ドラゴンボールZ

ドラゴンボールZ
ドラゴンボールＺ (ドラゴン ボール ゼット)
ジャンル	アドベンチャー[1] ファンタジーコメディ[1] 武道[2]
アニメテレビシリーズ
監督	西尾大介 山内重康
制作：	清水 健二 金田 浩司
著者	小山 隆夫
音楽：	菊地俊介
スタジオ	東映アニメーション
ライセンス提供元	クランチロール[a]
オリジナルネットワーク	FNS（フジテレビ）
英語ネットワーク	カリフォルニア州: ユーチューブ[3] で： カートゥーンネットワーク[4] イギリス: カートゥーン ネットワーク、CNX、トゥーンアミ 私たち： 初回放送、国際チャンネル、カートゥーン ネットワーク( Toonami )
オリジナルラン	1989年4月26日– 1996年1月31日
エピソード	291 （エピソード一覧）
アニメテレビシリーズ
ドラゴンボールZ改
監督	野渡康弘 寺崎尚弘
著者	小山 隆夫
音楽：	山本健司 菊地俊介 住友 憲人
スタジオ	東映アニメーション
ライセンス提供元	クランチロール[b]
オリジナルネットワーク	フジテレビ
英語ネットワーク	で： カートゥーンネットワーク[5] イギリス: キックス 私たち： ニックトゥーン、CW（トゥーンザイ/ボルテックス）、アダルトスイム（トゥーンアミ）
オリジナルラン	2009年4月5日～2011年3月27日 継続期間： 2014年4月6日～2015年6月28日
エピソード	159（日本） 167（国際）[6] （エピソード一覧）
メディアフランチャイズ
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アニメとマンガのポータル

ドラゴンボールZ ^[c]は、東映アニメーションが制作した日本のテレビアニメシリーズです。ドラゴンボールメディアフランチャイズの一部であり、1986年のドラゴンボールテレビシリーズの続編であり、鳥山明によるオリジナルのドラゴンボールマンガシリーズの後半325章を採用しています。このシリーズは1989年4月から1996年1月までフジテレビで放映され、後に少なくとも世界81か国で吹き替え放送されました。 ^[7]  

ドラゴンボールZは、孫悟空が大人になって仲間と共に宇宙人（ベジータ、フリーザ）、人造人間（セル）、魔法生物（魔人ブウ）などの悪者から地球を守る冒険を続けます。同時に、物語は悟空の息子である悟飯の人生と、彼のライバルであるピッコロとベジータの成長を追っていきます。

アメリカでのシリーズの成功により、そのストーリーを構成する漫画の章は、当初はViz MediaによってドラゴンボールZというタイトルでリリースされました。アニメの人気により、映画、ホームビデオのリリース、サウンドトラック、トレーディングカード、ビデオゲームなど、ドラゴンボールフランチャイズ内の素材の大部分を代表するさまざまなメディアや商品も生まれました。ドラゴンボールZは、ドラゴンボールZ改というタイトルのリマスター放送を含む、多数の翻案と再リリースを通じて文化的アイコンであり続けています。^[d]

『ドラゴンボールZ』の続編として『ドラゴンボールGT』（1996年～1997年）と『ドラゴンボール超』 （2015年～2018年）が制作された。

ドラゴンボールZはドラゴンボールシリーズの終了から5年後を舞台とし、孫悟空は若者となり、息子の悟飯の父親となっている。

ラディッツという名の人型エイリアンが宇宙船で地球に到着し、悟空を追跡して、彼が悟空の長い間行方不明だった兄であり、自分たちがサイヤ人と呼ばれる絶滅寸前のエリート宇宙人戦士種族のメンバーであることを明かす。悟空（元々はカカロットという名前だった）は、地球を征服するために幼児として地球に送られたが、到着後すぐに頭に重傷を負い、任務に関する記憶と血に飢えたサイヤ人の性質をすべて失った。

ラディッツは悟空に、ベジータとナッパという2人のより強いエリートと共に、故郷の惑星ベジータが破壊された後に生き残った唯一のサイヤ人であると告げる。ラディッツは悟空に、惑星征服を手伝い、残ったサイヤ人に加わるよう求める。悟空が参加して彼らを助けることを拒否すると、ラディッツは悟空とクリリンを一撃で倒し、悟飯を誘拐し、悟飯が24時間以内に100人の人間を殺さなければ殺すと脅す。悟空は、以前の戦いでラディッツに敗れた宿敵ピッコロとチームを組み、ラディッツを倒して息子を救うことを決意する。戦いの間、悟飯は怒りのあまり一時的にピッコロや悟空よりも強くなり、父親を守るためにラディッツを攻撃する。戦いは悟空がラディッツを拘束し、ピッコロが魔貫光殺砲(魔貫光殺砲、文字通り「魔貫殺しの光線銃」)と呼ばれる必殺技で彼らを攻撃することで終わります。両者とも致命傷を受け、しばらくして殺されます。しかし、ラディッツが負傷で屈する前に、彼はピッコロに他の2人のサイヤ人が彼よりもはるかに強く、1年後にドラゴンボールを奪いに来ることを明かします。

悟飯の潜在能力を目の当たりにしたピッコロは、彼を野生の世界に連れ出し、来たるサイヤ人との戦いに備えて訓練させる。死後の世界では、悟空は北の銀河の支配者である界王の下で訓練するために、100万キロメートルの蛇の道を旅する。界王は悟空に界王拳と元気玉の技を教える。ピッコロは無愛想で悪役的な性格であるにもかかわらず、悟飯が自立することを学ぶのを見守りながら、彼に好感を抱くようになる。これが二人の間に思いもよらない感情的な絆を築くことになる。

1年後、悟空はドラゴンボールで復活するが、界王は悟空が戻るには再び蛇の道を通らなければならず、サイヤ人が到着してから数時間後には戻れないと悟り、パニックに陥る。悟空の仲間たちは悟空が戻るまで戦うために集結するが、ナッパと「サイヤ人の王子」ベジータには敵わない。ヤムチャ、天津飯、餃子、ピッコロは全員戦いで命を落とし、ピッコロの死によって神とドラゴンボールは消滅する。悟空はついに戦場に到着し、ナッパを簡単に倒して倒れた友人たちの仇討ちを果たし、背骨を半分に折って不具にする。激怒したベジータは悟空を殺せなかったナッパを処刑する。

悟空は界王拳のいくつかの段階を使い分けてベジータとの最初の対決に勝利し、クライマックスの気のビームの戦いで終わるが、それは彼の体に大きな犠牲を払うことになる。ベジータは戻ってきて人工の月を作り、大猿に変身して悟空を苦しめる。クリリンと悟飯は悟空が窮地に陥っていることを察知し、今や止められないように見えるベジータとの集団戦に戻る。彼らは重要な瞬間にヤジロベーの助けを借り、ヤジロベーはベジータの尻尾を切って彼を通常の状態に戻す。悟空はクリリンに自分が作った元気玉を渡し、クリリンはそれを使ってベジータに深刻なダメージを与える。ベジータは最終的に悟飯の大猿の姿に押しつぶされて敗北し、クリリンが彼にとどめを刺そうと近づくと宇宙船に退却する。悟空はクリリンを説得してベジータの命を助け、地球から脱出させてもらうが、ベジータは悟空に屈辱を受けた復讐として地球に戻って破壊することを誓う。

戦いの最中、クリリンはベジータがピッコロの故郷であるナメック星のドラゴンボールのオリジナルセットについて話しているのを耳にする。悟空が怪我から回復する間、悟飯、クリリン、そして悟空の最古の友人ブルマは、戦いで倒れた友人を生き返らせるためにこれらのドラゴンボールを使うためにナメック星へ出発する 。

ナメック星に到着したクリリン、悟飯、ブルマは、ベジータとその上司である銀河の暴君フリーザがすでにそこにいて、それぞれがドラゴンボールを使って不死を手に入れようとしていることを発見する。サイヤ人は死の淵から回復するとさらに強くなるため、ベジータは以前よりも強くなり、フリーザに反抗する機会をつかむ。フリーザ、ベジータ、悟飯、クリリンの3人が交互に1つ以上のドラゴンボールを手に入れ、一度に7つすべてを手に入れることができないという、三角関係の猫とネズミのゲームが始まる。

ベジータはフリーザの部下たちを一人ずつ孤立させ、殺すことに成功した。フリーザはベジータがあまりにも大きな問題を引き起こしていると見て、ギニュー特戦隊を召集した。ギニュー特戦隊は敵と体を入れ替えることができるギニュー隊長が率いるエリート傭兵チームである。ベジータは、一人では手に負えないと知りながら、しぶしぶ悟飯とクリリンとチームを組んで彼らと戦う。ギニュー特戦隊はあまりにも強力であることが判明したが、ついに悟空が到着し、単独で彼らを倒し、ベジータ、悟飯、クリリンを救った。ベジータは、悟空がサイヤ人の伝説の戦士、スーパーサイヤ人になったのではないかと信じている(超（スーパー）サイヤ人( Sūpā Saiya-jin )。悟空がギニュー隊長との残忍な戦いから回復する中、クリリン、デンデ、悟飯はベジータの背後で密かにドラゴンボールを使い、ピッコロの復活を願い、彼をナメック星にテレポートさせる。ベジータは彼らが自分抜きでドラゴンボールを使っているのを見つけるが、長老は不死を願う前に死んでドラゴンボールを不活性化させてしまう。ちょうどその時、フリーザが現れ、不死の願いを拒んだとして4人を殺そうと決意する。

ピッコロはナメック星に到着するが、間違った願いのせいで他の仲間とはぐれてしまう。フリーザに敗れたナメック星最強の戦士ネイルを見つけ、彼と融合して力を大幅に増強する。

ピッコロとベジータはどちらも力が増していたにもかかわらず、フリーザに大きく圧倒され、フリーザは最終形態に到達するまで数回の変身を経て、デンデを殺すためにその形態を使用する。

悟空は怪我が治って到着し、ベジータは、フリーザがいつか超サイヤ人に倒されるのではないかと恐れて、サイヤ人の故郷を破壊し、サイヤ人を虐殺したのだと告げる。フリーザは悟空の前でベジータを殺害する。

悟空の力はベジータを上回っているが、それでもフリーザにはかなわない。悟空は最後の手段、ナメック星と周囲の世界のエネルギーを使った巨大な元気玉を使い、暴君を倒したかに見えた。しかし、フリーザはなんとか生き残り、ピッコロに重傷を負わせ、クリリンを殺害することで、フリーザの怒りをグループにぶつける。悟空の怒りはついに爆発し、髪が金髪、目が緑に変わり、体から金色のオーラが放射されるという奇妙な変化を遂げる。悟空はついにスーパーサイヤ人になった。

一方、復活した神は地球のドラゴンボールを使って、フリーザとその手下によって殺されたナメック星の全員を復活させ、これによって大長老も短期間復活し、ナメック星のドラゴンも戻ってくる。デンデは最後の願いを使って、悟空とフリーザを除くナメック星の全員を地球にテレポートさせる。

フリーザは100%の力でもスーパーサイヤ人への変身を阻止することができない。悟空はフリーザを出し抜き、自らの攻撃で彼を真っ二つに切り裂き、大爆発で惑星が破壊される中ナメック星から脱出する。

フリーザとの戦いの後、悟空の友人や家族は悟空の帰還の知らせを待っている。そのとき、悪魔のような星が地球の軌道に漂い、宇宙に裂け目が開き、悪意に満ちた不死身のガーリックJr.がデッドゾーンに閉じ込められていたところから逃げ出す。悟空とピッコロに負けたことへの復讐を求めるガーリックJr.は、カミとミスター・ポポを瓶の中に閉じ込め、黒い水の霧を使って地球の住民全員を血に飢えた吸血鬼のような存在に変えてしまう。悟飯、クリリン、ピッコロ、クリリンの当時の恋人マロン、悟飯のペットのドラゴンのイカロスだけが影響を受けず、ガーリックJr.を止めて地球とその住民を回復させようと試みる。これは言うほど簡単ではないことが証明される。ガーリックJr.は完全な不死身で、殺すことは不可能だからである。幸運にも、悟飯の秘められた潜在能力が、ガーリックジュニアの勢力を根絶し、彼をデッドゾーンに送り返すのに必要な優位性を与えた。また、彼は星を破壊し、ガーリックジュニアが永遠にデッドゾーンに閉じ込められたままになることを確実にした。

1年後、フリーザが生き残り、復讐を求めて父コルド大王とともに地球にやってくることが明らかになる。しかし、トランクスという謎の青年が現れ、超サイヤ人に変身し、フリーザとコルド大王を殺害する。悟空は数時間後に戻ってくるが、過去1年間、異星の惑星ヤードラットで新しい技術を習得していた。それは、望む場所にテレポートできる瞬間移動である。トランクスは悟空に、自分はベジータとブルマの息子であり、17年後から来たのは、ドクター・ゲロによって作られた2体の人造人間(人造人間、文字通り「人工人間」) が、子供の頃にレッドリボン軍を壊滅させた悟空への復讐のために3年後に現れると警告するためだと個人的に明かす。トランクスは、悟空の友人全員が彼らの手に落ち、悟空自身は彼らが到着する6か月前に心臓ウイルスで死ぬだろうと言う。

トランクスは未来から来た悟空に心臓ウイルスから救ってくれる薬を与え、自分の時間へと戻る。人造人間たちが到着すると、悟空は人造人間19号との戦いで病気になるが、ベジータに助けられ、自分もスーパーサイヤ人への変身を果たしたことを明かす。ベジータとピッコロは人造人間19号とドクター・ゲロ（「人造人間20号」に変身した）を簡単に倒すが、トランクスが未来から戻って彼らの進歩を確認し、彼らが倒した人造人間は未来で彼ら全員を殺した人造人間ではないことを明かす。

悟空は戦闘不能となり、仲間たちは人造人間16号、17号、18号の出現に圧倒される。一方、セルと呼ばれるさらに強力なバイオ人造人間が別の時間軸から現れ、人造人間17号と18号を見つけて吸収し、自身の「完全体」を獲得する旅に乗り出す。

セルは人造人間17号を吸収することに成功し、かなり強力になったが、ベジータは大幅にパワーアップして戦いに戻り、簡単に彼を圧倒した。しかし、ベジータは、人造人間18号の「完全体」は自分の超サイヤ人の力には敵わないと考え、セルに人造人間18号を吸収させた。その後、ベジータは敗北し、セルは彼が完璧になるのを助けてくれたことに嘲りながら感謝した。

セルは、当面の間、全員の生存を許可し、地球の運命を決める格闘トーナメント「セルゲーム」の開催を宣言する。心臓ウイルスから回復し、スーパーサイヤ人の形態の頂点に達した悟空は、トーナメントでセルと対戦する。悟空は、セルが手に負えないほど強力であることに気づき、他の全員が驚く中、戦いを放棄する。悟空は、悟飯がセルを倒せると宣言する。最初は劣勢だったが、悟飯は最終的に潜在能力を引き出し、人造人間16号がセルを殺そうとして失敗した後、スーパーサイヤ人2への変身を達成する。敗北を受け入れることを拒否したセルは、自爆して地球を破壊する準備をする。

悟空は瞬間移動能力を使って自分とセルを界王星へテレポートさせ、そこでセルが爆発してそこにいた全員を殺してしまう。しかし、セルは爆発を生き延び、かつてないほど強力になって地球に戻り、トランクスを殺害するが、悟飯は巨大なかめはめ波で全力を解き放ち、セルを完全に消滅させる。

その後、ドラゴンボールはセルに殺された全員を生き返らせるために使われ、悟空はナメック星のドラゴンボールを使って生き返らせようという友人たちの申し出を断り、死後の世界に残ることを選ぶ。トランクスは自分の時間軸に戻り、強化された力を使ってついに未来の人造人間とセルを倒す。

7年後、悟空は愛する人たちと再会し、世界武道大会(天下一武道会)で末っ子の悟天に会うために、1日だけ地球に戻ることを許される。その後すぐに、悟空と仲間たちは、邪悪な魔法使いバビディが召喚した魔人ブウ(魔人ブウ)という魔法の存在との戦いに、界王神によって引き込まれる。ブウが首尾よく復活し、地球の住民を虐殺し始めたため、復活を阻止するすべての努力は無駄であることが判明する。悟天とトランクスはピッコロからフュージョンテクニックを教わり、悟飯は長老界王神によって潜在能力を解放される。

一方、魔人ブウはミスター・サタンと友達になり、二度と誰も殺さないと誓うが、気が狂ったガンマンがミスター・サタンを撃ち殺しそうになり、誓いは中断される。その結果、魔人ブウは怒り狂い、自分の中の悪を吐き出し、善なるブウを吸収する邪悪なブウを作った。その結果、宇宙の破壊しか望まないサイコパスの怪物、スーパーブウが生まれた。悟空の仲間の多くが死亡し、地球が破壊されるという数々の戦いの後、悟空は老界王神によって完全に復活し、ナメック星のドラゴンボールによって地球とともに復活した地球の住民全員のエネルギーを含んだスピリットボム攻撃でキッドブウ（魔人ブウの元の姿）を倒した。悟空は、キッドブウが善人として生まれ変わることを願い、10年後の別の天下一武道会で、キッドブウの人間としての生まれ変わりであるウーブと出会う。二人の勝負を未完のまま、悟空はウーブを連れて出発し、彼を地球の新たな守護者となるよう訓練する。

鳥山明の『Dr.スランプ』および『ドラゴンボール』前半の担当編集者である鳥嶋和彦は、『ドラゴンボール』の視聴率が徐々に低下していると感じていた。これは『Dr.スランプ』のプロデューサーが同じだったためである。鳥嶋によると、このプロデューサーは鳥山の作品に結びついた「かわいくて面白い」イメージがあり、新しいシリーズのより深刻なトーンを見逃しているとのことで、スタジオにプロデューサーの変更を求めた。『聖闘士星矢』での彼らの仕事に感銘を受けた彼は、監督の森下孝三と脚本家の小山高夫に『ドラゴンボール』の「リブート」を依頼した。これは悟空が成長している時期と一致していた。新しいプロデューサーは、最初のアニメを終了して新しいアニメを作ることで、より多くの宣伝費が得られると説明した。その結果、『ドラゴンボールZ』が始まった。^[8]鳥山は、Zがアルファベットの最後の文字であることからタイトルを提案した。彼はシリーズのアイデアが尽きていたため、シリーズを終わらせたかった。^[9]皮肉なことに、続編シリーズは前作よりも多くのエピソードが制作されることになった。

ドラゴンボールZは、 1988年から1995年にかけて週刊少年ジャンプで連載された漫画シリーズの最終324話を原作としている。1989年4月26日にフジテレビで初放送され、前作の放送時間を引き継いで、1996年1月31日の終了まで291話が放送された。^[10]鳥山明はアニメの制作中に漫画を執筆していたため、^[11] ドラゴンボールZでは漫画から引用されていないオリジナルの素材が追加され、シーンが長くなったり、新しいシーンが追加されたり、漫画には登場しない新しい攻撃やキャラクターが追加されたりした。例えば、鳥山明は悟空が界王神と修行するキャラクターの追加を依頼され、その結果、コオロギのグレゴリーが誕生した。^[12]

制作中、声優たちはさまざまなキャラクターを演じ、必要に応じて役割を切り替えるという課題を負っていた。^[13]声優たちは、セリフのタイミングが近いため、セリフを別々に録音することができなかった。悟空、悟飯、悟天の異なる声をこなすのは難しいかと聞かれると、野沢雅子は難しくなく、キャラクターの写真を見ただけで役割を切り替えることができたと答えた。^[13]ただし、通常のシリーズに加えて年に2本の映画とテレビスペシャルを制作していたときは、録音中に線画しか見られないこともあり、演技に細かいニュアンスを与えるのが難しかったと認めた。^[14]

ドラゴンボールZのキャラクターデザイナーの一人は山室忠義である。彼は同シリーズで悟空のスーパーサイヤ人形態のデザインとアニメーションを担当した。彼は悟空のスーパーサイヤ人形態の参考に武道家のブルース・リーを使用し、「彼が初めてスーパーサイヤ人になったとき、彼の斜めのポーズと彼の目の中のしかめっ面はすべてブルース・リーだ」と述べた。 ^[15]原作の漫画自体では、スーパーサイヤ人形態の悟空の鋭い目もブルース・リーの麻痺させるような視線に基づいていた。^[16]

1996年、ファニメーションプロダクションズ（現クランチロールLLC）は、当初計画されていた第1シーズン26話の途中でドラゴンボールの最初の吹き替えをキャンセルした後、北米でドラゴンボールZの英語版リリースのライセンスを取得した。 ^{[17] [18]}ファニメーションの1996年のリリースは米国での最初の放送ではなく、いくつかのネットワークが小規模でシリーズの他の言語バージョンをすでに放送していた。これには、日本ゴールデンネットワークが1994年からハワイで日本語字幕付きバージョンを放送したことが含まれる。 ^{[19]ファニメーションは、テレビでのシリーズのシンジケート化のために}サバンエンターテインメントと協力し、ホームビデオの配信を担当するパイオニアエンターテインメントと協力した。^[20]ファニメーションは、オーシャンスタジオで録音したバンクーバーを拠点とするキャストをアニメの吹き替えに雇った（ファニメーションは以前、ディック＆ロジャーのサウンドスタジオで録音した最初のドラゴンボールの吹き替えで同様のバンクーバーを拠点とする声優キャストを使用していた）。^{[21] [22]}パワーレンジャーシリーズで知られるサバンの契約ミュージシャン、ロン・ワッサーマン^[23]とジェレミー・スウィート^[21]は、ギター主体の新しいサウンドトラックを作曲した。吹替のオープニングテーマ（ニックネーム「ロック・ザ・ドラゴン」）はスウィートが歌い、その後ワッサーマンは吹替のバックグラウンドミュージックを手掛けるためにサバンに雇われた。契約上の理由から、バックグラウンドミュージックとオープニングテーマは、サバンの創設者であるシュキ・レヴィとハイム・サバン（別名クッサ・マヘヒ）に正式にクレジットされているが、彼らがサウンドトラックにどの程度関与しているかは不明である。^{[24] [25]}

ファニメーションによるドラゴンボールZの当初の英語吹き替えでは、内容と長さのカットが義務付けられており、最初の67話が53話に短縮された（ただし、テレビ版の第53話は、実際にはカットされていない第67話の途中で終わっている）。^{[26] [27]}編集のほとんどは、アニメをより穏やかで子供向けにするために行われ、最も顕著なのは、死への言及を「次の次元に送られる」などのフレーズで回避した点である。^[28] 1996年9月13日に米国で初回放送のシンジケーションで初公開されたが、高い評価を得たにもかかわらず、2シーズン後に1998年に制作が中止された。 ^[26]これは、サバンがシンジケーション事業を縮小し、フォックスキッズネットワークと新たに買収したフォックスファミリーチャンネル向けのオリジナル素材の制作に注力したためである。^{[30] [31]}パイオニアも第17巻（吹き替えの最後）で同シリーズのホームビデオの発売を中止し、ノーカットの字幕版を制作する権利を保持していたが、^[26]制作は行わなかった。しかし、最初の3つのZ映画のノーカット吹き替え版はホームビデオでリリースした。

1998年8月31日、この打ち切りとなった吹き替えの再放送が、カートゥーンネットワークの平日午後のToonami枠で放送され始めた。カートゥーンネットワークは最終的にドラゴンボールZのさらなるエピソードを発注し、ファニメーションはサバンの協力なしに同シリーズの英語吹き替えの制作を再開した。カートゥーンネットワークは、バンクーバーを拠点とする元のキャストを、テキサスを拠点とするスタジオの社内声優キャストに置き換え、新しい声はバンクーバーのキャストに似たものになることを目指した。^[32]サバンがプロデュースした最初の2シーズンのサウンドトラックは、サバンが作曲した新しいバックグラウンドスコアに置き換えられた。ブルース・フォルコナーと彼のミュージシャンチームが制作したこの吹き替えは、ファニメーションのドラゴンボールZの残りの吹き替えでも使用された。 ^{[23]このリニューアルされた吹き替えは、サバンの不在と}ケーブル番組の制限が少ないことから検閲が少なく、1999年9月13日から2003年4月7日までカートゥーンネットワークのトゥーンアミ枠で新エピソードが放映された（2008年まで再放送が続いた）。キッズワーナーブラザーズは、2001年に短命だったトゥーンアミ枠でドラゴンボールZを短期間放送した^{。 [33]}

2005年、ファニメーションは、サバンによる吹替からカットされたコンテンツも含め、第1話から第67話を自社の声優陣で再吹替し始めた。^[34]この吹替のBGMはネイサン・M・ジョンソンが作曲した（ファニメーションは2003年のドラゴンボールZの最終話以降、フォルコナー・プロダクションとの協業を中止していた）。ファニメーションによるこれらのエピソードの新しいノーカット吹替は、2005年6月からカートゥーン ネットワークで放映された。^{[35] [36] [37]}ファニメーションが後にリマスターしたこのシリーズのDVDでは、主に第67話以降のセリフの一部を再吹替し、アメリカと日本のBGMの両方でシリーズ全体の吹替を再生するオプションがあった。

2011年1月、ファニメーションと東映は、ワンピースの同時放送の30分前にドラゴンボールZをストリーミング配信すると発表した。^[38]

ファニメーションの吹き替えエピソードは、カナダ、アイルランド、イギリス、オランダ、ベルギー、オーストラリア、ニュージーランドでも放映された。しかし、エピソード108（ノーカット123）から、ウエストウッドメディア（オーシャンスタジオと提携）が代替の英語吹き替えを制作し、ABグループによってヨーロッパに配信された。代替吹き替えはイギリス、オランダ、アイルランドでの放送用に作成されたが、カナダのコンテンツ要件を満たすため、エピソード168（ノーカット183）からカナダでも放映された。ファニメーションの社内吹き替えは、アメリカ、オーストラリア、ニュージーランドで引き続き放映された。ウエストウッド・メディア制作の作品では、ファニメーションが制作した53話のオリジナル吹替版と同じ声優陣が起用され、トム・キーンリーサイドとジョン・ミッチェルによる別サウンドトラックが使用されたが、^[39]この音楽のほとんどは、キーンリーサイドとミッチェルがオーシャンのために作曲した他の作品から再利用されたものであり、ファニメーションの自社製吹替版のテレビ編集版と同じ脚本とビデオマスターが使用された。ウエストウッド・メディアの吹替版は、ホームビデオとしてリリースされることはなかった。オーストラリアでは、『ドラゴンボールZ』は無料商業放送ネットワークのネットワーク10で朝の子供番組であるチーズTVで放送され、当初は検閲されたファニメーション/サバンの吹替が使用されていたが、その後ファニメーションの自社製吹替に切り替えられた。 『ドラゴンボールZ』は1998年秋にブリティッシュ・コメディ・ネットワークで初放送された。 ^[40]

このシリーズは、2016年の開始時にFunimationビデオストリーミングサービス（旧FunimationNOW）でも視聴可能でした。2022年3月、ドラゴンボールZはCrunchyrollに追加されました。CrunchyrollはFunimationが1年前に買収したサービスであり、2018年に現在の親会社であるソニー・ピクチャーズ・テレビジョンが買収しました。^[41]

2009年2月、東映アニメーションは、シリーズ20周年記念の一環として、ドラゴンボールZのリマスター版の放送を開始すると発表した。 ^{[42]このシリーズは、2009年4月5日にフジテレビで}ドラゴンボール改のタイトルで初公開されました。末尾の接尾辞Kai （改（かい））は「更新された」または「変更された」を意味し、元の作品の改良と修正を反映しています。^{[43]元の映像は}HDTV用にリマスターされ、オープニングとエンディングのシーケンスが更新され、新しい音楽とボーカルトラックの再録音が行われました。^{[43] [44]}元の素材と破損したフレームは、漫画に近づくためにフィラーエピソードの大部分とともに削除され、ストーリーの動きが速くなりました。 ^[45]鳥島によると、カイはバンダイがフランチャイズの商品販売を増やすために新しいドラゴンボールアニメを作ることができるかどうか尋ねたときに考案されました。鳥山が新しいストーリーを作成することを拒否したため、代わりに漫画に近づくドラゴンボールZアニメのリマスター版をリリースすることが決定されました。彼はカイへの反応が肯定的だったと言い、「すべてうまくいきました」。^[46]

このシリーズは、2011年3月27日に日本で第97話でセル編の最終回を迎えました。当初は98話の予定でしたが、東北地方太平洋沖地震と津波の影響で最終話は放送されず、2011年8月2日に日本でビデオリリースされました。^[47]

2012年11月、クリリンの日本の声優である田中真弓は、彼女と他のキャストがドラゴンボール改のより多くのエピソードを録音していることを発表しました。^[48] 2014年2月、魔人ブウサーガの改の適応が正式に確認されました。国際的にはドラゴンボールZ改：最終章と題されたシリーズの新しいシリーズは、2014年4月6日にフジテレビで放送を開始し、2015年6月28日に終了しました。^[49]改の最終章は、もともと69話（ほとんどの国際バージョンと同じ^{[説明が必要]}）続くように制作されましたが、^[50]日本の放送では61話に短縮されました。

ファニメーションは2010年2月に『カイ』の英語版のライセンスを取得した。このシリーズは当初、米国で2010年5月24日から2012年1月1日までニックトゥーンズで放送され、2013年4月まで再放送が続いた。^{[51] [52]}ニックトゥーンズに加えて、このシリーズは2010年8月にCWの4Kids所有の土曜朝の番組ブロックToonzaiでも放送され、^[53]その後、その後継であるSaban所有のVortexxで2012年8月から2014年9月にブロックが終了するまで放送された。^[49]ニックトゥーンズとCWの両方の放送は内容が編集された。カイは2014年11月8日にアダルトスイムのToonamiブロックで無修正で放送され始め、 ^[54] 2015年2月から2016年6月までアダルトスイムの初めに前の週のエピソードの再放送が放送されました。^[55]イギリスでは、CSCメディアグループがカイの放送権を取得し、 2013年初頭にKix!で放送を開始しました。^{[56] [57] [58]}

当時、日本でもカイの続編が公式に確認されていなかったにもかかわらず、ファニメーションの声優であるショーン・シェメル（悟空）とカイル・ヘバート（悟飯）は、2013年4月に新しいエピソードの英語吹き替えの録音を開始したことを発表しました。^[59] 2013年11月、カイのオーストラリアの配給会社マッドマンエンターテインメントは、カイの魔人ブウ編が2014年にリリースされ、吹き替えが完了するのを待っていることを明らかにしました。 ^{[60] 2014年2月、ファニメーションは、}カイの最終編の吹き替えの録音をまだ開始していないことを公式に述べました。^{[61] 2016年12月6日、ファニメーションは}カイの続編がアダルトスイムのトゥーンアミブロックで放映されると発表した。シリーズは2017年1月7日から2018年6月23日までドラゴンボール超と並行して放映されました。^[62]

オーシャン・プロダクションによるカイの英語吹き替え版は、オリジナルの98話のために録音され、バンクーバーのオリジナルキャストの多くが役を再演したが、まだ放送されていない。^{[いつ? ] [63] [64] [65] [66]}

ドラゴンボールZの北米版は大幅な編集が行われ、大量のコンテンツが削除され、原作を大きく変えた。ファニメーションのCEOである福永源は編集での役割をしばしば批判されているが、孤児を扱ったエピソードの場合のように、そのような変更を要求しない限り作品を放送しないと言ったのは最初の配給会社サバンだった。^{[67] [注 1]}これらの変更には、キャラクター名、服装、シーン、セリフなど、番組のあらゆる側面の変更が含まれていた。ミスター・サタンというキャラクターはヘラクレスに改名され、この変更はVizのドラゴンボールZのマンガやビデオゲームなど他の英語メディアでも維持されているが、ドラゴンボール改とドラゴンボール超の英語吹き替えでは名前がミスター・サタンに戻されている。^[68]セリフの変更は時々シーン自体と矛盾することがあった。ヘリコプターの致命的な爆発の後、キャラクターの1人が「パラシュートが見えるよ。大丈夫だよ!」と言った。^[67]ファニメーションによる2005年公開版の再吹替では、サバンが指摘した多くの問題が解消され、無修正版ではオリジナルの日本公開版の完全性が保たれた。

ドラゴンボール改の日本でのオリジナルテレビ放映では、流血や短いヌードシーンが削除された。ニコロデオンも放送用にドラゴンボール改を変更し、バーダックの血と頬の傷を削除し、亀仙人の酒の色を変更するなど、これらの変更を示すプレビューを公開した。 ^[69]番組はCWでの放送のためにさらに編集され、最も悪名高いのは、ミスター・ポポのキャラクターが青く着色されたことである。番組のDVDとBlu-rayリリースには、オリジナルの日本語版にあった編集のみが含まれていた。カートゥーン ネットワークが改をノーカットで放送するという噂があったが、2010年6月に公式声明でその噂は否定された。^[70]しかし、後にアダルトスイムのToonamiブロックの一部として同チャンネルでノーカットで放送された。

ファニメーションのホームビデオの字幕を担当したスティーブン・シモンズは、プロジェクトと技術の観点から字幕についてコメントし、いくつかの懸念事項に対処した。^{[71] [注 2]}シモンズによると、ゲン・フクナガはディスクに罵倒語を入れたくなかったが、タブー語のリストがなかったため、シモンズは状況に応じて言葉の強さを変えることで、第21話からの変更を代用したという。^[72]脚本の誤植は、ダッシュ（—）と二重引用符（"）が表示されなかったために発生し、会話が混乱した。^[72]

ドラゴンボールZは、ドラゴンボールZヒットソングコレクションシリーズの一部として、21のサウンドトラックシリーズをリリースしました。ドラゴンボールZには、アニメテーマやビデオゲームのサウンドトラックの日本版と海外版を含む 、合計で数十のリリースがあります。

菊池俊輔はドラゴンボールZの音楽を作曲しました。第199話のオープニングテーマは影山ヒロノブの「 Cha-La Head-Cha-La」です。第291話のシリーズ最終回まで使用された2番目のオープニングテーマは、同じく影山が演奏した「We Gotta Power」です。両方のオープニングテーマは、ライセンスの問題のため、リマスターされたファニメーションの吹き替えでは、代替サウンドトラックの作曲者であるマーク・メンザによるオリジナルのインストゥルメンタル曲に置き換えられました。第199話のエンディングテーマはMANNAの「でこいとびきりZENKAIパワー!」「出てこいフルパワー!」。残りのエピソードで使用される2番目のエンディングテーマは、影山が歌う「僕達は天使だった」です。英語版では、フォルコナー・プロダクションが作曲した全く新しい音楽が使われた。この音楽は1999年から2005年まで北米での放送に使用された。^[73]

山本健司がドラゴンボール改の音楽を作曲した。オープニングテーマ「Dragon Soul」と、最初の54話に使用された最初のエンディングテーマ「Yeah! Break! Care! Break!」は、どちらもユニットDragon Soulの谷本貴義によって日本語で演奏されています。ショーン・シェメル、ジャスティン・クック、ヴィック・ミニョーナ、グレッグ・エアーズ、ソニー・ストレイト、ブリナ・パレンシアがオープニングテーマの英語版を演奏し、ジェリー・ジュエルがエンディングテーマの英語版を演奏しました。^[74]エピソード55から98で使用された2番目のエンディングテーマは、アイドルガールグループAKB48のユニットであるチームドラゴンが日本語で演奏し、リア・クラークが英語で演奏した「心の羽根」です。^[75] 2011年3月9日、東映は山本の音楽が未知の第三者の権利を侵害しているため、残りのエピソードと以前のエピソードの再放送の音楽を交換すると発表した。^[76]その後の東映の報告によると、シリーズのオープニングとエンディングの曲とアイキャッチの音楽を除いて、山本の音楽はドラゴンボールZの菊池俊介の音楽に置き換えられたとのことです。

『The Final Chapters』の音楽は住友紀仁氏が担当。^[77]オープニングテーマはドラゴンソウルの谷本貴義による「空・前・絶・後」、第一エンディングテーマは「拝啓、ツラツストラ」日本のロックバンド、グッドモーニングアメリカの「ツァラトゥストラ」）^[78]およびエピソードから家入レオの2番目の「純情」（純情、「Pure Heart」） 112～123。^[79] 3番目のエンディング曲は「Oh Yeah!!!!!」124話から136話まではチェコ・ノー・リパブリックの「Galaxy」、[ 80 ] ⁴番目は137話から146話まではキュウソネコカミの「Galaxy」、5番目は147話から159話まではガチャリック・スピンの「Don't Let Me Down」である。^{[81]国際放送では2曲のテーマ曲が使用されている。オープニングテーマはロック歌手の}小野正利が歌う「Fight It Out」、エンディングテーマはリズム＆ブルース歌手のジュネアが歌う「Never Give Up!!!」である。

日本では、ドラゴンボールZは放送から7年後の2003年までホームビデオのリリースがありませんでした。ポニーキャニオンは、 26枚組DVDボックスセット2セットでシリーズのリマスターを発表しました。これは受注生産のみで、3月19日と9月18日にリリースされ、「ドラゴンボックス」と呼ばれていました。それ以来、ポニーキャニオンはこれらのセットのコンテンツが2005年11月2日に大量生産された個別の6エピソードDVDでリリースされ始め、2007年2月7日にリリースされた第49巻で終了しました。^{[82] [83]} 2009年7月、ファニメーションは、ドラゴンボールZのフレームごとの日本の復元版「ドラゴンボックス」を北米でリリースすると発表した。これらの7つの限定版コレクターズDVDボックスセットは、2009年11月10日から2011年10月11日まで、番組の元の4：3フルスクリーン形式でカットも編集もされていない状態でリリースされました。^[84]

ドラゴンボールZの国際的なホームリリース構造は、作品の制作と配給に携わる企業のライセンスとリリースによって複雑になっている。メディアはVHSとDVDの両方でリリースされ、別々の編集版と未編集版が同時にリリースされた。編集版と未編集版の両方のバージョンは別のエントリーとして扱われ、ビルボードのランキングでは別々のエントリーとして頻繁に登場した。ホームリリースの売上はニールセン・ビデオスキャンチャートで大きく取り上げられた。^[34]素材のリリースをさらに複雑にしたのはファニメーション自身であり、同社は「できるだけ早く出すためにDVDを順番通りにリリースしない」ことで知られていた。第3シーズンの場合がその一例である。^[85] パイオニアエンターテイメントは、 1997年から1999年にかけて、ファニメーション/サバンによる編集のみの吹き替え版53話を17本のVHSで配布した^{[86] [87]} 。また、 1999年にはDVD17枚を配布した。 ^{[88] [89]}サイヤ人編とナメック星編に分けた2つのボックスセットも1999年にVHSで、^{[90] [91]} 2001年にはDVDでリリースされた。 ^{[92] [93]} 1999年、ファニメーションは1999年から2006年にかけて、第54話から始まる最初の吹き替えを編集済みまたはノーカットのVHSで配布した。^{[94] [95] [96]}これらと並行してDVD版も制作されたが、ノーカット版のみで制作され、字幕付きのオリジナルの日本語版を視聴するオプションが含まれていた。^{[97] [98]}

2005年、ファニメーションはドラゴンボールZの冒頭部分の吹き替え版をDVDで発売し、北米で初めてエピソードがノーカットで公開された。^[99]しかし、発売されたのは9巻のみで、不完全だった。^[100]その代わりに、ファニメーションはシリーズ全体をリマスターして16:9のワイドスクリーン形式にトリミングし、9つの個別の「シーズン」ボックスセットでDVDに再リリースし始めた。最初のセットは2007年2月6日に、最終セットは2009年5月19日に発売された。^{[101] [102] 2013年8月13日、ファニメーションは、サバンとオーシャンスタジオと共同で制作した最初の}ドラゴンボールZの吹き替え版の全53話と3本の映画を、ロック・ザ・ドラゴン・エディションと題したコレクターズDVDボックスセットで発売した。^[103]

2011年7月、ファニメーションはドラゴンボールZをブルーレイフォーマットでリリースする計画を発表し、第1セットは2011年11月8日にリリースされました。^[104]しかし、これらの4:3セットの生産は、元のフィルム素材をフレームごとに復元することに対する財政的および技術的な懸念を理由に、第2巻以降中止されました。ファニメーションは、発生した復元コストが販売可能な小売価格を超えたことを指摘しました。^[105]わずか1年後、同社は2013年にクロップされた16:9リマスターブルーレイの生産を開始し、合計9セットをリリースしました。^[106]

2019年3月、ファニメーションはドラゴンボールZの30周年記念ブルーレイをリリースする計画を発表した。ボックスセットは4:3のアスペクト比でリマスターされ、アートブックとコレクター向けフィギュアが同梱される。^{[107] [108]}これはクラウドファンディングで調達され、当初は製造するために最低2500件の予約注文が必要だったが、後に最低3000件に増量された。^[109]このリリースは、ビデオのフレーミング、色の彩度、デジタルビデオのノイズ低減のためにファンの間で論争を巻き起こした。^{[110] [111]}ファニメーションは、リリース時に「各フレームで利用可能な画像に基づいて、一貫した4:3のアスペクト比を得るためにどの程度トリミングするかをシーンごとに判断し、画像から可能な限りカットしないように努めた」と回答し、デジタルビデオノイズリダクションは「長年にわたるさまざまなレベルのノイズリダクションを備えた過去のさまざまなドラゴンボールZリリースからのさまざまなレベルのファンのサポートに基づいて、このリリースでは必須であると感じた」と述べた。^[112]

日本では、『ドラゴンボール改』は2009年9月18日から2011年8月2日まで、ワイドスクリーン版33枚のDVDとフルスクリーン版1枚のBlu-rayと4枚組Blu-rayセット8枚で発売された。

ファニメーションは、2010年5月18日から2012年6月5日まで、ドラゴンボールZ改のDVDとブルーレイのボックスセットを8つリリースした。 ^{[113] [114]}これらのセットには、英語の字幕付きのオリジナルの日本語オーディオトラックと、テレビ放映用に行われた編集を含まない英語の吹き替えのノーカットバージョンが含まれています。最終巻が出版される前、ファニメーションは2012年5月22日から2013年3月12日の間に、4つのDVDとブルーレイの「シーズン」セットでシリーズの再リリースを開始しました。^{[115] [116]ファニメーションは、2017年4月25日から6月20日にかけて、}最終章を3つのDVDとブルーレイでリリースしました。 ^{[117] [118] [119]}

この漫画は日本では全て『ドラゴンボール』というタイトルだったが、西洋でのドラゴンボールZのアニメの人気により、 Viz Mediaは混乱を避けるために当初漫画の最後の26巻のタイトルを「ドラゴンボールZ」に変更した。この巻は1988年から1995年にかけて日本で最初に出版された。アメリカの少年ジャンプで連載が始まり、シリーズの途中からトランクスの登場が始まり、ドラゴンボールZとドラゴンボールの単行本はアメリカではViz Mediaによって同時に発売された。^{[120] [121] 2001年3月、Vizは}ドラゴンボールとドラゴンボールZのタイトルを各作品の第1巻から再出荷することでこの分離を継続した。 ^[122] Vizの漫画のマーケティングでは、ドラゴンボールとドラゴンボールZのトーンの違いが明確にされた。 VizはドラゴンボールZについて、「悟空の若い頃の物語よりもアクション満載のドラゴンボールZは、まさに地球を揺るがすほどの戦闘を伴う、純粋なアドレナリンだ！」と宣伝した。 ^[123] 2008年から2010年にかけて、Vizは2つのシリーズを「Viz Big Edition」と呼ばれる形式で再リリースした。これは、3つの個別の巻を1つの大きな巻にまとめたものである。^{[124]しかし、2013年にVizは、以前}ドラゴンボールZとしてリリースしていたものも含め、漫画シリーズ全体を収集した新しい3-in-1巻をドラゴンボールの名前で出版し始めた。^[125]

ドラゴンボールZの映画は、2015年現在、合計15作品で構成されています。最初の13作品は、通常、シリーズの最初の実行期間中、毎年3月と7月に日本の学校の春休みと夏休みに合わせて公開されました。これらは通常、他のアニメ映画とペアになった2本立てで、したがって、通常1時間かそれ以下の長さでした。これらの映画自体は、時系列とデザインの両方で矛盾しており、単一の連続性とは互換性がありません。15作品すべては、北米でファニメーションによってライセンスされており、すべて同社によって社内吹き替えが行われています。ファニメーションの前は、3番目の映画は短命だったサバンシンジケーションの一部であり、3つのエピソードに分割されていました。最初の3つの映画は、1998年にファニメーションとオーシャンスタジオが制作し、パイオニアによってリリースされたノーカットの英語吹き替えを受けました。いくつかの映画は、米国のカートゥーン ネットワークとニックトゥーン、英国のトゥーンアミ UK ( AB グループが制作した無名のキャストによる英語の吹き替え版が特徴)、オーストラリアのカートゥーン ネットワークで放送されました。

ドラゴンボールZを題材にしたテレビスペシャルが3本制作され、フジテレビで放送された。最初の2本は1990年の『ドラゴンボールZ バーダック 悟空の父』と1993年の『ドラゴンボールZ トランクスの歴史』で、後者は原作漫画の特別編に基づいていた。どちらも北米ではファニメーション、ヨーロッパではABグループによってライセンスされた。2013年には、 『ワンピース』と『トリコ』をフィーチャーした1時間のクロスオーバー番組『ドリーム9 トリコ&ワンピース&ドラゴンボールZ 超コラボスペシャル!!』が2部構成で制作され、放映された。

さらに、 『ドラゴンボールZ』というタイトルのオリジナルビデオアニメーション(OVA)が2本制作されている。1本目は『ドラゴンボールZ 外伝 サイヤ人絶滅計画』で、同名のビデオゲームの「公式ビジュアルガイド」として1993年に2部構成で発売された。『ドラゴンボール 超サイヤ人絶滅計画』は、このOVAの2010年のリメイクである。いずれのOVAも英語に吹き替えられておらず、北米で発売されたのは2010年のリメイク版のみで、字幕が付けられ、 『ドラゴンボール レイジングブラスト2』の特典として収録された。

任天堂エンターテインメントシステムから現世代のコンソールまで、さまざまなプラットフォームで57 を超えるビデオゲームがドラゴンボール Z の名を冠しており、最新のリリースは2020 年の 「ドラゴンボール Z カカロット」です。

北米では、ライセンス権はバンダイナムコとアタリの両社に与えられていた。1999年、アタリはファニメーションを通じてビデオゲームの独占権を取得し、この契約は2005年にさらに5年間延長された。 ^[126] 2007年の紛争は、アタリがファニメーションに350万ドルを支払うことで終結した。^[127] 2009年7月、バンダイナムコが5年間のゲーム独占発売権を取得したと報じられた。^[128]これはおそらく、アタリのライセンス権が2010年1月末に失効した後に発効したと思われる。^[127]

ドラゴンボールZはIGNの「トップ100アニメシリーズ」で78位にランクインした^[129] 。また、ウィザード誌の「トップ100最高のアニメ番組」リストでは50位にランクインした。^[130]このシリーズは、ウィザードのアニメマガジンの「北米でリリースされたトップ50アニメ」で6位にランクインした。^[131]

アジアでは、アニメやグッズを含むドラゴンボールZ フランチャイズは、 1999年までに30億ドルの利益を上げました。 ^[132]米国では、このシリーズは2002年までに1,400万本以上のビデオを販売し、^[133] 2012年1月までに2,500 万枚以上のDVDを販売しました^。[134]

2005年、メディア史家 ハル・エリクソンは「ドラゴンボールはアメリカのテレビでアニメのメロドラマに最も近いかもしれないが、このジャンルはシリーズの発祥の国である日本では古くから定着し、崇拝されている」と書いている。^[135]クリストファー・J・オルソンとキャリー・リン・D・ラインハルトは「西洋のファンがドラゴンボールZに群がったのは、当時の映画やテレビ番組（アニメやその他のもの）にはなかったエキサイティングなアクションを提供したからだ」と指摘している。^{[136]当時のアメリカのテレビ番組と}ドラゴンボールZ （および後の他のアニメ番組）を区別する重要な特徴は、連続したストーリーアークが複数のエピソードまたはシーズンにまたがるシリアル形式であった。従来のアメリカのテレビはエピソード形式であり、各エピソードは通常、独立したストーリーで構成されていた。シリアル形式はそれ以来、「ピークTV 」時代のアメリカのストリーミングテレビ番組の一般的な特徴にもなっている。^[137]

しかし、ファニメーションの社内英語吹き替えは、長年にわたり批評家から賛否両論の評価を受けてきた。IGNは、吹き替えを「質が悪く、一部やりすぎで、かなり迷惑な声優の演技」と批判した。特にフリーザの女性の声は、多くのファンをキャラクターの性別について混乱させた。^{[138]その他の批判は、英語吹き替えの脚本や、}悟空のキャラクターをよりストイックなスーパーヒーローとして描写するなど、原作の不正確な翻訳に対するものであった。^{[139] [140]}

ドラゴンボールZの人気は、メディアの人気を示すオンラインインタラクションを通じてさまざまなデータに反映されています。2001年には、ドラゴンボールZの公式ウェブサイトが1日あたり470万ヒットを記録し、50万人以上のファンが登録していると報告されました。^[141]「ドラゴンボールZ」という用語は、ライコスのウェブ検索エンジンで1999年に4位、2000年に2位にランクされました。^{[142] [143]} 2001年には、「ドラゴンボール」がライコスで最も人気のある検索であり、「ドラゴンボールZ」はYahoo!で5位でした。^[144]そして、「ドラゴンボール」は2002年に3番目に人気のある検索用語でした。^[145]

「9000を超えました！」は有名なインターネットミームとなり、ドラゴンボール関連のメディアの内外で言及されています。

2015年、フォード・モーター・カンパニーはシリーズのキャラクターを起用した2つのコマーシャルをリリースした。1つ目はフォード・フュージョンの広告、2つ目はフォード・フォーカスの広告であった。^[146]

ドラゴンボールファンは、2019年7月17日にサンディエゴコミコンで最大かめはめ波攻撃技のギネス世界記録を樹立した^。[147]

ドラゴンボールZの日本での放送はシリーズ全体で平均視聴率が20.5%と非常に人気があった。ドラゴンボールZは米国でも視聴率で成功を収め、最初のシーズンでは一部の地域ではフレンズやX-ファイルなどの人気番組をスイープ視聴率で上回った。^{[148] 1999年に}ファニメーションの社内吹き替えで行われたドラゴンボールZシーズン3の初回放送は、当時カートゥーンネットワークで最高視聴率の番組となった。^[149] 2001年、カートゥーンネットワークはさらに96話の放送とオリジナルのドラゴンボールアニメの放送のライセンスを取得し、カートゥーンネットワークのトゥーンアミブロックで最高視聴率の番組となった。^{[150] 2001年3月26日から、カートゥーンネットワークは12週間の特別プロモーション「トゥーンアミリアクター」を実施し、これには}ドラゴンボールZに焦点を当て、高速インターネットユーザーにエピソードをオンラインでストリーミングする内容が含まれていた。^[151]多くのホームビデオのリリースは、編集版と未編集版の両方がビルボードのトップ10ビデオチャートにランクインしました。たとえば、「The Dark Prince Returns」（エピソード226-228を含む）と「Rivals」（エピソード229-231を含む）は、編集版と未編集版の両方が、 2001年10月20日のビルボード誌のトップビデオリストにランクインしました。 ^{[152] [注3]} 2002年9月22日までの週に、ドラゴンボールZは9-14歳のトゥイーン、9-14歳の男の子、12-24歳の男性の間でテレビ番組全体で週間第1位の番組となり、ドラゴンボールZの月曜、火曜、水曜のテレビ放送は、9-14歳の男の子の配信では、テレビ、放送、ケーブル全体でトップ3の番組にランクされました。^[153]

ドラゴンボール改の初回の視聴率は11.3％で、ワンピースを上回り、クレヨンしんちゃんに次ぐものだった。^[154]続くエピソードの視聴率は下がったものの、放送期間の大半で、ドラゴンボール改は毎週視聴率トップ10のアニメだった。^{[155] [156]}初回放送の終わり頃は、視聴率は9～10％前後で推移した。^{[157] [158]} ドラゴンボールZ改は2010年5月にニコロデオンで初公開され、総視聴者数、9 ～14歳の少年・少女層で最高視聴率の初公開記録を樹立した。 ^[159]ニールセン・メガ・マニラの視聴率調査では、2012年10月30日から11月4日までのドラゴンボール改の視聴率は18.4％と最高だった。^[160] 2013年4月末には、ドラゴンボール改はワンピースに次ぐ14.2％となった。^[161] 放送事業者の視聴者調査委員会は、ドラゴンボールZ改をKixで初放送された週に2番目に視聴率の高い番組にランク付けした。^[162] Vortexxでの初放送では、ドラゴンボールZ改は視聴者数841,000人、世帯視聴率0.5で、土曜朝の枠で3番目に高い視聴率の番組となった。^[163]

ドラゴンボールZのグッズはアメリカでの人気がピークを迎える前から成功を収めており、1996年から2000年にかけて30億ドル以上の売上を記録した。^[164] 1996年、ドラゴンボールZは世界中で29億5000万ドルのグッズ販売を達成した。 ^[165] 2012年1月までに、ドラゴンボールZは世界中で50億ドルのグッズ販売を達成した。 ^[134]  

1998年、シミター傘下のアニメージュ・イン・エンターテインメントは、ドラゴンボールZの人気に乗じて、模造アニメセルであるクロマセルの販売を発表した。^[166]当初の販売は1998年後半に予定されていたが、1999年1月12日に延期された。^[167]

2000年、MGAエンターテインメントはテーブルトップゲームやトランシーバーなど20種類以上の玩具を発売した。^[168] アーウィン・トイは2インチと5インチのアクションフィギュアなど72種類以上のフィギュアを発売し、ポケモントレーディングカードゲームが主流だった市場では最も売れた玩具となった。^[169]アーウィン・トイは他にも、地面に触れずにホバリングする電池式のフライング・ニンバス・クラウドや、コレクターカプセル付きのダイキャスト製車両など、ドラゴンボールZのユニークな玩具を発売した。 ^[170] 2000年6月、バーガーキングは2000万体のフィギュアを販売する玩具のプロモーションを行った。バーガーキングはプロモーション費用を負担し、ファニメーションに無料マーケティングを提供した。^[164]ハロウィーン協会は全国調査でドラゴンボールZのコスチュームが4番目に人気のコスチュームであることを発見した。^[171]

2002年12月、ジャックス・パシフィック社は、アーウィン・トイ社の倒産により可能となったドラゴンボールZの玩具のライセンス契約を3年間締結した。 ^[172]ジャックス・パシフィック社のドラゴンボールZの5インチフィギュアは、その塗装と可動性が優れていると評価された。^[173]

2010年、東映はアルガザーラ、リッチテックス、ピルアンディーナ、DTM、ドゥーバロ、ボンディフィエスタを含む中南米諸国での契約を締結した。^[174] 2012年にはブラジルのアブラアートバッグリオコメルシオインポーターカオエエクスポーターカオが東映との契約を締結した。^[175]