ピート・カー | |
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2014年のカー | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジェシー・ウィラード・カー |
| 生まれる | 1950年4月22日、米国フロリダ 州デイトナビーチ |
| 死亡 | 2020年6月27日(享年70歳)米国 アラバマ州フローレンス |
| 職業 | ミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサー |
| 活動年数 | 1965–2020 |
| 以前は | ルブラン・アンド・カー、 アワー・グラス、 マッスル・ショールズ・リズム・セクション、 ボブ・シーガー、 ロッド・スチュワート、 サイモン&ガーファンクル |
ジェシー・ウィラード・"ピート"・カー(1950年4月22日 - 2020年6月27日)は、アメリカのギタリスト。カーは、1970年代以降、ジョーン・バエズ、ルーサー・イングラム、ボブ・シーガー、ポール・サイモン、ウィリー・ネルソン、ジョー・コッカー、ボズ・スキャッグス、パーシー・スレッジ、ザ・ステイプル・シンガーズ、ロッド・スチュワート、バーブラ・ストライサンド、ウィルソン・ピケット、ハンク・ウィリアムズ・ジュニア、その他多数のアーティストのレコーディングに参加した。
カーは4枚のソロアルバムを録音・プロデュースし、デュオ「ルブラン・アンド・カー」の片割れでもあった。アラバマ州マッスルショールズのFAMEレコーディングスタジオや、アラバマ州シェフィールドのマッスルショールズサウンドスタジオでレコーディングを精力的に行っていた。有名なマッスルショールズリズムセクションのリードギタリストでもあった。カーは多才なことで知られ、エレキギターとアコースティックギターの両方を使い、フォーク、ロック、ポップ、カントリー、ブルース、ソウルなど幅広い音楽スタイルを演奏した。
さらに、カーは長年にわたり数多くのアルバムのエンジニアリングとプロデュースに携わり、レコーディングスタジオ環境への理解を深め、グラミー賞に何度もノミネートされた。1974年、ポール・サイモンのアルバム『There Goes Rhymin' Simon』が2部門にノミネートされ、ボブ・シーガーの『Against the Wind』は1981年に2部門のグラミー賞を受賞した。[1]さらに、カーはシーガーのアルバム『 Stranger in Town』の共同プロデュースも手掛け、ヒット曲「Old Time Rock and Roll」が収録されている。
若いころ
カーはフロリダ州デイトナビーチで生まれ、13歳でギターを弾き始めた。ビートルズとローリングストーンズは、彼が音楽に興味を持つようになった初期の大きなきっかけとなった。カーは後に、ザ・ベンチャーズの「ウォーク・ドント・ラン」などのギターインストルメンタルに興味を持ち、レコードを聴いて音符を一つ一つ覚えた。この頃、メンフィスのギター奏者、トラヴィス・ワマックが「スクラッチー」というインストルメンタルギターレコードをリリースした。レコードのもう片面は「ファイアー・フライ」というタイトルだった。カーはラジオで「スクラッチー」を聴いて非常に感銘を受け、すぐにレコードを買いに行った。カーはまた、ジェームス・バートン、ジェフ・ベック、エリック・クラプトン、デュアン・オールマン、テッド・コナーズ、チェット・アトキンスなどのギタリストの演奏を聴いて学んだ。
15歳のとき、カーはデイトナビーチのクラブ・マルティニークでオールマン・ジョイズの演奏を見に行った。ギターケースを手にしたカーは、バンドが休憩しているときに自己紹介し、グレッグ・オールマンにギターのラインを見せてほしいと頼んだ。グレッグは「それは兄のデュアンの得意分野だ」と答えた。その時点でカーはデュアン・オールマンに自己紹介した。この出会いが友情の始まりとなり、オールマンが1971年10月29日にバイク事故で悲劇的な死を遂げるまで続いた。[2]
1968年、カー、グレッグ・オールマン、デュアン・オールマン、ポール・ホーンズビー、ジョニー・サンドリンらはアワー・グラスというグループを結成し、アルバム『パワー・オブ・ラヴ』で共演した。また1968年、アワー・グラスは革新的な制作と素晴らしいサウンドで知られるアラバマ州マッスルショールズにあるリック・ホールのFAMEスタジオで曲をレコーディングした。[3] FAMEでレコーディングされた曲の1つ「スウィート・リトル・エンジェル」は、後にデュアン・オールマン・アンソロジー・セットでリリースされた。
セッションワーク

カーは、レコーディングスタジオでのセッションワークと、音楽のエンジニアリングやプロデュースの側面の方が好きだと気付き、20歳頃にアラバマ州マッスルショールズに移り、スタジオでのキャリアを追求することになった。ジョニー・ワイカーとコート・ピケットは、すぐに「セイルキャット」という名前で、モーターサイクル・ママのアルバムの制作に取り掛かった。カーはこのプロジェクトで、ミュージシャン、エンジニア、プロデューサーとして貢献した。このアルバムは、新しいマッスルショールズのプロデューサーにとって商業的に成功した。その後、カーはエディ・ヒントンに代わって、マッスルショールズ・リズム・セクションのリードギタリストとなった。[4]
1970 年代はマッスル ショールズ リズム セクションにとって最も生産的な時期の 1 つで、ロック、ポップ、ソウルの最高峰がアラバマ州シェフィールドの 3614 Jackson Highway に集まりました。カーはその後 10 年間、このスタジオで録音されたほぼすべてのセッションで演奏しました。カーの音楽的才能とセンスのよい例として、ボブ シーガーのヒット曲「Mainstreet」で彼が演奏した傑出したギター ラインが挙げられます。リズム セクション (カーを含む) はポール サイモンのThere Goes Rhymin' Simon を共同プロデュースし、1974 年にグラミー賞にノミネートされました。
カーはマッスルショールズ地域の第一級のセッションギタリストとして、メインスタジオでレコーディングするアーティストのプロジェクトで演奏を続け、また自身でもギターインストルメンタルアルバムを2枚プロデュースした。これにより、南部最高のスタジオセッションギタリストの1人として、またアーティストとしてのカーの評判は高まった。世界的に有名なレコード会社重役兼プロデューサーのジェリー・ウェクスラーは、カーが作品のレコードレーベルを見つけるのを手伝った。カーはレニー・ルブラン、ルブラン&カーとグループを結成し、アーティスト兼プロデューサーとしてアルバム「ミッドナイトライト」を制作した。「フォーリング」という曲は彼らにとって大ヒットとなった。「フォーリング」はカーが自身の制作プロジェクトのミキシングのほとんどを行ったFAMEスタジオでミックスされた。グループの最初のツアーはレーナード・スキナードのストリート・サバイバーズ・ツアーだったが、1977年10月20日にミシシッピ州で飛行機事故に遭い悲劇的な結末を迎えた。この悲劇とバンドの他の問題の後、カーはスタジオに戻ることを決意した。
ピート・カーはマッスルショールズ地域でスタジオミュージシャン、アーティスト、作曲家、エンジニア、プロデューサーとして成功した唯一のミュージシャンとして頭角を現した。[2]トム・ダウドはカーをロサンゼルスに呼び、ロッド・スチュワートのアルバムで演奏させ、大ヒット曲「Tonight's The Night」を制作させた。カーのギター演奏はこのヒット曲の重要な部分であった。彼は曲全体を通してリズムギターとリードギターを重ねた。[5] 1981年、カーはサイモン&ガーファンクルの再結成ワールドツアーと、1981年9月19日のHBOセントラルパークコンサートに出演するよう選ばれ、アコースティックギターとエレクトリックギターを演奏した。コンサートには50万人以上が来場した。
ローリング・ストーン誌は、バーブラ・ストライサンドのグラミー賞受賞アルバム『ギルティ』収録曲「メイク・イット・ライク・ア・メモリー」におけるカーのブルージーで味わい深いエレキギターソロを絶賛した。 [6]このアルバムはストライサンドのキャリアで最も売れたアルバムとなった。同じアルバム収録曲「ウーマン・イン・ラブ」におけるカーの冒頭のハーモニーギターラインは、非常に独特で分類が難しいが、ストライサンドのヒット曲の導入部として効果的であった。
カーのアメリカ音楽への貢献は、世界中で毎日聞かれ続けています。ボブ・シーガーの「メインストリート」やポール・サイモンの「コダクローム」など、カーのリードギターをフィーチャーした曲は定番です。 1982年のフォークランド紛争中、イギリスの軍艦が諸島奪還のために出航したとき、BBC(英国放送協会)はロッド・スチュワートの曲「セイリング」を全国放送しました。「セイリング」では、カーのアコースティックギターとエレクトリックギターの演奏がフィーチャーされています。
個人ディスコグラフィー
- 一言も発しない(1976)
- マルチプルフラッシュ(1978)
- ギターを弾いて(2008)
- ピート・カー 未発表(2022年、死後)
コラボレーション
バーブラ・ストライサンド
- ギルティ(コロンビアレコード、1980年)
- ゼア・ゴーズ・ライミン・サイモン(コロンビアレコード、1973年)
- それでもクレイジー(コロンビアレコード、1975)
- オネスト・ララバイ(ポートレイト・レコード、1979年)
- フェイズ・アンド・ステージ(アトランティック・レコード、1974年)
- ディー・ディー・ブリッジウォーター(アトランティック・レコード、1976年)
キャット・スティーブンス
- イジツォ(A&Mレコード、1977年)
- レディ・オブ・ザ・スターズ(RCAレコード、1984年)
メアリー・マクレガー
- 引き裂かれた二人の恋人(アリオラ・レコード、1976)
ポール・アンカ
- フィーリングス(ユナイテッド・アーティスツ・レコード、1975)
リビングストン・テイラー
- リヴィングストン・テイラー(アトコ・レコード、1970年)
アート・ガーファンクル
- アトランティック・クロッシング(ワーナー・ブラザース・レコード、1975年)
- ナイト・オン・ザ・タウン(ワーナー・ブラザース・レコード、1976年)
ジョー・コッカー
- ラグジュアリー・ユー・キャン・アフォーダブル(アサイラム・レコード、1978年)
ゲイル・デイヴィス
- ザ・ゲーム(ワーナー・ブラザース・レコード、1980)
- ギヴィン・ハーセルフ・アウェイ(ワーナー・ブラザース・レコード、1982年)
キム・カーンズ
- セイリン(A&Mレコード、1976年)
レヴォン・ヘルム
- レヴォン・ヘルム(キャピトル・レコード、1982)
ジョニー・リバーズ
- ザ・ロード(アトランティック・レコード、1974年)
メイヴィス・ステイプルズ
- オー・ホワット・ア・フィーリング(ワーナー・ブラザース・レコード、1979年)
- バック・イン・'72 (リプライズ・レコード、1973)
- ビューティフル・ルーザー(キャピトル・レコード、1975年)
- ナイト・ムーヴス(キャピトル・レコード、1976年)
- ストレンジャー・イン・タウン(キャピトル・レコード、1978年)
- アゲインスト・ザ・ウィンド(キャピトル・レコード、1980年)
- ザ・ディスタンス(キャピトル・レコード、1982年)
- ライク・ア・ロック(キャピトル・レコード、1986年)
キャンディ・ステイトン
- キャンディ(ワーナー・ブラザース・レコード、1974)
- マイ・タイム(コロンビアレコード、1972年)
ホセ・フェリシアーノ
- スウィート・ソウル・ミュージック(プライベート・ストック・レコード、1976)
ウェンディ・ウォルドマン
- ジプシー・シンフォニー(ワーナー・ブラザース・レコード、1974年)
受賞歴と実績
- 2023年アラバマ音楽の殿堂入り[7]
- 2020年フロリダ音楽の殿堂入り。[8]
- 2019年サザンロックの殿堂入り。[9]
- 2008年テネシー州ナッシュビルのミュージシャンの殿堂入り[10]
- 2005年アラバマ音楽殿堂受賞者(スタジオミュージシャン賞)
- 「Falling」 - BMIミリオネアソングに選出(ラジオ再生回数100万回以上)
- 「Falling」 -ビルボード誌の歴代トップ40ヒット曲の1つに選ばれる
ピート・カーが演奏した受賞歴のある録音
ビルボード1位シングル:
- 「If Loving You is Wrong」(1972年)ルーサー・イングラム(R&B)[11]
- 「トゥナイトズ・ザ・ナイト」(1976年 - 1977年)ロッド・スチュワート[12]
- 「二人の恋人に引き裂かれる」(1977年)メアリー・マクレガー[13]
- バーブラ・ストライサンドの『恋する女』(1980年)。[14]
- バーブラ・ストライサンドの「ホワット・カインド・オブ・フール」(1981年)。[13]
ビルボード1位アルバム:
- ポール・サイモンの「Still Crazy After All These Years」(1975年)
- ボブ・シーガー監督の『アゲインスト・ザ・ウィンド』(1980年)
- ギルティ(1980年)バーブラ・ストライサンド[15]
グラミー賞受賞アルバム:
- ポール・サイモンの「Still Crazy After All These Years」(1976年)
- アゲインスト・ザ・ウィンド(1980年)ボブ・シーガー(共同プロデューサー、ギター)
- ギルティ(1981年)バーブラ・ストライサンド[16]
グラミー賞ノミネートアルバム:
- There Goes Rhymin' Simon (1974)ポール・サイモン(共同プロデューサー、ギター)
- ポール・サイモンの「Still Crazy After All These Years」(1976年)
- アゲインスト・ザ・ウィンド(1980年)ボブ・シーガー(共同プロデューサー、ギター)
- ギルティ(1981年)バーブラ・ストライサンド
グラミー賞ノミネート年間最優秀レコード:
- 「恋する女」(1981年)バーブラ・ストライサンド
私生活
カーは妻のシャーロット・プライス・カーとともにアラバマ州フローレンスに住んでいた。彼の唯一の子供であるジョン・A・カーはノースアラバマ大学の教授である。ピート・カーは2020年6月27日に70歳で亡くなった。[17]
参考文献
- ^ ローリングストーン、1981年11月26日、53-67ページ
- ^ ab Gritz Magazine、2000年5月号。
- ^ ランディ・ポー、「スカイドッグ:デュアン・オールマン物語」(ニューヨーク:バックビート・ブックス、2006年)、49-54ページ。
- ^ 「Swampland:Pete Carr」Swampland.com . 2020年6月28日閲覧。
- ^ ローリングストーン・ロックンロール百科事典(サイモン&シュスター、2001年)。
- ^ ローリングストーン、1980年12月11日、56ページ。
- ^ 「アラバマ音楽の殿堂入りメンバー」。2023年4月2日閲覧。
- ^ 「フロリダ音楽の殿堂入りメンバー」。2023年4月2日閲覧。
- ^ “サザン・ロックの殿堂入りアーティスト | ニュース”. michaelbuffalo.net. 2021年1月17日. 2021年1月17日閲覧。
- ^ 「ミュージシャンの殿堂がBMIの伝説のミュージシャンを選出 | ニュース」BMI.com、2008年11月19日。 2014年7月29日閲覧。
- ^ ホイットバーン、ジョエル (2004)。トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-2004。レコードリサーチ。p. 274。
- ^ • ジョエル・ホイットバーン著『ビルボードホット100チャート:70年代』(ISBN 0-89820-076-8)
- ^ ab ビルボードトップ40ヒットブック、第6版、1996年
- ^ • ジョエル・ホイットバーン著『ビルボード・ホット100チャート:80年代』(ISBN 0-89820-079-2)
- ^ 「ギルティ - バーブラ・ストライサンド | アワード」 AllMusic . 2014年7月29日閲覧。
- ^ 「Biography | The Official Barbra Streisand Site」Barbrastreisand.com 。 2014年7月29日閲覧。
- ^ “マッスル・ショールズのギター伝説ピート・カーが70歳で死去”. Al.com . 2020年6月27日. 2020年6月28日閲覧。
外部リンク
- Discogsの Pete Carr ディスコグラフィー
- 公式サイト
