十分に強くない

「ノット・ストロング・イナフ」は、アメリカのスーパーグループ 、ボーイジーニアスの曲である。 2023年3月1日にインタースコープ・レコードよりリリースされ、バンドのデビュースタジオアルバム『ザ・レコード』からの4枚目のシングルとなった。ボーイジーニアスのメンバー3人全員、ジュリアン・ベイカー、フィービー・ブリジャーズ、ルーシー・デイカスによって書かれた「ノット・ストロング・イナフ」は、数多くのジャンルの要素を取り入れたインディーロックとフォークロックの曲である。歌詞は主に精神疾患とそれが人間関係に与える影響について書かれており、自己嫌悪と自己重要感という矛盾した精神状態を経験する語り手に焦点を当てている。音楽評論家たちは歌詞における ジェンダー役割とフェミニズムの側面も分析した。

商業的には、この曲はビルボードの アダルト・オルタナティブ・エアプレイ・チャートで7週間1位を獲得し、2023年で最も成功した曲にランクされた。また、米国の他のロック系チャートにもいくつか登場し、アイルランドと日本でもチャートインした。この曲は音楽評論家から絶賛され、その多くが歌詞を賞賛した。複数の出版物が、この曲を『ザ・レコード』および2023年のベストソングの一つとみなした。第66回グラミー賞では、最優秀レコード賞、最優秀ロックソング賞、最優秀ロックパフォーマンス賞にノミネートされ、最後の2つを受賞した。この曲のミュージックビデオは、バンドがロサンゼルス郡周辺のさまざまな場所で一緒に一日を過ごしている様子を記録しており、3人のミュージシャンの友情を率直に描写していることと、歌詞の比較的暗い主題とは対照的な高揚感のあるオーラを持っていることが賞賛された。バンドは『ザ・レコード』のツアー中に定期的にこの曲を演奏し、観客や評論家は概してこの曲を各コンサートのハイライトとみなした。

ボーイジーニアスは、アメリカのシンガーソングライターのジュリアン・ベイカー、フィービー・ブリジャーズ、ルーシー・デイカスからなるスーパーグループである。このトリオは2018年に結成され、同年10月にEP『ボーイジーニアス』をリリースした。[ 1 ] ^{[ 2]}その後、各ミュージシャンはソロプロジェクトに取り組み、2020年から2021年にかけて、ブリジャーズの『パニッシャー』、ベイカーの『リトル・オブリビオンズ』、デイカスの『ホーム・ビデオ』と、それぞれのアルバムをリリースした。2020年6月の『パニッシャー』リリースの約1週間後、ブリジャーズはCOVID-19パンデミックの間、忙しく過ごすために新しい曲を書き始めた。^{[2] [3]}後にシングルとしてリリースされ、『ザ・レコード』の3曲目となる「エミリー・アイム・ソーリー」 ^[4]は、この時期に生まれた。ブリジャーズは、ソロ録音よりもフルバンドの方が適していると考え、デイカスとベイカーに曲のデモを送った。 3人はGoogleドライブのフォルダとグループチャットでデモや曲のアイデアを共有することに決め、2021年にカリフォルニアで2回集まり、直接一緒に曲作りをしました。^{[2] [5] 11月19日、バンドは}ブレッド・アンド・ローゼズ・プレゼンツのチャリティーコンサートの一環として、3年ぶりに一緒に演奏しました。^[6]バンドは2022年1月の大半をマリブのシャングリラで、ジェイ・ソムのベースギターやアメリカのオルタナティブロックバンドオートラックスのカーラ・アザールのパーカッションなど、数人のセッションミュージシャンの協力を得てアルバムをレコーディングしました。追加のレコーディングはヴァンナイズのサウンドシティスタジオで完了しました。^{[2] [7]}

バンドは、制作中は作曲やレコーディングのプロセスについて秘密主義だった。インタビューでメンバーが再結成するかどうかを尋ねられたとき、彼らは一般的に遠回しで回避的な答えを返した。^[2]ボーイジーニアスのデビューアルバムの噂は、2022年11月の写真撮影と2023年のコーチェラのラインナップに含まれることが発表された後、2022年後半から2023年にかけて広まり始めた。^{[8] [9] [10]} 2023年1月18日、バンドのデビューアルバム『The Record』とそのトラックリストが発表され、発売日は3月31日となった。この時点で「$20」、「True Blue」、そして前述の「Emily I'm Sorry」の3つのシングルがリリースされた。^[4]ブリジャーズによると、アルバムの前半は、彼女とベイカー、デイカスがお互いに共有した時点で完成に近づいていた曲で構成されており、後半はアルバムの創作プロセス自体と、3人のバンドメンバーの絆に影響を受けているとのことだ。^[11]共同で作曲した「Not Strong Enough」は、12曲中6曲目に収録されている。^{[4] 3月1日、この曲はアルバムの4枚目のシングルとして、}ミュージックビデオとともにリリースされた。^[12]この曲は3月13日に米国のアダルトアルバムオルタナティブラジオ局で配信され、 15日後には国内のオルタナティブラジオ局でも配信された。 ^{[13] [14]}

ボーイジーニアス – 「Not Strong Enough」

曲の 21 秒間のサンプルで、楽器編成と歌詞のテーマの側面を示しています。この部分では Baker がリードボーカルを務めています。

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「Not Strong Enough」は主にインディーロック^[a]とフォークロック^[b]のジャンルに入る。ステレオガムのライター、トム・ブレイハンはこれを「きらめくヘッドラッシュ・ロッカー」と呼んだ。^[23] Exclaim!とClashにとって、この曲は1970年代初期のローレルキャニオンの音楽シーンを想起させるものだった。^{[24] [25]} Slant Magazineのエリック・メイソンとニューヨークタイムズのリンジー・ゾラズは、このレコーディングにポップミュージックの影響を感じ取った。メイソンは、この曲が「狡猾なポップスの才覚」を示していると考え、ゾラズはこの曲がジャンルの比喩を覆すものだと感じた。一方、 Far Outのタイラー・ゴルセンはカントリーミュージックの要素を見出している。^{[16] [21] [26]} PitchforkのCat ZhangとSlant MagazineのJeremy Winogradは、この曲をカントリーポップと明確に表現し、^{[27] [28]} GuardianのBen Beaumont-Thomasは、この曲をポップロックに分類した。^[29] VarietyのChris Willmanは、この曲をジャングルポップに分類し、^[30] BrooklynVeganのAndrew Sacherもこのジャンルとの類似点を見出している。^[5] The New York TimesのJon Parelesは、この曲がニューウェイヴの影響を含んでいると感じており、その理由を「ポンピングとエコーの効いた」制作にあるとした。NMEのAlex Floodは、この曲の最後の1分を「パンク」と表現した。^[31] VarietyとThe New York Timesのインタビューで、バンドは、この曲は部分的にラジオで流すことを想定しており、キャッチーで楽しめる曲にしたかったと述べている。デイカスは、この曲が最終的にラジオシングルとして成功した割には型破りな結果だったと考え、ブリジャーズはバンドの芸術的誠実さは損なわれていないと感じた。^{[32] [33]ウィルマン、}スレート誌のカール・ウィルソン、ザ・ニューヨーカー誌のレイチェル・サイムは、この曲が商業的に魅力的であると感じた。^{[30] [34] [35]一方、サイムとサッチャーは、この曲を}シェリル・クロウの初期のシングルと比較した。^{[5] [35]}

「Not Strong Enough」は、ギター、ベース、パーカッションという基本的なロック楽器をベースに、シンセサイザーも取り入れている。^[15]この曲ではアコースティックギターとエレキギターの両方が取り入れられており、^[20]複数の音楽評論家がかき鳴らされていると観察した。^[c]エンターテインメント・ウィークリーのアライア・ナスとロサンゼルス・タイムズのミカエル・ウッドは、ギターのリフが発光性を備えていると評価した。^{[39] [40]} BBCミュージックのマーク・サヴェージにはチャイムのように聞こえた。^[41]ローリング・ストーンのアンジー・マルトッチオは、この曲のギターワークをアメリカのミュージシャン、フランク・ブラックと比較し、^[42]以前、2023年1月の表紙記事で、ブリジャーズは作曲の過程でブラックから部分的に影響を受けたと述べている。^[2]パレレスは、この曲のベースラインがギターに対して対旋律を提供していると指摘した。 ^[15]ローリング・ストーン誌とイギリス版GQ誌は、それぞれドラミングを「混沌とした」と「激しい」と評し、ポップマターズのジョン・エイメンはパーカッションが「弾む」ような側面があると感じた。^{[2] [38] [43]}デイカスによると、バスドラムは4つ打ちのパターンを使用している。[ 33 ]ゴルセン^はドラミングが推進力があり安定していると述べ、ドラミングとシンセサイザーが、アルバム発売前に公開されていた『ザ・レコード』の他の3曲とこの曲を区別するのに役立っていると感じた。 ^[16]オーストラリアのラジオ局ダブルJのザン・ロウとのインタビューで、キャサリン・マークスは、サラ・トゥジンのミキシング支援を受けて、2人のドラマー、カーラ・アザールとバーバラ・グルスカのテイクを使用して曲のパーカッションをつなぎ合わせたことを思い出した。 ^[44]シンセサイザーは、No DepressionのKyle Petersenによって1980年代の音楽に例えられ、 WXPNのJohn VetteseによってアメリカのロックバンドWar on Drugsに例えられた。^[45][36]ヌスは、シンセサイザーとギターの清潔感と温かさを、曲の核にある大きな混乱と対比させ、その効果を「壁に投げつけられる」磁器に例えた。 ^[39]

この曲はザ・レコードのために完成した最後の曲であった。^[32] Hal Leonard Music PublishingがMusicnotes.comで公開した楽譜によると、「Not Strong Enough」は126 bpmのテンポでコモンタイムに設定されており、 D♭メジャーのキーで作曲されている。それは繰り返しかき鳴らされるサスペンドG♭コードで始まり、ヴァースではD♭–A♭ ^sus4 –E♭m7–B♭mのコード進行に続き、コーラスではG♭ ^sus2 –D♭–A♭–B♭m7という頻繁に変調する基本進行に切り替わる。ブリジャーズ、ベイカー、デイカスのボーカルは、全体で最低音のF ₃から最高音のD♭ _5までの範囲をカバーしている。^[46] 3人のメンバー全員が曲のさまざまなポイントでリードボーカルを担当し、ブリジャーズが最初のヴァースとコーラスをリードし、ベイカーが2番目のヴァースとコーラスをリードする。デイカスはブリッジと最後のコーラスをリードする。^{[16] [47] [48]}ブリジャーズとベイカーはそれぞれのヴァースを一人で歌い、グループの残りのメンバーは各コーラスでボーカルのハーモニーを加える。 ^{[47] [49]} 2番目のコーラスの後には短い楽器のインタールードがあり、その後デイカスは最小限の音楽伴奏で静かにソロを歌う。^{[16] [47] [44] [50]}音楽が激しさを増すにつれて、ブリジャーズとベイカーは徐々にデイカスに加わる。^[51]曲はブリッジの終わり近くでクライマックスに達し、NPRミュージックによると「雷鳴のような楽器演奏」によってベイカーとブリジャーズの声が劇的に高まる。楽器は突然だが一時的にボーカルの下で静かになり、最後のコーラスにつながる。^{[16] [51] [52] [53]}

「Not Strong Enough」の歌詞は、精神疾患やその結果生じる人間関係の機能不全といった問題に触れている。バンドはGeniusとのビデオインタビューでこの曲の意味を説明した。ブリジャーズはこの曲は自己憐憫を利用して説明責任に伴う責任から逃れることについて歌っていると説明し、ベイカーは歌詞は人間関係において自分の役割を果たす能力があるという自意識はあるものの、そうする決意が欠けていることを表現していると説明した。デイカスはブリジャーズとベイカーに対し、この曲を「クソ野郎の天才」とユーモラスに呼んで返した。^{[55] [56] [57]} American Songwriterのアレックス・ホッパーは、この曲は自己嫌悪と不誠実な謝罪をてこに使う不健全な関係について歌っているのではないかと推測した。^{[58]他の批評家は}ジェンダーの役割の側面を指摘した^{[26] [45] [59]}一方Gay TimesのZoya Raza-Sheikh は歌詞にフェミニズムの側面が含まれていると解釈した。^[18]

ブリジャーズの詩では、時計を正しい時間に変更する実行機能の能力が欠如していることが表現されている。PopMattersのリック・クインは、この無力感はパニック発作の結果であると理論づけた。^[53] Beats Per Minuteのロブ・ハキミアンによると、詩の冒頭の行は、この曲の歌詞の全体的な雰囲気を確立しており、ハキミアンはそれを「解離性」と表現した。^[60] Vulture and Flood Magazineは、この詩を、うつ病が周囲の認識に与える影響を描写したものとして要約した。^{[61] [62]} Far Outは、これをキッチンシンクリアリズムの応用とみなした。^{[16]ベイカーの詩は、}ドラッグレースが致命的な自動車事故で終わる可能性について述べている。^{[50] [63]}この歌詞はイギリスのロックバンド、ザ・キュアーの曲「ボーイズ・ドント・クライ」に言及しており、^{[15] [53] [64]}ネオンミュージックのアレックス・ハリスは、人々が社会から感情を隠すことを期待されていることに言及していると解釈した。^[48]クインは、「ボーイズ・ドント・クライ」が、ヘイトクライムで殺害されたトランスジェンダーの男性、ブランドン・ティーナに関する1999年の映画と同じタイトルであることを指摘し、ベイカーの詩にはドラッグパフォーマーと反LGBTの偏見をほのめかす二重の意味が含まれていると示唆した。^[53]

この曲のコーラスはクロウの1994年のシングル「 Strong Enough 」へのオマージュである。ブリジャーズはこの曲が書かれるずっと前から「あなたの男になるには十分強くない」という歌詞のことを考えており、それを入れる適切な機会を待っていた。^[2]この曲は憂鬱な気持ちを詳細に描いているが、ブリジャーズはニューズウィーク誌に、作曲の過程でこれらの感情を経験しなかったと語り、その矛盾を「精神的に苦しんでいる事柄について友人と話すのと似ている。その事柄について共有したり話したりする瞬間に、実際に感情が活性化するわけではない」と例えた。^[11]各コーラスには異なる歌詞が使われている。^[20]

ブリッジは「いつも天使、決して神ではない」という行が12回繰り返される。^[47]ダカスによると、この歌詞は「従順であることで賞賛を受ける」ことを表現しているという。^[20]ホッパーは、精神疾患を持つ人が人間関係においてより大きな影響力を持つ「力の不均衡」を表していると感じたが、ハーバード・クリムゾンのローラ・J・デアセンティスは、無力感や漂流感を表していると考えている。^{[47] [58]}ナスは、他の人に軽蔑されたことへの失望感を伝えていると述べた。^[39]フラッド・マガジンに寄稿したカイル・レモンは、この歌詞は「罪悪感と恥の感情」を表現していると解釈した。^[62]アトウッド・マガジンのニック・ニコルズとデイズドのギュンセリ・ヤルチンカヤにとって、この歌詞は音楽業界における女性蔑視に対する女性たちの闘いを要約したものだった。^{[65] [66]} スピン誌のダニエル・コーンは、この作品は「自分の問題に対処しながら、自分の期待や感情をどうコントロールするかを表現している」と書いている。^[37]

「ノット・ストロング・イナフ」は、アメリカのロック関連のシングルチャートでいくつか登場した。3月25日までの週にビルボードのアダルト・オルタナティブ・エアプレイ・チャートで17位でデビューし、 ^[67] 6月3日までの週には1位に達し、ボーイジーニアスのメンバーとして初めてビルボードのエアプレイ・チャートでトップに立った曲となった。 [ ^{68] [69]}この曲は7週間1位を維持し、合計24週間チャートインした。^[70] ビルボードは最終的にこの曲を2023年のアダルト・オルタナティブ・ラジオで最も成功した曲にランク付けした。^[71]ビルボードのオルタナティブ・エアプレイ・チャートでは、4月8日までの週に40位でデビューし、^[72] 9月2日までの週に11位に達し、合計23週間チャートインした。 [ ^73]主流のロック、オルタナティブ、アダルトアルバムオルタナティブラジオ局全体の視聴者の印象を測定するビルボードの総合ロックエアプレイチャートでは、この曲は3月25日までの週に39位でデビューし^[74]、6月17日までの週に12位でピークに達し、合計24週間チャートインしました。^[75] ビルボードは後に、2023年末のオルタナティブエアプレイとロックエアプレイの集計で、この曲をそれぞれ27位と26位にランク付けしました。^{[76] [77]}ラジオのエアプレイに加えて、ストリーミング数とデジタル販売に基づいて曲をランク付けするマルチメトリックホットロック＆オルタナティブソングチャートでは、3月18日までの週に43位でデビューし^[78]、6月10日までの週に26位でピークに達し、22週間チャートインしました。^[79]このチャートの年末リストでは74位にランクされました。^[80]

アメリカ国外では、「Not Strong Enough」はレコードチャートであまり存在感がなかった。アイルランドでは、この曲は4月6日の週にデビューし、最高78位を記録したが、翌週にチャートから落ちた。8月31日の週に84位で再登場し、2週目で最後のチャートインとなった。^{[81] [82]}ビルボードジャパンのHot Overseasチャートでは、この曲は3月20日の週に15位でデビューし、それ以来9週間連続でチャートインしていない。5月1日の週に9位でピークに達し、2024年5月現在、最も最近登場したのは2月19日の週で、15位にランクインした。^{[83] [84] [85]}

「Not Strong Enough」は批評家から絶賛された。Alternative Press、^[86] NME、^[87] DIY、^[88] PopMatters、^[43] Beats Per Minute、^[89] Exclaim!、^[90] Flood Magazine、^[62] Paste、^[91] Uncutなど、複数の出版物がアルバムのレビューでこの曲をThe Recordのハイライトに挙げた。^[64] Far OutのTyler Golsenは、この曲に5つ星のうち4つを与え、「ただ楽しいだけで、それだけで十分だ。これほど良い曲を作れば、それ以上のものは必要ない」と書いた。^{[16] 「Not Strong Enough」を今週の曲に選んだ}ConsequenceのライターであるSpencer Dukoffは、この曲を「非信者のための礼拝の歌」と表現し、ボーカルと歌詞を賞賛した。^[92]ハーバード・クリムゾンのローラ・J・デアセンティスは非常に肯定的で、この曲を「最も陰惨な精神崩壊を芸術作品に変え、それでもこれらの闘いをロマンチックに描くことを避けた素晴らしい傑作」と称賛した。^[47] アトウッド・マガジンによるレコードの共同レビューでは、レビューの寄稿者7人のうち5人が「Not Strong Enough」をアルバムのベストソングの1つとして挙げ、「カラフルな楽器演奏」と「不十分さを勇敢に認めている」ことを称賛した。^[65]アメリカン・ソングライターのアレックス・ホッパーは、関係に基づいた歌詞のテーマに対するこの曲の型破りなアプローチを称賛した。^[58] DIYのベン・ティップルは、この曲を「自分自身を深刻に受け止めすぎず、彼らの存在のあらゆる側面に対する揺るぎない賞賛の上に成り立つ友情のサウンドの輝かしい瞬間」と呼んだ。^[88]エクスクレイム！のアダム・ファイベルこの曲は「3人それぞれの個性が等しく表現されており、同時に3人らしく聞こえる」と評した。 ^[90] MusicOMHとNashville Sceneはどちらも、この曲は3人のミュージシャンの個々の作曲能力と演奏能力の「合計よりも優れている」と評価した。^{[93] [50] 「Not Strong Enough」について、} No RipcordのDavid Colemanは冷ややかな評価を与え、 The Recordアルバムのレビューでは10点満点中6点と評価した。コールマンはこの曲がアルバムに対する彼の懸念を象徴するものだと考えた。彼は作詞作曲と編曲に感銘を受けず、アルバムが期待に応えられなかったと批判したが、ハーモニーは賞賛した。^[94]

Spin、 Uproxx、ロサンゼルス・タイムズは、 「Not Strong Enough」を2023年のベストソングに選んだ。 ^{[37] [95] [40]} BBC Music（第2位）、 ^[41] Billboard（第6位）、 ^[20] British GQ（ランク外）、 ^[38] Clash（第15位）、 ^[96] Consequence（第22位）、 ^[97] DIY（第3位）、 ^[98] Elle（ランク外トップ42）、 ^[99] Entertainment Weekly（第2位）、 ^[39] Esquire（ランク外トップ20）、 ^[100] Far Out（第22位）、 ^[57] The Guardian（第19位）、 ^[29] NME（第15位）、 ^[31] NPR Music（ランク外トップ123）、 ^[101] Paper（ランク外トップ17）、 ^[102] Pitchfork (第32位)、 ^[103] ローリングストーン誌(第13位)、 ^[42] スラントマガジン(第10位)、 ^[21] スペクトラムカルチャー(第4位)、 ^[59] タイム・アウト(第20位)、 ^[56]バラエティ(ランク外トップ65)。 ^[104]ファー・アウト誌はこれをボーイジーニアスの4番目に良い曲とみなし、 ^[105]エクスクレイム!誌はブリジャーズが作詞・演奏したベストソングのリストで8位にランク付けした。 ^[24]トリプルJ誌は2023年のホットな100曲で30位にランク付けした。 ^[106]

「Not Strong Enough」のミュージックビデオは、ベイカー、ブリジャーズ、デイカスがロサンゼルスの様々な場所で一日を過ごす様子を記録している。ビデオは道端の風景の映像で始まり、メンバーが車を運転しながらヘッドバンギングしている映像が散りばめられ、 ^{[12] [108]、}バンドがサンタモニカ・ピアに到着する。^{[54] [109]}ピアでは、バンドは遊歩道を跳ね回り、アーケードゲームで遊ぶ（ベイカーはハイストライカーで力試しをし、ブリジャーズはバーチャルリアリティゲームをプレイする）、メリーゴーランド、観覧車、ジェットコースターに乗る。その後、バンドはゲッティ・ヴィラに行き、周辺を散策し、複数の彫像や美術展示を観察する。あるシーンでは、ベイカー、ブリジャーズ、デイカスが複数の胸像の間に直立し、胸像の冷静な表情を真似しようとしている間、画面が右に動き続ける。次に、バンドはバッティングセンターでソフトボールの練習をし、その後ミニゴルフコースを訪れ、ベイカーとブリジャーズは小道具として使われている小さな城に登る。その後、バンドはハイキングに行き、長い階段を降りて暗いトンネルを横切る。曲のブリッジの後半では、ビデオは劇的に速い速度でクリップを進む。これらのクリップには、モンスタートラックのラリー、タロットカードを見るブリジャーズ、書店にいるデイカス、スタジオでのリハーサル、バンドが食事の準備をして食べるシーンなどがある。ビデオは、バンドがビーチサイドで焚き火をしているシーンで終了し、あるシーンでは、バンドは走り回りながら、色鮮やかな発煙弾を空中に振り回している。

ベイカー、ブリジャーズ、デイカスはiD誌に、彼らの友情を表現するビデオを作るのが目的だったと語った。彼らは自分たちでビデオを録画したので、より本物らしくなった。編集はブリジャーズの兄ジャクソンが担当した。^{[109] [110]}ハーバード・クリムゾンのローラ・J・デアセンティス、クラッシュのロビン・マーレー、 uDiscover Musicのウィル・シューベは、ビデオのプレゼンテーションはホームムービーに似ていると意見を述べた。^{[47] [25] [111]}デアセンティスは、ビデオの気楽な雰囲気が歌詞の暗いテーマと矛盾し、曲に深みを与えていると感じた。^[47]クロンは「楽しくて愛らしく、ボーイジーニアスのメンバーが一緒にうまくやれる理由を強調している。彼らの顔に浮かぶ喜びから、音楽は不可欠ではあるが、ボーイジーニアスにとって最も重要な部分ではないことは明らかだ」と書いた。^[50] Uproxxのデリック・ロッシニョールは、このビデオはバンドの絆の強さを明らかにしたとコメントし、さらに「以前のプレス資料で「喜びを取り戻す」と説明されていたアルバムのミッションステートメントを反映している」と述べた。^[108] Newsweekのデイビッド・チウは、このビデオの控えめな性質が、ボーイジーニアスと過去のスーパーグループを対照的だと述べ、過去のスーパーグループは「商業的なプレッシャーとエゴ」に悩まされていたと指摘した。^[11]

ボーイジーニアスは、2023年3月1日にカーネギーホールで行われたチベット・ハウスUSのチャリティーコンサートで「Not Strong Enough」を初めて演奏し、シングルの発売と同時期に演奏した。バンドの参加はコンサートの直前に手配され、セットリストにあった他の曲はザ・レコードの曲「Cool About It」のみで、これもライブで初演奏された。^{[112]この曲は}ザ・レコードをサポートするツアー中にセットリストの定番となり、通常はメインセットの終わり近くか最後に演奏された。8月20日のガナーズベリー・パークでの公演の4つ星レビューで、ガーディアン紙のキティ・エンパイアは、この曲をバンドの「テーマ曲」と評した。^[113]ビルボードのスティーブン・ドーは、10月2日のマディソン・スクエア・ガーデンでの演奏（トリオにとって同会場での初コンサート）を「一流」と称賛した。 ^{[114] 6月13日に}ハラーズ・チェロキー・センターで行われたコンサートをレビューしたアッシュビル・ステージズのブライアン・ポステルは、この曲に対する観客の本能的な反応について、「もし[観客]全員が突然空中に持ち上げられて連れ去られたとしても、それほど場違いには感じなかっただろう」と書いている。^[115]

ツアーの最初の数週間と同時期に、ブリジャーズはエラス・ツアーの10公演でテイラー・スウィフトのオープニング・アクトを務めた。^[116]最初の5月5日のナッシュビル公演では、ベイカーとデイカスがブリジャーズとステージに上がり、「Not Strong Enough」を披露した。^{[55] [117]}ツアーはハロウィーンのハリウッド・ボウルでのコンサートで終了したが、バンドは三位一体の格好をして（デイカスが父、ブリジャーズが精霊、ベイカーが聖なる息子）、この曲を演奏した。この演出は『バラエティ』誌が「いつも天使で、決して神ではない」という歌詞に例えたものである。^[118]バンドはこの曲をジミー・キンメル・ライブ！（4月21日）^[119]と『サタデー・ナイト・ライブ』（11月11日）でも演奏した。^[120]後者のパフォーマンスでは、バンドは1964年2月9日のエド・サリバン・ショーへのビートルズのオマージュとして黒のスーツを着用した。ボーイジーニアスのキックドラムのデザインは、ビートルズがその夜使用したものを模倣したもので、後者のバンドのロゴと同じフォントが使用されていた。^{[121] [122]}同じエピソードで、バンドはティモシー・シャラメとともにトロイ・シヴァンの似顔絵4体として寸劇に登場した。4体ともシヴァン自身のファッションスタイルと振り付けを真似していたが、これらはサラ・シャーマン演じるキャラクターが幻覚を起こした金縛りの悪魔だった。^[123]

「ノット・ストロング・イナフ」は第66回グラミー賞（2024年）で年間最優秀レコード、最優秀ロックソング、最優秀ロックパフォーマンスの3部門にノミネートされた。最初の賞はマイリー・サイラスの「フラワーズ」に奪われたが^[124]、最後の2つの賞は受賞。これらはザ・レコードの最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバム受賞と合わせて、バンドメンバー全員にとって初のグラミー賞となった。^{[d] [125]いくつかのメディアは、ボーイジーニアスはサイラス、シヴァン、}ブランディ・クラーク、ビリー・アイリッシュ、ヴィクトリア・モネ、ロミーなど、ノミネートや受賞した多数のLGBTアーティストの1人であると報じた。^{[126] [127] [128]}ビルボードのインタビューで、ベイカー、ブリジャーズ、デイカスは、2024年のグラミー賞にLGBTの代表が多数いたことを嬉しく思うと述べ、LGBTコミュニティが以前よりも芸術的な力として真剣に受け止められていることを示していると述べた。^[126]同じインタビューで、そして後に賞を受賞した際、バンドは興奮と信じられない気持ちを詳しく語った。デイカスは「まったく新しい死ぬまでにやりたいことリストが必要」であり、「[彼女、ベイカー、ブリジャーズ]は子供の頃、いつか[自分たち]にこんなことが起こるかもしれないと考えるほど妄想的だった」と述べた。ブリジャーズは「[彼女が]次にできる奇妙なこと」について大言壮語し、ベイカーは人生における音楽の重要性を強調した。^{[126] [129]}

クレジットはThe Recordのライナーノーツより引用。^[7]

• ボーイジーニアス– パフォーマンス、作詞作曲、プロデュース
• カーラ・アザール– アシスタントパフォーマンス
• トニー・バーグ– 制作
• ジェイコブ・ブリザード – アシスタントパフォーマンス
• アンナ・バタース – アシスタントパフォーマンス
• メリナ・ドゥテルテ– アシスタントパフォーマンス、プロデュース
• バーバラ・グルスカ– アシスタントパフォーマンス
• イーサン・グルスカ– アシスタントパフォーマンス、プロデュース
• オーウェン・ランツ – エンジニアリング
• ウィル・マクレラン – エンジニアリング
• キャサリン・マークス– アシスタントパフォーマンス、プロデュース、レコーディング
• マイク・モギス– ミキシング
• ロブ・ムース– アシスタントパフォーマンス
• ボビー・モタ – エンジニアリング
• Kaushlesh "Garry" Purohit – エンジニアリング
• セバスチャン・スタインバーグ– アシスタントパフォーマンス
• パット・サリバン – マスタリング
• サラ・トゥジン– アシスタントパフォーマンス、プロダクション、エンジニアリング
• マーシャル・ヴォア – アシスタントパフォーマンス