ジョージ・リッチモンドRA(1809年3月28日- 1896年3月19日)は、イギリスの画家、肖像画家。若い頃は、ウィリアム・ブレイクの信奉者集団である「ジ・エンシェント」の一員だった。晩年は肖像画家として活躍し、イギリスのジェントルマン、貴族、王族の肖像画を数多く手がけた。
彼は細密画家トーマス・リッチモンドの息子であり、画家ウィリアム・ブレイク・リッチモンドの父であり、海軍史家であるハーバート・リッチモンド提督の祖父でもあった。
熱心なクリケットファンだったリッチモンドは、ある死亡記事で「1816年以来ローズの常連客だった」と記されている。[ 1 ]
ジョージは1809年3月28日、当時田舎の村だったブロンプトンで生まれた。彼の母親アン・リッチモンドはエセックス州のオラム家出身で、美貌と強い意志を持った女性だった。彼の兄トーマス・リッチモンドも肖像画家だった。
彼が最も幼い頃に記憶していたことの一つは、ライフガーズ連隊がワーテルローの戦いから帰還し、ブロンプトンの騎兵隊兵舎へ行進する光景だった。また、幼い頃、ヨーク公の傍らを1マイル歩き、父親のためにスケッチを描いたことも覚えている。父親は彼が初めて美術の手ほどきを受けた人物である。彼はソーホーの老婦人が経営するデイスクールに短期間通っただけで、15歳で王立アカデミーの学生となった。そこで彼は当時絵画教授だったヘンリー・フュースリーの人柄に深く感銘を受け、生涯続く友情をサミュエル・パーマーと築き、エドワード・カルバート、トーマス・シドニー・クーパー、フレデリック・タサムらを同級生や友人とした。タサムの妹とは結婚した。初期の友人の中には、パーマーのいとこで、敬虔な生活と深い信仰心を持つジョン・ジャイルズがいた。ジャイルズは友人たちの文学的趣味、一般的な教養、宗教観に大きな影響を与えた。

リッチモンドが 16 歳のとき、ハイゲートのジョン・リンネルの家で、パルマーとカルバートが熱烈に崇拝していたウィリアム・ブレイクに出会った。その夜、リッチモンドは詩人であり画家でもあるブレイクと共に野原を横切ってファウンテン・コートまで歩いて帰った。ブレイクはリッチモンドの心に「まるで預言者イザヤと共に歩いているかのようだった」という深い印象を残した。この時からブレイクの死まで、リッチモンドは芸術においてブレイクの指導とインスピレーションに従った。ブレイクの影響の痕跡は、リッチモンドの初期の作品すべてに見られ、特に「羊飼いのアベル」と、1825 年にロイヤル・アカデミーで展示された「キリストとサマリアの女」に見られる。[ 2 ] 1827 年、彼はブレイクの死に立ち会い、詩人の目を閉じ、デスマスクを取るという悲しい特権を得た。彼と妻のジュリア、そして彼が最後の生存者となった少数の若い愛好家たちは、ブレイクの後を追ってバンヒル・フィールズにある彼の墓へと向かった。[ 3 ]
彼はパーマー、カルバート、タサムらと共に、ブレイクの影響を受けた「ジ・エンシェント」と呼ばれるグループを結成した。この影響は晩年には薄れ、彼は比較的オーソドックスな肖像画を制作するようになった。[ 4 ]
1828年、リッチモンドは美術と解剖学を学ぶためにパリへ渡った。旅費は、出発前にイギリスで細密画を描いて稼いだお金と、滞在中にフランスで稼いだお金で賄われた。彼は学校や病院で冬を過ごし、シャルル10世時代のパリの社交界を垣間見た。カレーでは、亡命中のボー・ブランメルと嗅ぎタバコを交換した。
イギリスに帰国後、彼はリッチモンド・パークのホワイト・ロッジでシドマス卿と過ごし、彼から多くの貴重な助言を受けた。彼が水彩で描いたシドマス卿の肖像画は現在、ナショナル・ポートレート・ギャラリーに所蔵されている。1830年、彼はアカデミーに2つの詩的主題、ベン・ジョンソンの『悲しい羊飼いの娘』からの「別れの前夜」と「魔女」、そして3つの肖像画を出品した。1831年には「巡礼者」という1点のみを出品した。

彼は建築家チャールズ・ヒースコート・タサムの美しい娘ジュリアに深く心を惹かれていたが、彼女の父親が当初二人の結婚に与えていた同意を取り消したため、若い二人は駆け落ちし、厳しい冬の深い雪の中を馬車でスコットランドへ旅し、 1831年1月にグレトナ・グリーンでスコットランドの法律に従って結婚した。この出来事がリッチモンドのキャリアの転換点となり、彼は肖像画を最も手っ取り早く生計を立てる手段として採用することを決意した。若い二人がノーサンバーランド通りに家を構えて間もなく、彼らはサー・ロバート・ハリー・イングリスに見出され、親しくなった。そして、彼の勧めで、後にサミュエル・カズンズによって版画化されたウィリアム・ウィルバーフォースの水彩画がリッチモンドに描かれた。この絵は、難しい題材を巧みに扱い、またそれに基づいて作られた版画の素晴らしさによって、世界的な成功を収めた。その後すぐに、多くの成功した水彩肖像画が制作され、その中にはテインマス卿、フライ家、ガーニー家、バクストン家、アップチャー家、ソーントン家の肖像画などが挙げられるが、これらはすべてイングリスの親切な紹介によるものだった。
1837年、リッチモンドは過労と短期間に3人の子供を亡くしたことで健康を害し、休養を余儀なくされた。彼は妻と生き残った息子トーマスと共にローマへ行き、サミュエル・パーマーとその妻(ジョン・リンネルの娘)も同行した。約2年間続いたイタリア滞在中、彼はシスティーナ礼拝堂の天井画の多くの主題を研究し、模写した。天井に届くように足場を組ませた。そこで彼はメッツォファンティ枢機卿と知り合い、彼の流暢な英語にいつも感嘆していた。その後、彼はベアリングと共にナポリ、ポンペイ、トスカーナの都市を訪れ、ベアリングのために「エマオへの旅」を描いた。ローマ滞在中には「コーマス」を描き、後に展示した。南イタリアで、リッチモンドはキャンバスに油彩で3枚の肖像画を描き、それによって同世代で最も優れた肖像画家としての名声を確立した。それらは「老いたカラブリアの羊飼い」(1838年2月)、「ナポリ人」(1837年3月)、そして「ブドウ栽培者」(1838年4月)である。
ローマでリッチモンドはグラッドストン夫妻、ヘンリー・アックランド、セヴァーン家、トーマス・ベアリング、ファラー卿、ジョン・スターリングなど多くの貴重な友人を作り、タルペイアの岩にある彼の家はこれらの若いイギリス人旅行者の集いの場となった。ジョン・スターリングはリチャード・チェネヴィックス・トレンチへの手紙の中で、リッチモンドを自分が会った中で最も興味深い若い芸術家だと書いている。後年、彼はスターリング・クラブの創設メンバーの一人となった。彼は1839年にイギリスに戻り、肖像画家としての仕事を再開したが、1840年には弟のトーマスと共にローマを再訪した。そして、『Præterita』に記されているように、リッチモンドはラスキンと親交を結び、後にラスキンは彼をトーマス・カーライルに紹介した。ほぼ同時期にリッチモンドはジョン・ハラと共にドイツを旅し、ミュンヘンに立ち寄り、そこでピーター・フォン・コルネリウスのもとでしばらく学んだ。
リッチモンドは、ジョンソンズ・クラブ、ノーバディーズ・フレンズ、グリリオンズ・クラブ(彼は同クラブの画家を務めていた) 、そしてロンドンのアテネウム・クラブの会員であった。熱心な教会信者であった彼は、長年にわたりトラクタ運動の指導者たちと親交を深めた。オックスフォード大学とケンブリッジ大学から名誉学位を授与され、英国考古協会のフェロー、ユニバーシティ・カレッジ・ロンドンと英国王立建築家協会の名誉フェロー、そしてロンドン市塗装・染色業者組合の会員でもあった。
1846年、彼はグラッドストンによって、政府立デザイン学校評議会の委員としてサー・オーガスタス・ウォール・コールコットの後任に指名され、3年間その職を務めた。10年後、彼は国立美術館の建設地を決定する王立委員会の委員に任命され、トラファルガー広場からサウスケンジントンへの移転に賛成票を投じた唯一の人物となった。1871年と1874年にも、グラッドストンは彼に国立美術館の館長職を引き受けるよう強く勧めたが、首相はそれを実現させることができなかった。
1870年、彼はウィルトシャー州デバイゼス近郊のポッターン村にある15世紀の木造家屋、ポーチ・ハウスを購入し、修復に関してイーワン・クリスチャンの助言を受けた。修復作業には、ガラスモザイクの床とエンカウスティックタイルの床の追加が含まれていた。 [ 5 ]
ジョージ・リッチモンドは、1896年3月19日、54年間住み、働いていたポートマン・スクエアのヨーク・ストリート20番地の自宅で亡くなった。彼は最期まで明晰で活発な記憶力を維持していた。彼はハイゲート墓地の東側にある家族墓地(区画番号23902)に埋葬されており、息子たちがデザインした銘板がセント・ポール大聖堂の地下聖堂に設置され、サー・クリストファー・レンとロード・レイトンの墓の近くに安置されている[ 6 ]。彼には10人の子供と40人の孫がいた。

彼の存命の息子には、カーライルのリッチモンド司祭とウィリアム・ブレイク・リッチモンド卿(KCB、RA)がいた。彼の娘のうち3人は、それぞれFWファラー、ソールズベリーの司祭であるブキャナン大執事、ケネディ判事と結婚した。[ 2 ]

リッチモンドは、イギリスの著名人の肖像画を40年間にわたりコンスタントに制作し、当初はクレヨンと水彩で描いていた。1846年以降は油絵を描き始め、この技法で数多くの優れた肖像画を残した。彼の肖像画の多くは版画として複製された。1891年から1892年の冬にニュー・ギャラリーで開催されたヴィクトリア朝博覧会には、彼の油彩画8点、クレヨン画40点、水彩画2点(フライ夫人とトーマス・フォウェル・バクストン卿、いずれも1845年作)が出品された。
油絵には、グランヴィル伯爵、ロングリー大司教(1863年)、セルウィン司教とウィルバーフォース司教、リドン司祭、ジョージ・ギルバート・スコット卿(1877年)などが含まれていた。クレヨン画には、ニューマン枢機卿(1844年)、ジョン・キーブル、ヘンリー・ハラム(1843年)、シャーロット・ブロンテ(1850年)、エリザベス・ギャスケル(1851年)、マコーレー卿(1844年と1850年)、チャールズ・ライエル卿(1853年)、マイケル・ファラデー(1852年)、リンドハースト卿(1847年)などが含まれていた。
彼はまた、アデレード王妃、ケンブリッジ公ジョージ王子(当時は公爵)、少年時代のウェールズ公(後のエドワード7世)、パーマストン卿、アバディーン卿、ニューカッスル公爵、グラッドストン、マニング枢機卿、テイト大司教、スタンレー首席司祭、トーマス・ワトソン卿、サイム、アリソン、ジェームズ・パジェット卿、プレスコット、ハリエット・ビーチャー・ストウ、ダーウィン、オーウェン、ハリエット・マーティノー、ティンダル、その他多数の人物を描いた。リッチモンドは1857年に王立アカデミーの準会員に、1866年に王立アカデミー会員に選出され、死去の数年前には引退したアカデミー会員の仲間入りをした。彼は王立アカデミーの冬季展で開催される巨匠たちの展覧会に強い関心を持っていた。
1881年に妻が亡くなると、彼は定職を辞したが、時折絵を描き、彫刻制作にも没頭した。それ以前の1862年には、セント・ポール大聖堂のためにロンドン司教チャールズ・ジェームズ・ブロムフィールドの横臥像を大理石でデザイン・制作し、1882年には、現在オックスフォードのピューシー・ハウスにあるピューシー博士の大理石の胸像を制作し、キーブル・カレッジにジョン・キーブルの胸像を寄贈した。後期の油彩作品には、カーライル司教ハーヴェイ・グッドウィン、リンカーン司教エドワード・キング、カンタベリー大主教アーチボルド・キャンベル・テイトの肖像画がある。1887年、ヴィクトリア女王の即位50周年を記念して、彼は第3代ソールズベリー侯爵の肖像画(彼が制作した最後の作品)を描き、侯爵夫人が女王に贈呈した。
肖像画家としての彼の成功は、会話を通してモデルに共感する能力と、描写力に優れていたことによる。巧みで素早いデッサン力を持つ彼は、モデルに寄り添いながら、最も幸せな瞬間や表情の束の間の変化を捉え、被写体から表面に見える以上のものを引き出すことができた。彼の肖像画の理想は「愛情を込めて語られた真実」であり、決して意識的にお世辞を言うことはなかった。彼はまた、自然を多作にスケッチする画家でもあり、自身の楽しみのために数百点もの鉛筆画や水彩画の風景画を制作した。
国立肖像画美術館には、彼が描いたシドマス卿(水彩画)、クランワース卿とハザリー卿、クリーアスビー男爵とカードウェル卿(油彩画)、詩人のサミュエル・ロジャーズとジョン・キーブル(クレヨン画)の肖像画(いずれも画家本人が遺贈したもの)のほか、1896年7月に購入したキャニング伯爵、ヒル子爵、ジョージ・コーネウォール・ルイス卿、リドン司祭、ロングリー大司教、チャールズ・ライエル卿、ニューマン枢機卿、ピューゼイ博士、ギルバート・スコット卿、ロバート・ハリー・イングリス卿、ウィルバーフォース司教の素描がある。[ 2 ]
引用元: [ Men of the Time ; Times、1896年3月21日; ギルクリスト著『ブレイク伝』 ;ストーリー著『ジョン・リネル伝』 ; AH パーマー著『サミュエル・パーマー伝と書簡』 ;エドワード・カルバート伝; ヴィクトリア朝博覧会カタログ; 国立肖像画美術館カタログ;ジョン・リッチモンド氏提供の情報。]