ビデオレンタル店

世界最古の個人使用向け映画レンタル事業は、1975年の夏にドイツのカッセルでエックハルト・バウムが開業したフィルムリールレンタル店である。バウムは趣味でスーパー8フィルムで映画を収集し、そのコレクションの一部を友人や知人に貸していた。彼らが彼の映画に大きな関心を示したため、彼は副業として映画をレンタルするというアイデアを思いついた。^{[ 1 ]}長年にわたり、ビデオテープや光ディスクも取り扱い商品に追加された。2023年4月現在、バウムは依然としてこの事業を運営している。^{[ 2 ]}この事業は、2006年6月に公開されたオラフ・ザウマー監督のドキュメンタリー映画『エッキス・ヴェルト』で取り上げられた。^{[ 3 ]}

米国で最初にプロが経営するビデオレンタル店であるビデオステーションは、1977年12月にジョージ・アトキンソンによってロサンゼルスのウィルシャー大通り12011番地にオープンした。20世紀フォックスがマグネティックビデオの創設者アンドレ・ブレイと契約を結び、ブレイに50タイトルのライセンスを与えて消費者に直接販売させた後、その中には『明日に向って撃て！ 』、『M*A*S*H』、『ハロー・ドリー！ 』 、『パットン大戦車軍団』 、『フレンチ・コネクション』、『王様と私』、『サウンド・オブ・ミュージック』などがあった。アトキンソンはこれらのタイトルすべてをVHSとベータの両方の形式で購入し、レンタル用に提供した。^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}このような店が、1980年代にウエストコーストビデオ、ブロックバスタービデオ、ロジャースビデオなどのビデオレンタルチェーンの誕生につながった。

ソニーは1975年6月7日に米国で初の市販ビデオレコーダーを発売しました。^{[ 7 ]}翌年の1976年10月25日、ユニバーサルとディズニーはソニーを相手取って訴訟を起こしました。この訴訟はソニー・コーポレーション・オブ・アメリカ対ユニバーサル・シティ・スタジオ事件として知られています。両スタジオはVCRの販売、そして後に映画のレンタルを禁止しようとしましたが、これは米国のビデオレンタル事業を壊滅させるものでした。ハリー・ブラックマン判事は スタジオ側に味方し、ジョン・ポール・スティーブンス判事はソニーに有利な判決を下しました。最終的に、1984年1月17日、サンドラ・デイ・オコナー判事が考えを変えたことで、最高裁判所は米国第9巡回控訴裁判所の判決を覆し、5対4の判決となりました。^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

ビデオゲームは1982年からビデオショップでレンタルされるようになった。レンタル可能だった初期のゲームカートリッジには、ドンキーコング、フロッガー、E.T.などがあった。しかし、当時レンタルしていた店は多くなかった。^{[ 12 ]}日本では、レンタル店がゲームの海賊版を作っていたことに対し、ビデオゲーム会社、日本レコード協会、業界団体が、1984年に日本でのビデオゲームのレンタルを禁止する日本の著作権法の改正を働きかけた。 ^{[ 13 ]}一部のビデオゲーム会社は、レンタル期間中にゲームがクリアされないように意図的にゲームの難易度を上げて、プレイヤーがレンタルではなくゲームを購入することを期待した。^{[ 14 ]}

1985 年半ばまでに、米国には 15,000 軒のビデオレンタル店がありました。さらに、多くのレコード店、食料品店、ドラッグストアでもビデオテープのレンタルを行っていました。^{[ 15 ]} 1988 年 5 月までに、ビデオ専門店の数は 25,000 軒と推定され、ビデオレンタルを提供する他の店舗も 45,000 軒ありました。米国の食料品店では、客寄せ商品として 0.49 ドルという低価格でテープをレンタルしていました。^{[ 16 ]}報道では、VCR と、それが生み出した視聴習慣、つまり土曜の夜にテープレンタル店に行って、見たい映画を数ドルで好きな時に選ぶという習慣について議論されました。^{[ 17 ]}ビデオレンタル店にはあらゆる年齢層の顧客がおり、急速に成長しているビジネスの一部でした。たとえば、1987 年までに、ペンシルベニア州には主にビデオテープをレンタルする店が 537 軒あり、住民一人当たりの年間支出は 10.50 ドルでした。 1989年、創業から6年後、フィラデルフィアのウエストコーストビデオは、米国、カナダ、英国で700以上の店舗を運営していた。^{[ 18 ]} 1987年には、ホームビデオ市場の年間収益が映画館の興行収入を上回った。^{[ 19 ]}

1980年代には、ビデオ店ではビデオテープだけでなく、VHSレコーダーなどの機材もレンタルするのが一般的でした。一部のビデオ店には、X指定のビデオを取り扱う大人専用コーナーもありました。また、X指定の性的な内容を含む映画だけを販売するビデオ店もあり、関連するアダルトグッズも一緒に販売していました。1970年代から1980年代にかけてのビデオテープのフォーマット戦争に対応するため、当初はVHSとベータマックスの両方のカセットを在庫していた店もあれば、どちらか一方のフォーマットに特化していた店もありました。1980年代には、ほとんどの店がベータマックスのコーナーを廃止し、VHSのみを扱うようになり、家庭用ビデオフォーマットとしてのベータの終焉につながりました（ただし、ベータのフォームファクターは、ベータカムとして放送業界の業務用ビデオフォーマットとして引き続き使用されました）。

1990年代後半、DVDがビデオレンタル店に登場し始めた。フォーマットがテープよりも小さいため、店舗はより多くの映画を在庫できるようになった。また、薄くて軽いディスクは郵送できるため、郵送によるDVDサービスが可能になった。1990年代後半、NetflixはDVDごとにレンタル料金を設定していたが、1999年9月にDVDの月額サブスクリプションというコンセプトを導入した。^{[ 20 ]}レンタルごとのモデルは2000年初頭までに廃止され、同社は返却期限、延滞料金（実店舗のビデオ店の顧客にとって迷惑な点）、送料や手数料、タイトルごとのレンタル料金のない定額無制限レンタルのビジネスモデルに注力できるようになった。^{[ 21 ]}

ロジャーズ・ビデオは、カナダで初めてDVDレンタルサービスを提供したチェーン店でした。その後、他のチェーン店や個人経営の店舗も新しいフォーマットに移行しました。同様に、2000年代後半に高解像度光ディスクフォーマット戦争が終結した後、多くのビデオ店がブルーレイディスク映画のレンタルを開始しました。

一部の企業は、 Redboxのような自動キオスク端末から DVD をレンタルしていました。顧客はボタンを使ってリストから映画を選び、クレジットカードで支払い、映画がスロットから出てくる仕組みでした。従来のビデオレンタル店が次々と閉店していく中、Redbox はスーパーマーケットなどの既存の小売店に進出し、店内または店外にキオスクを設置して、その顧客層にアクセスできるようになったのです。^{[ 22 ]}また、Redbox では、消費者は 1 つのキオスク (例えば、職場の近くのキオスク) で映画をレンタルし、Redbox のどのキオスク (例えば、自宅の近くのキオスク) でも返却できるため、利便性が向上しました。Redbox は2007 年に米国内の拠点数でBlockbuster を上回り、 ^{[ 23 ]} 2008 年 2 月にレンタル数が 1 億回を超え、^{[ 24 ]} 2010 年 9 月にレンタル数が 10 億回を超えました。^{[ 25 ]}

自動DVDレンタル機では、映画を借りて返却するために消費者は家を2回出かける必要があった。しかし、ケーブルテレビのオンデマンドビデオ（VOD）サービスや、VHSやDVDの郵送レンタルサービスが広く普及したことで、消費者は家を出ることなく映画を鑑賞できるようになった。消費者は自宅で映画を選べる便利さを好むようになった。

ワールドワイドウェブの登場により、Netflixのようなコンテンツをストリーミング配信するインターネットサービスが2000年代半ばから人気を博し始めました。映画を視聴する新しい方法の登場により、ビデオレンタル店の需要は大幅に減少し、その結果、多くの店が閉店しました。^{[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]} 2000年には米国で27,882のビデオレンタル店が営業していましたが、^{[ 29 ]} 2015年末までにその数は4,445に減少しました。^{[ 30 ]} 2007年に営業していた米国の15,300の店（ビデオレンタル専門店）の86%以上が2017年までに閉店したと報告されており、残っている店の総数は約2,140店となっています。^{[ 26 ]} 2017年の実店舗でのレンタルからの総収入は約3億9,000万ドルでした。^{[ 31 ]}

2018年、オレゴン州ベンドにあるブロックバスターの店舗が、アメリカ国内で最後のブロックバスター店舗となった。そして2019年には、ブロックバスターのブランド名を使用する世界で最後の小売店となった。この店舗を題材にしたNetflixのドキュメンタリー『ザ・ラスト・ブロックバスター』は2020年に公開された。

2020年6月中旬、マレーシアのビデオレンタルチェーンであるSpeedy Videoは、衛星テレビやストリーミングプラットフォームとの競争に対応して、残っていた14店舗を閉鎖した。^{[ 32 ] [ 33 ]}アジアでは、ビデオレンタル店は、蔓延するビデオの海賊版に対処するという追加の課題に直面した。^{[ 34 ] [ 35 ]}

2021年1月5日、イリノイ州グレンビューに本社を置くファミリービデオは、残りのビデオレンタル店をすべて閉鎖すると発表した。^{[ 36 ]}同社は米国で最後に残ったビデオレンタルチェーンであり、その閉鎖は大規模ビデオレンタルチェーンの終焉を意味した。^{[ 37 ]}

2020年代には、ビジネスモデルの喪失に直面したビデオ店の中には、映画遺産のアーカイブの保存と映画に関する教育に重点を置く非営利団体になることで適応したところもあった。^{[ 38 ]}非営利団体として運営することで、ビデオ店はボランティアのスタッフを活用したり、財団の助成金を申請したりすることができ、レンタル収入が少なくても運営が可能になる場合がある。^{[ 38 ]}しかし、コレクターの間で物理メディアへの関心が高まっていることや、ノスタルジックな要素により、北米では少数の独立系ビデオ店が営業を続けている。

一方、2023年現在、日本にはTSUTAYAやGEOなど2,000以上のビデオレンタル店が存在する。しかし、他の多くの地域と同様に、日本でも店舗数は年々減少している。^{[ 39 ] [ 40 ]}

2022年、CBCニュースは、オタワにはまだ2つのDVDレンタル店があると報じた。Movies n' Stuff（レンタル用タイトル12,000タイトル、保管用タイトル40,000タイトル）とGlebe Video International（レンタル用タイトル18,000タイトル）である。Movies n' Stuffのオーナーであるピーター・トンプソンは、ビデオレンタル店への関心が続いているのは、ストリーミングサブスクリプションサービスの料金の上昇と、顧客が彼が提供するパーソナライズされた映画のおすすめを求めているためだと述べている。 ^{[ 41 ]}

2024年4月23日、 Redboxの親会社であるChicken Soup for the Soul Entertainmentは、2023年に6億3660万ドルの損失を計上したと発表し、追加資金を調達する選択肢がないため、会社は清算または事業の一時停止を余儀なくされ、連邦破産法第11条に基づく破産保護申請を模索する可能性があると警告した。しかし、Chicken Soup for the Soul Entertainmentは、Redboxの昨年の売上が増加し、年間収益が66%増の1億1270万ドルになったことも報告した。^{[ 42 ]} 2024年6月29日、同社は従業員への給与支払いを1週間滞納し、資金調達に失敗したため、連邦破産法第11条に基づく破産保護を申請した。^{[ 43 ]}

2024年7月10日、破産裁判官は、Chicken Soup for the Soul Entertainmentの連邦破産法第11章に基づく破産手続きを連邦破産法第7章に基づく清算手続きに変更するよう命じた。これは、同社の前CEOが事業を不正に利用し、従業員への給与支払いや医療費の支援を怠ったと非難したためである。1,000人以上の従業員が解雇され、26,000台以上のRedboxキオスクが永久に閉鎖され、米国における主要なビデオレンタルサービスは終焉を迎えることになる。^{[ 44 ]}

2025年、 2014年のキムズ・ビデオ閉店以来、ニューヨークで初めてのビデオ専門店であるナイト・オウル・ビデオがブルックリンのウィリアムズバーグにオープンした。共同オーナーのアーロン・ハメルは、コミュニティ意識への欲求と、物理メディアの人気上昇、そしてオンラインではなく実際に見て回ることの手触りを挙げた。同店はまた、ホラー映画ファンの間でVHSテープの人気が高まっていると報告している。 ^{[ 45 ]}

ビデオレンタル店が大衆文化に与えた影響は、1980年代から2000年代にかけて映画製作者がビデオレンタル店を舞台にした数々の映画で証明されている。例としては、ジャック・ブラックとモス・デフが取り壊し予定のレンタル店の店員を演じる『リワインド・ミー』（2008年）、退屈でイライラした店員2人の1日を描いた『クラークス』（1994年、うち1人はビデオ店勤務）、アトム・エゴヤン監督の『スピーキング・パーツ』（1989年、あるマイナー俳優に夢中になったビデオレンタル店の客が、その俳優が端役で出演している映画をすべてレンタルする）、VHSテープに隠されたメッセージを使ったエイリアンの洗脳計画を描いたSF映画『リモート・コントロール』（1988年、ケビン・ディロンがビデオ店の店員役）、空気人形が命を宿しビデオレンタル店で働き始める日本映画『空気人形』（2009年）などがある。 『ブリーダー』（1999年）は、ニコラス・ウィンディング・レフン監督作品で、マッツ・ミケルセンが孤独なビデオ店店員を演じている。『ウォッチング・ザ・ディテクティブス』 （2007年）は、映画好きのビデオ店店員をキリアン・マーフィーが演じ、客に映画に興味を持ってもらおうと奮闘する作品である。2026年のビデオゲーム『レトロ・リワインド』は、1990年を舞台にしたショップシミュレーターで、プレイヤーはビデオレンタル店を経営する。

チェーンビデオ店の衰退は、後にドキュメンタリー映画『ラスト・ブロックバスター』（2020年）^{[ 53 ]}や、同じ前提をフィクション化したテレビコメディ『ブロックバスター』 （2022年） ^{[ 54 ]で取り上げられた。}