ジュリアン・ベイカー

ジュリアン・ベイカー
ベイカーは2023年に公演する
背景情報
出生名	ジュリアン・ローズ・ベイカー
生まれる	( 1995-09-29 )1995年9月29日（29歳）米国 テネシー州ジャーマンタウン
ジャンル	オルタナティブロック インディーフォーク スローコア インディーロック エモ[1] ポストロック
職業	ミュージシャン シンガーソングライター
楽器	ボーカル ギター キーボード マンドリン ベース バンジョー ドラム
活動年数	2010年～現在
ラベル	マタドール 6131件の記録（旧）
メンバー	ボーイジーニアス
Webサイト	ジュリエンベーカー

ジュリアン・ローズ・ベイカー（1995年9月29日生まれ）は、アメリカのインディーロックシンガーソングライター、ギタリスト。彼女の音楽は、そのムーディーな品質と告白的な歌詞スタイル、そしてキリスト教、依存症、精神疾患、人間性などのテーマを率直に探求していることで知られています。彼女はボーイジーニアスのメンバーとして、 6回のグラミー賞ノミネートと3回の受賞を果たしています。^[2]

テネシー州メンフィス郊外で生まれ育ったベイカーは、ミドルテネシー州立大学在学中にデビューアルバム『Sprained Ankle』 （2015年）をリリースした。このアルバムは批評家から絶賛され、2015年の年間ベストアルバムにいくつか登場した。その後ベイカーはマタドールレコードと契約し、 2017年に2枚目のスタジオアルバム『Turn Out the Lights』をリリースしてさらなる批評家の称賛を浴びた。3枚目のアルバム『 Little Oblivions』（2021年）はよりフルバンドのサウンドを採用し、ベイカーにとって初のビルボード200チャートのトップ40アルバムとなった。

ソロ活動に加え、ベイカーはフィービー・ブリジャーズやルーシー・デイカスとともにインディーズスーパーグループ「ボーイジーニアス」のメンバーでもある。同グループのデビューEPは2018年10月にリリースされた。ボーイジーニアスは2023年1月に再結成を発表し、デビュースタジオアルバム「ザ・レコード」は3月にリリースされた。最新作「ザ・レスト」は2023年10月にリリースされた。ベイカーはトーレスとカントリーデュオとしても活動しており、2024年にデビューする予定である^。[3]

ベイカーは1995年9月29日にジャーマンタウンで生まれ、メンフィス近郊の都市バートレット（テネシー州）で育った。^{[4] [5]}両親はともに理学療法士として働いていた。彼女は、20代の事故で足を切断した後、実験的な義肢製作に人生を捧げた父親に刺激を受けたと語っている。^[6]ベイカーの両親は彼女が小学生の時に離婚した。^[7]

ベイカーは敬虔なバプテスト教徒の家庭で育ち、幼い頃から教会で演奏していたことから音楽に触れていた。^{[4] [8]テレビで}グリーン・デイを見て、よりオルタナティブな音楽を探求するようになり、マイ・ケミカル・ロマンスやデス・キャブ・フォー・キューティーなどのバンドを聴き始めた。^{[6] [ 9]その後、}パンク、ハードコア、メタルコア、スクリーモの虜になり、お気に入りのバンドはミーウィズアウト・ユー、アンダーオース、ザ・チャリオット、ノーマ・ジーン、ホワイトチャペルだと語っている。^{[6] [9] 10代の頃は薬物乱用で苦しんでいたが、メンフィスの}ハウスショーを取り巻くコミュニティでサポートを見つけ、ストレートエッジ・パンクのサブカルチャーに触発された。^{[6] [10]} 2010年、高校生の時にベイカーはバンド「スター・キラーズ」を共同結成し、2015年にバンド名をフォリスターに変更した。^{[11] [12] [13]}

ベイカーはアーリントン高校に通い、その後ミドルテネシー州立大学に進学し、 A/V部門で学内アルバイトをし、最初はオーディオエンジニアリングを学んだ後、文学と中等教育に転向した。^{[5] [14] [15] [16]彼女は最終的に}Sprained Ankleのリリース後にフルタイムでツアーをするために学校を辞めたが、2019年秋に文学の学位を取得するためにキャンパスに戻った。^[17]

MTSUでの最初の年、ベイカーは夜遅くまで開いている大学の練習室をよく利用して独学で曲を書き始めた。^{[18]彼女は寮の部屋で}Sprained Ankleとなる曲を書き、インターンシップで友人が無料でスタジオを借りて録音した。彼女はこのEPが幅広い聴衆に聞かれるとは思っていなかったと語っており、友人たちに聴いてもらえるようにBandcampに載せた。 ^[19]

このアルバムは6131 Recordsに採用され、2015年10月にアルバム『Sprained Ankle』^{をリリースした。 [13] 『} Sprained Ankle』は2015年の年末の多くのリストでトップとなり、その成功はニューヨーカー誌やニューヨークタイムズ紙で特集され、様々な批評家から「悲痛な」「催眠術的な」「衝撃的な」と評された。^{[20] [6] [7]} 2016年3月、ベイカーはNPRのTiny Deskでパフォーマンスを行った。これは最終的に同デスクに4回登場することになる最初のものだった。 ^{[21] [22] [23] [24]彼女はその年の}サウス・バイ・サウスウエストとニューポート・フォーク・フェスティバルでも演奏した。^{[25] [26]}この時期の彼女のパフォーマンスは「静かで敬虔なイベント」と呼ばれ、観客はしばしば静かで感情的であった。^[20]

2016年10月、彼女は『Say Yes! A Tribute to Elliott Smith』に参加し、「Ballad of Big Nothing」をカバーした。^[27]

2017年に彼女はマタドール・レコードと契約し、「Funeral Pyre」（以前は「Sad Song 11」と呼ばれていた）と「Distant Solar Systems」の2曲を含む7インチシングルをリリースした。 ^{[28] [29]}

彼女の2枚目のアルバム「Turn Out the Lights 」は、エンジニア兼プロデューサーのカルヴィン・ラウバーとともにメンフィスのアーデント・スタジオでレコーディングされ、2017年10月27日にリリースされ、さらなる称賛を浴びた。彼女は翌年、アメリカ国内や海外でツアーを行い、ザ・ナショナル、ファーザー・ジョン・ミスティ、ハーフ・ウェイフ、アダム・トーレス、ルーシー・デイカスなどのアーティストと共演し、CBSディス・モーニングやレイト・ショー・ウィズ・スティーヴン・コルベアに出演した。^{[30] [31] [32]}

ベイカーは、デス・キャブ・フォー・キューティー、コナー・オバースト、パラモア＆ヘイリー・ウィリアムズ、ザ・ナショナル、ザ・ディセンバリスツ、ベル・アンド・セバスチャン、フライトゥンド・ラビット、ザ・フロント・ボトムズ、トゥーシュ・アモーレ、マンチェスター管弦楽団、ブライト・アイズなど、幅広いアーティストの前座やコラボレーションを行っている。2018年7月のオー・クレールでは、詩人のハニフ・アブドゥラキブと共演し、『ターン・アウト・ザ・ライト』の「Claws in Your Back」と、アブドゥラキブの「How Can Black People Write About Flowers at a Time Like This」からの詩をミックスした。 ^{[33] [34]}

2018年、ベイカーはインディーズシンガーソングライターのフィービー・ブリジャーズとルーシー・デイカスと共にロックスーパーグループ、 ボーイジーニアスを結成した。ベイカーは2人とも以前ツアーで共演していた。同グループは同年8月に3曲をリリースし、続いて同名EP『ボーイジーニアス』を発表。2018年10月26日にリリースされ、批評家から高い評価を得た。[35] バンドはその年の11月にアメリカを^ツアーし、『レイト・ナイト・ウィズ・セス・マイヤーズ』で「ミー・アンド・マイ・ドッグ」を披露した。^[36] 3人はEPのリリース以来、お互いのソロ作品でコラボレーションを続けており、ブリジャーズのグラミー賞ノミネートアルバム『パニッシャー』 （2020年）の2曲、ダカスの『ホーム・ビデオ』 （2021年）の「プリーズ・ステイ」、ベイカーの『リトル・オブリビオンズ』（2021年）の「フェイバー」、ヘイリー・ウィリアムズの『ペタルズ・フォー・アーマー』（2020年）のシングル「ローゼズ/ロータス/バイオレット/アイリス」でバックボーカルを担当している。^[37]

2019年、ベイカーは2枚の7インチシングルをリリースした。6月にリリースされた1枚目には「Red Door」と「Conversation Piece」が収録され、10月にリリースされた2枚目にはサブポップシングルシリーズの一部として「Tokyo」と「Sucker Punch」が収録された。^[38] 4曲とも、以前の作品よりも少しプロデュースされたサウンドで、非常に好評を博した。^{[39]また、彼女は「The Modern Leper」をカバーし}、Tiny Changes: A Celebration of Frightened Rabbitの「The Midnight Organ Fight」に参加した。^[40]

2020年10月21日、ベイカーは3枚目のスタジオアルバム『リトル・オブリビオンズ』を発表し、リードシングル「フェイス・ヒーラー」と詩人ハニフ・アブドゥラキブによるエッセイを収録した。^[41] リトル・オブリビオンズは2021年2月26日にリリースされ、その前には追加シングル「ハードライン」と「フェイバー」がリリースされた。^[37]この曲は主に2019年に書かれたもので、ベイカーにとっては困難で形成期の年だった。ツアー日程をキャンセルしなければならず、禁酒とメンタルヘルスに苦しみ、最終的にはMTSUで学位を取得するために学校に戻った。^[17] 1月、彼女は「レイト・ショー・ウィズ・スティーヴン・コルベア」に出演し、「フェイス・ヒーラー」を披露した。^[42]

2022年、ベイカーはリトル・オブリビオンズのBサイドEPをリリースし、シングル「ガスリー」を公開した。^[43]

2023年3月、ボーイジーニアスはデビュースタジオアルバム『ザ・レコード』をリリースし、世界中で高い評価を得た。^{[44]バンド}は4月にコーチェラ2023で演奏した。その後、Re:SETコンサートシリーズに乗り出し、メンバーのフィービー・ブリジャーズと共にテイラー・スウィフトの『ジ・エラス・ツアー』のオープニングセットに参加した。 [45] 2023年6月、バンドはベイカーの故郷テネシー州でドラッグクイーンとしてパフォーマンスを披露した。これは州知事ビル・リーが署名し、連邦裁判所で阻止されたドラッグ禁止法に抗議するものだった。 ^[46]北米公演の後、ヨーロッパをツアーし、ツアー後半のためにアメリカに戻った。

2023年10月、バンドは2枚目のEP『The Rest』をリリースした。^[47] 『The Record』ツアーの第2弾では、夜ごとに新曲を初披露した。ベイカーは、このコレクションの最後の曲「Powers」で最も目立つ存在となっている。^[48]バンドのアルバム『The Record』は、第66回グラミー賞でアルバム・オブ・ザ・イヤーやレコード・オブ・ザ・イヤーを含む6部門にノミネートされ、最終的に最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバムを含む3部門で受賞した。2024年2月1日現在、ボーイジーニアスは活動を休止しており、状況を「当面の間休止する」と表現している。^[49]

2023年10月、ベイカーはRe: This Is Whyで、パラモアのThis Is Whyのリミックス版であるトラック「Thick Skull」（Re: Julien Baker）をリリースした。^[50]ベイカーは、2023年11月に初放送されたテレビシリーズ「Orphan Black: Echoes 」のオープニングテーマを作曲した。^[51]

2024年、ベイカーはケネディ・センターで、デクラシファイド・シリーズの一環として国立交響楽団と共演した。同年後半には秋のツアーに乗り出し、オール・シングス・ゴー・ミュージック・フェスティバルのニューヨーク初開催版でヘッドライナーを務めた。^{[52] [53]}ツアーでは新曲「ミドル・チルドレン」と「ハイ・イン・ザ・ベースメント」を初披露した。^{[54] [55]また、2024年には}ザ・ネイキッド・アンド・フェイマスのメンバーであるトーマス・パワーズ、トゥーシェ・アモーレ、ミディアム・ビルドのトラックに出演するなど、複数のアーティストとコラボレーションした。^{[56] [57] [58]}

2024年のニューヨーク公演でベイカーと数曲デュエットした後、彼女とミュージシャンのトーレスは、2025年のテネシー州ノックスビルのビッグ・イヤーズやサウスカロライナ州チャールストンのハイ・ウォーター・ミュージック・フェスティバルなど、いくつかのフェスティバルのラインナップに共同出演することが発表され、新しいウェブサイトには「タンクに少し砂糖を入れよう」というフレーズが添えられた。^[59] 2人は12月10日、ジミー・ファロン主演のトゥナイト・ショーで新曲「シュガー・イン・ザ・タンク」を初披露した。 ^[60]

ベイカーは個人的で告白的な作詞作曲で知られ、彼女の音楽はインディーロック、インディーフォーク、オルタナティブ、エモのミックスとして分類されている。^{[61] 2015年のデビュー作『} Sprained Ankle』の簡素なアレンジには、彼女の声、ギター、そして時折ピアノのみが使われており、長年のステージパフォーマンスはループペダルを使った彼女一人で行われていた。^[62] 2017年の『Turn Out the Lights』では、時折バイオリンやオルガンが加わり、「洞窟のような響きの演出」が見られた。^{[62] [63]}この時期の彼女のパフォーマンスは「静かで敬虔なイベント」と呼ばれ、観客はしばしば静かで感情的であった。^[20]

ベイカーは2021年にリリースした『リトル・オブリビオンズ』でよりフルバンドのサウンドを試し、確立したスタイルに固執することへの期待に限界を感じているとコメントしている。^[63]アルバムにはドラム、ベース、キーボード、マンドリン、バンジョーが新たに追加され、レコーディングでベイカーが演奏している。^[64]リリース後のツアーでは、彼女はフルバンドで演奏し、前作のマルチ楽器編曲を初披露し、バンドのサウンドを「ポストロック」と表現した。^{[65] [66]}

ベイカーの作品には宗教的なテーマが込められており、時折暴力的な描写があることでよく知られている。^{[62] [68]}希望、贖罪、愛、依存症、恥、自己嫌悪、神への直接的な訴えは、彼女の作品全体を通して目立つモチーフである。^[69]彼女の音楽は依存症と禁酒についての率直な探求を特徴とすることが多く、彼女は薬物乱用や精神疾患の経験についてオープンに語ってきた。^{[70] [71] [72]}

詩人ハニフ・アブドゥラキブはベイカーの作品を次のように描写している。^[73]

ジュリアン・ベイカーの壮大なプロジェクトは、私がいつも自分に投影してきたように、望んではいないが最大限に活用したい人生の多くの災難​​に対して、人は何をするかという中心的な問いです。私は長い間、このような残酷で容赦のない世界における希望という考えにうんざりしていましたが、この音楽はかつて私が固執していた古い考えに私を近づけてくれると思いたいです。しかし、これらは生き残るための歌であり、より良い自分を想像し直すための歌であり、それが希望でなければ何なのでしょうか? 自ら作り上げたものであろうとなかろうと、私たちの瓦礫の向こう側にドアがあるかもしれないという希望。そして、そのドアの隙間から、私たちが愛するものに木陰をこぼす。ベンチとその上には、かつて埋葬した誰かのものだったジャケット。私たちに彼らの歌の聴衆になってほしいと頼む鳥。まだ燃え尽きたり消滅したりしていない、地球の小さくて寛大な一角。私は、このような希望に抗いながらも確信することができます。誰かが、人生という状況と格闘しながらも、私たちの誰かが十分長く生きていれば、何らかの輝きが明らかになるかもしれないことに感謝しているのを聞くこと。

ベイカーはレズビアンであり、組織化されたキリスト教との困難な経験が彼女の作品の多くに影響を与えている。^{[20] [74]}彼女は17歳で両親にカミングアウトした。それまで何年もカミングアウトを隠して、友人たちが転向療法に送られたり家から追い出されたりするのを見ていた。しかし、彼女は家族が「徹底的に受け入れてくれた」ことを知った。^{[20]彼女は以前、自分自身を}キリスト教社会主義者と呼んでいたが、キャリアの早い段階で「シラフのクィア・クリスチャン」と常にレッテルを貼られたことが、自分のアイデンティティの理解に悪影響を及ぼし、人生の多くの基本的な側面に疑問を抱き、再評価することになったと語っている。^{[75] [76] [77] [17]}彼女はそれ以来、信仰との関係が絶えず変化する性質について論じており、もはや自分の信念をそれほど厳格にレッテルを貼ることに興味はなく、自分が育った世界観よりも二分法的でない世界観を採用しようとしていると述べ、その認識を「解放」と呼んでいる。^{[78] [79] [77]彼女は}強迫性障害とうつ病と診断されている。^[80]

2024年2月、ベイカーはミドルテネシー州立大学のレコード産業名誉教授に任命された。^{[81]ベイカーは}テネシー州ナッシュビルとカリフォルニア州ロサンゼルス にパートタイムで住んでいる。^{[82] [83]}

• ボーイジーニアス(2018)
• ボーイジーニアス・デモス（2020）^[99]
• ザ・レコード（2023）
• ザ・レスト（2023）

• アメリカン・ブルース(2013) (ザ・スター・キラーズ名義) ^[100]
• 「Esau」と「Black Poppy Wine」、リトル・モーゼス/ザ・スター・キラーズ・スプリット（2014年）（ザ・スター・キラーズ名義）^[101]
• 「チョークド・アップ」（2015）^{[102] [103]}

ウィキメディア・コモンズには、ジュリアン・ベイカーに関連するメディアがあります。

• 公式サイト