ドーシー・バーネット

ドーシー・ウィリアム・バーネット・ジュニア（1932年12月28日 - 1979年8月19日）は、アメリカの初期のロカビリー歌手である。弟のジョニー・バーネットと友人のポール・バーリソンとともに、ロックンロール・トリオの創設メンバーであった。^{[1]彼はカントリーミュージシャンで元}フリートウッド・マックのメンバーであるビリー・バーネットの父親でもある。

ドーシー・ウィリアム・バーネット・ジュニアは、1932年12月28日、アメリカ合衆国テネシー州メンフィスでウィリー・メイとドーシー・ウィリアム・バーネット・シニアの子として生まれた。 ^[1]姓の末尾の「e」は後から付けられたものである。弟のジョン・ジョセフ・「ジョニー」・バーネットは、1934年3月25日に生まれた。家族はテネシー州メンフィスのローダーデール・コート地区にある公営住宅に住んでいた。^[2]

ドーシーはボクシングに興味を持つ有能なアスリートだった。バーネット兄弟は二人ともアマチュアボクサーとして成功し、地元のゴールデングローブチャンピオンになった。1949年、ドーシーはボクシングの先生であるジミー・デンソンから、もう一人の若いボクシング選手、ポール・バーリソンを紹介され、友人になった。後にバーリソンはジョニー・バーネットを紹介され、彼らも友人になった。三人とも音楽に興味があった。バーリソンは8歳の時にギターのレッスンを受け始めた。1939年、ドーシー・シニアは二人の息子にジーン・オートリーのギターを一組贈った。ほとんどの情報源によると、兄弟はすぐにお互いの頭にギターをぶつけて壊したという。^{[3]その後、ドーシー・シニアは二人にさらにギターを2本買った。ドーシーは後に、父親が「ギターの弾き方を習いなさい。}グランド・オール・オプリーの人たちみたいになれるよ」と言ったことを思い出した。ドーシーは「G、C、Eのコードを学び、弦が切れたときには梱包用のワイヤーを使った」と語った。^[3]

ドーシーはメンフィスのカトリック系高校を卒業後、プロボクサーとなり、その後、綿花摘み人、ミシシッピ川船の給油者、漁師、カーペット敷きなど、昼間の仕事をいくつか経験した。最終的に、クラウン・エレクトリック・カンパニーでポール・バーリソンとともに電気技師見習いとして働き、6年間電気技師免許の取得に向けて勉強した。ジョニー・バーネットもミシシッピ川を航行する荷船の甲板員として働いており、2人は別々に働いていたが、それぞれがギターを船に持ち込み、空き時間に曲を書いていた。仕事が終わると、2人は地元のバーなどで、さまざまなサイドマンとともに、それらの曲や他の曲を演奏した。ポール・バーリソンは、米軍除隊後に彼らに加わり、1952年か1953年に、当時はリズム・レンジャーズと呼ばれていたと思われるグループを結成した。ジョニー・バーネットがボーカルとアコースティックギターを担当し、ドーシーがベース、ポール・バーリソンがリードギターを担当した。^[3]

1956年、経済的な理由から3人の若者はニューヨークに移り、そこでテッド・マックのオリジナル・アマチュア・アワーのオーディションを受けた。彼らは3回連続でコンテストに優勝し、決勝に進出してコーラル・レコードとレコーディング契約を結び、正式にロックンロール・トリオとなった。^[1]ディック・クラークのアメリカン・バンドスタンド、スティーブ・アレンのトゥナイト・ショー、ペリー・コモのクラフト・ミュージック・ホールへのプロモーション出演が組まれたほか、カール・パーキンスとジーン・ヴィンセントとの夏季ツアーも行われた。1956年9月9日、彼らはマディソン・スクエア・ガーデンで開催されたテッド・マック・オリジナル・アマチュア・アワーのファイナリストとして登場した。しかしながら、こうした活動にもかかわらず、この期間にリリースされた3枚のシングルはいずれも全国チャート入りを果たせなかった。^[要出典]

生活費を賄うために、トリオはツアーに出ざるを得なかった。この疲弊する生活様式は口論につながり、ドーシーの場合はジェロームがレコードやライブでジョニー・バーネットとロックンロール・トリオの名前を使ったことでさらに悪化した。事態は1956年秋のナイアガラフォールズでのライブで頂点に達した。口論の結果、ドーシーはアラン・フリードの映画「ロック、ロック、ロック」に出演する1週間前にグループを脱退した。ジョニー・バーネットとポール・バーリソンは、エルヴィス・プレスリーのベーシスト、ビル・ブラックの弟であるジョニー・ブラックをドーシーの代わりとして迎え、トリオは映画での彼らの出演枠を埋めた。映画出演とさらに3枚のシングルと1枚のLPをリリースしたにもかかわらず、グループはチャートで成功することができず、トリオは1957年秋に正式に解散した。^[要出典]

ショータイム誌のコリン・エスコットは、ドーシーが自身のトリオで活動していた時期かその後、ファボー・ロビンソン（ファボー・レコードのオーナー、アボット・レコードの共同オーナー、ジョニー・ホートンとジム・リーヴスのマネージャーを務めたこともある）とデモ・セッションを録音したと述べている。フランスの研究者ジャイルズ・ヴィニャルとマーク・アレシナは、デモ・セッションが1956年11月にサン・レコード・スタジオで行われたとしており、ドーシーのバックコーラスはジョニー・バーネットとポール・バーリソンだったとしている。「Let's Fall in Love」と他の4曲がカットされたが、すべて失われたと考えられている。1956年11月24日、ドーシーはカリフォルニア州マリブのファボー・スタジオでセッションを行い、「The Devil Queen」、「Let's Fall in Love」、「At a Distance」、「Jungle Magic」の4曲を録音した。これらの曲は2枚のシングルとしてリリースされた。1956年11月24日には「Let's Fall in Love/The Devil's Queen」（Abbott 188–45）が、1957年2月23日には「Jungle Magic/At a Distance」（Abbott 190–45）である。フェイバー・ロビンソンは、ルイジアナ・ヘイライドかタウン・ホール・パーティー（西海岸を代表するカントリーミュージックのショーケース）のどちらかにドーシーを出演させることを提案した。

カリフォルニアに移った後、ドーシーは生計を立てるために電気技師の仕事を見つけ、余暇に曲を書き始めた。落ち着くと、ドーシーは家族を呼び寄せた。1957年の秋までにジョニー・バーネットは失業し、西海岸で運試しをした。友人のジョー・キャンベルと一緒に貨車に乗せられてロサンゼルスに行き、そこでドーシーと合流した。過去の不和は忘れ、兄弟はポール・バーリソンを呼び寄せてロックンロール・トリオを復活させようとした。バーリソンは短期間彼らに加わったが、メンフィスに戻って電気事業に専念した。ドーシーは家計を賄うために電気技師としての仕事を続け、彼とジョニーは余暇に曲作りを続けた。^[要出典]

1957年11月、リトル・リチャードの「Ready Teddy」や「Rip It Up」、また「Good Night My Love」を書いた作詞家、ジョン・マラスカルコが兄弟にアプローチした。彼は新曲「 Bertha Lou」を手伝ってくれる歌手を探していた。ドーシーとジョニーはハリウッドのマスター・レコーダーズ・スタジオに行き、オデル・ハル（リードギター）、ダニー・フローレス（ピアノ）、HB・バーナム（ドラム）のバックで「Bertha Lou」と「'Till The Law Says Stop」の2曲を録音した。当初はジョニーがリードボーカルを歌う予定だったが、まだコーラル・レコードと契約中だったことを思い出し、ドーシーは自分が歌っても誰も気にしないだろうと提案した。ボーカルの役割が入れ替わり、ジョニーがバックボーカルの一部を歌うことになった。この2曲はドーシー名義でシングル（Surf SR5019-45）としてリリースされた。コーラルは訴訟を起こすと脅したため、レーベルのオーナーであるケニー・バブコックはレコードを撤回した。バブコックはドーシーの声をジョニー・フェア（別名ジョン・フェアクロス）の声でオーバーダビングした。その後、サーフ SR5019-45 はジョニー・フェアとして再リリースされた。ジョニー・フェアは後に名前を変え、ドニー・ブルックスとして有名になった。^[要出典]

作詞作曲のクレジットでは「バーサ・ルー」の作者はジョン・マラスカルコとなっているが、カブ・コーダはブルックスが、この曲は実際にはジョニー・バーネットが作曲し、レコーディング契約の一環としてマラスカルコに売却したと語っていると伝えている。ジョン・マラスカルコは後に、まだ所有していたドーシーのバージョンをリリースするよう説得された。1965年、「バーサ・ルー」/「キープ・ア・ノッキン」はドーシー・バーネット名義で「バーサ・ルー」と共にシー・ジャムNo.6としてリリースされた。B面の「キープ・ア・ノッキン」はザ・ブラザーズ名義でリリースされた。1966年、「バーサ・ルー」/「'ティル・ザ・ロー・セイズ・ストップ」はドーシー・バーネット名義で両面共にシー・ジャムNo.16としてリリースされた。

バーネット兄弟が作詞家として最初の大躍進を遂げることができたのは、その大胆さのおかげであった。ロサンゼルスに到着すると、ジョー・キャンベルは「A Map to the Stars」を購入した。そこには、当時ティーンアイドルだったリッキー・ネルソンの自宅の場所が記されていた。バーネット兄弟とキャンベルは、ネルソンに曲を届けようと、会う約束ができるまで彼の自宅の階段に座っていた。この粘り強さが功を奏し、ネルソンは彼らの作品に感銘を受け、「Believe What You Say」、「It's Late」、「Waitin' in School」を録音した。^{[1]ネルソンのレーベルである}インペリアル・レコードの他のアーティスト、例えば兄弟の「Hip Shakin' Baby」をカバーしたロイ・ブラウンなどは、彼らの作詞作曲能力の恩恵を受け、これがインペリアルとのレコーディング契約締結につながった。

バーネット・ブラザーズとして、ドーシーとジョニーはインペリアル・レーベルからシングル「ウォーム・ラヴ」/「マイ・ハニー」(インペリアル X5509) を1958年5月5日にリリースした。チャート入りはしなかった。1961年には、小規模なインフィニティ・レーベルとゴシック・レーベルから2枚のインストゥルメンタルをリリースした。最初のシングル「グリーン・グラス・オブ・テキサス」/「ブラッディ・リバー」(インフィニティ INX-001) は1961年2月20日にリリースされた。2枚目のシングル「ロッキン・ジョニー・ホーム」/「オール・レブ」(ゴシック GOX-001) は1961年5月29日にリリースされた。どちらのシングルもザ・テキサンズ名義でリリースされた。もう一つのインストゥルメンタル「Lonely Island」/「Green Hills」（Liberty 55460）は、The Shamrocks 名義で、 1962 年 6 月 6 日にLiberty Recordsからリリースされました。「Green Grass of Texas」/「Bloody River」は、1965 年 2 月にVee-Jayレーベル（VJ 658）から、再び The Texans 名義で再リリースされました。^{[引用が必要]}

ドーシー・バーネットはソロアーティストとしてインペリアルレコードと契約していた間に2枚のシングルをリリースした。1959年3月9日にリリースされた「You Came as a Miracle」/「Try」 (Imperial X5561) と、1959年9月7日にリリースされた「Lonely Train」/「Misery」 (Imperial X 5597) である。どちらのレコードもヒットしなかった。1959年後半、ドーシーは「Tall Oak Tree」をリッキー・ネルソンに提供したが、ネルソンはそれを断った。エラレコードと契約したドーシーは自分でこの曲を録音し、1960年1月11日に「Juarez Town」 (Era 3012) とともにリリースされた。^[1]このレコードはチャート入りし、ホット100で23位に達した。彼はバーネット兄弟でヒットレコードを出した最初の人となった。この成功に刺激されて、コーラル・レコードはアーカイブを掘り起こし、ロックンロール・トリオの古い録音2枚を「Blues Stay Away from Me」/「Midnight Train」（コーラル9–62190）としてリリースした。表面はドーシー・バーネット名義でリリースされたが、裏面はドーシーとジョニー・バーネット名義であった。チャート入りはしなかった。1960年5月2日、エラはドーシーによる続編「Hey Little One」/「Big Rock Candy Mountain」（エラ3019）をリリースし、ホット100で48位に達した。^[1] 2日後の1960年5月4日、ジョニー・バーネットの最初のメジャーソロヒットレコード「Dreamin' 」がリバティ・レコードからリリースされた。 1960年5月23日、インペリアル・レコードはコーラルの例に倣い、ドーシー・バーネット名義で「Way in the Middle of the Night」/「Your Love」(Imperial X 5668)をリリースしたが、チャート入りは果たせなかった。^[要出典]

ドーシー・バーネットのエラ・レーベルからの3枚目のシングル「The Ghost of Billy Malloo/Red Roses」（Era 3025）は1960年8月29日にリリースされたが、前作とは異なりチャート入りはしなかった。その年のエラ・レーベルからの最後のリリースは1960年11月7日にリリースされた「This Hotel/The River and the Mountain」（Era 3033）であったが、これもヒットには至らなかった。 1961年、彼はエラ・レコードから2枚のシングルをリリースした。1961年2月27日リリースの「Hard Rock Mine」/「(It's No) Sin」(Era 3041)と1961年4月24日リリースの「Great Shakin' Fever」/「That's Me Without You」(Era 3045)である。これらのシングルはヒットにならず、1961年5月にエラ・レコードのハーブ・ニューマンはドーシーの契約と彼の最後の2回のエラ・レコーディング・セッションのマスターをドット・レコードに売却した(当時ドット・レコードの最大のレコーディング・アーティストはパット・ブーンであった)。^[要出典]

ドーシーはドット在籍中に3枚のシングルをリリースした。最初は1961年5月にリリースされた「Rainin'」/「A Full House」（ドット45–16230）、続いて1961年9月25日にリリースされた「Feminine Touch」/「Sad Boy」（ドット45–16265）、そして最後に1962年1月にリリースされた「Dying Ember」/「A Country Boy in the Army」（ドット45–16305）であった。これらのリリースはどれも世間の耳に入らず、6ヶ月の契約期間の終了時に解雇された。ここから彼は当時フランク・シナトラが所有していたレーベル、リプライズ・レコードに移籍した。リプリーズでは、ドーシーはプロデューサーのジミー・ボーウェン、アレンジャーのジャック・ニッチェと協力し、1962年に2枚のシングルをリリースした。「Castle in the Sky」/「The Boys Kept Hangin' Around」(リプリーズ R-20,093)は1962年6月30日にリリースされ、「I'm Waitin' for Ya Baby」/「Darling Jane」(リプリーズ R-20,121)は1962年10月27日にリリースされた。どちらのシングルもヒットしなかった。1963年、彼はリプリーズで4枚のシングルをリリースした。最初は「Foolish Pride」/「Four For Texas」(リプリーズ R-20,146)で、1963年2月23日にリリースされ、続いて「Hey Sue」/「It Don't Take Much」(リプリーズ R-20,153)が1963年3月9日にリリースされた。その後「Invisible Chains/Pebbles」（リプライズ R-20,177）が1963年5月9日にリリースされた。最後のリリースは1963年8月24日にリリースされた「Where's the Lonely Girl?/One of the Lonely」（リプライズ R-20,208）である。このシングルに合わせて、インペリアルは1963年8月に「Circle Rock」/「House with a Tin Roof Top」（インペリアル 5987）をリリースした。これらのシングルはどれもチャート入りせず、彼はモータウンレコードの子会社であるメルオーダイレーベルに移籍した。このレーベルの初期のリリースはソウル志向で、ラモント・ドジャー、ザ・ヴェルズ（マーサ・アンド・ザ・ヴァンデラス）、ザ・パイレーツ（テンプテーションズ）などの曲が含まれていた。^[4]

シングル「The Greatest Love」/「Thin Little, Simple Little, Plain Little Girl」（Liberty 56087）は1968年後半にリリースされ、1968年12月25日時点でいくつかのラジオ局でヒットを記録した。^[5]

3 か月後、ドーシー バーネットは家族の悲劇に見舞われ、ほとんどの情報源によると、完全に回復することはなかった。1964 年 8 月 14 日、弟のジョニーはカリフォルニア州クリア レイクで釣り旅行に出かけた。暗くなってから、彼の小さな無灯の釣り船が、気づかないキャビン クルーザーに衝突され、衝撃で湖に投げ出され、溺死した。取り乱したドーシーはポール バーリソンに電話し、バーリソンはすぐに彼を慰めるために飛んできた。2 人の男性は友情を復活させ、ジョニー バーネットはカリフォルニア州グレンデールのフォレスト ローン メモリアル パークに埋葬された。彼の最後の 2 つの Mel-O-Dy シングル、「Jimmy Brown」/「Everybody's Angel」(Mel-O-Dy 116) は 1964 年 10 月にリリースされ、「Long Long Time Ago」/「Ever Since the World Began」(Mel-O-Dy 118) は 1964 年 11 月にリリースされたが、ヒットしなかった。このレーベルは1965年4月に廃止され、それ以降ドーシーはリバティ、メリ、ハッピー・タイガー、ミュージック・ファクトリー、スマッシュ（ここで「Tall Oak Tree」を再録音）、マーキュリー、ヒッコリー、コンドルなど一連のレーベルでレコーディングを行ったが、成功しなかった。コンドルは1970年2月7日に「The Magnificent Sanctuary Band」/「Can't You See It Happening」（コンドル FF-1005）をリリースした。^[1]

1970年代までにドーシーは改宗したキリスト教徒となり、カントリー音楽に復帰した。彼は、自作曲「In the Spring (The Roses Always Turn Red)」(Capitol 3307; 1972; 第21位)、「I Just Couldn't Let Her Walk Away」( Capitol 3404; 1972; 第40位)、「Darlin'」(Capitol 3678; 1973; 第26位)、「Molly (I Ain't Getting' Any Younger)」(Melodyland 6007: 1975; 第28位)、「Things I Treasure」(Calliope 8004; 1977; 第31位) でカントリー チャートで成功を収めた。^[1]彼は1974年にカントリーミュージックアカデミーによって最も有望な男性ボーカリストに選ばれ、全部で15曲のカントリーヒットを出しましたが、トップ20に入った曲はありませんでした。

1970年代、ドーシーは映画界に転向した。1974年、映画『ブートレッガーズ』 （『ブートレッガーズ・エンジェル』としても知られる）の楽曲を作曲したとクレジットされた。1976年には、マイク・カーブ、デュアン・エディとともに『ディキシー・ダイナマイト』の音楽制作に協力した。1977年には、ホラー映画『キングダム・オブ・ザ・スパイダーズ』のサウンドトラックのオリジナル音楽の作曲家としてクレジットされた。1978年には、映画『マイ・ボーイズ・アー・グッド・ボーイズ』の主題歌を歌い、ダグ・グッドウィンと共同でこの曲を共同作曲したと クレジットされた。

1979年、彼はエレクトラ/アサイラム・レーベルと契約した。しかし、最初のレコードをリリースした直後の1979年8月19日、カリフォルニア州カノガパークの自宅で心臓発作のため46歳で亡くなった。^{[6]彼はカリフォルニア州グレンデールの}フォレスト・ローン・メモリアル・パーク墓地に埋葬されている。^[7]

ドーシーが最後に公の場に姿を現したのは、1979年8月18日（死去の前日）、カリフォルニア州オックスナードのパフォーミング アーツ センターであった。彼は、関節炎財団の慈善イベントで30分間のショーを行った。

ドーシーと共に最後のショーを演奏したパトリック・ランドレヴィルは次のように述べた。

国内または海外の慈善団体のために演奏するほとんどの人は、演奏料を支払われ、少なくとも経費は支払われます。しかし、ドーシーと私は、どちらも経済的に裕福ではないにもかかわらず、こうしたイベントで無料で演奏することを選びました。ドーシーは音楽界の伝説的な人物であり、そのサービスに対して多額の報酬を要求することができましたが、彼は受け取るのではなく与えることを選択しました。私は彼と知り合い、彼と一緒に音楽を作る機会を得たことを誇りに思っています。そして、彼が私を仲間とみなしていることを特に誇りに思っています。

ドーシー・バーネットの死後、歌手で友人のデラニー・ブラムレットが、カリフォルニア州イングルウッドのフォーラムで、ドーシー・バーネットの未亡人のための慈善コンサートを企画し、クリス・クリストファーソン、ホイト・アクストン、タニヤ・タッカー、グレン・キャンベル、エドワード・ジェームズ・オルモス、デュアン・エディ、デラニー＆ボニー、ゲイリー・ビュージー、モーリーン・マクガヴァン、ロジャー・ミラーが出演した。バーネットのこのジャンルへの先駆的な貢献は、ロカビリーの殿堂によって認められている。

• オールミュージックのドーシー・バーネット
• IMDbのドーシー・バーネット
• ドーシー・バーネットのディスコグラフィー（Discogs）
• Find a Graveの Dorsey Burnette
• ジョニー・バーネットのロックンロール・トリオ – 一般情報。
• LG NilssonによるMotown Records – Mel-O-Dy Recordsとそのアーティストの詳細
• BoxRec のドーシー・バーネットのボクシング記録(登録が必要)
• フランク・ホフマン著『アメリカのポピュラー音楽概論』 – ドーシーとジョニー・バーネット