マイケル・チン

マイケル・チン（1958年9月29日生まれ）^[1]は、アメリカの作曲家、指揮者、音楽管理者である。多作で多芸な作曲家である彼は、革新的なオペラの作曲家として全米的によく知られており、その中にはシェイクスピアの『夏の夜の夢』 （2011年）のアカペラ版も含まれる。^[2]彼の他の主なオペラには、 『Buoso's Ghost』（1996年）、『Corps of Discovery』（2003年）、『Slaying the Dragon』（2012年）、『Speed Dating Tonight!』（2013年）、『Alice Ryley』（2015年）などがある。彼は自身のオペラの多くで台本を書いており、2012年以降に作曲したすべてのオペラで台本を書いている。

彼は全米オペラ協会の理事を務めている。

マイケル・チンは1958年にハワイのホノルルで生まれました。彼が1歳になる前に家族はホノルルを離れ、彼はニューオーリンズとミネソタ州のセントポールで育ちました。^[1]彼の父親は熟練したアマチュアピアニストであり、演劇とスピーチの大学教授でした。チンは後に「父はショパンからデイブ・ブルーベックの編曲まで何でも演奏しました。彼は音楽の道に進みたかったのですが、家族はそれを止めました。」と回想しています。^[3]

チンは6歳でピアノを始め、かなり上手で、一時はコンサートピアニストとしてのキャリアを考えていた。さらに、主に作曲のためにフルート、バイオリン、オーボエを学んだ。子供の頃から作曲を始め、高校生になるまでにはインターロッケンで作曲を学び、個人指導も受けていた。^{[1] [3]}

彼は作曲奨学金を得てデューク大学に入学し、ロバート・ワードとイアン・ハミルトンに師事した。^{[4 ] [5 ]}彼は1980年に卒業し、卒業プロジェクトはニューオーリンズを舞台にした吸血鬼の物語を再話した一幕オペラで、デューク大学で小規模な公演が行われた。^{[3] [5]}

チンは1980年から1981年にかけてヒューストン・グランド・オペラ・スタジオで国​​立オペラ協会の見習いとしてキャリアを開始し、同団体の作品に携わり、作曲家カーライル・フロイドに師事して作曲の勉強を続けた。^{[6] [7] [8] 1981年から1985年にかけて、グレーター・}マイアミ・オペラ/フロリダ・グランド・オペラで責任ある役職を歴任した。^{[9] [10]その後、テキサス・オペラ・シアター[11] 、} シャトークア・オペラ^[3]、^{[12] 、トライアングル・ミュージック・シアター[13]}などで指揮者やエグゼクティブ・ディレクターを務めた。

1989年にヴァージニア・オペラの総監督補佐に任命され、その後1991年から1992年半ばまで同劇団の副芸術監督を務めた。^{[1] [14]}

1992年、チンはオペラ・メンフィスの芸術監督に就任し、2010年までその職を務めた。彼はそのほとんどの期間、オペラの総監督も務めた。^{[15] [16]}

2010年春、アイオワ州出身で大学教授である妻バーバラがアイオワ州立大学の英語学科長に任命されたため、彼はオペラ・メンフィスを離れアイオワ州へ移った。^[15]彼はメンフィス・デイリー・ニュース紙に「バーバラと私は、私が家にいて執筆し、彼女が経済的な責任を担うという計画を常に立てていた。ちょうど良いタイミングで仕事が見つかった」と語っている。^[16]

フリーランスの作曲家、指揮者であるほか、チンは新進のオペラ作曲家を支援するダグラス・ムーア・アメリカン・オペラ基金の会長も務めている。^{[17] [18]} 2012年から2017年までニューヨーク州バッファローのニッケル・シティ・オペラの音楽監督を務め、 ^[19] 2016年9月からはテキサス州アマリロのアマリロ・オペラの音楽監督を務めている。 ^[20]

2019年に全米オペラ協会の理事に選出された。^{[21] [22]}

サンノゼ室内管弦楽団の委嘱によるチンのピアノ協奏曲は、 1997年にクレイグ・ボームラーの演奏で初演され、好評を博した。サンノゼ・マーキュリー紙は「この協奏曲は、すべての作曲家が夢見るような、聴衆に即座に訴えかける魅力を持っている。演奏が終わると、聴衆は自然と立ち上がって拍手喝采した」と評した。^[23]この協奏曲は、オーケストラ初の商業CDとして録音され、リリースされた。^{[24] [25]}

サンノゼ室内管弦楽団はその後、語り手マーガレット・ウルフソンとのコラボレーションによるナレーターと弦楽オーケストラのための45分の作品である『プシュケとエロス』を2000年に委嘱し初演した。^[26]サンフランシスコ・クラシカル・ボイスのダン・リーソンは「チン/ウルフソンのコラボレーションはただただ素晴らしい...チンは巧みに作られた音楽を生み出す才能のある作曲家で、状況に応じて非常にロマンチックに、またそれが求められる場合には恐ろしい音楽を生み出すことができる」と書いている。 ^[27]メトロ・シリコンバレーは音楽を詳細に分析し、「テクニックは巧みで、流動的で、魅力的に統合されている。チンは音楽を非常に上手に話すので、つまずくことなくテキストに適応する...音楽はそれ自体で驚くほどよく立ち、まるで真珠の首飾りのようだ...チンは移行素材なしでコンサート用組曲を作りたくなるかもしれない」と結論付けている。^[26]この作品は、アブダビ・ミュージック＆アート・フェスティバルやウェストメンフィスのリンカーン・センター・サマー・インスティテュート・プログラムでも演奏された。^{[28] [29] [30]}

チンはオペラで最もよく知られている。最初の2つのオペラは自分で台本を書いた。デューク大学で上演されたニューオーリンズの吸血鬼物語「Levees」 （1980年） ^[31]と、グレーター・マイアミ・オペラで上演されたマージョリー・キナン・ローリングスの短編小説に基づく「Cocks Must Crow」 （1985年） ^[32] 。初期のミニチュア・オペラ「Leo: Opera in One Cat」は、ジャズをベースにした15分間の一幕オペラで、猫と戦う男を描いたもので、^[33]カル・マッセイの物語「Leo Spat」に基づくフェルナンド・フォンセカの台本である。1985年6月にヒューストン・グランド・オペラのテキサス・オペラ劇場で初演され、その後1985年10月にニューヨーク市のサウス・ストリート劇場などで上演された。^[34]テキサス・マンスリー誌は「楽しい気晴らしだが、マイアミを拠点とする作曲家の才能が全体に光り輝く、確かな作品」と評した。^[35]

4作目のオペラ『キュー67』は、劇場を舞台にした35分間の一幕物の現代的殺人ミステリー幽霊物語で、 1992年にヴァージニア・オペラで委託され初演され、ジャン・カルロ・メノッティの『霊媒師』との二本立てで上演された。^{[36] [37]}オペラからロックンロール、ポップミュージック、ブロードウェイ風の曲まで様々な音楽スタイルが融合されており、台本はサンドラ・バーンハードが手がけている。^{[38] [39]}

1993年初頭、チンは作詞家ヒュー・モファットと共同で2つの関連する1幕オペラを書いた。1作目の『雲の王』（1993年）はアルコール依存症と崩壊した家族を扱っており、^[40] 2作目の『雨のうち』（1998年）は社会的圧力、十代の自殺、エイズなどの現代的なテーマを扱っている。^{[9] [41] [42] [43]} 『雲の王』はデイトン・オペラの委嘱で初演され、^[44]『雨のうち』はオペラ・デラウェア、カンザスシティ・リリック・オペラ、オペラ・メンフィスの共同委嘱で初演され、オペラ・デラウェアで初演された。^{[45] [46]}両オペラは、別々にも一緒にも、高校での公演を含む数多くの上演が行われている。^{[45] [47]}

チンのオペラ『ブオーソの幽霊』は、プッチーニの一幕喜劇オペラ『ジャンニ・スキッキ』の喜劇的な続編である。^[48] 1996年にピッツバーグ・オペラで初めて全面上演され、 ^{[49] [50]} 1997年にメンフィス・オペラで公式初演された。^{[51] [52]}ジャンニ・スキッキの終わりから始まるこの新しいオペラは、作曲家自身の台本で、^[52]スキッキの最後の和音で始まり、ブオーソを毒殺したと思われるブオーソ・ドナーティの家族の不吉な取引と、彼の側でのこの高まる疑惑を利用しようとするスキッキの継続的な陰謀を追ってプロットを進めていく。^{[3] [53]}シカゴ・サンタイムズ紙はこの作品を評して「ブオーソの幽霊は舞い上がった。巧みな旋律の音楽に乗せて、非常に緊張感のある演技を披露した。メンフィス・オペラの総監督兼芸術監督であるチンはロバート・ワードとカーライル・フロイドに師事しており、恥ずかしげもなく流れるような自然で歌うようなメロディーは、師匠の性格を反映している」と書いた。^[54]また、シカゴ・トリビューンは「作曲家であり台本作家でもあるチンは...プッチーニの曲を借用し、それを自身の保守的かつ折衷的な表現法に織り込み、陽気にアメリカのポップスを少し混ぜ込んでいる。ボーカルの書き方は巧みで、オーケストラは歌手がテキストを明瞭に表現できるほど軽快である。『ブオーソ』は魅力的で気取らない...」と報じた。 ^[55] オペラ・ニュースは、チンが「より現代的な音楽モードを使用しながらも、過度の無調性を避けている。スコアには、モーツァルトからソンドハイムまで、他の作品からの短い冗談めいた引用と、紛れもなくショスタコーヴィチの挿入がさりげなく取り入れられている」と指摘した。^[56]この作品は、プッチーニの3幕オペラ『イル・トリッティコ』の中で最も人気のある『ジャンニ・スキッキ』と理想的なペアとして全米で上演されている。 ^{[57] [58] [59] [60]}

チンはまた、受賞歴のあるSF作家ジェームズ・パトリック・ケリーの同名の短編小説に基づいた、一幕オペラ「フェイス」の台本も手がけた。このオペラは、離婚して落ち込んでいる女性が個人広告で男性と出会い、その男性が植物と話せることを知り、再び恋に落ちるというタイトルの登場人物の物語である。^[61]ケリーはこのオペラについて、「良い評価を得て、賞も受賞するが、自分の作品を他のアーティストが最高に上手に解釈してくれることほど素晴らしいことはない。[チン]の膨大な物語の塊が、オペラとしては異色で、はるかに口語的で親しみやすい音楽に乗せられている。この男は私の作品を、同等かそれ以上に素晴らしいものに変えてくれた」と語っている。^[62]このオペラはニューハンプシャー州のオペラフェストの委嘱により制作され、1999年4月に初演された。^{[62]その後、1999年9月に}ニューヨーク市のヴァイタル劇場で上演され、2000年にはシカゴを含む他の場所でも上演された。 ^{[63] [64] [65]}

チンの3幕オペラ『Corps of Discovery』はヒュー・モファットとの3度目の共作で、ルイス・クラーク探検隊200周年を記念してミズーリ大学の委嘱作品である。^[10]主な役はルイス、クラーク、サカガウィア、通訳のトゥーサン・シャルボノー、奴隷で探検隊の正式メンバーであるヨーク、ジョージ・シャノン、ドイツ生まれの探検隊の年長メンバーであるジョン・ポッツである。^{[66] [67]オペラの第1幕は2002年に}カーネギーホールのウェイル・リサイタルホールとケネディ・センターで上演された。^[68]この作品は2003年5月に世界初演された。^{[67] [69]}ミズーリ大学、オペラメンフィス、オペラアメリカの2003年大会、ワシントン州立大学、アイダホ大学などでのフルプロダクションに加え、チンはファーゴ・ムーアヘッド・オペラとピアノとバイオリンの伴奏でこの作品をノースダコタ州全域でツアーし、その中には遠征隊が立ち寄った場所も含まれている。^{[45] [70] [71] [72]}メンフィスのトライステート・ディフェンダー紙はこの作品を「大成功」とみなし、「熱狂的に受け入れられた」作品のレビューでは「このパノラマ的で価値あるオペラを制作するために要した何年もの準備、研究、執筆、作曲、編集、創作は気が遠くなるほどで​​ある」と評した。レビューでは、スコアが「記念碑的」、「見事な」、「壮大でしばしば忘れがたい」と評された。^[73]

彼の次のオペラは、シェイクスピアの『真夏の夜の夢』の翻案で、完全なアカペラ作品であり、パーカッションを含む音楽の伴奏は、15〜20人の「ヴォイセストラ」によって歌われている。^{[2] [74]}この作品のインスピレーションは、2007年にメンフィスで設立された現代アカペラグループであるDeltaCappellaのボーカルコーチに招待されたときに生まれました。^[75]チンは回想して、「彼らの細部へのこだわりと歌うことの喜びは明白で伝染性がありました。全体の取り組みには、あごが落ちるほどの浮き足立った何かがありました。リード、マウスピース、弦、スティックなしで、彼らが作り出すことができる音の多様性は事実上無限でした。彼らとの最初のリハーサルが終わる頃には、私は夢中になり、この新しい音のパレットをオペラに適用したいと思っていました。」と述べています。^[76]マーカス・ハモンのシェイクスピア作品満載の『サレンダー・ロード』を指揮した後、彼は「アテネ人、妖精、粗野な機械仕掛けの3つの音の世界を表現する可能性を秘めた『夏の夜の夢』は、アカペラの多彩なスタイルを探求するのに最適な手段に思えた」と振り返った。^{[76]チンは、自身の折衷的な作曲スタイルは、ガーシュインが}『ポーギーとベス』で成し遂げようとしていたことに影響を受けていると述べている。「彼はポップとオペラの間を行き来するようなものを書いていた。『ポーギー』は多くの人が好きだが、あんなオペラを書こうとする人はいない。私は、親しみやすくメロディアスでありながら非常に現代的な音楽を書きたかったのだ」。^{[77]このオペラは2011年に}プレイハウス・オン・ザ・スクエアで初演され、オペラ・メンフィスとのコラボレーションで、ミュージカル歌手とプロのオペラ歌手が役を歌った。^{[2] [78] [79]} 2012年にはボストンのオペラハブでも上演された。^{[80] [81]}

ウォールストリート ジャーナルは『真夏の夜の夢』を称賛し、「チンの驚くほど独創的なオペラは、声の可能性を讃えながらも、いくつかの驚くべきボーカル パーカッション効果を除けば、声のように聞こえる」と述べた。このレビューでは、チンの「音色のシームレスな変化、... テンポの感覚とアンサンブルの書き方のスキル」、「音調と旋律の美しいボーカル ライン... 最大限の理解度を考えて書かれた」と指摘した。レビュー担当者は、ヴォイストラのパートが「舞台上の歌手をサポートし、その重なり合うラインと音節が歌手の周りを織り交ぜ、彼らの性格や葛藤を増幅し、時には彼らの言葉 (または考え) を反響させ、雰囲気を醸し出す」点で注目に値すると評価した。ヴォイストラはオペラに人間味を与えている...」^[2]

アルバニーレコードは2014年にオペラ・アカペラ『真夏の夜の夢』のCDをリリースした。^{[82] [83]}録音アカペラ審査委員会はこの作品を審査し、

このオペラは、シェイクスピアのテキスト、アカペラのバックグラウンド ミュージック、登場人物に基づいたさまざまなソリスト スタイルが融合したものです。たとえば、オーベロンやティターニアなどの最高位の登場人物は古典的な声楽で歌いますが、ハーミア、ヘレナ、パックなどの下位の登場人物は、一般的にミュージカル シアターのような会話調で歌います。グループを完成させるために、ルード メカニカルズは、ヴォイストラのメンバーによって、より現代的なポップ スタイルで歌われました。これらの作曲の選択により、ランクと歌唱スタイルが一致するスペクトルが生まれます。

このオペラは、特定の登場人物に帰属するキャッチーなモチーフと、他の作品 (主にオペラ) からの引用がバランスよくミックスされており、オリジナルの第 5 幕の劇中劇の音楽として使用されています。オペラのほぼすべての単語が歌われていますが、チン氏がセリフをセリフにすることを選択した部分もあります。これは、それらの部分がプロットの小さな進展に役立ち、目的を果たすために音楽を必要としなかったためです。現代オペラではよくあることですが、全体を通して時間やテクスチャーの変化が数多くあり、白黒の指定ではなく、スピーチのようなパッセージや歌のようなパッセージのスペクトルもあります。この作品は非常に調性が高く、それが声楽家にとって助けになっています。^[84]

チンの2012年のオペラ『ドラゴン討伐』は事実に基づいており、不寛容と救済を探究し、1990年代の実話、キャサリン・ワターソンの『剣によってではなく』にインスピレーションを得ている。^[85]この2幕オペラの台本はエレン・フランケルによるもので、2012年6月にフィラデルフィアのセンターシティ・オペラシアターで初演された。同劇場はこの作品を委託した。^{[86]このオペラは、地元のラビとその妻の友情と優しさによって人生が一変した}クー・クラックス・クランの グランド・ドラゴンの物語である。男はクランとの関係を断ち切り、寛容さのために公に発言し始めるが、末期の病気で最終的に行動不能となり、ラビの家に移り住み、死ぬ前にユダヤ教に改宗する。^{[85] [87] [88]}スコアは、偏見と不寛容という暗いテーマと、イディッシュの民謡、ベトナムの童謡、ユダヤの宗教音楽、アーリア人のロック、ブロードウェイのスコア、ゴスペル音楽、カントリー・ウエスタンの曲など、多種多様な民族音楽のバランスをとっています。^[89]

1幕の喜劇オペラ「スピードデート・トゥナイト！」は、2013年にブレバード音楽センターのジャニエック・オペラの委嘱により初演された。^[90]チンはこの作品のために自ら台本を書き、45人以上の歌手が出演するこのオペラは^{[91] [92]、}ビネットのキーをカット、並べ替え、移調することで、歌手の数、声質、男女比、演奏時間などに合わせてアレンジできる。^{[12] [93] [94] [95] [96]} 2013年から2014年にかけての追加上演会場には、アマリロ・オペラ、サザン・ユタ大学、イサカ・カレッジ、セントラルフロリダ大学、マイクロスコピック・オペラ（ピッツバーグ）、プア・リチャード・オペラ（フィラデルフィア）、^{[96] [97]}などが含まれ、「初演から1年以内に最も上演されたアメリカのオペラ」と評されている。^{[98] [92]}

チンは次にオペラ『アリス・ライリー』の作曲と台本を手掛けた。これは1730年代にジョージア州サバンナで絞首刑に処された女性、タイトルの登場人物（アリス・ライリーとも綴られる）に基づいた事実に基づいた幽霊物語である。このオペラは2014年10月にサバンナVOICEフェスティバルを通じてシェリル・ミルンズ VOICEプログラムから委託され、2015年10月30日のハロウィンイブに初演された。^{[99] [100] [101] [102]}

2017年には、サバンナVOICEフェスティバルの委託によるオペラ『サバンナの精霊アンナ・ハンター』を初演した。 ^[103]これは1950年代のサバンナの歴史的保存をテーマにした一幕物のオペラで、チンは自ら台本を書いた。^{[104] [105]}

カリフォルニア州パームスプリングスのパームスプリングス・オペラ・ギルド・オブ・ザ・デザートのために、チンは『 Thriver』（別名Thrivers）を書いた。これは10代の鬱病を克服することについて、特に思春期の声を歌った一幕物のオペラである。 ^{[106] [107] [108] [109]}初演は2019年1月。^[106]アイオワ州シーダーラピッズのシーダーラピッズ ・オペラ劇場は、チンのオペラ『Seven Woods and a Van』を委嘱した。これは15世紀フランドルの芸術家ヤン・ファン・エイクによる20世紀アメリカのゴシック画家グラント・ウッドへの影響を暗示するものである。これはシーダーラピッズ・オペラが委嘱したグラント・ウッドに関する30分のオペラ3作のうちの1作であり、2019年4月に上演された。^{[110] [111] [112] [113]}

チンは、1幕の「Remove Shoes Before Entering（RSBE）」のために独自の台本を書いた。これは、 「 Speed Dating Tonight! 」と同様に、各キャストメンバーがさまざまなオペラスタイルで披露するアリア^{[114]を持ち、 [115]}、モジュールまたはビネットを再配置または削除することができ、パフォーマンス会場に固有の新しいモジュールを作成することができる別のモジュールである。[ ^114]このオペラは、作品を委託したアラバマ大学で2020年2月に初演された^{[33] 。 [116]これは}COVID-19のロックダウンの直前であり、その年に予定されていた他の会場でのその後の公演は中止された。^{[114] [117]}ロックダウン後に上演された作品には、アマリロ・オペラ、^[117]ハートランド・オペラ・シアター、^[118]タオス・オペラ・インスティテュート、^[119]ケネソー州立大学、^[114]シャーロッツビル・オペラ、^[120]ルーズベルト大学シカゴ舞台芸術大学などがある。^[121]オペラの筋書きでは、学生たちが田舎の謎の廃墟を訪れ、思い出や啓示を体験する。その中には幸せなものや勝利を収めたものもあれば、悲しいもの、暗いもの、激しいものもある。^{[33] [118] [117]}

チンはサウスダコタ大学のUSDオペラから、劇的なスペイン系フランス人のメゾソプラノ歌手、作曲家、教育者であるポーリーヌ・ヴィアルド（1821-1910）の生涯を題材にしたオペラの作曲と音楽の依頼を受けた。^[122]三幕構成の作品『ヴィアルドに関するノート』は、2024年4月に同大学でチンの指揮により初演された。^{[122] [123]}物語は、ジャーナリストがヴィアルドの人生の終わり近くにインタビューする回想形式で語られ、^[124]チンのオリジナル作品の中には、ヴィアルド自身の作品の歌やメロディー、そして彼女がキャリア中に歌ったアリアが音楽に織り込まれている。^[125]

• レオ：一匹の猫のオペラ（1985）
• キュー67（1992）
• 雲の王(1993)
• ブオソの幽霊（1996）
• 雨の中から（1998）
• 信仰（1999）
• コープス・オブ・ディスカバリー（2003）
• 三匹の子豚のリミックス(2006)
• 真夏の夜の夢（2011）
• ドラゴン退治(2012)
• 今夜はスピードデート！（2013）
• アリス・ライリー（2015）
• アンナ・ハンター、サバンナの精霊（2017）
• スライバー（2019）
• セブン・ウッズ・アンド・ア・バン（2019）
• 入場前に靴を脱ぐ (RSBE) (2020)
• ヴィアルドに関するノート（2024）

2010年半ばからチンはアイオワ州エイムズに住んでいます。彼の妻バーバラはアイオワ州立大学の英語学教授であり 、^[126] 2010年から2018年まで英語学科長を務めていました。^{[15] [127]}

• オペラとその先 – 公式サイト
• マイケル・チン – New Music USAのプロフィール
• マイケル・チン – ウォルバートン・アーティストのプロフィール
• インタビュー – 1時間インタビュー（2017年10月）
• 真夏の夜の夢 – オペラ・アカペラ
• 「ライサンダーとハーミアのデュエット」 -真夏の夜の夢からの抜粋: オペラ・アカペラ(ビデオ)
• 今夜はスピードデート！（ビデオ）