ストラトフォードフェスティバル

ストラトフォードフェスティバル
ジャンル	レパートリーシアターフェスティバル
日付	4月から10月
会場	フェスティバルシアター エイボンシアター トムパターソンシアター
場所	オンタリオ州ストラットフォード
設立	1952年10月31日 ( 1952-10-31 )
Webサイト	stratfordfestival.ca

ストラットフォード・フェスティバルは、カナダのオンタリオ州ストラットフォード市で4月から10月まで開催される演劇祭です。^[1] 1952年に地元のジャーナリスト、トム・パターソンによって創設されたこのフェスティバルは、以前はストラットフォード・シェイクスピア・フェスティバル、シェイクスピア・フェスティバル、ストラットフォード・シェイクスピア・フェスティバルとして知られていました。このフェスティバルはカナダで最初の芸術祭の一つであり、現在でも最も有名なフェスティバルの一つです。シェイクスピア劇の公演で世界的に知られています。

このフェスティバルの主な焦点はウィリアム・シェイクスピアの劇の上演ですが、ギリシャ悲劇からブロードウェイミュージカル、現代作品まで幅広い演劇作品が上演されます。フェスティバルの初期の頃は、最大の会場であるフェスティバルシアターで上演される作品の約3分の1がシェイクスピアの作品でした。しかし、最近ではフェスティバルの焦点は、より多様な劇作家の作品にシフトしています。

このフェスティバルの成功により、ストラットフォードは芸術と観光が経済において重要な役割を果たす都市へと変わりました。このフェスティバルにはカナダ国外から多くの観光客が訪れ、特にイギリス人とアメリカ人の観光客が目立ちます。

このフェスティバルは、ストラットフォード出身のジャーナリスト、トム・パターソンによってカナダのストラットフォード・シェイクスピア・フェスティバルとして創設された。パターソンは、町の名前がシェイクスピアの生誕地であるイングランドのストラットフォード・アポン・エイヴォンと同じであることから、町の経済を再活性化させるために、ウィリアム・シェイクスピアの作品に特化した演劇フェスティバルを開催したいと考えていた。ストラットフォードは鉄道の結節点であり、大きな機関車工場でもあったが、蒸気機関車の廃止が迫る中、雇用の壊滅的な減少に直面していた。^{[2]パターソンは、}市長のデイビッド・シンプソンと地方議会の激励を得て目標を達成し、 ^{[2] [3]}ストラットフォード・シェイクスピア・フェスティバルは1952年10月31日に法人となった。

カナダの演劇界で既に地位を確立していたドラ・メイヴァー・ムーアは、最初に大西洋を越えた電話で、パターソンとイギリスの俳優兼演出家のタイロン・ガスリーとの連絡を助けた。 ^[4] 1953年7月13日、俳優のアレック・ギネスは、このフェスティバルで制作された最初の劇『リチャード三世』の最初のセリフを話した。「今は私たちの不満の冬です / このヨークの息子によって輝かしい夏が作られました。」^{[5] [6]}ギネスとアイリーン・ワースは、ストラットフォードでのリチャード三世の初演のキャストの一人で、経費のみで働いていた。^{[2] [7]}

この最初の公演は（最初の4シーズン全体と同様に）エイヴォン川のほとりの巨大なキャンバス地のテントで覆われたコンクリートの円形劇場で行われた。ストラトフォード・シェイクスピア・フェスティバルの長年にわたる制作の歴史の最初のものは、1953年7月13日の6週間のシーズン開幕から始まり、アレック・ギネス主演の『リチャード三世』 、続いて『終わりよければすべてよし』が上演された。1954年のシーズンは9週間にわたり、ソポクレスの『オイディプス王』とシェイクスピアの2つの劇『尺には尺を』と 『じゃじゃ馬ならし』が上演された。最初の4シーズンの若手俳優の中には、ダグラス・キャンベル、ティモシー・フィンドリー、ドン・ハロン、ウィリアム・ハット、ダグラス・レインなど、その後大成功を収める俳優が数人いた。^[8]

常設劇場を建設するための資金調達は遅々として進まなかったが、ヴィンセント・マッセイ総督とパース相互保険会社の寄付によって大きく助けられた。新しいフェスティバル劇場は1957年6月30日に開館し、1,800人以上の観客を収容できる。どの席もステージから65フィート以内である。設計は意図的に巨大なテントに似せた。^[8]そのシーズンの作品には『ハムレット』、 『十二夜』、風刺劇『毛皮の女』、 『ねじの回転』、イプセンの『ペール・ギュント』などがあった。

フェスティバル劇場の突き出し舞台は、イギリス人デザイナーのタニヤ・モイセイヴィッチによって、古典的なギリシャの円形劇場とシェイクスピアのグローブ座の両方を模して設計されました。それ以来、北米やイギリスの他の舞台のモデルとなっています。^{[9] [10]}

トニー賞にノミネートされたスコット・ウェントワースは、 1985年以来『ガラスの動物園』を皮切りに、このフェスティバルの舞台作品に何度も出演しています。^[11]このフェスティバルは、サラ・トップハムが女優としてのキャリアをスタートさせるのに役立ち、2000年から2011年まで出演しました。^[12]また、若く無名だったクリストファー・ウォーケンは、ストラットフォードの1968年の舞台作品『ロミオとジュリエット』と『真夏の夜の夢』に出演し、それぞれロミオとライサンダーを演じました。 ^[13]

長年芸術監督を務めたリチャード・モネットは、 14シーズンその職を務めた後、2007年に引退した。後任には、総監督のアントニ・チモリーノと、芸術監督のマルティ・マラデン、デス・マカヌフ、ドン・シップリーからなる芸術チームが就任した。2008年3月12日、シップリーとマラデンが退任し、デス・マカヌフが単独の芸術監督となることが発表された。^[14] 2013年、デス・マカヌフに代わり、アントニ・チモリーノが芸術監督に就任した。^[15]

2012年、フェスティバルは340万ドルの赤字を計上したが、2015年までにチモリーノとエグゼクティブディレクターのアニタ・ガフニーの管理下で310万ドルの黒字となった。シーズンのチケット販売数50万枚（以前の記録）という目標にはまだ達していないが、劇場への新規観客数は大幅に増加した。^[16]

2015年2月17日、AP通信は、ストラトフォード・シェイクスピア・フェスティバルがシェイクスピアの戯曲すべてを映画化する計画であると報じた。^[17]

フェスティバルに参加した俳優には、アラン・ベイツ、ブライアン・ベッドフォード、ドミニ・ブライス、バーバラ・ブリン、マーサ・バーンズ、ジャッキー・バロウズ、ゾーイ・コールドウェル、ダグラス・キャンベル、レン・カリウ、ブレント・カーヴァー、パトリシア・コノリー、スーザン・コイン、ジャック・クレリー、ジョナサン・クロムビー、ヒューム・クローニン、ヘンリー・ツェルニー、シンシア・デール、ブライアン・デネヒー、コルム・フィオール、ミーガン・フォローズ、モーリーン・フォレスター、ローン・グリーン、ドーン・グリーンハル、ポール・グロス、アレック・ギネス、アメリア・ホール、ユタ・ハーゲン、ジュリー・ハリス、ドン・ハロン、マーサ・ヘンリー、ウィリアム・ハット、フランシス・ハイランド、チャーミオン・キング、アンドレア・マーティン、バーバラ・マーチ、ジェームズ・メイソン、ロバータ・マクスウェルなどがいます。 、エリック・マコーマック、ショーナ・マッケナ、ロリーナ・マッケニット、リチャード・モネット、ジョン・ネヴィル、スティーブン・ウィメット、ルーシー・ピーコック、ニコラス・ペネル、デビッド・J・フィリップス、アマンダ・プラマー、クリストファー・プラマー、サラ・ポーリー、ダグラス・レイン、ケイト・リード、ジェイソン・ロバーズ、アラン・スカーフ、ポール・スコフィールド、ゴールディ・センプル、ウィリアム・シャトナー、マギー・スミス、ジェシカ・タンディ、ピーター・ユスティノフ、クリストファー・ウォーケン、アル・ワックスマン、アイリーン・ワース、ジェラント・ウィン・デイヴィス、ジャネット・ライト。^[18]

ストラトフォードの女性監督には、パム・ブライトン、ゾーイ・コールドウェル、マリーゴールド・チャールズワース、ドナ・フィオール、ジル・ケイリー、パメラ・ホーソーン、マーサ・ヘンリー、ジャネット・ランバーモント、ダイアナ・ルブラン、マーティ・マラデン、ウェイニ・メンゲシャ、キャリー・パーロフ、ロレーヌ・ピンタル、ヴァネッサ・ポーティアス、スーザン・Hが含まれます。シュルマン​ジャネット・シアーズ、キャスリン・ショウ、ジェニファー・ターバー。

1956年から1961年と1971年から1976年にかけて、ストラトフォード映画祭では別個にストラトフォード映画祭も開催され、北米で初めて国際映画を上映する映画祭の一つと評された。^{[19]この映画祭は、1976年に「フェスティバル・オブ・フェスティバル」（現在は}トロント国際映画祭として知られる）が始まったことで、ストラトフォード映画祭の資金と観客に影響が出たため、崩壊した。^[20]

2011年、ビジュアルアーティストのクリス・クラインは、2007年から2015年までフェスティバル衣装倉庫の舞台美術部長を務め、フェスティバル衣装倉庫の衣装を描いた一連の絵画の制作を開始しました。^[21]

2020年3月、次のシーズンの準備が進められていたが、フェスティバルはCOVID -19パンデミックのため、公演のキャンセルとレイオフを発表せざるを得なかった。1か月後、2020年シーズン全体が保留となり、事実上キャンセルとなった。^{[22] [23]}シーズン中止の直前、シモリーノは、ストラトフォード・フェスティバル・オン・フィルムシリーズの一環として撮影されたすべての作品をオンラインで無料でストリーミング配信し、毎週異なる作品を上映すると発表した。^[24]フェスティバルは2020年の夏の間、4つのウェブシリーズを制作し、撮影されたすべての作品とその他のストラトフォードのドキュメンタリーやインタビューとともに、2020年10月に新しいストラトフェスト@ホームウェブストリーミングサービスで公開された。^[25]

2021年4月、フェスティバルは演劇とキャバレーのシーズンを発表し、ほとんどの公演はフェスティバル劇場とトム・パターソン劇場の大きな天蓋の下で行われた。遅れて開演した公演1つだけが、収容人数を減らしてスタジオ劇場の屋内で上演された。^[26] 2021年シーズンのテーマは「変身」だった。^[27]

2022年5月、フェスティバルは再建されたトム・パターソン劇場を正式にオープンしました。トロントを拠点とする建築家、シアマク・ハリリによって設計されたこの建物は、エイボン川を見下ろし、以前のトム・パターソンのスペースの跡地にあります。このプロジェクトの費用は推定1億カナダドルで、州政府と連邦政府の両方からの支援を受けて民間の寄付によって賄われました。^[28]

フェスティバルは伝統的に4月から10月まで開催され、フェスティバル劇場、エイボン劇場、トム・パターソン劇場、スタジオ劇場の4つの常設会場があります。^{[29] [30]}フェスティバルの主な使命はシェイクスピアの作品を上演することですが、シーズンの演劇プログラムには現代作品と少なくとも1つのミュージカル、および古典的なレパートリーが含まれています。ストラットフォードフェスティバルフォーラムはシーズン中に開催され、音楽コンサート、主要作家の朗読、講演、俳優やマネージメントとのディスカッションが行われます。

ストラットフォード・フェスティバルはウォータールー大学ストラットフォード・キャンパスの産業パートナーです。^[31]

• タイロン・ガスリー（1953–1955）
• マイケル・ランガム（1956–1967）
• ジャン・ガスコン（1968–1974）
• ロビン・フィリップス(1975–1980)
• ジョン・ハーシュ（1981–1985）
• ジョン・ネヴィル（1985–1989）
• デイヴィッド・ウィリアム（1990–1993）
• リチャード・モネット（1994–2007）
• マーティ・マラデン、デス・マカヌフ、ドン・シプリー(2007–2008)
• デス・マカヌフ（2008年～2012年）
• アントニ・チモリーノ(2013–)

• ビクター・ポーリー
• ウィリアム・ワイリー
• ブルース・スワードファガー- ゼネラルマネージャー（1972年 - 1976年）^[32]
• ゲイリー・トーマス
• メアリー・ホフシュテッター— ゼネラルマネージャー (1995–1997) ^[33]
• アントニ・チモリーノ— 常務取締役 (1998 ～ 2006 年)。総監督 (2007 ～ 2012)
• アニタ・ガフニー—エグゼクティブディレクター（2013年–）^[34]

芸術監督アントニ・チモリーノが計画する2024年シーズンのテーマは「A World Elsewhere（どこか別の世界）」である。^[35]

• 十二夜–ウィリアム・シェイクスピア
• Something Rotten! –ジョン・オファレルとケイリー・カークパトリックによる脚本、ケイリーとウェイン・カークパトリックによる作曲と歌詞
• ロミオとジュリエット–ウィリアム・シェイクスピア
• ロンドン・アシュアランス–ディオン・ブーシコーとジョン・ブロアム著
• ラ・カージュ・オ・フォール–ジェリー・ハーマン作曲・作詞、ハーヴェイ・ファイアスタイン脚本
• ウェンディとピーターパン–エラ・ヒクソン著
• 中国のセールスマン– Leanna Brodieと Jovanni Sy著
• シンベリン–ウィリアム・シェイクスピア
• ヘッダ・ゲーブラー–ヘンリック・イプセン著
• 『ザ・ディヴァイナーズ』 –ヴァーン・ティーセン、イヴェット・ノーラン共著、マーガレット・ローレンスの小説に基づく
• ヤギ、あるいはシルヴィアとは誰か？ –エドワード・オールビー
• 希望を手に入れよう– アンドレア・スコット

• カナダの劇場
• 演劇祭一覧
• フェスティバルの最初の広報担当者、メアリー・ジョリフ
• フェスティバルの創始者の一人、ジェームズ・アレクサンダー・コーワン
• ストラットフォード・アドベンチャー、1954年、映画祭創設に関する国立映画制作庁のドキュメンタリー。タイロン・ガスリー、アレック・ギネス出演。
• スリングス・アンド・アローズは、2003年から2006年にかけて放送されたカナダのテレビコメディで、ストラットフォードをモデルにした架空のシェイクスピア劇団を舞台にしている。

• ガスリー、タイロン、ロバートソン・デイヴィス、グラント・マクドナルド（1953年）。『ストラットフォードでの名声：カナダのシェイクスピア・フェスティバルの記録』トロント：クラーク・アーウィン・アンド・カンパニー社。
• ウズニアン、リチャード（2002年）。『ストラットフォード・ゴールド：50年、50の星、50の対話』トロント：マッカーサー・アンド・カンパニー、リミテッド。ISBN 978-1-55278-271-2。
• ショー、グレース・リディアット（1977年）。『ストラットフォード・アンダーカバー：テープに残る思い出』 NCプレス。ISBN 978-0919600676。
• スペルダコス、ポーラ（1995年）。『ドラ・メイヴァー・ムーア：カナダ演劇の先駆者』ECW出版。ISBN 978-1550222470。

ウィキメディア・コモンズには、ストラトフォード・シェイクスピア・フェスティバルに関連するメディアがあります。

• ストラトフォードフェスティバル公式サイト
• コロンビア大学にあるラファエル・バーンスタイン コレクション (1956-2002) の検索補助ツール。貴重書および原稿図書館。
• カナダ図書館・文書館所蔵のストラットフォード フェスティバル 基金 (R9812) 。基金は 1970 年から 1982 年までのフェスティバルに関する歴史インタビューで構成されています。

北緯43°22′28″ 西経80°58′06″ / 北緯43.374336° 西経80.968468° / 43.374336; -80.968468