グラハム・パーカー | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 出生名 | グラハム・トーマス・パーカー |
| 生まれる | 1950年11月18日イギリス、ロンドン、 ハックニー |
| ジャンル | ロック、ニューウェーブ、パブロック、ソウル、リズム&ブルース |
| 職業 | 歌手、ソングライター、ミュージシャン、作家 |
| 楽器 | ボーカル、ギター |
| 活動年数 | 1970年代~現在 |
| ラベル | 100% Records、Arista、Big Stir、Bloodshot、Buy or Die、Capitol、Dakota Arts、Demon、Elektra、Hannibal、Hip-O、Mercury、Razor & Tie、RCA、Rebound、Rock the House Entertainment Group、UpYours、Vertigo Canada & UK、Windsong UK |
| Webサイト | グラハムパーカー |
グラハム・トーマス・パーカー(1950年11月18日生まれ)は、イギリスのシンガーソングライターであり、イギリスのバンド、グラハム・パーカー・アンド・ザ・ルーマーのリードシンガーとして最もよく知られている。[1]
人生とキャリア
初期のキャリア(1960年代~1976年)
パーカーは1950年にイーストロンドンのハックニーで生まれた。サリー州のチョバム中等学校の生徒だった。ビートルズの成功後、パーカーと他の12、13歳の少年たちがディープカット・スリーを結成し、すぐにブラック・ロッカーズと改名した。しかし、メンバーの誰も実際に楽器を習ったことはなく、ビートルズの髪型、黒のジーンズ、ポロネックのセーターを取り入れた、単なるドレスアップバンドだった。パーカーは15歳になる頃にはソウルミュージック、特にオーティス・レディングのファンになり、ソウルミュージック、モータウン、スカが盛んに評価されていたウォキングやカンバリーといった近隣の町のダンスクラブに通っていた。[要出典]
パーカーは16歳で学校を中退し、サリー州パーブライトの動物ウイルス研究所で働き、口蹄疫研究用の動物を飼育した。18歳でその職を辞め、チャンネル諸島のガーンジー島に移り、トマトの収穫、溝掘り、ピンボールマシンの集金、パン屋での勤務など、さまざまな仕事をこなした。ガーンジー島でアコースティックギターを購入し、フィンガーピッキングのスタイルを学び始め、当時のサイケデリック音楽に大きく影響された歌詞の曲を書き始めた。[要出典]
パーカーは1年間イギリスに戻り、サセックス州チチェスターに住み、チチェスター・ラバー・グローブ工場で働いた。1971年までに、彼は再びイギリスを離れ、パリで過ごした。フランスから、パーカーはスペインを経由してモロッコまでヒッチハイクし、そこで1年間旅行した後、ジブラルタルに移住した。ジブラルタルでは、冷凍食品を荷降ろしする港で働き、その後、スーパーマーケットへの配達を手伝った。彼のギター演奏と作曲のスキルは上達し、バーで地元の人たちに歌を披露した後、ジブラルタルのテレビの午後の番組に出演し、自分の曲を2、3曲演奏することになった。当時、サイケデリックな雰囲気が強いバンド、ペガサスが同じバーでよく演奏しており、パーカーに加入を誘った。バンドにいたパーカーは借りたエレキギターを弾き、ペガサスはジブラルタルで1回公演を行った後、モロッコのタンジールに行き、ナイトクラブで短期間演奏した。しかし、パーカーはヒッピーのしがらみから脱却し、バンドはメジャーキーの曲をいくつか覚える必要があると判断した(彼らが演奏した曲はすべてAマイナーだった)。そこで、ウィルソン・ピケットの「In The Midnight Hour」など、彼が若い頃に好きだったソウルナンバーをいくつかメンバーに教えた。また、彼はバンドのヒッピー名に飽きて、バンド名をテリー・バーボット・マジック・マッドに改名した。[要出典]
1972年後半、パーカーはイギリスに戻り、両親と暮らしながら、ディープカットの幼少期を過ごした家のすぐ近くのガソリンスタンドで働いた。[2]この時までに彼は音楽の道に進むことを決意し、ギター演奏と作曲の腕を着実に磨いていた。1974年後半、彼はメロディーメーカー誌に志を同じくするバックミュージシャンを募集する広告を出した。広告に応募したミュージシャンの1人が、南ロンドンに住むギタリスト、ノエル・ブラウンだった。ブラウンは彼を、最近までチリ・ウィリ・アンド・ザ・レッド・ホット・ペッパーズのメンバーだったポール・「ベースマン」・ライリーに紹介した。(ブラウンはまた、ロンドンのフィンズベリー・パークのセブン・シスターズ・ロードにある小さなハンバーガーカフェ、サザン・コンフォートでの仕事もパーカーに斡旋し、そこで彼はオリジナル曲とカバー曲を織り交ぜたソロ演奏をした。)ロビンソンはイズリントンのホープ&アンカー・パブの上に小さなスタジオを構え、時にはソロで、時には数人のミュージシャンをバックにパーカーのレコーディングを始めた。[3]
パーカーが録音した曲の1つに「Between You and Me」がある。このデモ版はパーカーの最初のアルバムHowlin' Windに収録されたが、Rumorが録音しようとしたがデモの自然な雰囲気を出すことができなかった。別の曲「Nothin's Gonna Pull Us Apart」はデモの形でBBCロンドン94.9のチャーリー・ジレットの番組「Honky Tonk」で演奏された。[3]この曲を聞いたフォノグラム・レコードのナイジェル・グレインジはジレットに電話をかけ、新しい歌手は誰かと尋ねた。この頃にはロビンソンがパーカーのマネージャーになっており、フォノグラムとの契約が成立していた。ロビンソンはその後、Rumorとなるミュージシャンの募集に取り掛かり、1975年の冬にニック・ロウのプロデュースでHowlin' Windの録音が始まった。 1975年、パーカーはロンドンでデイブ・ロビンソンと共に数曲のデモを録音した。ロビンソンは間もなくスティッフ・レコードを設立し、パーカーを最初のバックバンドであるザ・ルーマーに紹介した。[1]パーカーはスティッフ・レコードのコンピレーションアルバム『A Bunch of Stiff Records 』に「Back to Schooldays」という曲を1曲収録した。
1975年の夏、パーカーは3つのイギリスのパブ・ロック・バンドの元メンバーと合流し、グラハム・パーカー・アンド・ザ・ルーマーを結成した。メンバーはパーカー(リードボーカル、ギター)にブリンズリー・シュワルツ(リードギター)、ボブ・アンドリュース(キーボード)(ともに元ブリンズリー・シュワルツ)、マーティン・ベルモント(リズムギター、元ダックス・デラックス)、アンドリュー・ボドナー(ベース)、スティーヴ・ゴールディング(ドラム)。[1]彼らはイギリスのパブ・ロック界で活動を開始し、時にはルーマー・ホーンズとして知られる4人組のホーンセクションが加わった。ジョン・「アイリッシュ」・アール(サックス)、クリス・ガワー(トロンボーン)、ディック・ハンソン(トランペット)、レイ・ビービス(サックス)である。
バンドの最初のアルバム『Howlin' Wind』は1976年4月にリリースされ、絶賛され、その後すぐに似たスタイルの『Heat Treatment』が続いた。[1]ロック、バラード、レゲエの影響を受けた曲が混在するこれらのアルバムは、パーカーの初期の影響を反映しており、「Black Honey」、「Soul Shoes」、「Lady Doctor」、「Fool's Gold」、そしてイギリスのシングルチャートでトップ40にランクインした初期の代表曲「Don't Ask Me Questions」など、パーカーのライブショーの中心となった曲が収録されている。 [ 4]
1976年初頭にレコーディング活動を開始したパーカーは、エルヴィス・コステロとジョー・ジャクソンという、よく比較される2人のニューウェーブのイギリス人シンガーソングライターに先んじた存在だった。コステロの最初のシングルは1977年、ジャクソンの最初のソロシングルは1978年後半にリリースされた。[1]ジャクソンは1979年のインタビューでパーカーについて「私はグレアム・パーカーが本当に好きだ。彼はとても誠実だと思う」と語っている。[5]
ニューディレクション(1977年)
グレアム・パーカー・アンド・ザ・ルーマーは1977年にBBCテレビのトップ・オブ・ザ・ポップスに出演し、 1977年3月に全英シングルチャートでトップ30ヒットとなったザ・ピンク・パーカーEPに収録されているトランプスの「ホールド・バック・ザ・ナイト」のカバーを披露した。 [4]この時点でパーカーはアメリカ市場への進出を望み、作詞作曲スタイルを変え始めた。この新しい方向性の最初の成果は、全英アルバムチャートでトップ20入りした『スティック・トゥ・ミー』(1977年)に現れた。[1]
パーカー・アンド・ザ・ルーマーは、コミュニティラジオ(4ZZZ、3RRR)、シドニーの独立系ロック局ダブル・ジェイ(2JJ)、ABCの週刊ポップテレビ番組カウントダウンのサポートにより、オーストラリアで支持を集め、これらの番組によりグループは全国的に知られるようになった。彼らは1978年にオーストラリアで最初のツアーを行い、そこで新進気鋭のオーストラリアのバンド、ザ・スポーツを発見した。ザ・スポーツはその後、パーカー・アンド・ザ・ルーマーの1979年初頭のイギリスツアーのサポートを務めた。[6]グループは1979年後半に2度目のオーストラリアツアーを行い、パーカーはカウントダウンにゲストプレゼンターとして出演した。[7]
火花を絞り出す(1978–1979)
1978年に発売されたグレアム・パーカーとザ・ルーマーの公式ライブアルバム『ザ・パーカーリラ』には目新しいことは何もなかった。 [1] 3面はライブで、以前にリリースされた曲のバージョンが収録されていた。4面目は「ヘイ・ロード、ドント・アスク・ミー・クエスチョンズ」の「ディスコ」リメイクに充てられていた。パーカーリラはマーキュリー・レコードとの契約上の義務を果たし、アリスタと契約することができた。[3]パーカーはマーキュリー・レコードのパフォーマンスに長い間不満を抱いていたが、ついに1979年にシングルB面として同社を直接攻撃する曲「マーキュリー・ポイズニング」を発売した。このシングルの裏面はジャクソン5の曲「アイ・ウォント・ユー・バック(アライヴ)」のカバーだった。[1]
グレアム・パーカー・アンド・ザ・ルーマーは、 1978年7月15日にブラックブッシュで行われたピクニックでボブ・ディランの前座を務めた4組のうちの1組だった。このバンドは1978年11月、ロンドンの リチャード・ブランソンの新しいクラブ「ザ・ヴェニュー」のオープンにも関わった。
新しいレーベルであるアリスタ・レコードとレコード・プロデューサーのジャック・ニッチェの力で、パーカーは彼のキャリアの中で最高のアルバムと広く考えられている『スクイーズ・アウト・スパークス』の基礎となる曲を書いた。[1]このアルバムでは、これまでのアルバムで目立っていたザ・ルーマーのブラス・セクションは廃止された。
『スクイーズ・アウト・スパークス』(1979年)は、ローリング・ストーン誌の選ぶオールタイム・ベストアルバム500で335位[8]に選ばれた。1987年初頭のローリング・ストーン誌による1967年から1987年のトップアルバム100のリストでは、『スクイーズ・アウト・スパークス』は45位にランクされ、『ハウリン・ウィンド』は54位だった。[9]このアルバムには、「パッション・イズ・ノー・オーディナリー・ワード」、「ユー・キャント・ビー・トゥー・ストロング」やシングル「ローカル・ガールズ」、「プロテクション」、「ディスカバリー・ジャパン」など、パーカーの最も有名な曲がいくつか収録されている。コンパニオン・ライブ・アルバム『ライヴ・スパークス』は、協調的なプロモーション・キャンペーンの一環として米国のラジオ局に送られた。
解散したブラスセクションは、ザ・アイリッシュ・ホーンズ(ザ・クラッシュのアルバム『ロンドン・コーリング』)やザ・ルーマー・ブラス(最も有名なのはカトリーナ・アンド・ザ・ウェイヴスの1985年のヒット曲『ウォーキング・オン・サンシャイン』)など、他の人のレコードで演奏を続けた。
噂の終わり(1980年)
ボブ・アンドリュースは1980年初頭にザ・ルーマーを脱退したが、公式には後任が決まっていない。しかし、次のアルバムのスタジオセッションでは、ニッキー・ホプキンスとダニー・フェデリチ(ザ・Eストリート・バンドのメンバー)がキーボードを演奏した。
1980年の『The Up Escalator』はパーカーのイギリスでの最高位のアルバムであり[3] 、ジミー・アイオヴィンがプロデュースした。アルバムにはシングル「Stupefaction 」とブルース・スプリングスティーンがゲストボーカルを務めたトラック「Endless Night 」が収録されている。アルバムの表紙には「Graham Parker and The Rumour」ではなく、Graham Parkerのみがクレジットされていた。[1]アルバムはカナダでゴールド認定を受けた(5万枚以上を売り上げた)。[10]
『ザ・アップ・エスカレーター』は数十年後の再結成までパーカーがルーマーでリリースした最後のアルバムとなった。 [3]しかし、ルーマーのギタリスト、ブリンズリー・シュワルツは1983年にパーカーと再結成し、80年代の終わりまで彼のアルバムのほとんどに参加した。他のルーマーのメンバーも後年パーカーと共演し、ベーシストのアンドリュー・ボドナーは1988年から1990年代半ばまでパーカーに再加入し、ドラマーのスティーブ・ゴールディングはパーカーの2001年のアルバム『ディープカット・トゥ・ノーウェア』に参加した。
商業的成功(1981年~1990年)
1980年代はパーカーにとって最も商業的に成功した時期であり、資金が潤沢なレコーディングとラジオやビデオでの放映があった。 『The Up Escalator』に続く1982年の『Another Grey Area』では、セッションミュージシャンの ニッキー・ホプキンスとヒュー・マクラッケンが参加した。このアルバムはイギリスで40位、アメリカで51位にランクインし、「 Temporary Beauty 」はイギリスでトップ50入りしたシングルとなった。[1]
1983年のアルバム『The Real Macaw』は、ドラムにスクイーズのギルソン・ラヴィス、ギターにブリンズリー・シュワルツを迎えたものの、ヒットは振るわず、全米アルバムチャートで59位を記録したものの、全英チャートではランクインを逃した。しかし、1985年にリリースされた『Steady Nerves』(クレジットはグラハム・パーカーとザ・ショット)はそこそこの成功を収め、彼の唯一の全米トップ40ヒット「Wake Up (Next to You)」を収録している。ザ・ショットは4人組のバックバンドで、全員が『The Real Macaw』か『Another Grey Area』で演奏していた:ブリンズリー・シュワルツ(ギター)、ジョージ・スモール(キーボード)、ケビン・ジェンキンス(ベース)、マイケル・ブラウン(ドラム)である。[1] 『Steady Nerves』はニューヨークで録音され、パーカーはこの頃からアメリカでの生活が中心となった。[1]
1980年代半ば以降、レコードレーベルの変更が相次ぎ、それがグレアム・パーカーのディスコグラフィーにおけるコンピレーションアルバムの数の要因の1つとなっている。特に非生産的だったのは、パーカーがアトランティックレコードに在籍していた期間で、この期間には何もリリースせず、RCAレコードと契約した。彼は自分でレコーディングのプロデュースを始め、『モナリザズ・シスター』をリリースした。このアルバムのバックバンドには、元ルーモア仲間のシュワルツとボドナー、キーボード奏者のジェームズ・ハラウェルとスティーヴ・ニーヴ、そしてドラマーのテリー・ウィリアムズ(1曲ではアンディ・ダンカン、他の2曲ではニーヴと同じくエルヴィス・コステロ・アンド・ジ・アトラクションズのメンバーだったピート・トーマスが代役を務めた)がいた。[1]ローリングストーン誌は、『モナリザズ・シスター』を1980年代のベストアルバム100の97位にランク付けした。
1990年代
パーカーは1990年代前半までRCAでレコーディングを続けた。長年のギタリストであるシュワルツは、1989年のアルバム『ヒューマン・ソウル』の後、再びパーカーの元を離れた。[3]パーカーの1991年のアルバム『ストラック・バイ・ライトニング』では、ボドナーとピート・トーマスがバックバンドに参加し、ザ・バンドのガース・ハドソンがキーボードで、ジョン・セバスチャンがオートハープでゲスト参加した。しかし、アルバムが全米チャートで最高131位に達したことで、パーカーはレーベルから契約を解除された。1992年の『バーニング・クエスチョンズ』はキャピトル・レコードからリリースされたが、アルバムが売れなかったため、すぐに契約を解除された。[1]
1994年にクリスマスをテーマにしたEP『Graham Parker's Christmas Cracker』がダコタ・アーツ・レコードから発売されたが、その後パーカーはアメリカの独立系レーベルRazor & Tieでより永続的な活動の場を見つけた。個人アルバム『12 Haunted Episodes』[3]と1996年の『Acid Bubblegum』 (キーボードにブロンディのジミー・デストリをフィーチャー)の後、パーカーは1990年代後半に活動を休止した。[1]しかし、彼はかなり定期的にライブ活動を続け、しばしばバックバンドのザ・フィッグス(ザ・ルーマー同様、パーカーのバックを務めていない時は別個のユニットとしてレコードをリリースしている)と仕事をしていた。
現在まで


パーカーは2001年に、初期のRumor作品のイギリスでの再リリースと、Razor & Tieの3枚目のスタジオアルバムDeepcut to Nowhereで、より活発な時期を迎えた。2003年には、B-52'sのケイト・ピアソン、バッファロー・トムのビル・ジャノヴィッツとコラボレーションし、ビートルズが録音したことのない、あまり知られていないジョン・レノン/ポール・マッカートニーの作品を集めたアルバムを録音した。From a Window: Lost Songs of Lennon & McCartneyというタイトルのこのアルバムは、「ピアソン、パーカー、ジャノヴィッツ」名義でリリースされた。また2003年には、ピンク・フロイドの「 Comfortably Numb 」のソロアコースティックバージョンをコンピレーションアルバム「A Fair Forgery of Pink Floyd 」に提供した。
新たなソロ活動は2004年の『Your Country』で続き、パーカーはレーベルをシカゴを拠点とするインディーズレーベルのBloodshot Recordsに移し、カリフォルニア州ベニスのStanley Recordingでジョン・ウッドと共同プロデュースした。アルバムは2週間でレコーディングとミックスが行われた。
『Songs of No Consequence』は2005年にザ・フィッグスとレコーディングされた。ザ・フィッグスとのその後のツアーの模様はFMラジオで放送され、2006年にアルバムとしてリリースされた。2007年3月には、新しいフルアルバム『Don't Tell Columbus』がリリースされた。
レコードの他に、パーカーは1980年にイラスト入りのSF小説『The Great Trouser Mystery』を出版した。2000年6月には短編小説集『Carp Fishing on Valium』を出版した。3冊目の本である小説『The Other Life of Brian』は2003年9月に出版された。
2011年初頭、パーカーはザ・ルーマーのオリジナルメンバー5人全員と再結成し、ニューアルバム『スリー・コード・グッド』をレコーディングした。このアルバムは2012年11月にリリースされた。音楽ジャーナリストのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、このアルバムを「過去を振り返りながら現在を生きる、珍しい再結成」と評した。[11]一方、パーカーとルーマーが本人役で出演したジャド・アパトー監督の映画『 This Is 40』は、1か月後の2012年12月に公開された。[12]
パーカー/ルーマーの再結成は2015年まで続き、ニューアルバム『ミステリー・グルー』が発売された。その後短い国際ツアーが行われ、その後再結成は終了した。
2018年4月、パーカーは100%レコードと契約し、「Dreamin'」というタイトルのニューシングルをリリースした。その後、2018年7月、パーカーは2018年9月21日にリリースされるニュースタジオアルバム「Cloud Symbols」を発表した。アルバムにはパーカーの新しいバックバンドであるザ・ゴールドトップスが参加しており、ギターのマーティン・ベルモント、キーボードのジェラント・ワトキンス、ベースのサイモン・エドワーズ、ドラムのロイ・ドッズからなる。アルバムにはルーマー・ブラスも参加しており、 1977年のスティック・トゥ・ミー以来のグラハム・パーカーのアルバムへの参加、1979年のスクイーズ・アウト・スパークス・ツアー以来のパーカーとの共演となった。アルバムは当初ニール・ブロックバンクがプロデュースする予定だったが、アルバムのレコーディング中に彼が亡くなり、アルバムの残りの部分のプロデュースはタック・ネルソンとパーカー自身に引き継がれた。[13] [14]
彼は2019年4月13日に『Squeezing Out Sparks』のソロアコースティック40周年記念バージョンをリリースすると発表した。アルバム未収録シングル「Mercury Poisoning」も収録されている。[15]
2023年9月、グラハム・パーカー&ザ・ゴールドトップスは新しいスタジオアルバム『Last Chance to Learn the Twist』をリリースしました。ゴールドトップスのラインナップには、ロイ・ドッズに代わってドラマーのジム・ラッセルが加わりました。
ディスコグラフィー
アルバム
EPs
- グラハム・パーカー&ザ・ルーマー
- ピンク・パーカーEP(1977年) –イギリスシングルチャート第24位
- グラハム・パーカー
- グラハム・パーカーのクリスマス・クラッカーEP、1994年
- ファイブ・ルーズ・スクリューズ EP、2007
アウトテイク、デモ、レア音源など
- ルーズ・モンキーズ(アウトテイク)、1999年
- That's When You Know (1976 デモ +マーブル アーチでのライブ)、2001
- オフィシャル アート ヴァンデレイ テープ(B 面、レア トラック、アウトテイクなど)、2003 年
- オフィシャル アート ヴァンデレイ テープ、第 2 巻(B 面、レア トラック、アウトテイクなど)、2005 年
- ミドルセックスデモ(1973-75デモ)、2022年
ライブアルバム
グラハム・パーカーと噂
- 1976年マーブルアーチでのライブ
- 1977年、ニューヨーク、パラディアムにて
- パーカーリラ(1978年)イギリス14位、アメリカ149位、オーストラリア22位
- ライブ・スパークス、1979
- 1979年サンフランシスコ公演、2009年
- 貨物&サルベージで一人暮らし、2012年
- 公式ブートレッグボックス、2014
グラハム・パーカー
- ライブ! アローン・イン・アメリカ、1989年 (1988年10月、フィラデルフィアでのライブ録音)
- ひとりで生きる! 日本発見、1993年
- 1996年ニューヨークからのライブ
- BBC ライブ・イン・コンサート(1977-91年コンピレーション)、1996年
- ラスト ロックンロール ツアー、1997 年 (フィッグスと共演)
- ノット・イット・プレジャーズ・ミー(BBCセッション1976-77)、1998年
- キングビスケット・フラワー・アワー・プレゼンツ グラハム・パーカー(1983年ライブ)、2003年
- ライブ・カット・フロム・サムウェア、2003年(フィッグスと共演)
- ブルー・ハイウェイ、2003年(1988年7月4日、イリノイ州シカゴのグラント・パークでライブ録音)
- !Live Alone: The Bastard of Belgium、2005年
- あなたのカウボーイブーツ、2005
- 2006 年6 月の 103 度(フィッグスと共演)
- プラチナ・バスタード、2007
- 貨物&サルベージで一人暮らし、2011年
- ファイブ・オールド・ソウルズ:2021年サウサンプトン公演(ゴールド・トップスとルーマー・ブラスと共演)
コンピレーションアルバム
- グレアム・パーカーと噂のベスト1980
- 怒りを込めて振り返る:クラシックパフォーマンス、1982
- ロック音楽の歴史: グレアム・パーカー・アンド・ザ・ルーマー、1982年
- スイングがなければ意味がない、1984年
- すべてを注ぎ込む:マーキュリー・イヤーズ、1986年
- ベスト・オブ・グラハム・パーカー1988–1991、1992
- 情熱は普通の言葉ではない:グラハム・パーカー・アンソロジー1993
- ノー・ホールディング・バック、1996年
- めまいコンピレーション
- 一時的な美しさ、1997
- スティフス&デーモンズ
- マスターヒッツ、1999
- 究極のコレクション
- 強すぎることはない:グレアム・パーカーと噂の紹介、2001年
- 私に質問しないで: グレアム・パーカー & ザ・ルーマーのベスト(1976–1979)、2014
トリビュートアルバム出演
- ビート・ザ・リトリート - リチャード・トンプソンの曲、1995年 (曲:「The Madness Of Love」)
- 『A Fair Forgery of Pink Floyd』、2003年(曲:ピンク・フロイドの「Comfortably Numb」)
- ロスト・ソングス・オブ・レノン&マッカートニー - フロム・ア・ウィンドウ、2003年(パーカーが5曲でリードボーカルを担当)
- ザ・ビューティフル・オールド、2013年(歌:「空中ブランコに乗った大胆な若者」)
シングル
参考文献
- ^ abcdefghijklmnop Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (第5版). エディンバラ: Mojo Books. pp. 727–728. ISBN 1-84195-017-3。
- ^ 「グラハム・パーカー」. neilobrienentertainment.com . 2023年2月24日.
- ^ abcdefg コリン・ラーキン編(1997年)。ポピュラー音楽のヴァージン百科事典(簡潔版)。ヴァージンブックス。 p. 933.ISBN 1-85227-745-9。
- ^ abc ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ ヒット シングル & アルバム(第 19 版)』。ロンドン: ギネス ワールド レコード リミテッド。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ ボカロ、マデリン(2019年4月4日)。「ジョー・ジャクソンとのインタビュー - 1979年6月」。マデリン・ボカロ。CMJ 。 2023年11月21日閲覧。
- ^ 「Australian Rock by Memorable Music」Memorabletv.com、1973年6月1日。2012年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月21日閲覧。
- ^ 「カウントダウン」。TV Tonight。2012年4月23日。 2012年11月21日閲覧。
- ^ 「ニュース」。ローリングストーン誌。2004年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月21日閲覧。
- ^ 「Kimbel Library: Media Collection – Rolling Stone Magazine's Top 100 Albums」. Coastal.edu. 2013年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月21日閲覧。
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- ^ 「Graham Parker and the Rumour are back, Judd Apatow's got 'em | The Ask」Musicfilmweb.com、2011年9月6日。 2012年11月21日閲覧。
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- ^ 「グラハム・パーカーが1979年の名盤アルバム『Squeezing Out Sparks』のソロ・アコースティック40周年記念バージョンをリリース」Music News Net。
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- ^ 「Chart Stats – Graham Parker」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2011年12月2日閲覧。
- ^ abcd 「Chart Stats – Graham Parker」。AllMusic。2012年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月2日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- Struck By Lightning: ディスコグラフィー、ギググラフィー、書誌など 2011 年 6 月 5 日にWayback Machineにアーカイブされました
- AMGウェブサイトの経歴
- 私に質問しないでください? パーカーとのインタビュー、トニ・ダンジェラ編集、La furia umana、第4号、2010年春
- グラハム・パーカーのディスコグラフィー(Discogs)
