セントルイスで会いましょう

セントルイスで会いましょう
劇場ポスター
監督	ヴィンセント・ミネリ
脚本	アーヴィング・ブレッチャー フレッド ・F・フィンクルホッフ
に基づく	サリー・ベンソン 著「セントルイスで会いましょう」
制作：	アーサー・フリード ハル・ペレイラ
主演	ジュディ・ガーランド マーガレット ・オブライエン メアリー・アスター ルシール ・ブレマー トム ・ドレイク マー ジョリー・メイン
撮影	ジョージ・J・フォルシー
編集者	アルバート・アクスト
音楽：	ジョージ・ストール
制作 会社	メトロ・ゴールドウィン・メイヤー
配布元	ロウズ株式会社
リリース日	1944年11月22日（セントルイス）[1] ( 1944-11-22 ) 1944年11月28日（ニューヨーク市） （1944年11月28日）
実行時間	113分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	190万ドル[2]
興行収入	660万ドル（オリジナルリリース） 1290万ドル（再リリース）[3]

『セントルイスで逢いましょう』は、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社が1944年に制作したアメリカのクリスマス ミュージカル映画である。1903年の夏から始まる一連の季節ごとの短編に分かれており、春のルイジアナ購入博覧会（一般には万国博覧会と呼ばれるの開幕に至るまでの、セントルイスのスミス家の1年間の物語を描いている。 ^{[4] [5]}映画の主演はジュディ・ガーランド、マーガレット・オブライエン、メアリー・アスター、ルシール・ブレマー、トム・ドレイク、レオン・エイムズ、マージョリー・メイン、ジューン・ロックハート、ジョーン・キャロル。この映画は、もともとニューヨーカー誌に「ケンジントン物語」[6]として掲載され、後に『セントルイスで逢いましょう』として小説化されたサリー・ベンソン^の短編小説シリーズをアーヴィング・ブレーカーとフレッド・F・フィンクルホフが脚色した。この映画はヴィンセント・ミネリが監督し、ミネリは撮影現場でガーランドと出会い、後に結婚した。トニー賞を受賞したデザイナーのレミュエル・エアーズが映画の美術監督を務めた。 ^[7]

『セントルイスの恋』は公開されると批評的にも商業的にも成功を収めた。 1944年の興行収入では『我が道を行く』に次いで2番目に高い記録を打ち立てた^{[8] 。また、1940年代のMGMの最も成功したミュージカルでもあった。1994年、この映画は}議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、米国国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。

ガーランドは、ヒュー・マーティンとラルフ・ブレーンがこの映画のために書いたスタンダード曲「The Trolley Song」、「The Boy Next Door」、「Have Yourself a Merry Little Christmas 」を初披露し、映画公開後にヒット曲となった。映画のプロデューサーであるアーサー・フリードも、このうちの1曲を作曲し、演奏した。

この映画の舞台は、1904 年のルイジアナ買収万国博覧会 の前年のミズーリ州セントルイスです。

1903 年の夏、スミス一家は裕福な上流中流階級の生活を送っていた。アロンゾ スミスと妻のアンナには、息子のロン ジュニアと、ローズ、エスター、アグネス、トゥーティの 4 人の娘がいた。次女のエスターは、隣に住む少年ジョン トゥルーエットに恋をしているが、最初はジョンは彼女に気付いていなかった。トゥーティは氷上船のミスター ニーリーと一緒に乗り、セントルイスが国内で一番の都市かどうかについて議論していた。長女のローズは、ウォーレン シェフィールドからプロポーズを受けることを願っていたが、叶わなかった。

エスターは、スミス家のパーティーにジョンが招待されたときにようやく彼と正式に会うことができ、万国博覧会の建設現場に向かうトロリーの乗車中に再び彼に会えることを期待しています。

ハロウィーンに、トゥーティとアグネスは焚き火に出席する。その後、唇が裂けて歯が抜けたトゥーティが現れ、ジョンが自分を殺そうとしたと主張する。エスターはジョンに立ち向かい、身体的に攻撃し、叱責する。エスターが戻った後、トゥーティとアグネスは真実を告白する。危険ないたずらが失敗した後、ジョンは警察から彼らを守ろうとしていたのだ。真実を知ったエスターはジョンに謝り、ジョンは彼女にキスをする。

スミス氏は、仕事でニューヨークに派遣され、クリスマス後に全員がニューヨークに引っ越すと発表する。家族は、特にローズとエスターの恋愛、友情、教育計画が脅かされ、その知らせに打ちのめされる。エスターもまた、万国博覧会に行けないことに愕然とする。スミス夫人も動揺するが、夫と和解し、ピアノで優しいデュエットを歌う。

クリスマスイブに優雅な舞踏会が開かれる。ジョンはタキシードを受け取るのに遅すぎたため、エスターを連れていくことができない。エスターは祖父が代わりに舞踏会に連れて行くと申し出てほっとする。舞踏会で、エスターとローズは、ウォーレンのデート相手であるルシール・バラードのダンスカードを負け犬で埋めて、その夜を台無しにしようと企む。二人は、ルシールが温かく、人懐っこく、スノッブではないことに驚く。彼女は、ウォーレンはローズと一緒にいて、ロンと一緒にいるようにすることを提案する。エスターは自分のダンスカードをルシールのものと交換し、不器用でぎこちない相手と対戦する。祖父に助けられた後、エスターはジョンがタキシードで現れてその夜の残りを踊ったとき大喜びする。後に、ジョンはエスターにプロポーズし、エスターはそれを受け入れるが、ニューヨークに引っ越さなければならないため、二人の将来は不透明である。

エスターが家に帰ると、トゥーティがサンタクロースを待ちわび、ニューヨークにおもちゃを全部持って行けるかどうか心配しているのを見つける。エスターがトゥーティに「Have Yourself a Merry Little Christmas 」を感動的に歌った後、慰めようのないトゥーティは、残していかなければならない雪だるまを壊してしまう。エスターはトゥーティに、どこへ行っても一緒にいられると安心させる。外で少女たちを目撃したスミス氏は考え直し始める。居間で考えた後、彼は階下の家族を呼び、ニューヨークには引っ越さないと発表し、皆は驚き喜んだ。ウォーレンはスミス家に駆け込み、ローズへの愛を告白し、できるだけ早く結婚すると発表する。今はクリスマスだと気づき、スミス家は祝う。

翌年の春、万国博覧会で、グランドパビリオンの周りの何千ものライトが点灯する中、家族はグランドラグーンを見下ろす場所に集まりました。

この映画は、1942年にニューヨーカー誌に掲載され、後に小説『セントルイスで会いましょう』として出版されたサリー・ベンソンの感傷的な家族物語シリーズ「ケンジントン物語」に基づいている。物語の出版後まもなく、MGMミュージカルでジュディ・ガーランドと共演して成功を収めたアーサー・フリードが、スタジオ責任者のルイス・B・メイヤーを説得して2万5000ドルで映画化権を購入させ、ベンソンも映画化に雇われた。この映画のアイデアは、1939年以来ブロードウェイで大成功を収め称賛されていたノスタルジックな家族劇『父との暮らし』からもヒントを得たものである^。[6]

フリードと脚本家たちが脚本を練る一方で、舞台装置と衣装デザインの経験を持つ監督ヴィンセント・ミネリが映画のデザインを準備した。ミネリは舞台装置デザインでデザイナーのレミュエル・エアーズと協力し、美術監督のE・プレストン・エイムズと協力して、物語の舞台となった当時の人気芸術家でありイラストレーターであったトーマス・エイキンズの絵画の刺激的な性質を捉えた。 ^[6]

6人の脚本家がベンソンと協力し、彼女の物語の真髄を捉えようとした。その中には、以前にもベンソンと仕事をしたことのあるドリス・ギルバートもいた。フリードは1942年半ば、脚本に陰謀の要素を加えるため、ビクター・ヒーアマンとサラ・メイソンの夫婦チームを雇った。彼らはエスター・スミスを巻き込んだ恐喝の筋書きを導入したが、フリードはそれが不適切だと思ったので、青春恋愛の専門家であるスタッフライターのウィリアム・ルドウィッグに、恐喝の筋書きを削除し、求愛の物語を脚本に織り込むよう指示した。1943年2月までに、フリードはルドウィッグの脚本に満足し、MGM社内や主要キャストにコピーを配布した。しかし、ガーランドは脚本に満足せず、筋書きが弱く、自分のキャラクターが幼稚すぎると感じた。メイヤーは同意し、フリードはルドウィッグの脚本を改訂するために2人の脚本家を連れてきて、家族のニューヨークへの迫りくる引越しのストーリーラインを追加した。フリードは変更点を気に入ったが、ガーランドは脚本に満足していなかった。^[6]

フリードとプロデューサーのジョセフ・L・マンキーウィッツとの対立は、ガーランドの恋人で、ガーランドを主役に据えて『海賊』となる作品を制作していたため、このため『セントルイスの恋』は無期限延期になりかけた。この状況はマンキーウィッツがMGMからフォックスに移籍したことで解決し、フリードの企画は139万5000ドルの予備予算でゴーサインが出て、1943年10月初旬に製作を開始する予定だった。しかし、スタジオの問題とテクニカラー社の過密スケジュールのために製作は遅れ、企画は1943年12月7日にようやく製作に入ったが、撮影は58日間、予算は150万ドルに増額されていた。映画の予算のほぼ半分はセット（49万7000ドル）と音楽（23万4000ドル）に充てられた。ストーリーと連続性のコストは、何度も書き直したため13万2000ドルを超えた。映画の制作中、ガーランドは週2,500ドル、マーガレット・オブライエンには週250ドル、ミネリには週1,000ドルの報酬が支払われた。 ^[6]

ガーランドは脚本に満足せず、主演女優としての自信もなかったため、深刻な精神的問題、アンフェタミンへの急性依存症、そして繰り返す偏頭痛などの数多くの身体的疾患にも悩まされた。制作報告書によると、彼女はヒステリー発作、習慣的な遅刻、時折の欠席でスケジュールを乱し、耳の感染症だと主張して丸々1週間の撮影を欠席した。ガーランドはまた、撮影前の数か月間にミネリがリハーサルや事前レコーディングを行う過密スケジュールに反発したが、ミネリは彼女の信頼を勝ち取り、2人は恋人関係になり、映画のポストプロダクションの頃には同棲し、公開後すぐに結婚した。^{[6]制作の初期段階で、ガーランドは共演者の}トム・ドレイクと短い関係を持っていた。^[9]

製作の遅れは、オブライエン、メアリー・アスター（肺炎）、ジョーン・キャロル（虫垂炎）の病気によっても引き起こされたが、ミネリはその遅れを利用してオブライエンの最も過酷で重要なシーンを準備した。ロサンゼルス地域での大雨と洪水により、屋外シーンの製作はさらに遅れた。撮影は1943年12月1日に始まり、1944年4月7日に予定より遅れ、最終予算は180万ドル近くになった。最初のラフカットの長さが2時間を超えていたため、脚本家は1944年夏の試写会で映画を113分に短縮する編集を提案した。MGMは、観客の試写会が圧倒的に好評だったことに勇気づけられ、映画の公開をクリスマスシーズンに延期した。^[6]

ミネリが各シーズンのセグメントをグリーティングカードのイラストが実写に溶け込む形で紹介するというアイデアは、おそらくオーソン・ウェルズの1942年の映画『偉大なるアンバーソン家の人々』で使用された同様の手法に影響を受けたものと思われる。^[6]

フリードの『セントルイスの恋』の制作プロセスは、ミネリの将来のミュージカルのパターンを確立した。予算は100万ドルを超え、プリプロダクションのスケジュールは時には1年を超え、撮影スケジュールは3〜6か月、ポストプロダクションの段階は6か月以上かかった。^[6]

この映画の音楽は、クレジットされていないが共同プロデューサーも務めたロジャー・イーデンスが担当した。ジョージ・ストールがコンラッド・サリンジャーのオーケストラを指揮した。映画に出てくる歌のいくつかはセントルイス万国博覧会の頃のもので、その他は映画のために書かれたものである。

• 「セントルイスで会いましょう」ケリー・ミルズとアンドリュー・B・スターリング、1904年。
• 「The Boy Next Door」、ヒュー・マーティンとラルフ・ブレーン、1944年、ジュディ・ガーランドが演じる。
• 「スキップ・トゥ・マイ・ルー」、伝統的、ヒュー・マーティンとラルフ・ブレーンが編曲した「キングダム・カミング」、「ターキー・イン・ザ・ストロー」、「ヤンキー・ドゥードゥル」の曲に合わせて歌われる部分あり、1944年
• マーガレット・オブライエンによる「昨夜は酔っていた」。
• 「竹の木の下で」は、ロバート・コールとジョンソン兄弟による作詞作曲、1902年、ジュディ・ガーランドとマーガレット・オブライエンによる演奏。
• 「Over the Banister」は、コンラッド・サリンジャーが編曲した19世紀のメロディー、エラ・ウィーラー・ウィルコックスの1888年の詩「Over the Banisters」の歌詞をロジャー・イーデンズ（1944年）が編曲し、ジュディ・ガーランドが歌った。
• 「トロリー・ソング」、ヒュー・マーティンとラルフ・ブレーン、1944年、コーラスとジュディ・ガーランドによる演奏。
• 「あなたと私」ナシオ・ハーブ・ブラウンとアーサー・フリード、映画のプロデューサーであるフリードとデニー・マルカス（下の写真の1つに写っている、トロリーに乗っている青い服を着た若い女性）が歌い、レオン・エイムズとメアリー・アスターが吹き替え声優を担当。
• 「さよなら、私の愛しい人」、インストゥルメンタル、ジョセフ・E・ハワード、1904年。
• 「リトル・ブラウン・ジャグ」、器楽演奏、ジョセフ・ウィナー、1869年。
• 「ダウン・アット・ザ・オールド・ブル・アンド・ブッシュ」、インストゥルメンタル、ハリー・フォン・ティルツァー、1903年。
• 「Home! Sweet Home!」、器楽、ヘンリー・ビショップ、1823/1852年。
• 「オール・ラング・サイン」インストゥルメンタル
• 「ザ・ファースト・ノエル」インストゥルメンタル
• 「Have Yourself a Merry Little Christmas」ヒュー・マーティンとラルフ・ブレーン、1944年、ジュディ・ガーランドが歌った。この曲の歌詞は当初は異なっていた。作詞家ヒュー・マーティンの冒頭の歌詞は、ジュディ・ガーランド、トム・ドレイク、ヴィンセント・ミネリにあまりに憂鬱すぎると思われ、マーティンは変更した。当初の歌詞は「Have yourself a merry little Christmas / It may be your last year / Next year we may be living in the past」だった。映画公開から数年後、フランク・シナトラがこの曲の全体的に暗い雰囲気に異議を唱えたため、歌詞がさらに変更された。

ガーランドの「Boys and Girls Like You and Me」の録音は残っているが、カットされたフィルム映像は失われている。この曲はもともとロジャース＆ハマースタインがブロードウェイミュージカル『シンデレラ』のために作曲したが、上演前にカットされた。^{[10] [11]}

初演は1944年11月22日にセントルイスで、その1週間後にニューヨークのアスター劇場で行われた。 ^{[6] MGMは、観客のプレビューが圧倒的に好評だったため、クリスマスシーズンに一般公開を行った。この映画はMGMにとって}『風と共に去りぬ』に次いで2番目に収益の高い映画となり、同スタジオの高品質ミュージカルに対する評判を確固たるものにした。

この映画は1946年12月にラックス・ラジオ・シアターで放映され、ジュディ・ガーランドとマーガレット・オブライエンが再び同じ役を演じた。1959年、CBSはジェーン・パウエルやタブ・ハンターを含む新しいキャストを起用したテレビ版を放映した。テレビシリーズ化のパイロット版は1966年に撮影されたが、その後の製作には採用されなかった。

『セントルイスの恋』は、何十年にもわたってホーム メディアで何度もリリースされており、大衆文化における永続的な遺産を反映しています。この映画は、 1989 年にMGM/UA ホーム ビデオによってVHSとレーザーディスクで初めてリリースされ、レーザーディスク リリースでは VHS と比較してオーディオとビデオの品質が向上しました。

2004年、ワーナー・ホーム・ビデオは、この映画の60周年を記念して2枚組DVDセットを発売しました。このエディションには、映画の復元版のほか、オーディオコメンタリー、舞台裏の映像、その他の補足資料が収録されています。 2011年にはワーナー・ホーム・ビデオからブルーレイ版が発売されました。このリリースには、2004年のDVDからの多くのボーナス機能が含まれていました。2023年、ワーナー・アーカイブ・コレクションは、最新のブルーレイ版を導入し、画像と音質を現代の基準にさらに高めました。

1944年に公開された『セントルイスの恋』は批評的にも商業的にも大成功を収めた。劇場公開当初、アメリカとカナダで当時としては巨額の501万6000ドル、その他の地域で155万ドルを稼ぎ、結果として235万9000ドルの利益を上げた。^[2]

ニューヨークタイムズ紙の当時の批評で、評論家のボズレー・クロウザーはこの映画を「温かくて魅惑的」と呼び、「乾燥したバラの花びらの香りとともに無邪気な家族の陽気さを味わいたい人、少女のラプソディを楽しみたい人は、アスターにまっすぐ向かってください。そこには蜂蜜があるからです。...紳士の一人の言葉を借りれば、これはジンジャーピーチのショーです。」と書いています。^[12]

タイム誌は『セントルイスの恋』を「今年最も美しい映画の 1 つ」と呼び、「テクニカラーが、その時代の地味なマホガニーや柔らかいモスリン、穏やかなガス灯の記録ほど愛情を込めて使われたことはめったにない。また、この映画は時折、単なるタブローの魅力をはるかに超えて、本物の家庭詩の天国へと短時間飛び込む。これらの勝利は、主にマーガレット・オブライエンの激しさと優雅さ、そして監督のミネリとその仲間たちが彼女の魅力を最大限に引き出したおかげである」と記している。 ^{[13]オブライエンは}タイム誌からさらに称賛を浴びた「[彼女の]歌と、大人のパーティーでナイトガウンを着て行うケークウォークは、魅惑的な演技である。彼女が自ら恐れをなすハロウィーンの冒険は、火の光、暗い通り、落ち葉のさびた作り話を背景に豊かに設定され、映画のこの部分を一級品に近づけている」。

ウォルコット・ギブスはニューヨーカー誌に寄稿し、この映画を「非常に魅力的」と賞賛し、セリフを「映画では珍しい意味で面白い」と評したが、映画が長すぎると感じた。^[14]

2005年、リチャード・シッケルはTime.comのベスト映画100にこの映画を加え、「素晴らしい歌と、ジュディ・ガーランドの甘く神経質でない演技があった。ノスタルジックな魅力があるにもかかわらず、ミネリはこの作品に夢のような、時折シュールな暗さを吹き込み、一部の人にとってはアメリカ映画ミュージカルの最高傑作であり続けている」と述べた。 ^[15]映画史家のカリーナ・ロングワースもその幻想的でシュールな要素に注目し、「標準的なメトロ・ゴールドウィン・メイヤーのミュージカルに変装したゴシック アート映画」と呼んだ。^[16]

プロデューサーのアーサー・フリードは次のように語っている。「『セントルイスの恋』は私のお気に入りです。ジュディとはすごくうまくやっていましたが、仲が悪かったのはこの映画のときだけでした。彼女はこの映画に出たくなかったんです。彼女の母親までが私のところへ来て、意見のせいで揉め事になりました。スタジオ・マネージャーのエディ・マニックスはハロウィンのシーンが間違っていると思ったのですが、そのまま残されました。ロジャース＆ハマースタインが書いた『Boys and Girls Like You and Me』という曲をジュディは素晴らしく歌ったのですが、映像が遅くなるのでカットされました。完成した映画の試写会の後、ジュディが私のところに来て『アーサー、どんな映画を作るか指図しないように気をつけて』と言いました。[これは]『風と共に去りぬ』を除けば、メトロの当時の興行収入で最大の作品でした。」^[17]

この映画は批評集積サイト Rotten Tomatoesで80件のレビューに基づき100%「フレッシュ」評価を獲得しており、平均スコアは8.80/10となっている。同サイトの批評家の総評は「ジュディ・ガーランドとマーガレット・オブライエンの傑出した演技が光る、心を奪われるほど甘いミュージカル『セントルイスの恋』は、あらゆる年齢の人にホリデーシーズンの楽しみを提供する」となっている。^[18]

• 1994年、この映画は議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、米国国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれた。^{[25] [26]}

• アメリカ映画協会は、この映画をAFI の「最も偉大な映画ミュージカル」リストで 10 位にランク付けしました。この映画の 2 つの曲は、AFI の「100 年...100 曲」リストに含まれていました(「The Trolley Song」は 26 位、「Have Yourself a Merry Little Christmas」は 76 位)。

• 『セントルイスの恋』は1959年にテレビ用にリメイクされ、タブ・ハンター、ジェーン・パウエル、ジーン・クレイン、パティ・デューク、ウォルター・ピジョン、エド・ウィン、マーナ・ロイが主演した。ブレッチャーとフィンクルホッフのオリジナルの脚本を基に、ジョージ・シェーファーが監督した。
• 『セントルイスの恋』は1966年にテレビ用に再度リメイクされた。これはミュージカルではないバージョンで、シェリー・ファバレス、セレステ・ホルム、ラリー・メリル、ジュディ・ランド、リータ・ショウ、タミー・ロック、モーガン・ブリタニーが出演した。サリー・ベンソンの脚本を基にアラン・D・コートニーが監督し、テレビシリーズのパイロット版として企画されたが実現しなかった。後に2004年にリリースされた2枚組DVDセットの特典として収録された。
• 1989年にはこの映画を基にしたブロードウェイミュージカルが追加の歌とともに制作された。

• 映画に登場する19世紀後半のビンテージメリーゴーランドは、 1993年9月に閉園するまで、オンタリオ州アマーストバーグのボブロ島遊園地にありました。その後、メリーゴーランドは解体され、個人の収集家に売却されました。
• ジェラルド・カウフマンは、この映画について同題の研究書を執筆し、 1994年に英国映画協会から出版された。
• セントルイスのケンジントン・アベニュー5135番地にあったスミス家の旧居^[27]はもう存在しない。売却された後、荒廃し、最終的には居住不能となり、1994年に取り壊された。^[28]スミス家の家の外観として使用されたバックロットハウスは、後に映画『 12人のパパ』でギルブレス家の家として使用された。^[要出典]

この映画の筋書きは、サリー・ベンソンが『ニューヨーカー』誌に発表した以下の物語に基づいています。

• 「5135 ケンジントン: 1904 年 1 月」1942 年 1 月 31 日 - トゥーティとおじいちゃんが遊園地を訪れる
• 「5135 ケンジントン: 1904 年 2 月」1942 年 2 月 28 日 – スミス夫妻は外出し、娘たちは家で楽しい時間を過ごす
• 「5135 ケンジントン: 1904 年 3 月」 1942 年 3 月 28 日 - 家族が万国博覧会を訪問
• 「5135 ケンジントン: 1904 年 4 月」1942 年 4 月 11 日 – ニューヨークへは移動しない
• 「5135 ケンジントン: 1904 年 5 月」 1942 年 5 月 23 日 – フェアの最後の光景

「トロリーソング」は、ディズニーパーク＆リゾートのメインストリートUSAで定期的に演奏されている。^[29]

この映画の雪だるまのシーンは2023年12月16日のサタデー・ナイト・ライブのエピソードでパロディ化され、コメディアンのクロエ・トロストとケイト・マッキノンがそれぞれエスター・スミスとトゥーティ・スミスのキャラクターを演じた。^[30]

2023年の映画「ヴェニスの亡霊」では、登場人物のニコラスとデズデモーナが、この映画の前半を毎晩観ながら兵士たちと旅をした日々を回想します。

• クリスマス映画のリスト

• 国立フィルム登録簿のウェブサイトに掲載されたアンドレア・アルスバーグによる「セントルイスで会いましょう」のエッセイ
• IMDbの「セントルイスで会いましょう」
• TCM 映画データベースの「Meet Me in St. Louis」
• ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除対象として検討されています。› AllMovie の「Meet Me in St. Louis 」
• AFI 長編映画カタログでセントルイスに会いましょう
• TheJudyRoom.com からセントルイスで会いましょう
• Filmsite.orgのセントルイスで会いましょう
• セントルイス近代美術館で会いましょう
• セントルイスのラックス・ラジオ・シアターで会いましょう: 1946 年 12 月 2 日
• ダニエル・イーガン著「セントルイスで会いましょう」エッセイ、アメリカ映画遺産：国立フィルム登録簿のランドマーク映画の権威あるガイド、A&C ブラック、2010年ISBN 0826429777、377-379ページ