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ルイ・エミール・エマニュエル・ジリエロン（1850年10月24日- 1924年10月13日）は、息子と区別するためにエミール・ジリエロン父と呼ばれることも多いスイスの芸術家であり考古学製図家で、青銅器時代のミケーネ文明とミノア文明の遺物の復元で最もよく知られている。1877年から亡くなるまで、ハインリヒ・シュリーマン、アーサー・エヴァンス、ゲオルク・カロなどの考古学者と協力し、アテネのアクロポリス、ミケーネ、ティリンス、クノッソスなどの遺跡から出土した古代遺物の製図と復元を行った。ジリエロンが復元した有名な発見物には、「収穫の壺」、「司祭王のフレスコ画」、「雄牛跳びのフレスコ画」などがある。
1894年以来、ジリエロンは考古学的発見物、特に金属製の器のレプリカを製作する事業を営み、ヨーロッパや北米の博物館や収集家に販売していた。この事業は、1909年頃に息子のエミール（彼もエミールという名前だった）を事業に加えたことで、特に成功を収めた。ジリエロン一家の業績は、ギリシャ古代、特にミノア文明に対する一般の人々や学術界の認識に大きな影響を与え、ジェイムズ・ジョイス、ジークムント・フロイト、パブロ・ピカソといった近代主義の作家、芸術家、知識人に古代文化の影響を広めたと評価されている。
ジリエロンの修復作品の多くは、非常に断片的な証拠に基づいており、彼はしばしば大胆かつ独創的な判断を下して、オリジナルの素材だと信じるものを再構築した。いくつかの事例では、彼の仮説は近年の研究によって異議を唱えられたり、覆されたりしている。ジリエロンはしばしば自身の修復作品とオリジナルの素材との区別を曖昧にし、古代の貴重な資料を自身の創作物で覆い隠しているとして、当時批判された。彼はまた、ギリシャからの偽造古代遺物の違法輸出に関与していた可能性が高く、偽造品の製造に直接関与したとして告発されている。
ルイ・エミール・エマニュエル・ジリエロンは、1850年10月24日にスイスのヴィルヌーヴで、ジャン＝ヴィクトル・ジリエロンとメリー・ガンティの4人の息子の次男として生まれた。[ 1 ] [ 2 ]ジリエロン家はもともとフランス南東部のドーフィネ地方出身のプロテスタントで、 18世紀に宗教迫害から逃れてジュネーブに移住してきた。 [ 3 ]彼の父親は、ベルン近郊のラ・ヌーヴヴィルのプロギムナジウム、後にバーゼルの女子ギムナジウムで語学教授を務め、また尊敬されるアマチュア地質学者、古生物学者でもあった。[ 4 ]エミールはラ・ヌーヴヴィルのプロギムナジウムに通い、[ 5 ]その後1870年から1872年までバーゼルの職業学校（ゲヴェルベシューレ）で学んだ。 [ 6 ] 1870年から1871年まで、ザンクト・ガレンのヨハネス・ヤコブ・トリベルホルンの石版画工房で見習いとして働き、[ 5 ]後に古代遺物のデッサンにおける並外れた正確さは、この経験によるものだと述べている。[ 7 ] 1872年、ミュンヘンの王立美術アカデミーに移り、ヨハン・ゲオルク・ヒルテンスペルガーに師事した。[ 8 ] 1874年から1875年にかけて、パリの国立高等美術学校（エコール・ナショナル・シュペリウール・デ・ボザール）でアカデミック画家イシドール・ピルスの工房で教育を修了した。[ 9 ]エコール・デ・ボザール在学中、彼は考古学者レオン・ウーゼイ（碑文・文芸アカデミー会員、ルーブル美術館古代美術保存修復士）のもとで古代美術も学んだ。[ 10 ]
1875年にピルスが亡くなった後、ウーゼイの勧めもあり、ジリエロンは兄で古典学者のアルフレッド・ジリエロンと共にアルバニアとギリシャへの航海に出た。[ 12 ]兄弟は1876年の秋にアテネに到着し、翌年にはエミールは画家兼美術教師としてこの街に居を構えた。[ 13 ]彼は流行のコロナキ地区のスクーファ通り43番地に家を購入し、そこは生涯を通じて彼の住居兼アトリエとなった。[ 14 ] 1880年代に彼が絵画とデッサンを教えた生徒の中には、ギリシャ国王ゲオルギオス1世の息子たちがおり、彼らの後援により彼はギリシャ社会の上流階級に近づくことができた。[ 15 ]ジョージの次男ニコラスはレッスンを楽しみ、ジリエロンを懐かしく思い出し、[ 16 ]後に自伝でジリエロンについて言及した。[ 17 ]彼の兄で後の国王コンスタンティノスは、後にアテネ考古学協会の会長を務めた。[ 18 ] 1899年から1900年にかけて、ジリエロンはギリシャで生まれ育ったイタリア人画家ジョルジョ・デ・キリコに教えた。デ・キリコの絵画は、ジリエロンの作品に特徴的な考古学的および神話的テーマに基づいていた。[ 19 ]デ・キリコによれば、彼のレッスンは主に「たくさんの版画」の模写で構成されており、おそらくジリエロンが修復や複製に取り組んでいた考古学的発見物の版画だったと思われる。[ 20 ]
アテネに到着してから数年以内に、ジリエロンは、彼が最もよく知られている仕事、すなわち考古学製図の仕事に特化し始めていた。[ 21 ] 1924年に彼が亡くなった後、アテネのドイツ考古学研究所所長の考古学者ゲルハルト・ローデンヴァルトは、ジリエロンには純粋に創作芸術家として生計を立てるのに必要な芸術的創造性が欠けており、それが当時のアテネの経済状況と相まって、彼をますます考古学の図版制作に傾倒させることになったと示唆した。ローデンヴァルトによれば、「彼は、自身のオリジナルの作品を放棄するという悲劇を完全に乗り越えることはなかったものの、この仕事に彼の活発な気質のすべてを注ぎ込んだ」。[ 22 ]それにもかかわらず、商業的な考古学の仕事が彼の仕事の中心となった一方で、彼は個人的な満足のために風景画やその他の絵画を描き続け、そのほとんどは彼の家族が所有していた。[ 23 ]
ジリエロンの同時代人や彼と仕事をした考古学者たちは、彼の製図の正確さと、花瓶や宝石などの品々の精緻な装飾を再現する能力を称賛した。彼らはまた、損傷した品々の外観を修復したり、古代彫刻の本来の色を記録したりするために彼が頼りにした画家としての腕前も高く評価した。[ 24 ]写真は高価で結果を保証するのが難しかったため、これらのスキルは需要が高かった。また、写真は一般的に色を伝えることができなかったが、ジリエロンは大胆な水彩画で、時には1:1の縮尺で描いた。[ 25 ]そのため、彼の報酬は高額だった。[ 26 ]
ジリエロンの考古学的な図面や絵画は、早くも1879年にはドイツ考古学研究所の出版物に掲載され始めた。[ 27 ]研究所との密接な関係は彼のキャリアを通じて続き、彼が協力したドイツの考古学者には、ヴィルヘルム・デルプフェルト、エルンスト・ファブリキウス、アドルフ・フルトヴェングラー、パウル・ハルトヴィヒ、ゲオルク・カロ、ゲルハルト・ローデンヴァルト、テオドール・ヴィーガント、フランツ・ヴィンターなどがいた。[ 28 ]彼の最初の顧客の一人は、トロイ、ティリンス、ミケーネの遺跡の発掘者であるハインリヒ・シュリーマンで、彼は1877年からシュリーマンが1890年に亡くなるまで、画家、製図家、保存修復家としてシュリーマンのために働いた。[ 1 ] 1884年、シュリーマンはアルゴリド地方のミケーネの城塞ティリンスで発掘したフレスコ画の復元を彼に依頼した。ジリエロンは雄牛の上で踊る男を描いたフレスコ画を復元し、その画像はシュリーマンの発掘結果を出版した本の表紙イラストとして有名になった。[ 29 ]
1880年代、ジリエロンはパナギオティス・カヴァディアスが指揮したアテネのアクロポリスの発掘調査で発見された花瓶、彫刻、その他の遺物の素描と水彩画を数多く制作した。[ 30 ]彼の花瓶の絵の複製の多くは、彼の死後、ドイツ考古学研究所が出版したアクロポリスからの陶器の出土品に関する出版物に掲載された。この出版物では、写真だけでは器の装飾を説明するのに不十分な場合に彼の素描が使用された。[ 31 ]ヘカトンペドンやアクロポリスの他のアルカイック建築からのポロス建築彫刻、紀元前5世紀初頭のペルシアによるアテネ侵攻に関連する瓦礫の中から発見された大理石のコレー像やその他の作品を含む彫刻の大規模な水彩画は、これらの遺物の本来の色彩の重要な記録となった。その色彩は発掘時にはしばしばはっきりと見えたが、その後すぐに劣化してしまった。[ 32 ]これらの絵画は、ギリエロンが個人コレクターや美術館のために追加の複製を制作するよう依頼されたため、ギリシャ国外でも広く知られるようになった。もともと1883年と1886年にアメリカの建築家で美術評論家のラッセル・スタージスのために制作された26点の水彩画と着色写真のコレクションは、後にボストン美術館に収蔵され、1891年に同美術館の古典古代美術キュレーターであるエドワード・ロビンソンが企画した古代多色画の展覧会で展示された。[ 33 ] 1892年にシカゴ美術館で開催された同様の展覧会にも、スタージスから貸し出された水彩画と写真が含まれていた。[ 34 ]ロビンソンが1906年にニューヨーク市のメトロポリタン美術館に移った後、同美術館もギリエロンとその息子から数百点の絵画、複製、その他の品々を購入し、その中にはアクロポリスの建築彫刻の水彩画も含まれていた。[ 35 ]他の複製はベルリンのフンボルト大学が入手した。[ 36 ]ジリエロンが描いたアクロポリスの彫刻の水彩画のいくつかは、 1889年のパリ万国博覧会のギリシャ館で展示され、彼の知名度と評判を大きく高めた。[ 37 ]
1886年、ジリエロンは、地元の考古学協会であるカンディアのシロゴスの下で行われたクレタ島東部のプシクロ洞窟の緊急発掘調査に協力するために雇われた。ジリエロンは、洞窟に納められた青銅製の奉納品の彩色復元図を作成したが、その多くは損傷または断片的な状態であった。 [ 38 ]同年、彼は古典考古学者カール・ロベルトから、彼の『古代石棺浮彫集成』（ Corpus der Antiken Sarkophagreliefs）のために古代の石棺に彩色を施すよう依頼された。彼は、1919年まで定期的に出版された全4巻の同集成に図面を提供した。[ 39 ] 1888年から1889年にかけて、彼はボイオティアのテーベ・カベイリオンでポール・ウォルタースと共に働いた。当時ドイツ考古学研究所の第二秘書であり、後にミュンヘン大学教授、ミュンヘン・グリプトテーク館長となったウォルタースは、生涯を通じてジリエロンの親しい友人であり支援者であり続けた。[ 40 ] 1893年に出版された報告書のために、ジリエロンは1890年から1891年にかけてヴァレリオス・ステイスがマラトンのアテナイ人の墳丘墓を発掘した際に発見した陶器の図を描いた。 [ 41 ] 1898年にテルモンのアポロ神殿の彩色されたメトープが発見された後、彼は1903年に出版された一連の予備的なデッサンを作成し、続いて1908年に出版された修復された断片のより完全な水彩画を作成し、これらはギリシャ美術のハンドブックに広く複製された。[ 42 ]彼の製図家としての仕事は古代美術に限られてはいなかった。1880年には、スピリドン・ランブロスに同行してアトス山に行き、カリエスのプロタトン教会にあるビザンチン画家マヌエル・パンセリノスのフレスコ画の模写を行った。 [ 43 ]また、1885年以前のある時期には、ビュート侯爵に雇われ、アテネのパルテノン神殿とメガリ・パナギア教会にある保存状態の悪いキリスト教のフレスコ画や、ラコニアのミストラにある他の絵画の模写を行った。[ 44 ]
ジリエロンは主にギリシャで活動していたが、時折他の地中海諸国でも仕事をした。1893年、ハレ大学の考古学博物館の館長に就任したばかりのロベールから、博物館のコレクションのためにポンペイとヘルクラネウムのローマ時代のパネル画と壁画の複製を作成するよう依頼された。ロベールは、この仕事の資金としてハレの銀行家ハインリヒ・フランツ・レーマンから寄付を受けており、共通の友人であるポール・ウォルタースからジリエロンを紹介された。[ 45 ]ジリエロンはイタリアに2回旅行した。1回目は1893年で、ナポリ国立考古学博物館にある大理石パネルの古代絵画6点の水彩画の複製を作成した。そのうち5点はヘルクラネウムで、1点はポンペイで発見されたものである。[ 46 ]彼の仕事は、ポンペイの発掘者でありローマ絵画の権威であるアウグスト・マウによって監督され、マウは複製の正確さを承認した。[ 47 ]大理石のパネルのいくつかは18世紀以来知られており、広く「単色」の絵画として説明されていましたが、ジリエロンが残された色の痕跡を再現したことで、ロベールはそれらが多色作品であると認識することができ、この結論が他の学者に広く受け入れられるほぼ1世紀前のことでした。[ 48 ]ジリエロン自身は1896年の夏に2度目のイタリア旅行を提案しました。おそらく、1897年のギリシャ・トルコ戦争前夜のギリシャの不安定な政治情勢が、彼の他のプロジェクトのいくつかを妨害したためでしょう。[ 49 ]この訪問中に、彼は神話を題材としたポンペイの壁画6点の複製を作成しました。そのうちいくつかはナポリの博物館にあり、その他は考古学遺跡にまだ残っています。 [ 50 ]ドイツのエジプト学者フリードリヒ・ヴィルヘルム・フォン・ビッシング・ジリエロンは、エジプトのアレクサンドリアにあるコム・エル・ショガファのヘレニズム時代とローマ時代の墓の絵画も制作した。[ 51 ]
1894年から、ジリエロンはドイツの金属加工会社ヴュルテンベルク金属製品工場ガイスリンゲン（WMF）ガイスリンゲン・アン・デア・シュタイゲと提携して、博物館に販売するための考古学的遺物のレプリカを製造する事業を始めた。[ 1 ]特に重点を置いた分野は、オリジナルから作られた型から電気鋳造を使用して金属製品のレプリカを製造することであった。ウォルターズによれば、ジリエロンは芸術的な問題と同じくらい技術的な問題にも関心があり、損傷したオリジナルの場合、彼の複製は壊れた破片をつなぎ合わせ、失われた部分を復元することで、単なるコピーを超えたものとなった。[ 52 ]このような復元を説明し正当化するために、カロはウォルターズの提案で、ジリエロンのミケーネの奉納品の詳細な分析を発表し、オリジナルの部分と復元された部分を注意深く区別した。[ 53 ]これらのレプリカの製作は、古代の製造技術の理解を深めることにつながり、その普及は考古学教育に広範囲にわたる影響を与えた。[ 54 ]この技術を用いた彼の最初の試みのいくつかは、 1888年に考古学者クリストス・ツォウンタスがラコニアのミケーネの墓で発見した2つの金の杯、ヴァフェイオ杯の複製であった。 [ 55 ]ジリエロンは、ジュネーブ装飾美術館館長のスイス人金属細工師ジュール・ジョルジュ・ハンツの協力を得て、1894年にフランス国立考古学博物館の学芸員サロモン・ライナックのために、その後他の顧客のためにも、これらの杯を複製した。[ 56 ] 1900年のパリ万国博覧会で、ミケーネの遺物の彼のレプリカの展示が銅メダルを受賞した。[ 57 ] 1903年までに、ジリエロンの会社はWMF社製のミケーネ文明の電気鋳造遺物90点を販売しました。この数は、ミノア文明の遺物がリストに追加された1911年には144点に増加しました。販売品の図解カタログは、ウォルターズによる序文付きでドイツ語、フランス語、英語で出版され、オリジナルの遺物を詳細に説明し、複製物の正確さを保証しました。[ 58 ] 1918年には、ジリエロンのヴァフェイオ杯が75ドイツ・ライヒスマルクで販売されました。これは2025年の約1900ポンドに相当します。[ 59 ] [ a] 1914年に出品された最も高価な品は、クノッソス出土の雄牛の頭のリュトンの複製で、300ライヒスマルクでした。 [ 60 ]同社はまた、コレー像を含む古代彫刻の石膏像も製作しました。これらのうちいくつかは、元の色を再現するために彩色され、ニューヨークのメトロポリタン美術館に売却され、ミュンヘンの古典彫刻石膏像博物館に永久貸与されています。 [ 61 ]
ジリエロンはアテネでの近代オリンピックのプロモーションに積極的に参加し、彼が大会のために確立するのに貢献した図像は古代ギリシャ美術に大きく影響を受けていた。[ 62 ]彼は1896年に大会の公式芸術家に任命された。[ 63 ]彼の作品の中で最も広く流通したのは、2つの記念切手シリーズで、1つ目は1896年の最初の近代オリンピックに合わせて発行され、2つ目は1906年の「メソリンピック」大会に合わせて発行された。これらの切手は、題材を選んだ考古学者で貨幣学者のイオアニス・スヴォロノス、デザインを描いたジリエロン、金属版を彫刻した芸術家で彫刻家のルイ＝ウジェーヌ・ムションの共同作業の産物だった。 [ 64 ] 1896年の切手はフランスで印刷され、4月6日（旧暦3月25日）の大会開幕に合わせて発行された。切手には、古代オリンピアの発掘調査で最近発見された2つの彫刻作品であるパイオニオスのニケと、いわゆるプラクシテレスのヘルメス像、そして伝統的にギリシャの彫刻家ミュロンの作品とされる円盤投げ選手の像が描かれていた。他の切手には、アテネのアクロポリスと最近修復されたパナシナイコ競技場の風景、アテナの像で装飾されたパナシナイコのアンフォラが描かれていた。[ 65 ]切手の販売により、オリンピック委員会は40万ドラクマ以上を集めた。[ 66 ]
1906年の大会のために制作された切手は、同じ3人の人物によって制作され、イギリスで印刷されたもので、古代の壺絵、硬貨、彫刻作品から着想を得た個々の選手や競技の様子が描かれていた。例えば、レスラーの場面は、ヘラクレスとアンタイオスの伝説的なレスリングの試合を描いたアテネの赤絵式クラテルから取られたもので、円盤投げ選手と三脚の像が描かれた切手は、コス島の硬貨に描かれた装置を再現したものであった。[ 67 ]ジリエロンのデザインの多くは、古代の作品に直接基づいたものではなく、シャルル・ダレンベルグとエドモン・サグリオによる古代ギリシャ・ローマ世界のフランスの百科事典である『 Dictionnaire des Antiquités Grecques et Romaines』の線画に基づいていた。この百科事典は1877年から1919年にかけて10巻で出版された。[ 68 ]
1896年のオリンピックでは、ジリエロンは競技プログラムの表紙と大会の公式報告書もデザインした。彼の絵画は、アクロポリスやその他の古代アテネの建造物の眺め、古典美術作品への言及、現代のギリシャ国旗、伝統的なギリシャの衣装を着てオリーブの勝利の冠を持つ女性の姿など、古代ギリシャと現代のギリシャのモチーフを組み合わせたもので、後に国際オリンピック委員会のポスターとして使用された。[ 69 ] 1906年の大会では、アテネのスタジアムでの実際の出来事の描写と古代または寓話的な人物の想像上の構成の両方を含む一連のポストカードを描いた。[ 70 ]また、トロフィーの予備デザインも作成したが、そのほとんどは実現しなかった。シュリーマンがミケーネのA墓サークルで発見したミケーネのカップやテーベのカベイリオンのカンタロスなど、古代の器のレプリカもあった。[ 71 ]アテネのフランス学校のジリエロン文書館にある一連の円形石膏レリーフは、五種競技の出来事を描いており、提案されたトロフィーカップの装飾のモデルになったようです。これらは、切手と同様に、古代の壺絵やその他の美術作品に基づいています。[ 72 ]
1900年の春、イギリスの考古学者アーサー・エヴァンスは、クレタ島のミノア文明の遺跡クノッソスにある青銅器時代の遺跡 （彼はこれを「ミノスの宮殿」と名付けた） を発掘していた。[ 37 ]ジリエロンは5月1日（旧暦4月18日）にクノッソスを訪れていたが、エヴァンスの製図係ヤニス・パパダキスは、宮殿のいわゆる「玉座の間」で最初に発見されたフレスコ画の断片を取り外している最中だった。ジリエロンは断片の中にグリフィンの輪郭を認識し、それがエヴァンスによる部屋の装飾の復元の確立された一部となった。[ 73 ]エヴァンスは4月23日（旧暦4月10日） の日記に、ジリエロンがクノッソスに到着するとすぐに「ジグソーパズルのようにフレスコ画の断片を分類し始めた」と記している。[ 74 ]
エヴァンスはパパダキスの技量を超える複雑な修復を必要とするフレスコ画を多数発見し、[ 26 ]代わりにジリエロンに依頼してそれらの記録と修復を手伝わせた。ジリエロンと、1885年に生まれ一般に「ジリエロン・フィス」として知られる息子のエミールは、その後30年間クノッソスでエヴァンスのために働いた。[ 37 ]エヴァンスは「玉座の間」の上にギャラリーを建設し、ヘラクリオン考古学博物館に展示するために持ち出された出土品の代わりにジリエロンの作品の複製を展示した。[ 75 ]ジリエロンはまた、1901年からクノッソスからの出土品のレプリカを製作して販売し始めた。[ 76 ]彼は、発見時の状態を反映したバージョンと、元々製造された状態を再現したとされるより広範囲に修復されたバージョンを提供した。[ 77 ]ハギア・トリアダの収穫壺のような遺物の場合、発見前に失われたり破壊されたりした遺物の破片を想像力を働かせて復元する必要があった。[ 77 ]
1907年、ギリエロンはアテネ考古学協会によって、テッサリアのヘレニズム都市デメトリアスの彩色された墓碑の水彩画の複製を作成するよう選ばれた。アポストロス・アルヴァニトプロスが指揮する同協会の遺跡発掘調査では、紀元前3世紀から2世紀の墓石700基以上が発見され、その多くは多色装飾が良好な状態で保存されており、都市の要塞の建材として再利用されていた。[ 78 ]その重要性はすぐに認識され、発見物を収蔵するための新しい博物館がヴォロスに建設され、保存プログラムが開始され、ギリエロンは彩色がまだ新鮮なうちに記録するために、最も保存状態の良い墓碑の複製を作成するよう雇われた。[ 79 ] 1907年から1913年の間に、彼はヴォロスに何度か足を運び、少なくとも14基の墓石に絵を描いた。[ 80 ]後期の旅では息子が同行し、息子は1917年までアルヴァニトプロスのもとで働き続けたが、考古学者は息子の仕事は父親の仕事に劣ると考えていた。[ 81 ] 1928年にアルヴァニトプロスが出版した発掘調査報告書には、ジリエロンの水彩画10点のクロモリトグラフ複製が掲載された。[ 82 ]ジリエロンは絵画のいくつかについて追加バージョンも制作しており、そのうち3点はロベールがハレの考古学博物館のために購入した。[ 83 ]
ジリエロン父は、1910年から1912年にかけて、シュリーマンのティリンスでの発掘調査を引き継いだゲオルク・カロ率いるドイツチームに雇われ、宮殿の内庭で発見された200以上の断片から、いわゆる「盾のフリーズ」フレスコ画を修復した。象牙のピクシスを運ぶ女性のフレスコ画など、ティリンスでの彼の修復作業の中には、オリジナルと修復された素材の区別を巧妙に隠し、フレスコ画全体がオリジナルであるかのような錯覚を作り出したものもあったが、実際にはその大部分は同じ場面の他の人物の断片から構成されている。[ 84 ]ジリエロン親子は後にカロと協力し、シュリーマンが1876年にミケーネのA墓群で行った発掘調査の成果を出版した。カロは1930年から1933年にかけてこの成果を出版した。[ 85 ]
時が経つにつれ、ジリエロンは仕事の大部分を息子に引き継ぎ、1909年から1910年頃に事業名をジリエロン・エ・フィス（「ジリエロンと息子」）に変更した。考古学史家のジョアン・メルテンスは、ジリエロン・フィスが共同スタジオの商業的成功を高め、顧客をヨーロッパだけでなくキューバやアメリカ合衆国のパトロンにも広げたと評価している。1906年から1933年の間に、メトロポリタン美術館はジリエロンから700点近くの美術品を購入した。[ 86 ]ジリエロンはミケーネの出土品にも取り組んだ。1906年頃、ジリエロン・ペールは「アガメムノンのマスク」として知られる金のマスクを含む、A墓サークルのいくつかの遺物を複製した。 1918年から1919年頃、ジリエロン夫妻は1893年にミケーネで発見された彩色石碑を複製した。 [ 75 ]
ド・キリコは回想録の中で、ジリエロンを「先を尖らせた濃い白いあごひげを生やした、背が高く頑丈な男」と描写している。[ 87 ]ローデンヴァルトは彼の性格を「独創的で情熱的、賢く、ユーモラス」と評し、[ 88 ]ポール・ウォルターズは彼を「自分の価値をよく理解しているが、決して傲慢にならない男」と書いている。[ 89 ] 彼の母親は彼が生まれて5年後に亡くなり、2人の兄弟も若くして亡くなった。弟のギュスターヴは1866年にまだ10代で、兄で古典学者のアルフレッド・ジリエロンは1878年にマケドニアでチフスにより亡くなった。[ 90 ]末弟のジュール・ジリエロンは高等研究実習院で言語学者となり、 『フランス言語地図』を共著した。[ 91 ]ジリエロンは1884年に同じく画家であるジョゼフィーヌ・ゾエッキと結婚した。[ 92 ]彼らにはエミール・フィスを含む5人の子供がいた。[ 93 ]ジリエロン父は1924年10月13日にアテネで亡くなり、[ 1 ]アテネ第一墓地に埋葬された。[ 94 ]
メルテンスは、ジリエロンの重要性は、数多くの重要な考古学的発見の発掘現場に立ち会い、光や空気にさらされて損傷を受ける前に、それらの本来の色を記録できたことにあると述べている。彼女はまた、ジリエロンの専門家ネットワークの規模と、それを経済的機会につなげる能力にも言及しており 、どちらも「並外れたもの」だと評している。[ 96 ]
ジリエロンの同時代人たちは、彼の製図技術、特に模写作品の細部まで正確に再現する能力と、ひどく損傷した遺物に残るかすかな装飾の痕跡を見抜く能力を高く評価した。友人であり同僚でもあったウォルターズは、「彼ほど熟練した、誠実な製図家は他にいないだろう。彼は古代美術を愛し、筆致や彫刻の繊細な美しさを賞賛し、同じレベルの正確さを追求して成功を収めた。修復における考古学的な問題についても完全に理解しており、何よりも、ひどく損傷したオリジナル作品に残るほとんど消えかけた痕跡を復元し、明確にする上で最も頼りになる助手であり、常にそれらを正しく解釈するためにあらゆる努力を惜しまなかった」と記している。[ 97 ]デメトリアスの彩色された葬儀用石碑の水彩画を制作したアルヴァニトプロスは、「父ジリエロンは、線を描く際に生まれつきの繊細さと優雅さを備えており、これらの特質を模写にも伝えたため、多くの模写は原型よりも優美に見えるが、それでもなお、最も小さな細部の忠実な描写という点では原型から逸脱していない」と記している。[ 98 ]彼の水彩画の純粋に芸術的な特質は、近年でも賞賛されている。メルテンスは、メトロポリタン美術館所蔵のアクロポリス彫刻の絵画を「水彩画家の芸術の傑作」と評し、「鉛筆によるデッサンと色彩の適用の両方において、彼の媒体に対する熟練度を称賛している。既存のモデルやテンプレートを再現するための技術的な補助具を使用したとしても、これほど大きな画面に対する彼の流暢な描写は並外れており、完全に正確かどうかは別として、多くの部分における彼の色彩感覚は魅惑的である」と述べている。[ 99 ]ウォルターズは、作品の出版された複製では、サイズが縮小され、印刷に欠陥があるため、これらの特質の多くが適切に評価されないと感じていた。[ 52 ]
彼と仕事をした考古学者たちは、ジリエロンを芸術家としてだけでなく、批判や議論を歓迎する協力者としても高く評価していた。ローデンヴァルトによれば、ジリエロンは「真に適切な複製は、作品を制作する芸術家と、それを比較して修正する批評家という2人の人物の絶え間ない協力によってのみ達成できる」と信じていた。彼は有能と思われる学者から喜んで助言を求め、そのような絶え間ない協力なしに行わなければならない仕事には決して完全に満足しなかった。[ 100 ]ウォルターズも同様に、「彼は私たちに厳しい批判を求め、図面が実物を見ずに受け入れられた場合は公然と不満を表明した」と述べている。なぜなら、それは依頼人が彼ほど真剣に仕事に取り組んでいないことを示唆していたからである。[ 52 ]
マクギリヴレイは、ジリエロンが「保存状態が悪いため想像することさえ不可能な対象物の、最も長く残る水彩画の複製をいくつか制作した」と評価している。[ 26 ]ラパタンは、クノッソスとミノア社会の一般的なイメージを作り出した功績を、エヴァンスに次いでジリエロンとその息子に帰している。[ 101 ]ジリエロン親子が、生涯で最も注目を集めた考古学的発見の多くを復元し出版したという重要な役割から、メルテンスは「彼らの画像は、ギリシャ世界の偉大な古代文化に対する私たちの視覚的印象を大きく決定づけた」と結論づけている。[ 86 ]特に、当時写真では表現できなかった彩色が施された古代彫刻の色彩豊かな復元は、一般の人々や、ギゼラ・リヒターやエドワード・ロビンソンなどの学者による古代の多色装飾への関心の高まりに大きく貢献した。[ 102 ]
ジリエロンとその息子が製作したレプリカは、本物の古代遺物よりもかなり安価であったため、ヨーロッパやアメリカの博物館で広く購入され展示された。彼らの作品は、ロンドンのサウス・ケンジントン博物館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ユニバーシティ・カレッジ・ダブリン、ベルリンのフリードリヒ・ヴィルヘルム大学のヴィンケルマン研究所、ハーバード大学、フランスのモンペリエ大学、ボストン美術館、オックスフォード大学のアシュモレアン博物館、ケンブリッジ大学のフィッツウィリアム美術館に収蔵されている。[ 60 ]彼らの復元によって広められた発見物は、ジェイムズ・ジョイス、ジークムント・フロイト、パブロ・ピカソなどのモダニズムの作家、芸術家、知識人に影響を与えたとされている。[ 75 ]
ジリエロンの復元は、彼と雇用主による資料の評価が変化するにつれてしばしば変更された。クノッソスのフレスコ画は、当初は若い女性として復元され、エヴァンスによって神話上のクレタ島の王女にちなんで「アリアドネ」と名付けられたが、後に思春期の男性の姿となり、イギリスの考古学者JLマイレスは「ヨーロッパ的で、ほとんど古典的なギリシャ風の横顔」を持つと評した。[ 104 ]イギリスの作家イヴリン・ウォーが1929年にクノッソスを訪れた際、フレスコ画のオリジナルの断片が現代の修復によって押しつぶされているため、そこでミノア絵画の真価を理解することは不可能だと書き、エヴァンスとジリエロンは「復元への熱意をヴォーグの表紙への嗜好で和らげた」と評した。[ 105 ] 1969年、考古学者のレナード・ロバート・パーマーはクノッソス遺跡のガイドブックを執筆し、その中で「青衣の貴婦人」フレスコ画を「M. ジリエロンによる活気に満ちた構成」と評した。[ 106 ]ジリエロンは、クノッソスの「牛跳びのフレスコ画」の縁にある波状の模様も考案した可能性があるが、これについては古代の証拠は残っていない。[ 75 ]ジリエロンは、ティリンスとクノッソスの両方で、オリジナルの素材と自身の修復物の区別を意識的に曖昧にすることがよくあり、オリジナルの断片を取り囲むように、自身の復元物を古代の壁に直接配置した。[ 107 ]「青い少年」のフレスコ画のように、ジリエロンの復元が間違っていることが判明したケースもある。ジリエロンは少年の姿で画像を復元したが、その後の調査で元々は猿だったことが分かった。[ 108 ]
ジリエロン夫妻が、後に別々の画像から来たものと評価された断片を組み合わせる手法について、現代の研究では、彼らが「現状では存在しなかった装飾プログラムを作り出した」と結論付けている。[ 109 ]ジリエロンが1905年以降に展開した、いわゆる「司祭王のフレスコ画」の復元[ 110 ]は特に批判されている。このフレスコ画は、エヴァンスとジリエロンの両方が当初は異なる人物に属すると考えていた断片から復元されたものである。[ 111 ]この復元は、1920年代の出版当時から議論の的となっていた。[ 112 ] 1970年から1990年の間に、医師のジャン・クーロンと考古学者のヴォルフ＝ディートリッヒ・ニーマイヤーはそれぞれ別々に、破片は確かに別々の人物のものであると主張した。[ 113 ]クーロンは、その人物の胴体はボクサーのものであると主張し、[ 114 ]一方、ニーマイヤーは、冠は他のミノア絵画における同様の冠の描写と一致して、スフィンクスか女神のいずれかの女性像のものである可能性が高いと考えた。 [ 115 ]また、その人物の肌が元々ミノア美術の男性像に典型的な赤色だったのか、それとも女性像に典型的な白色だったのかも不明である。[ 113 ]
ジリエロン一家は、偽造された古代遺物の作成と流通を助長または関与したとして告発されている。[ 116 ] 1923年から1924年にかけてクレタ島を訪れた考古学者のレナード・ウーリーは、クレタ島の職人がミノアの蛇の女神像の偽造品を製作していた工房への警察の強制捜査に立ち会い、偽造者たちはジリエロンのために働いていたと記している。[ 117 ]歴史家のキャシー・ゲレは、ジリエロンを「偽造者とヨーロッパやアメリカの博物館やディーラーとの間の連鎖における重要なリンクであることはほぼ間違いない」と評している。[ 118 ]カロは、A墓地の資料についてジリエロン一家と作業するうちに、彼らが違法行為を行っているのではないかと疑うようになった。[ 119 ]考古学史家のケネス・ラパティンは、ジリエロンが、1914年に収集家のリチャード・ベリー・シーガーが「ボストン女神」という、一般的に偽物と考えられている蛇の女神像を受け取ったと報告した「ジョーンズ氏」という偽名を使った人物だった可能性があると示唆している。 [ 120 ]ジリエロンは、同じ物、あるいは「ボルチモア女神」として知られる類似の偽物を同年カロに提供した可能性がある。[ 121 ]ラパティンは、カロの「舞台裏の男たち…金細工師が偽造者として注文を受けて働く」という発言は、ジリエロン一家を暗に指していた可能性があると示唆している。[ 117 ]
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