『ディパーテッド』は、マーティン・スコセッシ監督、ウィリアム・モナハン脚本による2006年の犯罪スリラー映画である。2002年の香港映画『インファナル・アフェア』のリメイクであり、ウィンター・ヒル・ギャング、汚職FBI捜査官ジョン・コノリー、アイルランド系アメリカ人の犯罪組織のボス、ホワイティ・バルジャーなど、実在の人物を大まかにモデルにしている。映画の舞台は主にサウスボストン。アイルランド系マフィアのボス、フランク・コステロ(ジャック・ニコルソン)は、コリン・サリバン(マット・デイモン)をマサチューセッツ州警察にスパイとして。同時に、警察は潜入捜査官のビリー・コスティガン(レオナルド・ディカプリオ)をコステロの組織に潜入させる。アンサンブルキャストには、マーク・ウォールバーグ、マーティン・シーン、レイ・ウィンストン、ヴェラ・ファーミガ、アレック・ボールドウィン、アンソニー・アンダーソン、ジェームズ・バッジ・デールも。
『ディパーテッド』は2006年9月26日にジーグフェルド劇場でプレミア上映され、10月6日にワーナー・ブラザース・ピクチャーズ配給でアメリカで公開された。批評的にも商業的にも成功を収めた本作は、9000万ドルの製作費に対し2億9150万ドルの興行収入を記録し、監督、演技(特にディカプリオ、ニコルソン、ウォールバーグ)、脚本、編集が高く評価された。第79回アカデミー賞では、『ディパーテッド』は作品賞、スコセッシ監督の監督賞(スコセッシ監督にとって唯一のオスカー受賞)、モナハンの脚色賞、テルマ・スクーンメーカーの編集賞を受賞した。また、第64回ゴールデングローブ賞(1部門受賞)と第60回英国アカデミー賞でそれぞれ6部門にノミネートされ、第13回全米映画俳優組合賞で2部門にノミネートされた。
1980年代のボストンで、アイルランド系マフィアのボス、フランク・コステロは若きコリン・サリバンに自己紹介をする。数年後、サリバンはマサチューセッツ州警察(MSP)内部のコステロのスパイとして育成され、特別捜査班に加わる。一方、警察学校の新米警官ビリー・コスティガンは、クイーンナン警部とディグナム巡査部長によってコステロの組織に潜入するよう選ばれる。
服役を隠れ蓑にしたコスティガンは、数々の犯罪を犯してコステロの注意を引き、ギャングに勧誘される。コステロの暴力的な犯罪組織に深く関わるにつれ、彼の精神状態は悪化していくが、クイナンとディグナムは彼に潜入捜査を続けるよう説得する。サリバンは警察の精神科医マドリン・マッデンと交際を始め、彼女は裁判所命令でコスティガンのセラピストとなる。
コスティガンは、コステロが盗んだマイクロプロセッサを中国のマフィアに売ろうとしていることをミシガン州警察に通報するが、サリバンが囮捜査の試みを阻止する。コステロとミシガン州警察は共に情報漏洩に気づき、コスティガンとサリバンはそれぞれ相手側のスパイを見つける任務を負う。コスティガンはコステロがFBIの保護された情報提供者であることを知り、その発見をクイーンナンに伝える。彼とマッデンは不倫関係になる。
コステロの後を追っていたコスティガンは、コステロがサリバンに仲間の情報が記載された封筒を渡すのを目撃する。コスティガンはサリバンを特定できず、尾行されていることに気づいたサリバンは、誤って通行人を刺してしまい、逃走する。同僚の警官に嘘をついてクイナンを尾行させていたサリバンは、クイナンが自分のスパイと会っていることに気づき、コステロのギャングに知らせる。
スパイであることが発覚して殺されることを恐れたコスティガンは、作戦中止を求めてクイナンと会う。しかし、コステロの手下たちが到着したため、クイナンはコスティガンの逃走を手助けするが、建物から突き落とされて死亡する。その後、警察との銃撃戦で致命傷を負ったコステロの手下ティモシー・デラハントは、死ぬ間際にコスティガンに、彼がスパイであることを知っていると告げる。
クイナン殺害事件後、ディグナムはサリバンとの口論の末に停職処分を受ける。サリバンはクイナンのファイルからコステロがFBIに協力していることを知る。ニュース報道ではデラハントがボストン市警察の潜入捜査官だと報じられるが、コステロはこれが本当のスパイを守るための策略だと疑う。サリバンはMSPにコステロを尾行するよう指示し、その結果銃撃戦となりコステロの仲間のほとんどが死亡する。サリバンは負傷したコステロと対峙し、コステロは情報提供者であることを認める。二人は銃撃戦になり、サリバンがコステロを射殺する。
任務を終えたコスティガンはサリバンに正体を明かすが、机の上にコステロの封筒があることに気づき、サリバンがコステロのスパイだと見抜く。コスティガンは逃走し、サリバンは真実を知ったことを悟り、コスティガンの警察記録を削除する。コスティガンは証拠の入った封筒をマッデンに預け、マッデンはサリバンに郵送した、コステロとの不利な会話を録音したテープを発見する。
クイーンナンが殺害された屋上でサリバンと会ったコスティガンは、彼を逮捕する。コスティガンがサリバンに銃を突きつけているところに、コスティガンの警察学校の同期生であるブラウン巡査が現れ、サリバンとコステロを結びつける証拠を持っていると告げる。ロビーへ向かうエレベーターの中で、コスティガンはバリガン巡査に射殺される。バリガンは、自身もMSP(ミシシッピ州警察)に潜入しているコステロのスパイであることを明かす。ブラウンはバリガンに撃たれ、バリガンは今度はサリバンに撃たれ、バリガンがコステロの唯一のスパイとして仕立て上げられる。
サリバンはコスティガンに死後表彰を推薦するが、コスティガンの葬儀後、妊娠中のマッデンが彼のもとを去る。サリバンが帰宅すると、ディグナムが彼を射殺し、そのまま立ち去る。

2003年1月、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズとプロデューサーのブラッド・グレイとブラッド・ピットは、香港映画『インファナル・アフェア』(2002年)のリメイク権をメディア・アジア・エンターテインメント・グループから175万ドルで購入した。[ 3 ] [ 4 ]ウィリアム・モナハンが脚本家として起用され、モナハンの脚本を高く評価していたマーティン・スコセッシが監督として契約した。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
2004年3月、ユナイテッド・プレス・インターナショナルは、スコセッシが『インファナル・アフェア』をリメイクし、舞台をボストンに設定し、レオナルド・ディカプリオとブラッド・ピットが主演する予定だと発表した。[ 7 ]サリバン役を演じる予定だったピットは、若い俳優が演じるべきだとして役を辞退し、代わりに映画の製作に携わることにした。[ 6 ]スコセッシの協力者であるケネス・ロナーガンは、ボストンで育ったマット・デイモンをサリバン役に推薦し、スコセッシはジャック・ニコルソンにコステロ役を依頼した。[ 5 ]ロバート・デ・ニーロはクイナン役を打診されたが、デ・ニーロは代わりに『グッド・シェパード』の監督をすることになり、役を辞退した。[ 8 ]スコセッシは、デ・ニーロが役を断ったのは興味がなかったからだと述べている。[ 9 ]レイ・リオッタはこの映画の役を打診されたが、別のプロジェクトへの参加が決まっていたため辞退した。[ 10 ]
ニコルソンは、この映画に通常のギャング映画よりも「何か特別なもの」を持たせたいと考えており、脚本家のモナハンは、コステロのキャラクターをアイルランド系アメリカ人のギャング、ホワイティ・バルジャーをモデルにするというアイデアを思いついた。これにより、脚本にはリアリズムの要素と、バルジャーが仲間のギャングに関する情報を明かす代わりにFBIから広範な自由裁量権を与えられたことによる危険な不確実性の要素が加わった。 [ 5 ]この映画の技術顧問は、ボストン警察で30年間勤務し、特にアイルランド系マフィアを捜査する潜入捜査官を務めたトム・ダフィーだった。[ 11 ] [ 12 ]
『ディパーテッド』は2005年初頭にワーナー・ブラザースによって正式に製作が決定され、同年4月18日に撮影が開始された。[ 4 ]映画の一部はボストンでロケ撮影された。予算とロジスティクスの理由から、多くのシーン、特に室内シーンは、当時ボストンにはなかった映画製作者向けの税制優遇措置があったニューヨーク市のロケ地やセットで撮影された。[ 5 ] [ 13 ]
ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、英国、アイルランド、フランス、ベルギー、イタリア、CIS諸国、中国、香港、台湾を除く全世界での配給権を獲得した。IEGは、英国とアイルランドではエンターテインメント・フィルム・ディストリビューターズ、フランスではTFMディストリビューション、イタリアではメデューサ・ディストリビューツィオーネ、ベルギーではベルガ・フィルムズ、ロシアとウクライナではセントラル・パートナーシップ、中国と香港ではメディア・アジア・ディストリビューション、台湾ではロン・ションに本作を販売した。
映画評論家のスタンリー・カウフマンは、 『ディパーテッド』について、スコセッシ監督は「古代の演劇のテーマの一つであるアイデンティティという概念、そしてそれが人の行動、感情、自己認識、さらには夢にどう影響するかという点に明らかに関心を寄せていた」と述べている。しかし、カウフマンは、この映画でそのテーマが特に効果的に伝えられているとは感じなかった。[ 14 ]映画評論家のロジャー・エバートは、コスティガンとサリバンが欺いている相手からの承認を求める様子をストックホルム症候群に例えた。[ 15 ]エバートはまた、カトリックの罪悪感というテーマにも言及した。[ 15 ]
最後のシーンでは、サリバンの窓の縁にネズミが映っている。スコセッシは、文字通りに解釈されるべきではないが、このシーンは映画の中での「ネズミ探し」と、9.11後のアメリカのように登場人物たちの間に強い不信感があることを象徴していると認めている。ネズミの後ろの窓からの眺めは、 『リトル・シーザー』 (1931年)、『スカーフェイス』(1932年)、 『ホワイト・ヒート』(1949年)などのギャング映画へのオマージュである。[ 16 ]映画の最後から2番目のシーン、コスティガンの葬儀でマッデンがサリバンの横を通り過ぎてカメラから出て行くが、サリバンを見ないのは、『第三の男』のラストシーンの視覚的な引用である。
映画全体を通して、スコセッシはハワード・ホークスの映画『スカーフェイス』(1932年)と同様の方法で「X」のモチーフを使って死を暗示している。例としては、コスティガンがディグナム巡査部長に電話をかけているときの空港通路の横梁の支柱のショット、サリバンが電話でコステロにコスティガンは密告者ではないと断言しているときのオフィスの壁の点灯した「X」、クイーンナンが突き落とされて死ぬ前に入った建物のテープで塞がれた窓、コスティガンが撃たれる前のエレベーターでの彼の頭の後ろ、そしてサリバンがディグナムに撃たれる前にアパートに戻ったときのカーペット敷きの廊下の床などが挙げられる。[ 17 ]
『ディパーテッド』は、米国とカナダで1億3240万ドル、その他の地域で1億5900万ドルの興行収入を上げ、合計で2億9150万ドルの興行収入を記録した。製作費は9000万ドルだった。[ 2 ]
この映画は公開初週末に2690万ドルの興行収入を上げ、マーティン・スコセッシ監督作品としては4作目の初登場1位となった。[ 18 ]アカデミー作品賞受賞作としては、初登場で興行収入トップとなった最新の作品である。続く3週間で、この映画は1900万ドル、1350万ドル、980万ドルの興行収入を上げ、毎回2位となり、5週目には770万ドルの興行収入で5位に転落した。[ 19 ]
レビュー集計サイトRotten Tomatoesによると、批評家の 91% が285 件のレビューに基づいて『ディパーテッド』に肯定的な評価を与えており、平均評価は 8.40/10 です。同サイトの批評家の総意は、「優れたキャストによる傑出した演技が特徴の『ディパーテッド』は、マーティン・スコセッシに期待されるような、荒々しいリアリティと曖昧な道徳観を備えた、非常に魅力的なギャングドラマです。」[ 20 ] Metacriticでは、この映画は 100 点満点中 85 点の加重平均スコアを獲得しており、39 人の批評家による 92% の肯定的なレビューに基づいて「普遍的な称賛」を示しています。[ 21 ] CinemaScoreによる観客調査では、この映画は A+ から F のスケールで平均「A−」の評価を得ています。 [ 22 ]
エンターテインメント・ウィークリー誌は、10年を締めくくる「ベスト」リストに本作をランクインさせ、「運が良ければ、監督はキャリアの中で1本の名作映画を作れる。マーティン・スコセッシは10年に1本ずつ名作を生み出している(70年代の『タクシー・ドライバー』 、80年代の『レイジング・ブル』、 90年代の『グッドフェローズ』)。2006年のアイルランド・マフィアの傑作は、その記録を継続させた」と評した。 [ 23 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートはこの映画に4つ星中4つ星を与え、スコセッシがテーマ的にオリジナルとは異なる作品を作ったことを称賛した。[ 15 ]
オンライン評論家のジェームズ・ベラルディネリはこの映画に4つ星満点を与え、「アメリカの壮大な悲劇」と称賛した。彼はこの映画が『タクシードライバー』、『レイジング・ブル』、『グッドフェローズ』などスコセッシの成功作と並ぶに値すると主張した。[ 24 ]
映画『インファナル・アフェア』の共同監督であるアンドリュー・ラウは、香港の新聞アップルデイリーとのインタビューで、「もちろん、私が作ったバージョンの方が優れていると思いますが、ハリウッド版もかなり良いです。[スコセッシ監督は]ハリウッド版をアメリカ文化により馴染ませました」と語った。[ 25 ]
『インファナル・アフェア』の主要俳優の一人であるアンディ・ラウは、この映画がオリジナルと比べてどうかと尋ねられた際、「『ディパーテッド』は長すぎたし、ハリウッドが『インファナル・アフェア』の3部作を全部くっつけたような感じだった」と答えた。[ 26 ]ラウは、リメイク版の脚本には「名言」がいくつかあったとしながらも、下品な言葉遣いが多すぎるとも感じた。最終的に彼は『ディパーテッド』を10点満点中8点と評価し、ハリウッドのリメイク版は見る価値があると述べたが、ラウの広報担当者アリス・タムによると、ラウは『ディパーテッド』で2人の女性キャラクターを1人にまとめたことは、オリジナルのストーリーラインほど良くなかったと感じていたという。[ 27 ]
ヴィレッジ・ヴォイスのJ・ホーバーマンをはじめ、この映画に失望した批評家も何人かいた。ホーバーマンは、「『インファナル・アフェア』は香港アクション映画としては驚くほど冷静で効果的に抑制されていたが、スコセッシはあらゆる暴力的なやり取りで熱気を高めている。好戦性と罵詈雑言の過剰さはタランティーノ作品に近いレベルに達しており、彼がQTの領域に食い込もうとしていることを考えると適切だ」と書いている。[ 28 ]
この映画は、多くの批評家による2006年のベスト映画トップ10リストにランクインした。[ 29 ]フィラデルフィア・インクワイアラーのキャリー・リッキー、ウォール・ストリート・ジャーナルのジョー・モーゲンシュテルン、サンフランシスコ・クロニクルのルース・スタイン、フィラデルフィア・インクワイアラーのスティーブン・レアは、この映画を2006年のトップ10映画の1つに挙げた。 [ 29 ]シカゴ・サンタイムズのリチャード・ローパーは、この映画を2000年代最高の映画に挙げた。[ 30 ]
2007年1月15日に開催された第64回ゴールデングローブ賞では、 『ディパーテッド』は監督賞(マーティン・スコセッシ)を受賞し、作品賞、主演男優賞(レオナルド・ディカプリオ)、助演男優賞(ジャック・ニコルソン、マーク・ウォールバーグ) 、脚本賞(ウィリアム・モナハン)を含む他の5部門にもノミネートされた。[ 31 ]
2007年2月25日に開催された第79回アカデミー賞で、『ディパーテッド』は作品賞(グラハム・キング)、監督賞(マーティン・スコセッシ)、編集賞(セルマ・スクーンメーカー)、脚色賞(ウィリアム・モナハン)の4部門を受賞した。マーク・ウォールバーグも助演男優賞にノミネートされたが、 『リトル・ミス・サンシャイン』のアラン・アーキンに敗れた。[ 32 ] [ 33 ]
この映画は、スコセッシが過去5回の受賞を逃した後、初めてオスカーを受賞した作品となった。[ 34 ]多くの人が、彼は以前の功績から何年も前に受賞に値すると考えていた。また、以前のノミネート歴から受賞に値すると考える人もおり、今回の受賞は「劣った映画に対する生涯功労賞」と評された。[ 35 ]スコセッシは、「これは私が初めてストーリーのある映画を作ったから受賞できた」と冗談を言った。[ 36 ]
2006年12月18日に開催された第11回サテライト賞で、 『ディパーテッド』は最優秀アンサンブル賞、最優秀作品賞(ドラマ部門) 、最優秀脚色賞(ウィリアム・モナハン)、最優秀助演男優賞(レオナルド・ディカプリオ)を受賞した。2008年には、アメリカ映画協会が選ぶギャング映画トップ10にノミネートされた。[ 37 ]
2021年、全米脚本家組合西部支部(WGAW)と全米脚本家組合東部支部(WGAE)のメンバーは、同作の脚本をWGAの「21世紀の最も優れた脚本101選(現時点)」で30位にランク付けした。[ 38 ] [ 39 ] 2025年には、同作はニューヨーク・タイムズ紙の「21世紀のベスト映画100選」で31位、読者投票版では25位にランクインした。[ 40 ] [ 41 ]
『ディパーテッド』は、ワーナー・ホーム・ビデオより2007年2月13日にDVD、HD-DVD、Blu-rayディスクで発売された。本作は、シングルディスクのフルスクリーン(1.33:1)、シングルディスクのワイドスクリーン(2.39:1)版、2枚組のスペシャル・エディションで発売されている。2枚目のディスクには、削除シーン、スコセッシ監督にニューヨークのリトル・イタリーが与えた影響についての特集、ターナー・クラシック・ムービーズのプロフィール、劇場予告編、そして21分間のドキュメンタリー『Stranger Than Fiction: The True Story of Whitey Bulger, Southie and The Departed』が収録されている。このドキュメンタリーでは、スコセッシ監督が本作を制作する上で影響を受けた犯罪、特にジャック・ニコルソンのキャラクターのモデルとなったジェームズ・“ホワイティ”・バルジャーの物語が取り上げられている。[ 42 ]本作は、2024年4月23日にUltra HD Blu-rayで発売された。
映画『ディパーテッド』の音楽はハワード・ショアが作曲し、ギタリストのシャロン・イスビン、GE・スミス、ラリー・ソルトマン、マーク・リボットが演奏した。[ 43 ]音楽はニューヨーク州にあるショアのスタジオで録音された。アルバム『ディパーテッド:オリジナル・スコア』は2006年12月5日にニュー・ラインからリリースされ、ジェイソン・シエンカスがプロデュースした。[ 44 ]
スコセッシは音楽を「非常に危険で致命的なタンゴ」と表現し、『殺人契約』のギターを基調としたスコアと『第三の男』のツィターをインスピレーション源として挙げた。[ 45 ]
この映画は、ドニゼッティのオペラ『ランメルモールのルチア』からも重要な引用を行っている。フランク・コステロは、オペラ第2幕の有名な六重唱を聴いている場面があり、そのテーマ曲を携帯電話の着信音に設定している。
映画の多くの主要キャラクターが最後には死んでしまうが、続編の脚本は書かれていた。しかし、費用がかさむこととスコセッシが続編を作ることに興味がなかったため、最終的にはお蔵入りとなった。[ 45 ]これは、未解決の伏線を回収するために前編と続編があるオリジナルの『インファナル・アフェア』とは異なる。