宇宙戦艦ヤマト

西暦2199年、地球は5年ほど前から地球を爆撃している異星人種族ガミラスの脅威にさらされていた。最後の防衛線は冥王星にあり、そこで沖田十三大艦長は古代守と共に地球防衛軍の残存艦隊を指揮していた。ガミラス軍は地球艦隊に降伏を要求し、英語版（スターブレイザーズ）では沖田はガミラス艦隊を「馬鹿者」と罵る。ガミラス軍は地球艦隊を全滅させるが、守が指揮する雪風と沖田が指揮する金剛だけは生き残る。沖田が地球へ撤退できるよう、守は残ることを決意する。

戦闘中、地球でもガミラスでもない未知の宇宙船が金剛によって探知される。その宇宙船は火星に到達し、地表に墜落する前にカプセルを投棄する。地球防衛軍は火星センターの指揮官である古代進（古代守の弟）と島大介の二人の宇宙士官候補生に調査を命じる。二人は残骸を調査し、小型カプセルから脱出した後に死亡したと思われる人型異星人を発見する。二人は異星人の遺体の近くに小型カプセルも発見し、地球防衛軍に届ける。カプセルの中には、スターシャ女王が統治する「イスカンダル」と呼ばれる遠い惑星からのメッセージが入っていた。メッセージの中でスターシャは、「コスモDNA」を使って地球を正常に戻す手段を持っているが、自ら地球に送ることはできないと述べている。しかし、スターシャは、カプセルには「波動エンジン」の設計図が入っており、これによって宇宙船を光速よりも速く推進させ、地球がイスカンダルに行ってコスモDNAを入手できるようになると述べている。また、先端部には「波動砲」と呼ばれる加熱されたエネルギーを発射することもできる。このシリーズのこの時点では、地球の放射線はすでに地下に漏れ出しており、地球上のすべての人々が住んでいる地下都市を全滅させるには丸一年かかるだろう。これに対抗するため、EDFは全世界と共に、第二次世界大戦の古い戦艦を地球全人口の最後の救いとして利用する計画を開始した。

ヤマトが地下で再建されている間、冥王星のガミラス基地から偵察機がヤマトの「残骸」の周囲を飛び回っていた。EDF基地全体に警報が鳴り響き、古代進と島大輔は命令も受けずに残骸へと飛び立った。彼らは偵察機と交戦したが、偵察機は古代と島が乗っていた戦闘機よりもはるかに速く、機敏だった。彼らの戦闘機はヤマトの近くの地面に墜落し、丘を越えて進むと、岩の下に宇宙戦艦ヤマトが隠れているのが見えた。

第3話では、旧戦艦の残骸の下に隠れたままの再建されたヤマトが、冥王星のガミラス基地から「ウルトラメナスミサイル」と呼ばれるミサイルが発射されたため、緊急発進を余儀なくされる。古代進と島大輔は、最終的な発射前にシステムをテストするためにヤマトに呼び出される。ヤマトの乗組員が残骸自体に迫る危険を知ると、ヤマトは発進し、戦術部隊長の古代進はヤマトの衝撃砲をウルトラメナスミサイルに向けて発射することに成功する。ヤマトは破壊されたように見えたが、EDFの多くの驚きをよそに、ヤマトは無傷で、先ほど起こった爆発の雲の中を飛んでいた。シリーズでは、各エピソードでイスカンダルからの帰還期限が1〜10日ほど短縮される。この時点で、ヤマトには人類が放射線で死ぬまであと364日残されていた。

ヤマトが地球を出発した後、月面に到着し、そこで最初の空間ワープが発生する。作中では、3次元と第4次元の中間地点に到達するのにちょうど良いタイミングでワープする必要がある。ワープはほぼ完璧に成功し、火星に到着。イスカンダルへのミッションにおける数々のワープのうち、最初のワープを完了する。

火星へワープした後、巨大な磁場を持つ木星を目指して飛行した。火星と木星の間の惑星間空間を横断する頃には、木星の重力がヤマトを引き寄せ始めていた。そしてヤマトは、木星のガスと雲の帯の上にあるメタンの海に落ちていった。ヤマトは赤外線技術で浮遊大陸を探知したが、木星の濃密な雲とガスのため、ビデオパネルにはまだ表示できなかった。木星の重力と戦いながら、古代進は浮遊大陸を調査するために向かったが、ガミラスの戦闘機パイロットに攻撃された。しばらくして、浮遊大陸に対して波動砲を初めて使用することが決定された。ヤマトは浮遊大陸の前に陣取った。砲はチャージされ、浮遊大陸に向けて発射され、完全に破壊され、基地のガミラスは全滅した。

このシリーズは、第1シーズンのいくつかの重要なエピソードの要素を組み合わせることで、130分の映画に凝縮されました。映画のために追加のアニメーションが作成された（イスカンダルでのシーンなど）か、シリーズのテスト映像から再利用された（オープニングシーケンスなど）映画。1977年8月6日に日本で公開されたこの映画は、1978年にさらに編集され、英語に吹き替えられました。スペースクルーザーヤマト、または単にスペースクルーザーというタイトルで、ヨーロッパとラテンアメリカでは限定的に劇場公開され、ブラジルポルトガル語ではパトロール（Patrulha Estelar）、スペイン語ではアストロナベ・イントレピド（Astronave Intrepido ）と呼ばれましたが、後にほとんどの国でビデオでリリースされました。

地球連邦、あるいは単に地球とは、地球全体を支配する国家である。地球連邦は、2200年8月下旬から9月上旬にかけてヤマトが地球に帰還し、地球が勝利を収めた後の2201年に設立された（オリジナル映画で描かれている通り）。

大ガミラス帝国、あるいは単にガミラスは、双子惑星イスカンダルと共に大マゼラン雲に主に位置する異星人の帝国である。最高指導者はアベルト・デスラー、首相はクリプト将軍である。

映画『宇宙戦艦ヤマト』の日本での成功を受けて、物語を完結させる続編が製作された。『さらば宇宙戦艦ヤマト』は、西暦2201年を舞台に、ヤマトの乗組員がアンドロメダ銀河からやってきた移動都市要塞「ガトランティス」と呼ばれる白彗星帝国と戦う姿を描いている。壮絶な宇宙戦の末、乗組員は人類を救うため、決死の任務に挑む。本作は、正史とは異なる、もう一つの時間軸を描いた作品とされている。

ヤマトよさらば！の結末に対する視聴者の不満が、映画の設定を覆し、ゾーダ（スターブレイザーズの吹き替え版ではゾーダー王子）と彗星帝国に対する少し異なる筋書きを描き、ヤマトや主要キャラクターを死なせることなく終わるヤマトのテレビ第2シーズンの制作につながった。この第2シーズンは、映画と同様に2201年を舞台とし、映画のストーリーを26話に拡張している。この第2シーズンでは、テレサ（トレライナ）とヤマトの乗組員である島大輔（マーク・ベンチャー）の恋愛模様や、宇宙海兵隊のリーダーであるサイトウ（ノックス）と古代の艦内での対立など、追加の筋書きが描かれている。

『さらば宇宙戦艦ヤマト』の映像は、特にオープニングタイトルにおいて、第2シーズンで再利用された。また、ヤマトが水面から発進するシーンは、その後の劇場版2作でも再利用されている。

続いて、テレビ映画『宇宙戦艦ヤマト 新・航海記』 （別名『ボン・ボヤージュ・ヤマト』）が公開され、新たな敵である黒星雲帝国が登場する。物語は2201年末から始まる。後に劇場版映画として改作されたこの作品で、デスラーは故郷の惑星ガミラスが灰色の肌をした異星人によって破壊され、その双子惑星イスカンダルが次の侵略の標的となるのを目撃する。彼は、当時副艦長古代の指揮下で訓練任務中のヤマトに、やがて味方となる人物を見出す。

劇場版映画『永遠にヤマト』は、西暦2202年を舞台に、黒星雲帝国が地球に向けて強力な兵器、ハイペロン爆弾を発射し、全面侵略に抵抗すれば人類を滅亡させようとする物語。新艦長ヤマナミ率いるヤマトは、異星人の母星へと向かうが、そこで目にしたのは、敵に敗北し支配された未来の地球らしき光景だった。本作には、イスカンダルのスターシャ女王と古代守（進の兄）の娘、サーシャが登場する。

これらの映画に続いて、テレビシリーズの第3シーズンが制作され、1980年に日本のテレビで放送されました。放送では日付は言及されませんでしたが、デザイン文書やアニメ業界の出版物では、2205年が舞台であるとされています。物語では、ガルマン帝国とボラー連邦の軍隊間の近くの戦闘から流れた陽子ミサイルが太陽に命中します。このミサイルは太陽の核融合を大幅に加速させ、人類は新しい居住地に避難するか、超新星爆発を防ぐ手段を見つけなければなりません。物語の途中で、ガルマン帝国の人々が実はデスラーとガミラス族の祖先であることが明らかになります。デスラーと彼の宇宙艦隊の残党はガルマンを発見し、ボラー連邦から解放しました。当初は52話構成の物語として構想されていましたが、予算削減のためシーズンは25話に短縮され、それに伴い全体的なストーリー展開が失われました。この第3シーズンは、オリジナル版『宇宙戦艦ヤマト』の放送から数年後に英語に翻案されたが、ファンの不満を招いたことに、以前のシーズンとは異なる声優が起用された。

1983年3月19日に日本の劇場で初公開された『ファイナルヤマト』では、銀河衝突で故郷の惑星を失った軍国主義的な異星文明、デングイルの脅威に立ち向かうため、乗組員が再び集結する。デングイルは、水星アクエリアスを利用して地球を水没させ、そこに移住しようと企んでいた。第1シーズンから冷凍睡眠状態にあった沖田艦長がヤマトの指揮を執るために復帰し、デングイルの計画を阻止するために自らを犠牲にする。また、古代と雪も結婚する。

物語の舞台は2203年であり、前作『宇宙戦艦ヤマトIII』が2205年を舞台としていたという従来の想定とは矛盾する。

『新宇宙戦艦ヤマト』は中止されたが、西崎はすぐにオリジナルシリーズのその後を舞台にした新作『宇宙戦艦ヤマト復活篇』の制作に着手し、一方松本は『ヤマト』シリーズの新作を企画した。しかし、追加の法的紛争により、西崎が2009年12月12日に映画の公開計画を発表した2008年8月まで、両プロジェクトは停滞した。^{[ 13 ] [ 14 ]}

『ファイナルヤマト』の出来事から17年後を舞台とする『復活』では、太陽系を3ヶ月後に破壊するブラックホールが発見された後、ヤマトの乗組員の一部が地球の住民を遠く離れた恒星系へと移住させる。

1990年代半ば、西崎はオリジナル作品から数百年後の世界を舞台にした『宇宙戦艦ヤマト』の続編を制作しようと試みた。 『ヤマト2520』は、ヤマトの名を冠する18番目の宇宙戦艦の冒険と、セイレン連邦との戦いを描く予定だった。しかし、この続編では、オリジナルシリーズで確立された多くの設定（地球の月の破壊を含む）が無視されている。

松本零士に代わって、アニメ『∀ガンダム』や『ブレードランナー』などの作品で知られるアメリカ人アーティスト、シド・ミードがコンセプトアートを提供した。

西崎の会社であるウエストケープ社（旧アカデミープロダクション）の倒産と、ヤマトの著作権の所有権をめぐる松本との法的紛争のため、このシリーズは未完のままとなり、全10話のうち3話のみが制作され、ホームビデオとして発売された。

大ヤマト零号（だいやまゼロ号）は、宇宙戦艦ヤマトを原作とした2作目のオリジナルアニメーションビデオである。^{[ 15 ]} 2004年から2007年にかけて5話で公開された。第1話は2007年に一時的にオンラインストリーミングで視聴可能だった。^{[ 16 ]} 2002年3月の著作権変更後、大ヤマトプロジェクトの計画を継続できなくなった松本零士は、艦を根本的に再設計し、大ヤマトのキャラクターを改変したバージョンから始めて、まったく新しい乗組員を配置した。^{[ 17 ]}

物語は3199年に始まる。隣の銀河から強大な敵が天の川銀河を攻撃し、天の川同盟を打ち破り、わずか6つの艦隊にまで縮小させてしまう。同盟本部が破壊され、天の川同盟の崩壊が目前に迫る中、大戦艦ヤマト「零号」は、天の川同盟を支援するため、最後の大決戦へと乗り出す。

2002年3月、東京の裁判所は、西崎義信がヤマトの著作権を法的に所有しているとの判決を下した。西崎と松本は最終的に和解し^{[ 18 ]}、西崎はヤマトのテレビ新シリーズの開発を進めた。26話構成のテレビシリーズの企画書は2004年初頭に作成されたが、東北新社がプロジェクトを支援しなかったため、それ以上の作業は行われなかった。アメリカのシリーズ専門家ティム・エルドレッドは、2014年4月に日本の雑貨店まんだらけのオークションで、アート、メカデザイン、ストーリー概要の完全なパッケージを入手することができた^{[ 19 ]。}

『ファイナルヤマト』から20年後を舞台とするこのシリーズでは、古代進がヤマトの残骸を回収するサルベージ作戦を率いる姿が描かれる予定だった。地球防衛軍は、人類の宇宙進出を阻止するために地球上にル・サク・ガーと呼ばれる巨大なハニカム状の檻を築いた異星人種族バルバード帝国に対抗するため、2番目の宇宙戦艦ヤマトを建造し、ヤマトは再建される。シリーズ終了後に公開予定だった劇場版では、初代宇宙戦艦ヤマトがバルバード帝国による地球へのブラックホール発射計画と戦う姿が描かれる予定だった。シリーズ初登場のキャラクターは、古代進、ユキ、真田のみとなる予定だった。

2010年12月1日に公開された『宇宙戦艦ヤマト』は、同シリーズ初のライブアクション映画である。山崎貴史監督の本作では、古代進役を木村拓哉、ユキ役を黒木明沙が演じている。当初は、1974年のテレビシリーズを原作としたストーリーになると発表されていた。^{[ 20 ] [ 21 ]}しかし、2010年6月に日本のテレビで公開された公式予告編では、同シリーズの第2シーズン（1978年）の要素も含まれていた。本作の製作費は20億円を超え、^{[ 18 ]}その年の日本のライブアクション映画興行収入ランキングで4位、^{[ 22 ]}公開当時は日本映画歴代興行収入ランキングで31位だった。

2012年4月7日に日本の映画館で初公開された『2199』は、 1974年のシリーズのリメイクである。監督は出渕豊、キャラクターデザインは結城信輝、メカデザインとコンセプトデザインは玉森淳一郎と小林誠が担当している。このシリーズはXEBECとAICの共同プロジェクトである。新シリーズのオープニングシーケンスは庵野秀明がデザインした。^{[ 23 ]}

最初の7部作リメイクの続編であり、 2017年2月25日に日本の映画館で公開された『2202』は、第2シリーズのリメイクで、羽原信義が監督、福井晴俊が脚本を担当している。最初のリメイクのスタッフとオリジナルキャストのほとんどが本作にも参加している。また、当時解散していたゼベックがシリーズのアニメーション制作に復帰した最後の作品でもある。

2作目のリメイク七部作の続編である^{[ 24 ]}本作は、2021年10月8日に日本の映画館で公開された^{[ 25 ]}。2205は映画『宇宙戦艦ヤマト 新・航海記』のリメイクである。安田健司が監督を務め、福井晴俊が脚本を担当した。サテライトがアニメーション制作した最初のヤマト作品である^{[ 26 ]}。

リメイクシリーズの続編である『宇宙戦艦ヤマト3199』は2022年1月に発表され、『永遠にヤマト』と『宇宙戦艦ヤマトIII』の両方のリメイクである。^{[ 27 ] [ 28 ]} 2024年7月19日から7本の映画として公開される予定である。^{[ 29 ]}大和直道が監督を務め、福井が脚本を担当する。アニメーション制作はスタジオマザー、サテライトが協力している。^{[ 30 ]}

• 宇宙戦艦ヤマト（1974年～1975年）／劇場版ヤマト（1977年）
• 宇宙戦艦ヤマトII (1978) /宇宙戦艦ヤマトII (1978–1979)、宇宙戦艦ヤマト 新・新・宇宙戦艦ヤマト(1979)
• 2202永遠にヤマト(1980)
• 2203：宇宙戦艦ヤマトIII（1980年～1981年）、ファイナルヤマト（1983年）
• 2220：ヤマト 復活の宇宙戦艦ヤマト（2009年）
• 2520：ヤマト2520（1995年～1996年）（未完成）
• 3199：グレートヤマト0号（2004年～2007年）（非公式）

• 宇宙戦艦ヤマト（ 2199 ）（2010年、実写版）／宇宙戦艦ヤマト2199（2012年～2013年）、天界の箱舟（2014年）
• 2202–2203：宇宙戦艦ヤマト2202（2017年～2019年）
• 2205：宇宙戦艦ヤマト2205（2021年～2022年）
• 2207:永遠にヤマト: 反逆の3199 (2024–)

松本零士は、秋田書店発行の 『冒険王』誌に1974年11月号（10月1日発売）から1975年5月号（4月1日発売）まで連載され、1巻にまとめられた『宇宙戦艦ヤマト』[31]と、1978年7月号（6月1日発売）から1979年12月号（11月1日発売）まで連載され、2^{巻にまとめ}られた『さらば宇宙戦艦ヤマト』 ^{[ 32 ]}を執筆した。第3巻には、秋田書店発行の『プレイコミック』誌に1976年に初掲載された外伝漫画『ジュラの永遠の物語』も収録されている^{[ 33 ]}。

Seven Seas Entertainmentは2017年にこの漫画のライセンスを取得し、2019年4月9日にハードカバー版のオムニバス「宇宙戦艦ヤマト：クラシックコレクション」として英語で発売した。 ^{[ 34 ] [ 35 ]}

宇宙戦艦グレートヤマト（新宇宙戦艦ヤマト、Shin Uchū Senkan Yamato）は、松本零士が宇宙戦艦ヤマトの著作権者であった期間（1998年～2002年）に制作した漫画である。小学館の月刊誌「ゴッタコミックス」に2000年2月から2001年10月まで連載され、一部が2巻にまとめられた。物語は西暦3199年を舞台とし、ヤマトの乗組員の遠い子孫たちが、オリジナルの宇宙戦艦よりもはるかに大きな宇宙戦艦で飛び立つ様子を描いている。2001年、松本零士、コロンビアレコード、作曲家の宮川弘は音楽アルバム「シンフォニック組曲グレートヤマト」をリリースした。2002年初頭、松本零士は「グレートギャラクシーシリーズ グレートヤマト7vs7」というタイトルのアニメを制作する意向を発表した。しかし、2002年3月に日本の裁判所命令により松本氏の著作権のさらなる使用が阻止されたため、グレートヤマトは途中で打ち切られた。 ^{[ 36 ]}

宇宙戦艦ヤマトは、同名のテレビシリーズを基にしたタイトーが開発した、1985年に日本限​​定で発売されたレーザーディスクビデオゲームである。 ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}ゲームマシン誌は、1985年8月1日号で、宇宙戦艦ヤマトをその月のアップライト/コックピット型アーケードゲーム機で2番目に成功したゲームとして挙げた。 ^{[ 40 ]}

1992年にゲームボーイ向けに発売された『宇宙戦艦ヤマト』は、プレイヤーがデスラーと戦うターン制ストラテジーゲームです。プレイヤーは一度に数マスずつ戦場を移動でき、敵に遭遇するとシューティングパートが始まります。先に進むには、コスモタイガーをすべて失わずにクリアする必要があります。 ^{[ 37 ]}

1999年にPlayStation向けに発売されたこのゲームのストーリーは、オリジナルの宇宙戦艦ヤマトシリーズをベースにしているが、松本零士の漫画の出来事も取り入れている。^{[ 41 ]}このゲームでは、プレイヤーはヤマトとその乗組員を管理し、艦を操縦し、敵を攻撃し、個々の乗組員を使って敵の領土に侵攻する必要がある。

2000年5月にPlayStation向けに発売されたこのゲームは、『さらば宇宙戦艦ヤマト』と『宇宙戦艦ヤマトII』の出来事に基づいています。基本的なゲームプレイは『遥かなる惑星イスカンダル』と同じですが、 『さらば宇宙戦艦ヤマト』または『宇宙戦艦ヤマトII』のどちらかの出来事から分岐するストーリーになっています。^{[ 37 ]}

2000年9月にPlayStation向けに発売されたこのゲームは、松本零士の1976年の漫画『ジュラの永遠の物語』を原作としたオリジナルシリーズのファンディスクである。^{[ 41 ]}

2004年に発売されたPlayStation 2 初のヤマトゲームである『レミニセンス・オブ・イスカンダル』は、乗組員の細かな管理よりもヤマトとガミラスの戦闘に重点を置いており、以前のタイトルよりもアクション重視となっているが、会話やカットシーンが多く、ゲームコンテンツの大部分を占めている。^{[ 42 ]}

2005年3月に発売されたゲームで、ヤマトシリーズ初の三人称視点シューティングゲームだが、他のゲームと同様に分岐するストーリーも提供している。^{[ 42 ]}これはPS2版ヤマト三部作の2作目である。

2005年4月に発売されたゲームで、PS2用ヤマト三部作の3作目である。^{[ 42 ]}

ヤマトのタイピングゲームは3種類リリースされている。タイピング波動砲（2000年）、タイピングワープ（2001年）、タイピング分散波動砲（2001年）である。^{[ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]}

宇宙戦艦ヤマトのパチンコゲームは3種類制作され、2007年、2009年、2013年に発売された。^{[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]}

宇宙戦艦ヤマト: 未来への航海は、リメイクシリーズをベースにしたG123プラットフォームのブラウザゲームで、2023年にリリースされました。^{[ 49 ]}

宇宙戦艦ヤマトは、日本で最も影響力のあるアニメシリーズの1つです。よりシリアスなテーマや複雑なストーリー展開は、ガンダム、エヴァンゲリオン^{[ 58 ]}、マクロスなど、SFやメカジャンルの後の作品に影響を与えました。

ヤマトはその後、機動戦士ガンダムや新世紀エヴァンゲリオンなど、多くのアニメに影響を与えた。その人気はその後、ケロロ軍曹^{[ 59 ]} 、涼宮ハルヒの憂鬱、宇宙戦艦ティラミス[ ^{60 ]など}、さまざまなパロディや引用につながった。

庵野秀明は『宇宙戦艦ヤマト』を自身のお気に入りのアニメとして挙げており^{[ 61 ]}、アニメへの興味を掻き立てた作品だと述べている^{[ 62 ]} 。『宇宙戦艦ヤマト』はアニメシリーズまたは映画として初めて星雲賞を受賞した作品でもあり、この快挙は映画『風の谷のナウシカ』（1984年）まで繰り返されなかった。

後の1977年の映画『スター・ウォーズ』は、オリジナルの1974年の宇宙戦艦ヤマトシリーズと多くの類似点がある。例えば、どちらも好戦的な帝国、宇宙船、宇宙戦闘が登場するスペースオペラ作品である。ロボットのR2-D2は、デザインと物語上の機能の両面で、ヤマトのアナライザーによく似ている。また、どちらの作品も、女性主人公が宇宙船の設計図を届けるという点が共通している。批評家の中には、ヤマトがスター・ウォーズに影響を与えた可能性があると示唆する者もいるが、ジョージ・ルーカスは、黒澤明の侍映画など、日本の影響を受けた作品の中にヤマトを挙げていない。^{[ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]}

ヤマトはビデオゲームにも影響を与えた。影響力のあるシューティングゲーム「スペースインベーダー」のインスピレーション源として挙げられている。^{[ 66 ] [ 67 ]}ゲームデザイナーの西山隆氏は、ストリートファイターシリーズの波動拳の起源として波動砲を挙げている。^{[ 68 ]}

1980年の怪獣映画『ガメラ スーパーモンスター』は『宇宙戦艦ヤマト』のストック映像を使用した。^{[ 69 ] [ 70 ]}