プライマル・スクリーム

プライマル・スクリーム
2006年にサウサンプトンで演奏するプライマル・スクリーム
背景情報
起源	グラスゴー、スコットランド
ジャンル	オルタナティブロック 電子 オルタナティブダンス ネオサイケデリア 家 インディーポップ（初期）
ディスコグラフィー	プライマル・スクリームのディスコグラフィー
活動年数	1982年～現在
ラベル	標高 創造 コロンビア インターコード B-ユニーク ファーストインターナショナル
メンバー	ボビー・ギレスピー アンドリュー・イネス ダリン・ムーニー シモーヌ・バトラー
過去のメンバー	マニ バリー・カドガン ジム・ビーティー ジュディス・ボイル マーティン・ダフィー（故人） デビー・グージ ポール・ハート ジム・ハント デニス・ジョンソン（故人） ダンカン・マッケイ トム・マクガーク スチュワート・メイ ヘンリー・オルセン スティーブ・シデルニク ケビン・シールズ ギャビン・スキナー マーティン・セント・ジョン フィリップ・トビー・トマノフ ポール・マルレニー ロバート・「スロブ」・ヤング（故人）
Webサイト	プライマルスクリーム

プライマル・スクリームは、1982 年にボビー・ギレスピー(ボーカル) とジム・ビーティー(ギター)によってグラスゴーで結成されたスコットランドのロックバンドです。現在のバンドのメンバーは、ギレスピー、アンドリュー・イネス(ギター)、シモーヌ・バトラー (ベース)、ダリン・ムーニー(ドラム) です。

プライマル・スクリームは1982年から1984年までライブ活動を行っていたが、ギレスピーがジーザス＆メリーチェインのドラマーの職を辞めるまで、彼らのキャリアは軌道に乗らなかった。このバンドは1980年代半ばのインディーポップシーンで重要な役割を果たしたが、やがてジャングリーなサウンドから離れ、よりサイケデリックでガレージロックの影響を受けるようになり、1991年のアルバムScreamadelicaでダンスミュージックの要素を取り入れ、主流に躍り出た。バンドはその後もアルバムで様々なスタイルを模索し続け、ブルース、トリップホップ、インダストリアルロックなどを実験している。最新アルバムCome Aheadは2024年11月8日にリリースされた。

ボビー・ギレスピーはグラスゴー南東部のマウント・フロリダに移り、キングス・パーク中等学校に通い、そこで初めてロバート・ヤングと出会った。[ ^1]もう一人の学校の友人はアラン・マッギーで、ギレスピーを初めてのコンサートであるシン・リジィに連れて行った。^{[1]マッギーとギレスピーは}パンクロックに大きく影響を受け、1978年に地元のパンクバンド、ドレインズに加入した。ドレインズのギタリストは15歳のアンドリュー・イネスだった。^[1]バンドは短命で、イネスとマッギーはロンドンへ移ったが、ギレスピーはグラスゴーに残ることを選んだ。

パンク運動が終焉した後、ギレスピーは主流のニューウェイヴ音楽に幻滅した。^[1]彼は同じ考え方を持つ別の学校の友人ジム・ビーティーと出会い、2人で「エレメンタル・ノイズ・テープ」を録音した。そのテープでは、ギレスピーがゴミ箱のふたを2つぶつけ、ビーティーがファズ・ギターを弾いた。^{[2]彼らはすぐに}ヴェルヴェット・アンダーグラウンドやバーズのカバー曲に移り、その後ジャー・ウォブルやピーター・フックのベースラインをベースにした曲を書き始めた。ギレスピーは後に「バンドは実際には存在していなかったが、何かやることが欲しくて毎晩やっていた」と語っている。^{[1]彼らは自分たちをプライマル・スクリームと名付けた。これは}原始療法で聞かれる一種の叫びを意味する。基本的にはまだパートナーシップだったが、プライマル・スクリームは1982年に初めてライブを行った。^[2]

彼らの最初のレコーディングセッションは、マギーの独立レーベルであるエッセンシャル・レコードで行われ、ジュディス・ボイルがボーカルを務めた「The Orchard」というシングルトラックが制作された。ビーティーは後に、マスターテープを焼いてしまったと主張した。^{[1] [2]}レコーディングが中止された後、ギレスピーはジーザス＆メリーチェインにドラマーとして参加し、2つのバンドを交互に務めた。ジーザス＆メリーチェインが混沌としたライブで悪名を馳せるようになると、ギレスピーとビーティーはプライマル・スクリームのラインナップを、学校の友人であるベースにヤング、リズムギターにスチュアート・メイ、ドラマーのトム・マクガーク、タンバリン奏者のマーティン・セント・ジョンを加えて拡大した。このラインナップは、アラン・マギーが設立した独立系レコードレーベル、クリエイション・レコードと契約し、グループのデビューシングル「All Fall Down」をレコーディングし、好評を博した。^[1]

シングルの発売後、ギレスピーはジーザス＆メリーチェインのリーダーであるウィリアムとジム・リードから、プライマル・スクリームを解散して彼らのバンドにフルタイムで参加するか、辞めるかのどちらかを選ぶよう告げられた。[ 1 ^{] [2]}ギレスピーはプライマル・スクリームに残ることを選んだ。スチュアート・メイに代わりポール・ハートが加入し、グループは新しいシングル「クリスタル・クレセント」をリリースした。そのB面「ヴェロシティ・ガール」はC86コンピレーションでリリースされ、同名のシーンと関連付けられることになった。バンドはこれを強く嫌っており、ギレスピーは、そのシーンの他のグループは「楽器を演奏できず、曲も書けない」と語っていた。^[1]

バンドは1986年を通してツアーを行ったが、ギレスピーは彼らのパフォーマンスの質に幻滅した。彼は「音楽的にも態度的にも、いつも何かが欠けていた」と語った。^[1]彼らはマギーが新たに設立したワーナー・ブラザースの子会社エレベーション・レコードに移籍した。バンドがデビューアルバムを録音するためにウェールズのロックフィールド・スタジオに入る前に、マガークは脱退を求められ、その後グループはセッション・プレイヤーを使ってレコーディングを始めた。彼らはプロデューサーのスティーブン・ストリートと4週間レコーディングを行った後、セッションを中止することを決めた。^[1]

その後メイは解雇され、ギレスピーの元バンドメイトであるイネスが代わりに加入し、バンドは新しいドラマー、ギャヴィン・スキナーを見つけた。新しいメンバーでバンドは再びスタジオに入ったが、今度はロンドンでプロデューサーのメイヨ・トンプソンと組んだ。ソニック・フラワー・グルーヴが完成するまでに、その費用は10万ポンドに上った。 ^[1]アルバムはイギリスのチャートで62位に達し^{[1] 、}オールミュージックは「完璧だが退屈」と評するなど、酷評された。 ^[3]アルバムに対する反発はバンド内の内紛を引き起こした。その後ビーティーとスキナーは脱退した。^[2]

ギレスピー、イネス、ヤングの3人からなるバンドは、再編成のためブライトンに拠点を移した。^[1]ヤングはギターに転向し、ニコのバックバンド、ザ・ファクションに在籍していたベーシストのヘンリー・オルセンとドラマーのフィリップ・トビー・トマノフをメンバーに加えた。彼らはジャングルポップのサウンドを、よりハードなロックへと変えた。ギレスピーが言うには、「我々はロックンロールを見つけた」のである。^[1]バンドはクリエイション・レコードと再契約し、2年ぶりのシングル「アイヴィー、アイヴィー、アイヴィー」をリリースした。その後、フルアルバム「プライマル・スクリーム」をリリースした。バンドの新しいサウンドは酷評され、NMEは「混乱していてまとまりがない」と評した。^[1]ファンの反応は批評家と同じくらい不評で、多くの古いファンは新しいサウンドに失望したり、単に混乱したりした。^[1] 『ソニック・フラワー・グルーヴ』と『プライマル・スクリーム』の両方にフェルトのキーボード奏者マーティン・ダフィーが参加している。

バンドは1988年にマギーによって初めてア​​シッドハウスシーンに紹介された。当初は懐疑的だった。ギレスピーは「とても魅了されていたのを覚えているが、よくわかっていなかった」と語っている。^[1]バンドはアシッドハウスの味を覚え、レイブに参加するようになった。バンドはレイブでDJのアンドリュー・ウェザオールと出会い、彼はプライマル・スクリームのトラック「I'm Losing More Than I'll Ever Have」のコピーをもらい、彼のショーでリミックスすることとなった。^{[2]ウェザオールは、}エディ・ブリッケルの「What I Am」のイタリア版ブートレッグミックスのドラムループ、ロバート・ジョンソンの「Terraplane Blues 」のギレスピーの歌声のサンプル、ピーター・フォンダの B級映画 「ワイルド・エンジェル」の中央の導入部のサンプルを加えた。その結果生まれたトラック「Loaded 」はバンド初の大ヒットとなり、全英シングルチャートで16位に達した。^[4]これに続いて別のシングル「Come Together」が発売され、26位に達した。^[4]

バンドはウェザオール、ヒューゴ・ニコルソン、ジ・オーブ、ジミー・ミラーのプロデュースでスタジオに入り、フェルト解散後はマーティン・ダフィーがフルタイムのキーボードを担当するようになった。彼らはさらに2枚のシングル「Higher Than the Sun」と「Don't Fight It, Feel It」をリリースした。後者はマンチェスターの歌手デニス・ジョンソンをリードボーカルに迎えた。アルバム『 Screamadelica』は1991年後半にリリースされ、好評を博した。^[5] インク・ブロット誌は、このアルバムを「時代を超越した」アルバムと評した。^[6]このアルバムは商業的にも成功し、イギリスのチャートで8位に達した。このアルバムはギレスピーの元バンド、ジーザス&メリーチェインを抑えて 第1回マーキュリー音楽賞を受賞した。

サポートツアーはアムステルダムで始まり、グラストンベリー・フェスティバルでのパフォーマンスを経てシェフィールドで終了した。ツアー中、バンドと増え続ける取り巻きたちは大量の麻薬摂取で悪名を馳せた。^[1]この頃、バンドはDixie Narco EPをレコーディングした。いくつかのトラックは以前よりもアメリカン・ブルース・ロックのサウンドになり、Pファンクの影響が見られた。^[1]

バンドは1992年9月にロンドンのラウンドハウス・スタジオで4枚目のアルバムの制作を開始した。

1994年3月、ニューアルバムからの最初のシングル「Rocks」がリリースされた。これはバンドにとってこれまでで最もヒットしたシングルとなり、イギリスのチャートで7位に達した。^[4]このシングルは好評を得られず、NMEは彼らを「ダンスの裏切り者」と呼んだ。^[1]アルバム「Give Out But Don't Give Up」は5月にリリースされ、賛否両論の評価を受けた。バンドの新しいローリングストーンズに影響されたサウンドを賞賛する者もいたが、^[7]アルバムは古臭く、彼らの影響に偏りすぎていると否定する者もいた。^[8]このアルバムからは「Jailbird」と「(I'm Gonna) Cry Myself Blind」という2枚のシングルがリリースされたが、どちらも徐々にチャート順位が下がっていった。

アルバムのプロモーションツアー中、バンド内の関係は悪化し始めた。デペッシュ・モードのサポートを務めたアメリカツアーは、マネージャーのアレックス・ナイチンゲールの言葉を借りれば、「バンドが解散する可能性が最も高かった」ものだった。^[1]ツアー終了後、バンドは長い間沈黙していた。ギレスピーは後に、バンドが継続するかどうかはわからないと述べた。この時期にリリースされた唯一のシングルは、アーヴィン・ウェルシュとオン・ユー・サウンドとのコラボレーションによるシングル「ザ・ビッグ・マン・アンド・ザ・スクリーム・チーム・ミート・ザ・バーミー・アーミー・アップタウン」で、レンジャーズFCとそのファン層に対する侮辱的な歌詞で物議を醸した。^[1]

短い休止期間の後、バンドは新しいメンバーで復帰した。前バンド、ストーン・ローゼズの解散が広く報道されたばかりのゲイリー・「マニ」・マウンフィールドがバンドの新しいベーシストとして加入し、ポール・マルレイニーが新しいドラマーとして加入した。マニの加入は、ギヴ・アウトの失敗後に解散を検討していたバンドに活力を与えた。^[9]アルバムはバンドの個人スタジオで2ヶ月かけて録音され、さらに1ヶ月かけてミックスされた。^[9]レコーディングのほとんどはイネスがエンジニアを務め、ブレンダン・リンチとアンドリュー・ウェザーオールがプロデュースした。

アルバムの音楽は、シューゲイザーダンス/ダブの複雑なリズムで、クロスオーバーの成功となったスクリーマデリカを彷彿とさせるが、かなりダークなサウンドとなっている。アルバムのいくつかの曲は、1971年のカルト映画『バニシング・ポイント』にインスピレーションを受けたもので、ギレスピーは、この映画の代わりとなるサウンドトラックを作りたかったと語っている。^[9]他の歌詞は、バンドの過去の薬物乱用経験にインスピレーションを受けたものである。ギレスピーは、アルバムを「アナルコ・サンジカリストのスピード狂のロードムービー・レコード!」と表現した。^[9]アルバムからの最初のシングル「コワルスキー」は、1997年5月にリリースされ、イギリスのチャートで8位に達した。^{[4]映画にちなんで}『バニシング・ポイント』と名付けられたアルバムは、7月にリリースされ、バンドの商業的可能性を復活させた。リリース時にはほぼ肯定的なレビューを受け、エンターテインメント・ウィークリー誌は「渦巻く催眠的なアシッド・トリップ」と呼び、^[10]ミュージック誌は「このバンドが20世紀後半の音楽史に名を残すことは確実だ」と述べた。^[11]映画『トレインスポッティング』のタイトル曲をアルバムに収録したことも、オルタナティブ・モダン・カルチャーにおけるバンドの地位を確固たるものにするのに役立った。

バンドは7月に短いサポートツアーを予定していたが、日程を延期せざるを得なくなった。このため、バンド内に問題があり、メンバーの1人が脱退するのではないかという憶測が流れた。^[1]バンドの広報担当者は「これはドラッグによるものではなく、神経衰弱によるものでもない」という声明を発表した。^[1]ツアー開始予定前に、マルレイニーがバンドを脱退し、ドラムマシンの使用を余儀なくされた。当初の日程は評判が悪かったが、最終的にはドラマーのダリン・ムーニーを雇い、ライブは改善した。ヴァニシング・ポイント・ツアー中、プライマル・スクリームは前途有望なアジアン・ダブ・ファウンデーションをサポートアクトとして起用し、メインストリームに躍り出る手助けをした。

1998年2月、バンドは「If They Move, Kill 'Em」EPをリリースした。このアルバムでは、バンドにとって初のケヴィン・シールズとのコラボレーションとして、タイトル曲のリミックスが収録された。同年後半、シールズはバンドのツアーに参加し、その後数年間の彼らのサウンドに大きな影響を与えることになる。アルバムのリリース後、ヴァニシング・ポイントのオルタナティブ・ミックス/リミックスのコレクションがアルバム「Echo Dek」としてリリースされ、ミックスの大部分はエイドリアン・シャーウッドが担当した。

バンドの6枚目のアルバムのレコーディングは順調に進んだ。バンドはほぼ麻薬を使わず、メンバー構成も安定していた。^[12]新たな平穏を得たにもかかわらず、バンドはより厳しく怒りに満ちた音楽の方向性を追求するようになった。彼らが書いた曲の多くはあからさまに政治的な歌詞を持っており、ギレスピーはバンドが「この時代のイギリスにいるとはどういうことか」を伝えたかったと語った。^[12]このアルバムには、ケミカル・ブラザーズ、ニュー・オーダーのバーナード・サムナー、そして半永久的メンバーとなっていた 元マイ・ブラッディ・ヴァレンタインのギタリスト、ケヴィン・シールズなど、複数のゲスト出演者がいる。

XTRMNTRの最初のシングル「Swastika Eyes」は1999年11月にリリースされた。この曲は明らかに政治的な内容で、ギレスピーは「アメリカの国際テロリズム」についてだと述べており^[13]、物議を醸した。しかし、この曲はヒットし、イギリスのチャートで22位にランクインした。XTRMNTR自体は好調で、3位に達した。政治的な内容は好評で、オールミュージックはこれを「筋道を失った世界全体の不快で激しい認識」と呼んだ。^[14] 2009年、NMEはXTRMNTRを「10年間のトップ100ベストアルバム」で3位にランクインさせた。^[15]

2000年、バンドは7枚目のアルバム『Evil Heat』のレコーディングを開始し、2002年にリリースされた。政治的な内容は前作ほど強くなかったが、アルバムに収録される予定だった「Bomb the Pentagon」という曲があり、9月11日の同時多発テロの後、「Rise」という曲に作り直された。^[16]プライマル・スクリームのこれまでのアルバムの多くと同様、このアルバムには複数のプロデューサーがいた。シールズは数曲を、アンドリュー・ウェザオールは『Vanishing Point 』以来のバンドとの共同作業となる3曲をプロデュースした。ケイト・モスはシングル「 Some Velvet Morning 」で初めてプロとして歌い、リー・ヘイズルウッド/ナンシー・シナトラの曲をカバーした。このアルバムにはレッド・ツェッペリンのロバート・プラントも ゲスト出演している。

2005年6月、プライマル・スクリームはグラストンベリー・フェスティバルで物議を醸す演奏を披露した。ギレスピーは終始観客にふざけて暴言を吐き、「スワスティカ・アイズ」の演奏中にナチス式敬礼をしたとされた。彼らは結局、割り当てられた時間を超過したため役員によって強制的に退場させられた。フェスティバルの主催者はその時点ですでにバンドに腹を立てており、バンドは他のアーティストとともに「貧困を歴史に」ポスターにサインしてチャリティーオークションにかけるよう招待されたが、リードシンガーのボビー・ギレスピーはポスターを「イスラエルを歴史に」と書き換えた。^{[17]ギレスピーは後に、これは}パレスチナの大義への支持を示すためだったと述べた。^[17]

NMEのインタビューで、ギレスピーはバンドが次のアルバムのために「陶酔的なロックンロール曲」を書いたと語った。^[18]彼らはライブパフォーマンスのエネルギーを捉えるつもりだった。バンドはプロデューサーにユースを選んだため、シールズと仲違いしたのではないかとの憶測が飛び交った。バンド自身は状況がよくわからないと認めたが、^[18]シールズはその後ツアーに同行した。

アルバムの最初のシングル「カントリー・ガール」は2006年5月22日にリリースされ、定期的にオンエアされたことでチャートインし、過去最高の5位となった。^[4]また、この曲はBBCのグランドナショナル2007のエンディングクレジットや、ロンドンで開催された2007年オートスポーツアワード授賞式でのスコットランド人レーシングドライバー、ダリオ・フランキッティの成功を祝うビデオのバックトラックとしても使用された。アルバム「ライオット・シティ・ブルース」は6月にリリースされ、 UKアルバムチャートで5位に達した。しかし、評価はまちまちで、ピッチフォーク・メディアは「平坦で死んでる」と評し、^[19]オールミュージックは「さわやかでレトロなロックンロールアルバム」と評した。^[20]

アルバムのプロモーションのため、バンドはイギリスをツアーし、ヨーロッパでもいくつかの日程を回った。バンドは2007年8月に初のDVD『Riot City Blues Tour 』をリリースした。DVDにはバンドのロンドン公演の映像のほか、すべてのミュージックビデオとギレスピーとマニのインタビューが収録されている。

2006年8月26日、ベースのマニがリーズ音楽祭で酒に酔って乱闘を起こし逮捕された。しかしマニはすぐに釈放され、バンドの音楽祭出演は予定通り行われた。またこの頃、ヤングはバンドを離れて休暇を取り、^{[21] 2006年11月のイギリスツアーには出演しなかった。後にボビー・ギレスピーはヤングが復帰する可能性は低いと述べた。一時的に}リトル・バリーのバリー・カドガンが代役を務めた。ヤングは2014年9月に亡くなった。

2011年の大半をスクリーマデリカのツアーで過ごした後、10月18日にゲイリー・マウンフィールドは、彼のオリジナルバンドであるストーン・ローゼズの再結成のためバンドを脱退したことを明らかにした。^[22] デビー・グージ（マイ・ブラッディ・ヴァレンタインの）が彼の代わりとして発表された。^[23]シモーヌ・バトラーは2012年にベーシストとしてバンドに加入した。

プライマル・スクリームは2012年6月29日にマンチェスターのヒートンパークで行われたストーン・ローゼズのコンサートでサポートを務めた。 ^[24]

バンドの10枚目のアルバム『More Light』は、2013年5月にバンドの自主レーベルであるFirst InternationalからIgnition Records経由でリリースされた。このニューアルバムはDavid Holmesがプロデュースし、彼は2013年1月11日にFacebookページでリリースを確認した。 ^[25]アルバムからの最初のトラックは「2013」で、ミュージックビデオはレイ・ナダルが監督した。最初のシングルは「It's Alright, It's OK」で、イギリスではBBCラジオ2と6 Musicで放送されたほか、主要なオルタナティブミュージック局XFMとAbsolute Radioでサポートされた。この曲は映画「フリークス・オブ・ネイチャー」（2015年）のサウンドトラックにも収録されており、最終シーンとエンドクレジットで流れている。2枚目のシングルは「Invisible City」。

元ギタリストのロバート・“スロブ”・ヤングは2014年9月に亡くなった。^[26]

彼らの11枚目のアルバム『カオスモシス』は2016年3月18日にリリースされた。^[27]

2018年8月、バンドは『ギブ・アウト・バット・ドント・ギブ・アップ』のために作られた、長らく失われていたオリジナルの音源を初めてリリースすると発表された。この音源は、バンドが1993年にメンフィスのアーデント・スタジオに行き、プロデューサーのトム・ダウドとマッスル・ショールズ・リズム・セクションと新しいアルバムの制作に取り組んだ際に作られたものである。^[28]

2019年5月24日、バンドは3枚目のコンピレーションアルバム『Maximum Rock'n'Roll: The Singles』をリリースした。このアルバムには1986年から2016年までの17曲が収録されている。^[29]

2022年、プライマル・スクリームはポーツマスのビクトリアス・フェスティバルに出演した。4月にバンドはバックカタログの50%の楽曲権利をBMGに売却した。この取引にはギレスピー、イネス、ロバート・ヤングの遺産管理団体が関与していた。^[30]

マーティン・ダフィーは2022年12月に55歳で亡くなった。^[31]彼の死後、ダフィーの息子ルイは父親の死因審問で声明を発表した。ルイは30年以上バンドで演奏していたにもかかわらず、セッションミュージシャンとしてしか報酬を受け取っていないと主張した。^[32]

2023年5月23日、プライマル・スクリームは、今後のツアーでは12人編成で演奏することを発表した。コアメンバーには、ハウス・ゴスペル・クワイアのメンバーがバックボーカル、ファット・ホワイト・ファミリーのアレックス・ホワイトがサックス、そして元ゴーカート・モーツァルトのメンバーで、マーティン・ダフィー不在時にバンドで演奏していたテリー・マイルズ^{[33]が加わる。 [34]}

バンドは2024年7月にシングル「Love Insurrection」をリリースし、同時に12枚目のスタジオアルバム「Come Ahead」を2024年11月8日にリリースすると発表した。 ^[35]

このバンドは、1980年代と1990年代のスコットランドのインディーズ音楽シーンを詳しく紹介した 本「Postcards From Scotland」に掲載されています。

• ボビー・ギレスピー– リードボーカル (1982年～現在)
• アンドリュー・イネス– ギター、キーボード、バックボーカル (1987年～現在)
• ダリン・ムーニー– ドラム、パーカッション (1997年～現在)
• シモーヌ・バトラー – ベースギター、キーボード、パーカッション（2012年～現在）

• テリー・マイルズ – キーボード（2023年～現在）
• アレックス・ホワイト – サックス（2023年～現在）

• ロバート・"スロブ"・ヤング – ベース (1982–1988)、ギター、キーボード、バックボーカル (1988–2006、2014 年死去)
• ジム・ビーティー– ギター、キーボード (1982–1987)
• トム・マクガーク – ドラム (1982–1987)
• スチュアート・メイ – ギター (1985–1986)
• ポール・ハート – ギター (1986)
• マーティン・セント・ジョン – パーカッション (1986–1987)
• デイブ・モーガン – ドラム (1987)
• ギャビン・スキナー – ドラム (1987–1988)
• ヘンリー・オルセン – ベース (1988–1995)
• フィリップ・"トビー"・トーマン– ドラム (1988–1995)
• マーティン・ダフィー– キーボード、シンセサイザー、ターンテーブル (1989–2022; 2022 年に死去)
• デニス・ジョンソン – バックボーカル、共同リードボーカル (1990–1995; 2020年に死去)
• ゲイリー・「マニ」・マウンフィールド– ベース (1996–2011)
• ポール・マルレニー – ドラム、プログラミング (1996–1997)
• バリー・カドガン– ギター、バックボーカル、キーボード (2006–2015)
• デビー・グージ– ベース (2012)

• グラスゴー出身のバンド一覧
• スコットランドのミュージシャンのリスト

ウィキメディア・コモンズには、プライマル・スクリームに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• IMDbの「プライマル・スクリーム」
• Discogsの Primal Scream ディスコグラフィー