マリエンバートでの去年

マリエンバートでの去年
フランス劇場公開ポスター
フランス語	マリエンバートのアンネ・デルニエール
監督	アラン・レネ
著者	アラン・ロブ＝グリエ
制作：	ピエール・クーロ レイモンド・フロマン
主演	デルフィーヌ・セイリグ ジョルジョ・アルベルタッツィ サシャ・ピトエフ
撮影	サシャ・ヴィエルニー
編集者	アンリ・コルピ ジャスミン・チャスニー
音楽：	フランシス・セイリグ
制作 会社	テラフィルム ヌーベル・デ・フィルム協会コーモラン プレシテル コモフィルム アルゴスフィルム タマラ・フィルムズ シネテル シルバーフィルム シネリズ
配布元	コシノール（フランス） シネリス（イタリア）
発売日	1961年8月29日（ヴェネツィア） ( 1961-08-29 ) 1961年9月29日（フランス） ( 1961-09-29 ) 1961年11月1日（イタリア） ( 1961-11-01 )
実行時間	94分
国	フランス イタリア
言語	フランス語

『去年マリエンバートで』（フランス語: L'Année dernière à Marienbad）は、イギリスでは『去年マリエンバートで』として公開され、1961年にアラン・レネが監督し、アラン・ロブ＝グリエが脚本を書いたフランスのヌーヴェルヴァーグの 前衛的な 心理ドラマ映画である。 ^[a]

高級ホテルに改装された公園内の宮殿を舞台に、デルフィーヌ・セイリグとジョルジオ・アルベルタッツィが、前年に出会って不倫関係を考えたか、あるいは始めたと思われる女性と男性を演じ、サッシャ・ピトエフが女性の夫かもしれない2人目の男性を演じている。登場人物には名前がない。

裕福な個人や、社交の場であるカップルが集まる華やかなバロック様式のホテルで、男性が女性に近づき、前年に似たようなリゾート（おそらくフレゼリクスバート、カールシュタット、マリエンバート、またはバーデン・サルサ）で出会い、関係を持ったが、一緒に駆け落ちしようという男性の誘いに対し、女性は1年待つよう頼んだと主張する。女性は男性に会ったことはないと主張する。男性は、共通の過去を思い出させようと試みるが、女性は彼を拒絶し、彼の話に矛盾する主張をする。女性とのやり取りの合間に、彼女の夫と思われる2人目の男性が、最初の男性に対して優位性を主張し、ニムの形で男性を繰り返し殴打する。

曖昧なフラッシュバックや、混乱させるような時間と場所の切り替えを通して、この映画は3人の登場人物の関係性を探ります。建物や敷地内のさまざまな場所で会話や出来事が繰り返され、ホテルの廊下のトラッキングショットが数多くあり、あいまいで反復的なナレーションが入ります。何が現実で何が想像なのかについて明確な結論は示されていませんが、映画の最後には、女性は屈服し、最初の男性と一緒にホテルを去ります。

• ジョルジョ・アルベルタッツィ
• デルフィーヌ・セイリグ（女性役）
• 2人目の男性役はサシャ・ピトエフ。女性の夫かもしれない。

映画では登場人物に名前はないが、脚本を基にしたロブ＝グリエの出版された「映画小説」では、最初の男性は「X」の文字で、女性は「A」の文字で、2人目の男性は「M」の文字で呼ばれている。

『去年マリエンバートで』は、作家アラン・ロブ＝グリエと監督アラン・レネの異例のコラボレーションから生まれた。ロブ＝グリエはこの作品のベースについて次のように語っている。

アラン・レネと私が協力できたのは、最初から映画を同じ見方で見ていたからにほかなりません。大まかなアウトラインだけでなく、細部の構成から全体の構成までまったく同じだったのです。私が書いたものは、彼の頭の中にすでにあったものだったかもしれません。撮影中に彼が付け加えたものは、私が書いたものだったかもしれません。…[逆説的ですが、私たちの構想が完全に一致していたおかげで、私たちはほとんど常に別々に作業しました。^[3]

ロブ＝グリエが書いた脚本は非常に詳細で、セリフや身振り、装飾だけでなく、カメラの位置や動き、編集時のショットの順序まで指定していた。レネは脚本を忠実に撮影し、撮影には立ち会っていなかったロブ＝グリエはラフカットを見たとき、映画は自分の意図通りだったと言い、同時にレネがスクリーン上でうまく機能するように、脚本に欠けている部分を補うためにどれだけ多くの要素を加えたかを認識したと語った。ロブ＝グリエは映画のショットを挿絵にした脚本を出版し、それを「シネ・ロマン」（シネ小説）と呼んだ。^[4]

脚本と映画は密接に一致しているが、両者の間には多くの相違点が見つかっている。注目すべき例を二つ挙げると、映画で使われる音楽の選択（フランシス・セイリグの音楽はソロオルガンを多用している）と、映画の終盤で脚本ではレイプを明示的に描写しているのに対し、映画では笑顔の女性に向かって移動する露出オーバーの トラッキングショットが何度も繰り返されているシーンである。 ^[5]公開から数十年後のこの映画の二人の作者の声明では、彼らがこの映画に対して完全に同じビジョンを共有していたわけではないことが部分的に認められている。レネによると、ロブ＝グリエは『マリエンバート』を書いたのは間違いなく自分であり、レネがそれを映画化したことは裏切りであると主張していたが、とても美しいと思ったのでレネを責めなかったという。^[6]

撮影は白黒フィルムとダイアリスコープ・ワイドスクリーン方式で、1960年9月から11月にかけて10週間にわたって行われた。映画の中でデルフィーヌ・セイリグが着用したドレスのほとんどはシャネルがデザインした。^{[7] [8]室内と庭園のほとんどのロケ地は、}ミュンヘンにあるシュライスハイム宮殿とニンフェンブルク宮殿（アマリエンブルク狩猟小屋を含む）とミュンヘン・レジデンツの古代博物館である。追加の室内シーンはパリのフォトソノール・マリニャン・シモ・スタジオで撮影された。マリアーンスケー・ラーズニェ（マリエンバート）では撮影は行われず、どのシーンがマリエンバートで撮影されたのかは映画でも明らかにされていない。^{[9] [7] [10]}

レネは映画のビジュアルを決めるにあたり、「ある種の無声映画」を再現したいと考えており、演出と俳優のメイクアップを通じてそれを実現しようとしたと述べている。^[11]彼はイーストマン・コダックに、無声映画のような見た目を作り出すために「ブルーム」や「ハロー」効果のある旧式のフィルムを供給できないかと尋ねたが、それは不可能だった。 ^[12]レネは、 1920年代の偉大なファッションデザイナーが衣装を手掛けたマルセル・レルビエの『無情』 （1924年）と『銀の剣』（1928年）の写真を衣装デザイナーに見せ、チームのメンバーに他の無声映画、特にGWパブストの『パンドラの匣』 （1929年）を見るように頼んだ。セイリグの容姿と態度を、同映画のルイーズ・ブルックスに似せたかったからである。 ^[13]ホテルに滞在する登場人物が自然な振る舞いをするのではなく、不自然なポーズで描かれていることからも、無声映画のスタイルがうかがえる。^[14]

この映画は、映し出すものの空間的・時間的側面に曖昧さを生み出し、観客の心に出来事間の因果関係についての不確実性を生み出している。これは、連続したショットで、または不可能な並置を示しているように見える単一のショット内で、明らかに矛盾する情報を与える編集によって、または異なる設定で出来事を繰り返すことによって達成されている。これらの曖昧さは、ナレーターのナレーションの矛盾と一致している。^[15]映画の注目すべきイメージの中には、2人の登場人物（とカメラ）が城から飛び出し、幾何学的な庭園に配置された人物のタブローに直面するシーンがある。人々は長く劇的な影を投げているが（地面に描かれている）、庭の木は影を落とさない（そして実際には本物の木ではなく、構築物である）。

映画の編集方法により、非常に非線形な物語が生み出されている。^[16]時間と精神、過去と現在の相互作用というテーマを独創的な方法で探求することができた。^[17]撮影と編集の方法によって空間的および時間的な連続性が破壊される一方で、この映画は代わりに「精神的な連続性」、つまり思考の連続性を提供している。^[18]

レネのキャリアにおいてマリエンバートの直前と直後の作品が現代の問題に対する政治的関与を示したのに対し、マリエンバートは主にスタイルに焦点を当てていた。^{[16]この逸脱について、レネは次のように述べている。「私はこの映画を、フランスでは}アルジェリア戦争について語らずに映画を作ることはできないと正しく考えていた時期に作っていた。実際、私は『ラネ』の閉鎖的で息苦しい雰囲気は、それらの矛盾から生じているのではないかと思う。」^[19]

この映画に対する当時の批評家の反応は二極化した。^{[20] [21]}ロブ＝グリエとレネが、この男女が昨年マリエンバートで実際に会ったかどうかという質問に対して矛盾した答えをしたように見えたことで論争が激化し、これがこの映画を嫌う人々による攻撃手段として利用された。^[22]

1963年、映画監督で作家のアド・キュルーは著書『映画におけるシュルレアリスム』の中で、この映画は完全な勝利であると宣言し、映画内の曖昧な環境と不明瞭な動機が、物語映画におけるシュルレアリスムの多くの関心事を表していると認識した。^[23]もう一人の初期の支持者である俳優でシュルレアリストのジャック・ブルニウスは、「マリエンバートは史上最高の映画だ」と宣言した。^[24]

映画評論家のポーリン・ケールは、マリエンバートを「ハイファッションの実験映画、氷の宮殿での雪仕事...人間以外のつまらないパーティーでのそれ」と評した。 ^{[25]この映画は}『史上最悪の映画50選』 （1978年）に含まれており、その中で作家のハリー・メドヴェドとランディ・ドレイファスはこの映画のシュールレアリズム的なスタイルを嘲笑し、この映画を気取ったり理解不能だと思った多くの批評家の言葉を引用している。^[26]

一部の批評家からは軽蔑されているものの、『去年マリエンバートで』は多くの人からレネの最高傑作の一つとみなされるようになった。映画批評集積サイト「彼らは写真を撮る、彼らは撮らない」は、この映画を史上83番目に評価の高い映画と評価し、^[27]英国映画協会が10年ごとに実施するサイト・アンド・サウンドの投票では23票を獲得した。 ^[28]日本の映画監督、黒澤明は、この映画を彼のお気に入りの100本の映画の一つに挙げている。^{[29] [30]}

レビュー集約サイトRotten Tomatoesでは、『去年マリエンバートで』は57件のレビューに基づいて93%の評価を獲得し、平均評価は8.2/10となっている。同サイトの批評家の総意は「優雅で謎めいて夢のような、この重要な映画作品は、絶妙な撮影技術と、今日の映画製作者によっても再考される物語の探求を特徴としている」である。^[31]

この映画はカンヌ映画祭への出品を拒否されたが、これは伝えられるところによると、レネがジャン＝ポール・サルトルのアルジェリア戦争反対の121宣言に署名していたためである^[32]。しかし、1961年の第22回ヴェネツィア国際映画祭では金獅子賞を受賞した。1962年には、フランス映画批評家協会によって前年の最優秀フランス映画に選ばれた。1962年の第34回アカデミー賞では外国語映画賞のフランス代表作品に選ばれ、同賞の候補5作品には選ばれなかったものの^[33]、ロブ＝グリエはこの映画の貢献により翌年のアカデミー賞脚本賞にノミネートされた。^{[34]この映画は}ヒューゴー賞の演出賞にもノミネートされた。^[35]

この映画の出来事については、数多くの説明がなされてきた。その中には、この映画はオルフェウスとエウリュディケの神話の翻案である、患者と精神分析医の関係を表している、すべては女性の心の中で起こっている、という説^[36]、すべては男性の心の中で起こっており、愛した女性を殺したことを認めようとしない男性の姿を描いている、という説[ ³⁷ ]、登場人物は宙ぶら​​りんの幽霊か死んだ魂である、という説^[38]などがある。映画には夢のような雰囲気と形式があり、映画の構造は繰り返し見る夢のアナロジーで理解できる、という説^[39]、あるいは男性と女性の出会いは夢の記憶（または夢）である、という説^{[40]もある。}

他の人たちは、少なくとも出発点として、ロブ＝グリエが脚本の「シネ小説」の序文で示した次の言葉に注意を払った。「その場合、2 つの態度が考えられます。観客は、考えつく限りの最も直線的で合理的な「デカルト的」な図式を再構成しようとします。この場合、観客は映画を理解できないとまでは言わないまでも、間違いなく難しいと感じるでしょう。あるいは、観客は目の前の並外れたイメージに流されるままになります...この場合、映画はこれまで見た中で最も「簡単」なものに思えるでしょう。それは、彼の感性、視覚、聴覚、感情の能力だけに向けられた映画です。」^[41]作品をどのように見るべきかの提案として、彼は次のように提案しました。「実際のところ、映画全体は説得の物語です。それは、主人公が自分のビジョン、自分の言葉から作り出した現実を扱っています。」^[42]

一方、レネは映画の目的についてより抽象的な説明をしている。「私にとってこの映画は、思考とそのプロセスの複雑さにアプローチするための、まだ非常に粗雑で原始的な試みです。」^[43]

『去年マリエンバートで』が他の映画監督に与えた影響は広く認識されており、アニエス・ヴァルダ、マルグリット・デュラス、ジャック・リヴェットなどのフランス人監督から、イングマール・ベルイマン、フェデリコ・フェリーニなどの国際的監督にまで及び、様々に例えられている。^[44] スタンリー・キューブリックの『シャイニング』（1980年）^[45]やデヴィッド・リンチの『インランド・エンパイア』（2006年）^[46]は、マリエンバートの影響を示すものとしてよく引用される。テレンス・ヤングは、ジェームズ・ボンド映画『ロシアをこめて愛をこめて』（1963年）のプレクレジット・シーケンスをマリエンバートに倣ってデザインしたと述べた。^[47]ピーター・グリーナウェイは、この映画が自身の映画製作に最も大きな影響を与えたと述べた（そして彼自身も、この映画の撮影監督であるサッシャ・ヴィエルニーと密接な協力関係を築くことになる）。^[48]

この映画のビジュアルスタイルは、多くのテレビコマーシャルやファッション写真で模倣されている。^{[49]イギリスのロックグループ}、ブラーの1994年のシングル「トゥ・ジ・エンド」のミュージックビデオは、この映画をパロディ化しており、フロントマンのデーモン・アルバーンがX、ギタリストのグレアム・コクソンがMを演じている。^[50]

この映画は、登場人物が演じるニムのバリエーションに一時的な流行を引き起こした。 ^[51]

マリエンバートは、ココ・シャネルが映画の衣装をデザインしたため、カール・ラガーフェルドのシャネル2011年春夏コレクションの主なインスピレーションとなった。 ^[52]ラガーフェルドのショーの舞台は、噴水と映画の庭園の現代版レプリカで構成されていた。^{[53] [54]}シャネルの2023年春夏コレクションでは、デザイナーのヴィルジニー・ヴィアールが、映画をテーマにしたコレクションというラガーフェルドのアイデアを再利用した。^{[55] [56]}

2009年6月23日、クライテリオン・コレクションは『去年マリエンバートで』を米国でリージョン1のDVDとブルーレイの両方でリリースした。^{[57] [58]} アラン・レネはこのリリースに参加しており、復元されたサウンドトラックに加えて復元されていないサウンドトラックも収録することを主張し、次のように述べている。

音声録音と再生の技術は、数十年の間に大きく変化しました。映画を2009年の基準に合わせてリマスターすると、声、効果音、音楽のバランスが劇的に変わってしまう危険性があります。いわゆる欠陥を修正することで、映画のスタイルがまったく失われることがあります。当時の音響特性を尊重する方がよいでしょう。ほとんどの場合、2分後には視聴者の邪魔にならなくなります。^[59]

この映画のクライテリオンパッケージは2013年3月に絶版となった。^[60]

2018年7月、『去年マリエンバートで』の修復版が第75回ヴェネツィア国際映画祭のヴェネツィア・クラシックス部門で上映されることが決定した。^[61]修復版はフランスで2018年9月19日にタマサ・ディストリビューションにより劇場公開され、続いて9月25日にスタジオカナルによりDVDとブルーレイがリリースされた。^{[62]米国では、2019年8月25日に}キノ・クラシックスによりDVDとブルーレイがリリースされた。^{[63] [64]}

• グルーネンベルク、クリストフ。フィッシャー・ハウスドルフ、エヴァ編。 （2016年）。去年マリエンバートで：芸術としての映画。ケルン：ウィーン・フェルラーク。
• ヘイズ、デビッド L. (2018)。 「知っていることと知らないこと、動くことと動かないこと、アラン・レネの『マリエンバードのアンネ・デルニエール』（1961年）」。多義語(19)。土井：10.4000/polysemes.3438。
• パウエル、ディリス（1991年）。クック、クリストファー（編）『ディリス・パウエル映画読本』マンチェスター：カルカネット。pp.372-3。ISBN 978-0-8563-5912-5。

• IMDbの「去年マリエンバートで」 
• ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除が検討されています。› AllMovie の Last Year at Marienbad
• ロッテン・トマトの「去年マリエンバートで」
• 去年マリエンバートで – 記事、制作情報、参考文献、ギャラリー、脚本の詳細を網羅したコレクション、Neugraphic
• 去年マリエンバートで：どの年、どこで？ –クライテリオン コレクションのマーク ポリゾッティによるエッセイ