ヴァレンティノ（ファッションデザイナー）

ヴァレンティノ
2007年カンヌ映画祭でのヴァレンティノ
生まれる	ヴァレンティノ・クレメンテ・ルドヴィコ・ガラヴァーニ ( 1932-05-11 )1932年5月11日（92歳）[1] ヴォゲーラ、イタリア
教育	パリ、エコール・デ・ボザール
ラベル	ヴァレンティノ
パートナー	マリル・トロ ・ジャンカルロ・ジャンメッティ
両親）	テレサ・デ・ビアッジ ・マウロ・ガラヴァーニ
受賞歴	イタリア共和国大権威勲章、キャヴァリエーレ・デル・ラヴォーロ、ニーマン・マーカス賞、レジオン・ドヌール勲章シュヴァリエ
Webサイト	バレンタイン

ヴァレンティノ・クレメンテ・ルドヴィコ・ガラヴァーニ（イタリア語発音： [valenˈtiːno ɡaraˈvaːni]、1932年5月11日生まれ）は、イタリアのファッションデザイナーであり、ヴァレンティノブランドおよびヴァレンティノ社の創設者です。彼の主なラインには、ヴァレンティノ、ヴァレンティノ・ガラヴァーニ、ヴァレンティノ・ローマ、レッド・ヴァレンティノがあります。

ヴァレンティノは1932年5月11日、イタリアのパヴィア県ヴォゲーラで生まれた。母親は映画スターのルドルフ・ヴァレンティノにちなんで彼に名前をつけた。^[2]故郷のヴォゲーラで小学校に通っていたとき、叔母のローザと地元のデザイナー、エルネスティーナ・サルヴァデオ（著名な芸術家アルド・ジョルジーニの叔母）に弟子入りし、ファッションに興味を持つようになった。その後、ヴァレンティノは母親のテレサ・デ・ビアッジと父親のマウロ・ガラヴァーニの助けを借りてパリに移り、この興味を追求する。そこでヴァレンティノはエコール・デ・ボザールおよびパリクチュール組合で学んだ。^[3]

パリでの彼の最初の見習い先はジャック・ファス、次にバレンシアガだった。彼はジャン・デッセのもとで見習いとなり、そこでジャクリーヌ・ド・リーブ伯爵夫人のドレスのアイデアをスケッチするのを手伝った。その後、ギ・ラロッシュに2年間勤めた。

5年後、ヴァレンティノはサントロペでの休暇を延長した事件をめぐってジャン・デッセを去り、今でもそのことが彼を悩ませている。^{[要出典]友人のラロッシュに助けられ、彼は彼の「とても小さな」ファッションハウスに加わった。両親と話し合った後、彼はイタリアに戻ることを決意し、1959年にローマで}エミリオ・シューベルトの弟子となり、その後ヴィンチェンツォ・フェルディナンディのアトリエでコラボレーションした後、自身のファッションハウスをオープンした。

1960 年、ヴァレンティノはパリを離れ、父親と仲間の支援を得て、ローマの高級コンドッティ通りにファッション ハウスをオープンしました。アトリエというより、その建物は本物の「オートクチュール メゾン」のようでした。すべてが非常に豪華で、彼の最初のショーにはモデルたちがパリから飛行機でやって来ました。ヴァレンティノは、ファッション業界で「ヴァレンティノ レッド」として知られる明るい色合いの赤いドレスで有名になりました。^{[引用が必要]}

1960 年 7 月 31 日、ヴァレンティノはローマのヴェネト通り沿いにあるカフェ ド パリでジャンカルロ ジャンメッティと出会った。3 人兄弟の 1 人であるジャンメッティは建築学校の 2 年生で、北ローマの高級住宅街パリオリ地区で両親と暮らしていた。その日、ジャンメッティはヴァレンティノをフィアットで家まで送り、友情と長きにわたるパートナーシップが始まった。翌日、ジャンメッティは休暇でカプリ島へ出発することになっていたが、偶然にもヴァレンティノもそこに行くことになり、10 日後に島で再会した。その後まもなく、ジャンメッティは大学を中退し、ヴァレンティノのビジネスおよび人生のパートナーとなる。ジャンメッティが到着したとき、ヴァレンティノのアトリエの経営状況は実際、芳しくなかった。1 年間で多額の資金を使い果たしたため、父親の協力者が事業から撤退し、破産と戦わなければならなかった。^[4]

ヴァレンティノの国際デビューは1962年、当時のイタリアのファッションの中心地であったフィレンツェで行われました。^[3]

1964年のある時、ジャクリーン・ケネディは、ローマを拠点とするアメリカ版ヴォーグのファッション編集者でヴァレンティノの友人でもあるコンスエロ・クレスピの双子の姉妹であるグロリア・シフが、ある集まりで黒のオーガンザのツーピースのアンサンブルを着ているのを見ました。それが非常に印象的だったため、ケネディはシフさんに連絡してアンサンブルのデザイナーの名前を尋ねました。それはヴァレンティノでした。1964年9月、ヴァレンティノはニューヨークのウォルドルフ・アストリア・ホテルでのチャリティー舞踏会で自身の作品のコレクションを発表するために米国に来ることになっていました。ケネディ夫人はコレクションを見たかったもののイベントには出席できなかったため、ヴァレンティノはモデルと販売員、そしてコレクションから選んだ主要な作品をケネディ夫人の5番街のアパートに送ることにしました。ケネディ夫人は、ジョン・F・ケネディ大統領の暗殺後、1年間の服喪期間中、彼のオートクチュールドレスを6着注文した。彼女は、彼の熱心な顧客となり^[5]、友人となった。^{[要出典]ヴァレンティノは、後に、ギリシャの実業家}アリストテレス・オナシスとの結婚式でケネディが着用した白いヴァレンティノのガウンをデザインした。^[6] 1966年に、彼はショーの開催地をフィレンツェからローマに移し、2年後には、彼がデザインした「V」のロゴで有名になる、オールホワイトのコレクションを発表した。^[7]

1970年代を通して、ヴァレンティノのレディースウェアは、クチュールと既製服の両方で概ね当時のトレンドを追っており、¹⁰年目の幕開けには、ミニスカートの上に着用するミディスカート^{[8] 、}フィットしたニーハイブーツ、トラウザーズ^[11]、エスニックルック^{[12] 、 [13]}を強調し、主にフィットアンドフレアのシルエット[14]を採用した。^{[ 15]} 1971年には、より明るい色の^[16]ミディ丈や膝丈のスカート^[17]をその年の流行のホットパンツ^{[18]と組み合わせた。 [19]}また、キュロットやニッカーズなどのトラウザーズを、当時の標準的な緩やかにフレアしたトラウザーと組み合わせ続けた。^[20]彼はテーラード服で有名だった。^[21] 40年代のリバイバルが一時期焦点となり、^[22]ヴァレンティノは厚底靴、^[23]パッド入りの肩、膝丈のスカート、^[24]時折30年代や50年代のスタイルにも挑戦し、^[25]パンツを強調することでモダンさを保ったまま発表した。^[26]

1972年、彼は年初はトラウザーズを好んでいたが、年末にはスカートのみを発表し、^[27]セパレートが主流だった時代にドレスを発表した数少ないデザイナーの一人となった。^[28]しかし、多くのランウェイで見られた人気のフルスリーブ^[29]とレイヤード^{[30] [31]}を支持し、彼のトレードマークであるクリーム色や赤などのモノトーンやバイカラーのパレットから離れ、^{[32] [33] [34]}より明るい色やプリントに移行した。^[35]彼は1973年に再び膝丈でスクエアショルダーの40年代風のスタイルを復活させ、^{[36] [37]}バクストの影響を含む明るいプリントを続けた。^[38] 70年代初期のコレクションでは、彼のイブニングスタイルはフリルが多く^[39]、時には非対称の裾が付いており^[40]、Vロゴは目立つものから控えめなものまで様々で、1970年のようにあらゆる表面を覆うもの^{[41]もあれば、 [42] [43]}、ベルトやスカーフにかろうじて判別できる一文字だけのものもありました^{[44] 。}

70年代半ばのよりふっくらとした農民的なシルエットへの移行は、ヴァレンティノの作品にも多少見られた。ディアンドルスカート^[45]、オフショルダーのフリル、ペチコート^[46]、ブルゾン[ ^47]、ショール^[48]、ポンチョ^[49]、重ね着^[50]などである。しかし、彼はこのスタイルの特徴的なブーツをあまり強調しなかった。 ^[51]また、ミニマルな構造と流れるような形状のこの時代に、重厚な構造と堅苦しさが強すぎるスタイルを取り入れたとして批判されることもあった。 ^{[52] [53]}また、70年代半ばに広まったより平等主義的な雰囲気の中で、顕示的消費による富の投影を強調したとして批判された。^[54]しかし、彼はモノクロームとバイカラーの衣服のグループという実用的なプレゼンテーションに戻った。^[55]

1978年秋、ハイファッション界は肩を大きく、よりフォーマルなスーツ、そしてより目立つ消費主義の1940年代から50年代のレトロなスタイルへと移行し、ヴァレンティノは1930年代の肩を大きくした形を再現し^[56]、デザイナーたちが好んでいた、細いスリットの入ったスカート^[57]や、パッド入りの肩のジャケットの下に黒いブラだけを着けるといった露骨にセクシーなスタイルを採用した。^{[58] [59]}彼は他の多くのデザイナーたちと共に、翌年もこのスタイルを、堅く構造化された肩幅の広いジャケット^[60]や、帽子、手袋、シンチベルトといった40年代から50年代のアクセサリーを合わせたドレスで披露し続けた。^[61]このパッド入りの肩の非常に魅力的なスタイルは、80年代までファッション界を席巻し、ヴァレンティノに前例のない名声をもたらした。^[62]

1970年代を通じて、ヴァレンティノはニューヨークでかなりの時間を過ごし、そこではヴォーグの編集長ダイアナ・ヴリーランドや芸術界のアイコンであるアンディ・ウォーホルなどの社交界の著名人から歓迎された。^[要出典]

ヴァレンティノは女優ジョーン・コリンズのお気に入りのデザイナーの一人でした。 ^[63]コリンズは1981年から1989年まで放送されたアメリカの人気テレビ番組「ダイナスティ」のスターの一人として有名で、このドラマのおかげでデザイナーは世間の間でさらに有名になりました。 ^{[64] [65]} 1940年代から50年代にインスパイアされた、顕示的消費主義の時代、舞踏会用のガウン、カクテルドレス、^[66]肩幅が広く、シャープに仕立てられたスーツ^{[67] [68]は、当時のスタイルが}ジバンシィやオスカー・デ・ラ・レンタのスタイルに似ていたヴァレンティノによって堂々と取り入れられました。^{[69] [70]}

80年代のコレクションを通して、いくつかのテーマは変わらず続いた。それは、おなじみの色の組み合わせ、^{[71] [72] [73]}贅沢、富、豪華さを露骨に表現する傾向、^{[74] [75] [ 76] [ 77] [78]}幅広の肩パッド、^{[79] [80]}そして、70年代末のビッグショルダー時代の始まりに見せていたものよりも快適なカットである。^[81]彼は引き続き、パリで既製服コレクション、ローマでクチュールコレクションを発表した。

80年代前半、彼は主に、サンローラン、ジバンシィ、ウンガロなどが追随した、肩幅の広いトップスと短くて細いスカートのラインを踏襲した。^{[82] [83] [84]}しかし、より長くてゆったりとしたスタイルも発表した。^{[85] [86]}当時のシュミーズドレス^{[87] [88]}や、様々な形のパンツ^[89] 。 80年代半ば、ファッションプレスやバイヤーは彼を他のすべてのパリのデザイナーよりも高く評価することが多く、^{[90] [91] [92] [93]}サンローラン^{[94] [95]}やラガーフェルド[96]と肩を並べた。^[97]彼はこの高い地位に十分自信を持ち、1985年にデザイナージーンズのラインに自分の名前を加えた。^[97]他のデザイナーと同様に、彼は80年代を通じて他の長さや衣服に加えて様々なミニスカートを発表しました。 ^[98]そして1987年から88年にかけて、ファッション界の他のデザイナーたちと同じように、2シーズンにわたってほぼミニ丈のみを発表しました。[ ^{99] [ 100]}その後、1988年末までに同僚たちを追い、ミニ丈のみに焦点を当てることをやめました。^{[101] [102]}

1983年から1985年にかけて、ヴァレンティノはアメリカの高級自動車メーカーリンカーンのコンチネンタルシリーズに特別仕様のヴァレンティノエディションを提供した。^{[103] [104] [105] [106]}

1990年には、建築家トマーゾ・ツィッファーの設計によるヴァレンチノ美術館が開館した。ローマにあるヴァレンチノのアトリエの近くに、美術展を開催するための文化スペースがあった。翌年、友人のエリザベス・テイラーの勧めで、ヴァレンチノ・ガラヴァーニとジャンカルロ・ジャンメッティはエイズ患者を支援する団体LIFEを設立し、ヴァレンチノ美術館の活動から恩恵を受けている。^[107]

1998年、ヴァレンティノとパートナーのジャンカルロ・ジャンメッティは、約3億ドルで会社をHdPに売却した。HdPは、フィアットのトップだった故ジャンニ・アニェッリが一部支配していたイタリアの複合企業である。2002年、収益1億8000万ドル以上のヴァレンティノSpAは、HdPによってミラノを拠点とする繊維大手のマルゾット・アパレルに2億1000万ドルで売却された。メゾン・ヴァレンティノは、2012年以来、カタールの個人投資家グループが維持する持ち株会社であるメイフーラ・フォー・インベストメンツSPCによって管理されている。ヴァレンティノは、160のヴァレンティノ直営ブティックと1300を超える販売拠点を通じて、90か国以上で展開されている。

2007年9月4日、ヴァレンティノはパリでの最後のオートクチュールショーを最後に、2008年1月に世界の舞台から完全に引退すると発表した^[108]。彼は10月4日にパリで最後の女性用既製服のショーを行った。

彼の最後のオートクチュールショーは、2008年1月23日にパリのロダン美術館で行われた。しかし、イタリアのデザイナーデュオ、ドルチェ＆ガッバーナに対する批判や^{[109]オーストラリア人俳優}ヒース・レジャーの死去によって多少の汚点がついたが、これらのことで彼の最後のショーの価値が損なわれることはなかった。ショーには、あらゆるショービジネス界の何百人もの著名人を含む観客全員からスタンディングオベーションが贈られた。多くのモデルがヴァレンティノの最後のオートクチュールショーに参加するために戻ってきた。観客にはエヴァ・ヘルツィゴヴァ、ナオミ・キャンベル、クラウディア・シファー、ナジャ・アウアマン、カロリナ・クルコヴァ、カレン・マルダーなどがいた^[110]。

2007 年 9 月、ヴァレンティノは自身のブランドのクリエイティブ ディレクターを退任することを決定しました。マリア グラツィア キウリとピエールパオロ ピッチョーリが最初にすべてのアクセサリー ラインのクリエイティブ ディレクターに指名され、翌年、ヴァレンティノのクリエイティブ ディレクターに任命され、プレタポルテからオートクチュールまですべてのコレクションを指揮しました。2015 年 6 月、クリエイティブ ディレクターは、プロとしての歩みとメゾンの成功に敬意を表する栄誉ある CFDA 国際賞を受賞しました。2016 年 7 月 7 日、メゾン ヴァレンティノはピエールパオロ ピッチョーリをメゾンの唯一のクリエイティブ ディレクターに指名しました。

2024年3月、アレッサンドロ・ミケーレがグッチを退任し、クリエイティブ・ディレクターに就任することが発表された。

2006年、ヴァレンティノはヒット映画『プラダを着た悪魔』に本人役でカメオ出演した。^[111]

「ヴァレンティノ：ラストエンペラー」は、デザイナーの長編ドキュメンタリー映画で、2008年のヴェネツィア国際映画祭で初公開されました。ヴァニティフェア誌の特派員マット・ティルナウアーがプロデュースと監督を務めたこの映画は、ヴァレンティノと彼の側近たちが、昨年行われた彼の45年間のキャリアを祝う記念ショーなど、さまざまなイベントに出演する様子を追っています。

2005年6月から2007年7月にかけてのこの映画の製作期間中、製作陣はヴァレンティーノとその取り巻きに独占的かつ前例のないアクセスを与え、250時間以上の映像を撮影した。「私たちは内部の輪の中に入れられたが、本当に素晴らしい瞬間を捉えるためには、長い間我慢し、実質的にそこに住み込む必要があった」とティルナウアーは言う。「ヴァレンティーノは、固い絆で結ばれた友人や従業員の家族に囲まれているが、やがて彼らの警戒心が薄れ、部屋にカメラクルーがいることを忘れてしまった。」この映画は、2008年のトロント国際映画祭で北米初公開された。米国では3月18日にニューヨーク市と一部の都市で劇場公開された。^[112]

2006年7月6日、フランスのジャック・シラク大統領はヴァレンチノにレジオンドヌール勲章シュヴァリエを授与した。ヴァレンチノのキャリア45周年の祝賀会で、ローマ市長のワルテル・ヴェルトローニは、ヴァレンチノ博物館の建設地がローマのサン・テオドーロ通り、パラティーノの丘と真実の口の間にある建物になると発表した。2008年1月24日、ヴァレンチノは自身が教育を受けたパリのファッション界への貢献が認められ、パリ市からメダルを授与された。

2011年9月7日、ヴァレンティノはニューヨーク市リンカーンセンターのデイヴィッド・H・コッホ劇場で開催された慈善昼食会で、ファッション工科大学博物館より第6回クチュール・カウンシル・ファッション芸術賞を受賞しました。^[113]

2017年、ヴァレンティノはアメリカ功労アカデミーのゴールデンプレート賞を受賞した。彼のゴールデンプレートは、賞審議会メンバーのジェレミー・アイアンズによって授与された。^{[114] [115]}

2023年、ヴァレンティノはファッションアワードで「優秀業績賞」を受賞した。^{[116] [117] [118] [119]}

ヴァレンティノと彼の仲間のジャンカルロ・ジャンメッティは、以下を含む世界中で家やアパートを共有しています。

• ローマの歴史的建造物であるアッピア街道沿いのヴィラは1972年に購入されました。 ^[120]このヴィラはレンツォ・モンジャルディーノとアドリアン・マジストレッティによって中国、イタリア、フランスの影響を受けて装飾されています。
• ロンドンのホランドパークにある19世紀の邸宅。この邸宅の中心となるのは、後期ピカソの絵画5点を収蔵する大広間と、バスキアの絵画2点とダミアン・ハーストの絵画1点を収蔵する小広間である。^[121]
• ニューヨークの5番街にあるペントハウス。セントラルパークを見下ろすフリック美術館の近く。ジャック・グランジがリチャード・プリンス、ジャン＝ミシェル・バスキア、ロイ・リキテンスタイン、アンディ・ウォーホル、ウィレム・デ・クーニング、フェルナン・レジェの絵画で装飾しました。
• ヴィドヴィル城 [fr]は、パリ近郊のクレスピエールおよびダヴロンにある城です。パリ郊外にある17世紀の邸宅であるヴィドヴィル城は、ルイ13世の財務大臣によって建てられ、後にルイ14世の愛妾の一人の住居となりました。ヴァレンティノは1995年に8つの寝室があるこの城を購入し、著名な室内装飾家アンリ・サミュエルに修復を依頼しました。城は、ウィルツ・インターナショナルが設計した280エーカーの庭園、鳩小屋の塔、貝殻の洞窟のあるパビリオン、ヴァレンティノ・ガラヴァーニ・アーカイブのアーカイブを収容する建物で構成されています。城の階段の両側には、17世紀にフランス人芸術家ジャック・サラザンが彫った石の犬が置かれています。
• 彼が冬の祝祭を過ごすスイスのグスタードにあるシャレー・ギッファーホルン。この家にはアルチンボルドの絵画や、レ・ラランヌ作の有名な羊の形をした家具が置かれている。

ヴァレンティノは時間の半分をジャンカルロ・ジャンメッティの家で過ごしている。

• トスカーナ州チェトーナにある 18 世紀のヴィラ「ラ ヴァニョーラ」は、ジャンカルロ ジャンメッティが1986 年に購入しました。有名なイタリア人インテリアデザイナー、レンゾ モンジャルディーノが、ヴィラの古典的な庭園からインスピレーションを得て、魅惑的なインテリアを作り上げました。ジャンカルロ ジャンメッティとヴァレンティノは、ローマのプレッシャーや国際的なジェット セット ライフスタイルから逃れるために、25 年間ここで休暇を過ごしました。

この土地の一部は16世紀に遡るが、貴族サルスティオ・テロッシが別荘の建設を開始したのは1750年、マリア・アントニエッタ・ヴァニョーリとの結婚を機にのことだった。別荘の装飾には、かつてブライトンのロイヤル・パビリオンを飾っていた帝国時代の家具や中国の木製の置物、ナポレオンの姪マティルデ王女の帝国時代の長椅子、1960年代以来行方不明になっていたがジャンメッティが奇跡的に別荘に戻した2,100冊の貴重な書籍などがある。簡素な真っ白なキッチンのデザインは、ジャンメッティの友人で当時若手の装飾家だった 建築家のトマソ・ツィッファーに与えられた。

「ソフィア・ローレン」ゲストルームは、この部屋の最初のゲストに敬意を表して名付けられ、モンジャルディーノがデザインしたレースの天井など、旧世界のスタイルで豪華に装飾されています。イギリスの造園家ラッセル・ペイジの弟子であるパオロ・ペイローネが、この家の周りの造園デザインを手伝いました。1980年代に撮影された18世紀の馬小屋は、2階にエクササイズルームがある温室になりました。このヴィラには、庭の真ん中に立つ「ラ・トゥルケリー」と名付けられたプールパビリオンがあり、1837年にテロッシ・ヴァニョーリ家が訪問したパシャを称えて建てました。

• パリのオルセー河岸にあるペントハウス。ピーター・マリノが、アンディ・ウォーホルのレーニンの絵画 2 枚 (赤と黒)、ロスコ、サイ・トゥオンブリー、フランシス・ベーコン、ジョージ・ダイアーなどの現代アートのコレクションで装飾しました。家具には、ジャン=ミシェル・フランク、レ・ラランヌ、アイリーン・グレイ、エミール=ジャック・リュールマン、アリアンヌ・ダンドワの作品が含まれています。
• ロンドンのケンジントンにあるアパート。
• デザイナーのジャック・グランジが装飾し、ピカソ、サイ・トゥオンブリー、デイヴィッド・ホックニー、ジャン＝ミシェル・バスキア、リチャード・プリンス、レイチェル・ファインスタイン、マーク・ロスコの絵画で満たされたニューヨークのペントハウス。このアパートメントには、唐代の馬のペア、レ・ラランヌの金銅のワニの椅子、アンゼルム・キーファーの彫刻があります。
• コンドッティ通り（ローマ）のペントハウス

2008年の映画『ラストエンペラー ヴァレンティノ』で、ヴァレンティノとジャンカルロ・ジャンメッティは、1960年7月30日にローマの「甘い生活」の中心地であるヴェネト通りでどのように出会ったかについて語っている。彼らはそれ以来50年以上一緒にいるが、^[112] 1972年に愛の関係は終わった。ジャンカルロの私的な回想録によると、1973年にヴァレンティノはリオデジャネイロのヒポポタマス・クラブで19歳のカルロス・ソウザと出会い、1983年にカルロスがブラジルの社交界の名士シャルレーヌ・ショートと結婚するまで付き合っていた。ヴァレンティノとジャンカルロは後にシャルレーヌとカルロスの息子、ショーンとアンソニーのゴッドファーザーになった。カルロスとシャルレーヌは1990年に離婚した後もメゾン・ヴァレンティノの広報として働き、それ以来親密な関係を保っている。

ジャンカルロ・ジャンメッティの著書「プライベート」に書かれているように、ヴァレンティノは1980年代初頭に現在の恋人ブルース・フクセマと出会った。フクセマはヴァレンティノのモデルとしてスタートし、後にメゾンの副社長となった。ジャンカルロ・ジャンメッティは、自分とヴァレンティノはカルロス、シャルレーヌ、ブルースとともに本当の家族を形成していると語った。この「部族」と呼ばれる大家族には、スペインのナティ・アバスカル公爵夫人、フランス系ブラジル人のジョージナ・ブランドリーニ・ダッダ王女、ヴァレンティノ広報のダニエラ・ジャルディーナも含まれている。

ヴァレンティノの母テレサは、事業を手伝うためにヴォゲーラからローマに引っ越した。最終的に彼は両親に、彼が心から愛し、子供を授かることを望んでいた唯一の女性であるイタリア人女優マリルー・トロと婚約したことを告げた。^[122]

ヴァレンティノとジャンメッティのライフスタイルは派手だと考えられてきた。ウィメンズ・ウェア・デイリーとWの編集長ジョン・フェアチャイルドはヴァニティ・フェアにこう語った。

ヴァレンティノとジャンカルロは贅沢な暮らしの王様です。他のデザイナーは皆、彼らを見て「彼らはどうやってそんな暮らしをしているのだろう？」と言います。私は彼らがヴァレンティノやジャンカルロほどのお金を稼いだとは思いません。なぜならジャンカルロは金儲けの仕方を知っているからです。もし稼いだとしても、ヴァレンティノのようにお金を使うことはありません。他のデザイナーは誰もそんなことはしませんでした。ローマでテロが始まったとき、赤い旅団が人々を誘拐していた時期、ヴァレンティノは防弾のメルセデスに乗っていました。そのメルセデスの色は何色だったか知っていますか？赤です。なんてことだ、爆破されたいんだろうな、と思いました。^[123]

ヴァレンティノは犬が大好きで、かつては亡きパグのオリバーにちなんでセカンドラインの服に名付けたほどである。現在ヴァレンティノは6匹のパグを飼っている。14人乗りのチャレンジャージェットで旅行する際、ヴァレンティノと側近は3台の車で空港に向かう。1台はスタッフと荷物用、1台はパグ5匹用、そして1台はジャンメッティ、ヴァレンティノ、そしていつもヴァレンティノと一緒に旅行するパグのモード用である。^[123]

• トーマス・アマン
• ジャクリーヌ・ド・リブス
• ラブボール

ウィキメディア・コモンズには、ヴァレンティノ・ガラヴァーニに関連するメディアがあります。

• ヴァレンティノ：ラストエンペラーの公式サイト 2021年2月14日アーカイブドキュメンタリー映画
• Petiterobe ブログ – Valentino Garavani – ブランドの歴史、Petiterobe.ae
• FMDのヴァレンティノ・ガラヴァーニ