京王航空第2飛行隊

京王航空第2飛行隊
ヨーロッパのカバーアート
開発者	ビクターエンタテインメント
出版社	JP :ビクターエンタテインメント EU : JVCミュージカルインダストリーズ
ディレクター	遠藤 康 本田 悟
デザイナー	山木 輝人
アーティスト	北谷直正 川島健司 尾崎善幸 生亀 伸行 福田大介 黒田暁人 横良勝
ライター	本田 悟
作曲家	多和田司
プラットフォーム	セガサターン
リリース	JP : 1996年5月17日 EU : 1996年9月
ジャンル	プラットフォーム、スクロールシューティング
モード	シングルプレイヤー

『慶応遊撃隊活劇編』（けいおうゆうげきたい かつげきへん）は、 1996年に セガサターンで発売された日本のビデオゲームである。ビクターエンタテインメントが開発したこのゲームは、 『慶応遊撃隊』の直接の続編である。前作は横スクロールシューティングゲームであるのに対し、後作はシューティングセクションを含むプラットフォームゲームである。

最初のゲームと同様に、2 番目のゲームは古代と現代の両方の日本文化を同時に取り上げています。

江戸の中心部に大穴をあけた「方舟大災害」と呼ばれる大災害から1年が経ちました。この災害は大きな経済的打撃をもたらし、新しい江戸城の建設に多額の投資がつぎ込まれる一方で、市民は不況の苦しみを味わっていました。

ポン・エホ博士も例外ではありませんでした。天才タヌキで天文学的なIQ1400の奇人でしたが、厳しい現実により、この天才タヌキは新しい城の建設に携わる労働者になることを余儀なくされました。ある日、火口の中心付近で砂利をシャベルで取り除いているときに、秘宝の巻物と6つの魔法の玉（日本語版では宝石と呼ばれます）の1つを発掘しました。6つの玉を合わせると莫大な量の宝物になると知って、彼はすぐに仕事を辞め、巻物の地図に記載されている残りの5つの玉を探しに行きました。

一方、「古代の尊大な女王」こと邪馬台国卑弥呼が七光家の食卓に劇的に現れ、家族の魔法の宝玉を奪い取る。しかし、彼女が逃げる前に、ポン博士が彼女を待ち伏せしてそれを盗む。もちろん、ラミは追いかけて大いなる宝物を求める競争に加わり、新たな冒険が始まる。

このゲームは主に横スクロールのプラットフォームゲームのステージで構成されています。^[1]ステージのうち2つは前作のシューティングゲームスタイルを維持していますが、ホーミングスポットジュニアはボーナスとしてのみ入手できます。プラットフォームゲームとシューティングゲームのステージの他に、縦スクロールのボーナスステージ、ジェットコースターステージ、水中ステージがあり、このゲームはマルチジャンルのプラットフォームゲームに分類されます。

3 つの武器を含むいくつかのボーナスを収集できます。

• アタミ - 夢のハンマー - 敵を攻撃するためだけに使われる大きな木槌。
• 鬼怒川 - 愛の傘 -敵を攻撃したり、浮かせて頭上の障害物を跳ね返したりするために使用される傘。
• 草津 - 希望の矢 -敵に矢を射るために使用される弓と矢のセット。

ラミは敵の頭に飛び乗って倒すこともできますし、カッパに乗って高い場所に到達することもできます。アイテムを持たずにダメージを受けると、ライフを失います。背景のオブジェクトを拾って敵に投げて倒すことができます。背景のオブジェクトの中には、便利な使い方ができるものもあります。難易度は 3 段階あり、倒す敵の数やダメージを受けた後の武器の消滅速度が変わります。

ポイント オーブはゲーム全体を通じて収集できます。一部の敵を倒すとポイントが付与されますが、一部の敵は受動的とみなされ、倒すとポイントが減点されます。メイン メニューからアクセスできる報酬システムでは、プレイ中に獲得した最高スコアと最低スコアに応じて、役立つヒントや舞台裏の追加機能が解除されます。

日本語の名前は、名を先にして西洋風の順序で付けられます。

• ラミ・ナナヒカリ - 古代の一族の孫であり、はるか昔に地球にやってきた宇宙人の子孫。彼女はキーガーディアンの正装であるバニースーツを着ています。最後の冒険の後、彼女は普通の女子高生としての生活を楽しんでいました。しかし、秘密の宝物について知った今、彼女はそれを探すためにポン博士とヒミコの戦いに参加することを決めました。^{[2] [3]}声優は菅野美穂（日本語）、^{[4] [5]}サマンサ・パリス（英語）。^[6]
• スポット・ナナヒカリ - ナナヒカリ家のペットのドラゴン。ラミの弟のような存在。前作で頑張りすぎたせいで眠たくなってしまい、今は眠ったり、居眠りしたりしている。今作ではラミを助けるサポート役。スポットは日本版ではポチと呼ばれている。^[3]声優はかないみか（日本語）、^[4]サマンサ・パリス（英語、カットシーン）ロジャー・L・ジャクソン（英語、ゲームプレイ）。^[6]
• 「おばあちゃん」と「おじいちゃん」ナナヒカリ - ラミの実の祖父母で、彼女を次のキーガーディアンとして育て上げ、何世代にもわたって秘密の宝物と魔法のオーブの鍵を守ってきたキーガーディアン一族に属しています。2年前、バニースーツが似合わなくなったことに気づいた彼らは、ラミにその役目を辞任し、引退生活を楽しむことにしました。^[3]声優：山本圭子（日本語；おばあちゃん）、八奈見丈二（日本語；おじいちゃん）^[4] ロジャー・L・ジャクソン（英語；両方）。
• 邪馬台国卑弥呼 - 古代の尊大な女王（日本語版では邪馬台国の13番目の女王と呼ばれる）であり、ラミとポン博士と一緒に秘密の宝物を探しているラミのライバル。邪馬台国を再建する必要がある日のために緊急措置として宝物を隠したのは最初の女王卑弥呼であったため、彼女は魔法のオーブと徐福の黄金として知られる宝物は正当に彼女のものであると信じている。秘密の宝物への扉の魔法の封印を破壊するために、彼女は謎の超能力車両サイヴィー1号と2号（日本語版ではトーマとシマと呼ばれる）を操作します。貧困の中で育ったため、生活は控えめですが、結局のところ女王であり、彼女の誇りは​​強いままです。彼女は髪をヘッドバンドで巻き、両側をきちんとピンで留めています。^{[2] [7]}かないみか（日本語）の声; ^[4]エレイン・A・クラーク（英語）^[6]
• ポン・エホ博士 - IQ1400の超知能タヌキ。ほとんどの人間に対して批判的だが、一方で自然を愛し、グリーンピースに所属するエコロジストでもある。市場に出回る新製品を買うのが大好きだが、経済的な常識がないためいつもお金がない。いつも雑誌のアルバイト欄を持っている。^[3]声優は八奈見乗治（日本語）、^[4]ロジャー・L・ジャクソン（英語）。^[6]
• 河童-亀のような人型の生き物で、神道神話に登場する水神の一種。ゲームの背景に登場する。ラミはこれらの生き物をバネとして使って高い場所に到達できる。また、持ち上げて動かすこともできる。河童の 1 匹、カイヤンがゲームのプロモーション ビデオの導入シーンでナレーションを担当。声優は平松晶子(日本語: カイヤン)。
• タヌキ - ポン博士の直属の部下。ゲーム中に登場し、ラミの進撃を阻止しようとする。^[7]声優：藤原啓治（日本語：火タヌキ、釣りタヌキ、城の遊歩道タヌキ）;ロジャー・L・ジャクソン（英語：火アライグマ、釣りアライグマ、城の遊歩道アライグマ）。
• 武装タヌキ - ラミは敵の手から武器を奪い、自分の武器庫に加えることができる。^[7]声優：飛田展男（日本語；傘タヌキ）；ロジャー・L・ジャクソン（英語；傘ラクーン）。
• 袋の中の鶴 - 寒い気候が嫌いなこの鳥は、木からぶら下がった葉っぱで作った袋の中で暮らしています。袋の下を通る人を怖がらせることもあります。^[7]
• 鼠小僧狸吉- 金持ちから金を盗んで貧しい人に与える泥棒。手に千両箱を持っている彼を倒すと、ラミはお金の詰まった箱を手に入れることができる。^[7]
• 小型捕鯨船 - 大型のクジラを捕獲できる高性能な2人乗り捕鯨船。船首から発射される銛銃は極めて強力。^[7]
• ミスター・ピギー - ポン博士の海洋保護区の住人で、普段はハウスボートの船長として働いている。^[7]
• 武蔵境鞠 -両国国技館のだるま人形のマスコット。伝説の相撲のチャンピオン、雷電為右衛門の魂が憑依している。彼の筋力には匹敵するものがない。彼はいつもレスリングのアリーナに足を踏み入れることを夢見ていたが、「人間的精神の欠如」のためにその機会を与えられることはなかった。ポン博士は、いつか本物のレスラーになるチャンスを約束して、彼を部下にした。^[7]声優：笹原大（日本語、話す）、多和田司（日本語、げっぷと嘔吐）、^[8] ロジャー・L・ジャクソン（英語）。
• テッカンノン（+150ml） - ポン博士によって製造および操作されている、武装した茶運び人形機械で、第1作目のテッカンノンの改良版です。ダメージを受けすぎると怒り、スーパー茶運び人形に変身します。一度に360リットル（約2,000人分）のお茶を運ぶことができるため、大企業のカフェテリアの従業員を中心に多くの問い合わせが寄せられています。英語版のゲームでは、テッカンノンはToxic Waste Disposerと呼ばれています。^[7]声優は高木渉（日本語）、トビー・グリーソン（英語）。
• カエルタヌキ - 安土時代村の遊園地にある水族館で泳ぐタヌキ。サメから身を守るために長い尾の付いた赤いGストリングを身に着けている。^[7]
• タコの黒兵衛 -水族館にいるタコで、触手を振り回してラミを攻撃する。 ^[7]声優は藤原啓治（日本語）、ドン・ロビンス（英語）。
• 面霊鬼- 3つの能面（般若、お多福、ひょっとこ）と付喪神の一種で構成された妖怪。イースター島に行ってモアイ像を見るために、安土時代村のお化け屋敷でアルバイトをしてお金を稼いでいる。ゲームの英語版では、この面はThree Funny Facesと呼ばれている。声優は笹原大（日本語；般若）、山本圭子（日本語；お多福）、藤原啓治（日本語；ひょっとこ）、エレイン・A・クラーク（英語；般若、お多福）、ロジャー・L・ジャクソン（英語；ひょっとこ）。
• 忍者-安土城に現れる格闘家。手裏剣や金玉でラミを攻撃しようとしたり、宝牛地蔵に変身したりします。声優は藤原啓治（日本語）、ロジャー・L・ジャクソン（英語）。
• からくり信長とひよちゃん -織田信長と安土城の城主と飼い鳥のからくりバージョン。安土城はもともと安土時代村の目玉で、バブル期に建設が始まりました。1年前の「アーク大災害」の影響で桃山商会が倒産したため、建設は中止されたと思われていましたが、いつの間にか完成していました。からくり信長とひよちゃんは、ゲームの英語版ではメカ将軍とバーディーと呼ばれています。声優は飛田展男（日本語; 信長）; ドン・ロビンス（英語; メカ将軍）。
• キングUFO - 人類がまだ発見していない未知の宇宙領域から​​来た、宇宙で最も多くのホルモン分泌量を持つ種族。
• ニッパー- ビクターの犬のマスコット。宇宙ステージではソビエトの宇宙犬としてカメオ出演しています。
• 3メートルエイリアン -爆弾型のロケットランチャーを持ち、人間の脚と巨大なメイスのような手を持つフラットウッズの怪物。1952年にウェストバージニア州のフラットウッズの小さな町で初めて目撃された。日本では「3メートルエイリアン」というニックネームで呼ばれ、非常に人気があり、ガレージキットも販売されている（一部）。声優は藤原啓治（日本語）、エレイン・A・クラーク（英語）。
• おろしやよしこ -ニュースキャスター兼インタビュアーであり、格闘技トーナメントの司会者。彼女の優しい笑顔は「理想的な日本女性の化身」（大和撫子）を思い起こさせるが、スターになることを夢見て三軒茶屋の保護された少女からニュースキャスターに転職したという事実により、彼女は単なる下品な人の一人に見えます。^[2]声優は荒木香恵（日本語）、エレイン・A・クラーク（英語）。^[6]
• 武蔵坊弁慶- 武術大会の参加者で、お調子者の歌舞伎役者。声優は藤原啓治（日本語）、トビー・グリーソン（英語）。^[6]
• 宣教師ザビエル-神を敬う 博多のキリスト教宣教師、伝道者、武術トーナメントの参加者。ゲームの英語版では枢機卿ザビエルと呼ばれています。声優は藤原啓治（日本語）、ドン・ロビンス（英語）。^[6]
• ダイダラボッチ-富士山に住む巨大な機械の悪魔であり、神話上の獣。伝説的な偉業には、一夜にして富士山を作り出し、榛名山に座りながら利根川で足を洗い、足跡で巨大な湖を作ることなどがあります。地域によって、ダイダラホオヒト、ヤゴロウミソゴロウなど、さまざまな名前があります。ダイダラボッチは、ラミが富士山に入ると彼女を食べます。その後、彼女は獣の胃（小さなエルフが住んでいる塔）から出て、ラミがプラットフォームとして使用できるさまざまな日本語を吐き出すダイダラボッチの心臓と戦わなければなりません。ダイダラボッチの心臓が敗北した後、それは変身した猫であることが判明します。ダイダラボッチは、ゲームの英語版ではアポカリプスと呼ばれています。声優は藤原啓治（日本語; ダイダラボッチ）、武政ヒキコ（日本語; 猫）、トビー・グリーソン（英語; 猫）。

• 菅野美穂七光らみ役
• かないみかナナヒカリ・ポチ役、邪馬台国卑弥呼役
• 八奈見乗司（ポンエホ博士とおじいちゃん役）
• おばあちゃんとお多福役の山本圭子
• 荒木香恵（おろしやよしこ役）
• 藤原啓治：火のタヌキ、釣りのタヌキ、力士、タコの黒兵衛、ひょっとこ、城プロムナードのタヌキ、忍者、3メートル星人、武蔵坊弁慶、宣教師ザビエル、ダイダラボッチ
• 傘たぬきとからくり信長役 飛田展男
• 鉄観音役高木渉
• 笹原大（よびだし、境まり武蔵、般若役）
• ハムスターと猫役の武政引子
• 多和田司（ムサシ・サカイマリ（げっぷと嘔吐）とコアラ役）
• レコーディングスタジオ: Avaco Creative Studios

• サマンサ・パリス：ラミ・ナナヒカリ、スポット・ナナヒカリ（カットシーン）、ハムスター
• ロジャー・L・ジャクソン：スポット・ナナヒカリ（ゲームプレイ）、ポン恵方博士、おじいちゃん、おばあちゃん、アンブレラ・アライグマ、ファイヤー・アライグマ、釣りアライグマ、力士、ムサシ・サカイマリ、ひょっとこ、キャッスル・プロムナード・アライグマ、忍者役
• エレイン・A・クラーク：邪馬台国卑弥呼、般若、お多福、3メートル宇宙人、おろしやよしこ役
• トビー・グリーソンが有毒廃棄物処理業者、武蔵坊弁慶、猫役を演じる
• ドン・ロビンスがタコの黒兵衛、メカ将軍、ザビエル枢機卿を演じる
• レコーディングスタジオ: Music Annex、カリフォルニア州サンフランシスコ
• 翻訳・録音：ワタナベ・ロビンズ・アンド・アソシエイツ

『飛電飛翔隊』が発売されて高い評価を受けた後、開発者たちは続編の開発について話し始めた。ゲームの制作は1994年に 『飛電飛翔隊2』というタイトルで始まり、ディレクターの遠藤泰志、ゲームデザイナーの本多悟、プログラマーの山木輝人、作曲家の多和田司が基本的なアイデアをまとめた。『飛電飛翔隊』はビクターエンタテインメントの次の大きなプロジェクトだったが、彼らは他にもセガサターンのゲーム『メタルファイターミク』と『センターリングボクシング』を開発していた。^{[9] [10] [11]}

このゲームは、最初のゲームのグラフィックを強化したバージョンになる予定でしたが、異なるストーリーと多くの異なる機能を備えた独自のゲームになりました。アクションは依然として横スクロールシューティングゲームに基づいていますが、開発者はビデオ背景と3Dボーナスステージの使用を試し、プレイヤーが拾うアイテムのほとんども実際の写真から取られました。当時、サターンの仕様は大きく変更されていたため、開発者はコンソールの機能をテストするのに多くの時間を費やしました。遠藤は、サターンは作業するのに素晴らしいコンソールだと考えていました。ビデオ背景、3Dボーナスステージ、写真アイテムは、後に1995年頃に廃止されました。^{[9] [10]}当時は3Dビデオゲームが人気でしたが、開発者は2Dに固執することを選択しました。遠藤と山木は、これは彼らが3Dが得意ではなく、最初のゲームのためにそれを計画していたこと、そしてアニメキャラクターをポリゴンモデルにするというアイデアがひどいと考えたことによるものだと述べています。ゲームの企画を始めて半年ほど経った頃、セガが11月にサターンを発売する予定であることを聞き、開発者たちは方針を変更した。しかし、開発機材がようやく到着したが、実際に使うことはできなかった。キーボードを打つよりも蓋を開けたり閉めたりするほうが時間がかかったのだ。当初、開発者たちはサターンでのゲームの作り方を学ぶことに気をとられ、3Dポリゴングラフィックスのことなど考えも及ばなかったが、時が経つにつれ、サターンとプレイステーションが主に3Dポリゴングラフィックスに焦点を当てるようになり、開発者たちは怒りを覚えた。彼らはサターンの能力を決して使わないと決めた。^[11]

遠藤と本多は、前作がシューティングゲームだったため、画面上のキャラクターをじっくりと見る余裕がなく、魅力を引き出すのが難しく、ラミ・ナナヒカリだけが目立っていたと感じた。このため、彼らはより詳細なスプライト、動き、表情を可能にするジャンルを選ぶことにした。こうして、このゲームはアクションプラットフォームゲームになり、その名前は後に『警王遊撃隊 活撃編』に変更された。^{[12] [13]}このゲームにはラミとスポットの異なるタイトル画面があり、1995年後半のセガの展示会での初期のサンプルビルドでのみ使用されました。^{[14]ラミは当初、最終版のより短いスプライトとは対照的に、通常のアニメデザインに沿ったスプライトを使用する予定であり、}カエルハンマーも持っていたはずでした。^[15]ゲームのアート、グラフィック、ステージデザインは北谷直正、川島健司、尾崎善之、生亀信行、福田大介、黒田暁人、横良勝が担当し、キャラクターデザインは太田宏正が担当した。前作と比較すると、『飛空挺2 』のグラフィックとアニメーションはより洗練され、滑らかになった。また、スプライトのスケーリング、押し潰しと回転、デジタル写真、透明度、シェーディング、3D要素 も採用されている。

隅田川ステージは、もともとプラットフォームステージになる予定だったが、遠藤が希望の矢「草津」を使用する部分のステージに取り組んでいたとき、行き詰まり、シューティングステージに変更することを決めた。このため、弓と矢のセットはステージ全体で固定されており、入手できない。^[16]武道大会には7人の参加者が計画されていたが、最終的に5人がキャンセルされ、武蔵坊弁慶と宣教師ザビエルだけが最終的に選ばれた。^{[17] [18]}参加者は以下のとおり。

• 佐々木小次郎-長さ3.5インチの刀「備前長光」を自在に操るハンサムな若い剣士。しかし、日本刀は危険なので、普段は刀の代わりに物干し竿を背負っている。
• 鞍馬天狗-テレビ放映禁止の鞍馬山の大天狗の正体を持つ老人。乗っている（というか着ている）馬は有名なパカラン君。
• 服部半蔵-伊賀忍軍のリーダー。陰陽の混血であることからこの名が付けられた。姿を隠すため、忍装束を脱ぐことはない。
• 宍戸梅軒-鎖鎌の名人。頭には梅の木から彫られた止まり木がある。紫色の煙を吐くときは頬ではなく背中を膨らませる。
• 石川五右衛門とガマおやぶん -清潔好きで火を吐くヒキガエルを飼っている無法者。1日16時間を風呂で過ごし、残りの8時間を睡眠に充てている。そのため、移動はすべてガマに頼っている。

初代ゲームのテンポの速い音楽とは対照的に、多和田が作曲した『飛空挺2 』のサウンドトラックは、画面上のキャラクターのアニメーションと調和したエキサイティングでありながらリラックスできるトーンを持っており、プラットフォームゲームのステージはソニック・ザ・ヘッジホッグ風からディズニー風までさまざまなパターンを持っていた。^[19]琴、三味線、打楽器、太鼓などの楽器は、ヤマハSY99を使用して録音された。^[20]

このゲームには、前作のカットシーンも制作したスタジオぴえろによるアニメーションカットシーンがある。日本語の音声は、マジックカプセルとアバコクリエイティブスタジオの明田川進が録音し、監督した。前作では、ゲームプレイ中にセリフがあるキャラクターはラミだけだったが、今作では敵やボスにもセリフがあった。 ^[21]前作でのラミの声は菅野美穂が担当したが、2作目の彼女の声優は当時はまだ決まっていなかった。^{[22]当時、}ビクターVサターンの広告に出演し（彼女は当時Vサターンと前作のコピーを所有していた^[23]）、ビクターの音楽レーベルからシングルをリリースしていた菅野は、圧倒的な要望に応えてラミ役を再演し、ドクターポン役の八奈見乗児とおばあちゃん役の山本圭子と再タッグを組んだ。 ^{[24] [25]}菅野によると、ゲームのことを聞いたとき、ラミは当時誰からも温かく受け入れられ愛されていたため、親のような愛情を感じ、故郷の埼玉県に近いキャラクターだと思ったという。^{[4] [26]}プロデューサーの永井俊之は、彼女がセッションを楽しめるように、レコーディングブースの雰囲気作りに気を配った。八奈見はまた、屋良有作に代わっておじいちゃんの声を担当した。かないみかはヒミコの声を担当し、スポットの声は平松晶子に代わって担当した。 ^{[4]追加の声優は山本、}荒木香恵、藤原啓治、飛田展男、高木渉、笹原大、武政響子が担当した。 ^[27]多和田は、藤原の声を録音し、ピッチシフトダウンなどのさまざまなエフェクトを適用してダイダラボッチ（ゲームの最終ボス）の声と効果音を作成し、武蔵境麻里のげっぷと嘔吐には効果音ライブラリから自分のげっぷのサンプルを使用しました。^{[8]彼は使用していた}デジタルオーディオテープの音声クリップの多くに没頭していましたが、サンプリングしたものの約5分の3しか使用しませんでした。ある時点で、彼は3メートルのエイリアンの声に間違ったサンプリングレートを使用し、ゲームにインポートしたときに声が速くなりました。遠藤はこれを面白いと感じ、プレイヤーがエイリアンが何を言っているのか理解できるように字幕を追加しました。^[28]当初、多和田は音楽も含めてすべてサターンの内蔵サウンドエンジンを使う予定だったが、ボイスクリップがディスクのメモリを大量に消費した。いろいろ試してみたが満足のいく音が出なかったため、代わりにコンパクトディスクデジタルオーディオを使うことに決め、音楽がループしても目立たないようにしようとした。^[21]英語への翻訳と音声収録はワタナベ・ロビンズ・アンド・アソシエイツとミュージックアネックスで行われ、サマンサ・パリス、ロジャー・L・ジャクソン、エレイン・A・クラーク、トビー・グリーソン、ドン・ロビンスが声を担当した。^[6]クラークはゲームの中で卑弥呼、般若、お多福、3メートルのエイリアン、おろしやよしこなど、いくつかの異なるキャラクターを演じた。^{[29] [30]}

『飛空挺2』は1996年5月17日にセガサターン向けに日本で発売され、同年9月にはヨーロッパとオーストラリアでも発売された。 ^[31]当初は同年3月に発売予定だった。^[32]

『慶応遊撃隊 お気楽玉手箱』は、1996年に日本でのみ発売された「非売品」のセガサターンディスクです。ディスクには、第1作目のオープニングとエンディングのFMVカットシーンの高画質バージョン、第2作目に関連する2つのカットシーン、第2作目のデモレベル、ラミ、スポット、ドクターポン、ヒミコの音声クリップを含むサウンドテスト、前述の中止された武道大会参加者のショーケース、ゲーム内とCDからパソコン経由でアクセスできるアートギャラリーが含まれています。

発売後、Keio Flying Squadron 2 は賛否両論の評価を受けた。多くの人がそのビジュアルとサウンドトラックを賞賛したが、操作性は共通の批判点であった。また、サターンはプレイステーションやニンテンドー64との厳しい競争に直面しており、それがゲームの発売を影に落としたのかもしれない。^[36]

サム・ヒックマンはセガサターンマガジンで、このゲームは非常に一般的で簡単すぎるゲームプレイだが、興味をそそる奇妙なグラフィックのおかげで、プレイするのはある程度楽しいと書いている。しかし、彼女はほとんどの人が小売価格に見合う価値はないだろうと結論付け、78％の評価を付けた。^[37] 1998年、サターンパワーはセガサターンゲームのトップ100でこのゲームを88位にランク付けし、「奇妙な日本のプラットフォームゲームだが、どういうわけか、それに触れるすべての人を感動させる。グラフィックはかなり原始的だが、ゲームプレイは素晴らしい」とまとめた。^[38]レトロリプレイのマイケル・タウンゼントは、「Keio Flying Squadron 2はグラフィックとキャッチーな曲で目を見張らせるが、操作がぎこちないのが私にとっては致命的だった。ゲームには個性がたくさんあるのに、ゲームプレイがそれに見合っていないと、体験を十分に楽しむのは難しいので残念だ」と述べた。^[36]

• MobyGamesの Keio Flying Squadron 2