セールスマンの死

セールスマンの死
初版表紙（ヴァイキング・プレス）
著者	アーサー・ミラー
キャラクター	ウィリー・ローマン リンダ・ローマン ビフ・ローマン ハッピー・ローマン ベン・ローマン バーナード ・チャーリー・ ザ・ウーマン ハワード
初演日	1949年2月10日
初演された場所	モロスコ劇場 ニューヨーク市
原語	英語
主題	売れないセールスマンの衰退期
ジャンル	悲劇
設定	1940 年代後半、ウィリー・ローマンの家、ニューヨーク市とバーナビー川、ボストン

『セールスマンの死』（セールスマンのしゅうし）は、アメリカの劇作家アーサー・ミラーが1949年に書いた舞台劇である。この劇は1949年2月にブロードウェイで初演され、742回上演された。1940年代後半のブルックリンを舞台にした2幕の悲劇で、主人公のウィリー・ローマンの思い出、夢、口論のモンタージュを通して語られるローマンは人生に失望し、老衰に陥りつつある巡回セールスマンである。この劇は、アメリカンドリーム、真実の分析、不貞など、さまざまなテーマを扱っている。1949年のピューリッツァー賞演劇部門とトニー賞最優秀演劇部門を受賞した。一部の批評家は、20世紀最高の劇の一つだと考えている。 ^[1]この劇は数多くのアンソロジーに収録されている。

初演以来、この劇はブロードウェイで5回再演され、トニー賞の最優秀リバイバル作品賞を3回受賞した。映画化も10回行われ、脚本家スタンリー・ロバーツによる1951年版ではフレドリック・マーチが主演した。1999年、ニューヨーカー誌の劇評家ジョン・ラーは、1100万部を売り上げたこの劇は「おそらく出版された現代劇の中で最も成功した劇」だと述べた。^[2]

この劇の発端は、1947年にボストンの劇場のロビーで『わが息子たち』を上演していたミラーとセールスマンの叔父マニー・ニューマンとの偶然の出会いだった。^[2]この劇の批評研究で、作家ブレンダ・マーフィーは、マニーが「彼の想像力の中に入り込み、解決しなければならない劇的な問題を作り出した」と述べている。^[3]

ミラーは後に、劇場でマニーに会ったとき、「彼の背後にある陰気なホテルの部屋、小さな車でニューヨークから長い旅をしてきたこと、その日のビジネスの絶望的な希望が見えた」と回想している。マニーは、ミラーの挨拶に応えず、劇の成功を祝福することもなく、「バディはとても元気だ」と言った。^[2]バディはマニーの息子で、マニーはミラーとその兄が「心の中で止まることのないレースで」2人の息子と「首をひしぐ」ように見えた。若い頃マニーを訪ねたとき、ミラーは「ガリガリでハンサムではない」と感じ、いつも「私の人生全体が失敗するだろうという何らかのほのめかし」を聞いた。^[4]ボストンで再び彼と会ったとき、マニーは劇作家にとって「とてもばかばかしく、通常の重力の法則から完全に切り離され、空想的な発明に凝っている」ように見えたが、名声と富に夢中で「私の想像力を奪った」ように思えた。^[3]マニーはその後すぐに自殺したが、^[4]これはミラーが知っていた他の2人のセールスマンの死因でもあった。マニーの息子の1人がミラーに、マニーは2人の息子のためにビジネスを立ち上げたいとずっと思っていたと語った。それを知ったことで、ミラーの心の中でマニーは「目的を持った男」に変わった。

ミラーは何年も前からセールスマンを題材にした劇を構想していた。また、ミラーは、マニーとの出会いで明らかになった過去と現在の同時性にも新たな関心を抱いていた。ミラーと彼の従兄弟たちは、何年も前の思春期の頃と同じようにマニーに見られていたのは明らかだったからだ。ミラーは「まったく移行のない劇をやろうとした。一瞬たりとも付け加えられ続ける骨格の骨から骨へと、セリフが飛び移るような劇、葉のように厳密に経済的で、蟻のようにすっきりした有機体」を作ろうとした。^[3]

ウィリーや他の登場人物を創作するにあたり、ミラーは自身の父親や他のセールスマンとの関係も参考にした。ミラー自身が若き日のバーナードのモデルとなった。^[3]

この劇の舞台は1949年。舞台はブルックリンのローマン邸^[5]で、典型的な都会のアパートが立ち並ぶ中に位置しています。

ウィリー・ローマンはボストンへの出張が失敗に終わり、疲れ果てて突然帰宅する。妻のリンダはウィリーの精神状態と最近の自動車事故を心配し、出張しなくて済むよう故郷で働く許可を上司のハワードに求めるよう提案する。ウィリーはリンダに、34歳になる息子のビフがまだ人生で有意義なことをしていないと不満を漏らす。ビフは高校でフットボール選手として将来が有望で、多くの奨学金のオファーも受けていたが、数学が不合格だったため大学に進学できなかった。

ビフと弟のハッピーは、ビフが西部から突然戻った後、一時的にウィリーとリンダの家に居候し、一緒に過ごした幼少時代を懐かしむ。彼らは、父親が常に優柔不断で、息子たちの高校時代を空想する姿から、父親の精神的退化を目の当たりにしてきたことについて話し合った。やがて、ウィリーがやって来て、息子たちが何の成果もあげていないことに腹を立てる。父親をなだめるため、ビフとハッピーは、ビフが翌日に野心的な事業提案をする予定であることを父親に伝える。

翌日、ウィリーは町での仕事を求めてハワードの事務所に行き、一方ビフはビジネス提案をしに行くが、二人とも失敗する。必死の懇願にもかかわらず、ハワードはウィリーにニューヨークでの仕事を与えることを拒否する。その後、ウィリーはカッとなって、ハワードから長い休息が必要でワグナー・カンパニーの代理人を務めることはもうできないと言われると解雇されてしまう。一方、ビフは以前の雇用主に会うために何時間も待つが、その人は彼のことを覚えておらず、断る。それに応えて、ビフは打ちひしがれた気持ちになり、衝動的に万年筆を盗む。その後、ウィリーは隣人チャーリーの事務所に行き、チャーリーの息子バーナードと偶然出会う。バーナードは今や成功した弁護士で、最高裁判所で弁論をしようとしている。バーナードは、ビフはもともと数学の不合格を補うためにサマースクールに行きたいと思っていたが、ボストンで父親を訪ねたときに何かが起こり、考えが変わったとウィリーに話す。チャーリーはウィリーに安定した無益な仕事を提供するが、ウィリーは職を失ったにもかかわらず激しく拒否する。侮辱されたと感じたチャーリーは、失業中のウィリーに生命保険料を支払うためにしぶしぶ金を渡す。そしてウィリーは、結局のところ、人間は「生きているより死んだほうが価値がある」と発言してチャーリーを驚かせる。

ハッピー、ビフ、ウィリーはレストランで夕食をとるが、ウィリーはビフから悪い知らせを聞こうとしない。ハッピーはビフに父親に嘘をつくよう説得する。ハッピーは何が起こったのかを話そうとするが、ウィリーは怒り、ビフが会いに来た日にボストンで起こった出来事のフラッシュバックに陥る。ビフは、ウィリーに、数学の成績が悪くて卒業できるように先生を説得してほしいと頼むためにボストンに来た。しかし、ウィリーは受付係のフランシス夫人と不倫中だった。そこにビフが突然やって来て、半裸の女性が一緒にいるのを目にする。ビフは彼女の存在を隠蔽する父親の話を受け入れられず、怒って彼を嘘つきで偽物だと一蹴し、出て行った。その瞬間から、ビフの父親に対する見方は変わり、彼は途方に暮れることになった。

ビフは苛立ちながらレストランを出て行き、ハッピーもミス・フォーサイスとレッタという名の魅力的な女性2人に付き添われてレストランを出て行く。混乱し打ちひしがれたウィリーだけが後に残される。2人が帰宅すると、リンダはウィリーが父親を捨てたと叱責する一方、ウィリーは外で独り言を言っている。ビフはウィリーと和解しようとするが、議論はすぐに感情的な衝突に発展する。ビフは父親に、自分は偉大なことを成し遂げる運命ではないとはっきり伝え、2人とも普通の人生を送らなければならない普通の人間だと主張する。議論はクライマックスを迎え、ビフはウィリーを抱きしめ、非現実的な期待を捨てさせようと泣き始める。ウィリーはビフの本当の言葉に耳を傾けるのではなく、息子が自分を許し、自分の後を継ぐだろうと信じているようで、リンダが2階に上がってベッドに入った後、自分が亡くなった裕福な兄ベンと話していると思い込み、最後にもう一度幻覚に陥る。ウィリーの心の中では、ベンは、ウィリーが自殺して生命保険金をビフに渡して事業を始めさせ、葬儀には崇拝者たちが大勢参列するという計画を「承認」している。ウィリーは家を出て、ビフとリンダは絶望して叫び声をあげる。ウィリーの車の音が鳴り響き、次第に消えていく。車は衝突し、ウィリーは死ぬ。

最後のシーンはウィリーの葬儀で起こる。ウィリーの葬儀には家族、チャーリー、バーナード（このシーンでは話さない）しか出席者がおらず、リンダとハッピーはショックを受けて立っている。ビフは父親のようなビジネスマンにはなりたくないという信念を貫く。一方ハッピーは父親の跡を継ぐことを選ぶ。リンダは「私たちは自由だ…」と繰り返しながらすすり泣き始める。全員が退場し、幕が下りる。

注目のキャスト

• ウィリアム・「ウィリー」・ローマン：名ばかりのセールスマン。彼が販売している製品が何であるかは明かされない。 ^[2]彼は63歳で、不安定で、自信がなく、自己欺瞞的である。劇中、彼は人生のさまざまな時代を行き来し、それらをあたかも現在であるかのように再想像する。ウィリーの年齢と衰弱する精神状態は、彼を子供のように見せている。彼のファーストネームであるウィリーは、この子供っぽい側面を反映しており、「彼はそうするだろうか？」という質問のようにも聞こえる。
• リンダ・ローマン: ウィリーの忠実で愛情深い妻。ウィリーが将来の希望について非現実的なことを話すとき、リンダは支えとなり従順であるが、実際何が起こっているかをよく知っているようである。彼女は息子たち、特にビフが父親を助けなかったことを叱り、ウィリーが彼女をひどく扱ってもウィリーを支える。彼女は劇の冒頭でウィリーが自殺を考えていることに最初に気付く人物である。
• ビフ・ローマン: ウィリーの長男。ビフは高校のフットボールで将来を有望視されていたが、最終学年で数学に失敗、ウィリーが他の女性といるのを見て夏期講習を中退。ウィリーの夢であるビジネスマンになるために故郷に戻るか、父親を無視して西部で農場労働者として幸せに暮らすかで迷っている。ビフは成功の証拠が欲しいので、たとえ偽りの証拠であっても盗みを働く。
• ハロルド・"ハッピー"・ローマン: ウィリーの次男。兄のビフの影に隠れて生きてきたが、それでも家族を支えようと努めている。女たらしで落ち着きのない生活を送っており、出世を夢見ている。仕事で賄賂を受け取っている。両親の承認を切望しているが、めったに得られない。両親に結婚するつもりだと何度も言うなど、注目を集めるために嘘をつく。リンダとの関係は不安定で、リンダは彼の生活スタイルを軽蔑している。
• チャーリー: ウィリーの冗談好きだが親切な隣人。ウィリーはチャーリーをひどく扱っているが、チャーリーはよくウィリーにお金を貸したり、一緒にカードゲームをしたりしている。ウィリーはチャーリーの息子がウィリーの息子よりも成功しているので、チャーリーをうらやましがっている。チャーリーはウィリーに安定した無益な仕事を申し出るが、ウィリーは毎回断っている。
• バーナード: チャーリーの息子。ウィリーの回想では、彼はオタクで、ウィリーは彼にビフのテストの答えを教えるよう強要します。後に、彼は成功した弁護士で、結婚し、2 人目の息子を期待しています。これはウィリーが息子たちに望んでいるのと同じ成功です。
• ベン: ウィリーの亡くなった兄で、ダイヤモンド王。亡くなって久しいが、ウィリーは幻覚の中で頻繁に彼に「話しかける」。彼はウィリーのアメリカンドリームの成功物語の象徴であり、出張中にロマン家の家を訪れて話をする姿が描かれている。
• 女性: ウィリーが「ミス・フランシス」と呼ぶ女性。ウィリーがリンダを裏切った相手。
• ハワード・ワグナー: ウィリーの上司。ウィリーはもともとハワードの父フランクのもとで働いており、生まれたばかりの息子にハワードという名前を提案したと主張している。しかし、彼はウィリーを会社の重荷とみなし、ウィリーが会社のために捧げてきたすべての年月を無視して彼を解雇する。ハワードは、新しいワイヤーレコーダーに表れている自分の富と、自分の家族を非常に誇りに思っている。
• ジェニー：チャーリーの秘書。
• スタンリー: ハッピーの友人か知り合いと思われるレストランのウェイター。
• ミス・フォーサイス: ハッピーがレストランでナンパした女の子。彼女は魅力的で、いくつかの雑誌の表紙に自分の写真が載ったことがあると主張します。ハッピーは彼女に嘘をつき、ビフはニューヨーク・ジャイアンツのクォーターバックで、自分はシャンパンのセールスマンとして成功していると言い、自分とビフが重要人物で成功者であるかのように見せかけます。
• レッタ：フォーサイスさんの友人。

現実と幻想は『セールスマンの死』の重要なテーマである。劇中ではフラッシュバックを使ってウィリーの記憶が描かれているが、それが正確かどうかは不明である。ウィリーは自分とビフの成功について嘘をつく。幻想に浸れば浸るほど、現実と向き合うことが難しくなる。ビフは問題に気づき、真実と向き合いたがる。この葛藤の中で、劇ではアメリカンドリームがいかにして嘘であるかを示している。^[6]

ミラーはいくつかの発言の中で、劇の登場人物をギリシャ悲劇と比較している。ミラーは、庶民と地位のある人々には多くの共通点があることを示したかったのだ。^{[7] [8]}

1999年にニューヨークタイムズ紙に寄稿したジャーナリストのジョン・ティアニーは、この劇は古典的な悲劇のようには構成されていないと主張した。彼は、ローマンの精神病は「生化学的異常」であり、「古典的な劇を作る悲劇的な欠陥ではない」と述べた。しかし、「ウィリーの運命は、彼自身の道徳的欠陥、特に不倫の結果であると考えられている[...]彼は不貞の記憶と、それが息子の人生を台無しにしたという恐怖に悩まされている」と指摘した。^[4]

セールスマンの死は1949年2月10日に初演され、大成功を収めた。劇評家のジョン・ガスナーは「セールスマンの死が受けた熱狂的な歓迎は、演劇に耳を傾けるあらゆる場所でしばらくの間反響しており、間違いなく欲望という名の電車以来の最高のアメリカ劇である」と書いている。^[9] エリック・ベントレーは、この劇を「マルクス主義への共感によって本来の方向性から逸らされた潜在的な悲劇」と見なした。^[9]

この劇は1949年7月28日にロンドンで初演された。イギリス国内での反応は様々だったが、概ね好意的だった。タイムズ紙は「ニューヨークの演劇シーズンで最も素晴らしい劇が、一年で最も閑散とした週にロンドンに上演されるべきだ」と批判した。パンチ紙の演劇評論家エリック・キーオンは「想像力と優れた演劇センス」を称賛し、「エリア・カザン氏は複雑な作品を非常に自然に見せている」と指摘した。^[9]

この劇はベルリンのヘッベル劇場で「最も重要で成功した夜」と称賛された^{[いつ？ ]} 。公演の終わりには「観客を劇場から追い出すことは不可能だった」^{[誰が？ ]と言われた。 [9]}

テネシー・ウィリアムズやサミュエル・ベケットに比べると、アーサー・ミラーの『セールスマンの死』はそれほど影響力がなかった。ラジンダー・ポールは「『セールスマンの死』はインドの演劇に間接的な影響しか与えていない」と述べている。^[9]しかし、この作品は劇団ナンディカールによってベンガル語に翻訳され、「フェリワラール・ムリティュ」として上演された。監督フェロズ・カーンはこの劇をヒンディー語と英語に翻案し、「セールスマン・ラムラル」という題名でサティシュ・カウシクが演じ、息子役はキショア・カダムが演じた。^{[10] [11]}

アーサー・ミラーは中国で自らこの劇の演出を担当し、「この劇でとても中国的なのは、ウィリーが息子たちを成功させようとするやり方だ」と述べ、中国の観客が父と息子の関係を理解し​​やすかったと語った。多くの伝統的な中国の父親は、息子が「ドラゴン」になることを望んでいる。^[12]

オリジナルのブロードウェイ作品は、カーミット・ブルームガーデンとウォルター・フリードがプロデュースした。この劇は1949年2月10日にモロスコ劇場で開幕し、742回の公演を経て1950年11月18日に閉幕した。この劇の主演は、ウィリー・ローマン役にリー・J・コブ、リンダ役にミルドレッド・ダノック、ビフ役にアーサー・ケネディ、チャーリー役にハワード・スミス、ハッピー役にキャメロン・ミッチェルであった。オリジナルのブロードウェイ公演では、後にアルバート・デッカーとジーン・ロックハートがウィリー・ローマンを演じた。この作品は、トニー賞の最優秀作品賞、最優秀助演男優賞 (アーサー・ケネディ)、最優秀舞台美術賞 (ジョー・ミールジナー)、プロデューサー (ドラマ部門)、原作者 (アーサー・ミラー)、監督 (エリア・カザン) を受賞したほか、1949年度ピューリッツァー賞演劇部門、ニューヨーク演劇批評家協会賞最優秀作品賞を受賞した。ジェーン・マンスフィールドは1953年10月にテキサス州ダラスで上演されたこの劇に出演した。この劇での彼女の演技が評価され、パラマウント映画は彼女をスタジオの映画製作に起用した。^[13]

この劇はブロードウェイで5回再演されました。

• 1975年6月26日、サークル・イン・ザ・スクエア劇場にて71回上演。ジョージ・C・スコットがウィリー役で主演。
• 1984年3月29日、ブロードハースト劇場で上演され、97回上演された。ダスティン・ホフマンがウィリーを演じた。この作品は再演として、1984年9月14日に再演され、88回上演された。この作品は、最優秀リバイバル作品賞のトニー賞と、優秀リバイバル作品賞のドラマデスク賞を受賞した。
• 1999年2月10日、ユージン・オニール劇場で上演され、ブライアン・デネヒーがウィリー役で274回上演された。この作品はトニー賞で、最優秀リバイバル演劇賞、最優秀男優賞、最優秀助演女優賞（エリザベス・フランツ）、最優秀演出賞（ロバート・フォールズ）を受賞した。この作品は録画された。
• 2012年2月13日、エセル・バリモア劇場で16週間限定上演。マイク・ニコルズ監督、フィリップ・シーモア・ホフマンがウィリー役、アンドリュー・ガーフィールドがビフ役、リンダ・エモンドがリンダ役、フィン・ウィットロックがハッピー役を演じた。^[14]
• 2022年9月17日、ハドソン劇場にて17週間の限定公演。ミランダ・クロムウェル演出、ウェンデル・ピアースがウィリー役、シャロン・D・クラークがリンダ役、クリス・デイビスがビフ役、アンドレ・デ・シールズがベン役、マッキンリー・ベルチャー3世がハッピー役。ピアースとクラークは2019-20年のウエストエンド公演から役を再演した。^[15]

これは、 1963 年にミネソタ州ミネアポリスのガスリー劇場の初演シーズンの一部でもありました。

クリストファー・ロイドは、 2010年にバーモント州ウェストンのウェストン・プレイハウスで上演された作品でウィリー・ローマンを演じ、ニューイングランドのいくつかの会場を巡回した。^[16]

2015年春、ストラトフォード・アポン・エイヴォンでグレゴリー・ドラン演出によるこの劇のロイヤル・シェイクスピア・カンパニーによる初演では、アントニー・シャーがウィリー・ローマン役を演じ、ハリエット・ウォルターがリンダ・ローマン役を演じた。この作品は2015年夏、ロンドンのウエストエンドにあるノエル・カワード劇場で10週間上演された。この作品は劇作家アーサー・ミラー生誕100周年記念作品の一つであった。^[17]

この演劇は2019年10月24日から2020年1月4日までロンドンのピカデリー劇場で上演され、シャロン・D・クラークとウェンデル・ピアースが主演した。^[18]

アンソニー・ラパーリアは、2023年春にメルボルンのハー・マジェスティーズ劇場、 2024年冬にシドニーのシアターロイヤルで上演されるオーストラリア公演でローマン役を演じた。この劇はニール・アームフィールドが演出した。キャストには、リンダ・ローマン役のアリソン・ホワイト、ビフ・ローマン役のジョシュ・ヘルマン、ハッピー役のベン・オトゥールが名を連ねた。この公演は両都市で好評を博した。^{[19] [20] [21]}

• 1951年：スタンリー・ロバーツが脚色し、ラースロー・ベネデクが監督したアメリカ映画。ベネデクはゴールデングローブ賞の最優秀監督賞を受賞した。アカ​​デミー賞では主演男優賞（フレドリック・マーチ）、助演男優賞（ケヴィン・マッカーシー）、助演女優賞（ミルドレッド・ダノック）、白黒撮影賞、ドラマ・コメディ映画音楽賞にノミネートされた。^[22]
• 1960年:ソビエト映画、セオドア・ウォルフォヴィッチ監督『橋を渡れない』
• 1961年：コルビョルン・クヌーセン主演、ハンス・アブラムソン監督のスウェーデン映画『 En Handelsresandes död』 （スウェーデン語）。^[23]
• 1968年：ハインツ・ルーマン主演、ゲルハルト・クリンゲンベルク監督のドイツ映画『 Der Tod eines Handlungsreisenden』。
• 1966年（CBS） ：リー・J・コブ、ジーン・ワイルダー、ミルドレッド・ダノック、ジェームズ・ファレンティーノ、カレン・スティール、ジョージ・シーガル主演、アレックス・シーガル監督のテレビ映画。
• 1966年（BBC） ：ロッド・スタイガー、ベッツィ・ブレア、トニー・ビル、ブライアン・デイヴィス、ジョス・アックランド主演、アラン・クック監督のテレビ映画。
• 1979年：スウェーデン映画『En Handelsresandes död』 、カール＝グスタフ・リンドシュテット主演、ボー・ヴィデルベリ監督（スウェーデン語）。
• 1985年：ダスティン・ホフマン、ケイト・リード、ジョン・マルコビッチ、スティーヴン・ラング、チャールズ・ダーニング主演、フォルカー・シュレンドルフ監督のアメリカ映画。
• 1996年:ウォーレン・ミッチェル、ローズマリー・ハリス、イアン・グレン、オーウェン・ティール主演、デビッド・サッカー監督のイギリスのテレビ映画。
• 2000年：ブライアン・デネヒー、エリザベス・フランツ、ロン・エルダード、テッド・コッホ、ハワード・ウィット、リチャード・トンプソン主演、カーク・ブラウニング監督のアメリカのテレビ映画。
• 2008年：フィリップ・シーモア・ホフマン主演のアメリカ映画『シネクドキ、ニューヨーク』に出演。
• 2015年: ラジオドラマ、デヴィッド・スーシェとゾーイ・ワナメイカー主演、ハワード・デイヴィス監督、BBCラジオ3で放送。^[24]
• 2016年：イラン/フランス映画『セールスマン』（Forushande）の劇中で、メインプロットの対比として演じられる。主演はシャハブ・ホセイニ、タラネ・アリドゥースティ、ババク・カリミ、監督はアスガル・ファルハーディ。

• アーサー・ミラーの『セールスマン・イン・北京』（1984年）は、妻のインゲ・モラートの写真を添えたもので、1983年に北京人民芸術劇場で演出した際の経験を語っている。^[25]
• エレノア・バージェス作『セールスマンの妻』（2022年）は、ミルウォーキー・レパートリー・シアターとの共同制作により、ライターズ・シアター（イリノイ州グレンコー）で世界初演された。^{[26] [27]} この劇の前提は、リンダ・ローマンがウィリーの不倫相手の女性と対峙するというものである。^[28]
• リアナ・ブロディとジョヴァンニ・シーによる『セールスマン・イン・チャイナ』は、ストラトフォード・フェスティバルの2024年シーズンの一環として世界初演された。 ^[29] この作品は1983年の北京人民芸術劇場の作品をカバーしており、英語と中国語で上演され、両言語の字幕が付く。^[25]

• ミラー、アーサー『セールスマンの死』（ハーモンズワース：ペンギンブックス、1996年）ISBN 9780140247732。ジェラルド・ウィールズによる序文付き。全文とさまざまな批評エッセイを収録。 

• ヒューレル、ジョン・D（1961年）。『二つの現代アメリカ悲劇：セールスマンの死』と『欲望という名の電車』の評論と批評。ニューヨーク：スクリブナー。pp.82-8。OCLC 249094  。
• サンデージ、スコット A. (2005)。『Born Losers: A History of Failure in America』ケンブリッジ: ハーバード大学出版局。ISBN 978-0-674-01510-4。

ウィキメディア・コモンズには、 『セールスマンの死』に関連するメディアがあります。

Wikiquote に「セールスマンの死」に関する引用があります。

• セールスマンの死の要約
• インターネットブロードウェイデータベースの「セールスマンの死」
• ウィリー・ローマンのキャラクター分析 2017年2月5日アーカイブ、Wayback Machine
• リンダ・ローマンの性格分析 2009年6月8日アーカイブ、Wayback Machine
• セールスマンの死：ウェイバックマシンでの祝典（2006年9月4日アーカイブ）、ジョイス・キャロル・オーツ著
• ウェイバックマシンでの『セールスマンの死』のレビュー（2014年1月13日アーカイブ）
• オリジナルブロードウェイプロダクション - 1949年プレイビルボールトにて
• 最初の復活公演 − 1975年​ Playbill Vault（アーカイブ）
• 2 回目の復活 – 1984 年Playbill Vaultにて(アーカイブ)
• 3 回目の復活 – 1999 年Playbill Vault (アーカイブ)
• 4 回目の復活 – 2012​ Playbill Vaultにて(アーカイブ)