デッドプール（映画）

デッドプール
劇場公開ポスター
監督	ティム・ミラー
著者	レット・リース ポール・ワーニック
に基づく	デッド プール ファビアン・ニチェザ ロブ・ライフェルド
制作：	サイモン・キンバーグ ライアン・レイノルズ ローレン・シュラー・ドナー
主演	ライアン・レイノルズ モリーナ・バッカリン エド・スクライン TJミラー ジーナ・カラーノ ブリアナ・ヒルデブランド
撮影	ケン・セン
編集者	ジュリアン・クラーク
音楽：	トム・ホルケンボルグ
制作 会社	20世紀フォックス マーベル・エンターテインメント TSGエンターテインメント キンバーグジャンル ドナーズ・カンパニー
配布元	20世紀フォックス
発売日	2016年2月8日（ル・グラン・レックス） ( 2016-02-08 ) 2016年2月12日（米国） ( 2016-02-12 )
実行時間	108分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	5,800万ドル[2]
興行収入	7億8200万ドル[2]

『デッドプール』は、マーベル・コミックの同名のキャラクターを基にした2016年のアメリカのスーパーヒーロー コメディ映画です。ティム・ミラー（監督デビュー作）、レット・リースとポール・ワーニックの脚本によるこの作品は、 X-メン映画シリーズのスピンオフで、通算8作目です。この映画では、ライアン・レイノルズが主役を演じ、モリーナ・バッカリン、エド・スクライン、 TJ・ミラー、ジーナ・カラーノ、ブリアナ・ヒルデブランドが共演しています。映画では、ウェイド・ウィルソンが、自分にミュータント能力と傷だらけの容姿を与えた男を追って、アンチヒーローのデッドプールになります。

2014年に20世紀フォックスからゴーサインが出たのを受けて、主要撮影は2015年3月から5月にかけてブリティッシュコロンビア州バンクーバーで行われた。複数の業者が、血や残虐なシーンの追加からCGIキャラクターのコロッサスの制作まで、この映画の視覚効果を提供した。 『デッドプール』は2016年2月8日にパリのル・グラン・レックスでプレミア上映され、型破りなマーケティングキャンペーンを経て2月12日に米国で公開された。

この映画は興行的にも批評的にも成功を収め、5,800万ドルの製作費に対して7億8,200万ドルの収益を上げ、2016年の興行収入第9位の映画となり、 X-MENシリーズで最高の興行収入をあげた映画や、当時のR指定映画で最高の興行収入をあげた映画など、数多くの記録を破った。批評家たちはレイノルズの演技、映画のスタイル、コミックへの忠実さ、アクションシーンを賞賛したが、一部からはストーリーが定型的だと批判された。この映画は、2回の批評家協会賞と2回のゴールデングローブ賞ノミネートを含む、多くの賞とノミネートを受けた。2つの続編、 『デッドプール2』（2018年）と『デッドプール&ウルヴァリン』（2024年）が公開されており、後者はマーベル・シネマティック・ユニバースのフェーズ5の一部となっている。

自警団デッドプールとして、ウェイド・ウィルソンは高速道路でエイジャックスとその部下の車列を待ち伏せする。待ち伏せの間中、ウェイドはデッドプールになるきっかけとなった出来事を視聴者に見せる。カナダの特殊部隊から不名誉除隊となった後、ウェイドはフリーランスの傭兵として働くが、ヴァネッサというセックスワーカーと出会う。二人は恋愛関係になり、1年後、彼女は彼のプロポーズを受け入れる。その後、ウェイドは末期癌と診断され、癌を治す実験的な治療法を提案する謎のリクルーターに近づかれる。

ウェイドはヴァネッサが死ぬのを見なくて済むように彼女のもとを去る。彼はエイジャックスとエンジェル・ダストが運営する研究所に連れて行かれ、体内に潜む突然変異遺伝子を目覚めさせる血清を注入される。彼らは突然変異を起こさせるためにウェイドに何日もの拷問を施すが、効果はなかった。ウェイドはエイジャックスの本名がフランシスであることを知り、それを嘲笑うと、エイジャックスは週末の間定期的にウェイドを窒息寸前まで追い込む低圧室にウェイドを置き去りにする。これにより再生治癒因子が活性化し、ウェイドの癌を打ち消すが、体中に火傷のような腫瘍ができ、容貌がひどく損なわれる。ウェイドは室から逃げ出しエイジャックスを襲うが、病状は治ると告げられると容赦なく攻撃する。混乱の中、エイジャックスはウェイドを制圧し、死に至らしめるために置き去りにする。

ウェイドは新たな治癒因子のおかげで生き延び、ヴァネッサを探し出すが、傷だらけの容姿のせいでヴァネッサに避けられるのを恐れて生きていることを明かさない。親友のウィーゼルと相談した後、ウェイドは治療薬を求めてエイジャックスを追い詰めることを決意する。彼は自警団員となり、「デッドプール」という名前を名乗り（ウィーゼルがデッドプールで彼を選んだことに由来）、アルという名の老いた盲目の女性の家に引っ越す。その後1年間、彼はエイジャックスの仲間の多くを尋問し殺害したが、そのうちの1人であるリクルーターがエイジャックスの居場所を明かした。この情報によりウェイドは待ち伏せを実行できる。彼はエイジャックスの手下全員を殺害し、エイジャックスを制圧して治療薬を要求するが、X-メンの コロッサスと彼の訓練生であるネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドが彼を妨害する。コロッサスはウェイドに改心してX-メンに加入するよう説得しようとするが、ウェイドはそれを断る。この気をそらす隙に、エイジャックスは逃げ出し、エンジェル ダストと合流します。そして、ウィーゼルのバーに向かいます。そこでエイジャックスはヴァネッサのことを耳にします。

エイジャックスはヴァネッサを誘拐し、廃品置き場にある退役したヘリキャリアに連れて行く。それに応じて、ウェイドはコロッサスとネガソニックにヴァネッサを取り戻す手伝いをするよう説得する。彼らはエンジェル ダストとエイジャックスの部下たちと戦い、ウェイドはエイジャックスのもとへ向かう。戦いの最中、ネガソニックは誤ってヘリキャリアの安定性を保つ支柱を破壊してしまう。デッドプールは、船が崩壊する中ヴァネッサを守り、コロッサスはネガソニックとエンジェル ダストを安全な場所へ運ぶ。エイジャックスは再びウェイドを攻撃するが、圧倒される。彼は治療法は存在しなかったと明かし、コロッサスの懇願にもかかわらず、ウェイドはエイジャックスを殺す。ヴァネッサはウェイドが自分を置いていったことを激しく非難するが、ウェイドの傷ついた顔を見て、なぜ戻ってこなかったのかを知り、和解する。

ポストクレジットシーンで、ウェイドは『フェリスはある朝突然に』のポストクレジットシーンを真似て、続編にケーブルが登場することを発表するのに十分な資金しか残っていないと述べ、そのキャラクターのキャストを提案している。^[a]

• ライアン・レイノルズ、ウェイド・ウィルソン/デッドプール役:
  治癒が早いが、実験的な癌治療を受けた後、体中に重度の傷跡がある、冗談好きな傭兵。 ^{[3] [4]}脚本家はデッドプールを「短時間なら一緒に過ごすのが楽しい」と表現した。^{[5]レイノルズは、}ウルヴァリン: X-MEN ZERO (2009)で演じたキャラクターよりも「本物」でコミックに忠実なバージョンのデッドプールを約束した。 ^[6]キャラクターはデッドプールになった後に自分が映画に出演していることに気付くが、その前にウィルソンはレイノルズのグリーンランタン(2011) での役柄について冗談を言っている。^[7]
• モリーナ・バッカリン -ヴァネッサ・カーライル役:
  エスコートガールでウィルソンの婚約者。^{[4] [8]}バッカリンはヴァネッサを「気難しい」女性で、困っている女性ではないと表現した。このキャラクターは当初「典型的な売春婦」としてデザインされたが、バッカリンは衣装チームやメイクアップチームと協力して、彼女の外見をより多層的にした。^[9]脚本家がデッドプールに焦点を当てたかったため、映画ではこのキャラクターのコミック版の別人格であるコピーキャットについては掘り下げられていない。 ^[10]しかし、メイクアップデザイナーのビル・コルソは、コミック版のコピーキャットの青い外見への言及をいくつか取り入れた。^{[11] [12]}
• エド・スクライン、フランシス・フリーマン/エイジャックス役:
  デッドプールを生み出すプログラムの人工的に変異したリーダー。^[13]痛みに耐性があり、筋力と反射神経が強化されている。^[4]ティム・ミラー監督は​​、スクラインの役に対する献身を称賛し、「彼は戦闘シーンのために本当に一生懸命に取り組んだ」と述べ、映画の中で約80%のスタントを自分でこなした。^{[7]スクラインは、}ルトガー・ハウアーが演じた『ブレードランナー』（1982年）のロイ・バッティと、連続殺人犯ハロルド・シップマンに影響を受けた。^[14]
• TJ・ミラー、ウィーゼル役：
  ウィルソンの親友。^{[15] [16]}ミラーは、彼が「スーパーヒーローの力でシャツにマスタードをこぼしているように見える」という理由でこのキャラクターに選ばれたと感じた。プロデューサーのサイモン・キンバーグは、コメディーでレイノルズに「ついていける」俳優が必要だと付け加えた。ミラーはキャラクターに顔のチックを与えようとしたが、監督のティム・ミラーはそのアイデアを拒否した。^[17]
• ジーナ・カラーノ、エンジェルダスト役:
  デッドプールを生み出すプログラムで人工的に変異したメンバー。^[18]アドレナリンを燃料として使い、強さと耐久力を超人レベルまで高める。^[4]ミラー監督は​​カラーノに自ら電話し、この役を依頼した。カラーノは、このキャラクターの怒りと「極度のアドレナリン問題」が、ドラッグ「エンジェルダスト」に似ていると感じた。^{[18]コミックのキャラクターの見た目に合わせて黄色のコンタクトレンズをつけたいと思っていたが、コルソは}トワイライト映画に似ているとしてこのアイデアを却下した。^[11]
• ブリアナ・ヒルデブランド、ネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッド役:
  体内から原子爆弾を発射できる、X-メンの訓練生の10代の少女。^{[4] [19]}映画製作者たちは、彼女の名前に基づいてキャラクターを使いたいと考え、テレパシーや予知能力といったコミックの能力を「文字通りの弾頭」に変更しようとした。これにはマーベルからの許可が必要だったが、ティム・ミラーがマーベル・スタジオ社長ケヴィン・ファイギと話し合った結果、許可を得た。^{[7] [20]}この変更は、20世紀フォックスがマーベル・スタジオに、映画『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2』 (2017)で使用するために、エゴ・ザ・リビング・プラネットというキャラクターの映画化権を与えるという条件で合意に達した。^[21]

ステファン・カピチッチは、全身を有機鋼に変えることのできるX-メンのコロッサスの声を担当している。 ^{[4] [22]}脚本家のレット・リースは、カピチッチを「デッドプールの素晴らしい引き立て役だ。なぜなら、彼は非常に自意識過剰で善良な人間だからだ」と評した。^{[10]監督のミラーは、}ダニエル・カドモアが演じた以前の映画出演時とは​​キャラクターを大幅に変更した。ミラーは、カドモア版の「あの光沢のある肌の男」はコロッサスではないと感じた。彼は、このキャラクターの身長を7フィート半にしたかったのだ。^[7] アンドレ・トリコテューが撮影現場でのコロッサスの代役を務めた。^[23]カピチッチは、コミック版のような「本物のロシア訛り」をこのキャラクターに与えるためにキャスティングされた。^[22]

レスリー・アガムズは、デッドプールのルームメイトである盲目の老女ブラインド・アルを演じている。 ^{[24] [25]}アガムズは、アルは「英国諜報部を経て、あらゆる種類のワイルドでクレイジーなことをしてきた...彼女は年老いているが、元気いっぱいだ」と語った。アガムズは、アルはデッドプールと「愛憎」の関係にあると付け加えた。^[25] カラン・ソニは、デッドプールの友人となるタクシー運転手のドーピンダーを演じ^{、 [26]}ジェド・リースはエイジャックスのリクルーターを演じている。 ^[7] X-メンの共同制作者スタン・リーとデッドプールの共同制作者ロブ・ライフェルドは、それぞれストリップクラブの司会者とウィーゼルのバーの常連客としてカメオ出演している。 ^{[27] [28]}ロブ・ヘイターは、デッドプールとともにコミックに繰り返し登場するキャラクター、ヒドラのエージェント、ボブとしてカメオ出演している^{。 [28]}ボブの権利はマーベル・スタジオが所有している。彼らは彼を映画で使用することを許可しなかったため、彼のコミックでの経歴やヒドラ組織とのつながりは映画の中では言及されていない。代わりに、彼はウィルソンのように元特殊部隊の工作員として説明されている。 ^[29] X-メン映画シリーズでローガン/ウルヴァリンを演じたヒュー・ジャックマンは、デッドプールとそれが彼自身と彼のキャラクターをからかうことを非常に支持していた彼は映画の中でピープル誌の「最もセクシーな男性」の表紙を飾っている。 ^[10]ネイサン・フィリオンがトイレ係として登場するシーンはカットされたが、国内メディアリリースの削除シーンには含まれていた。

アーティザン・エンターテインメントは2000年5月にマーベル・エンターテインメントと契約を結び、デッドプールを含むマーベル・コミックのキャラクターを題材にした数本の映画を共同製作、出資、配給すると発表した。^{[30] 2004}年2月までに、脚本家兼監督のデヴィッド・S・ゴイヤーとライアン・レイノルズはニュー・ライン・シネマでデッドプールの映画に取り組んでいた。彼らはマーベル映画『ブレイド: トリニティ』で一緒に仕事をしていた。 [31] レイノルズは、コミックの中でキャラクターが自分の外見を「ライアン・レイノルズとシャーペイの交配種」と呼んでいることを知って、デッドプールの役に興味を持った。 ^[32]ニュー・ライン・シネマの幹部ジェフ・カッツは、レイノルズがこの役にふさわしい唯一の俳優だと考え、このアイデアを支持した。しかし、 20世紀フォックスとそのX-メン映画との権利問題があり、プロジェクトは前進しなかった。^[33]

2005年3月までに、レイノルズはフォックスがデッドプールを主役にした映画に興味を示していることを知った。 ^{[34]このキャラクターは2009年の映画『}ウルヴァリン: エックスメンZERO』にカメオ出演することになっており、レイノルズがその役にキャスティングされた。彼の役割は映画の制作中に拡大された。 ^[35]当時フォックスの重役だったカッツは、デッドプールは将来の映画で「彼自身のやり方で探求されるようにうまく設定されている」と述べた。^[33]映画の描写はオリジナルのコミックのキャラクターから逸脱しており、「彼にいくつかのスーパーパワーを与え、彼の口を縫い合わせている」。デッドプールは明らかに映画の中で死ぬが、公開直前に彼がまだ生きていることを示すポストクレジットシーンが映画に追加された。ウルヴァリンの公開週末の成功の後、フォックスは正式にデッドプールの開発を開始し、レイノルズが主演で『 X-MEN』のプロデューサーであるローレン・シュラー・ドナーと協力した。このスピンオフはウルヴァリン版デッドプールを無視し、ドタバタ劇調と「第四の壁を破る傾向」でキャラクターのルーツに戻る予定だった。^[36]

レット・リースとポール・ワーニックは2010年1月に脚本を書くために雇われた。^[37]彼らと密接に仕事をしたレイノルズは、彼らが選ばれたのは「トーン的に、彼らは理解していた。彼らはすぐにデッドプールを理解した」からだと語った。 ^[38]その年の6月までに、ロバート・ロドリゲスが映画の監督を依頼されていた。^[39]彼は1か月後にこれを確認し、「本当に良い」脚本が送られてきたので、プロジェクトを引き受けようと考えていると述べた。^[40] 10月までに彼はもはやそれに興味がなく、アダム・バーグが映画の監督に検討されていた。^{[41] 2011}年4月、ティム・ミラーはいくつかのX-メン映画の視覚効果に取り組んだ後、部分的には短編アニメ映画の制作に携わっていたために雇われた。これらの作品にはアカデミー賞を受賞したゴーファー・ブロークやDCユニバース・オンラインの予告編が含まれており、「壮大で映画的で、フォックスがコミック映画に望んでいたすべて」だった。^{[43] [44]ミラーはこの映画で}監督デビューを果たし、レイノルズはフォックスとこの映画のプロデューサー契約を結んだ。^[42]

レイノルズのグリーンランタンのスーパーヒーロー映画は2011年後半に公開されたが期待外れだった。これはデッドプールのプロジェクトに汚点を付けた。フォックスの幹部は既にR指定の内容を懸念していた。数回の会議の後、スタジオは映画をより伝統的なPG-13指定に再構成することはできないことに同意し、ミラーに「6桁台前半の予算」を与えてテスト映像を制作した。^[43]彼は2012年に自身のアニメーション会社ブラースタジオでCGIを使用して映像を作成し、レイノルズはデッドプールの声を担当した。 ^[45]その映像はフォックスに映画のゴーサインを出した。^[43]マーベルスタジオのアベンジャーズが5月に公開されて成功した後、リースとワーニックはデッドプールがすでに開発されたスーパーヒーロー映画として承認されるかもしれないと考えた。しかしフォックスは実際には脚本にさらに懐疑的で、アベンジャーズ風のチームアップ映画にデッドプールを含める方法を模索し始めた。^[46]開発中のさまざまな時期に、ミラーの友人であるジェームズ・キャメロンとデヴィッド・フィンチャーが映画の脚本を読み、フォックスの幹部にプロジェクトを推奨した。^[47]

テスト映像は2014年7月にネット上に流出し、^[49]圧倒的な熱狂的な反応が寄せられた。^[43]その年の9月、フォックスはデッドプールの公開日を2016年2月12日と発表^。[50]製作は2015年3月に開始される予定で、サイモン・キンバーグがプロデューサーに加わった。^[3]レイノルズはフォックスがこの映画にゴーサインを出したのはすべてこのリークによるものだとしている。彼とミラー、脚本家たちは以前にも映像をリークすることについて話し合っており、レイノルズは当初ミラーがそうしたと思っていた。後に彼はリークはフォックスの誰かによるものだと信じるようになった。フォックスは映画を自分たちの思い通りに作れることと引き換えに、スーパーヒーロー映画によくある予算よりもはるかに少ない予算をスタッフに与えた。^[48]

リースとワーニックは、映画を完成させるまでの6年間、毎年脚本の草稿を書き続け、^[10]最終的に最初の草稿の約70%が映画に採用された。^[5]リースはレイノルズを「長年デッドプールの炎を守り続けてきた...デッドプールの路線から外れたり、デッドプールらしくないと思ったら、彼はそれをキャッチしてくれる」と評した。^{[51]脚本家たちは映画を}オリジンストーリーにしたくなかったが、レイノルズは反対した。彼らはデッドプールのナレーションと第四の壁の破壊でつながったオリジンストーリーだけでなく、「現代的な」デッドプールストーリーに落ち着いた。これにより、よりダークなオリジンストーリーと漫画のようなデッドプールシーンのバランスが取れた。また、オープニングの戦闘シーンを映画の前半まで延長することができたため（オリジンストーリーは最初から最後まで語られ）、追加の戦闘シーンの費用を節約できた。^[10]「12発の銃弾の戦い」と名付けられたこの戦闘シーンは、オリジナルのテスト映像を再現したものである。^[7]起源の物語が語られると、デッドプールは「早送りボタン」を使って観客を現在に戻す。^[10]

2014年10月、キンバーグはデッドプールがX-メン映画と同じ共有宇宙を舞台としながらも「独立して存在する」ことを確認した。^[52]脚本家たちはデッドプールの引き立て役として伝統的なX-メンを映画に登場させたいと考えており、コロッサスは以前の映画ではあまり掘り下げられていないキャラクターだと感じていた。 ^[10]ミラーは「ただのデッドプールとたくさんの銃」ではなく「もっとスーパーヒーロー的なもの」を望んでいた。ネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドというキャラクターがコロッサスに指導を受ける訓練生X-メンとして追加された。^{[7] [10]}彼女はフォックスが使用できるコミックキャラクターのリストから名前で選ばれた。^[7]ギャリソン・ケイン、ワイア、スラッゴのキャラクターは脚本に一時含まれていたが、最終的には予算上の理由で削除された。^{[7] [47]これらの悪役は}エンジェル・ダストという1人のキャラクターに置き換えられた。^[53]キャノンボール、エムリス・キルブルー、パッチ、タール・ベイビーも検討された。^{[7] [54] [14]}ケーブルのキャラクターも登場する予定だったが、この映画でまず「デッドプールを立ち上がらせる」ことができるように、最終的には続編の可能性に延期された。^[47]

脚本家たちは、脚本の開発中ずっと、脚本のポップカルチャーへの言及を最新のものにするよう努めた。^{[14]キンバーグは、映画が}『ウルヴァリン: エックスメン』におけるデッドプールの描写を茶化すことを確認した。^{[52]また、}グリーンランタンを揶揄するジョークも含まれている。^[7]ミラーは、観客が映画のジョークのすべてを理解できなくても構わないと感じていたが、特にコミックファンを対象としたものは避けたかった。彼は、映画が終わった後に観客が「インターネットで調べなければならない」ようなジョークには賛成しなかった。^[7]映画のポストクレジットシーンは、『フェリスはある朝突然に』（1986年）の同等のシーンのパロディであり、その映画のタイトルキャラクターがデッドプールのように第四の壁を破る。パロディシーンでは、デッドプールはバスローブを着て、観客に家に帰るように言う。^{[55]彼はまた、ケーブルが}続編に登場することも確認した。^[56]このシーンを読んだフォックスの幹部は、この映画を『フェリスはある朝突然に』と『ナチュラル・ボーン・キラーズ』 （1994年）を組み合わせたものだと表現し、脚本家たちはその表現が正確だと感じた。^[55]

映画がフォックスから正式にゴーサインを受ける48時間前に、スタジオは予算を700万～800万ドル削減し^[53]、5800万ドルにまで減らした^[2] 。これにより土壇場での書き直しを余儀なくされ、110ページの脚本から9ページほどがカットされた。変更点には、12発の銃弾の戦いの終わりのバイクの追跡シーンの削除や、デッドプールが最後の戦闘シーンの前に銃の入ったバッグを忘れるという設定があり、第三幕でコストのかかる銃撃戦を撮影しなくて済むようにした。リースは「最後の無駄を省いたことで、フォックスが喜んで制作することになった。脚本は非常に効率的で、長すぎなかった。それは何よりも予算によるものだが、映画のペースをうまく保ってくれたと思う」と語っている^[53]。

2015年1月、TJ・ミラーとエド・スクラインが映画への出演交渉に入っており、ミラーは「追加のコメディ声優」、スクラインは悪役として出演する予定だった。^[57] 1ヵ月後、フォックスは女性主役を演じる女優をテストしており、モリーナ・バッカリン、テイラー・シリング、クリスタル・リード、レベッカ・リッテンハウス、サラ・グリーン、ジェシカ・デ・ガウが含まれていた。^[58] ジーナ・カラーノがエンジェルダスト役に選ばれ、ミラーは未特定の役で確定した。^[16]バッカリンは2月末までにデッドプールの恋人役に選ばれた。^[8]コロッサス役のダニエル・カドモアはデッドプールでその役を再演しないと述べ、^[59]別の俳優が声を当てるキャラクターのCGバージョンの参考資料を提供するという申し出を断った。^[60]

プリプロダクション中、すぐに焦点が当てられたのはデッドプールのスーツだった。^[61]ラス・シンクルとフィルム・イリュージョンズがコスチュームの制作を依頼された。シンクルは「コミックブックのアートは体格に関してかなり過剰」であると述べ、それを現実とバランスさせようとした。^[62]レイノルズはコスチュームの下にマッスルスーツを着用しなかったが、ティム・ミラーはそれがよりスリムで「典型的なデッドプール」の見た目を与えると感じた。^[63]ミラーとレイノルズは完成したコスチュームを見て泣いた。^{[63] [64]}レイノルズは「我々は必死に戦った...ファンが今まで見た中で最もコミックブックに忠実な映画化にするために。それは達成するのが難しく偉業だが、我々はこの結果にとても満足している」と説明した。^[64]コスチュームは映画のスタントを念頭に置いてデザインされた。マスクの目の部分は取り外し可能で、マスク全体を交換することなく、スタントに適したバージョンの目を使用することができた。^[62]視覚効果チームにとって、このスーツをCGIで再現するのは困難だった。視覚効果スーパーバイザーのジョナサン・ロスバートは、スーツの生地が原因だとした。彼は、スーツはメッシュで、汚れが溝や割れ目に入り込みやすいと説明した。「[そのため]光が当た​​るとオレンジがかった色調を保ちますが、影に入るとすぐに汚れの青みがかった色に変わります。」^[23]フィルム・イリュージョンズは、このコスチュームのヒーローバージョンを6つ、スタントバージョンを12つ、ネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドのコスチュームのヒーローバージョンを3つ制作した。 ^[65]

ミラーはデッドプールの傷だらけの容貌が、彼の怒りを正当化するために「めちゃくちゃひどい」容貌になるように望んだ。^[7]メイクアップデザイナーのビル・コーソは、コミックでは「彼は腐った死体から顔に数本のしわがある男まで、あらゆるものである」ため、ある程度の自由があった。コーソは、脚本のキャラクターの「醜い」描写を認めたが、同時に「魅力的で象徴的な」人物にもしたかった。彼はフレディ・クルーガーと比較されることを避け、シン・シティ（2005）からインスピレーションを得た。 ^[11]最終的なメイクアップでは、レイノルズの頭を覆うために9つのシリコン製人工装具が必要となり、その適用に数時間かかった。^[66]キャラクターが裸のシーンでは、レイノルズの全身メイクを施すのに6時間かかった。^[7]コーソは、映画の残りのキャラクターのメイクアップを「かなりシンプルにしました。ティムはそれを本当に現実的なものにしたかったのです」と説明した。^[11]

2015年3月23日、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーで『ワム！』という仮題で主要撮影が開始された。撮影はノースショアスタジオと市内各地で行われた。 ^[67]製作陣は俳優、エキストラ、スタッフとして2,000人以上の地元民を雇用した。^{[68] T・J・ミラーとバッカリンがそれぞれ}ウィーゼルとヴァネッサを演じることが発表された。^{[15] [69]スクラインは}エイジャックス役でこの映画に出演することを認めた。^[70]新人のブリアナ・ヒルデブランドがネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッド役にキャスティングされた。^[19]

ティム・ミラーと撮影監督のケン・セングは、この映画を他のスーパーヒーロー映画よりも「よりざらざらして、きれいで光沢感のない」ものにしたいと考えていた。彼らはデジタルカメラで撮影し、ポストプロダクションでフィルムグレインを追加して画像に質感を与えることにした。セングはオリジンストーリーのタイムラインにスーパーバルターレンズとクックズームを使用し、デッドプールのシーンにはより鮮明なパナビジョンプリモレンズを使用した。映画の屋外シーンは一貫して曇り空だが、ロケ撮影は「予測不可能な」天候を伴うものだった。^[71]たとえば、制作チームはジョージア高架橋を2週間使用し、許可が切れる前に雨の日も晴れの日も撮影した。セングは一貫した外観を保つために、曇りの日は照明を多くし、晴れの日は照明を少なくした。^{[67] [71]}セットに具体的なアイデアを持っていたプロダクションデザイナーのショーン・ハワースもミラーと緊密に協力した。制作チームは、視覚効果の予算を節約するために、各セットのどの要素を構築するかについて非常に具体的に決める必要があった。最後のスクラップヤードのシーンでは、ゴミが一定の高さまで積み上げられ、CGIで拡張された。多くのデジタル要素と相互作用する必要のあるヤードの傾斜部分にはジンバルが使用された。 ^{[72] [73]}最後のシーンはスクラップメタルで覆われた海軍基地で撮影された。スタント用に金属のゴム型が作られた。^[74]

フォックスがリースとワーニックに毎日セットに立つための給料を払うのを嫌がったとき、^[5]レイノルズが彼らの給料を支払った。^[76]脚本家たちは「すべての殺害、そしてほぼすべてのパンチ、キック、またはショット」まで非常に具体的に脚本を書いたが、ティム・ミラーとスタントコーディネーターはこれを自由に変更できた。^[5]ロバート・アロンゾとフィリップ・J・シルベラが映画のスタントコーディネーターだった。^[23]シルベラはテスト映像のモーションキャプチャーの参考資料を提供していた。^[77]スタントチームは撮影開始の1か月前に俳優たちを準備した。スクラインは準備のために「休みなく」働いた。シルベラによると、レイノルズは「写真記憶力があり、同じことを3、4回やるとそれを非常によく覚えている」という。^[78]映画のジョークの多くは、特にレイノルズによって現場で即興で作られた。^[10]彼によると、俳優たちは脚本の各ジョークに対して15個くらいの代替ジョークを考え出すことが多く、時間の制約のため通常はその数に限られていた。^[79]例えば、リースによると、デッドプールがコロッサスとネガソニックを訪ねるシーンではワーニックがジョークをいくつか書いていたという。その代わりにレイノルズは現場で「君たち2人しか見ないなんておかしいな。スタジオにはもうX-MENを作る余裕がないみたいだ」というセリフを即興で言った。これは事実に基づいており、当時フォックス会長だったジム・ジアノプロスのお気に入りのセリフとなった。^[10]撮影は5月29日に終了した。^[80]

レスリー・アガムズは2015年7月にブラインド・アル役で映画に出演したと語った。^[24]ティム・ミラーはジェド・リースが「リクルーター」を演じ、「不気味で甘ったるい役をうまく演じた」と述べた。ミラーは、コロッサスは映画では完全にCGIで作られ、^[7]アンドレ・トリコテューが声とともにこの役のモーション・リファレンスを担当すると説明した。^{[22] [23]} 12月にコロッサスの声優が交代し、ステファン・カピチッチが引き継いだ。彼は映画の公開予定日の8週間前に仕事を終えた。^[22]

編集者のジュリアン・クラークが映画のショットを選び始めるとすぐに、 EFILMのティム・スティパンが色調を調整し、すべてが一致するようにした。 ^{[71] [81]}スティパンは登場人物に少しずつ色を塗った。デッドプールには「ダークでモダンなタッチ」、コロッサスには「独特の活気と実体」を与えた。^[82]クラークはユーモアを重視し、ジョークのテイクを交互に切り替えて編集した。ヴァネッサが誘拐された後のジョークはタイミングが悪かったため削除した。ウィルソンが拷問を受けるシーンなど、ジョークが少ないシーンは「やりすぎ」だったためカットした。観客が「映画の不遜な精神を取り戻すのに時間がかかりすぎる」からだ。編集中、映画のリニア版が制作された。クラークは、シリアスとバカげたトーンのバランスを取るためにタイムラインを織り交ぜることにした。^[81]

映画から削除されたシーンの1つは、ウィルソンがリクルーターを断った後、ヴァネッサと二人で治療法を求めてメキシコへ旅するシーンである。このシーンはペースの問題で削除され、ウィルソンが窓のそばに座り、元々は診断について考える様子を見せる目的で撮影された短いシーンに置き換えられた。このシーンは新しい文脈で、ウィルソンがリクルーターの申し出を再考していることを示唆している。^[83]

デッドプールのマスクとコロッサスにはアニメーションが必要だったため、リースとワーニックはポストプロダクション中に脚本を調整し続ける自由が通常よりもあった。レイノルズはiPhoneを使用して新しいセリフを録音し、映画が完成した後に追加のセリフ録音セッションでセリフを再録音した。撮影後に追加されたセリフには、レイノルズがウルヴァリンのスター、ヒュー・ジャックマンの自然なオーストラリアアクセントの物まねをするセリフや、デッドプールがX-メンのタイムラインのその時点でプロフェッサーXのキャラクターはジェームズ・マカヴォイとパトリック・スチュワートのどちらによって演じられているのか尋ねるセリフなどがある。これは多くの観客にとって映画の中でお気に入りのセリフとなった。^[84]

デジタル・ドメイン（DD）、アトミック・フィクション、ブラー・スタジオ、ウェタ・デジタル、ロデオFX、ルマ・ピクチャーズがデッドプールの視覚効果を制作した。^[23]レイノルズは、より高額な予算で作られた他の映画のような見た目の映画を制作できたのはミラーと彼の視覚効果の経験によるものだと評価した。^[79]モーションキャプチャースーパーバイザーのグレッグ・ラサールもこれに同意し、ミラーは使われないショットにお金を使うのを避けるため、映画が編集されるまでコロッサスのCGI作業を延期したと述べた。^[85]ミラーは視覚効果スーパーバイザーのジョナサン・ロスバートと協力して、映画の1500の特殊効果ショットを設計し完成させた。これは当初の計画より700ショット多い。そのうち800ショットは制作の最後の4週間で完成した。^[86]

コロッサスの動きはパフォーマーのTJ・ストームを使って再収録された。トリコテューはセットでキャラクターの身長を再現するために厚底シューズを履いていたため、運動能力を発揮することができなかったためである。顔の演技にはラサールが起用された。DDはこれらの演技を、コミックに忠実になるように設計されたデジタルモデルにマッピングした。チームはコロッサスのメタリック仕上げが「クロームっぽく」見えないように特定の参考資料を探し、サンプルを見るために金属会社を訪れた。彼らは冷間圧延鋼に落ち着き、髪の毛にはより暗い熱間圧延鋼を使用した。モデルには隆起部も含まれており、コミック本のように完全にまっすぐに保つために個別に動かすことができた。 ^[23] DDはすべてのFXベンダーが使用するデッドプールのモデルも作成した。彼のマスクはコミックのように表情豊かになるように目の周りがアニメーション化された。これはレイノルズが演技するときにマスクの下から伝わる「おしゃべり」のバランスをとるのに役立った。デッドプールの頭部を完全に置き換えるのはコストがかかりすぎるため、Weta Digitalはレイノルズの顔の参照に基づいて各ショットを歪ませ、代わりに変更を反映するように照明を調整した。これは「独創的な2D風の解決策」と呼ばれた。^[23]

アトミック・フィクションは、デトロイト、シカゴ、バンクーバーを背景に、トゥエルブ・バレット・ファイト用の高速道路環境を制作した。また、このシーンで使用された車両も制作した。^[23]これらのアセットは、ブラーによってオープニングタイトルに使用され、デッドプールが衝突する車の中で悪党と戦っているシーンが流れる。面白いタイトルには「高給取りのバカが監督」や「アホがプロデュース」などがある。^[23]レイノルズ、ミラー、脚本家たちは、映画の雰囲気を決定づけようと、独自のクレジットを考案した。^[10]

ルーマは、実際の映像だけでなく、より複雑なシーンのデジタル効果を使用して、映画の血と残酷なシーンに貢献した。デッドプールが自分の手を切り落としたとき、ルーマに「負けたくない」と思い、「バケツ一杯の血が流れ出る」ようにした。ルーマは胎児の手からヒントを得て、再生する手を作成した。^[23]デッドプールが両手を骨折したとき、ルーマは折れた指​​がどのように見えるかを20から30通りのバージョンで試した。^[68]倉庫の火災によるデッドプールの最初の傷跡については、ロデオFXは腐った果物とウジ虫に食われた肉を参考にした。同社はこのシーケンスでレイノルズにCGIのペニスを追加したが、視覚効果スーパーバイザーのウェイン・ブリントンは「気づかないほどだが、それがないと本当に奇妙に見えた」と語った。ロデオはまた、シーンの実際の火を増強した。^[23]

ベンダー全員が協力して、ヘリキャリアの残骸の中で行われる最後の戦闘シーンを制作した。Lumaはデッドプールとエイジャックスのクライマックスの戦いを制作し、DDはコロッサスがダメージを受けてブラースタジオに引き継がれるまでのほとんどのエフェクトを制作した。DDはネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドの能力のエフェクトとヘリキャリアのデッキの拡張を制作した。ロデオは背景のマットペインティングを提供し、ウェタはデッドプールの顔のアニメーションを提供した。^{[23] [87]}ネガソニックの能力は映画の中で唯一の「超自然的なエフェクトっぽいもの」であり、燃料気化爆発と太陽フレアに基づいて現実に根付かせようとした。^[86]最終シーンを難破したヘリキャリアに設定したのはミラーのアイデアだった。これにより第3幕の範囲が広がり、コミックやより広いマーベル・ユニバースとのつながりがさらに含まれるようになった。^[88]マーベル・スタジオとの権利問題を避けるため、デッドプールのヘリキャリアは「アベンジャーズのものとは可能な限り異なる」ように設計された。^[87]さらに、「ユニークなスタイル」を持つフランスのアニメーションアーティストが、戦闘中に頭を刺されたデッドプールの周りで踊る2Dの漫画キャラクターを作成した。^[23]

トム・ホルケンボルグは2015年10月に『デッドプール』の音楽を作曲すると発表した。^[89]『デッドプール』には1990年以前の音楽しか登場しないことに注目し、^{[90]ホルケンボルグは映画のメインテーマに}オーバーハイムやシンクラヴィアなどの1980年代の音を使うことにした。^{[91] [92]}リースとワーニックの脚本には映画で使うために数曲の曲が書かれていた。これらのうちいくつかは最終的に意図した通りにはいかなかった。例えば、ウィルソンとヴァネッサのセックスシーンは脚本ではフランク・シナトラの「It Was a Very Good Year 」に合わせて流れるはずだったが、編集中にニール・セダカの「Calendar Girl 」に変更された。^{[83]ホルケンボルグのスコアと映画で流れる曲を収録したサウンドトラックアルバムは2016年2月12日にデジタルで、3月4日に}ミラン・レコードより物理的にリリースされた。デッドプールのラップも「Finding Francis」のモンタージュ中にフィーチャーされている。ジョージ・マイケルと彼のポップグループ、ワム！の音楽は、ワム！のアルバム『 Make It Big』への繰り返しの言及とともに、全体を通して使用されている。^[93]

映画のマーケティング予算が限られていたため、レイノルズはフォックスのマーケティング責任者マーク・ウェインストックと緊密に協力し、インターネットを有利に利用して、より安価で「デッドプールをベースにした」映画のマーケティング方法を考案した。^{[94] [95]}これには、ユニークな予告編、^{[96] [97]}型破りな看板、^{[98] [99]}スーパーボウル50やバイアコムとのプロモーション提携、^{[100] [101]}および広範なソーシャルメディアの存在が含まれていた。^[98]レイノルズはデッドプールのコスチュームの1つを自分用に取っておき、マーケティングキャンペーンの間ずっとそれを着て登場した。^[61]視覚効果ベンダーのImage Engineは、これらの登場のためにデッドプールのマスクをアニメーション化したが、これはWeta Digitalが映画で使用したのと同様のプロセスを使用した。^[23] Wired.comのEmma Grey Ellisは、デッドプールが「考えられるすべてのプラットフォームでマーケティング包囲攻撃」を仕掛けたキャンペーンを「クレイジーで容赦ない」と評した。^[98]スクリーンラントのボビー・アンハルトは、これを「映画史上最高の映画マーケティングキャンペーン」と呼んだ。^[99] ホストゲーターのジェレミー・ジェンセンは、キャンペーンの成功はレイノルズと、映画のR指定を受け入れたフォックスのおかげだと述べた。^[102]

デッドプールのワールドプレミアは2016年2月8日にパリのグラン・レックスで開催され、 ^[103]翌日には香港で劇場公開された。その後数日間に49の市場で公開され、2月12日には米国でも公開された。 ^{[50] [104]この映画は}IMAX、DLP、プレミアムラージフォーマット、D-Boxなど、いくつかのフォーマットで公開された。^[83]

キンバーグは、これまでのX-MEN映画とは異なり、デッドプールは「厳格なR指定。生々しい。タブーは何もない。本当にとんでもない限界を押し広げるような映画に取り組めるか、そうしないかのどちらかだ」と説明した。 ^[105]中国は、このためこの映画の公開を禁じた。R指定のアメリカ映画は中国での公開のために「クリーンアップ」されることが多いが、ストーリーに影響を与えずにそうすることは不可能だと判断された。^[106]ウズベキスタンでは、年齢制限と国の社会規範に違反していることを理由に同国の映画館のオーナーが映画の上映を取りやめたため、公開されなかった。^[107] デッドプールは、インドでの公開承認を得るために7回の「ジェネラルカット」を受けた。^[108]この最初の公開では中国でブロックされたにもかかわらず、デッドプールは最終的に4月15日から22日まで1週間開催された2018年北京国際映画祭で同国で初公開された。この映画祭では、中国の検閲のために特別に編集されることなく、オリジナル版が上映された。^{[109] [110]}

『デッドプール』は2016年4月26日にダウンロード販売が開始され、5月10日の物理的なホームメディアのリリースより前倒しされた。後者のブルーレイとDVDのリリースには、舞台裏の特典映像、削除されたシーン、NG集、2つのオーディオコメンタリー（1つはティム・ミラーとデッドプールの共同制作者ロブ・ライフェルドによるもの、もう1つはレイノルズ、リース、ワーニックによるもの）が含まれていた。^[111] 11月7日、フォックスはこの映画とその特典をホリデーシーズンに向けてブルーレイで再リリースし、デッドプールのホリデーブルーレイパッケージとした。^{[112]この映画は2018年4月に}デッドプール2周年記念版ブルーレイパッケージとして再リリースされ、コレクター向けのカバーや「ステッカー、車のデカール、タトゥーシール、紙人形のセット」が付属した。^[113]デッドプールは、2021年2月23日に米国を除くほとんどの地域でディズニー+で視聴可能になりました。これは、より成人向けコンテンツの追加に重点を置いた新しいスターハブの立ち上げの一環です。 ^{[114] 2022年7月現在、この映画は}ローガン（2017）やデッドプ​​ール2とともに米国のディズニー+でもストリーミング配信されており、米国地域でストリーミングサービスで視聴可能な最初のR指定映画となっています。^[115]

デッドプールは製作費5800万ドルに対して、アメリカとカナダで3億6310万ドル、その他の国で4億2000万ドル、全世界で合計7億8310万ドルの興行収入を上げた。^{[2]世界中で公開初週の興行収入で多くの記録を破り、} X-メン映画の中で最も興行収入の高い作品となった。 ^{[116] [117]}また、2016年の興行収入第9位の映画にもなった。^[118] デッドライン・ハリウッドは、この映画のすべての費用と収入を合計すると純利益が3億2200万ドルになると計算し、2016年で2番目に収益の高い公開作品となり、ジョーカー（2019年）に次いで史上2番目に収益の高い映画となった。映画の驚きの成功の潜在的な理由について議論する際、同サイトはマーケティングキャンペーンを強調した。^[119]また、この映画はR指定映画としては史上最高の興行収入を記録し、『マトリックス リローデッド』の王座を奪ったが、 2019年に『ジョーカー』に抜かれた。^[120]

2016年1月末、この映画はアメリカとカナダで公開初週末に5500万～6000万ドルの興行収入が見込まれていた。^[121]フォックスのライバルは、この映画が8000万ドル近くを稼ぐと予想していた。最終的に公開初週1位となり、週末だけで1億3240万ドル、大統領の日を挟んだ長い週末で1億5220万ドルを稼いだ。^[122]この驚きについて、フォックスの国内配給責任者であるクリス・アロンソンは「比較したり予測したりするのは難しい。これまでにないようなことをしている。ルールブックを窓から投げ捨てるようなものだ」と語った。週末の興行収入には、2月11日の木曜のプレビュー上映で1270万ドル、公開初日で4750万ドル、2月13日で4250万ドル、2月14日で4260万ドル、そして長い週末を締めくくる2月15日には1980万ドルが含まれた。これらはすべて、木曜日から月曜日までの2月のR指定映画の曜日別記録である。このうち1,680万ドルはIMAXスクリーンによるもので、R指定映画とその形式での2月の公開作品としては記録的な初週末興行収入となった。^[123] また、デッドプールは、 20世紀フォックス映画として最大の初週末興行収入を記録した『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』の記録も破った。^{[124] [125]}この映画は、公開2週目にさらに5,500万ドルを稼いだ。^[126]これにより、1位の座を維持し、9日間で2億ドルを突破したR指定映画としては最速となった。^{[127] [128]}翌日には、X-MEN映画およびR指定のコミック ブック スーパーヒーロー映画として最高の興行収入を記録した。[ ^129] 3週目も1位の座を維持したが、 ^{[130] [131]}デッドプールの米国内公開は126日後の6月17日に終了し、興行収入は3億6,310万ドルだった。 ^{[2] [132]これは、この映画がR指定の映画として世界で最高興行収入を記録した直後のことである。 [116]}公開期間中のこの映画の米国観客は、白人が59%、ヒスパニックが21%、アフリカ系アメリカ人が12%、アジア人が8%であった。また、男性が62%で、平均年齢は35歳であった。^[133]

この映画は世界80の市場で公開され、その多くは公開初週に公開された。公開初日の2月9日にはイギリス、フランス、オーストラリアで公開され、興行成績は1位となり、いくつかの記録を破った。この映画はアジア諸国でも好調な公開となり、特に台湾ではレイノルズがプロモーションで東南アジアの「中心地」となり、香港では旧正月の興行成績が1日で過去最高となった。^[104]国際公開週末の興行成績は1億3220万ドルに達し、これにはIMAX上映による900万ドルが含まれており、いくつかの市場で2月の公開作品やR指定映画の公開週末記録を破った。週末に公開されたすべての市場で興行成績は1位となったが、ポーランドとマレーシアではそれぞれ地元映画『プラネット・シングル』と『マーメイド』に次いで2位となった。^[134]この映画はロシアとタイで最大のオープニング週末記録を破り、他のいくつかの市場ではR指定映画と2月のオープニング週末の記録を更新した。^[135] 2週目も国際興行収入1位を維持し、77の市場でさらに8,470万ドルを稼いだ。 韓国、スペイン、イタリアを含む17の新規国で初登場1位を獲得し、英国、ドイツ、ブラジルなどの国では1位を維持した。 東南アジアでの成績は、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーやキャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー（どちらも2014年）などの大作スーパーヒーロー映画と比較して好成績だった。^[136] デッドプールは3週連続で1位を獲得したが、^{[137] 4週目には}イップ・マン3とズートピアに次ぐ3位に落ちた。^[138] デッドプールは最後の市場である日本で6月に公開され、650万ドルのオープニング週末で第1位となった。^[139]

映画批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、348件のレビューで85%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中7.1点となっている。同サイトの批評家総意は、「テンポが速く、面白く、そして楽しく下品な『第四の壁』を破る『デッドプール』は、スーパーヒーロー映画の定石を覆し、非常に面白いが明らかに家族向きではない結果となっている」となっている。 ^[140] Metacriticでは、49人の批評家による加重平均スコアが100点満点中65点であり、「概ね好意的なレビュー」を示している。 ^[141] CinemaScoreによる観客の投票では、A+からFのスケールで平均「A」の評価が付けられた。PostTrakは平均肯定的スコアが97%で、映画ファンの45%が映画は期待を上回ったと報告している。^[123]

ワシントン・ポスト紙のマイケル・オサリバンはデッドプールに4点満点中3.5点を付け、「貪欲に自意識過剰なコメディ」であり、R指定のマーベル映画としては初めて「本物の歯ごたえのある」作品だと評した。オサリバンは映画の姿勢とトーン、デッドプールを好感の持てるキャラクターにしたレイノルズ、そしてアクションシーンを称賛した。 ^[142] TheWrapのアロンソ・デュラルデはデッドプールは「うまくいくはずがないが、絶対にうまくいく」と述べ、コメディとスーパーヒーローアクションのバランスがうまく取れており、レイノルズとバカリンの相性がストーリーに重みを与え、トーンと暴力を支えていると感じた。^[143]セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙のカルヴィン・ウィルソンも4点満点中3.5点を付け、「スマートでセクシー、そしてとんでもない」がレイノルズなしではうまくいかないだろうと述べた。^[144] ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは、この映画を「神経質で欲求不満だが、非常に面白い」と評し、キック・アス（2010年）やキル・ビル（2003年）と比較した。ブラッドショーは、この映画の悪役が十分に活用されていないと感じた。^[145] Uproxxのドリュー・マクウィニーは、この映画を「世界で最も暴力的で下品なバッグス・バニーのアニメ」と表現し、映画の型破りなプロット構成、個人的な利害関係、他のスーパーヒーロー映画とのトーンやストーリーテリングの違い、キャストを称賛した。^[146] バラエティ紙のジャスティン・チャンは、この映画を「ひどく皮肉で幼稚だが、驚くほど効果的でもある」と述べ、レイノ​​ルズの演技（および映画が彼の容姿を人工物で隠そうとした意欲）、脚本、そして「脚本と主演の邪魔をしなかった」ミラー監督を称賛した。^[147]ハリウッド・レポーターのトッド・マッカーシーは、この映画が動き出すまでに時間がかかったと感じており、「しかし、動き出すと、デッドプールはズボンを脱ぎ捨て、スーパーヒーローの精神全体を非常に卑猥で、非常に下品で、かなり面白い馬鹿であることが明らかになります」と述べた。^[148]

ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは、この映画は「長すぎるし、繰り返しが最初の巧妙さを鈍らせている」が、「ジャンキーな感じが魅力の一部だ」と述べた。彼はキャスト、特にレイノルズとティム・ミラーのアクションシーンを賞賛した。 ^[149]ボストン・グローブ紙では、トム・ルッソがこの映画に3つ星を与えた。彼は「フェザーウェイト」なプロットを批判したが、それを支えるのに十分なユーモアがあり、レイノルズは「デッドプールを演じるために生まれてきた」と述べた。 ^[150]エンターテイメント・ウィークリー誌のクリス・ナシャワティは、この映画に「B」の評価を与え、「最もアドレナリンがみなぎるアクションシーンや最も深いオリジンストーリーはない」が、R指定の楽しさでそれを補っていると述べた。ナシャワティは、レイノルズがこの映画に最適なスターであり、「自分自身をあまりにも真剣に受け止めすぎる傾向があるジャンルにおける笑気ガスの爆発」だと感じた。 ^{[ 151]ザ・ヴァージのターシャ・ロビンソンは}、この映画には子供じみたユーモアが多すぎると感じた。彼女は、この映画には同性愛嫌悪や人種差別、性差別的なジョークがなく、題材にもかかわらず全体的に明るい雰囲気が保たれていると指摘した。 ^[152]ヴァルチャーのデイヴィッド・エデル、この映画のジョークのおかげで、サブテキストや強い悪役が不足している状態から救われていると述べ、映画の構造は「満足できるほどひねりの効いた」^{ものだったと指摘した。 [153]}ニューヨーク・タイムズのマノーラ・ダージスは、映画のジャンルの決まり文句が使用される前にオープニング・クレジットにリストされていたことに感心しなかった。彼女は、映画の「人間的」な要素と、レイノルズとティム・ミラーが「同じ大げさな音を何度も繰り返した」瞬間を強調した。 ^[154] IndieWireのケイト・アーブランドはこの映画に「B−」の評価を与え、そのスタイルとレイノルズの『デッドプール』がスーパーヒーローの型を破ったことを賞賛したが、全体的にジャンルの慣習に従い、「麻痺させる」暴力と独創性のない罵り言葉やヌードに焦点を当てていると批判した。 ^[155]

ロサンゼルス・タイムズ紙のケネス・トゥランは、デッドプールは「楽しいスタートを切る」が「最終的には飽きられてしまう」と述べた。トゥランは、映画は複雑な物語ではあるものの、従来のマーベルのオリジンストーリーを覆い隠していると指摘した。トゥランは映画のロマンチックな要素とバカリンの演技を強調した。^[156]エンパイア誌のジョナサン・パイルは、映画に5つ星のうち3つを与え、ジョークの数が「すぐにその衝撃に鈍感になる」と述べた。彼は、この映画を他のスーパーヒーロー映画に代わる楽しい作品と呼んだ。^[157]デイリー・テレグラフ紙のロビー・コリンも、この映画に5つ星のうち3つを与え、「スーパーヒーロー映画の未来」ではなく、「楽しくて不快な回り道」と呼んだ。彼は、映画が公開される頃には、スーパーヒーローの決まり文句に関するジョークのいくつかは時代遅れだと感じた。^[158] サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールは、ユーモア、第四の壁の破壊、暴力を評価しなかった。彼はこの映画を「ひどい、ゴミの境界線上にあるが、映画の未来は偽善的でひどいものかもしれないという点で不快でもある」と結論付けた。^[159]

『デッドプール』は、映画全体だけでなく、キャストの演技、特にデッドプール役のレイノルズ、映画のメイク、音響、視覚効果などのいくつかの技術的な部分、そして映画の型破りなマーケティングキャンペーンが高く評価され、多くの賞やノミネートを獲得しました。この作品は、ゴールデングローブ賞に2回ノミネートされ、^[160]放送映画批評家協会賞に4回（うち2回受賞）、^[161]全米監督組合賞に1回、 [ ^{162 ]}エンパイア賞に5回、^[163]ゴールデン予告編賞に7回（うち2回受賞）、^{[164 ]}ヒューゴー賞に1回、[ ^165]マーケティング部門キーアート賞に2回（うち2回受賞）、 ^[166] MTV映画賞に8回（うち2回受賞）、^[167]全米製作者組合賞に1回、^[168]ピープルズ・チョイス・アワードに4回（うち2回受賞）、^{[169] [170]}サターン賞に3回（うち1回受賞）、^[171]ティーン・チョイス・アワードに6回（うち2回受賞）、^[172]全米脚本家組合賞に1回ノミネートされた。^[173]

ゴールデングローブ賞、放送映画批評家協会賞、全米脚本家組合賞などの賞にノミネートされた後、デッドプールはその内容とトーンにもかかわらず、評論家らからいくつかのアカデミー賞の有力候補とみなされた。^{[174]これには、}最優秀脚色賞と最優秀メイクアップ・ヘアスタイリング賞のノミネートの可能性、そして全米製作者組合賞のノミネート後には最優秀作品賞が含まれていた。^{[175] [176]}この映画がアカデミー賞にノミネートされなかったとき、広く「無視された」と考えられた。^[177]この潜在的な理由を分析して、スクリーンラントのアレックス・リードビーターは、この映画は「ほとんどの人からしっかりとした賛成を得た」が、一般的にトップクラスの批評家から「ジャンルの深みやそれに関連する転覆」を提供しているとして賞賛されなかったと述べた。彼はまた、アカデミーの投票者がスーパーヒーロー映画に対して明らかに偏見を持っていることを指摘した。フォックスは賞に向けたターゲットを絞ったキャンペーンを行っておらず、フォックスもこの映画が過去の賞を一切受賞するとは予想していなかったようだ。また、他の候補作品の数も多く、「2016年は全体的に見て、映画にとってかなり良い年だった」という。^{[178] 2017年4月に発売された}ロン・リム作画のマーベル・コミックのX-メン・ゴールド#1の別バージョンの表紙は、デッドプールのオスカー逃亡に言及している。^[179]

デッドプールの成功以前に成功したとされるR指定のコミック原作映画は、300（2006年）とウォッチメン（2009年）で、これらはPG-13指定の成功したスーパーヒーロー映画のオープニング週末興行収入の約半分を稼いだ。デッドプールとトーンが似ているキック・アスは、1980万ドルのオープニング興行収入でさらに少ない。デッドプールがこれらの映画よりも成功した理由は、マーベルブランドの人気やレイノルズの演技など、多くの理由が挙げられた。^[123]トム・ハドルストン・ジュニアはフォーチュン誌に、デッドプールはR指定の映画でもPG-13指定の映画と同じくらい成功できるということをハリウッドに証明したと書いている。「特にファンが指定自体を映画が原作に忠実であることの証明と見なす場合」^[180]

この映画に関わっていないハリウッドの重役は、この映画が成功したのは「自虐的で騒々しいトーンがある。前例のないことだ。マーベルを揶揄している。あのレッテルは自分自身をとても真剣に受け止めている。映画の中で自分たちを揶揄する彼らを想像できますか？」と感じた。マーベルの『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』のジェームズ・ガン監督はこれを否定し、『デッドプール』が成功したのは「独創的で、すごくいいし、リスクを恐れていないから」だとした。ガン監督はスタジオがこの映画から「正しい教訓」を学び、 『デッドプール』のような映画をもっと作ろうとしないことを期待した。^[181]フォックスの『LOGAN/ローガン』（2017年）も成功した後、フォーブスのポール・タッシはガン監督の意見を繰り返し、評価は「この2人のヒーローの『大人』の性質を考えると適切」だが、「実際にこれらの映画がうまくいく理由を人々が検証するのではなく、抑制されない暴力に重きを置きすぎている」と述べた。^[182]ハリウッド・レポーターのグレアム・マクミランも同意し、「なぜその評価から得られる自由を取り、その姿勢で主流のジャンルに再びアプローチしないのか？」と付け加えた。^[183]

2017年3月、ワーナー・ブラザースの幹部は、R指定のDCエクステンデッド・ユニバース映画が「絶対に」実現する可能性があると述べた。 ^[184]一方、ソニー・ピクチャーズは、フォックスのデッドプールとローガンの成功に触発され、より少ない予算でヴェノムのR指定の適応を開発し始めた（ヴェノムはPG-13指定で公開されたが）。 ^{[185] 6月、ケヴィン・ファイギは、マーベル・スタジオは}マーベル・シネマティック・ユニバースでR指定の映画を計画していないが、「それは問題外ではない」と成功に応じて述べた。^{[186] 2017年12月に}ディズニーによる21世紀フォックスの買収案が発表された後、ディズニーのCEOボブ・アイガーは、同社は将来的にデッドプールのようなR指定のマーベル映画を「マーベル-R」ブランドで制作する用意があると述べたが、「何が来るかを観客に知らせる限り」と述べた。^[187]

続編の『デッドプール2』は2018年5月に公開され、同等の批評的、商業的成功を収めた。ディズニーによる21世紀フォックスの買収後、このキャラクターの映画化権はX-メンやファンタスティック・フォーと共にマーベル・スタジオに戻された。レイノルズとヒュー・ジャックマンが主演し、彼らのキャラクターをマーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）に統合した3作目の映画『デッドプール＆ウルヴァリン』は、 MCUの フェーズ5の一部として2024年7月26日に公開された。

『デッドプール』公開前に、フォックスはリースとワーニックが脚本を書くために復帰する続編を承認した。^[188]レイノルズとティム・ミラーの関与は2016年4月のシネマコンで確認されたが、^[189]ミラーはレイノルズとの「相互の創造的意見の相違」により10月末に映画を降板した。^[190]翌月、デヴィッド・リーチが続編の監督に就任した。^[191]リーチは最初にリースとワーニックが脚本を担当した短編映画『No Good Deed ^{』を制作した。 [192] [193]} 『デッドプール2』は2018年5月18日に公開され、^[194]バカリン、^[195] TJ・ミラー、^[196]ウガムズ、^[197]ヒルデブランド、^[198]カピチッチが全員復帰した。^[198] ジョシュ・ブローリンとザジー・ビーツがそれぞれケーブルとドミノ役で参加し、^{[199]デッドプールとともに}X-フォースのメンバーとなった。^[200]

2017年3月、リースはX-フォースに焦点を当てた将来の映画はデッドプール3とは別のものになると述べ、「だから2つの道を進むことができると思う。X-フォースは私たちがより大きなものを立ち上げるところだが、デッドプール3は私たちが縮小し、個人的で小さなままでいるところだ」と語った。^[201]ディズニーによるフォックスの買収が2017年12月に発表され、2019年3月に完了した後、ディズニーのCEOボブ・アイガーは、デッドプールとフォックスの他のマーベルの資産はマーベル・スタジオの下でMCUに統合されると述べた。^{[202] 2019年12月、レイノルズはマーベル・スタジオで}デッドプールの3作目が開発中であることを確認した。^[203]これは2021年1月にケヴィン・ファイギによって再確認され、映画がMCUを舞台にすることを確認されました。^[204]

2022年3月、ショーン・レヴィ（以前レイノルズと『フリーガイ』や『アダム・プロジェクト』でコラボレーションした）が監督に加わり、リースとワーニックが脚本を執筆するために復帰した。^[205]映画は2024年7月26日に公開され、ヒュー・ジャックマンがウルヴァリン役を再演した。^[206]