルは1990年代にロンドンで上演され、リバプール、バーミンガム、ブリストル、マンチェスターなどのイギリスの都市を巡回した。1996年、ニューリーは「ニューヨークのレインボー・アンド・スターズで珍しいナイトクラブに出演したが、そこでも彼の歌の感情的な力は衰えていなかった」。彼はステージ上での発言で過去20年間を総括した。「私は22年間ラスベガスに通い、とても魅力的な女性たちと結婚し、全財産を捧げた。それが私がここにいる理由だ」^[3]

ニューリーは死去当時、シェークスピアの『リチャード三世』のミュージカルに取り組んでいた。祖父になって間もなく、67歳で 腎臓癌で亡くなった。

ニューリーは、その創造力と作品が認められ、1989年にソングライターの殿堂入りを果たした。 ^[30]

ニューリーは3回結婚した。最初はアン・リン（1956年 - 1963年）で、息子サイモンをもうけたが、サイモンは先天性の病気で幼少期に亡くなった。離婚後、ジョーン・コリンズ（1963年 - 1970年）と再婚した。夫婦にはタラ・ニューリーとアレクサンダー（サシャ）・ニューリーの2人の子供がいた。^[7]タラはイギリスでアナウンサーになり、サシャはニューヨーク市を拠点に肖像画家として活動している。

3度目の結婚は元客室乗務員のダレス・ニューリー・ダン（旧姓リッチ）（1971年 - 1989年）で、彼女らとの間にも娘と息子、シェルビーとクリストファーが生まれた。^{[3]スカイワンの「}アンジェラ・アンド・フレンズ」のエピソード^[要出典]で、タラ・ニューリーはニューリーの3番目の存命の娘である別の姉妹についても言及した。ニューリーの義父ロナルド・ガードナーは後にビバリーヒルズに住み、運転手として働いていたと伝えられている。

女優のアネケ・ウィルスは17歳の時にテレビシリーズ『ガーニー・スレイドの奇妙な世界』で共演し、アンソニー・ニューリーと「交際を始めた」。^[31]インタビューで彼女はニューリーと同居し、一緒にザ・グーンズを聴いていたことを思い出した。^[32]

ニューリーは刑事の助けを借りて、父親のジョージ・カービーを探し出して見つけた。母親は「長い間会っていなかった恋人と文通を始めた」^[33] 。ニューリーは彼をロサンゼルスまで飛行機で連れて行き、家を買ってあげ、ジョージが亡くなるまでそこで暮らした。^[要出典]

ニューリーは1999年4月14日、フロリダ州ジェンセンビーチで腎臓癌のため67歳で亡くなった。 ^[2]彼は1985年に初めて癌と診断され、1997年に再発し、肺と肝臓に転移した。^{[34]彼はパートナーでデザイナーの}ジーナ・フラティーニの腕の中で亡くなったと言われている。^[35]彼の遺族には5人の子供、孫娘のミエル、そして当時96歳だった母親のグレースがいた。それ以来、ウェストン（タラの2番目の子供）とアヴァ・グレース（サシャの前妻アンジェラ・タッソーニとの間の最初の子供）の2人の孫が生まれている。^[要出典]

ニューリーの生涯は、ガース・バーズリーの伝記『ストップ・ザ・ワールド』 （ロンドン：オベロン、2003年）の主題となっている。2013年には、彼が恋に落ちた若いアメリカ人女性との長年の友情を描いた『 ディア・トニー』が出版された。

彼のレコーディングの多くのコンピレーションの中には、Anthony Newley: The Decca Years (1959–1964)、Once in a Lifetime: The Anthony Newley Collection (1960–71)、およびAnthony Newley's Greatest Hits (Deram) があります。2010年5月、Stage Door Recordsは、Newley Discoveredと題した未発表のニューリーレコーディングのコンピレーションをリリースしました。Anthony Newley Societyおよびニューリーの家族と共同制作されたこのアルバムには、ニューリーが自ら脚本を書いた映画ミュージカル「Can Heironymus Merkin Ever Forget Mercy Humppe and Find True Happiness?」、「Willy Wonka & the Chocolate Factory」、「Mr. Quilp」のコンセプトレコーディングが収録されています。

ブルース・キンメルが考案・監督した『ピュア・イマジネーション：アンソニー・ニューリーとレスリー・ブリッカスの世界』は、 2013年12月7日にカリフォルニア州ベニスのパシフィック・レジデント・シアターで初演された。 ^[36]

ニューリーは、彼のファンだったロックミュージシャンのデヴィッド・ボウイに早い時期から影響を与えた。ボウイの最初のアルバムのプロデューサーであるマイク・ヴァーノンは、ボウイの第一印象を「若き日のアンソニー・ニューリー」とさえ表現した。^[37] ローリングストーン誌は、アルバムでのボウイの歌声は「人気のあるイギリスの俳優兼歌手のアンソニー・ニューリーに深く影響を受けた、明瞭すぎる声で歌われている」と評した。^[38]

• 1955クランクス(HMV CLP1082)(オリジナル ロンドン キャスト)
• 1960年ラブ・イズ・ア・ナウ・アンド・ゼン・シング（デッカLK4343; ロンドンLL3156、イギリス#19）^[21]
• 1961年トニー（デッカLK4406;ロンドンPS244）^[21]
• 1964イン・マイ・ソリチュード(デッカ LK4600、RCA ビクター LSP-2925)
• 1965誰に頼めばいいの? (RCA Victor LPM-3347 [モノラル]; RCA Victor LSP-3347 [ステレオ])
• 1966誰に頼めばいいの? (RCA Victor 7737 [モノラル]; RCA Victor 7737 [ステレオ])
• 1966ニューリー・デリバリー（デッカ LK4654）
• 1966ニューリー録音(RCA Victor RD7873; RCA Victor LSP-3614)
• 1966アンソニー・ニューリーの天才（ロンドン PS361）
• 1967アンソニー・ニューリーが歌うドクター・ドリトルの歌(RCA Victor LSP-3839)
• 1969アンソニー・ニューリーのロマンティックな世界(デッカ SPA45)
• 1970フォー・ユー（ベル・レコード 1101）
• 1971ピュア・イマジネーション(MGM SE4781)
• 1972エイント・イット・ファニー(MGM/Verve MV5096)
• 1977ザ・シンガー・アンド・ヒズ・ソングス（ユナイテッド・アーティスツ LA718-G）
• 1985ミスター・パーソナリティ(デッカ・タブ 84)
• 1992トゥー・マッチ・ウーマン(BBI (CD); GNP/クレッシェンド 2243)
• 2012ラストソング - ファイナルレコーディングス(ステージドア STAGE 9031)

• 1962ディス・イズ・トニー・ニューリー（ロンドン LL362）
• 1963ピーク パフォーマンス(ロンドン LL3283)
• 1969ザ・ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー(RCA Victor LSP4163)
• 1990アンソニー・ニューリーのグレイテスト・ヒッツ(デラム 820 694)
• 1990グレイテスト・ヒッツ(デッカ)
• 1995ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー(GNP クレッシェンド)
• 1996ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー（カールトン 30364 00122）
• 1997ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー（スペクトラム・ミュージック 552 090–2）
• 1997一生に一度の出来事: コレクション(Razor & Tie RE 2145–2)
• 2000今日のような素晴らしい日（カムデン）
• 2000今日のような素晴らしい日に: アンソニー・ニューリー・コレクション(BMG 74321 752592)
• 2000デッカ・イヤーズ 1959–1964 (デッカ 466 918–2)
• 2001ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー(デッカ)
• 2002私はどんな愚か者か? (Armoury)
• 2002アンソニー・ニューリーを偲んで：音楽、人生、伝説（プリズムレジャー）
• 2003ストップ・ザ・ワールド! (ブリッツ)
• 2004愛は今と昔/私の孤独の中で(Vocalion)
• 2004ピュア・イマジネーション/エイント・イット・ファニー(エドセル)
• 2005アンソニー・ニューリーの魔法（カラ）
• 2006アンソロジー(ユニバーサル/スペクトラム)
• 2006アンソニー・ニューリー・コレクション(ユニバーサル/スペクトラム)
• 2006ニューリー・デリバリー（ダットン・ヴォーカリオン）
• 2007ベスト・オブ・アンソニー・ニューリー(ソニー)
• 2007ベスト オブ アンソニー ニューリー(カムデン)
• 2010ニューリー・ディスカバード（ステージドアレコード）

• 1959アイドル・オン・パレード– 「I've Waited So Long」/「Idle Rock-a-Boogie」/「Idle on Parade」/「Sat'day Night Rock-a-Boogie」（デッカDFE6566、イギリスNo.13）^[21]
• 1960トニーのヒット曲- 「ホワイ」 / 「エニシング・ユー・ウォンナ・ドゥ」 / 「パーソナリティ」 / 「マイ・ブルー・エンジェル」（デッカ DFE6629）
• 1960トニーのその他のヒット曲- 「If She Should Come to You」/「Girls Were Made to Love and Kiss」/「Do You Mind」/「Lifetime of Happiness」（デッカ DFE6655）
• 1961 『This Time the Dream's on Me』 – 「風と共に去りぬ」/「This Time the Dream's on Me」/「It's the Talk of the Town」/「What's the Good About Good bye?」 (Decca DFE6687)

• 1959年「I've Waited So Long」/「Sat'day Night Rock-a-Boogie」（デッカ F11127、イギリスで第3位）
• 1959年「アイドル・オン・パレード」/「アイドル・ロック・ア・ブギー」（デッカ F11137）
• 1959年「パーソナリティ」/「マイ・ブルー・エンジェル」（デッカF11142、イギリス6位）
• 1959年「Someone to Love」/「It's All Over」（デッカ F11163）
• 1960年「ホワイ」/「エニシング・ユー・ウォンナ・ドゥ」（デッカF11194、イギリス1位）
• 1960年「Do You Mind?」/「Girls Were Made to Love And Kiss」（デッカ F11220、イギリス1位、ロンドン1918、アメリカ91位）
• 1960年「もし彼女があなたに近づいたら」/「生涯の幸福」（デッカF11254、イギリスで第4位、ロンドン1929年、アメリカで第67位）
• 1960年「ストロベリー・フェア」/「ア・ボーイ・ウィズアウト・ア・ガール」（デッカ F11295、イギリスNo.3）
• 1961年「そして天国は泣いた」/「孤独な少年とかわいい少女」（デッカF11331、イギリス6位）
• 1961年「ポップ・ゴーズ・ザ・ウィーズル」/「ビー・ボム」（デッカF11362、イギリス12位、ロンドン9501、アメリカ85位）
• 1961年「What Kind of Fool Am I?」/「Once in a Lifetime」（デッカ F11376、英国第36位、ロンドン9546、米国第85位）
• 1962年「D-ダーリン」/「アイル・ウォーク・ビサイド・ユー」（デッカ F11419、イギリスNo.25）
• 1962年「ザット・ノイズ」/「ザ・リトル・ゴールデン・クラウン」（デッカ F11486、イギリスNo.34）
• 1963年「愛なんて存在しない」/「彼女はただの少女」（デッカ F11636）
• 1963年「ザ・ファーザー・オブ・ガールズ」/「アイ・ラヴ・エヴリシング・アバウト・ユー」（デッカ F11767）
• 1964年「トリビュート」/「英雄への哀歌」（デッカ F11818）
• 1964年「ソリチュード」/「泣き方を教えて」（デッカ F11883）
• 1966年「なぜディジュリドゥを試してみないの？」/「腕に戻る道はあるか？」（RCA RCA1518; RCA 47-8785）
• 1966年「Moogies Bloogies」（デリア・ダービーシャーと録音）[未発表デモ]
• 1967年「Something in Your Smile」/「I Think I Like You」（RCA RCA1637）
• 1968年「I'm All I Need」/「When You Gotta Go」（MCA MU1061）
• 1968年「スウィート・ノベンバー」（ワーナー・ブラザース・レコード 7174）
• 1976年「ティーチ・ザ・チルドレン」（ユナイテッド・アーティスツ825、全米アダルト・コンテンポラリー12位）^{[21] [39] [40]}

• 1961年ストップ・ザ・ワールド 降りたい!オリジナル・ブロードウェイ・キャスト・アルバム (作詞家および演奏家)
• 1965年グリースパインの咆哮、群衆の匂いオリジナル ブロードウェイ キャスト アルバム (作詞家および演奏家)
• 1966年映画「ストップ・ザ・ワールド 降りたい!」ミュージカルサウンドトラック（作曲）
• 1967年ドクター・ドリトルオリジナル映画ミュージカル サウンドトラック (演奏者)
• 1969ヘイロニムス・マーキンはマーシー・ハンプを忘れて真の幸福を見つけることができるかオリジナル映画ミュージカル サウンドトラック (作詞・作曲・演奏)
• 1971ウィリー・ウォンカとチョコレート工場オリジナル映画ミュージカル サウンドトラック (作曲)
• 1972年The Good Old Bad Old Daysオリジナル ロンドン キャスト アルバム (作詞家および演奏家)
• 1974年ミスター・キルプオリジナル映画ミュージカル サウンドトラック (作詞・作曲・演奏)
• 1994スクルージオリジナル ロンドン キャスト レコーディング (演奏者)

• クランクス(1956年11月26日 – 1956年12月29日) – ビジュー劇場 (出演者)
• ストップ・ザ・ワールド - アイ・ウォント・トゥ・ゲット・オフ（1962年10月3日 - 1963年9月7日） - シューバート劇場 / （1963年9月9日 - 1964年2月1日）アンバサダー劇場（音楽・歌詞、脚本、監督、出演）
• グリースプイントの咆哮 - 群衆の匂い(1965 年 5 月 16 日 - 1965 年 12 月 4 日) - シューバート劇場 (音楽、歌詞、脚本、監督、出演)
• アンソニー・ニューリー / ヘンリー・マンシーニ(1974 年 10 月 31 日 – 1974 年 11 月 10 日) – ユーリス劇場 (出演者)
• チャップリン（1983年8月12日 - 1983年9月24日） - ドロシー・チャンドラー・パビリオン、ロサンゼルス（出演者）^[29]
• チャーリーとチョコレート工場（2017年4月23日～2018年1月14日） – ラント・フォンタン劇場（映画の音楽と歌詞）

• アンソニー・ニューリー– 公式サイト
• Discogsの Anthony Newley ディスコグラフィー
• IMDbのアンソニー・ニューリー
• インターネット ブロードウェイ データベースのアンソニー ニューリー
• Stagedoorrecords.com の Anthony Newley
• アンソニー・ニューリー、2010年8月12日アーカイブ、Wayback Machine at Users.bestweb.net
• アンソニー・ニューリーがBBCラジオフォニック・ワークショップで有名なデリア・ダービーシャーと行った未発表のレコーディングと、その体験についての彼女の感想
• ブリティッシュ・コメディ・ガイドのアンソニー・ニューリー