スキップ・ジェームズ

スキップ・ジェームズ
1964年、ニューポートフォークフェスティバルでのスキップ・ジェームス
背景情報
出生名	ネヘミア・カーティス・ジェームズ
生まれる	( 1902-06-09 )1902年6月9日、米国 ミシシッピ州ベントニア
死亡	1969年10月3日(1969-10-03)（67歳）米国 ペンシルベニア州フィラデルフィア
ジャンル	デルタ・ブルース、カントリー・ブルース、ゴスペル・ブルース、[1]
職業	ミュージシャン 作詞家 説教師
楽器	ボーカル ギター ピアノ
活動年数	1931年、1964年～1969年
ラベル	パラマウント ストーリーヴィル ヴァンガード

ネヘミア・カーティス・スキップ・ジェイムズ（1902年6月9日 - 1969年10月3日）^[2]は、アメリカのデルタ・ブルース歌手、ギタリスト、ピアニスト、ソングライターでした。オールミュージックは「風変わりなギターのチューニングと不気味なファルセットのボーカルが組み合わさったジェイムズの初期のレコーディングは、聴く人の首筋の毛が逆立つほどです。」と評しました。^[3]

彼のギター演奏は、複雑なフィンガーピッキングテクニックを用いたオープンDマイナーチューニングで演奏される、ダークなマイナーキーの音色で知られています。ジェイムズは1931年に初めてパラマウントレコードでレコーディングを行いましたが、大恐慌中にリリースされたため、これらのレコーディングは売れ行きが悪く、無名になってしまいました。

長い間公の場から姿を消していたジェイムズは、1964年にジョン・フェイヒーを含むブルース愛好家によって再発見され、 1950年代から1960年代初頭にかけてのブルースとフォーク音楽の復興に貢献した。この時期、ジェイムズはフォークやブルースのフェスティバルに出演し、全国でコンサートを行い、様々なレコード会社で数枚のアルバムを録音した。彼の曲は数世代にわたるミュージシャンに影響を与え、数多くのアーティストによってアレンジされてきた。彼は「ブルース界の重要な人物の一人」として称賛されている。^[4]

ネヘミア・カーティス・ジェームズは1902年6月9日、ミシシッピ州ベントニア近郊の隔離病院で​​生まれた。^{[5]母フィリスは、}ヤズーシティの15マイル南にあるウッドバイン農園でコック兼ベビーシッターとして働いていた。父エディ・ジェームズは、スティーブン・カルトが「地元の下層階級」と評した酒類密売人で、1907年頃に家族を捨てた。後に改心し、牧師になった。少年時代、ジェームズは地元のミュージシャンの演奏を聴き、その中にはギターを習ったヘンリー・スタッキーや、チャーリーとジェシーのシムズ兄弟もいた。母親は彼に2ドル50セントでギターを買ってあげ、それが彼の最初の楽器となった。ジェームズは10代でオルガンを弾き始めた。彼は1919年にベントーニアを離れ、1920年代初頭にミシシッピ州で道路建設や堤防建設の作業員として働き始め、労働者としての経験を歌ったおそらく彼の最初の曲「イリノイ・ブルース」を書いた。彼はオープンDマイナーチューニングでギターを弾き始めた。^[5]

1920年代のほとんどの間、ジェイムズは酒類の密造、賭博、麻薬の売買など、一連の違法な仕事をしていた。彼のライフスタイルは「奔放」だったと伝えられており、 1929年にテキサス州ダラスからベントーニアに戻ったとき、地元では彼が「暴力的な死を遂げた」という報道が飛び交った。同じ報道は、5年前にアーカンソーから戻ったときも飛び交っていた。同じ年、1929年に、彼は地元のミュージシャン、ジョニー・テンプルと出会い、彼が彼の最初の弟子となった。23歳のテンプルは、当時ジャクソン地域のミュージシャンには知られていなかったクロスノートチューニングの演奏方法を学び、ジェイムズの高いファルセットの声を真似しようとしたが、テンプルに地声で歌うようにアドバイスした。^[6]ジェイムズはジャクソンでブルースミュージシャン志望者のための音楽学校も経営し、ギター、ピアノ、さらにはバイオリンのレッスンも行っていた。^[7]

ジェイムズは地元でストリートシンガーとして活動を続け、1931年初頭、ミシシッピ州ジャクソンのレコード店のオーナーでタレントスカウトのHC・スピアのオーディションを受けた。スピアはブルースの演奏者をパラマウント・レコードを含む様々なレコード会社に紹介した。^[8]このオーディションで力を得たジェイムズはウィスコンシン州グラフトンへ赴き、パラマウントでレコーディングを行った。^{[8] 1931年のレコードは}戦前のブルースのレコーディングの中でも特異なものとされ、ミュージシャンとしての彼の評判の基盤となった。

ジェイムズは、その時代特有のやり方で、ブルース、霊歌、カバーバージョン、オリジナル曲など、さまざまなスタイルの音楽を録音し、ジャンルやソースの境界を曖昧にすることが多かった。たとえば、「I'm So Glad」は、アート・サイズモアとジョージ・A・リトルによる1927年の曲「So Tired」から派生したもので、1928年にジーン・オースティンとロニー・ジョンソンによって録音された（ジョンソンのバージョンは「I'm So Tired of Livin' All Alone」というタイトルだった）。ジェイムズの伝記作家スティーブン・カルトは、数人の音楽評論家の意見に同調して、完成品は完全に独創的で、「ギター音楽に見られるフィンガーピッキングの最も素晴らしい例の1つ」とみなした。^[5]グラフトン・セッションからの他のいくつかの録音、「ハード・タイム・キリング・フロア・ブルース」、「デビル・ゴット・マイ・ウーマン」、「ジーザス・イズ・ア・マイティ・グッド・リーダー」、「22-20ブルース」（ロバート・ジョンソンのより有名な「32-20ブルース」のベース）など、^[9]同様に影響力がありました。ジェイムズのパラマウント78rpmレコードのオリジナルコピーはほとんど残っていません。

ジェームズのレコードが市場に出始めたちょうどその時に、大恐慌が襲った。その結果、売り上げは振るわず、彼はブルースの演奏を諦め、父親の教会の聖歌隊の指揮者になった。^{[8]ジェームズは後に}バプテスト教会とメソジスト教会の牧師に任命されたが、宗教活動にどの程度関わっていたかは不明である。^[8]

その後33年間、ジェイムズは知られたレコーディングを一切行わず、散発的に演奏した。1960年頃まで、ジェイムズは一般大衆にはほとんど知られていなかった。ブルース歌手でギタリストのビッグ・ジョー・ウィリアムズは、ジェイムズがミシシッピ州で殺害され、すでに他界したと信じていた。^[10] 1964年、ブルース愛好家のジョン・フェイヒー、ビル・バース、ヘンリー・ベスティンがミシシッピ州チュニカの病院でジェイムズを発見した。^{[11]カルトによると、ジェイムズと}サン・ハウスがほぼ同時に「再発見」されたことが、米国におけるブルース復興の始まりだったという。 ^[5]

1964年7月、ジェイムズと他の再発見されたミュージシャンはニューポートフォークフェスティバルに出演した。^[8]ブルースのプロモーター、ディック・ウォーターマンが撮影した数枚の写真が、ジェイムズにとって30年以上ぶりのパフォーマンスを捉えていた。ジェイムズはその後、タコマレコード、メロディオンレコード、ヴァンガードレコードでレコーディングを行い、1969年10月3日にペンシルベニア州フィラデルフィアで癌のため67歳で亡くなるまで、さまざまなイベントで演奏した。 ^{[8] [12]}

ジェイムズの録音は、生前よりも死後に多くが入手可能となっている。1931年の録音と1960年代の録音やコンサートのいくつかは、絶版・再販を問わず、数多くのコンパクトディスクで再発行されている。彼の曲は当初、他の再発見されたブルースミュージシャンほど頻繁に録音されていなかった。しかし、イギリスのロックバンド、クリームが「I'm So Glad」を録音し、^[4]ジェイムズに1万ドルの印税をもたらしたが、これは彼のキャリアで唯一の思いがけない収入であった。^{[2] [13]その後、クリームのアレンジは他のグループによって録音された。ジェイムズの「22-20」は、イギリスのグループ}22-20sの名前の由来となった。イギリスのポストロックバンド、ホープ・オブ・ザ・ステイツは、ジェイムズの生涯を部分的に扱った「Nehemiah」という曲をリリースし、イギリスのシングルチャートで30位に達した。^[14] ジェイムズのオリジナルのシェラック78レコードはわずか15枚しか現存しておらず、ジョン・テフテラーなどのコレクターの間で非常に人気となっている。^[15]

2004年、ヴィム・ヴェンダースは、ブラインド・ウィリー・ジョンソン、JB・レノア、ジェイムズの音楽に焦点を当てた映画『ソウル・オブ・ア・マン』（マーティン・スコセッシ製作のブルースシリーズの第2部）を監督した。 ^[16]ジェイムズは1960年代以前には映画化されていなかったため、ドキュメンタリーではキース・B・ブラウンが若き日のジェイムズ役を演じた。ジェイムズの曲「Hard Time Killing Floor Blues」は、2000年の映画『オー・ブラザー』で取り上げられ、サウンドトラックアルバムに収録された。^[17]

ジェイムズはディオンの2007年のブルースアルバム『  Son of Skip James 』のインスピレーションとなり 、同アルバムは最高4位を記録した。^{[18] [19]}

ジェームズは故郷のベントーニアにあるミシシッピ・ブルース・トレイルに記念碑を建てられた。 ^[20]

2020年、ジェイムスの曲「Devil Got My Woman」がグラミーの殿堂入りを果たした。^[21]

ジェイムズはよそよそしく、気分屋だと評された。^[22]音楽学者ディック・スポッツウッドは「スキップ・ジェイムズ、君は知らないよ。スキップはその時々の気まぐれで、太陽のように輝いているかもしれないし、雷のように輝いているかもしれない」と評した。^[22]

ジェイムズが1931年のセッションで演奏したギターは、現在では12弦のステラギターを6弦に張り替えたものだと一般的に考えられている。1960年代に再発見されたとき、ジェイムズは主にギブソンJ-185、ギブソンJ-45、マーティンD-18、マーティンD-28を演奏していた。^[23]

ジェイムズはオープンDマイナーチューニング（D-A-D-F-A-D）でギターを弾くことが多く、その結果1931年の録音では「深い」サウンドが生まれた。ジェイムズはこのチューニングを、レコーディングされていないブルースマンのヘンリー・スタッキーという音楽の師匠から学んだと伝えられている^{[24] 。スタッキーは}第一次世界大戦中にバハマの兵士からこのチューニングを学んだと言われている^[25]。ただし、スタッキーの軍歴カードには海外で従軍していないことが記載されている。ロバート・ジョンソンもこのチューニングでレコーディングしており、彼の「Hell Hound on My Trail」はジェイムズの「Devil Got My Woman」に基づいている^[2] 。ジェイムズのクラシック音楽に通じたフィンガーピッキングスタイルは、ギターの全音域を使い、重厚で催眠的なベースラインを伴って、速くてクリーンだった。^[要出典]彼の演奏スタイルは、故郷ミシシッピのデルタブルースよりも、東海岸のピエモンテブルースに共通するところが多かった。^[要出典]

ジェイムズは、ブルース音楽のサブジャンル、あるいは演奏スタイルであるベントニア・スクールと関連付けられることがある。[2] 1994年に出版されたジェイムズの伝記『I'd Rather Be the Devil: Skip James and the Blues』の^中で、スティーヴン・カルトは、ベントニアにはブルースのスタイルは存在せず、「ベントニア・スクール」とは、鉄道が小さな町を結んでいた20世紀初頭のミシシッピ州の田舎っぽさを過大評価した後代のブルース作家の単なる概念であると主張している。カルトは、これらの作家は、ベントニアのブルースマン、ジャック・オーウェンズの場合、「彼が受け継いだ『伝統』は、主にジェイムズの食卓から出てきた音楽の断片で構成されていた」ことに気づかなかったと主張している。オーウェンズやジェイムズと同時代人だったと思われる他のミュージシャンは、1960年代にブルース音楽への関心が再燃するまで録音されなかった。これらのミュージシャンの作品が「流派」を構成していたかどうか、またジェイムズがそれを創始したのか、あるいはジェイムズ自身がそのメンバーだったのかは、未だに疑問が残る。^[2]ベントニア流派の最後の生き残りは、ミシシッピ州ベントニアの有名なブルーフロントカフェのオーナー、ジミー・「ダック」・ホームズである。ホームズはこの特定のスタイルをヘンリー・スタッキーから直接学んだ。スタッキーはジェイムズとオーウェンズ自身を指導したと伝えられている。そのため、ダックは「ベントニアブルースマンの最後」と呼ばれている。^[26]

健康状態が悪かったにもかかわらず、ジェイムズは 1964 年から 1969 年にかけて数枚のLP を録音しました。そのほとんどは 1931 年の曲、伝統音楽、霊歌を再録したものでしたが、病気と回復期について瞑想した数曲のブルースも含まれていました。この 5 年間の多作さは十分に記録されていません。ジェイムズの LP (繰り返し取り壊されて再発行されている) でリリースされなかった録音、アウトテイク、インタビューは、小さなレーベルからリリースされた多くのコンピレーションの中に散在しています。これまで未発表だったパフォーマンスは引き続き発見され、リリースされていますが、その多くは説明されないまま残されており、一度に何時間もかかることもあります。オリジナルの録音と再発行は以下に記載されています。

• グレイテスト・オブ・ザ・デルタ・ブルース・シンガーズ(メロディオン、伝記、1964)
• She Lyin' ( Adelphi 、1964年、 Genesより初リリース、1996年)
• 今日! (ヴァンガード、1966)
• 悪魔の女(ヴァンガード、1968)
• アイム・ソー・グラッド（ヴァンガード、1978年）
• ライブ：ボストン、1964年＆フィラデルフィア、1966年（ドキュメント、1994年）
• スキップのピアノブルース、1964年（ジーンズ、1998年）
• ブルース・フロム・ザ・デルタ、未発表音源2曲収録（ヴァンガード、1998年）
• スキップ・ジェームスの初期録音全集 - 1930年(ヤズー、1994年)
• 1968 年 3 月 30 日、インディアナ州ブルーミントンでのコンサートの完全版(ドキュメント、1999 年)
• スキップのギターブルース、1964年(?)、(ジーンズ、1999)
• スタジオセッション：レア＆未発表、1967（ヴァンガード、2003）
• ハード・タイム・キリング・フロア・ブルース（バイオグラフ、2003†）
• ヒーローズ・オブ・ザ・ブルース: スキップ・ジェームスのベスト( Shout!、2003)
• ハードタイム(ユニバース、2003†)
• サイプレス・グローブ・ブルース(2004)
• ハード・タイム・キリン・フロア（ヤズー 2075、2005）