Loading article…
| 控えめな表現の時代 | ||||
|---|---|---|---|---|
.png/500px-The_Age_of_the_Understatement_(Front_Cover).png) | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2008年4月15日 | |||
| 記録済み | 2007年8月[1] | |||
| スタジオ |
| |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 35 : 10 | |||
| ラベル | ドミノ | |||
| プロデューサー | ジェームズ・フォード | |||
| ラスト・シャドウ・パペッツ年表 | ||||
| ||||
| 控えめな時代のシングル | ||||
| ||||
『ジ・エイジ・オブ・ジ・アンダーステイトメント』は、イギリスのスーパーグループ、ザ・ ラスト・シャドウ・パペッツのデビュースタジオアルバムで、2008年4月15日にドミノ・レコーディング・カンパニーから発売された。このアルバムは、バンドの共同フロントマンであるとマイルズ・ケインによって2006年に書かれた。パリとロンドンで、メンバーのジェームズ・フォードによってプロデュースされ、オーウェン・パレットによって作曲されたオーケストラアレンジメントがフィーチャーされ、ロンドンメトロポリタン管弦楽団によって演奏された。アルバムのアートワークは、写真家サム・ハスキンズによる1962年の白黒写真で、床に座るギルという名の若い女性を描いている。
『ジ・エイジ・オブ・ジ・アンダーステイトメント』は、ターナーとケインのそれぞれアークティック・モンキーズとリトル・フレイムスでの以前の作品に見られるインディー・ロックのサウンドから様式的に逸脱している。主にシンフォニック・ポップ、ポップ・ロック、バロック・ポップなどのジャンルを特徴としている。また、1960年代のフレンチ・ポップや映画音楽からも影響を受けている。アルバムは概ね好評を博した。2008年のマーキュリー賞にノミネートされ、[2]バンドにとってイギリスでのデビュー初登場1位となった。発売後、アルバムはシングル「ジ・エイジ・オブ・ジ・アンダーステイトメント」、「スタンディング・ネクスト・トゥ・ミー」、「マイ・ミステイク・ワー・メイド・フォー・ユー」によって宣伝され、ヨーロッパと北米でのツアーや複数のテレビ出演も行われた。
背景と記録
ターナーとケインは、アークティック・モンキーズの2枚目のアルバム『フェイヴァリット・ワースト・ナイトメア』の曲「505」と、『フルーレセント・アドレセント』のB面曲「ザ・ベーカリー」と「プラスティック・トランプ」で初めてコラボレーションした。最初、彼らはバンド結成の話を冗談で話し、スコット・ウォーカーの「ジャッキー」のようなことをできたら素晴らしいだろうと言っていた。 2006年のレコーディング・セッション中に、彼らは一緒にプロジェクトを始めることを決めた。アルバムのミックス中に、彼らは最初の曲「ザ・チェンバー」を一緒に書いた。すでにそれぞれ数曲書いていたが、ほとんどは共同で作った。これらの曲は、彼らの故郷であるシェフィールドとリバプールを行き来する週末の休暇中に、一方がコードを弾いている間にもう一方が部屋の中を歩き回り、パッドに走り書きしながら書いた。[3] 2007年4月までに彼らはすでにいくつかのデモを制作しており、そのプロセスは7月まで続き、彼らはリバプールにあるラスカルズのリハーサルスペースで週末をデモに費やした。 [4] [5] [6] [7]
2007年8月、バンドはフランスのメーヌ＝エ＝ロワール県にあるブラックボックス・スタジオでレコーディング・セッションを開始した。メンバーのジェームズ・フォードがレコードをプロデュースした。アルバムは主に2週間かけてレコーディングされた。ターナーとケインは全曲でボーカルとベース、ギターを担当し、フォードはドラムを演奏した。主にライブテイクを使用した。[8]セッションにはターナー、ケイン、フォード、エンジニアのジミー・ロバートソンだけが参加するシンプルなプロセスだった。バンドはレコーディング中スタジオに住み込み、自由時間にはターナーとケインは田舎を自転車で走ったり、[6]映画「ピンク・パンサー」シリーズを観たり、ダンスパーティーを開いたりした。[3]楽器のアレンジについては、バンドは最初ニコ・ミューリーに連絡を取ったが断られ、代わりに友人のオーウェン・パレットを推薦した。パレットはドミノの責任者ローレンス・ベルから連絡を受け、トロントでターナーに会うよう依頼された。パレットは当時について、「僕たちはタクシーに乗ってトロント南部の刑務所に行き、デヴィッド・アクセルロッドのレコードを聴きながら音楽について話した。僕は彼が録音したトラックを聴いて、自分のアイデアを彼に伝えたんだ」と語っている。[9]バンドは弦楽器の音色について非常にこだわりがあり、ターナーは「ニック・ドレイクのような、弦楽器を使うと森のような、秋のような音になるようなサウンドよりも、サウンドトラックやワイドスクリーンのような音にしたかったんだ」と語っている。 [10]パレットは「アイデアを徹底的に具体化」しようとし、「これまで取り組んだ中で最も楽なプロジェクト」と表現した。[11] [12] [9]彼は「数週間」でスコアを仕上げ、カナダにあるアーケイド・ファイアのスタジオで自分のパートを録音した。[4]彼は12月にロンドンに飛び、ブリティッシュ・グローブ・スタジオで22人編成のロンドン・メトロポリタン管弦楽団の指揮と録音を行った。[9] [6] [13]トラック「Separate and Ever Deadly」は、フランスでのセッション後に制作された。当初はB面として考えられていたが、別の曲の代わりとなり、後にロンドンのRAKスタジオで録音された。 [14]ミキシングは2008年1月に行われた。 [8]アルバムのレコーディング中に、ターナーとケインは、プロジェクトのストーリーを撮影するために、ドキュメンタリー映画制作チームのルーク・セオモアとジョセフ・ブルを雇った。[15]バンド以外で最初にアルバムを聴いたのはアークティック・モンキーズの残りのメンバーたちだった。ターナーは最初緊張し、まるでパートナーが「不倫テープ」を発見したかのような状況を説明したが、それでもバンドはアルバム、特にオープニングトラックを気に入った。[3]
構成
音楽スタイルと影響
複数の音楽評論家は、アルバムのスタイルに影響を与えた人物としてエンニオ・モリコーネ（左）とスコット・ウォーカー（右）を挙げている。
このアルバムは「60年代半ばのプレサイケデリックで、当時のリバーブ設定、ハモンドオルガン、トレモロギター、マリアッチのドラムビート、ホーンセクション、素早いかき鳴らしのアコースティックギター、そして味わい深いオーケストラのタッチを備えた壮大なポップミュージック」と評されている。[16]このアルバムはシンフォニックポップ、[17] [18] ポップロック、[19]バロックポップとして特徴づけられている。[20]
このアルバムはジョン・バリー、エンニオ・モリコーネ、[21] ザ・ゾンビーズ、ラブ、スコット・ウォーカー、[16] [22] バート・バカラック、[23]ジェームズ・ボンドのサウンドトラック、[21] [22]やパルプ、ベル・アンド・セバスチャンのような現代アーティストの作品と比較されている。[16] 2人は、このアルバムはウォーカー、セルジュ・ゲンズブールのメロディ・ネルソンの物語、エレクトリック・プルーンのミサ曲ヘ短調、モリコーネの夕べの魔法使いの誕生のサウンドトラックの音楽に影響を受けたと主張している。[24] [25]
アルバムアートとタイトル
アルバムのアートワークは、ヨハネスブルグ出身の美術学生だったギルを1962年にサム・ハスキンズが撮影した写真で構成されている。 [26]この写真は、当時の恋人だったアレクサ・チャンがドーバー・ストリート・マーケットで見つけたハスキンズの本でアレックス・ターナーが見たものが採用された。チャンも同じ写真のプリントを所有しており、ニューヨークのアパートに飾っていた。[27] [28]バンドは、アートワークの最初のアイデアは、2人とも白いポロシャツを着て、ピアノの上で燃えるタバコをフィーチャーすることだったと冗談を言った。[6]
当初、バンドはアルバムを『Shadows』と名付けようと考えていたが、これが後にバンド名となった。[8]最終的に、バンドは『The Age of the Understatement』というタイトルに落ち着いた。ターナーはタイトルについて「かなり大きな主張なので、ちょっと皮肉っぽい」と述べ、「私たちは、こういうことをしない、もしくはうまくやらない時代に生きている」と付け加えた。[4]
リリースとプロモーション
2008年2月20日、マイルズ・ケインとアレックス・ターナーは、彼らがラスト・シャドウ・パペッツとして知られること、彼らのアルバムは『The Age of the Understatement』と題され、2008年4月21日にリリースされることを明らかにした。彼らは2007年末にリリースしたかったが、それは不可能だった。[29]バンドは2008年3月4日にニューヨーク・ブルックリンのSound Fix Recordsで初めてのライブを行い、[ 30 ]翌夜はロウワー・イースト・サイドのCake Shopで2度目のライブを行った。 [31]彼らのイギリスでの初ライブは4月5日にロンドンのカムデンにあるLock Tavernで行われた短い2曲のセットリストで、「Meeting Place」と「Standing Next to Me」を演奏した。[32]
シングルとビデオ
最初のシングル「ジ・エイジ・オブ・ジ・アンダーステイトメント」は、その前の週の4月14日にリリースされ、新曲「トゥー・ハーツ・イン・ツー・ウィークス」とビリー・フューリーの「ワンダラス・プレイス」、デヴィッド・ボウイの「イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・モーニング」のカバー（ターナーが以前お気に入りとして挙げていた曲）[33]がB面に収録された。[34]ロマン・ガヴラス監督によるミュージックビデオは、その3日前にリリースされた。ビデオは主にロシアのモスクワで撮影され、バンドが街を歩く様子、戦車、スケートをする少女、正教会、軍の合唱団が登場する。ガヴラスは後に、この撮影を「クレイジー」と表現し、「カメラの向こう側は、戦車が常に発砲している訓練キャンプで、まったく安全ではなかった」と語った。[35] [36]
2枚目のシングル「Standing Next to Me」は2008年7月7日に発売された。[37] 7月15日にはリチャード・アヨアデ監督によるミュージックビデオが公開された。ロンドンで撮影されたビデオでは、テレビスタジオのような場所でバンドが、カラフルなレギンスをはいたダンサーのグループを伴ってこの曲を演奏している。[38] [39] 3枚目で最後のシングル「My Mistakes Were Made for You」は2008年10月20日に発売され、アリソン・モシャートをフィーチャーしたナンシー・シナトラとリー・ヘイズルウッドの「Paris Summer」のライブカバーと、バート・バカラックの「My Little Red Book」がB面に収録されている。[40] 1ヶ月前に公開された対応するミュージックビデオはパインウッド・スタジオで撮影され、やはりアヨアデ監督が手掛けた。ミュージックビデオでは、ターナーが当時の恋人アレクサ・チャンと事故車に乗っている[41]このビデオはフェデリコ・フェリーニのカルト映画『トビー・ダミット』にインスピレーションを受けたものである。[42]
ツアーおよびその他公演
2008年6月、バンドはデビューワールドツアーを発表し、同年8月19日からツアーを開始した。[43]パペッツと16人編成のオーケストラは、ポーツマス・ギルドホールとニューシアターオックスフォードで初のツアー公演を行った後、2008年のレディング＆リーズフェスティバルに参加した。ケインは、この2つのフェスティバルでの公演が「バンドにとって初の本格的なライブ」になると語った。[44]リーズでのセットリストは、ガーディアン紙によって「パペッツの上品な演奏。しかし、金曜夜のフェスティバルに必要なものではないのかもしれない」と評された。[45]ツアーの第一弾は、8月26日のパリのオリンピアでの公演で終了した。 [46]ツアーは10月にストックホルムのサーカスで再開し、その月の残りの期間はヨーロッパ大陸で続いた。ロンドンとシェフィールドでの公演は、ファンと評論家の両方から概ね好評だった。[47] [48]バンドは2008年11月3日にロサンゼルスのマヤンシアターで最後の公演を行った。[49] [50] [51]
バンドはLater with Jools Holland、Friday Night with Jonathan Ross、Canal +のConcert Privéなど、数多くのテレビ番組に出演した。5月にはNPRのWorld Cafeで4曲のセットリストを演奏した。[52] 1ヵ月後、パペッツはグラストンベリーでシークレットセットを演奏し、アークティック・モンキーズのマット・ヘルダースが「The Age of the Understatement」でドラムを演奏し、ジャック・ホワイトが「Wondrous Place」でギターソロを演奏した。[53] 7月にはBBCラジオ1のLive Loungeで 「Standing Next to Me」とリアーナの「SOS 」のカバーを演奏した。[54] 9月には2008年のマーキュリー賞授賞式で演奏し、1ヵ月後にはエレクトリック・プロムスの一環としてリバプールのフィルハーモニック・ホールでショーを行った。[55] [56]
受付
『The Age of the Understatement』は、現代音楽評論家から概ね好意的なレビューを受けた。主流の評論家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは25件のレビューに基づいて平均77点を獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。[57]
ピッチフォークのマーク・ホーガンはアルバムに好意的なレビューを与え、「ラスト・シャドウ・パペッツとターナーの本業との最大の違いは歌詞にある。壮大なプロダクションほどすぐには気づかないかもしれないが、ターナーのソングライティングのスケールの変化は、最終的にはより重大である」と述べた。ホーガンは続けて、アルバムを「これまでで最も印象的なターナーのアルバムの長さの声明であり、音楽的にも歌詞的にも、ガレージバンドやマイスペース以前の時代の壮大な壮大さを目指しており、自分自身の突飛な熱意のせいで気取ったものに陥ることを避けている」と呼んでいる。[17]ターナーのプロジェクトの違いについて、スピンのミカエル・ウッドは、アルバムが「アークティック・モンキーズの今頃のシニシズムを昔ながらのロマンスに置き換えた」と考えた。[64]オースティン・クロニクル紙のオースティン・パウエルはパレットの仕事を称賛し、「アルバムのアレンジメントは『ジ・エイジ・オブ・アンダーステイトメント』に壮大な輝きを与えており、同等の評価を受けるに値する」と述べた。[66]もう一つの好意的なレビューで、Drowned In Sound紙のアレックス・デニーは、このアルバムは「どちらのミュージシャンも取り組んだ中で最も野心的な音楽」を表していると述べ、「『ジ・エイジ・オブ・アンダーステイトメント』はコンセプトと同様に実行においても確固としたアイデアであり、明らかな限界を超えて大胆な最終結果を生み出すことを恐れないレコードであり、ファンやプレイヤーの視野をいくらか広げるかもしれない」と付け加えた。しかし、彼はこのレコードが「先人たちの華やかさと厳格さを誇張しているが、技術的な雄弁さにはどうしても及ばない」と考えていた。[67] ローリング・ストーン誌もこの意見に同調し、このレコードは「説得力のある」ものであるにもかかわらず「恥知らずなノスタルジアの旅」であると評した。[63]
ガーディアン紙のサム・ウルフソンは、このアルバムは「音楽の壮大さにもかかわらず」親密なものだとし、ターナーとケインのボーカルパフォーマンスを高く評価した。[68]同じ雑誌のアレクシス・ペトリディスは、それほど褒めたたえず、いくつかのトラックが「退屈なほどよく踏み固められた道」をのんびりと歩いていると指摘しながらも、ターナーの歌詞を賞賛し、彼のいつもの「機知に富んでいるが平凡な」文章が、より不明瞭なものになったが、「鋭さを犠牲にしていない」と述べた。[69] Pasteのバッド・スコッパは、このアルバムがアークティック・モンキーズのファンにはあまり受け入れられないだろうと指摘したが、「彼の内なるボウイを解き放ち、そのような勇気と活力で技巧を取り入れた」ターナーを賞賛した。[70]
商業的パフォーマンス
『ジ・エイジ・オブ・ジ・アンダーステイトメント』は全英アルバムチャートで初登場1位を獲得し、初週で51,186枚を売り上げた。[71] 2016年4月、このレコードは英国レコード産業協会からプラチナ認定を受けた。[72] 2022年2月現在、アルバムは英国で337,243枚を売り上げている。[73]米国では、アルバムはビルボード200チャートで111位、[74]ビルボード・インディペンデント・アルバムでは9位でデビューした。[75] 2016年3月現在、米国で51,000枚を売り上げている。[76]
トラックリスト
歌詞はすべてアレックス・ターナーとマイルズ・ケインが書いた。
アルバムのバージョンによって、最後の 2 曲の記載方法が異なります。カタログ番号 WIGCD208 では、トラック 11 と 12 がそれぞれ「The Meeting Place」と「Time Has Come Again」と記載されていますが、カタログ番号 WIGCD208S では、トラック 11 と 12 がそれぞれ「Meeting Place」と「The Time Has Come Again」と記載されています。
人事
最後の影絵
生産
- ジェームズ・フォード – プロデュース、ミキシング
- ジミー・ロバートソン – エンジニアリング
- スティーブ・マクグローリン – オーケストラ録音
- リチャード・ウッドクラフト – ミキシング
オーケストレーション
- オーウェン・パレット– 編曲・指揮
- ロンドン・メトロポリタン管弦楽団– 演奏
アートワーク
- サム・ハスキンズ– 表紙写真
- デイドリー・オキャラハン – ポートレート写真
- マシュー・クーパー – デザイン
- Jason Evans – デザインアシスタント（「感謝を込めて」）
チャート
認定資格
リリース履歴
注記
- ^ トラック4
- ^ オーケストラ
参考文献
- ^ マイケルズ、ショーン (2008年2月20日). 「アレックス・ターナー、サイドプロジェクトの新アルバムを準備中」. guardian.co.uk . 2008年2月25日閲覧。
- ^ 「Home - Bearded Magazine: The Home of Independent Music」。2012年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc ティム ・ジョーンズ（2008年3月29日）。「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツ：君から目が離せない」NME。
- ^ abc ロビンソン、ジョン（2008年5月）。「瓦礫からリッツへ」。アンカット。第132号。66-68ページ。
- ^ 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケイン：アルバム全編ストーリー」NME 2008年1月19日。
- ^ abcd 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケイン：初の共同インタビューを今すぐ読む」NME 2008年2月20日2022年5月21日閲覧。
- ^ Webb, Robert (2009年10月9日). 「歌の物語：控えめな表現の時代、The Last Shadow Puppets (2008)」. The Independent . 2021年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc Lawrence, Mason (2008年2月). 「アレックス・ターナー＆マイルズ・ケイン」.アンカット. 第129号. 51ページ.
- ^ abc Turner, Luke (2008年2月14日). 「ファイナルファンタジー：トロントでサルと出会い、ヨーロッパでフェスティバルを企画」Drowned in Sound .
- ^ ハリソン、イアン（2008年4月）。「フィルターアルバム：ドレイクよりもドラマチック！」モジョ。第173号。102ページ。
- ^ グランドピエール、ケン（2016年2月15日）。「最後の影絵」QROマガジン。
- ^ 「ファイナルファンタジーインタビュー」。アナログマガジン。2008年2月。
- ^ ケアンズ、ダン（2008年5月4日）。「アレックス・ターナーとマイルズ・ケインが『ラスト・シャドウ・パペッツ』について語る」タイムズ。2021年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月21日閲覧。
- ^ 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケイン：アルバム全編ストーリー」NME 2008年1月19日。
- ^ 「モンキーズスター、新アルバムに関する映画を制作」Digital Spy 2008年1月26日。
- ^ abc Freyne, Patrick (2008年4月16日). 「The Age of Understatement」. Hot Press . 2023年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月30日閲覧。
- ^ abc Hogan, Marc (2008年4月22日). 「The Last Shadow Puppets: The Age of the Understatement」. Pitchfork . 2016年4月8日閲覧。
- ^ ab ファーレス、ヘザー。「控えめな表現の時代 - 最後の影人形」。AllMusic 。 2013年1月23日閲覧。
- ^ 「最後の影絵 - 控えめな表現の時代」FIP 2008年5月2018年5月31日閲覧。
- ^ アンダーソン、ステイシー（2016年3月26日）。「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツ」インタビュー。 2018年5月31日閲覧。
60年代のロック、俊敏なストリングス、バロックポップを融合させた野心的な作品
- ^ ab Amor, Pablo (2008年5月14日). 「The Last Shadow Puppets: The Age of the Understatement」. Pop Matters . 2023年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月30日閲覧。
- ^ ab Coleman, David (2008年5月4日). 「The Last Shadow Puppets: The Age of the Understatement」. No Ripcord . 2023年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月30日閲覧。
- ^ ムーディ、ポール（2008年4月16日）。「最後の影人形 - 控えめな表現の時代」。Uncut。2008年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月20日閲覧。
- ^ The Last Shadow Puppets Yahoo Music インタビュー。2016年3月31日。2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ – YouTube経由。
- ^ Greenwood, Phoebe (2008年2月20日). 「Arctic MonkeyのAlex Turnerが新しいコラボレーションThe Last Shadow Puppetsを開始」. Times Online . 2021年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月25日閲覧。
- ^ 「ファイブ・ガールズ（1962）」。サム・ハスキンズ写真。 2022年5月21日閲覧。
- ^ 「Celebrity Love」.サム・ハスキンズ写真. 2022年5月22日閲覧。
- ^ カートナー・モーリー、ジェス（2009年2月28日）。「英国の女性たち、デザイナーたちはあなたを必要としています！」ガーディアン。 2022年5月22日閲覧。
- ^ 「ラスカルズの歌手マイルス・ケイン、アークティック・モンキーズと音楽活動できて幸せ」デイリー・レコード、2008年2月15日。
- ^ 「ターナーズ・シャドウ・パペッツがデビュー公演」Digital Spy 2008年3月5日
- ^ 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケインがニューヨークで2度目の公演を行う」NME。
- ^ 「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツがイギリスで初公演」NME 2008年4月6日。
- ^ 「ランダムルール:アークティック・モンキーズのアレックス・ターナー」。AVクラブ。2008年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月18日閲覧。
- ^ 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケインがデヴィッド・ボウイをカバー」NME。
- ^ 「アレックス・ターナーとマイルズ・ケインがロシア軍と衝突」NME 2008年3月3日。
- ^ Cochrane, Lauren (2010年9月25日). 「ロマン・ガヴラス：ボーン・フリーの監督はストレスに慣れている」.ガーディアン. 2022年5月22日閲覧。
- ^ 「Standing Next To Me by The Last Shadow Puppets: Amazon.co.uk: ミュージック」. amazon.co.uk .
- ^ Stosuy, Brandon (2008年6月16日). 「ラスト・シャドウ・パペッツの新ビデオ - 「Standing Next To Me」」.ステレオガム. 2022年5月22日閲覧。
- ^ マクリーン、クレイグ（2011年3月20日）。「ペリスコープアップ：リチャード・アヨアデとアレックス・ターナーが、話題の新作英国映画『サブマリン』で才能を結集」インディペンデント。 2022年5月22日閲覧。
- ^ 「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツ『My Mistakes Were Made For You』」Domino Recordings。
- ^ “The Last Shadow Puppets Announce New Single (Archived copy)”. 2008年9月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年9月4日閲覧。
- ^ 「リチャード・アヨーデの負け犬ぶりの裏には何があるか？」ガーディアン紙2008年10月1日
- ^ 「ラスト・シャドウ・パペッツがデビュー・ワールド・ツアーを発表」Gigwise 2008年6月30日。 2021年7月24日閲覧。
- ^ 「Last Shadow Puppets to play Reading And Leeds Festivals – exclusive」NME 2008年5月6日2008年5月6日閲覧。
- ^ 「リーズ2008レビュー：ザ・ラスト・シャドウ・パペッツ」。ガーディアン。2008年8月23日。 2008年8月23日閲覧。
- ^ “ラスト・シャドウ・パペッツのコンサートにおけるエイビスと批評”.コンサートアンドコ.com 。2008 年9 月 13 日に取得。
- ^ 「リバプール・エコー：リバプールとマージーサイドの最新ニュース、スポーツ、最新情報」liverpooldailypost.co.uk。
- ^ 「Review - The Last Shadow Puppets」thetartpaper.com。2008年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年10月29日閲覧。
- ^ 「The Last Shadow Puppets、マヤ劇場、2008年11月3日」。losanjealous.com 。 2008年11月6日閲覧。
- ^ 「ラスト・シャドウ・パペッツがロサンゼルスで『最後のギグ』を演奏」NME 2008年11月4日2008年11月4日閲覧。
- ^ 「Last Shadow Puppets, we painfully aware ye」buzzbands.la 2008年11月4日2008年11月4日閲覧。
- ^ 「The Last Shadow Puppets: Beyond Arctic Monkeys」NPR 2008年5月8日。 2022年5月22日閲覧。
- ^ 「ラスト・シャドウ・パペッツとジャック・ホワイトがグラストンベリーで秘密のライブを演奏」NME 2008年6月28日。
- ^ 「Live Lounge The Last Shadow Puppets」BBC 2008年7月24日. 2021年7月24日閲覧。
- ^ 「エレクトリック・プロムス、2008、ラスト・シャドウ・パペッツ - BBC」。BBC 。 2008年10月24日閲覧。
- ^ 「マーキュリー賞 2008: ライブブログ」。ガーディアン。2008年9月9日。
- ^ ab 「The Last Shadow Puppetsの『The Age of the Understatement』のレビュー」Metacritic 。 2014年6月14日閲覧。
- ^ ディヴォラ、バリー (2008年5月9日). 「控えめな表現の時代」.エンターテインメント・ウィークリー. 2016年5月20日閲覧。
- ^ ペトリディス、アレクシス（2008年4月18日）。「最後の影絵、控えめな表現の時代」ガーディアン。 2014年6月14日閲覧。
- ^ 「最後の影絵人形：控えめな表現の時代」Mojo（174）：100。2008年5月。
- ^ “The Last Shadow Puppets: The Age of the Understatement”. NME . 2008年4月18日. 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月14日閲覧。
- ^ 「最後の影絵人形：控えめな表現の時代」Q (262): 125. 2008年5月。
- ^ ab Rosen, Jody (2008年5月15日). 「控えめな表現の時代：最後の影絵」ローリングストーン誌。2008年5月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月20日閲覧。
- ^ ab Wood, Mikael (2008年5月). 「Cue the Strings」. Spin . 24 (5):100 . 2016年5月20日閲覧。
- ^ ムーディ、ポール（2008年4月16日）。「最後の影人形 - 控えめな表現の時代」。Uncut。2008年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月20日閲覧。
- ^ パウエル、オースティン（2008年6月20日）。「控えめな表現の時代：最後の影絵」オースティン・クロニクル。2020年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月23日閲覧。
- ^ Denney, Alex (2008年4月21日). 「アルバムレビュー：The Last Shadow Puppets – The Age of the Understatement」. Drowned In Sound . 2021年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月21日閲覧。
- ^ ウルフソン、サム（2008年4月20日）。「最後の影絵、控えめな表現の時代」ガーディアン。 2022年5月21日閲覧。
- ^ ペトリディス、アレクシス（2008年4月18日）。「最後の影絵、控えめな表現の時代」ガーディアン。 2014年6月14日閲覧。
- ^ Scoppa, Bud (2008年5月8日). 「最後の影人形：控えめな表現の時代」. Paste . 2023年7月14日閲覧。
- ^ セクストン、ポール (2008年4月28日). 「ラスト・シャドウ・パペッツとマドンナがイギリスのチャートをリード」ビルボード。
- ^ 「ラスト・シャドウ・パペッツ - 控えめな表現の時代」。英国レコード産業誌。2016年4月15日。
- ^ 「マイルズ・ケインが最新ソロアルバム、有名コラボレーター、ザ・ラスト・シャドウ・パペッツについて語る」ミュージック・ウィーク。2022年2月6日。 2022年5月22日閲覧。
- ^ 「ビルボード200」ビルボード、2008年5月25日。
- ^ 「インディペンデント・アルバム」ビルボード、2008年5月25日。
- ^ 「今後のリリース」。Hits Daily Double。HITS Digital Ventures。2016年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Australiancharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「Ultratop.be – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」（オランダ語）。Hung Medien。
- ^ 「Ultratop.be – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」（フランス語）。Hung Medien。
- ^ 「Danishcharts.dk – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「Dutchcharts.nl – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」（オランダ語）。Hung Medien。
- ^ 「Lescharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「Offiziellecharts.de – The Last Shadow Puppets – The Age of the Understatement」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2021年12月9日閲覧。
- ^ 「Italiacharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「Norwegiancharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・アルバム・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2024年11月12日閲覧。
- ^ 「Spanishcharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「Swedishcharts.com – 最後の影絵 – 控えめな表現の時代」 Hung Medien。
- ^ 「ラスト・シャドウ・パペッツ | アーティスト | 公式チャート」。UKアルバムチャート。
- ^ 「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツのチャート履歴（ビルボード200）」。ビルボード。
- ^ 「The Last Shadow Puppets チャート履歴 (Heatseekers アルバム)」。ビルボード。
- ^ 「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツのチャート履歴（インディーズアルバム）」ビルボード。
- ^ 「ザ・ラスト・シャドウ・パペッツのチャート履歴（トップ・テイストメーカー・アルバム）」ビルボード。
- ^ “Jaaroverzichten 2008”.ウルトラトップ。2020 年12 月 3 日に取得。
- ^ 「Top de l'année トップアルバム 2008」（フランス語）。 SNEP 。2020 年12 月 3 日に取得。
- ^ 「年末アルバムチャートトップ100 – 2008」。オフィシャルチャートカンパニー。 2020年12月3日閲覧。
- ^ ジョーンズ、アラン（2016年4月8日）。「公式チャート分析：Everything You've Come To Expectが公式アルバムチャートでトップに」ミュージックウィーク。インテントメディア。 2016年4月8日閲覧。
- ^ 「英国のアルバム認証 - アークティック・モンキーズ - 控えめな表現の時代」。英国レコード産業。
- ^ 「控えめな表現の時代」 EIL.com 。 2008年6月15日閲覧。
- ^ 「控えめな表現の時代」Amazon.de 。 2008年6月15日閲覧。
- ^ 「控えめな表現の時代」Domino UK . 2008年6月15日閲覧。
- ^ 「控えめな表現の時代」Herald Sun HiT . 2008年6月15日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ 「The Age of the Understatement」Amazon.fr 2008年6月15日閲覧。
- ^ 「控えめな表現の時代」Domino USA . 2008年6月15日閲覧。