『シド・アンド・ナンシー』(別名『シド・アンド・ナンシー:ラブ・キルズ』)は、1986年に公開されたイギリスの伝記映画。アレックス・コックス監督、アビー・ウールとの共同脚本、ゲイリー・オールドマンとクロエ・ウェッブ主演。パンクロックバンド、セックス・ピストルズのベーシスト、シド・ヴィシャスの人生と、恋人ナンシー・スパンゲンとの破滅的な関係を描いている。デヴィッド・ヘイマン、ザンダー・バークレー、コートニー・ラブらが助演を務めている。
この映画は1986年5月にカンヌ国際映画祭で初上映され、同年11月にアメリカで劇場公開された。[ 2 ]興行収入では製作費を回収できなかったものの、ほとんどの批評家から好意的に受け止められ、カルト的な人気を獲得した。
1978年10月12日、ニューヨーク市のチェルシーホテルに警察が呼ばれ、そこで ナンシー・スパンゲンが死亡しているのが発見された。彼女の恋人で、元セックス・ピストルズのベーシスト、シド・ヴィシャスが身柄を拘束された。シドは警察署に連行され、何が起こったのかを説明するよう求められた。
その1年ほど前の1977年、親友でありバンドメンバーでもあるシドとジョニー・ロットンは、セックス・ピストルズと寝るためにロンドンにやってきたヘロイン中毒のアメリカ人グルーピー、ナンシーと出会う。シドは最初は彼女の意図が明白だったので相手にしなかったが、パンク仲間から拒絶されている彼女に同情し、交際を始める。二人はすぐにヘロインの使用で意気投合し、ナンシーがシドにヘロインを紹介したことが示唆されている。
シドとナンシーは深く愛し合うようになるが、自己破壊的で薬物に溺れた二人の関係は、シドとバンドの他のメンバーとの関係を悪化させる。ナンシーは、シドが彼女を置いて1ヶ月間のアメリカツアーに出発すると、ひどく動揺する。ツアーは悲惨な結果に終わり、シドは精神的に不安定で、しばしば酔っぱらったりメタンフェタミンを服用したり、暴力的になったりする。シドの友人でありロードマネージャーでもあるフィービーは、彼が飲酒をやめるよう手助けしようとするが、うまくいかない。一方、ナンシーはロンドンに残り、ドミナトリックスの友人リンダの家に滞在していた。シドの友人や知人の何人かは、ナンシーが彼の人生に及ぼす破壊的な影響について警告するが、シドは頑としてこれらの警告を無視する。1978年1月17日、バンドのアメリカツアーの最中に、バンドは解散する。
シドはニューヨークでナンシーと再会し、ナンシーをマネージャーとしてソロ活動を始めようとする。二人はレコーディングのためにパリを訪れるが、この旅は実を結ばなかった。シドは音楽業界ではすぐに過去の人として見放され、彼とナンシーはヘロイン中毒にますます深く陥っていく。ナンシーも重度のうつ病に苦しみ始め、二人は最終的に自殺協定を結ぶ。ナンシーはシドをフィラデルフィアに連れて行き、家族に会わせるが、家族は二人の無謀な行動と身体の状態を見て愕然とする。シドとナンシーはニューヨークに戻り、ホテル・チェルシーに落ち着くが、そこではみすぼらしい生活を送り、麻薬ディーラーのバワリー・スナックスから供給されるアヘン剤に依存していた。
二人の恋は悲劇的な結末を迎える。ある夜、シドがヘロインをやめてイギリスに戻り、人生をやり直すつもりだと口論になった際、自殺願望のあるナンシーが彼に自分を殺してくれと懇願する。ナンシーは彼に襲いかかり、薬物の朦朧とした意識の中で二人は格闘し、シドは彼女を刺してしまうが、それが意図的なものだったかどうかは解釈に委ねられている。二人は眠りに落ち、その後ナンシーは目を覚まし、よろめきながらバスルームに入り、そこで倒れて亡くなり、シドに助けを求める。シドは、同じくヘロイン中毒の母親に一時的に保釈される。シドがレストランをさまよっていると、何人かのストリートチルドレンが彼を誘って一緒に踊る。タクシーが現れてシドを乗せると、彼は後部座席にナンシーが生きているのを見つけたと信じる。タクシーが走り去ると、二人は抱き合う。
追記には、ヴィシャスがヘロインの過剰摂取で亡くなったと書かれており、最後に「ナンシーとシドのご冥福をお祈りします」と記されている。
この映画のアイデアは、1980 年に書かれた「Too Kool to Die」という脚本から始まった。ナンシー・スパンゲンとシド・ヴィシャスに触発された架空の物語で、当時のイギリスの政治に言及していたため、コックスは資金調達が難しいと悟った。4年後、監督デビュー作「レポマン」の後、コックスはマドンナとルパート・エヴェレットが主演を務めるスパンゲンとヴィシャスの関係を描いたハリウッド映画の可能性についての噂を耳にした。「パンク運動に少しでも興味を持っていた人にとって、これは実に厄介なアイデアだった」とコックスは2008年の自伝に書き、それが以前の脚本を書き直す動機となった。[ 3 ]「私はその企画に反対する義務を感じた。自分の脚本よりもさらにひどいものになるのではないかと恐れたからだ。」[ 4 ]
コックス監督の映画は、当初『ラブ・キルズ』というタイトルだったが、シドとナンシーの、互いに破滅し、ドラッグとセックスに満ちた関係に基づいている。ナンシーの両親、デボラとフランク・スパンゲンは、娘の死を描いた映画には一切関わりたくなかった。(デボラ・スパンゲンはすでに、娘の生と死についての回顧録『そして私はこの人生を生きたくない』を1983年に出版していた。)シドの母親、アン・ビバリーは、当初は映画の製作を阻止しようとしたが、コックス監督と会った後、製作に協力することに決め、オールドマンが映画で着用するために、ヴィシャス自身の重金属の鎖と南京錠を貸し出した。[ 3 ]脇役の中には、筋書きを簡潔にするために創作された架空の人物もいる。
『シド・アンド・ナンシー』は、ゼニス・プロダクションズ(ロンドンの独立系映画会社)とエンバシー・ホーム・エンターテイメント(米国を拠点とする配給会社)の共同製作でした。脚本はアレックス・コックスとアビー・ウールが執筆しました。コックスは、「4~6回ほど草稿を書きました…このシーンに関わっていた多くの人にインタビューしました…セックス・ピストルズにも会いましたが、彼らとはあまり時間を過ごしませんでした。グレン・マトロック、ジョン・ライドン、ポール・クックには会いましたが、スティーヴ・ジョーンズには会ったことがありません」と説明しました。[ 5 ]コックスは、この映画は「実際に起こったことにかなり忠実だと思います。時には物事をより壮大でドラマチックにするために誇張されていますが、登場人物には忠実です」と主張しました。[ 6 ]
映画の製作がほぼ完了した頃、出資者たちは「Love Kills」というタイトルの所有権を主張する人物から法的措置をちらつかせる手紙を受け取った。コックスは弁護士の強い要請により渋々タイトルを変更したが、後に「Sid and Nancy 」というタイトルを「味気ない」と評した。メキシコ版のビデオタイトル「 Two Lives Destroyed by Drugs」を見る限り、彼はこのタイトルを気に入っていたようだ。[ 3 ]
監督のコックスによれば、当初はシド・ヴィシャス役にダニエル・デイ=ルイスを考えていたという[ 7 ]が、1984年のエドワード・ボンド作『ローマ法王の結婚』でスコピー役を演じるオールドマンを見て、ヴィシャス役を彼にオファーした。オールドマンは、この役を引き受ける前に2度断ったが、その理由は彼自身の言葉によれば、「シド・ヴィシャスやパンク・ムーブメントにはあまり興味がなかった。追ったこともなかったし、興味をそそられるものでもなかった。脚本は陳腐で『誰が気にするんだ』とか『なぜわざわざやるんだ』とか、そんな感じだった。それに、ちょっと鼻持ちならない感じで、『劇場の方がずっと優れている』とか、そんな感じだった」。彼はギャラとエージェントの勧めで考え直した。[ 8 ] - オールドマンのインタビューによると、「当時のエージェントが私に大きなプレッシャーをかけ、無理やりやらせた」とのこと。このインタビューは、映画の初期DVD版に収録されている。[ 3 ]彼は痩せこけたヴィシャスを演じるために「蒸した魚とたくさんのメロン」しか食べずに減量し、痩せすぎたために一時的に入院した。アレックス・コックスは、「ゲイリーはシドと同じバーモンジー地区の出身で、同じように脱出し、新しい人格と人生を築きたいという願望を持っていた。彼は一緒に仕事をするのに良い人だった。これは彼の最初の映画の一つで、彼はとても一生懸命働いた」と述べている。[ 9 ]オールドマンは後に自身の演技を否定し、「シド・ヴィシャスをうまく演じたとは思わない」と語った。[ 10 ]
コートニー・ラブは共同脚本家のアビー・ウール[ 3 ]に電話をかけ、スパンゲン役のビデオオーディションを録画した[ 11 ] 。コックスはラブのオーディションに感銘を受けたが、映画の投資家が共同主演には経験豊富な女優を強く求めたと述べている。そのため、コックスは代わりに、シドとナンシーのニューヨークの麻薬中毒者の友人の一人であるグレッチェンという脇役を、彼女のために特別に書いた[ 12 ] 。コックスは後にラブを『ストレート・トゥ・ヘル』(1987年)の主演の一人に起用した。当時いくつかの小さなテレビの役に出演していたクロエ・ウェッブが代わりにスパンゲン役に起用された[ 13 ] 。
ガンズ・アンド・ローゼズのギタリスト、スラッシュは2007年の自伝の中で、キャスティングディレクターが偶然にもメンバーの知らないところでそれぞれ別の場所でスカウトし、クラブシーンのエキストラとしてガンズ・アンド・ローゼズのメンバー5人全員を雇ったことを明かした。彼は「僕たちは全員、キャスティング初日に『やあ…ここで何してるの?』って感じで現れたんだ」と語っている。しかし、撮影期間を通して残ったのはグループの中でスラッシュだけだった。
ウェブとオールドマンは、スパンゲンの死に至るまでのシーンで聞かれる会話を即興で演じたが、インタビューや入手可能な他の資料に基づいていた。刺殺シーンはフィクションであり、推測のみに基づいている。コックスはNMEにこう語った。「私たちは、この映画をシド・ヴィシャスとパンクロックだけの話ではなく、反ドラッグのメッセージとして作りたかった。この波乱万丈なカップルは間違いなく薬物中毒のどん底に落ちていく。」[ 14 ]
オリジナル楽曲は、Pray for Rain、ジョー・ストラマー、ザ・ポーグスによるものです。ティアーズ・フォー・フィアーズの楽曲(「Swords and Knives」)も映画のために録音されましたが、「パンク」らしさが足りないとして映画製作者に却下されました。この楽曲は後に、1989年にバンドのアルバム『Seeds of Love 』に収録されました。 [ 15 ]
この映画には、サークル・ジャークス、ラブ、イギー・ポップ、ニコ、テンポール・チューダーのエドワード・チューダー=ポールなど、著名なミュージシャンが出演している。
主要撮影は11週間続き、『シド・アンド・ナンシー』は主にロンドンとニューヨーク市で撮影されたが、追加撮影(特にセックス・ピストルズの北米ツアーのシーン)はロサンゼルスとカリフォルニア州エルセントロで行われた。[ 16 ]
映画の撮影監督ロジャー・ディーキンスについて、アレックス・コックスは次のように回想している。
彼は素晴らしかった。才能豊かで、一緒に仕事をするのに最高の人物だった。実は、私たちは白黒で映画を撮りたかった。それが不可能だと分かった時、どのようにモノクロで撮影するか、そしてプリントをどのように処理するかについて話し合った。ロジャーは素晴らしいアイデアをいくつか提供してくれた。彼はこの映画で85mmと35mmの2本のレンズを使用した。これは私が普段使うものよりずっと少ない量だったが、非常にうまくいった。[ 17 ]
映画のラフカットについて、アレックス・コックスは「素材は山ほどあったが、デビッド・マーティンという素晴らしい編集者がいた。映画の最初のカットは約3時間あった。カットされたものはすべてカットされるべきものだった」と述べている。[ 18 ]
レビュー集計サイトRotten Tomatoesが収集した71件のレビューから、この映画は87%の総合評価を獲得し、総評は「本能的でエネルギッシュ、そしてしばしば非常に悲しい『シド・アンド・ナンシー』は、驚くほど感動的なラブストーリーでもあり、ゲイリー・オールドマンは故パンクロックのアイコン、シド・ヴィシャス役で傑出している」となっている。[ 19 ]加重平均を使用するMetacriticは、22人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中76点を与え、「概ね好意的」なレビューを示している。[ 20 ]ロジャー・エバートは、シカゴ・サンタイムズのレビューで『シド・アンド・ナンシー』に4点満点を与え、コックスと彼のクルーは「騒音と激しさに満ちた映画を作り、その真ん中で綿密なストーリーを語るという見事なトリックを成し遂げた」と書いている。[ 21 ]ジョーン・リバース司会の「ザ・レイト・ショー」に出演したエバートは、リバースの同意と観客の拍手を受けながら、オールドマンは「絶対にオスカーにノミネートされないだろうが、ノミネートされるべきだ」と述べ、その理由として「ハリウッドは、どんなに演技が優れていても、変質者を演じた俳優をノミネートしない」ことを挙げた。[ 22 ]その後のオールドマンに関する記事で、エバートは映画のタイトルにもなっているカップルを「パンクロックのロミオとジュリエット」と呼んだ。[ 23 ]リチャード・ヘルはこの映画を「憂鬱だ」と評し、「あの時代から抜け出せてよかった」と述べた。[ 24 ]
マルコム・バットは著書『シド・ヴィシャス:ロックンロール・スター』の中で、ウェブのスパンゲン役の演技を「強烈で力強く、そして何よりも信憑性がある」と評している。オールドマンのヴィシャス役は、プレミア誌の「史上最高の演技100選」で62位にランクインした。[ 25 ]アンカット誌は、ゲイリー・オールドマンを「ロックな役柄を演じた最高の俳優10人」リストで8位にランク付けし、彼の演技を「迷い戸惑う大人になりきれない男としてのパンクの象徴を非常に共感的に解釈したもの」と評した。[ 26 ] 2011年、トータル・フィルム誌は、この演技について次のように述べている。「これは、若き俳優が何者なのかを示した、オールドマンの多彩なキャリアにおける初期の最高潮である。多くの人に知られ愛されているアイコンの役を演じることは、それなりの要求とリスクを伴うが、オールドマンは挑戦をはるかに超え、悩めるパンク・ベーシストに完全に変身した。」同誌はオールドマンの「マイ・ウェイ」の演奏を「素晴らしい。シドのオリジナル・バージョンよりも優れているかもしれない」と評した。[ 27 ] 2003年、ローリング・ストーン誌は『シド・アンド・ナンシー』を史上3番目に優れたロック映画にランク付けし、 [ 28 ] 2014年にはショートリスト誌が史上9番目に優れた音楽伝記映画に選出した。 [ 29 ]
この映画に対するすべてのレビューが肯定的だったわけではない。レスリー・ハリウェルは『サイト&サウンド』に掲載されたレビューの一節を繰り返した。「容赦なく愚痴をこぼす演技と、麻薬、堕落、死への長い転落は、これを厳粛で不快な道徳的説教にしている。」[ 30 ]
アンドリュー・スコフィールドは、 Uncut誌の「ロックな役を演じたワースト俳優10人」で1位にランクインした。同誌は、セックス・ピストルズのリードシンガー、ジョニー・ロットン(本名ジョン・ライドン)を演じた彼の演技を「一度も本気でやっているように見えない、背の低いリバプール出身のブリーズデール常連」と評した。[ 26 ]クライテリオンDVDの解説では、この映画のライドンの描写は全く不正確だと一蹴している。ザ・クラッシュのポール・シモノンも、この映画がライドンを「太った、豆をすすりながら馬鹿をすすっているような奴」として描いていると批判した。[ 31 ]
興行収入は成功とは言えなかったものの(製作費400万ドルに対し、米国での興行収入は282万6523ドル)、シド・アンド・ナンシーはカルト的な人気を博した。[ 29 ] [ 32 ] [ 33 ] Yahoo! Moviesはこの映画を「心に響く、妥協のないカルトクラシック」と評した。[ 34 ]
ライドンは1994年の自伝『Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs』の中でこの映画についてコメントしている。
映画『シド・アンド・ナンシー』を製作するにあたって、なぜ私に相談もせずに映画を作ろうとするのか、私には理解できません。監督のアレックス・コックスはそうでした。彼は、この世のあらゆる人物の中から、よりによってジョー・ストラマーを参考資料として使ったのです!ザ・クラッシュのあの唸り声の歌手です。一体、彼が『シド・アンド・ナンシー』について何を知っていたというのでしょう?おそらく、彼が見つけられたのはそれくらいだったのでしょうが、本当に底辺を這いずり回ったようなものでした。アレックス・コックスが私に接触してきたのは、私の役を演じる俳優を私がいたニューヨークに送った時だけです。その俳優は脚本について話したいと言いました。彼がニューヨークに滞在した2日間で、映画はすでに完成していると私に告げました。すべては偽りでした。映画を宣伝するために、私の名前を映画と関連付けて利用するための策略だったのです。私にとって、この映画は最低の人生です。正直言って、この映画はヘロイン中毒を賛美していると思います。あの愚かなタクシーが空に向かって走り去るラストシーンは、まさにそれを美化しています。そんなのナンセンスだ… まったく的外れで馬鹿げている。ばかげている。朝食にシャンパンとベイクドビーンズ? すみません。私はシャンパンは飲みません。話し方も私と違っていた。リバプール訛りだった。さらに悪いことに、映画の中で私がナンシーに嫉妬していたという中傷が示唆されていて、それが特に嫌悪感を覚える。明らかに意図的な暗示だと感じる。アレックス・コックスが中流階級のツイッター好きぶりを見せつけているのだろう。あまりにも軽薄で、あまりにも安易だ。[ 35 ]
後のインタビューで、リドンは「この映画は何か正しいことをしたのか?」と尋ねられ、「シドという名前くらいかな」と答えた。[ 36 ]コックスの被写体に対する態度は否定的だった。彼がこのプロジェクトに惹かれた理由の一つは、もし他の誰かが作ったら、被写体を「パンクの裏切り者ではなく、真のパンクの模範」として描いてしまうのではないかと恐れていたからである。[ 37 ]彼は、リドンがこの映画を嫌っていたのは「彼の人生での出来事に基づいており、彼の友人の一人を中心に描かれていることを考えると、理解できる」と認めた。[ 38 ]リドンは、ドラマーのポール・クックの方が自分よりもこの映画に腹を立てていたと主張したが、後者は公にはこの件について語っていない。[ 39 ] 1987年に『ザ・レイト・ショー』のインタビューで、インタビュアーのエレーン・ブースラーから映画についての感想を聞かれたギタリストのスティーブ・ジョーンズは、「セックス・ピストルズについて何も知らない人にとっては、うまく表現できたと思うけど、当時実際にそこにいた僕にとっては、この映画を批判するのは本当に難しい。つまり、僕を演じた男は好きじゃなかった。[…] この映画で唯一気に入ったのは、ドラッグが人をどこへ連れて行くか、どのように連れて行くかを描いた方法だ。それがこの映画で一番良かったと思う点だ」と語った。2006年に自身のラジオ番組『ジョーンズィーズ・ジュークボックス』で、ジョーンズはこの映画を「嫌い」だと語った。[ 40 ]皮肉なことに、彼は後に自身の番組でゲイリー・オールドマンにインタビューすることになる。
コックス自身が2008年に出版した自伝の中で、彼は映画の前に会っていないというリドンの主張を否定し、脚本や「ジョニー・ロットン」役を誰が演じるべきか、その他の制作面について、90分間、酒を飲みながら話し合ったと述べている。[ 3 ]コックスは、アンドリュー・スコフィールド(映画でリドンを演じた)もリドンと会ったと述べ、リドンはスコフィールドが自分と同じロンドンっ子ではなくリバプール出身であることに気づき、スコフィールドにスカウサーとして演じるよう勧めた。コックスはこれを、事実を厳密に正確に再現するよりも、登場人物をよりフィクション化したバージョンで描く方が良いという点で意見が一致した兆候だと解釈した。コックスは、翌日スコフィールドにその役をオファーしたと述べている。彼は、リドンがその出来事を覚えていないのは、会合でのリドンの飲酒が原因かもしれないと示唆した。[ 41 ]
2016年に『シド・アンド・ナンシー』が30周年を記念してイギリスの映画館で再公開された際、ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーはこの映画を「アレックス・コックスのベケット風傑作」であり「味気ないパンク・ノスタルジアに対する歓迎すべき修正」[ 42 ]と評し、ニュー・ステイツマン誌のライアン・ギルビーは「公開から30年経ってもなお色褪せないことから判断すると、『シド・アンド・ナンシー』は1980年代最高のイギリス映画であると主張するに値する」と述べた。 [ 43 ]『シド・アンド・ナンシー』の再公開について、オブザーバー紙のウェンディ・アイドは次のように述べている。「この映画は、登場人物たちと同じくらい粗野で、生意気で、反社会的な映画製作である。そして、パンクという危険な概念が主流に取り入れられるにつれて、いかに牙を抜かれてしまったかを、まさに時宜を得た形で思い出させてくれる。タイムカプセルとして、また偉大な撮影監督ロジャー・ディーキンスの初期作品のショーケースとして魅力的だが、シド、ナンシー、そして二人を破滅させたヘロインの間のこの三角関係は、見ていて非常に辛い。[ 44 ]
リトル・ホワイト・ライズのデビッド・ジェンキンスは、2016年に次のように書いているが、より曖昧な評価を下した。
パンクムーブメントの汚らしさと激しさを体現したバンドについての映画が、比較的きれいな作品になっているのは奇妙だ。確かに、ゲイリー・オールドマンはシド・ヴィシャス役にできる限りの力を注いでいるが、彼の演技にはどこかわざとらしいところがある。とどもりや酔っ払ってよろめく様子は、訓練された俳優が実在の人物を真似て、特定の癖をまだ試したことのないレベルまで高めているように感じられる。確かに、酔っ払いが足場を登るのを見るのと同じように、それは魅力的だが、それは距離を置いた、嫌悪感を催す演技であり、非人間的に近い自己中心的な惨めさのホラーショーだ。シドのスパーリングパートナーであり、金髪の恋人はナンシー・スパンゲン(クロエ・ウェッブ)で、おそらく映画に収められた中で最も攻撃的で甲高いキャラクターだろう。彼女のいつものヌーヨイク語の「シィィィィシド!!!」という叫び声は、黒板を爪で引っ掻くような音で、猟犬が一斉に吠え立てる。スパンゲンは最初のシーンから、麻薬代のためなら何でもする覚悟があるという、ほとんど完全に不快な人物として描かれているので、これはかなりの偉業だ…時代考証とパンクシーン自体への真の愛着はあるが…コックスの映画は、気だるい恋の狂気の物語として最も優れている…堅実な映画であり、伝記としても間違いなく興味深い。しかし、コックスの心がさまよう場面、例えばシドが「マイ・ウェイ」を歌い、拍手喝采する観客に穴を開ける夢の場面などこそ、この映画が真価を発揮するのだ。[ 45 ]
2016年のインタビューで、アレックス・コックスは「俳優、撮影監督、美術部、そして共同脚本家のアビー・ウールの素晴らしい仕事ぶり」を称賛したが、映画については「長すぎるし、結末は偽物っぽい…感傷的な結末を選んだ」と評した。[ 46 ]コックスはまた、「今振り返ってみると、ジョン・ライドンの視点にこれまで以上に共感している」と認め、さらに「
映画は芸術作品です。自由と自由がなければなりません。私は、映画が真実の物語から逸脱しているときが好きです。例えば、コンサートの描写です。コンサートは決してあんな風ではありませんでした。パンクがロンドンで演奏していたとき、ライブにはまばらにしか人がいませんでした。痩せた男たちがパンクのポゴダンスを踊っていましたが、私たちはそれを南カリフォルニアのモッシュピットのように再現しました。大勢の人が中にいて、水の中をかき分けて進んでいました。なぜなら、それが私が慣れ親しんだものだったからです... [ 47 ]
もし『シド・アンド・ナンシー』をリメイクするとしたら、何を変えるかと聞かれたコックスは、次のように答えた。
ハッピーエンド、つまり天国行きのタクシーみたいな展開は避けたいですね。あれはあまりにも妥協的だと思うんです。感傷的で不誠実です。なぜなら、私たちはシドとナンシーの退廃を非難する映画を作ろうとしていたからです。パンク・ムーブメントは本来、前向きで未来志向の運動だったはずです。ホテルの部屋でジャンキーのロックスターをしているようでは、そんなことはできません。共同脚本家のアビー・ウールと私にとって重要だったのは、彼らがメサドン・クリニックに行き、サイ・リチャードソン演じる人物から説教を受けるシーンです。彼は、彼らが運動を完全に裏切り、自分自身をも裏切ったと告げるまで、メサドンを与えようとしません。それがこの映画の要点だったのですが、その点は忘れられ、擬似的なハッピーエンドによって損なわれてしまっていると思います。もし私がこの映画をリメイクするなら、シドが自分の嘔吐物の海の中で死ぬシーンで終わらせるでしょう。[ 48 ]
公式サウンドトラックにはセックス・ピストルズやシド・ヴィシャスの曲は収録されていない(ただし、元ピストルズのスティーヴ・ジョーンズの曲は1曲収録されている)。映画のサウンドトラック(サウンドトラック・アルバムではなく)の大部分はダン・ウール(プレイ・フォー・レイン)とジョー・ストラマーによって作曲されたが、ストラマーは契約上2曲しか提供できないことになっていた。ストラマーはプロジェクトと映画音楽全般への関心から、さらに多くの(無償の)楽曲を提供し続けた。この追加楽曲は、ストラマーのレーベルであるエピック・レコードに彼の仕事が知られないように、クレジットでは架空のバンド名義でクレジットされた。音楽のもう1つの大きな部分はザ・ポーグスによって作曲された。
『シド・アンド・ナンシー』は、1990年代後半にクライテリオン・コレクションから初めてDVDでリリースされました。このバージョンはその後廃盤になっています。 [ 53 ]メトロ・ゴールドウィン・メイヤー(VHSで本作をリリースしたエンバシー・ピクチャーズのカタログのビデオ配給会社)は、2000年に本作をDVDでリリースしました。[ 54 ]クライテリオン・コレクションは、2017年8月24日に本作をBlu-rayとDVDでリリースしました。 [ 55 ]
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シド・アンド・ナンシー』でパンク・ロッカーのシド・ヴィシャスを演じるゲイリー・オールドマンという若いイギリス人俳優です。彼は
スター80
症候群の犠牲になるでしょう。
エリック・ロバーツが(
ポール・スナイダー
役で)ノミネートされなかった
のもそのためです
。ハリウッドは、どんなに演技が優れていても、変質者を演じた俳優をノミネートすることはありません。
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