インカー

インカー（仕上げ担当者や装飾担当者と呼ばれることもある）^[1]は、伝統的な漫画本の制作における2人の線画家のうちの1人です。

鉛筆画家が絵を描いた後、インカーは鉛筆、ペン、またはブラシで輪郭を描き、装飾することでこの絵を解釈します。従来の印刷プロセスでは、印刷機では鉛筆画を再現できなかったため、インキングが必要でした。別の専門家であるレタラーがテキストの「インキング」を担当し、カラリストはインカーが提出した最終的なアートに色を塗ります。^[2]

インク付けは文字通り鉛筆の線をなぞることですが、機械的な模写というよりは創造的な解釈の行為です。インカーは、線に適切な太さを加えたり、陰影を付けて視覚的なコントラストを生み出したり、その他の創造的な選択をしたりすることで、構成を微調整します。鉛筆画は、黒鉛の硬さやアーティストが加える圧力に応じてさまざまなグレーの色合いになりますが、インクの線は通常、黒一色のみです。したがって、インカーは、たとえば間隔の狭い平行線、フェザリング、またはクロスハッチングを使用して、鉛筆の陰影をインクのパターンに変換する必要があります。その結果、鉛筆画家の作品の最終的な外観は、インカーによって大きく異なります。

経験豊富なインカーと初心者のペンシラーがペアになって、解剖学上の間違いやその他の間違いを訂正したり、表情を変えたり、その他さまざまな方法でアートワークを変更または改善したりする責任もあります。あるいは、インカーがページの基本的なレイアウトを行い、より詳細なペンシラー作業を別のアーティストに依頼して、最後に自分でページにインキを塗ることもあります（ジョー・サイモンがジャック・カービーのインキングをしたときや、^[3]マイケル・T・ギルバートがペンシラーのP・クレイグ・ラッセルと共同で『エルリック・オブ・メルニボネ』シリーズを制作したときなどがよく行っていました）。

ここで述べた鉛筆描きとインカーの区分は、鉛筆描きとインカーが出版社によって互いに独立して雇われている場合に最もよく見られる。アーティストが自分のアシスタントを雇う場合、役割はそれほど構造化されていない。たとえば、アーティストはキャラクターのすべての顔をインクで塗り、アシスタントに背景のインクを塗らせたり、インカーとより共同作業したりする。ニール・アダムスの『クラスティ・バンカーズ』では、1人のインカーがキャラクターの頭部を担当し、別の人が体、3人目が背景の装飾を担当した可能性がある。^[4]インキングデュオのエイキン＆ガーベイも同様の取り決めで、1人が人物のインクを塗り、もう1人が背景のインクを塗った。

コンピュータを使用してデジタルでインクを塗ることもできます。これは、インクを塗る人がAdob ​​e IllustratorやPhotoshop、Inkscape、Corel Painter、Manga Studioなどの強力な描画および編集ツールの使い方を習得するにつれて、より一般的になり始めている方法です。グラフィック タブレットは、デジタルで正確にインクを塗るために使用される最も一般的なツールであり、ベクター ベースのプログラムを使用すると、解像度の変更によるピクセル化が防止されます。ただし、このプロセスには時間がかかります。

2015 年現在、^{[アップデート]}一部の企業はスキャンした鉛筆画をFTP サイトに置いています。インカーはそれをダウンロードし、青で印刷し、ページにインクを塗り、スキャンして、完成したページを FTP サイトに再度アップロードし、企業がダウンロードできるようにします。この手順により、企業は時間と送料を節約できますが、アーティストはコンピューター機器にお金をかける必要があります。

長い間、インキングは漫画業界ではマイナーな仕事で、序列ではレタリングよりわずかに上とみなされていました。漫画本の初期の頃、多くの出版社が「パッケージャー」を雇って本全体を制作していました。一部の「スター」クリエイターの名前（サイモンとカービー、ボブ・ケインなど）は通常、各ストーリーの冒頭に掲載されていましたが、出版社は一般的にどのアーティストが本に携わったかを気にしていませんでした。初期の頃は、作品のクリエイターは作品に携わっている間はクレジットされていましたが、他のアーティストに交代すると、名前のクレジットは得られませんでした。パッケージャーは、カービーのような一流の才能を使ってストーリーの見た目とペースを作り、その後、インキング、レタリング、カラーリングをほとんど無名の（そして低賃金の）クリエイターに渡して完成させるという、流れ作業式の本制作方法を導入しました。

締め切りのプレッシャーと、作品の見た目に一貫性を持たせたいという要望から、1人のアーティストが作品の鉛筆を描き、もう1人または複数のアーティストがそれをインクで描くという形になった。マーベル・コミックでは、鉛筆アーティストがストーリーの筋書きをフレームごとに分解する責任を負っていたため、ストーリーテリングに熟練したアーティストは、インク付けを他の人に任せることで、できるだけ多くの本を手がけるよう奨励されていた。対照的に、作家が脚本の形でフレームごとに分解する他の会社では、より多くのアーティストが自分の作品にインクを付けたり、レタリングさえしていた。ジョー・クーバート、ジム・アパロ、アレックス・トスは通常、吹き出しの配置をページの不可欠な部分と見なして鉛筆、インク、レタリングを行い、ビル・エヴェレット、スティーブ・ディッコ、カート・シャッフェンバーガー、マーフィー・アンダーソン、ニック・カーディなどのアーティストは、ほぼ常に自分の作品にインクを付けていた（時には他の鉛筆アーティストの作品も）。しかし、ほとんどのアーティストは、ルー・ファイン、リード・クランドール、ウィル・アイズナー、アレックス・トスのように自分の作品のインカーに慣れている人でさえ、自分の絵にインカーを付ける作業を他のアーティストに依頼したり、許可したりしていました。一部のアーティストは、より多くのページを鉛筆で描き、インカーを他の人に任せることで、より多くの収入を得ることができました。一方、異なる作業方法を持つ別のアーティストは、鉛筆とインカーの両方を使用する方が利益が大きいと考えるかもしれません。なぜなら、自分でインカーを付ける場合、鉛筆画に情報や詳細をあまり入れずに済み、その詳細はインカーの段階で入れることができるからです。

黄金時代のコミック本にはクレジットがほとんどないため、その時代のインカーの多くは忘れ去られています。名前が知られている人でも、経歴をまとめるのは困難です。チック・ストーン、ジョージ・パップ、マーヴィン・スタインなどのインカーは、その時代に何千ページものページを装飾しましたが、そのほとんどは未だに身元がわかっていません。

1960年代初頭、マーベル・コミックは各刊行物でインカーのクレジットを記載し始め、他の出版社もそれに倣い始めた。これにより、ディック・エアーズ、ジョー・シノット、マイク・エスポジート、ジョン・セヴェリン、シド・ショアーズ、トム・パーマーなどの仕上げ担当者は、ペンシラーとしてだけでなくインカーとしても評判を得られるようになった。さらに、カービーとシノット、カート・スワンとマーフィー・アンダーソン、ジーン・コーランとパーマー、ジョン・バーンとテリー・オースティンなどのペンシラーとインカーのチームが、漫画ファンの注目を集めた。

2008年、マーベルとDCのインカーであるボブ・アーモンドは、インキングの技術を称え、アート全般の認知度を高めるために設立された賞であるインクウェル賞を創設しました。インクウェル賞は大きな注目を集め、ジョー・シノット、ネイサン・マッセンギル、ティム・タウンゼントなどの著名なインカーが会員や関係者として名を連ねています。

• カート・スワン/ジョージ・クライン- DC のスーパーマン作品に何十年も携わった。退役海軍中佐 RA ベンソンは「シルバーエイジを代表する決定的なスーパーマンのイメージを作ったのはスワンとクラインだった」と書いている。^[5]
• カート・スワン/マーフィー・アンダーソン- 特に1970年代初期のスーパーマンシリーズでは、このチームは「スワンダーソン」と呼ばれることが多い。^[6]
• ジャック・カービー/ジョー・サイモン– おそらく最初の真のコンビであり、全盛期にはキャプテン・アメリカ、レッドスカル、サンドマンとサンディ、マンハンター、ボーイ・コマンド、ロマンス漫画などを生み出した。^[3]
• ジョン・セヴェリン/ウィル・エルダー– EC 戦争と SF
• ジャック・カービー/ディック・エアーズ- エアーズはおそらくカービーの最も多作なパートナーであり、マーベルのスーパーヒーロー時代が始まる前に2人は何百ページもの西部劇やモンスターの物語を制作した。^[7]
• ジャック・カービー/ジョー・シノット–ファンタスティック・フォーの初期の頃
• ロス・アンドル/マイク・エスポジート– 2人は40年以上にわたり、DCとマーベルでショーケース、ワンダーウーマン、メタルメン、アメイジング・スパイダーマンなどの作品で一緒に仕事をしてきました。
• ディック・エアーズ/ジョン・セヴェリン–サージェント・フューリー
• ジーン・コラン/シド・ショアーズ– 1960 年代のデアデビル
• ジョン・ブシェマ/トム・パーマー– 1960 年代のアベンジャーズ
• ニール・アダムス/トム・パーマー– 1960 年代後半のX-メンとアベンジャーズ
• ニール・アダムス/ディック・ジョルダーノ– 1960 年代後半から 1970 年代前半のバットマン、ディテクティブ・コミックス、グリーン・ランタン / グリーン・アロー
• ジーン・コーラン/トム・パーマー–デアデビル、 ドラキュラの墓、ドクター・ストレンジ
• ジョン・バーン/テリー・オースティン–アンキャニィX-メンの連載
• フランク・ミラー/クラウス・ヤンソン–デアデビルとバットマン：ダークナイトリターンズ
• ジョージ・ペレス/ロメオ・タンガル–ニ​​ュー・ティーン・タイタンズ
• ロン・フレンツ/ブレット・ブリーディング– 多くのプロジェクトに携わっていますが、最も有名なのは 1980 年代後半の『アメイジング・スパイダーマン』、『マイティ・ソー』、そして 1990 年代後半の『アベンジャーズ ネクスト』です。
• スティーブン・R・ビセット/ジョン・トートレベン– アラン・ムーアのスワンプシング
• ジム・リー/スコット・ウィリアムズ–アンキャニィ X-メン、ワイルドキャッツ、オールスターバットマン、ロビン・ザ・ボーイ・ワンダー
• ジョー・ケサダ/ジミー・パルミオッティ– 多くのプロジェクト、特にアッシュとデアデビル
• エド・マクギネス/デクスター・ヴァインズ- 「eDex」として知られ、^[8]彼らは、シビル・ウォー、スーパーマン/バットマン、JLAクラシファイドなどでパートナーを組んできた。
• ブライアン・ヒッチ/ポール・ニアリー–マーク・ミラーが書いた「ザ・アルティメッツ」での活躍で知られる。
• グレッグ・カプロ/ ダニー・ミキ – 1990 年代半ばにトッド・マクファーレンの「スポーン (コミック) 」で活躍したことで知られています。
• ジャン・デュルセマ/ダン・パーソンズ– 2000 年代初頭のダークホーススターウォーズ コミック『リパブリック』、『レガシー』、『ジェダイの夜明け』で知られる。

• 脚本（漫画）
• ペンシラー
• レタラー
• カラーリスト

• アトラス コミックス (小売業者)。「アメリカのコミック本の最も偉大なインカー 20 人」
• ブレボート、トム。「インカーの仕事」、Marvel.com (2007 年 6 月 19 日)