インフィニティ・ガントレット

インフィニティ・ガントレット
『インフィニティ・ガントレット』（第3版TPB）（2011年）の表紙。 アート：ジョージ・ペレス。
出版情報
出版社	マーベルコミック
スケジュール	月次
形式	限定シリーズ
ジャンル	スーパーヒーロー
発行日	1991年7月 ～12月
発行数	6
主人公	アベンジャーズ アダム ウォーロック メフィスト サノス シルバーサーファー ネビュラ
クリエイティブチーム
著者	ジム・スターリン
ペンシラー	ジョージ・ペレス ロン・リム
インカー	ヨーゼフ・ルビンシュタイン トム・クリストファー ブルース・N・ソロトフ
レタラー	ジャック・モレリ
カラーリスト	マックス・シェーレ イアン・ラフリン
編集者	クレイグ・アンダーソン
全集
初版TPB (1992)	0871359448翻訳
第2版​​TPB（2006年）	0785123490出版社
第3版TPB（2011）	0785156593出版社
HC版（2010年）	0785145494出版社
オムニバス（2014）	078515468X翻訳
デラックスTPB（2019）	1302915959出版年月日

インフィニティ・ガントレットは、マーベル・コミックが発行するアメリカン・コミックのストーリーラインです。ジム・スターリンが執筆し、ジョージ・ペレスとロン・リムが作画を担当した同名の6号限定シリーズに加え、関連するコミックブックにクロスオーバーチャプターが掲載されました。1991年7月から12月にかけての最初の連載以来、このシリーズはさまざまな形式や版で再版されています。

このシリーズの出来事は、1973年にスターリンがマーベルのために作ったニヒリストのキャラクター、サノスによって動かされる。スターリンが1990年に『シルバーサーファー』の執筆を始めたとき、彼とリムはサノスを主人公にした新しいプロットを開始し、それは16の月刊号とスピンオフの限定シリーズを経て、 『インフィニティ・ガントレット』で完結した。ファンの間ではペレスの方が知名度が高く、リムのスケジュールがすでにいっぱいだったため、ペレスが『インフィニティ・ガントレット』の作画に起用された。しかし、3号を書き上げ、4号目の一部を完成させた後、彼自身の多忙なスケジュールとストーリーへの不満から、リムが彼と交代した。

インフィニティ・ガントレットの冒頭で、サノスというキャラクターは6つのインフィニティ・ジェムをすべて集め、それをガントレットに取り付けています。それらの力を合わせた彼は「神のよう」になり、マーベル・ユニバースにおける死の化身であるミストレス・デスの愛情を勝ち取るために出発します。サノスがその力を使って宇宙の生命の半分を一瞬で消滅させると、アダム・ウォーロックが地球の残りのヒーローたちを率いてサノスに立ち向かいます。インフィニティ・ガントレットがサノスの悪党の孫娘ネビュラに盗まれた後、サノスは残りのヒーローたちを助けて彼女を倒します。

このシリーズは出版当時マーベルのベストセラーとなり、すぐに続編の『インフィニティ・ウォー』（1992年）と『インフィニティ・クルセイド』（1993年）が出版された。この物語の出来事は、何十年にもわたって他のマーベルコミックで言及され続けた。『インフィニティ・ガントレット』はファンの間で人気を保ち、何度も再版やグッズが作られ、そのテーマやストーリー要素はビデオゲームやアニメに採用された。後の翻案で最も注目されたのは、マーベル・シネマティック・ユニバースの「インフィニティ・サーガ」で、オリジナルのコミックストーリーの要素を組み込んで、ほぼ24本の関連映画にまたがるサーガを作った。

アーティスト兼キャラクタークリエイターのジム・スターリンは、 『アイアンマン』 #55（1973年2月）で、ストーリーの敵役であるサノスを登場させた。 『キャプテン・マーベル』 #24-25（1973年1月と1973年3月）のアートワークを提供した後、スターリンはマイク・フリードリヒと#26（1973年5月）を共同執筆し、この号で初めてサノス（影ではあるが）がマーベルの表紙に登場し、後に「第一次サノス戦争」と呼ばれる戦争の始まりとなった。^[1]フリードリヒと#27-28（1973年7月と9月）で共同執筆した後、スターリンは#29-33（1973年11月 - 1974年7月）までの壮大な宇宙サーガの残りの部分を単独で執筆することになった。^[2]スターリンは最後の号である第34号（1974年9月）を完成させ、この雑誌を去る前に主人公のマー・ベルの死の土台を築いた。^[3]

1975年、スターリンは『ストレンジ・テイルズ』の執筆とイラストを開始し、アダム・ウォーロックに大幅な変更を加え、インフィニティ・ジェムのコンセプトを発展させた。^[1]彼はサノスを最初はウォーロックの味方として再登場させ、その後1977年まで続いた「第二次サノス戦争」として知られるストーリーラインで敵として再登場させた。 ^{[1] [4]}出版日が近いため、2つのサノス戦争は1つのストーリーラインと見なされることがある。^[2]どちらも「宇宙的」物語と見なされ、スターリンは「宇宙的」作家として知られるようになった。^{[1] [5]}

スターリンは第二次サノス戦争の終結後、マーベルでの定期的な仕事をやめたが、^[6] 1980年代を通して、キャプテン・マーベルの死の グラフィックノベルや、宇宙をテーマにしたドレッドスターなどのクリエイター所有の作品などの短いプロジェクトのために時折復帰した。 ^{[7]彼はまた、}バットマンやコズミック・オデッセイなど、DCコミックスの注目作品も手がけた。^[5] 1990年のインタビューで、スターリンは、他の作家が第一次サノス戦争のいくつかの関連章を脚本化していたにもかかわらず、サノスで「遊ぶ」ことを許された唯一の作家であると述べている。^{[ 8] [10]}

アーティストのジョージ・ペレスは、大勢の登場人物を登場させる漫画を描くことで知られていました。1970年代にマーベルの『アベンジャーズ』で有名になり、その後同社を離れDCで『ニュー・ティーン・タイタンズ』、『クライシス・オン・インフィニット・アース』、『ワンダーウーマン』などの漫画を手掛けました。^[11] 1984年、ペレスはDCと独占契約を結びました。^[12]

1988年、スティーブ・イングルハートは『シルバーサーファー』を執筆しており、そのストーリーラインの1つにインフィニティ・ジェムとミストレス・デスが登場していた。彼はミストレス・デスがサノスを使って敵に復讐するという続編を依頼したが、編集長の トム・デファルコはサノスが誰なのか知らなかった。キャラクターの説明を受けたデファルコは、そのアイデアを非常に気に入り、代わりに夏の大規模なクロスオーバーのために取っておこうと思った。当時、彼はそれを限定シリーズに収めるのではなく、1988年のクロスオーバーである「進化戦争」のような形式にしたいと示唆していた。「進化戦争」は、いくつかの継続シリーズの年鑑にまたがって広がった。^[13]

サノスとのつながりから、スターリンは物語の執筆のためマーベルに招かれた。^[14]彼が戻ったのは、物議を醸したバットマンの物語「A Death in the Family」（1988年）の後、DCでの仕事が減ったためである。^[15]ウィルヘルム・ライヒ、カルロス・カスタネダ、ロジャー・ゼラズニイの作品を最近読んだことからインスピレーションを得て、スターリンは登場人物を一面的にするのではなく、意図的に複数の層を加えたいと考えた。 ^[16]彼はこれが「少なくともしばらくの間」最後のサノスの物語になるだろうという期待を持って執筆を開始し、物語の途中でサノスをアンチヒーローにすることを決めた。^[17]彼は1990年2月の表紙の#34からシルバーサーファーの執筆を開始した。 ^{[7]さまざまなプロットとキャラクターのポイントを整理するために、スターリンは}3×5のカードにメモを取り、壁に掛けた大きな合板にピンで留めた。^[17]

最初の4号ではサノスが再登場し、新たなサノスのストーリーラインの第一幕とみなされた。当初、スターリンと編集者のクレイグ・アンダーソンは、この物語を『シルバーサーファー』のページに収める予定だった。しかし、マーベルは最近買収され、新しい所有者はすべての知的財産を最大限に活用することを義務付けた。^{[17] [注 1]}サノスの復活をめぐる興奮を利用するため、第二幕の始まりは1990年9月から10月にかけて発売された2号限定シリーズ『サノス・クエスト』にスピンオフした。 ^{[17] [19]}ストーリーはその後、『シルバーサーファー』 #44から続く。^[19] 『シルバーサーファー』 #46で、スターリンはアダム・ウォーロックと彼の脇役たちを再登場させた。これらのキャラクターを登場させたのは、編集者から、別のライターが彼らを使いたいと言っているが、スターリンが先に使いたいと言わない限りは許可すると言われたためである。スターリンは他の作家の作品に感銘を受けなかったため、ウォーロックをシルバーサーファーの物語に書いた。^{[14] [17]再び、スターリンとアンダーソンは}シルバーサーファーのページで物語を終わらせる予定だったが、サノスクエストの売上は別のスピンオフを正当化するほど高かった。シルバーサーファー#50の後、プロットはインフィニティガントレットに移った。^[17]限定シリーズの2倍の長さの号を執筆し、タイアップを調整するために必要な時間のため、スターリンはシルバーサーファーシリーズを#52で離れなければならなかった。^[20]

編集スタッフはスターリンの主要キャラクターの削除計画に反対しなかったが、それはアンダーソンが同僚に詳細の多くを共有しなかったためだと彼は考えている。^[16]しかし、彼らは「彼らの」キャラクターのうち誰が物語の中で役割を果たすことができるかを制限した。例えば、X-メンの編集者ボブ・ハラスはサイクロップスとウルヴァリンのみの登場を許可した。X-メンの残りのキャストは、パネル外で死亡したか、そうでなければ省略されたと言われている。^[21]このためらいは、夏のクロスオーバーイベントが比較的新しいことにも一部起因していた。^{[17] [注 2]}

1990年初頭、マーベルの作家兼アーティストであるジム・ヴァレンティーノは、DCコミックスとのペレスの契約が8月に失効することを知った。彼はペレスに電話で連絡を取り、ヴァレンティーノが当時執筆と鉛筆画を担当していたコミック『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の表紙を描いてくれるかどうか尋ねた。ペレスは同意し、ヴァレンティーノは編集者でもあるアンダーソンにそのことを伝えた。アンダーソンはその情報をスターリンに渡し、スターリンはペレスに電話して『インフィニティ・ガントレット』の鉛筆画を依頼した。スターリンとアンダーソンと条件を話し合った後、ペレスは仕事を引き受けた。1991年のインタビューでペレスは、『シルバーサーファー』と『サノス・クエスト』の鉛筆画担当のロン・リムが忙しすぎたために依頼されたのではないかと推測した。^[12]

ペレスはDCで作家とアーティストの両方の仕事をしていたが、マーベルのキャラクターの現状をよく知らなかったため、『インフィニティ・ガントレット』では脚本全体から作業することに同意した。 ^{[注 3]}ペレスは最初から、それが自分に課す制限のために「少し苛立たしく、不安に感じた」。スターリンはペレスに各脚本のレイアウトの提案を出し、参考にしたが、ペレスはスターリンの許可を得てそれを無視した。彼はこの自由を行使し、いくつかのシーンにスペースを与え、いくつかのシーンを別のページに移動させた。^[12]コラボレーションの初期段階で、彼はスターリンに、マーベルへの復帰が「ファンを驚かせる」ように、物語に登場するキャラクターの数を増やすように頼んだ。^[22]

ペレスは創刊号の内部アートを終える前に、最初の4号の表紙の鉛筆画を完成させ、宣伝材料として使用できるようにした。しかし、ソーやクエーサーなど一部のキャラクターは第3号の表紙で時代遅れの衣装を着ていたため、描き直さなければならず、ペレスは苛立った。^{[12]数ヶ月前に脚本を書いたスターリンも、これらのキャラクターと}ハルクの変更を考慮して細かい調整を加えなければならなかった。^[20]

制作中、ペレスはDCコミックスの『神々の戦争』の^{原稿も書いていた。これは彼が「非常にストレスの多い」プロジェクトと表現したワンダーウーマンのミニシリーズである。 [23]}両方のプロジェクトでスケジュールが遅れ始めたとき、彼は『神々の戦争』を中止したいと思ったが、契約上それを完成させる義務があった。 ^[22]このストレスと、絵を描くだけでなく文章を書くことにも慣れていたせいで、彼は『インフィニティ・ガントレット』のスターリンの脚本に過度に批判的になった。特に、彼はスターリンの物語はより少ないページで語れると感じた。^{[22] [23]}熱意の欠如により彼の仕事は遅くなり、スケジュールはさらに遅れ始めた。^[23] 1994年のインタビューで、スターリンはペレスが当時俳優としても活動しており、それがコミックの仕事量よりもスケジュールの問題の大きな原因だったと主張した。^[24]

ペレスが第4号の締め切りに間に合わないことが明らかになったとき、デファルコはシルバーサーファーの通常の鉛筆担当であるロン・リムに第4号を完成させるよう依頼した。^[22]デファルコはペレスに、シリーズの残りをリムに仕上げさせるよう提案し、ペレスは同意した。ペレスはその決定を理解し、後に最初からリムがアーティストであるべきだったと述べている。彼は、変更に悪意がないことを示して、シリーズの残りの部分の表紙をリムにインク付けした。^[23]マーベルの経営陣はペレスの離脱で売上が落ちることを恐れていたが、リムが鉛筆を担当するたびに売上は上昇した。^[17]

ペレスの後任として、リムは月刊キャプテン・アメリカの本を離れなければならなかった。彼はペレスの影響を語り、彼と交代するのは「神経をすり減らす」ことだった。さらに、大規模なキャストが彼のキャリアの中でその時点で最も挑戦的な本となった。それでも、彼は『インフィニティ・ガントレット』のデザイン面に取り組むのは「楽しかった」と語った。^[25]

『インフィニティ・ガントレット』の売り上げを見て、ペレスはシリーズを降板したことでおそらく「数万ドル」の印税を失っただろうと悟ったが、続編が製作中だと知り、降板して良かったと思った。スターリン同様、ペレスもこれがサノスの物語の最後になると信じてプロジェクトを開始したが、『インフィニティ・ガントレット』の途中で経営陣から続編の執筆を依頼された。^{[12] [23] [24]}その頃にはスターリンは既に続編の構想を練っており、三部作になることを知っていた。^[24]

ジャーナリストのショーン・ハウによると、マーベルのマーケティング部門は発売前の数か月間、このイベントを「大々的に宣伝」したという。^[26]宣伝の一環として、直接市場の小売業者にキットを送付した。キットには、シリーズの詳細を説明する手紙、レジの横に置く看板、幅18インチ×高さ36インチのポスターが含まれていた。^[27]マーベルの宣伝雑誌「マーベルエイジ」は、第91号（1990年8月）で『サノス・クエスト』の表紙ストーリーとスターリンのインタビューを特集し、続いてマーベルエイジ#99（1991年4月）で『インフィニティ・ガントレット#1』の7ページのプレビューを掲載した。この限定シリーズは、1991年3月のコミックインタビュー#94の表紙特集で、ペレスへの8ページのインタビューが掲載され、スターリンは1991年6月のコミックシーン#19でシリーズについてインタビューを受けた。

マーベルは当初、2週間ごとに新刊を刊行する予定だったが、締め切りの問題で月刊となった。^{[20] 号}の表紙は1991年7月から12月までであった。各号はコミック専門店とニューススタンドの両方で販売され、スーパーマーケットやデパートも含まれていた。表紙のアートワークは同一であったが、コミック店で販売された版には、ニューススタンド版のバーコードの代わりに、マーベル30周年を祝う追加のアートワークが掲載されていた。 ^{[注 4]}各号は48ページで、表紙の価格は2.50ドルであった。当時、マーベルのコミックの平均価格は1冊1.00ドル、24ページであった。^[29]

マーベルのコミックの連続性を強調するため、『インフィニティ・ガントレット』に登場するキャラクターを主役にした進行中のシリーズには、メインプロットを別の視点から描いたり、特定のイベントの結末を探ったりする同時期の号があった。これらの号の表紙の右上隅には三角形が描かれ、「インフィニティ・ガントレット・クロスオーバー」という文字が書かれていた。これらのタイアップ号は限定シリーズのプロットには影響せず、読者はプロットホールを作らずに読み飛ばすことができた。^[17]ドクター・ストレンジ#36はクロスオーバーの出来事の後に設定されており、「インフィニティ・ガントレット・エピローグ」という文字が書かれた三角形が描かれていた。

『アルマゲドン2001』 （DCコミックスによる1991年のクロスオーバー作品）など、出版社のコミックの大半とのタイアップを特集した他のクロスオーバー作品とは異なり、『インフィニティ・ガントレット』では、イベントに明らかに関連しているタイトルや、売上を伸ばす必要のあるシリーズとのタイアップのみが行われていた。^[30]ペレスによると、マーベルの売れ行きの悪いタイトルとのタイアップに対する姿勢は「やるか、さもないと」というものだった。^[31]スターリンは関与せず、作家たちがどのストーリー要素を使いたいか自分で選択できるようにした。^[17]

このミニシリーズは、出版社が人気のあるストーリーラインのみを集めていた1992年に、^[32] 『インフィニティ・ウォー』の公開に合わせて、単一のソフトカバー版として発売された。ペレスによる新しい表紙アートが特徴で、ホイルロゴで装飾されていた。この版の後の印刷では、異なるアーティストによる別の表紙アートが使用され、装飾は行われなかった。希望小売価格は19.95ドルで、収録されている個々の号の合計小売価格より5ドル高かった。

2006年6月、マーベルはキース・ギフェンとアンドレア・ディヴィートの『アナイアレイション』に合わせて2冊目のソフトカバー全集を刊行した。これはサノスとシルバーサーファーを主役にしたもう1つの宇宙レベルのクロスオーバーである。この版は第1号の表紙アートを使用し、その後すぐに発売された『インフィニティ・ウォー』と『インフィニティ・クルセイド』の初版コレクションと一致するトレードドレスを備えていた。発売月に約2,500部を売り上げ、ダイアモンド・ディストリビューションによると33番目に売れたコミックコレクションとなった。^{[33]マーベルは2006年に「サノスの復活」というサブタイトルの}シルバーサーファーコレクションも発売しており、これにはシルバーサーファーの導入号4冊と『サノス・クエスト』の2号が含まれていた。

ハードカバー版は、マーベル・プレミア・クラシックシリーズの第46作として2010年7月に発売された。このシリーズの他の巻と同様に、2種類のカバーが用意されていた。^{[34]標準カバーには、黒の}マットな背景に第4号の表紙から切り抜かれたサノスが描かれ、タイトルはメタリックな赤のインクで書かれていた。コミック専門店でのみ入手可能なバリアントカバーには、黒と赤の背景に第1号の表紙アートが50%縮小されて描かれていた。バリアント版の背表紙には第46号と記載されている。^[35]

2011年に第3版ソフトカバーが発売された。初版ではプレミアクラシック版の標準カバーのアートワークが再利用された。その後の印刷では第1号のカバーに戻された。 2012年の映画「アベンジャーズ」のエンドクレジットシーンにサノスが登場した後、このコレクションの売上は急上昇し、『インフィニティ・ガントレット』は2018年に最も売れたグラフィックノベルとなった。 ^[36]

2014年7月、マーベルは1,248ページの『インフィニティ・ガントレット』オムニバス版を発売した。このハードカバーには、限定シリーズに加え、『シルバーサーファー』 、 『サノス・クエスト』、および宣伝されたタイアップの号も含まれていた。また、タイアップとして宣伝されていなかったがストーリーに関連した『インクレディブル・ハルク』、『クエーサー』、『シルバーサーファー』 、『スパイダーマン』の追加号も含まれていた。コミック書店と書籍市場の両方で『インフィニティ・ガントレット#1』の表紙をフィーチャーした通常版が提供されたが、コミックショップではスターリンによる表紙アートのバリエーション版も注文できた。^[37]

インフィニティ・ガントレットの初号は、2015年4月にマーベルの「トゥルー・ビリーバーズ」ラインの最初の波に含まれていました。割引価格で提供される再版のみで構成されるこのラインのコミックは、マーベルの歴史の中で最も人気のあるタイトルを新しい読者に紹介することを目的としています。^{[38] 2018年4月には、「トゥルー・ビリーバーズ」の再版として}シルバーサーファー#34が新版で出版されました。

2018年3月、マーベルは12冊のハードカバー本からなるインフィニティ・ガントレットの スリップケースセットをリリースした。内容はインフィニティ・ガントレット・プロローグから始まり、3つのインフィニティ・クロスオーバー作品、その関連作品、介在物、そして528ページの「コンパニオン」ハードカバーが含まれていた。^[39]インフィニティ・ガントレット・プロローグはセットとは独立して同時にリリースされた。^[40]

2019年2月には豪華版ペーパーバックが発売された。ミニシリーズとシリーズの制作過程を解説した追加コンテンツが収録されている。^{[41] [42]}

生と死の間にある不均衡を正すためにミストレス・デスによって蘇生されたマッド・タイタンのサノスは、最初にシルバーサーファーと遭遇し、その後、妨害を受けずに済むよう自らの死を偽装した。^[43]サノスは、以前は単純な武器として使用していた6つのインフィニティ・ジェムを再び手に入れることに決めた。宇宙の長老数人とイン・ビトウィナーを倒した後、サノスはジェムを取り戻し、存在の6つの側面、時間、空間、精神、魂、現実、力のすべてを制御できるようになった。皮肉なことに、サノスが「インフィニティ・ガントレット」を手に入れた今、デスは仲介者を介して彼に助言しなければならない。デスは今や彼女の上司であるため、直接彼に話しかけることはできない。^[44]

シルバーサーファーはサノスがまだ生きていることを知り、彼と対峙すると、サノスはシルバーサーファーの魂をソウルジェムの中に閉じ込めた。^[45]「ソウル・ワールド」では、シルバーサーファーはサノスのかつての敵、アダム・ウォーロックに遭遇する。ウォーロックはサーファーを肉体に戻し、サノスを倒すのを手伝うことを約束する。^{[46]サーファーは地球に急ぎ、スーパーチームの}アベンジャーズに迫り来る脅威について警告する。 ^[47]悪魔の存在メフィストはインフィニティ・ガントレットの力を感知し、サノスにその使い方を教えることを申し出る一方で、密かにそれを盗む機会をうかがっていた。^[48]

ミストレス・デスの拒絶に怒ったサノスは、彼女の姿を模した神殿を作り、そして「孫娘」のふりをしたネビュラを捕らえて燃やし、捧げ物とした。それでも拒絶されたサノスは、激怒していくつかの星を破壊し、ミストレス・デスが自分を欲した理由を思い出す。指を鳴らすだけで、サノスは宇宙の生物の半分を消滅させた。サーファーはドクター・ストレンジにサノスについて警告し、地球のヒーローを召喚するよう勧める。^[49]宇宙の存在であるギャラクタスとエポックは突然の不均衡の原因を捜し、一方ウォーロックと仲間のガモーラとピップ・ザ・トロールはソウルワールドを離れ、地球で最近死んだ人間を占拠し、死体を蘇らせ、元の姿に変える。ウォーロックはドクター・ストレンジの前に現れ、地球の残りのヒーローが彼の指揮下で団結しない限り、サノスを倒すことはできないと主張する。^[50]

ウォーロックは宇宙的存在の一団と会う。彼らはリビング・トリビューナルとエターニティの抵抗と撤退にもかかわらず、サノスを攻撃することに同意する。合体したヒーローたちはウォーロックとサーファーが見守る中攻撃し、サノスは死への忠誠を示すために力を制限するというメフィストの助言に従い、ほ​​ぼ敗北するが、サノスに対抗するチームの一員であるドクター・ドゥームが傲慢にもガントレットを盗もうとして失敗する。その後サノスはドゥームを宇宙全体に叩きつけ、ほとんどのヒーローを殺した。^{[51] [52]}

ヒーローたちが失敗した後、宇宙の存在たちが攻撃し、メフィストとミストレス・デスもサノスへの攻撃に加わる。しかし、サノスはすべての存在を静止状態に閉じ込め、神殿をミストレス・デスではなく自分自身のものに変更する。敵を全て倒したと信じたサノスは、意識を肉体から切り離し、エターニティに代わる霊体となる。ネビュラはこの機会を利用して、今は捨てられているインフィニティ・ガントレットを盗む。ネビュラは回復した後、サノスを星間空間に漂わせるために追放するが、ドクター・ストレンジによって救出され、地球に連れて来られる。ウォーロックはサノスに、ソウル・ワールドにいる間にタイタンの魂を調べることができたと助言する。ソウルジェムとの絆のおかげで、ウォーロックはサノスが最終的にインフィニティ・ガントレットを失うことを知っていた。なぜなら、サノスは心の底で自分はその力に値しないと感じていたからである。この啓示に圧倒されたサノスは、ウォーロック、ドクター・ストレンジ、シルバーサーファーがネビュラに対抗できるよう協力することに同意した。^[53]

サノスはネビュラを騙して宇宙を元の状態に戻そうとするが、その過程で意図せず火傷の被害者になってしまう。ネビュラはサノスがガントレットを取り戻す前に自らの意志で健康を取り戻すが、この気をそらしている間にウォーロックはソウルワールドに戻り、宝石とのつながりを利用して他の宝石の間に不和を引き起こす。これによりネビュラはガントレットを取り外し、現れたウォーロックがそれを自分のものにする。投獄されるより死を選んだサノスは、自爆テロで死んだようだ。ヒーローたちはウォーロックがガントレットを手元に置いておくことに疑問を抱くが、ウォーロックは彼らを地球に返す。その後ウォーロックは60日後の未来に旅し、サノスが農民として暮らしている名前のない惑星を訪れる。サノスはウォーロックに、権力の追求を諦め、静かで内省的な生活を送るつもりだとアドバイスする。^[54]

インフィニティ・ガントレットは瞬く間に成功し、1990年代のコミックで最も影響力のあるストーリーラインの1つとなった。^[16]当時の全国的なコミック配給会社（ダイアモンド・ディストリビューションとキャピタル・シティ・ディストリビューション）はいずれも、各号が発売月の売上トップ10にランクインしたと報告している。^[55]キャピタル・シティが1991年のベストセラー100号を発表したとき、インフィニティ・ガントレットの号は42位から64位の間に入った。パニッシャー・ウォー・ゾーンの創刊号を除いて、上位にランクインしたのはスパイダーマン、ロビン2：ジョーカーズ・ワイルド！、X-メン・フランチャイズの号ばかりだった。^[56] コミック市場での投機を受け入れることで知られるコミック雑誌ウィザードは^{、 [57] 1991年9月に}インフィニティ・ガントレット#1を9番目の「ホットな本」に挙げ、シルバーサーファーの2つのリードイン号を6位と10位にランク付けした。^[58]創刊号の再販価格はバックナンバー市場で表紙価格の2.50ドルを上回り、1992年後半には9ドルから10ドル程度で横ばいとなった。^{[59] [60] [注5]}

続編シリーズのデビュー号である『ウォーロック・アンド・ザ・インフィニティ・ウォッチ』は、 1991年12月のウィザード誌のトップ推薦作品となった。 ^[61]これは、1992年6月に始まった最初の続編『インフィニティ・ウォー』に直接つながった。次の続編『インフィニティ・クルセイド』は、1993年6月に始まった。 『インフィニティ・ガントレット』との関連作品も売れ行きがよく、 『インフィニティ・ガントレット』に登場するキャラクターに制限を設けていた編集者が、続編との関連作品を書籍に求めるようになった。^[16]どちらの続編も売れ行きはよかったが、ウィザード誌のパット・マッカラムのような批評家からは、関連作品が多すぎたり物語がゆっくりだったりするため、ストーリーテリングよりも売上重視だと見られていた。^[62]

1990年代の終わりまでに、続編への関心は薄れ、ファンからの続編の評判も悪く、^[62] 『ウォーロック・アンド・ザ・インフィニティ・ウォッチ』は1995年に打ち切られた。^[63]同年、マーベルはインフィニティ・ジェムズをメインの連続世界から、マリブ・コミックスを買収した際に獲得した資産であるウルトラバースと呼ばれる代替宇宙に移した。ウルトラバースのコミックは1996年に打ち切られた。^[64] 1998年までに、ウィザードは月刊価格ガイドにインフィニティ・ガントレットを掲載しなくなった。 ^[65]ペーパーバックコレクションの初版は1999年に最後の印刷となった。

しかし、ガントレットの図像は人気を保っていた。マーベルがディズニーの子会社ESPNと提携して2010-11 NBAシーズンのプロモーション画像を作成した際、2010年10月22日発行のESPN: The Magazineには、コービー・ブライアントがガントレットを着用している広告が掲載された。^[66] IGNが2011年にランキングなしの史上最高のコミックブックイベントのリストを発表したとき、インフィニティ・ガントレットは含まれており、「将来のすべての宇宙イベントのベースとなったテンプレート」であると評された。^{[67]その永続的な魅力は、ペレスのアートワーク[11]}とスターリンの古典的なヒーローに対する珍しい扱いに起因することが多い。^{[68] [69] [70]}

2012年の映画『アベンジャーズ』にサノスがカメオ出演したとき、 『インフィニティ・ガントレット』への関心が再燃した。2014年10月、アベンジャーズの第3作と第4作のタイトルがそれぞれ『インフィニティ・ウォー Part I』と『インフィニティ・ウォー Part II』であることが明らかになり、関心はさらに高まった。^{[71] [72] [注 6] 2018年の}『インフィニティ・ウォー』の公開が近づくと、いくつかのコミックニュースウェブサイトがストーリーラインを説明し、どの要素が映画化に含まれるかを推測する記事を掲載した。^{[73]映画による新たな注目により、} 『インフィニティ・ガントレット』のペーパーバックコレクションは2018年のベストセラーグラフィックノベルとなった。 ^[36]

全ての評価が肯定的だったわけではない。2013年のマルチバーシティ・コミックスのレビューで、ドリュー・ブラッドリーは、この物語は最初から最後まで読んだ場合にのみ「素晴らしい」と感じた。彼の記事の時点では、第1幕の完全版は絶版で、第2幕の大部分はいかなる形でも再版されていなかった。ブラッドリーは、読者が導入部分を飛ばしたら、物語は期待に応えられないだろうと感じた。^[74]デジタル・スパイのヒュー・アーミテージは、この漫画に現実的な結末が欠けていると不満を述べ、「本質的に[...]本当に奇妙なラブストーリー」と呼んだ。^[75]

直接のスピンオフや続編以外にも、『インフィニティ・ガントレット』の出来事は、2003年の『サノス』、^{[76] 2011年の『} アベンジャーズ』 （第4巻）、^[77] 2016年の『シークレット・ウォーズ』など、後のコミックのストーリーに影響を与えている。 ^[78]これらの後期のストーリーのいくつかでは、ガントレットの威力が軽視されており、ガントレットを持っている人物がより強力な敵に打ち負かされる様子がよく描かれている。^[79]

インフィニティ・ガントレットのストーリーは、発売以来何年もの間、他のコミック本によって再考されてきた。マーベル・ユニバースの重要なイベントの別の結末を探るシリーズ「What If...?」^{では、さまざまなキャラクターがサノスからガントレットを盗んだり、別の方法で入手したりする号がいくつか登場した。 [80]} 2010年8月から、ライターのブライアン・クレビンジャーとアーティストのブライアン・チュリラは、マーベル・アドベンチャーズ・インプリントの一部として、 4号限定シリーズ「アベンジャーズ・アンド・ザ・インフィニティ・ガントレット」で、より若い読者向けにこの物語を語り直した。彼は物語の基本的な枠組みを使用したが、意図的にオリジナルと比較されないような書き方をした。オリジナルには太刀打ちできないと思ったからだ。^[81] 2015年のクロスオーバー「シークレット・ウォーズ」では、ジェリー・ダガンとダスティン・ウィーバーによる5号限定シリーズでタイトルが再利用され、同様の要素が取り上げられた。^[82]

初版発行時には、テナシティ・インコーポレイテッドはシリーズの表紙イラストをあしらったライセンス付きの黒いTシャツを販売していた。これはマーベル・コミックに掲載された広告を通じてのみ入手可能だった。前面には第4号の表紙イラスト、背面には第3号の表紙イラストが描かれていた。^[83]

同時期にこのシリーズを題材にした玩具は作られていないが、 12インチのマーベルセレクト玩具^[84]や2インチのスーパーヒーロースクワッド玩具など、アクセサリーや彫刻の一部としてインフィニティ・ガントレットを含むサノスのアクションフィギュアが数体作られている。 ^[85] 2011年には、マーベルユニバースの玩具2体パックにサノス、ウォーロック、ウォーロック用インフィニティ・ガントレットのアクセサリー、インフィニティ・ガントレット#3の再版が含まれていた。[ ^{86] [注 7]}一部の玩具セットでは、パッケージにシリーズのロゴが組み込まれており、例えば2009年のミニメイトセットにはサノス、ウォーロック、メフィスト、ドラックス・ザ・デストロイヤーが含まれていた。^{[87 ]}

インフィニティ・ガントレットに似た形をした様々なライセンス商品も作られており、その中にはThink Geekの貯金箱やイヤリング、^{[89] [90]} Diamond Select Toysのボトルオープナー、^[91] Entertainment Earthのコーヒーマグ、[ ^92] Loot Crateのオーブンミットなどがある。^[93]

カプコンは、発売後すぐにこのストーリーを2つのビデオゲームに採用した。1つ目は『マーベルスーパーヒーローズ』で、 1995年にアーケードゲームとして発売された格闘ゲームで、 1997年にセガサターンとプレイステーションに移植された。 ^[94] 2つ目は『マーベルスーパーヒーローズインウォーオブザジェムズ』で、1996年にスーパーファミコンエンターテインメントシステム向けに発売された格闘ゲームである。^[95]

テレビアニメシリーズ『スーパーヒーロー・スクワッド・ショー』が第1シーズンで「インフィニティ・ソード」を導入した後、第2シーズン（2010年 - 2011年）では『インフィニティ・ガントレット』を大まかに翻案した。グリプトナイト・ゲームズは2010年に複数のプラットフォーム向けにタイアップしたビデオゲーム『マーベル・スーパーヒーロー・スクワッド：インフィニティ・ガントレット』^{をリリースした。 [96]}

2011年10月、ウィズキッズは、 2012年に収集可能なミニチュアゲームHeroclixの組織的プレイトーナメントにインフィニティガントレットを取り入れると発表した。 ^[97]参加を希望するベンダーは、最低限の新しいHeroclixブースターパックを購入することで、無料のゲームキットを受け取る資格を得た。^[98]それは1月に始まり、8月まで毎月1回新しいラウンドが開催された。各ラウンドで、プレイヤーは参加に対して特別なゲームピースを受け取り、勝者はストーリーラインのキャラクターに基づいた限定版ピースを受け取った。8つの参加ピースを組み合わせると、サノスの死の神殿を作ることができ、すべての宝石が登場した。^[99]リリース当時、これは最大のHeroclixトーナメントだった。^[100]

2014年、アニメ『アベンジャーズ アッセンブル』シーズン2の初期のエピソードでこのストーリーラインが採用された。^{[101]また、}ジョナサン・ヒックマンが執筆し、ジム・チャン、ジェローム・オペーニャ、ダスティン・ウィーバーが作画を担当した、サノスを中心とした2013年のクロスオーバーコミックシリーズ『インフィニティ』の要素も取り入れられており、例えばサノスの仲間であるブラック・オーダーなどである。 [ ^102]

カプコンは2017年9月にPlayStation 4、Xbox One、Microsoft Windows向けに『マーベル VS. カプコン: インフィニット』^{をリリースした。シリーズの要素を取り入れているものの、直接的な翻案ではない。 [103]}ゲームのリリースに合わせて、カプコンは「バトル・フォー・ザ・ストーンズ」と呼ばれる世界的なトーナメントシリーズを開催した。^[104]トーナメントの優勝者には賞金と光るインフィニティ・ガントレットのトロフィーが贈られた。^{[105] [106]}

2011年の映画『マイティ・ソー』には、マーベル・スタジオがアベンジャーズ映画でインフィニティ・ガントレットを採用することを決定する前に、ファン向けのイースターエッグとして宝石付きのインフィニティ・ガントレットの小道具が含まれていた。アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン（2015年）のエンドクレジット後のシーンでは、サノスが宝石のないガントレットを着けている様子が描かれ、マイティ・ソー/バトルロイヤル（2017年）では、ソーのものは偽物だったと述べられた。 ^[107] 2018年の映画アベンジャーズ/インフィニティ・ウォーはインフィニティ・ガントレットからインスピレーションを得ており、サノスがインフィニティ・ストーンを集め、それを使って宇宙の半分を殺す様子を描いている。^{[108] [109] [110]} 2019年の続編アベンジャーズ/エンドゲームでは、アベンジャーズがサノスの行動を元に戻そうとする様子に焦点が当てられている。^{[111] [112]}