ヨトゥ・インディ

ヨトゥ・インディ
ヨトゥ・インディがオーストラリアのシドニーで開催された2000年夏季パラリンピックの開会式でパフォーマンスを披露
背景情報
別名	スワンプジョッキーズ（トッド・ウィリアムズ、マイケル・ワイアット、カル・ウィリアムズ、スチュアート・ケラウェイ、アンドリュー・ベレッティ） - アボリジニのメンバーのグループは名前がありませんでした）マンダウイ・ユヌピング、ウィティヤナ・マリカ、ミルカイング・ムヌングル
起源	ヨルング族の故郷、オーストラリア北部準州
ジャンル	先住民族の音楽 ロック
活動年数	1985年～現在
ラベル	マッシュルーム、ハリウッド
メンバー	以下を参照してください
Webサイト	yothuyindi.com.au

ヨス・インディ（ヨルング語で「子供と母親」、発音は/ j ɒ θ uː ˈ j ɪ n d i / ）は、オーストラリアの音楽グループで、アボリジニと非アボリジニのメンバーで構成されており、1985年に結成された2つのバンド、スワンプ・ジョッキーズ（トッド・ウィリアムズ、マイケル・ワイアット、カル・ウィリアムズ、スチュアート・ケラウェイ、アンドリュー・ベルティ）と、マンダウィ・ユヌピング、ウィティヤナ・マリカ、ミルカイング・ムヌングールからなる無名のアボリジニフォークグループが合併して1986年に結成されました。アボリジニのメンバーは、ノーザンテリトリーのアーネムランドにあるゴーブ半島のイルカラ近くのヨルングの故郷から来ています。創設メンバーには、ベースギターのスチュアート・ケラウェイ、リードギターのカル・ウィリアムズ、ドラムのアンドリュー・ベレッティ、マニカイ（伝統的なボーカル）、ビルマ（鉄木の拍子木）、ダンスのウィティヤナ・マリカ、イダキのミルカイング・ムヌンググル、キーボード、ギター、パーカッションのジェフリー・グルルムル・ユヌピング、元リードシンガーのマンダウイ・ユヌピング、そして現在のボーカルとギターのイルンガ・ユヌピングがいた。

このバンドは、両方の音楽文化の側面を組み合わせています。彼らのサウンドは、伝統的なアボリジニの歌から現代のポップやロックの歌まで多岐にわたり、ギターやドラムなどポップ/ロックバンドに関連付けられている典型的な楽器を、伝統的なイダキ（ディジュリドゥ）とビルマ（クラップスティック）と融合しています。彼らは、伝統的なヨルング族のダンスパフォーマンスを音楽に合わせて取り入れました。より広い意味では、彼らは異なる文化が融合することで、相互の尊敬と理解を促進しました。

ヨトゥ・インディの最も有名な曲「Treaty 」は、1991年にARIAシングルチャートで最高11位を記録し、関連アルバム「Tribal Voice」はARIAアルバムチャートで最高4位を記録しました。

このグループは1990年にヨス・インディ財団を設立し、ヨルング文化の発展を促進してきた。これには1999年から毎年恒例のガルマ伝統文化祭の開催、2007年5月からはディルタン・ヨルングンハ（「癒しの場所」の意）の運営などが含まれる。財団の会長はガラーウィー・ユヌピングであった。彼はマンダウィーの兄で、ヨルング族のリーダーであり、ビルマとギターを担当するヨス・インディのメンバーでもあった。ガラーウィーは1978年にアボリジニのコミュニティーへの貢献によりオーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれており、マンダウィーはヨス・インディでの活動により1992年にオーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれた。2012年12月、オーストラリアレコード協会（ARIA）はARIAミュージック・アワード2012の一環として、バンドをARIAの殿堂入りさせた。 2023年、バンドは全米先住民音楽賞の殿堂入りを果たした。

スワンプ・ジョッキーズは1985年にバランダ（ヨーロッパ人/非アボリジニ）のソングライター兼リードシンガーのトッド・ウィリアムズ、ソングライター兼リードシンガーのマイケル・ワイアット、ドラムのアンドリュー・ベレッティ、ベースのスチュアート・ケラウェイ、リードギターのカル・ウィリアムズによって結成されました。 ^[1]オーストラリアのノーザンテリトリーにあるアーネムランドでのツアーでは、マニカイ（伝統的なボーカル）、ビルマ（鉄木の拍子木）、ダンスのウィティヤナ・マリカ、イダキ（ディジュリドゥ）のミルカイング・ムヌンググル、キーボード、ギター、パーカッションのグルルムル・「ザ・グル」・ユヌピング、ボーカルとギターのバカマナ・ユヌピングからなるヨルング族のバンドがサポートを務めました。彼らは団結して Yothu yingdi (発音/ ˌ j ɒ θ uː ˈ j ɪ n d iː / ) を形成しました。^{[2] [1] [3]} Yothu yindiは、「子供と母親」を意味するYolngu matha (Yolngu 言語) の親族用語 です。

このバンドは両方の音楽文化の側面を組み合わせている。彼らのサウンドは伝統的なアボリジニの歌から、ギターやドラムなどのポップ/ロックバンドの典型的な楽器と伝統的なイダキやビルマを融合させた現代のポップやロックの歌まで多岐にわたる。彼らは伝統的なヨルングのダンスパフォーマンスを音楽に合わせて取り入れている。より広い意味では、彼らは異なる文化に対する相互尊重と理解を促進している。^{[2] [3]}スワンプジョッキーズのマイケル・ワイアットはヨス・インディのパイロットになり、スティーブン・ジョンソンとともにヨス・インディの複数の賞を受賞したミュージックビデオクリップを制作した。彼はオーストラリアツアーやニューヨークのワールドミュージックフェスティバルへのツアーのステージマネージャーも務めた。

バカマナ・ユヌピングは教師を目指して高等学校の学生だった。彼は自身のイールカラ・コミュニティ・スクールの校長となり、バンド結成当初はヨス・インディのツアーは学校の休みの日に限られていた。^{[2] [3]} 1988年8月、クイーンズランド州タウンズビルで開催されたサウス・パシフィック・フェスティバル・オブ・アーツで演奏。翌月、彼らはオーストラリア代表として韓国のソウルで開催された文化オリンピックに出場した。 1988年後半にはバート・ウィロビー(元No Fixed Address、Coloured Stone ) がドラムで参加し、ヨス・インディはミッドナイト・オイルの前座としてアメリカとカナダをツアーした。オーストラリアに帰国後、彼らはマッシュルーム・レコードと契約し、レシェク・カルスキ (元 Supercharge ) のプロデュースでデビューシングル「Mainstream」をレコーディングし、1989年3月にリリースした。5月にデビューアルバム「Homeland Movement」が続き、8月にセカンドシングル「Djäpana (Sunset Dreaming)」がリリースされた。^{[2] [1]}シングルもアルバムもヒットチャートに上がらなかった。^[4]ヨス・インディはニール・ヤングとオーストラリアでツアーを行い、その後パプアニューギニアと香港でヘッドライナーを務めた。1990年にはトレイシー・チャップマンとニュージーランドをツアーし、その後イギリスのフェスティバルに出演した。^{[2] [3]} 1990年にヨルング族の5つの氏族がヨス・インディ財団を設立し、ヨルング文化の発展を促進した。^{[5] [6]}財団の会長はガラーウイ・ユヌピングで、^{[6]マンダウイの兄であり、ヨルング族の氏族長で、}ビルマとギターを演奏するヨス・インディのメンバーでもあった。^{[2] [3] [5]ガラーウイは1978年にアボリジニのコミュニティのための活動により}オーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれた。^[6]この頃、バカマナの親戚で同名の人物が亡くなったため、バカマナはヨルング族の伝統に従ってファーストネームをマンダウイに変更した。

バンドは友人であり親戚（グルムルの妹と結婚）でもあるイダキ職人の名人、ジャル・グルウィウィにディジュリドゥの製作を依頼し、彼の技術は世界的に注目されるようになった。^[7]

1988年、建国200周年記念の一環として、オーストラリアのボブ・ホーク首相がバルンガ祭のためにノーザンテリトリーを訪れ、ガラーウィー・ユヌピングとウェンテン・ルブンジャからアボリジニの政治目標に関する声明を手渡された。^[8]ホーク首相はバルンガ声明に対して、1990年までに先住民オーストラリア人との条約締結を約束した。 ^[8] 1991年までに、ヨトゥ・インディは、ドラムのヒューイ・ベンジャミン、ダンサーのソフィー・ガルカリとジュリー・グングンブイ、イダキのケラウェイ、マリカ、ムヌングール、グルルムル・ユヌピング、マクマ・ユヌピング、ボーカル、ビルマ、マンダウィー・ユヌピング、ダンサーのマンガットジャイ・ユヌピングから構成されていた。 ^[2]マンダウイは兄のガラーウイとともに、アボリジニと連邦政府の間の条約の進展のなさを強調する歌を作りたかった。マンダウイは次のように回想している。

ボブ・ホークは準州を訪れました。彼はバルンガの集会に出席し、そこで黒人と白人のオーストラリアの間に条約が結ばれるべきだと発言しました。キャンプファイヤーを囲んでギターのコードを弾こうとしていたとき、私は「ラジオで聞いたよ。テレビでも見たよ」と言いました。これはキャッチフレーズになるはずです。そして「条約」が生まれたのです。^[9]

— マンダウィ・ユヌピング、2004 年 7 月 8 日

「Treaty」は、オーストラリアのミュージシャン、ポール・ケリーと、ヨトゥ・インディのメンバーであるマンダウイ・ユヌピング、ケラウェイ、ウィリアムズ、グルルムル・ユヌピング、ムヌングガー、マリカによって書かれた。^{[10] [11]}当初のリリースはあまり関心を集めなかったが、^[3]メルボルンを拠点とするダンス・リミキサー、フィルシー・ルクレのギャビン・キャンベルとロバート・グッジがこの曲をアレンジすると、彼らのバージョンは9月までにオーストラリアレコード協会（ARIA）のシングル・チャートで11位に達した。^{[2] [4]この曲には英語とヨルング}語の両方の歌詞が含まれている。また、バンドのメンバーがボーカル、音楽、ダンスを披露するビデオが添付されていた。^{[2] [3]}

このシングルの成功は関連アルバム『Tribal Voice』に引き継がれ、ARIAアルバムチャートで最高4位となった。^[4]このアルバムは、マッシュルームレコードのマーク・モファットがプロデュースし、1991年9月にリリースされた。 ^[1]マンダウイ・ユヌピングは、シングルとアルバムのプロモーションツアーを行うため、代表としての職務を休職した。^{[2] [3]}このアルバムからの他のシングルには、1992年に最高13位となった再リリースされた「Djäpana (Sunset Dreaming) 」と最高51位となった「Tribal Voice 」がある^。[4]

1992 ARIA 賞で、 Yothu Yindi はLouise Beach と Mushroom Art によるTribal VoiceでARIA 最優秀カバーアート賞、David Price、Ted Howard、Greg Henderson、Simon Polinski による「Maralitja」( maralitjaは Yolngu mathaでワニ男という意味で、Mandawuy の部族名のひとつ)、「Dharpa」( dharpaは木)、「Treaty」、「Treaty (Filthy Lucre remix)」、および「Tribal Voice」で ARIA 最優秀エンジニア賞、Tribal VoiceでARIA 最優秀先住民リリース賞を受賞しました。 「Treaty」でARIAアワードの年間最優秀楽曲賞と年間最優秀シングル賞を受賞した。^{[12] [13]} 1992年の「Treaty」と1993年の「 Djäpana (Sunset Dreaming) 」はともにビルボードのホットダンスクラブプレイシングルチャートにランクインし、「Treaty」は6位に達した。^[14] 「Tribal Voice」は1992年のビルボードトップワールドミュージックアルバムチャートで3位に達した。 ^[15]

1992年10月、当時の首相ポール・キーティング政権はヨトゥ・インディに3万ドルの助成金を授与した。^{[2] [16]}この資金はニューヨークへの渡航費に充てられ、彼らは国連で国際先住民年の開始を記念するパフォーマンスを行った。^{[2] [16]}マンダウイ・ユヌピングは1993年1月26日、キーティング政権によりオーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれた。 ^[2]彼の兄ガラーウイは1978年にアボリジニ社会への貢献によりオーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれていた。^[6]

2009年に『Treaty』は国立映画・音響アーカイブのオーストラリア音響登録簿に追加されました。^[17]

1993年のARIA賞では、ヨトゥ・インディが最優秀ビデオ賞（マイケル・ワイアットとスティーブン・ジョンソンのブルンディ・ピクチャーズ、スティーブン・マクスウェル・ジョンソン監督）を受賞し、「 Djäpana (Sunset Dreaming) 」で最優秀先住民リリース賞、グレッグ・ヘンダーソンの「Djäpana」と「Tribal Voice」で最優秀エンジニア賞を受賞した。^{[13] [18]}

ヨス・インディの3枚目のアルバム『Freedom』は1993年11月にリリースされ、メンバーにはマンダウイ、グルルムル、マクナ、マンガジャイ・ユヌピング、マリカ、ウィリアムズ、ケラウェイ、ベンジャミン、ムヌムグールが含まれ、新メンバーとしてボーカルとダンスのバヌラ・マリカ、イダキのブニンバー・マリカ、ボーカルのナタリー・ギレスピー、ボーカルのジョディ・コッカトゥー・クリード、ビルマとボーカルのクランリーダーのガラーウイ・ユヌピングが参加した。^[2] 1994年の激しいツアーの後、ウィリアムズがヨス・インディを脱退し、ギターのコリン・シンプソンが代わりに加入し、ドラムにベン・ハカリッツ（元ノット・ドラウニング・ウェイビング）グルルムル・ユヌピングは1995年までにエルチョ島での生活に専念するために島を離れ、後にソルトウォーター・バンドを結成して3枚のアルバムをレコーディングし、2008年にセルフタイトルのソロアルバムをリリースした。^[3]ヨトゥ・インディの4枚目のアルバム「ビルクタ」（ビルクタは野生の蜂蜜を意味する）は1996年8月にリリースされた。^[2]

「アイ・アム・オーストラリアン」は、1987年にザ・ブッシュワッカーズのドービー・ニュートンとザ・シーカーズのブルース・ウッドリーによって書かれた人気曲である。^{[19]この曲は、}ザ・シーカーズのジュディス・ダーラム、エア・サプライのラッセル・ヒッチコック、そしてEMIオーストラリアからヨトゥ・インディの「Mandawuy Yunupingu」の3人によってシングルとして1997年にリリースされ、6月のARIAシングルチャートで最高17位を記録した。^[20]

ヨス・インディの5枚目のアルバム『ワン・ブラッド』は1999年にリリースされ、「Treaty '98」が収録されている。^[2]彼らは、 1999年からヨルング文化を祝う毎年恒例のガルマ伝統文化祭を主催するヨス・インディ財団を後援し、 ^[5] 6枚目のアルバム『ガルマ』は2000年にリリースされ、^[3]カル・ウィリアムズがギターで復帰した。^{[21] 2000年、ヨス・インディは}シドニーオリンピックの閉会式で演奏した。^[3]

2000年8月9日、30歳のベッツィ・ユヌピングが頭を蹴られた。彼女はその後死亡し、ヨトゥ・インディ・バンドのメンバーであるギャビン・マクマ・ユヌピングは「死に至る危険行為を犯した」として有罪となり、2002年6月にダーウィンのベリマー刑務所で懲役15ヶ月の刑を宣告された。^{[22] [23] [24]}ギャビンはガラーウィーの息子であり、マンダウィーの甥である。^{[23] [24]}

2001年5月、オーストラリア・パフォーミング・ライツ協会（APRA）は、創立75周年記念の一環として、「Treaty」をオーストラリア史上最高の歌トップ30に選んだ。 ^{[10] [25]} 2003年、ヨス・インディはマンダウイ・ユヌピング、イダキ奏者のガパンブル・ユヌピングとニッキー・ユヌピング、ケラウェイとともにノーザンテリトリーの学校を巡回し、歌や物語、公開討論を通じて、オーストラリアの最も弱い立場にある若者が学校に通い、健康でいられるように刺激と励ましを与えた。ヨス・インディ財団は2007年5月、伝統的な治療法と主流の医療を用いたディルタン・ヨルングンハ（癒しの場所）を設立した。^{[5] [6]} 2008年7月23日、23歳の女性が何度も刺された。ノーザンテリトリー警察によって犯人とされたイダキ奏者のN・ユヌピングは、後に首を吊って死亡しているのが発見された。^[26] N・ユヌピングはガラルウイとマンダウイのユヌピングの甥であり、ヨトゥ・インディのメンバーとして、女性が刺されて病院に搬送され、その後N・ユヌピングが死亡する数時間前に、ケビン・ラッド首相のためにコンサートを行ったばかりだった。 ^{[26] [27]}

2009年、News.com.auは、ヨトゥ・インディのリードシンガー、マンダウイ・ユヌピングが腎臓移植を必要としていると報じた。ユヌピングは、1日に4箱ものアルコールを飲んでいたという。「アルコールは私の人生に大きな影響を与えていました。それが体にどんな害を及ぼすのか知りませんでした。気付いた時には手遅れでした」と彼は語った。^[28]

2012年のARIAミュージック・アワードでは、ピーター・ギャレット（当時はミッドナイト・オイルの元メンバー）とポール・ケリーがグループを紹介し、ヨトゥ・インディはARIAの殿堂入りを果たした。 ^{[29] [30] [31]}

ARIA会長兼ソニー・ミュージックエンタテインメント・オーストラリア・ニュージーランドCEOのデニス・ハンドリン氏は「ARIA理事会を代表して、ヨス・インディをARIA殿堂入りさせることを大変光栄に思います。ヨス・インディは情熱的で革新的な音楽を通じて国民の心に特別な場所を作りました。彼らの功績は私たちのコミュニティと海外の両方で永続的な遺産であり、ARIAで彼らの殿堂入りを祝うことを楽しみにしています。それは魔法の瞬間になることは間違いありません」と述べた。^[32]式典では、ギャレット、ケリー、ジェシカ・マウボーイ、ダン・サルタンがバンドに加わり「Treaty」を披露した。 ^[33] 2019年、ダブルJのダン・コンドンはこれを「ARIAアワード史上最高の7つのパフォーマンス」の1つと評した。^[33]

ベスト・オブ・コンピレーション『Healing Stone (The Best of Yothu Yindi) 』は2012年11月にリリースされ、INXSのアンドリュー・ファリスがプロデュースした新曲「Healing Stone」が収録されている。

2013年6月2日、リードシンガーのM・ユヌピングが腎不全で亡くなった。^[34]ヨルング族の文化的慣習に従い、2013年6月4日、遺族は追って通知があるまで故人のファーストネームを使用しないよう要請した。^[35]

2015年にはロック・レゲエバンドのイースト・ジャーニーとコラボレーションした「The Genesis Project」というプロジェクトを立ち上げ、EP ^[36]やNational Indigenous Music Awards 2015でのパフォーマンスを行った。^[37]

2017年、「Treaty (Filthy Lucre remix)」の25周年記念リミックスに触発され、^[38] Yothu Yindiのオリジナルメンバーの一部と数人の新人アーティストが、Yothu Yindi & The Treaty Project (YYATTP ^{[39] )という}エレクトロニカプロジェクトを結成した。長年のメンバーであるウィティヤナ・マリカ、マルガイ・ユヌピング、スチュアート・ケラウェイに、ブルース歌手のイールマル（マリカの息子）、ボーカリストのイールンガ・ユヌピングとコンスタンティナ・ブッシュ（別名カマヒ・ジョーダン・キング）、マルチ楽器奏者のアニア・レイノルズ（サーカス・オズのディレクター）、ギタリストのミーガン・バーナードが加わり、^[40] Filthy Lucreデュオのニック・コールマンとギャビン・キャンベルがミキシングとプロデュースを担当した。^[41]

グループはABCラジオのフライデー・レビューや、先住民文化を祝うシドニーオペラハウスのホームグラウンドフェスティバル（2017年11月^[42]）で演奏し、ベイカー・ボーイと共にヒップホップバージョンのTreatyを制作した。2018年1月には、ザ・ハードと共にエンモア劇場で演奏する予定だった。^[40]また、ストロベリー・フィールズ・フェスティバル、2018年コモンウェルスゲームズ・ゴールドコーストのオープニングナイトのクイーンズクリフ・ミュージックフェスティバルでも演奏し、^[38]少なくとも2019年3月までライブパフォーマンスを続け、ニュージーランドへのツアーも行い、^{[43] [39]}オークランドのワイタンギ・デー2019でも演奏した。^[41]

このグループは「流動的な集団」と評されており、他のミュージシャンがステージに加わることもしばしばある。バンド「ゴアナ」のフロントマンであるシェーン・ハワードは、彼らと定期的に演奏している。^[39]彼らは2019年4月にヨトゥ・インディの曲「マボ」を初めてシングルとしてリリースした。^[41]

2021年6月26日、ヨトゥ・インディは、ウィティヤナ・マリカが監督を務めるヤラパイ・フェスティバルに、イールカラのブク・ラランガイ・ムルカ・アート・センターで出演し、アンドリュー・グルウィウィ・バンド、イールマル、イースト・ジャーニーと共演した。^[44]

2023年8月、ヨトゥ・インディは先住民族の音楽と先住民族の権利に対する先駆的な貢献により、NIMA（全米先住民族音楽賞）の殿堂入りを果たした。^{[45] [46]}

アルファベット順：^{[2] [1] [3]}

ポール・ケリー以外にも、ジミー・バーンズ、ビリー・ソープ、グレイトフル・デッドのメンバー、^[46] ミッドナイト・オイル、ニール・ヤング、サンタナ、^[47]エマ・ドノヴァンなど多くのミュージシャンがヨトゥ・インディと共演したり共演したりしている。^[48]

マンダウイ・ユヌピヌの娘であるダパンバル・ユヌピヌはシンガーソングライターであり、このバンドが多くの若いヨルング族のミュージシャンにインスピレーションを与えたとしている。その中には、マンダウイの甥であるイルニャ・ユヌピングがリードボーカルを務め、スチュアート・ケラウェイの息子ロイ・ケラウェイがギターを担当するバンド、キング・スティングレイも含まれる。^[46]

• 1991年 - 「Treaty」で人権・機会均等委員会作曲賞受賞。^[62]

ヨトゥ・インディは、オーストラリアレコード協会（ARIA）ミュージックアワードで14回のノミネートから8回受賞した。^{[63] [64] [65] [66] [67] [68] 2012年に}ARIAの殿堂入りを果たした。^[29]

デッドリー アワード(通称デッドリーズ) は、音楽、スポーツ、エンターテイメント、コミュニティにおけるオーストラリアのアボリジニとトレス海峡諸島民の功績を毎年表彰する賞です。1996 年から 2013 年まで開催されました。

全国先住民音楽賞は、オーストラリア全土のアボリジニおよびトレス海峡諸島民のミュージシャンの優秀性、革新性、リーダーシップを表彰する賞です。この賞は 2004 年に開始されました。

ナショナル・ライブ・ミュージック・アワード（NLMA）は、オーストラリアのライブ音楽業界への貢献を称えるために2016年に開始されました。

オーストラリアン・エンターテインメント・モー・アワード（通称モー・アワード）は、オーストラリアのエンターテインメント業界が毎年授与する賞である。1975年から2016年までのオーストラリアのライブエンターテインメントにおける功績を表彰するものである。ヨトゥ・インディは、この間に3つの賞を受賞した。^[71]

ウィキメディア・コモンズには、ヨトゥ・インディに関連するメディアがあります。

• 公式サイト