チューバスキニー

チューバスキニー
2009年ニューオーリンズ公演
背景情報
起源	ニューオーリンズ、ルイジアナ州、アメリカ合衆国
ジャンル	ジャズ スイング ブルース ラグタイム
活動年数	2009年～現在 （2009年）
メンバー	シェイ・コーン[a] バーナバス・ジョーンズ トッド・バーディック クレイグ・フローリー グレゴリー・シャーマン マックス・ビエン・カーン ジェイソン・ローレンス ロビン・ラプッツィ エリカ・ルイス[b]
Webサイト	翻訳元

チューバ・スキニーは、ルイジアナ州ニューオーリンズを拠点とする伝統的なジャズ・ ストリートバンドです。バンドの楽器は、コルネット、クラリネット、トロンボーン、チューバ、テナーバンジョー、ギター、フルート、ボーカルです。このアンサンブルは、1920年代と1930年代の初期のジャズ、ラグタイム、ブルース音楽からインスピレーションを得ています。^[1]このグループは、放浪路を歩く路上バンドとして始まり、メキシコ、 ^[2]スウェーデン、^[3]オーストラリア、^[4]イタリア、^[5]フランス、^[5]スイス、^[3]スペインの音楽祭を含む世界中で演奏してきました。^{[6] [7]}

10年以上にわたり、チューバ・スキニーは「着実に人気を博し、アルバムを10枚リリースし、頻繁にツアーを行い、R・クラムからアマンダ・パーマー、ニール・ゲイマンまで著名なファンを魅了してきました。彼らは、老若男女、初心者からニッチな愛好家まで、世界中からファンを獲得してきました。」^[8]彼らのアルバムは複数の賞を受賞し、^{[9] [10] [11] 、}オフビート誌、ザ・シンコペイテッド・タイムズ、その他の出版物で、現在演奏している最高の伝統的初期ジャズバンドの1つとして称賛されています。 ^{[8] [12] [13]}

このバンドはYouTubeで人気があり、「500本以上の動画があり、その多くは10万回以上再生され、様々な言語で配信されている」。^{[8] [3]}しかし、このバンドには公式YouTubeページがなく、録画された映像のほぼすべてがファンが作成したものである。^{[8] [3]}バンドのファン層は「陽気で楽しいフラッパーの雰囲気」を持っていると評されており、これは彼らの音楽が呼び起こすジャズエイジの時代を反映している。^[14]バンドは世界的に有名で、ナイトクラブやジャズフェスティバルで頻繁に演奏しているが、観客との親密なつながりを保つためにニューオーリンズや他の都市の路上で演奏を続けている。^{[5] [2]}

チューバ・スキニーの中核は2003年から2005年頃、^[c]ハリケーン・カトリーナの直前にクレセント・シティで結成され始めた。^{[5] [3] [15]}バンドのミュージシャンの何人かは、ニューオーリンズの路上で他のいくつかのバンドで一緒に演奏していた。^{[15] [14]}彼らのうち、ニューオーリンズ出身者はいない。^{[2] [14]}バンドのオーケストラ兼コルネット奏者のシェイ・コーン^[a]は、ジャズ・サックス奏者のアル・コーン^[17]の孫娘で、ボストン出身。^[5]トロンボーン奏者のバーナバス・ジョーンズはバージニア出身。^{[3] [15]}チューバ・スキニーのバンド名の由来となったトッド・バーディックは、バンジョーとギターも演奏し、シカゴ出身。^{[5] [18]}ギタリストのマックス・ビエン=カーンはサンフランシスコ出身。^[18]ボーカリスト兼ベースドラマーのエリカ・ルイス^[b]はニューヨーク州ハドソン川渓谷出身でテネシー州在住。^[2]クラリネット奏者のクレイグ・フローリーとフロット奏者のロビン・ラプッツィはシアトル出身。^[2]

「ユー・アー・マイ・サンシャイン」（2005年）

デッドマン・ストリート・オーケストラがルイジアナ州の州歌「ユー・アー・マイ・サンシャイン」をバルカン風にアレンジして演奏している音声サンプル。^[21]演奏者はシェイ・コーン（アコーディオン）、バーナバス・ジョーンズ（フィドル）、キオワ・ウェルズ（ギター）、アリンダ・セガーラ（ウォッシュボード）、トッド・バーディック（バンジョー）である。

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2005年、シェイ・コーン、バーナバス・ジョーンズ、トッド・バーディック、キオワ・ウェルズ、そして後にチューバ・スキニーを構成することになる他の放浪ストリートミュージシャンたちは、デッドマン・ストリート・オーケストラと呼ばれる路上演奏の弦楽バンドを結成し、ハリケーンで荒廃した街で頻繁に演奏した。 ^{[8] [22]}質素な生活を送りながら、^{[23] [24]}彼らは「選択というより必要に迫られてジャクソン・スクエアでチップのために演奏した。」 ^[5]コーンはアコーディオンを、^[23]ジョーンズはフィドルを、^[17]バーディックはバンジョーを、^[23]ウェルズはギターを演奏した。^[23] アリンダ・セガーラ（後にフレイ・フォー・ザ・リフ・ラフのバンドリーダーとなる）はミニ・ウォッシュボードを演奏した。^{[25] [23] [26]}彼らの放浪者バンドはケイジャンフォークミュージック、^[23] ジプシーミュージック、^[17]バルカンのメロディー、^[21]や「オールド・クロウ・メディスン・ショー、アヴェット・ブラザーズ、アンクル・アール風の昔ながらの山岳音楽」を演奏した。^{[5] [22] 2005年に残された}バルカンメロディーの「ユー・アー・マイ・サンシャイン」の録音は、この時期のバンドの未熟なスタイルをよく表している。^[21]

バンドのメンバーのうち少なくとも1人は、フレンチクォーターの中心にある「バーボンストリートで金を乞う」ことで逮捕され、小銭を乞う必要がないように楽器の演奏を学んだ。^[26]放浪ミュージシャンとして、彼らは頻繁に東海岸や西海岸まで貨車ツアーを行った。^{[23] [24] [5]}当時、デッドマンストリートオーケストラは、ニューヨーカー誌によって「鉄道に乗って野宿する浮浪者のサブカルチャー」に属するニューオーリンズの路上生活者の雑多な集まりと評された。^{[27]彼らは「}野外で寝泊まりし、ゴミ箱で食べ物を探し、過度の飲酒と薬物にふけり、素晴らしい音楽を演奏する」ことで知られていた。^{[24] [28]}写真家ジェームズ・ハイルによる、貧しい巡礼団の記録をまとめた写真エッセイ「The Ballad of the Hobo 」が2006年にタイム誌に掲載された。^{[24] [28]}

デッドマン・ストリート・オーケストラとして演奏している間、彼らの心の中にブラスバンドの芽が芽生え始めた。「デッドマン・ストリート・オーケストラにいたある日、私たちはこの話をした」とバーナバス・ジョーンズは回想する。「シェイが『いつかブラスバンドができたら素晴らしいだろう』と言ったのを覚えている」^[8]デッドマン・ストリート・オーケストラが非公式に解散したとき、コーン、ジョーンズ、バーディック、ウェルズ、セガーラ、その他の楽器奏者は、トランペット奏者のベン・ポルサーとクラリネット奏者のマイケル・マグロが率いるルーズ・マーブルズに加わった。^{[3] [29] [27]}

ルーズ・マーブルズで演奏することで、^[d]後にチューバ・スキニーを構成する新進ミュージシャンたちは、伝統的なジャズの演奏を学んだ。^[3]ポルサーとマグロのルーズ・マーブルズは「チップを最大化し、退屈を最小限にするために、市内に子会社を作る一種の合併型ジャズ企業だった。15人のミュージシャンはクラリネット、トランペット、バンジョー、ウォッシュボード、アコーディオン、トロンボーン、ギター、チューバ、スタンドアップベース、ギターを演奏するが、どのギグでも7、8人の演奏者しか見かけないだろう。」^[27]常に変化する即興のラインナップには、ジャズ・ボーカリストのタマー・コーンとトランペット奏者のマーラ・ディクソンが含まれることもあった。^{[30] [31]}

コーンは当初、ルース・マーブルズでジャズピアノを演奏していた。 ^[32]これは彼女がクラシックピアニストとして訓練を受けたことを反映している。^[5]しかし、彼女は「小さなリハーサル室で同じ4小節を何度も何度も繰り返し練習する」ことに多くの時間を費やしたため、「クラシックピアノに燃え尽きてしまった」。^{[5] [17]}ある日、ニューオーリンズで、さまざまな「放置された」楽器がある荒廃した建物に住んでいるとき、^[5]コーンは洪水で損傷したトランペットを救い出し、楽器の熱狂者になった。^{[5] 「バーナバス[ジョーンズ]と私は一緒にトランペットの}音階を理解しようとしていたのですが、とても楽しかったです。本当に夢中になりました。それまで管楽器を演奏したことはなかったのですが、とても力強いと感じました。それで[ルース・マーブルズ]で第2トランペットを演奏することになり、時々彼らと一緒に演奏するように誘われました。」^{[8] [30] [17]}

トッド・バーディックも同様に、様々な楽器で音楽のバックグラウンドをスタートさせた。^{[18]パーカッション奏者として}パンクロック^や実験音楽を演奏していたが、アンサンブルで路上演奏をすることでバンジョーやギターなどの楽器に触れた。「彼らと一緒に基礎から学んだようなものだった」。時が経つにつれ、ルース・マーブルズには様々なミュージシャンが参加したり抜けたりするようになり、歌手メシヤ・レイクのリトル・ビッグ・ホーンズ・ジャズ・バンド^[33]や、後にチューバ・スキニーなど、新しいアンサンブルが誕生した。^{[8] [32] [34]}

2009年までに、^[15]シェイ・コーン、バーナバス・ジョーンズ、キオワ・ウェルズ、トッド・バーディックは、ニューオーリンズのフレンチクォーターにあるロイヤルストリートで頻繁にジャズを演奏しながら、さまざまな楽器を習得していた。 ^[2]彼らがホットジャズを選んだのは、彼らの考えでは、それが最も身近な音楽形式だったからだ。^[2]「人々はぶつかってきて、『それはどんな音楽？そんなジャズは聞いたことがない』と言う」とコーンは説明した。「私もかつては、こんなジャズを聞いたことがなく、その気持ちはよくわかる」^[5]「バーボンストリートの騒々しいバーや酔っ払った群衆は、路上パフォーマンスをほとんど不可能にする」ため、チューバ・スキニーは、より静かな「アートギャラリー、アンティークショップ、ジュエリーショップ、レストラン」があるロイヤルストリートで演奏することが多かった。 ^{[1] [3]}

バンド名「チューバ スキニー」は、偶然につけられた名前で、通行人の皮肉な発言から付けられたと言われています。バンドの細身の^{[5]スーザフォン奏者トッド バーディックが}フォーブール マリニーの通りを彼の象徴的な楽器を持って自転車で走ると、通りすがりの野次馬が何度も「おい、見て、チューバ スキニーだ!」と叫びました。^{[2]この発言は、}ジャクソン スクエアのミュージシャン、アンソニー「チューバ ファッツ」レイセン^[16]を指していました。彼は「フォークの英雄」で、ストリート ミュージシャンの権利のために戦い、2004 年に亡くなりました。^{[8] [35]}バーディックはこの出来事を友人やバンド仲間に語りました。バンドはこの出来事をそのままにすることにし、「チューバ スキニー」と名付けました。^[5]偶然の名前以外には、バンドはチューバ ファッツと公式なつながりはなく、彼に敬意を表して名付けられたわけでもありません。^[8]

初期の頃、バンドはルース・マーブルズのレパートリーを広く取り入れていた。時が経つにつれ、彼らは「ルイ・アームストロングのホット5とホット7、ジェリー・ロール・モートンのレッド・ホット・ペッパーズ、バンク・ジョンソン、ジョージ・ルイス、ジム・ロビンソン、ミシシッピ・シークス、サム・モーガンのジャズ・バンド、ジョニーとベイビー・ドッズ、ブラインド・ブレイク、ブラインド・ボーイ・フラー、メンフィス・ジャグ・バンド、キング・オリバー、ベッシー・スミス」などの忘れられた曲を復活させ始めた。^[8]彼らは、ニューオーリンズの音楽シーンでは見過ごされがちな1920年代の伝統的なジャズに対する歴史的忠実性から、地元の伝統的なジャズのたまり場で人気のアンサンブルとなった。リバイバルやリバイバル以前のバンドとは異なり、チューバ・スキニーは「蓄音機が普及する前の」時代の伝統的なジャズのサウンドを模倣しようとしています。 ^[8]

チューバ・スキニーは2009年7月にフランスに飛び、バンドとして世界ツアーを始めた。知人がバンドを海沿いの町メシェ＝シュル＝ジロンドに招待し、彼らは路上や地元の居酒屋で演奏した。彼らはメシェで中古の自転車を購入し、フランス南西部の海岸沿いの絵のように美しい海辺の町を巡る自転車ツアーに出発した。彼らは経費節減のため、一晩キャンプをした。^[8]

バンドは長年にわたり、その称賛される路上ライブの伝統を守り続けてきた。彼らはタスマニア州ホバート^[2]で路上ライブバンドとして演奏し、 2013年に5枚目のアルバム「ピラミッド・ストラット」をレコーディングした^[3]ほか、フランス、イタリア、スペインなどヨーロッパ大陸の旧市街でも演奏した。 ^[2]伝えられるところによると、路上ライブ中に最も不快な思いをしたのが、イタリアのサン・セヴェロの蚤の市で、彼らの演奏を聴く人が一人もいなかったという。^[2]バンドは母国アメリカでもツアーを行った。ツアーでは、メンバー8人、主要楽器、補助楽器、そしてバーナバスの飼い犬テューペロ^[g]を含む数匹のペットを6人乗りのバンに詰め込んだ。^[8]

チューバ・スキニーは長年にわたり、100曲以上を収録したアルバムを10枚リリースしている。^[3] 2016年9月、コーンとルイスは、あまり知られていない別のバンド、ザ・ロンサム・ダヴズのカントリーアルバム『 Waiting For Stars』をリリースした。 ^{[37] 「}チャタヌーガ発、ニューオーリンズ経由のオリジナルカントリー」と評されるこのアルバムは、すべてルイス作曲の曲で構成されている。 ^[37 ]このアルバムでは、コーンとルイスの両方がボーカルを担当し、ルイスがギター、コーンがフィドルを演奏している。^[37]

2018年の夏、バンドはオランダに招待され、アシュトン・ブラザーズ ・サーカスと数か月間週5日公演を行った。^[38]彼らのパフォーマンスには、ルイスのボーカルによる空中ブランコの伴奏や、コーンのラグタイムソロ演奏などが含まれていた。サーカスで演奏していないときは、バンドのメンバーは自転車でユトレヒトに行き、街の路上で路上ライブを行った。 ^[38]サーカスは翌年も彼らを招待したが、バンドは新しい経験を求める姿勢から断った。^[38]「私たちはジャズミュージシャンであり、常に即興性を求めています」とフロット奏者のラプッツィは説明した。「同じ曲のセットリストにこだわることはできませんし、同じ演技やショーのルーティンを次のシーズンも続けることはできません。これらはすべて私たちのバンドの本質にそぐわないことです。」^[38]

2019年4月、この放浪バンドは10枚目のアルバム『Some Kind-a-Shake』をリリースした。これはニューオーリンズのザ・リビング・ルーム・スタジオでレコーディングされ、9人の楽器奏者をフィーチャーした。^[39]伝統的なジャズやブルースの曲に加えて、このアルバムにはコーンの「Some Kind-a-Shake」と著名なクラリネット奏者ユアン・ブリーチの「Berlin Rag」という2つのオリジナル曲が収録されている。^[39]ジャズ中心の出版物であるThe Syncopated Timesはアルバムをレビューし、バンドの「10枚目のアルバムは信じられないかもしれないが、彼らの最高傑作だ」と評した。 ^[39]この出版物はさらに、チューバ・スキニーの「手法は路上でリハーサルし、パフォーマンスを微調整し、スタジオで完璧に仕上げることだ」と述べている。 [39]このアルバムがソロではなくアンサンブルサウンドに重点を置いた懐古主義的な演奏に特に賞賛が集まった。 [ ^{39 ]}

チューバ・スキニーのレパートリーには、オリジナル曲も含まれているが、ジャズ初期のあまり知られていない楽曲も含まれており、400曲以上あることが記録されている。^{[40] [41]}彼らの選曲は称賛を集めており、特に「ニューオーリンズ・バンプ」「クッション・フット・ストンプ」「ユー・キャン・ハブ・マイ・ハズバンド」「ジャクソン・ストンプ」「ディープ・ヘンダーソン」「バンジョレノ」「トレジャーズ・アントールド」「ロシアン・ラグ」「オリエンタル・ストラット」「マイナー・ドラッグ」「ミシガンダー・ブルース」「イン・ハーレムズ・アラビー」「ミー・アンド・マイ・ショーファー」「ア・ジャズ・バトル」「ドロッピン・シャックス」「フォース・ストリート・メス・アラウンド」「カーペット・アリー・ブレイクダウン」は注目に値する。^{[40] [42] [43]} 彼らが好む歌手や作曲家には、ビクトリア・スパイヴィー、ジェリー・ロール・モートン、ルシール・ボーガン、メンフィス・ミニー、ジャボ・スミス、ジミー・ロジャース、ジョージア・ホワイト、スキップ・ジェームス、マーリン・ジョンソン、マ・レイニー、ハッティ・ハート、ブラインド・ブレイク、クララ・スミスなどがいます。^[40]チューバ・スキニーが独自の方法で解釈した作品のあるバンドには、メンフィス・ジャグ・バンド、ディキシーランド・ジャグ・ブロワーズ、ミシシッピ・マッド・ステッパーズなどがいます。^{[40] [3] [41]}

伝統的なジャズの優れた演奏者として称賛されているチューバ スキニーですが、彼らは伝統的なレパートリーで認められているものだけに素材の選択を限定していません。実際、彼らの目標は厳格なジャンルに制限されないことです。^[8]このアンサンブルは主に初期のジャズを演奏し始めましたが、時が経つにつれて「ジャグ バンド ミュージック、カントリー ブルース、ストリング バンド ミュージック、ラグタイムへと移行しました。彼らはフォーク カントリー ソングやニューオーリンズのリズム アンド ブルースを演奏に一時的に取り入れましたが、その後、初期のジャズのルーツに戻りました。^[8]

彼らの音楽は、その独創性と技術的優秀さで音楽評論家から賞賛されている。^{[39] 2014年の}メルボルン音楽祭での彼らのパフォーマンスに関するある評論は、彼らの音楽の質をよく捉えている。

音楽的には、Tuba Skinny は 20 年代と 30 年代の伝統的なジャズとブルースの豊かな鉱脈を掘り出しています。そして、バンドがこれらのビンテージ チューンが呼び起こす歴史感を大切にしていることは明らかですが、演奏者の自然な活力によって音楽はたまらなく生き生きと感じられます。Erika Lewis のボーカルは素晴らしく素朴な質感で、彼女のフレーズはしばしば、物憂げで世間知らずの鈍い口調でビートに遅れて響きます。インストルメンタル ナンバーでは、コーンのコルネットがメロディーの輪郭を描き、バーナバス ジョーンズのトロンボーンとジョン ドイルの機敏なクラリネットと活発な 3 者間の対話を繰り広げます。ウォッシュボード奏者のロビン・ラプッツィは、サイドラインで戯れ、彼のリズムの探求は、聴いているのと同じくらい見ていて魅力的だった。バンドが一時的にスウィングダンサーの一団に邪魔された時でさえ、彼らは、ブレイクアウトソロとアクロバティックなエアステップを散りばめたアスレチックなルーティンを開始し、チューバ・スキニーがどこへ行っても持ち歩いているような喜びを体現していた。^[4]

2009年のデビュー以来、バンドのメンバーは多少変化しているものの、2018年現在のメンバーは以下のミュージシャンで構成されています。

Tuba Skinny は他にも出演しています:

• ミス・フィッシャーの殺人ミステリー：第2シリーズの音楽（2013）

ウィキメディア・コモンズには、 Tuba Skinnyに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• Tuba Skinny が Bandcamp に登場