アナログホラー

アナログホラーはホラー小説のサブジャンルであり、ファウンドフッテージ映画のジャンルから派生したもので、^{[3] [4] [5] 2000年代後半から2010年代初頭にかけて、} No Through Road、Local 58、Gemini Home Entertainment、Marble Hornetsなどのウェブシリーズからオンラインで始まったと言われています。^{[ 5] [4] [6] [7]}

アナログホラーは、一般的に、忠実度の低いグラフィック、謎めいたメッセージ、伝統的なジャンプスケアがほとんどないか全くないこと、そして20世紀後半のテレビやアナログ録画を彷彿とさせるビジュアルスタイルが特徴です。^{[4] [ 8] [9]}これは、アナログホラー作品が通常1960年代から1990年代の間に設定されているか、その時代の要素を使用しているため、設定に合わせるためです。^{[4] [8]}アナログホラーは、サブジャンルが扱う技術的な限界を強調し、再現する視覚的および音声的歪み、グリッチのような効果を使用することでよく知られています。^{[10] [11] 「アナログホラー」という名前は、}アナログテレビやVHS（ビデオホームシステム）などのアナログ電子機器に関連する要素をこのジャンルに美的に取り入れていることに由来しています。VHSは、ビデオとオーディオをアナログ方式で記録するものです。 ^{[4] [8]}

このジャンルは、マンデラ・カタログのようなシリーズに見られるように、模倣しようとしている時代の既存のメディアを操作して見せることでも知られている。^{[4] [12]}アナログホラー作品は、多くの場合、その形式の想定される制限を有利に利用している。アナログホラーのエフェクトとグラフィックスは、視聴者に自分が目撃しているものに対する疑問を抱かせ、その後恐怖を抱かせることを意図している。^[4] The Backroomsのような作品は、模倣している機器の制限を利用してBlenderやAdobe After Effectsの使用を隠し、シリーズをより視覚的にリアルに見せている。^[13]

アナログホラーは、 『リング』（1998年）や『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』（1999年）などのファウンドフッテージホラー映画の影響も受けている。 ^{[4] [14]} デヴィッド・リンチの『インランド・エンパイア』は『ノー・スルー・ロード』と『ペッツコップ』の両方に大きな影響を与えている。 [ ^{15] [16]}前者はアナログホラーの元となった短編映画であり、後者はアナログホラーに根ざしたウェブシリーズである。^[17]

アナログホラーは、クリープパスタ伝説の一形態、あるいはその子孫とみなすことができる。^[18]多くのクリープパスタは、アナログホラーのテーマや表現を予期していた。例えば、 『ベン・ドラウンド』や『NES ゴジラ・クリープパスタ』では、「幽霊が出る」メディアの操作された、あるいは作り物の映像が取り上げられ、 2009年のクリープパスタ『キャンドル・コーブ』では、謎のテレビ放送に焦点を当てていた。^[19]

一部の評論家は、アナログホラーと、オーソン・ウェルズによる1938年のラジオ版『宇宙戦争』やビデオで撮影されたテレビ映画『スペシャル・ブレティン』 （1983年）、 『ゴーストウォッチ』 （1992年） 、 『ウィズアウト・ウォーニング』 （1994年）など、「生放送のニュース」スタイルで架空の物語を放送した20世紀のラジオやテレビ番組との類似点を指摘している。^{[20] [21]}

このサブジャンルは、2000年代後半から2010年代半ばにかけてのインターネット（主にYouTube）動画から生まれたとよく言われている。 ^{[6] [4]}具体的には、 2009年1月のスティーブン・チェンバレンのNo Through Road ^[5]から始まった。そして、 2015年10月のクリス・ストラウブのLocal 58のリリースでかなりの人気を集め、そのシリーズのスローガン（「 476MHzのアナログホラー」）からこのジャンルの名前が付けられた。^{[4] [6]すぐに成功したこのシリーズは、後に}マンデラカタログやウォルテンファイルなどの作品に影響を与えた。^{[4] [7]}別のYouTubeチャンネルであるKraina Grzybów TVは、このジャンルの多くの主要テーマを先取りしており、2013年12月に1990年代のテレビ番組を模した不穏でシュールなイメージを含む動画の公開を開始した。

いくつかのアナログホラーシリーズは、さまざまな形式のメディアに翻案されている。2020年、Netflixはアナログホラーポッドキャスト「Archive 81」を同名のシリーズに翻案すると発表した。^{[9] [22]}好評を博したにもかかわらず、この番組は1シーズンのみ放送された後に打ち切られた。^{[23] [24]}

2015年には『マーブル・ホーネッツ』と同じ舞台を舞台にした映画が公開されたが、不評だった。^{[25] [26]} 『ザ・バックルームズ』の映画化は2023年に製作されることが発表され、ケイン・パーソンズが監督を務める予定である。^[27]

2024年8月21日、インドネシアのネットユーザーによって「緊急警告」と広く題されたアナログホラー画像が、インドネシアの民主化運動の象徴となった。アナログホラー短編映画「EASインドネシアコンセプト（1991年10月24日）、ANM-021（メセム）-最初の遭遇」の一部がソーシャルメディアや国営テレビで広まり、2024年のインドネシア抗議運動につながる結集点となった。この画像は、インドネシア全土で与党政府に対する大規模な暴動と抗議を引き起こした。^[2]一部は政府庁舎を占拠することに成功した。インドネシアの多くの民主化運動分子がソーシャルメディアを通じてこの短編映画を採用し、多くの公人や政治家がそれに倣った。^[28]

政府支持派のソーシャルメディアアカウント（インドネシアではBuzzersと呼ばれ、 Wumaosに相当）は、インドネシア・バイク・バイク・サジャ（英語：インドネシアは大丈夫​​）という言葉を添えたサニタイズ版を有料で再投稿したが、結果は失敗に終わった。 ^[29]

「No Through Road」は、2009年にイギリスのハートフォードシャー州に住む当時17歳のスティーブン・チェンバレンが制作したYouTubeシリーズである。ブルームホール農場の入り口にある現実世界の私有の「直進禁止道路」を舞台に、4人のティーンエイジャーが夜に車で帰宅する途中、自分たちが時空のループに閉じ込められ、何マイルにも及ぶ境界空間の田園地帯にあるベニントン村とワットン村を隔てる交差点を示す同じ2つの道路標識を永遠に通過し続ける様子を追う。その一方で、ループを操作して道路の入り口のアーチに戻すことができる人物に脅かされる。 ^{[30]その他のプロットの側面としては、} MI6から事件のすべての映像が盗まれ、YouTubeにオンラインでアップロードされていることが挙げられる。^[5]

4つの短編から構成される『No Through Road ^』[31]は カルト的な人気を獲得し、^[15]アナログホラージャンルの基礎作品とみなされている。^{[5] [32] [33]}

マーブル・ホーネッツは、2009年にスレンダーマンのクリープパスタに基づいて作成された代替現実ゲームのYouTubeシリーズです。 [ ^{34]トロイ・ワグナーとジョセフ・デラージュによって作成されたこのシリーズは、ジェイ・メリック（ワグナー）が、学生時代の映画}「マーブル・ホーネッツ」の制作中に友人のアレックス・クレイリー（デラージュ）に何が起こったのかを調べようとする様子を追っています。^{[34] [35]ジェイは映画の制作からのテープを見て、アレックスが「}オペレーター」として知られるとらえどころのない存在にストーカーされていたことを示すさまざまなエントリとしてYouTubeにアップロードします。 このシリーズがアナログホラーのサブジャンルに分類される側面には、ビデオテープの使用と、不可解なコードとメッセージが型破りなビデオ編集に埋め込まれた「totheark」と題されたシリーズの2番目のチャンネルの実装が含まれます。^[36]マーブルホーネッツは2015年に「Always Watching: A Marble Hornets Story」というスピンオフ映画が公開されましたが、批評家たちは、このシリーズはストーリーテリングと技術的な観点から、大画面ではうまく表現されていないと述べています。^{[37] [25] [38]}この映画は否定的に受け止められました。^[26]

クリス・ストラウブのLocal 58は、数十年にわたって継続的にハイジャックされてきたテレビ局の本物のビデオテープ映像として提示された一連のYouTubeビデオです。このシリーズにはメインプロットはありませんが、エピソードには月や夜空を見上げることに関連したメッ​​セージや、宇宙内の思考研究イニシアチブ（TRI）が含まれています。^[14] Local 58の最初のビデオ「Weather Service」は、2015年にスタンドアロンの短編として公開され、 ^[39] 2017年に開設された専用のYouTubeチャンネルに追加されました。

ローカル58は、アナログホラーの創造と普及に大きく貢献したとよく言われている。^{[6] [40] [41] [39]}さらに、このシリーズは「476MHzのアナログホラー」というスローガンでこのジャンルに名前を付けた。^[14]

CH/SSは2016年に初めて公開されたYouTubeシリーズです。これは、最初のアップロード時に15歳だったシンガポールのユーザー、ターキー・レーニン3世として知られる個人によって作成されました。^[41]このシリーズは、米国政府が後援するメンタルヘルステレビサービスからのさまざまなアップロードとして始まります。番組が進むにつれて、謎の存在が絶えず番組を妨害し、作成者を追いかけ、サービスの真の背景の詳細​​と謎が徐々に明らかにされます。YouTubeビデオの他に、CH/SSの伝承には、MediaFireのダウンロードリンクと付随するTwitterアカウントを通じて提供される追加コンテンツが含まれています。^[41]

アーカイブ81は、ダン・パウエルとマーク・ソリンジャーが制作した、2016年に公開されたホラーポッドキャストです。このポッドキャストは、ニューヨーク住宅歴史委員会で最近仕事を始めたダンという名のアーキビストの男性を中心に展開します。ダンは上司から、自分の生活を常に記録するように言われます。 ^[42]ダンは、メロディ・ペンドラスが録音した、アパートの住人との会話を詳細に記録したインタビューテープを聞き、整理しながら、自分自身を録音します。^{[42] [43]}ダンが仕事をしているこれらの録音は、友人のマークが現在聞いているテープであることが明らかになります。ダンは行方不明になり、マークはダンに何が起こったのかを知ろうとしています。^{[42] [44]}このポッドキャストは、2016年にリリースされ、Netflixオリジナルシリーズになりました。^[45]このNetflixシリーズは1シーズンでキャンセルされました。^[46]

ジェミニ・ホーム・エンターテイメントは、レミー・アボードによるホラーアンソロジーシリーズで、2019年に最初にリリースされました。 ^[14]このシリーズの中心となるのは、世界中で起こっている数多くの異常な事件を詳述するVHSテープを配給する架空の会社、ジェミニ・ホーム・エンターテイメントです。この事件には、米国でのさまざまな危険なエイリアンの出現や、太陽系への継続的な攻撃「アイリス」が含まれます。アイリスは、地球と人類を征服するための取り組みの一環として、これらの存在を地球に送り込んだ、知覚力のある不正惑星です。このシリーズに登場する「ウッドクローラー」の生き物は、ネイティブアメリカンの神話のスキンウォーカーとウェンディゴに大きく影響を受けています。^[47]

イベンタイド・メディア・センターは、2020年にエイダン・チックが制作したホラーアンソロジーシリーズです。 ^{[48]このシリーズは、}マサチューセッツ州の架空の町イベンタイド・バレーの公共図書館の「ローカルコレクション」として構成されていました。^[49]各エピソードは、イベンタイド・バレーや州内の他の架空の町に生息するさまざまなイベントやモンスターに焦点を当てていました。このシリーズでは、エピソードのエンディングに、よく暴露やブラックユーモアが組み込まれていました。たとえば、エピソード「ミッドナイト・ムービー」[ ^{50]は、マサチューセッツ州ソンバービル（}サマービルの架空のバージョン）で制作された1950年代のモンスター映画のクロージングクレジットを録画したもので、追悼セグメントにほぼすべてのキャストが記載されています。映画のタイトルは「ソンバービルスパイダーの攻撃」であることが明らかになり、映像は映画の最後のシーンに巻き戻され、カメラマンが巨大なクモに襲われる様子が映し出されます。その後、映画は「スパイダーシールド」と呼ばれる害虫駆除剤の広告によって中断されます。

2022年、^[51]第2シーズンの制作開始間近、シリーズは最近のエピソード「クリムゾン・クリーク」の結末をめぐる論争の中でキャンセルされた。^{[52]このエピソードでは、}不気味な怪物による学校への襲撃が、サンディフック小学校銃乱射事件の陰謀説への言及と思われる、学校での銃乱射事件として報道機関によって隠蔽されている。エイダン・チックは、動画がアップロードされた日に削除し^[53]、その後、アナログ・アーカイブスやロケット・レコードを含む他のアナログホラーシリーズと共に、シリーズの残りのエピソードを非公開にした。^{[54] [55]}

ウォルテン・ファイルは、YouTubeのアニメシリーズで、部分的には『ファイブ・ナイツ・アット・フレディーズ』シリーズとそのアナログホラー版にインスパイアされている。^[56]チリのネットパーソナリティ、マルティン・パレデスが制作した。^[57] 架空のレストラン、ボンズ・バーガーズで発見された映像として提示され、アニマトロニクス・エンターテイメントを特徴とし、架空のバニー・スマイルズ・インコーポレイテッドが制作した。^[14]ストーリーは、レストランとその創設者、ジャック・ウォルテンとフェリックス・クランケンのバックストーリー、そしてレストランの不可解な閉店とウォルテンの失踪の背後にある多くの謎に焦点を当てている。^[7]

マンデラ・カタログは、 2021年にウィスコンシン州ヒューベルタスの20歳のアレックス・キスター^[57]が作成したYouTubeシリーズです。1990年代から2000年代の架空のウィスコンシン州マンデラ郡を舞台としており^{[58] 、犠牲}者に自殺を強要し、視聴覚メディアを操作できる「分身」の存在に脅かされています。^[40]その他のプロットの側面には、ルシファーが聖書の大天使ガブリエルに変装していることが含まれており、これはビギナーズバイブルのエピソードを改変した映像で示されています。^{[59] [12]} 14の短編で構成され、^[60]マンデラ・カタログは分析と反応動画を通じてオンラインで人気を博しました。^[61]

『スマイル・テープス』（The SMILE Tapesと表記）は、2021年にパトリックが制作したアナログホラーシリーズ。物語は1990年代半ばの米国を舞台に、闇市場で流通している架空の新薬「スマイル」を中心に展開する。この薬の使用は使用者に暴力的な行動を誘発し、制御不能に笑ったり笑顔になったりさせる。シリーズが進むにつれて、スマイルは実際には小惑星帯に生息する地球外真菌のような生物の胞子であることが明らかになる。このシリーズは、アリに感染して行動を変えることで知られる真菌種、オフィオコルディセプス・ユニラテラリスに触発された。^{[4] [14]}

モニュメント・ミトスは、アメリカの異なる架空の歴史バージョンを舞台にしたYouTubeウェブシリーズです。 ^{[62] [63]}設定には、リチャード・ニクソンの代わりにジェームズ・ディーンが1968年のアメリカ大統領選挙に勝利して大統領を務める、^[64]自由の女神像の別の起源、^[65]マーティン・ルーサー・キング・ジュニアが暗殺を免れることが含まれています。エピソードはファウンド・フッテージとモキュメンタリーの形式で、アメリカの国定記念物が、架空の陰謀論の物語を含む異常な事件に関連して描かれることを中心に展開します。例えば、自由の女神像の近くでの移民の失踪、^{[66]タイムトラベル/テレポート、}ギザのピラミッド上空の奇妙な天文現象、^[67]ラシュモア山近くの人々を襲う謎の感染症などです。^{[57] [62] [68] [69] [70]}

ミッドウェスト・アンジェリカは、2022年にミッドウェスト・アンジェリカチャンネルで公開され、Team AQによって制作されたYouTubeホラーシリーズです。物語は1999年に、コードネーム「AZ-001」の地球外起源の存在を研究するために作られたHOME（Heavenly Operation Material Examination）と呼ばれる政府機関が、地球の大気圏に到達したAZ-001と接触したときに起こります。このシリーズはキリスト教の物語と新世紀エヴァンゲリオンからインスピレーションを得ています。^{[71] [57]}

2022年1月、北カリフォルニアの当時16歳で、オンラインではKane Pixelsとして知られるケイン・パーソンズによって、「The Backrooms (Found footage)」と題された短編ホラー映画がYouTubeにアップロードされた。 ^[57] これは同名のクリープパスタに基づいており、ソフトウェアBlenderとAdobe After Effectsを使用しており、^{[7] [9] [72] [73]} 1990年代に誤ってBackroomsに入り、モンスターに追われる映画製作者が録画したVHSテープとして提示されている。 ^{[27] [74]}これは後に、Backroomsを調査する会社の従業員を追った16本の短編シリーズに拡大された。^{[75]パーソンズは、2022} Streamy AwardsでこのシリーズでThe Game Theoristsのクリエイター賞を受賞した。^[76]

批評家から好評を博した後、^{[77] [78] [79]}、2023年2月6日、A24はパーソンズのビデオに基づいてバックルームズの映画化に取り組んでおり、パーソンズが監督を務めると発表した。ロベルト・パティーノが脚本を書き、ジェームズ・ワン、アトミック・モンスターのマイケル・クリアー、ショーン・レヴィ、ダン・コーエン、21ラップスのダン・レヴィンがプロデューサーを務める予定である。^{[27] [75] [80] [81]}

カイル・エドワード・ボールが脚本・監督を務めた『スキナマリンク』は、 2022年のファンタジア映画祭で初公開された超自然ホラー映画である。^{[82]この映画は、}実験的な手法を用いて、ケビンとケイリーという2人の幼い子供たちが家のドアや窓が消えていくのを目撃する物語を描いている。^[83]両親も行方不明になっており、映画は2人が家に侵入した超自然的な存在の本質を理解しようと奮闘する様子に焦点を当てている。^{[82] [84]}クラウドファンディングで調達した1万5000ドルの予算を使い、この映画は「型破りな視点と角度」で恐怖のテーマを伝え、主人公の子供たちの体験を最もよく再現している。^[82]予算を考慮して、映画の制作者はボールの幼少期の家で手元にあるものを使って照明や撮影を行い、映画の大部分はブラウン管テレビで照らされた。^[84]アナログホラーの特徴を体現する点では、映画のビジュアルとサウンドデザインはVHSテープの品質をシミュレートしている。スキナマリンクは、90年代のさまざまなおもちゃ、前述のブラウン管テレビ、古い漫画などを使って、アナログホラーのサブジャンルを制作している。^{[10] [84]}

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