ボーは怖い

ボーは怖い
劇場公開ポスター
監督	アリ・アスター
著者	アリ・アスター
制作：	ラース・クヌーセン アリ・アスター
主演	ホアキン・フェニックス ネイサン・レーン エイミー・ライアン スティーブン・マッキンリー・ヘンダーソン ヘイリー・スクワイアズ デニス・メノシェ カイリー・ロジャース パーカー・ポージー パティ・ルポーン
撮影	パヴェル・ポゴルゼルスキ
編集者	ルシアン・ジョンストン
音楽：	ボビー・クルリック
制作 会社	A24 アクセスエンターテイメント VCについて MWインダストリーズ スクエアペグ
配布元	A24
リリース日	2023年4月1日（アラモ・ドラフトハウス・シネマ） ( 2023-04-01 ) 2023年4月14日（米国） ( 2023-04-14 )
実行時間	179分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	3500万ドル[2]
興行収入	1150万ドル[3] [4]

『ボー・イズ・アフレイド』（Beau Is Afraid）は、アリ・アスターが脚本・監督・共同プロデュースした2023年のアメリカのシュールレアリスト 悲喜劇 ホラー映画である。 ^{[5] [6]}この映画ではホアキン・フェニックスがタイトルロールを演じ、パティ・ルポーン、ネイサン・レイン、エイミー・ライアン、、パーカー・ポージー、スティーヴン・マッキンリー・ヘンダーソン、ヘイリー・スクワイアズ、マイケル・ガンドルフィーニ、ゾーイ・リスター＝ジョーンズ、アーメン・ナハペティアン、リチャード・カインドからなるアンサンブルキャストが脇を固めている。そのストーリーは、温厚だが妄想にとりつかれたボーが、母親の葬式に間に合うように超現実的な旅に乗り出し、その途中で最大の恐怖に気づく様子を描いている。

A24配給の『Beau Is Afraid』は、2023年4月1日にアラモ・ドラフトハウス・シネマでプレミア上映され、2023年4月14日に米国で限定公開され、翌週には一般公開された。この映画は批評家から概ね好評だったが、興行収入はわずか1100万ドルで失敗に終わった。^[7]フェニックスは演技によりゴールデングローブ賞にノミネートされた。 ^[8]

ボー・ワッサーマンは、巨大複合企業帝国の建設に携わった有名で裕福な実業家モナの息子です。彼は父親なしで育ち、母親によると、父親はオーガズム時の遺伝性心雑音のためボーが妊娠した夜に亡くなったとのことです。また、彼は、浴槽から一卵性双生児の女性が何が起こったのかを尋ね、彼を屋根裏部屋に閉じ込めるのを見るという、繰り返し見る夢に苦しんでいます。母親とのクルーズ旅行中に、10代のボーはエレイン・ブレイという少女と出会い、恋に落ちます。2人はキスをして、次に会うまで処女のままでいることを約束します。

中年で自立したボーは極度の不安障害に苦しみ、犯罪多発の街で一人暮らしをしている。父の命日に母親に会うために飛行機に乗る準備をするが、玄関先で見知らぬ人に鍵と荷物を盗まれ、飛行機に乗り遅れてしまう。ボーは母親に電話して事情を説明するが、相手にされない。気が狂ったホームレスに一晩中締め出された後、もう一度母親に電話しようとするが、電話に出たのはUPSの運転手で、落ちてきたシャンデリアで首を切断された身元不明の遺体を発見し、ボーは母親が死んだと思い込む。自宅で侵入者と対峙し、路上で警察官と対峙した後、ボーはフードトラックに轢かれ、連続殺人犯に刺されて瀕死の状態になる。

ボーは2日後、グレースとロジャー夫婦の家で負傷して目を覚ます。夫婦は悩める娘トニと暮らし、戦死するまで息子の戦友だった精神不安定な退役軍人ジーヴスの世話をしている。ボーはモナの弁護士コーエン医師に電話し、ユダヤ教では遺体をできるだけ早く埋葬するのが慣習であるにもかかわらず、彼女の最後の願いは彼が立ち会うまで埋葬しないことだったと告げられる。ロジャーはボーをできるだけ早く母親の邸宅に連れて行くと約束するが、ボーには回復するまで休むように主張する。ボーの釈放当日、亡くなった兄の代わりをしたかのようにボーに憤慨していたトニは、ボーにペンキの缶を飲ませようとし、その後自殺する。グレースはトニの遺体のそばに立つボーに遭遇し、自分の死を激しく責める。ボーが森に逃げ込むと、グレースはジーヴスに彼を追わせる。

荒野で道に迷ったボーは、「森の孤児」という旅回りの劇団に出会う。ボーは彼らのリハーサルに招待され、劇に魅了され、洪水で家族と離れ離れになった後、一生をかけて家族を探す主人公を想像する。一人の男がボーに近づき、父親を知っていたこと、そして父親はまだ生きていることを告げる。一座はジーヴスに待ち伏せされ、数人の俳優が惨殺される。ボーは森の奥深くに逃げ込むが、ロジャーがボーの足首に取り付けたモニター内の テーザー銃をジーヴスが作動させ、ボーは意識を失う。

ボーは残りの道のりをヒッチハイクで母親の邸宅まで行くが、葬儀に間に合わなかった。ボーは、葬儀に遅れて到着した女性に昼寝から起こされ、それがエレインだと気づく。2人はセックスの前に再び関係を持つ。ボーは絶頂を迎えた瞬間に死んでしまうのではないかと恐れるが、生き延びてほっとする。しかし、エレインは絶頂の途中で体が硬直したまま死んでしまう。そのとき、モナが影から現れ、ずっと生きていて、ボーの旅の間ずっと彼を監視していたことを明かす。彼女はボーに、自分を十分に愛していないと罪悪感を抱かせ、セラピーセッションの音声録音を聞かせる。ボーが父親の真実を知りたいと言うと、モナは彼を屋根裏部屋に連れて行く。そこでボーは、屋根裏部屋に閉じ込められた双子の兄弟がいること、そして父親が実は巨大なペニス型の怪物であることを知る。その瞬間、ジーヴスが家に押し入り、怪物に殺される。ボーは母親に許しを請うが、モナはさらに彼を叱責し、ついには彼を憎んでいると告げる。それに応えて激怒したボーは、倒れる前にモナを絞め殺そうとする。

ショックを受けたボーはモーターボートに乗って屋敷を後にする。洞窟に入った後、ボートのモーターが止まり始め、ボーは突然混雑したアリーナにいることに気づく。ボーは母親に対する侮辱とみなされた罪で裁判にかけられ、モナとコーエン博士が検察官役を務める。安っぽい弁護士がボーを不条理な告発から守ろうとするが、結局モナの従業員に突き落とされて死ぬ。ボートに足がくっついたボーは自力で生き延びようと母親に訴えるが、彼女は反応しない。ボーは自分の状況にまったく希望がないことを悟り、運命を受け入れることを決意する。モーターが爆発し、ボートは転覆してボーは溺れる。エンドロールが流れ、群衆はコーエン博士とモナとともに静かにアリーナを去る。モナは抑えきれないほどすすり泣く。

アリシア・ロザリオはトニの友人リズ役で出演。パトリック・クォック・チューン、メイヴ・ビーティ、アーサー・ホールデンは森の劇団のメンバーとして出演。デビッド・マメットはラビ役で声のカメオ出演している。

この映画はアリ・アスターによってしばらく前から企画されており、2011年に制作された『 Beau』という短編映画は後に長編映画のワンシーンのベースとなり、2014年には脚本の草稿がインターネット上で出回っていた。^[10]アスターは当初この映画を「悪夢のようなコメディ」、^[11]「ユダヤ人版『ロード・ オブ・ザ・リング』だが、[Beau]はただ母親の家に行くだけ」、そして「10歳の子供にゾロフトを注射して食料品を買ってこさせたようなもの」などと様々な意味で表現している。^[12]

2021年2月、A24は、当時『Disappointment Blvd.』というタイトルだった映画を発表し、^[a]ホアキン・フェニックスが主役を務めることになった。^[14]映画のアンサンブルキャストは6月と7月に発表された。^{[15] [16]}

共演者のスティーヴン・マッキンリー・ヘンダーソンは、アスターとフェニックスについて「とても気が合う...彼らの仕事のやり方は、本当に古い友人のようだった。彼らは数秒のうちに動揺したり仲直りしたりすることができるようだった。でも、仕事はいつもそのおかげで良くなった」と評した。^{[17] 2023年4月1日に女優の}エマ・ストーンとの質疑応答セッションで、アスターは、フェニックスの共演者パティ・ルポーンが関わる「非常に激しい」シーンの撮影中に、ガラスを突き破るなどのスタントの肉体的な激しさの結果、フェニックスが突然倒れて意識を失ったという事件を振り返った。「本当にいいテイクだった」と最初はイライラしていたアスターだが、「[フェニックス]は人々に触れさせ、人々が彼の世話をしていて、彼はそれを許していた」ため、深刻なことだと気づいた。^[18]

主要撮影は2021年6月28日に始まり、同年10月に終了した。^{[19] [20]}この映画は、撮影監督のパウェル・ポゴルゼルスキと美術デザイナーのフィオナ・クロムビーによって、モントリオールのダウンタウンとケベック州モントリオールの島外郊外サン・ブルーノ・ド・モンタルヴィルで撮影された。^{[21] [20]}映画のアニメーションは、 2018年のストップモーション映画「ウルフハウス」の仕事のためにアスターによって個人的に選ばれたクリストバル・レオンとホアキン・コシーニャによって行われた。^[22] 3,500万ドルの予算で、Beau Is Afraidは、シビル・ウォーに抜かれるまで、A24で最も高価な映画でした。^[2

映画の音楽はキャサリン・ミラーがプロデュースし、ザ・ハクサン・クロークという名前で活動するイギリスのエレクトロニックミュージシャン、ボビー・クルリックが作曲した。この音楽についてクルリックは「[音楽に関して言えば]映画のどの場面でも、あなたはホアキンと共にあり、ボーと共にある」と述べ、この音楽は映画の出来事を通してボーの精神状態を表現することを意図していると付け加えた。^[23]

スコアは、映画の劇場公開の1週間前の2023年4月14日にA24の音楽部門を通じてリリースされ、曲が登場する映画の5幕に対応して5つのパートに分かれています。^[24]

『ボー・イズ・アフレイド』は、2023年4月10日にロサンゼルスの全米監督協会で公式プレミア上映され、アスターとキャストが出席した。^[25]この映画は当初、エイプリルフールイベントの一環として、ニューヨーク州ブルックリンのアラモ・ドラフトハウス・シネマでエマ・ストーンが司会を務めるQ&A付きのスニークプレミアが行われ、一部の都市のアラモ劇場でライブストリーム上映が行われた。これは、観客が当初、アスターの『ミッドサマー』（2019年）のディレクターズカット版を鑑賞する予定だったためである。 ^{[26]さらに、}マーティン・スコセッシ、ネイサン・フィールダー、レイチェル・セノットなどの司会者による独占Q&A上映が行われた。^[27]この映画は、当初の2022年の予定から延期され、2023年4月21日にA24によって米国で劇場公開された。 ^{[ 28}

この映画は、4月14日にロサンゼルスとニューヨークの一部IMAXシアターで1週間早く上映され、その後4月21日に北米の一部IMAXシアターで公開された^。[30]

この映画は6月13日にデジタルリリースされ、 7月11日にはブルーレイとDVDがリリースされた。^[31]

この映画は公開初週に4つの劇場で興行収入32万396ドル（平均8万99ドル）を上げ、興行収入14位となった。^[32]公開2週目には965の劇場で上映され、興行収入270万ドルで9位となった。 ^[33]公開3週目には2,125の劇場で興行収入140万ドルで13位となった。^[34] 2023年10月、TheWrapはこの映画が3,500万ドルの損失を出したと報じた。^[35]

IndieWire Filmmaker Toolkitポッドキャストで、アスターと彼の常連の撮影監督ポゴルゼルスキは、 『Beau Is Afraid』のアプローチに影響を与えた3つの重要な映画について話し合った。ジャック・タチの遊び心のある濃密なコメディ『 Playtime』（1967年）、アルフレッド・ヒッチコックの盗撮スリラー『裏窓』（1954年）、アルバート・ブルックスの寓話的なコメディファンタジー『 Defending Your Life』（1991年）である。^[36]

ガーディアン紙で『ボー・イズ・アフレイド』を批評したマーク・カーモードは、この映画は「トリストラム・シャンディ（スターンの小説とマイケル・ウィンターボトムの映画の両方）の物語的響きと、混沌としたシネラマのコメディ『世界はおかしくておかしくておかしくて』（1963年）を彷彿とさせるありきたりの美学を持っている」と述べた。カーモードは『ボー・イズ・アフレイド』を「トッド・ソロンズ風の都会の病」や「デヴィッド・クローネンバーグの『戦慄』(1975)の肉体恐怖症」、「ダーレン・アロノフスキーの『マザー! 』で地獄に落ちるヴォルテール」、「ポール・トーマス・アンダーソンの『パンチドランク・ラブ』(2002)の熱狂的な躁病的エネルギー」、「デヴィッド・リンチの『イレイザーヘッド』 (1977)の悪夢のような論理」 、「チャーリー・カウフマンの痛々しいほどに不自然な『ニューヨーク、シネクドキ』(2008)、そして「ブニュエル風のバナナの皮で滑る」ことに例えた。^[37]

サイト・アンド・サウンド誌もチャーリー・カウフマンの影響を見出し、『ボー・イズ・アフレイド』の様々な場面がフランツ・カフカ、マーク・トウェイン、ヨブ記を思い起こさせると。 ^[38]

批評集積サイトRotten Tomatoesでは、272人の批評家のレビューのうち67%が肯定的で、平均評価は6.8/10となっている。同サイトの総評は「『Beau Is Afraid』は、自己鞭打ちと自己満足の境界線を消し去るほど内容が詰め込まれているが、アリ・アスターの勇敢さとホアキン・フェニックスの純粋な献身がこの神経症的な冒険に否定できない力を与えている」となっている。^[39] 加重平均を使用するMetacriticは、51人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中63点を付け、「概ね好意的な」レビューを示している。^[40]

RogerEbert.comのニック・アレンは、この映画に4つ星中3.5つ星を付け、「びっくりするほど、時には疲れるが、常に魅惑的」と評し、アスターの「これまでで最も面白い映画」だと書いた。彼はフェニックスの演技を「魅力的」と称賛し、「野心がポイント」だと結論付けた。^[41]ガーディアン紙のマーク・カーモードのレビューでは、この映画は「無秩序にピカレスク」で「とりとめのない、迷宮のような、内省的な大騒ぎ」だとし、5つ星中3つ星を付けた。^[37]しかし、ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーの レビューでは、この映画は「ヒップスターの非ホラーの壮大な無意味な冒険」で「恐ろしく、退屈で、悲しい、模造エディプス的苦悩の巨大な回復された記憶」だとし、5つ星中2つ星を付けた。^[42]

ニューヨーク・タイムズのマノーラ・ダージスは、この映画を「特大で、ときどき愉快で、自惚れ屋の恐怖と嫌悪の物語」と書き、上映時間を「これは旅であり、途中で退屈になる」と非難した。^[43] ニューヨーカーのアンソニー・レーンも、この映画の「神経質な残骸」と過剰さを「うんざりする」と感じ、「映画は、いわば存在から非存在へと存在論的な順序で展開されている。筋書きがあるとすれば、それは物語というよりも地球の筋書きのようなもので、アスターは年月を行き来する」と指摘した。しかし、レーンは、中間のアニメーションシーケンスに「奇妙に古風な美しさ」があり、オズの魔法使い（1939年）を彷彿とさせると感じた。^[44]アトランティックのデビッド・シムズも、この映画の「印象派的なアニメーション映像」を賞賛した。^[45]

映画監督のジョン・ウォーターズは『ボー・イズ・アフレイド』を2023年のベスト映画に選んだ。ヴァルチャー誌に寄稿した彼は「一人の男の精神崩壊を描いた、超長編で超クレイジーで超面白い映画。キャストは『80日間世界一周』よりもいい。ホアキン・フェニックス、パティ・ルポーン、パーカー・ポージー、ネイサン・レイン、エイミー・ライアン。忘れたくても忘れられない、地獄のような笑いの嵐だ」と評した。 ^[46] マーティン・スコセッシもこの映画に熱狂し、アスターを「世界の映画界で最も並外れた新人の一人」と評し、伝統的な三幕構成を覆したアスターを称賛した。^[27]

• 公式サイト
• IMDbの「Beau Is Afraid 」