バッキンガム・ニックス

バッキンガム・ニックス
スタジオアルバム​ バッキンガム・ニックス（スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガム）
リリース	1973年9月
記録済み	1973
スタジオ	サウンド シティ、ロサンゼルス、カリフォルニア州
ジャンル	フォークロック[1]
長さ	35 : 58
ラベル	ポリドール/アンセム(米国) クオリティ(カナダ)
プロデューサー	キース・オルセン
バッキンガム・ニックス（スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガム）年表
バッキンガム・ニックス （1973） フリートウッド・マック (1975)

『バッキンガム・ニックス』は、後にフリートウッド・マックに加入したアメリカのロックギタリスト、リンジー・バッキンガムと歌手のスティーヴィー・ニックスのデュオによる唯一のスタジオアルバムである。キース・オルセンがプロデュースしたこのアルバムは、1973年9月にポリドール・レコードからリリースされた。 ^[4]

このアルバムは発売当初は商業的には失敗に終わり^{[5] [6]}、その後の成功にもかかわらず、商業的にリマスターされたりデジタルで再リリースされたりしていない^{[7] 。}

アルバム『バッキンガム・ニックス』をレコーディングする前、リンジー・バッキンガムとスティーヴィー・ニックスはフリッツ・ラビン記念バンドで一緒に演奏していた。^{[8] [9]} 2人はサンフランシスコ南部のカリフォルニア州アサートンにあるメンロ・アサートン高校に通っていた時に出会った。当時、ニックスは高校3年生で、1歳年下のバッキンガムは3年生だった。^[10]ニックスによると、2人は1966年の放課後のヤングライフの集まりで初めて会った。 ^{[9] [11]}ニックスとバッキンガムは、一部の報告によるとビーチ・ボーイズの曲だと主張する曲でハーモニーを奏でていたが、ニックス自身は1981年にザ・ソースとのインタビューで、ママス&パパスのヒットシングル「カリフォルニア・ドリーミン」を歌ったと主張している。 ^{[10] [11]}とはいえ、ニックスとバッキンガムはその後2年間再びコラボレーションすることはなかった。^[11] 1968年、バッキンガムはニックスをフリッツに招いた。ニックスはベースギターを弾いており、高校時代の友人も数人いた。^{[11]ニックスは1988年の}Us Magazineのインタビューでフリッツへの加入について語っている。

私がリンジーと出会ったのは、私が高校3年生で彼が3年生の時でした。放課後の集まりで一緒に歌を歌ったのです。2年後の1968年に、彼から電話があり、ロックンロールバンドに参加しないかと誘われました。私はギターを弾き、フォーク寄りの曲を歌っていました。それでバンドに参加し、2週間もしないうちにジェファーソン・エアプレインやジャニス・ジョプリンなどの大物ショーのオープニングを務めました。突然、私はロックンロールの世界に入ってしまったのです。[ ^11]

ニックスとバッキンガムはフリッツ在籍中、オリジナル曲を演奏することはなかったが、バンドは彼らにステージでの経験を積む機会を与え、大成功を収めたロックンロールバンドの前座を務めながら観客の前で演奏した。^[11] ジェファーソン・エアプレインのグレース・スリック、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーのジャニス・ジョプリン、そしてフリッツが前座も務めたジミ・ヘンドリックスは、ニックスと彼女の成長中のステージ上の人格に影響を与えた。 ^[12]バンドマネージャーのデヴィッド・フォレスターは、彼らのサウンドが同時代のよりハードでサイケデリックな音楽とは異なっていたにもかかわらず、フリッツのレコード契約を確保するために懸命に働いた。 ^[13] 2人はフリッツで3年間演奏を続け、最終的に1971年にバンドは解散した。^[13]仕事上のパートナーシップに加えて恋愛関係にも発展したニックスとバッキンガムは、契約するという夢を追うために、その後すぐにサンフランシスコからロサンゼルスへ移ることを決意した。^[13]

フリッツと演奏を続けながら、ニックスはサンノゼ州立大学でスピーチコミュニケーションを学んでいた。^[8]バッキンガムも大学で彼女と合流し、学業と音楽を両立させた。^[8] 1972年、2人は曲作りを続け、デイリーシティで夜間に、バッキンガムが父親のコーヒー焙煎工場に置いていた1/2インチの4トラックのAmpexテープレコーダーでデモテープを録音した。 ^{[14] [15]}彼らは大学を中退し、レコード契約を追求するためにロサンゼルスに引っ越すことを決めた。^[8] Ampexのテープレコーダーを持って、2人は曲のレコーディングを続けた。^{[15]ニックスは、}ボブズ・ビッグボーイのホステス、^{[16] [17]}クレメンタインズのウェイトレス^{[18] [19] [20]レコードプロデューサーの}キース・オルセンの掃除婦^[21]など、いくつかの仕事を掛け持ちして、自分とバッキンガムを経済的に支えた。^[22]彼らは、彼が働かずにギターテクニックを磨くことに集中するのが最善だと決めた。^{[11] [23]}間もなく、ニックスとバッキンガムはエンジニア兼プロデューサーのキース・オルセン、そして気ままな起業家のテッド・フェイギンとリー・ラセフに出会った。^{[13]この2人は}ホワ​​イト・ホエール・レコードを所有しており、さらに最近ではアンセム・レコードという制作会社を立ち上げた。 バッキンガムとニックスはオルセン、フェイギン、ラセフに自分たちの音楽をいくつか聴かせ、3人は聞いたものに感銘を受けた。^[13]その後すぐに、ラセフはポリドールとの配給契約を結ぶことができた。^[13]ニックスは1994年のアイランド・イヤーのインタビューでこの一連の出来事について語っている。

素晴らしいデモがいくつかあった。私たちは売り込みを続けた。そして、ある期間を経てポリドールと契約を結び、最初のアルバム『バッキンガム・ニックス』を作った。私たちは一流の時代を味わった。素晴らしいミュージシャンがいて、大きくて立派なスタジオにいた。私たちは注目を浴びていた。物事はうまくいっていた。しかし、その時点まで私はすべてを辞めて学校に戻ろうと思っていた。なぜなら、私は惨めな生活にうんざりしていたし、貧乏なのも嫌だったからだ。^[11]

レコーディングはサウンド・シティ・スタジオで行われた。当時スタジオの一部を所有していたオルセンは、この機会を利用してこのスタジオ用に大型のニーヴ・コンソールを購入した。 『バッキンガム・ニックス』のオープニング曲「Crying in the Night」は、この機器で録音された最初の曲である。^{[24]ドラマーのジム}・ケルトナーやギタリストのワディ・ワクテルなど、様々なセッション・ミュージシャンがアルバムのレコーディングに協力した。^[13]オルセンはバッキンガム、ニックス、ワクテルの間の調整を助け、3人は「とても親密になった」。^[25]

バッキンガムはアルバムで「ジャンゴ」と「ステファニー」という2つのギターインストルメンタルを演奏した。「ジャンゴ」は1950年代にピアニストのジョン・ルイスがジャズギタリストのジャンゴ・ラインハルトを讃えて書いた。「ステファニー」はバッキンガムがニックスへのラブソングとして書いた。ニックスはステファニー・リン・ニックスとして生まれた。バッキンガムは1971年後半か1972年初頭にこの曲を書いたが、当時は単核球症の発作から回復中であり、仰向けに寝た状態で演奏せざるを得なかった。^[26]

1973年、ニックスは表紙撮影のために白いブラウス^{[28]に111ドル（2023年の価値で762ドル[27] ）を費やしたが、写真家の}ジミー・ワクテルとバッキンガムはニックスに表紙撮影時に上着を脱ぐよう強要した^{[18] [29]} 。ニックスは後にこう語っている。

この写真を撮ったとき、私は泣いていました。リンジーは私に腹を立てていました。彼は「君は子供だ。これは芸術だ」と言いました。私は「これは芸術じゃない。これは私が君とヌード写真を撮っているだけ。気に入らない」と言いました。^[8]

私は思いました。「あなたは誰ですか？私を知らないのですか？」...息ができませんでした。しかし、罠にかかったネズミのように感じたので、そうしました。^[30]

彼らの努力にもかかわらず、バッキンガム・ニックスはポリドール・レコードの宣伝スタッフから事実上無視された。^[13]しかし、アラバマ州バーミンガムのディスクジョッキー数名による放送のおかげで、アルバムはWJLN-FM ^[31]のプログレッシブ・ロックの夕方の時間帯で好評を博し、2人はその市場で比較的小規模ながら集中したファン層を築くことができた。国内の他の地域では、アルバムは商業的に成功せず、すぐにレーベルのカタログから削除された。^[13]落胆したニックスとバッキンガムは、マネージャーのマーティン・ピチンソンがマネジメント契約を解除したため、1973年の残りの大部分を音楽業界の外で働き続けて家賃を払うことになった。^[13]

しかし、アルバム発売後間もなく、ミック・フリートウッドはレコーディングスタジオを評価していたところ、サウンド・シティのスタジオモニターでキース・オルセンが演奏する「フローズン・ラブ」を耳にした。^[32]フリートウッドは1974年大晦日にこの2人を自身のバンド、フリートウッド・マックに招待した。^[23]その後、バッキンガムはフリートウッド、クリスティン、ジョン・マクヴィーとメキシコ料理レストラン「エル・カルメン」で会い、ニックスは後にクレメンタインズでのウェイトレス勤務を終えた後、フラッパー衣装を着たままグループに加わった。^{[33] [34]}

バッキンガム・ニックスはその年、バッキンガム・ニックスのプロモーションのためアメリカ南部をツアーした。^[13]アラバマ州タスカルーサとバーミンガムでの2回のコンサートの海賊版録音がインターネット上に出回っている。^[19]これらのツアーでは、フリートウッド・マックのアルバムに収録される「リアノン」、「アイ・ドント・ウォント・トゥ・ノウ」、「ブルー・レター」、「マンデー・モーニング」のほか、「ソーサラー」やバッキンガム・ニックスのアルバムからの曲が演奏された。

ツアーバンドは、後にニックスの最初のソロアルバム『ベラ・ドンナ』でベースを演奏するベーシストのトム・モンクリフと、アルバムでドラムを演奏するドラマーのゲイリー・「ホッピー」・ホッジスで構成されていた。ワディ・ワクテルもバンドとツアーを行った。

モンクリフとホッジスは2006年に新しいシンガーソングライターデュオとバンド「シナイ48」を結成し、バッキンガムとニックスの継続的なコラボレーション以外ではバッキンガム・ ニックスのメンバーが再結成するのは初めてとなった。

ニックスとバッキンガムが後に達成した国際的な成功にもかかわらず、 『バッキンガム・ニックス』は公式にCDでリリースされたことはなかった。それ以来、広く海賊版が出回っており、韓国からは『バッキンガム・ニックス: デラックス・エディション』というタイトルの海賊版が1枚出ている。 ^{[35]このバージョンには、バッキンガム・ニックスがアルバム『}バッキンガム・ニックス』 と同時期に録音したがアルバムには収録されなかった12曲が追加されている。このアルバムのコピーは、マスターテープから入手されたとされており（レコードから取ったコピーではなく）、オンラインでも発見されている。^[36]

アルバムの10曲のうち2曲はCDで発売されている。「Long Distance Winner」はニックスのボックスセット「 Enchanted 」の一部としてリリースされ、「Stephanie」はバッキンガムのプロモーション用CD「Words and Music (A Retrospective)」に収録されたが、これもビニール盤からの転送であった。アルバムの別の曲「Crystal」は、再結成したフリートウッド・マックによって、グループの1975年の画期的なLP「Fleetwood Mac」に録音され、1998年の映画「プラクティカル・マジック」のサウンドトラックのためにニックス自身によっても録音された。「Don't Let Me Down Again」はフリートウッド・マックによって1980年のライブアルバムに録音され、 「Frozen Love」と共にフリートウッド・マックのアルバムをサポートするツアーで数回演奏された。さらに、バッキンガムは2012年のワンマンショーツアーで「ステファニー」を披露した。「ステファニー」は付随するライブアルバム「ワンマンショー」にも収録されている。ニックスは2016年の24カラットゴールドツアーで1973年以来初めて「クライング・イン・ザ・ナイト」を披露した^[37]。

2006 年 9 月 11 日のWRLT 100.1 Nashvilleのインタビューで、バッキンガムはアルバムの CD リリースに興味があると表明しました。また、将来的な再リリースをサポートするために、今後数年以内にリンジー・バッキンガムとスティーヴィー・ニックスの合同ツアーを行う可能性も示唆しました。バック ミュージシャンのモンクリフとホッジスも、将来のツアーでバッキンガムとニックスと再結成することに興味を示しています。

2011年8月のNMEのインタビューで、リンジー・バッキンガムはアルバムを公式CDとしてリリースすることに興味があることを改めて表明した。長い間待たされたことについて、彼は「惰性の犠牲者だった。アルバムを再びリリースするつもりだし、おそらくそれに合わせて何かするつもりだ」と述べた。^{[38] 2012年12月、ニックスは}バッキンガム・ニックスの40周年記念エディションが2013年にリリースされることを期待しており、セッションからの未発表曲を少なくとも1曲は収録できると主張した。^[39]

2012年12月のCBS Localとのインタビューで^[40]、バッキンガムは2013年に公式CDがリリースされる可能性について語っています。

スティーヴィーと私は最近少し一緒にいるのですが、そのことについて話をしています。今年もそうなると思います。奇妙なことに、言いたくもないのですが、来年は40周年になると思います。なんてこった！そんなことがあり得るの？それで、私たちはそのことについて話をしています。もちろん、私たちは長い間、断続的にそのことについて話をしてきましたが、スティーヴィーは本当にそのアイデアに乗り気のようです。だから、はい、イエスと答えます。^[40]

2013年4月30日、フリートウッド・マックはバッキンガムとニックスとともに、2003年の『Say You Will』以来初の新作スタジオ作品となる『Extended Play』をiTunes Storeのデジタルダウンロードでリリースした。4曲入りのEPには新曲3曲と、バッキンガム・ニックスのセッションからの曲1曲（「Without You」）が収録されており、バッキンガム・ニックス時代に書かれた「失われた」デモがニックス自身がYouTubeに投稿されているのを発見した。^[41]

2024年、アンドリュー・バードとマディソン・カニンガムがフルアルバムをカバーし、「カニンガム・バード」という名前でリリースした。^{[42] [43]}

主な出演者

• リンジー・バッキンガム– ボーカル、ギター、ベースギター、パーカッション
• スティーヴィー・ニックス– ボーカル^{[nb 2]}

追加人員

• ワディ・ワクテル– ギター
• ジェリー・シェフ– ベースギター
• マーク・トゥリン– ベースギター
• ペギー・サンドヴィグ – キーボード^{[nb 3]}

• モンティ・スターク – シンセサイザー
• リチャード・ハリガン– ストリングスアレンジ
• ジム・ケルトナー– ドラム
• ロン・タット– ドラム
• ゲイリー・ホッピー・ホッジス – ドラム、パーカッション
• ホルヘ・カルデロン– パーカッション

生産

• キース・オルセン– プロデューサー、エンジニア
• リー・ラセフ – エグゼクティブプロデューサー
• リチャード・ダシュット– アシスタントエンジニア
• ジミー・ワクテル– アルバムデザイン、写真

• バッキンガム・ニックスのインタビュー（1975年2月）
• バッキンガム・ニックス
• 2013 アーティスト コネクション ポッドキャストでのゲイリー "ホッピー" ホッジスのインタビュー