ジョージ・ルイス | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジョセフ・ルイ・フランソワ・ゼノン |
| 生まれる | 1900年7月13日 ルイジアナ州ニューオーリンズ |
| 死亡 | 1968年12月31日(68歳) ニューオーリンズ |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | クラリネット |
| 活動年数 | 1917–68 |
| ラベル | アメリカンミュージック、デッカ、ビクター、GHB |
ジョージ・ルイス(本名ジョセフ・ルイ・フランソワ・ゼノン、1900年7月13日 - 1968年12月31日)[1]は、晩年に最も名声を博した アメリカのジャズ・クラリネット奏者であった。
祖先
ルイスはニューオーリンズのフレンチクォーターで生まれた。[2]母アリス・ゼノを通じて、母方の高祖母は1803年頃にルイジアナに連れてこられたセネガル人奴隷であった。ゼノの家族はアリスの世代までセネガルの言語と習慣に関する知識をいくらか保持していた。[3]
個人的
ジョージは1918年にニューオーリンズでエマ・ゼノと結婚し、ミルドレッド・ゼノ・メジャー、ジョセフ・ゼノ、ウィリアム(ビル)・ゼノ、ジョージ(ベイビー・ジョージ)の4人の子供をもうけた。
音楽キャリア
1920年代に、彼はニューオーリンズ・ストンパーズを結成した。この10年間、彼はクリス・ケリー、バディ・プティ、キッド・レナとも活動し、ユーレカ・ブラス・バンドやオリンピア・オーケストラのメンバーでもあった。1930年代にはバンク・ジョンソン、デ・デ・ピアス、ビリー・ピアスと共演した。1940年代初頭にはジョンソンと、キッド・ショッツ・マディソンとはレコーディングを行った。[4] アラン・ローマックスは1942年にルイスをルディ・ブレッシュのラジオ番組に招き、そこでルイスはウッディ・ハーマンの「ウッドチョッパーズ・ボール」を演奏した。[5]
ミュージシャンとしては十分なお金を稼げなかったルイスは、ミシシッピ川の埠頭で船の貨物の積み下ろしの仕事をした。[6] 1944年、ルイスは埠頭での作業中に負傷した。重いコンテナが彼の胸を押しつぶしそうになったのだ。彼はフレンチクォーターのセントフィリップス通りの自宅でベッドに横になりながら療養しながら練習した。彼の友人であるバンジョー奏者のローレンス・マレロとコントラバス奏者のアルシード・パヴァジョーは、彼のベッドサイドに楽器を持ってきた。ビル・ラッセルはポータブルレコーダーを持ってきて、ルイスの代表作となる即興ブルースの曲「バーガンディ・ストリート・ブルース」を録音した。[7]ラッセルはルイスの曲を録音する際、「フラ・ルー」を「ニューオーリンズ・フラ」にするなど、ポップチューンの解釈に新しいタイトルを付けることがある。これらの変更は著作権上の理由から行われたのかもしれないが、ミュージシャンがラッセルにタイトルを不正確に報告したことが原因の場合もあった。
ルイスは1946年までジョンソンのバンドに所属していた。この中にはニューヨークへの旅行も含まれており、そこで彼らはセカンドアベニューのスタイヴェサントカジノでダンスのために演奏した。バンドのメンバーはジョンソン、マレロ、パヴァジョー、トロンボーン奏者のジム・ロビンソン、ピアニストのアルトン・パーネル、ドラマーのベイビー・ドッズであった。ニューヨークにいる間、彼らはデッカとビクターにレコーディングした。ジョンソンが引退した後、ルイスがバンドの指揮を引き継ぎ、メンバーにはロビンソン、パヴァジョー、マレロ、パーネル、ジョー・ワトキンス、そしてニューオーリンズのトランペット奏者であるエルマー・タルバート、キッド・ハワード、パーシー・ハンフリーが続いた。1949年以降、ルイスはバーボンストリートのクラブやラジオ局WDSUの常連となった。
彼のバンドは1950年6月6日号のLook誌にスタンリー・キューブリックの写真とともに紹介された。[8]彼の評判は高まり、ニューオーリンズ・リバイバルのリーダーとなった。[9]
1940年代後半から1950年代前半にかけて、彼の録音は英国に届き、クラリネット奏者のモンティ・サンシャインとアッカー・ビルクに影響を与えた。彼らは英国の伝統的なジャズ界に重要な貢献者となり、ルイスの国内ツアーに同行した。
ルイスは1957年にイギリスを訪れ、ケン・コルヤーのジャズメンと共に全国で演奏した。1959年に彼は今度はフルバンドを連れて再訪し、温かい反応を得た。1959年にはデンマークを訪れ、コペンハーゲンのジャズハウス・モンマルトルで演奏した。 [10]
1960年代から、彼は死の直前までニューオーリンズのプリザベーション・ホール[6]でプリザベーション・ホール・ジャズ・バンドのリーダーとして定期的に演奏していた[4]。彼の演奏は市内の芸術家によって描かれた。ノエル・ロックモアによる座像の肖像画は収集家に売られた。ロックウェルはプリザベーション・ホールで演奏したミュージシャンを何人か描いた。
ジャズ評論家のゲイリー・ギディンズはルイスを「骨太なサウンドだがテクニックに限界がある感動的なミュージシャン」と評した。[5]
私生活
ルイスはカトリック教徒であった。[11]彼は1968年12月31日に原因不明で亡くなった。[2]
ディスコグラフィー
- アメリカンミュージック(アメリカンミュージック、1951)
ジョージ・ルイスのラグタイム・ジャズ・バンド(テンポ・レコード、ロンドン、イギリス、1954?)
- ニューオーリンズ・ジャズ・バンド&カルテット(リバーサイド、1954年)
- ジョージ・ルイスとニューオーリンズ・ストンパーズ(第1巻)(ブルーノート、1955年)
- クラシックなニューオーリンズの伝統のジャズ(リバーサイド、1956)
- ジョージ・ルイスとターク・マーフィーのニューポート(ヴァーヴ、1957年)
- ジャズ・アット・ヴェスパース(リバーサイド、1957年)
- 永遠のジョージ・ルイス(Verve、1958)
- ブルース・フロム・ザ・バイユー(ヴァーヴ、1959年)
- 「ドクター・ジャズ」/「ドクター・ジャズ」ジョージ・ルイスと彼のオーケストラ (His Master's Voice、イギリス、1960年 - 1959年録音、アンドリュー・アンダーソンtpt、ロバート・ミールケtrm、ジョー・ロビショーp、アルシード・パヴァジョーbs、ジョー・ワトキンスdr & vocals)[Verve Series]
- ジャズ・アット・プリザベーション・ホール4:ニューオーリンズのジョージ・ルイス・バンド(アトランティック、1963年)[12]
- ジョージ・ルイスの賛美歌演奏(1965)
- パパ・ブエのバイキング・ジャズ・バンドと共演(ストーリーヴィル、1991年)
- ホット クレオール ジャズ 1953 (DCC、1991)
- ジョージ・ルイスとレッド・アレン(アメリカン・ミュージック、1992年)
- ストックホルムにて(ドラゴン、1992年)
- フォー・ダンサーズ・オンリー(GHB、1993年)
- ジャズ・アット・ザ・オハイオ・ユニオン(ストーリーヴィル、1994年)
- ビバリー・カバーンズ・セッションズ(グッド・タイム・ジャズ、1994)
- ジョージ・ルイス・オブ・ニューオーリンズ(オリジナル・ジャズ・クラシックス、1994)
- ジャズ・フューネラル・イン・ニューオーリンズ(ライコディスク、1997年)
- 再会(デルマルク、1997年)
- コンゴ広場にて(アメリカンミュージック、1998)
- ジョージ・ルイスのHi-Fi(アップビート、2008年)[13] [14]
参考文献
- ^ いくつかの情報源では、彼の死去年を1969年としているが、ニューオーリンズ・タイムズ・ピカユーン紙のルイス死亡記事を参照のこと。トム・ベセル著『ジョージ・ルイス:ニューオーリンズ出身のジャズマン』カリフォルニア大学出版局、1977年、277ページが引用している。
- ^ ab コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ポピュラー音楽百科事典』(初版)。ギネス出版。pp. 1471/ 2。ISBN 0-85112-939-0。
- ^ ベセル(1977)、10-12ページ
- ^ ab Ashforth, Alden (2002). Kernfeld, Barry (ed.). The New Grove Dictionary of Jazz . Vol. 2 (第2版). ニューヨーク: Grove's Dictionaries. p. 582. ISBN 1-56159-284-6。
- ^ ab ゲイリー・ギディンズ、「ジャズはなぜ死なないのか」、p. 39–55、エリック・ワイズバード編『This is Pop』、ハーバード大学出版局、2004年。ISBN 0-674-01321-2(ハードカバー)、ISBN 0-674-01344-1(ペーパーバック)、p. 43 。
- ^ ab レッドマン、マイケル・M. (2018年4月10日)。「ジョージ・ルイスの物語、走り書きのメモ、そして伝統的なニューオーリンズジャズの復活」。ザ・アドボケート。 2019年2月22日閲覧。
- ^ ベセル、トム(1977年)。ジョージ・ルイス:ニューオーリンズ出身のジャズマン。カリフォルニア大学出版局。161ページ。
- ^ カースト、ジェームズ(2015年5月10日)。「ニューオーリンズのジャズの伝説、ジョージ・ルイスとの生きたつながり:私たちの時代」nola.com 。 2019年2月22日閲覧。
- ^ ヤノウ、スコット。「ジョージ・ルイス | 伝記と歴史」。オールミュージック。 2019年2月22日閲覧。
- ^ [1] 2014年1月6日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ セドン、エリック(2016年7月6日)。「ジャズクラリネット:ジョージルイスプレイズヒムズ*1964*ミルネバーグレコードMCD1」。ジャズクラリネット。 2020年12月3日閲覧。
- ^ 「Atlantic Records Discography: 1962」Jazzdisco.org . 2017年11月29日閲覧。
- ^ 「ジョージ・ルイス | アルバムディスコグラフィー」AllMusic . 2019年2月22日閲覧。
- ^ ボグダノフ、ウラジミール、ウッドストラ、クリス、アーレウィン、スティーブン・トーマス (2001)。オールミュージックガイド:ポピュラーミュージックの決定版ガイド。バックビート。pp. 1273– 。ISBN 978-0-87930-627-4. 2019年2月21日閲覧。
文献
- ベセル、トム (1977)。 『ジョージ・ルイス:ニューオーリンズ出身のジャズマン』カリフォルニア大学出版局。ISBN 0-520-03212-8。
- フェアベアン、アン(1969年)。『彼をジョージと呼ぼう:ジョージ・ルイスの伝記、その人物、その信仰、そしてその音楽』。クラウン出版社。LCCN 73-93389。OCLC 46912 。
- サンクトン、トム (2006)。父への歌: 白黒で綴るニューオーリンズの物語。その他の出版社。ISBN 1-59051-376-2。

