シルビア・レノア・マッシーは、アメリカのレコードプロデューサー、ミキサー、エンジニアである。ロサンゼルス出身のオルタナティブメタルバンド、トゥールのデビューアルバム『アンダートウ』(1993年)はトリプルプラチナセールスを記録し、彼女の大きなブレイクスルーとなった。 [ 1 ]また、システム・オブ・ア・ダウン[ 2 ]、ジョニー・キャッシュ[ 3 ]、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ[ 4 ]、ブラジルのロックバンド、サウス・クライとも仕事をしている。
マッシーの最初のプロジェクトは、1980年代半ばにCD Presentsレーベルからリリースされたコンピレーションアルバム『 Rat Music for Rat People, Vol. 3』のプロデューサー、エンジニア、ミキサーを務めたことだった。このアルバムには、 Adolescents、Raw Power、Doggy Style、Mojo Nixonなどのアーティストが参加している。次に、 Boner RecordsからパンクバンドVerbal Abuseをプロデュースし、メタルバンドExodusの2つのプロジェクトでエンジニアを務めた[ 5 ]。また、スラッシュメタルバンドMetallicaのアルバム『 Master of Puppets 』のレコーディングを終えたばかりの若き日のギタリスト、カーク・ハメット[ 6 ]と共に、 Sea Hagsのインディーズアルバムを共同プロデュースした。さらに、 Disposable Heroes of Hiphoprisyのマイケル・フランティの元バンド、Beatnigsの『Television, Drug of a Nation』もプロデュースした。
1980年代後半、マッシーはサンフランシスコからロサンゼルスに移り、サンセット大通りのタワーレコードで働いた。[ 7 ]タワーレコードで、ニューヨーク州バッファロー出身のバンド、グリーン・ジェロ(後にグリーン・ジェリーとして知られる)のメンバーと出会い、彼らのデビューアルバムを録音した。カリフォルニア州ウェストハリウッドのララビー・サウンドのスタッフエンジニアになった後、マッシーはズー・レコード/ BMGに雇われ、トゥールというロサンゼルスの新グループのメンバーをフィーチャーしたグリーン・ジェロのメジャーレーベルデビューアルバムをプロデュースした。 [ 8 ]グリーン・ジェロのアルバム『シリアル・キラー』では、トゥールのメイナード・ジェームス・キーナンが「スリー・リトル・ピッグス」で歌い、トゥールのドラマー、ダニー・キャリーがアルバムで演奏している。[ 9 ]マッシーとトゥールの関係が始まり、『オピエイト』と『アンダートウ』の2枚のレコーディングにつながった。[ 7 ]
ロサンゼルスでは、マッシーはエアロスミス、ベイビーフェイス、ビッグ・ダディ・ケイン、ボビー・ブラウン、プリンス[ 10 ] 、フリオ・イグレシアス、シール、スカンク・アナンシー[ 11 ] 、ポーラ・アブドゥル、坂本龍一などのアーティストのレコーディングでエンジニア、プロデューサー、ミキサーを務めた。彼女はマネージャーのゲイリー・カーファーストと共に、カーファーストのレディオアクティブ・レコードでアイルランドのロックバンド、サイクルフライの仕事をした[ 12 ]。ララビー・サウンドでは、シルビアはプロデューサーのリック・ルービンと出会い、7年間にわたって彼といくつかのプロジェクトで仕事をした。
1994年から2001年まで、マッシーのビンテージNeve 8038コンソールとその他の特殊なレコーディング機器は、カリフォルニア州ヴァンナイズのサウンドシティスタジオのスタジオBを占拠していた。サウンドシティでのマッシーの仕事の他に、シェリル・クロウ[ 13 ]、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジ[ 13 ]、ブラック・レベル・モーターサイクル・クラブ、スマッシング・パンプキンズ、ブラック・クロウズ、レニー・クラヴィッツ[ 13 ]などのアルバムを含む、彼女の機器で録音された他のいくつかの成功したプロジェクトもある。マッシーの機器は、デイヴ・グロールの映画『サウンドシティ』の多くのシーンで見ることができる。
マッシーは、プロデューサーのリック・ルービンのレーベル、アメリカン・レコーディングスで、ジョニー・キャッシュのアルバム『アンチェインド』 [ 14 ]など、いくつかのプロジェクトのエンジニアリングとミキシングを担当し、同アルバムは1997年にグラミー賞最優秀カントリー・アルバム賞を受賞した。ルービンと共に、トム・ペティ・アンド・ザ・ハートブレイカーズ、スレイヤー、ドノヴァン、ゲットー・ボーイズ、ブラック・クロウズ、ダンジグ、システム・オブ・ア・ダウンのデビュー・アルバム[ 15 ]をレコーディングした。 90年代には、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、セヴンダスト、パワーマン5000の作品をプロデュースし、ロブ・ゾンビ[ 16 ]や俳優のマラカイ・スローン、新人ポーリー・ペレットがゲスト出演した。[ 17 ] 1997年、マッシーはアダム・ヤウクとプロデューサーのパット・マッカーシーと共に、ニューヨーク州マンハッタンのランダルズ島でビースティ・ボーイズの「チベット・フリーダム・コンサート」をミックスした。
マッシーは2001年からウィード・パレス・シアター[ 18 ]でRadioStar Studiosを所有・運営し、 2012年に閉鎖した。彼女は2001年にカリフォルニア州ウィードにあるこの劇場を取得し、11年間レコーディングスタジオとして運営し、Sublime、Dishwalla、Swirl 360、Econoline Crush、Cog、Spiderbait 、 Norma Jean、Built To Spill、From First To Last(SkrillexのSonny Mooreをフィーチャー)[ 19 ]などの著名なクライアントを抱えていた。RadioStar Studiosからは、マッシーと共同で数々の国際的なヒット曲が生まれた。特筆すべき功績としては、Spiderbaitの「Black Betty」が2004年にオーストラリアのARIAシングルチャートで1位を獲得したこと、Cogのデビューアルバム「The New Normal 」が2005年にTriple Jの「年間最優秀アルバム」Jアワードにノミネートされたことが挙げられる。また、Seigmenの「Metropolis」はノルウェーのセールスチャートで4位を獲得し、KlephtはMTV Europeで「最優秀ポルトガル人アーティスト」に選ばれた。Econoline Crushはカナダのジュノー賞にノミネートされ、1997年のアルバム「The Devil You Know」はプラチナ認定を受けた。さらに、Animal AlphaのセルフタイトルのEPは2005年にノルウェーでゴールド認定を受けた。
2000年代には、彼女はMix Magazineで「Gear Stories」[ 20 ]というコラムを定期的に執筆し、ビンテージの録音機器と現代の同等品を比較した。彼女は、トーマス・エジソンの録音業界への貢献についてのエッセイを執筆し、それがグラミー賞の公式プログラムに掲載された。2011年、マッシーは4&20 Blackbird Music Festival [ 21 ]を共同設立し、カリフォルニア州ウィードのダウンタウンで2年間開催された。このフェスティバルには約7000人が集まり、開催期間中に250組のミュージシャンが出演した。
2015 年 1 月、マッシーはHal Leonard PublishingからRecording Unhinged という本の執筆を開始した。[ 22 ]この本は 2016 年 3 月に出版された。インタビューや寄稿者には、ハンス・ジマー、ジェフ・エメリック、ボブ・エズリン、ブルース・スウェディエン、マイケル・フランティ、ボブ・クリアマウンテン、アル・シュミット、エリオット・シャイナー、リンダ・ペリー、ロス・ロビンソン、マット・ウォレス、ロス・ホガース、シェリー・ヤクス、ポール・ウォルフなどが含まれる。マッシーはこの本のイラストも担当した。Electronic Musicianの 2016 年 3 月号の表紙には、恐竜とロボットが戦っているマッシーのイラストが掲載されている。
2015年と2018年に、マッシーはボストンのバークリー音楽大学の客員教授を務めた。2018年には、ロンドンのアビーロード・インスティテュートでワークショップを開催した。 2016年には、ロンドンとドイツのミュンヘンにあるSAEインスティテュートのオーディオエンジニアリングスクールで講義を行った。ドレスデンのロアーズドルフ城と、南フランスのサン=レミ=ド=プロヴァンスのレ・スタジオ・ド・ラ・ファブリックで開催されるミックス・ウィズ・ザ・マスターズで、定期的にレコーディングワークショップを開催している。2017年には、アリゾナ州ギルバートのレコーディング・アーツ・アンド・サイエンス音楽院でワークショップと講義を行い、メキシコシティのモンテレイ工科大学で数百人の学生を対象としたワークショップを開催した。サルデーニャ、オスロ、ポーランドのグダニスク、ローマでもワークショップを開催している。 2017年、マッシーと共著者のクリス・ジョンソンは、彼らの著書『Recording Unhinged』を基にしたバークリー音楽大学のプロ向けレコーディングコースの共同制作を開始した。
2019年、マッシーはアムステルダム、ベルリン、パリ、ロンドンにあるアビーロード・インスティテュートの各拠点を巡り、ワークショップを実施した。
マッシーはオレゴン州アッシュランドに住み、プライベートスタジオで働いている。[ 23 ]彼女は独立プロデューサー、教育者、音楽プロモーターとして活動を続けている。プロデューサー/ミキサーのデイブ・ペンサドが司会を務める業界ビデオ番組「Pensado's Place 」のエピソードに出演し、2014年のペンサド賞で「The Big Award」にノミネートされた。マッシーはNARASの会員であり、P&Eウィング運営委員会[ 24 ]および諮問委員会に所属していた。2009年には、ミュージシャンの演奏権のためにロビー活動を行うためワシントンDCを訪れ、NARASのためにミュージシャン、プロデューサー、教育擁護活動に関わっている。2016年2月、マッシーはロンドンで開催されたMPGアワードで、ミュージック・プロデューサーズ・ギルドの「MPG Inspiration Award」を受賞した。この賞はジョン・レッキーによって授与された。
2015年、マッシーはCage the ElephantとSoilworkのミックスを担当した。2015年後半から2016年初頭にかけて、AvatarのアルバムFeathers & Fleshの制作を監督した。[ 25 ] 2016年、シアトルの女性ノイズバンドThunderpussyの「Torpedo Love」を、廃墟となった原子力発電所の冷却塔で録音した。[ 26 ] [ 27 ]ドイツのメルカースにある廃坑となった塩鉱山、メルカース・ショー・マインの地下会場で、シンガーソングライターのサラ・ブレンデルを録音した。2017年初頭、カリフォルニア州サンタモニカのヴィレッジ・スタジオで、Mix with the Mastersの撮影を受けながら、メルヴィンズのプロデュースとエンジニアリングを行った。エコノライン・クラッシュ、ファー・フロム・アラスカ、ディッシュワラのアルバムをプロデュースし、リンキン・パークのフロントマン、チェスター・ベニントンのサイドプロジェクトであるグレイ・デイズのレコーディングをリワークするために雇われた。 2018年初頭、マッシーはメキシコシティのメキシコのロックバンド、モロトフのMTVアンプラグドのテレビ番組(およびアルバムリリース)をプロデュースした。2018年夏には、廃駅となったロンドン地下鉄アルドウィッチ駅への立ち入り許可を得て、地下鉄のプラットフォームでイギリスのバンド、ゴッド・ダムのレコーディングを行った。
2019年、マッシーはライフ・オブ・アゴニーのアルバム『リバー・ランズ・レッド』の続編となる『ザ・サウンド・オブ・スカーズ』をプロデュース、ミックスした。収録曲はオレゴン州アッシュランドのスタジオ・ディヴァインで録音された。同年後半、マッシーはテイラー・ホーキンス(フー・ファイターズのドラマー)のソロ・アルバムをミックスした。このアルバムには、デイヴ・グロール(フー・ファイターズ、ニルヴァーナ)、ジョー・ウォルシュ(イーグルス)、クリッシー・ハインド(プリテンダーズ)、リアン・ライムス、ナンシー・ウィルソン(ハート)、ペリー・ファレル(ジェーンズ・アディクション、ポルノ・フォー・パイロス)、ロジャー・テイラー(クイーン)、クリス・チェイニー(ポルノ・フォー・パイロス)、ダフ・マッケイガン(ガンズ・アンド・ローゼズ)らが参加している。
マッシーは以下のプロジェクトに取り組んできました: [ 28 ]
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