ラッセル・ホーバン

ラッセル・ホーバン
2010年11月、ロンドンのホーバン
生まれる	ラッセル・コンウェル・ホーバン1925年2月4日ペンシルベニア州ランズデール、米国 ( 1925-02-04 )
死亡	2011年12月13日(2011-12-13)（享年86歳）[1] ロンドン、イングランド、イギリス
職業	作家、イラストレーター
国籍	アメリカ人
著名な受賞歴	ウィットブレッド賞 1974 キャンベル記念賞 1982
配偶者	•リリアン・ホーバン（1944 ～ 1975 年、離婚）。 4人の子供（フィービー、アブロム、エスメ、ジュリア） • グンドゥラ・アール（1975年〜2011年）。子供 3 人 (ジェイク、ベン、ウィーランド) [2] [3]

ラッセル・コンウェル・ホーバン（1925年2月4日 - 2011年12月13日）はアメリカの作家。彼の作品は、ファンタジー、SF、メインストリームフィクション、魔法リアリズム、詩、児童書など、多くのジャンルに及んでいる。彼は1969年から亡くなるまでロンドンに住んでいた。

ホーバンはペンシルベニア州ランズデール、フィラデルフィア郊外で、オストログ（現在はウクライナ）出身のユダヤ人移民の家庭に生まれた。父のエイブラム・T・ホーバンはイディッシュ語の「Jewish Daily Forward」紙の広告部長で、フィラデルフィア労働者サークル労働研究所演劇ギルドのディレクターを務めていた。 ^[4]父はラッセルが11歳のときに亡くなり、ラッセルは母のジャネット・ディマーマンに育てられた。ラッセル・コンウェルにちなんで名付けられた。^[4]テンプル大学に短期間通った後、18歳で陸軍に入隊し、第二次世界大戦中はフィリピンとイタリアで無線通信士として従軍し、銅星章を受章した。^[3]兵役中にリリアン・アバーマンと結婚し、アバーマンも後に作家兼イラストレーターとなった。2人の間には1975年に離婚するまでに4人の子供が生まれた。

兵役を退役した後、ホーバンはイラストレーターとして働き、タイム誌、スポーツ・イラストレイテッド誌、サタデー・イブニング・ポスト誌の表紙を数多く描いたほか、広告の コピーライターとしても活動した。これらの職業は後に彼の作品に登場するキャラクターの何人かが兼任することになる。その後、彼は最初の児童書『それは何をするのだろう、どのように動くのだろう?: パワーショベル、ダンプトラック、その他の重機』の執筆と挿絵を手がけ、1959年にハーパー社から出版された。 ^[5] 1962年にタイム誌の表紙を飾ったジョーン・バエズのポートレートは、現在アメリカ国立肖像画美術館に展示されている。[1]

マクミラン・クラシックス版の『エドガー・アラン・ポーの物語と詩』（1965年第2刷）の「アーティストについて」という注釈には、ホーバンがバッテン・バートン・ダースティン＆オズボーン社の広告に携わり、後にジェイ・ウォルター・トンプソン社のアートディレクターになったことが記されている。「重機は後に彼の絵画の題材となり、それがきっかけで児童書の分野に進み、『What Does It Do and How Does It Work?』や『The Atomic Submarine』の執筆と挿絵を担当した」。また、1964年にこの本の挿絵が著作権で保護されていた当時、ホーバンはニューヨーク市のスクール・オブ・ビジュアル・アーツで絵を教えており、最初の妻と5冊目の児童書を共同制作しており、コネチカット州に住んでいたことにも言及されている。

^{ホーバンはその後10年間、もっぱら子供向けの作品を書き続け、気難しいアナグマの少女フランシス[3]}を主人公とした7冊の絵本シリーズで最もよく知られるようになった。フランシスの冒険は、ホーバンの4人の子供たち、フィービー、ブロム、エスメ、ジュリアとその友人たちの体験に基づいている。

フランシスは卵を食べませんでした。
彼女は卵に小さな歌を歌いました。
彼女はとても優しく歌いました。

「あなたの滑り方は好きじゃない、
あなたの柔らかい中身も好きじゃない、
あなたが嫌い​​なところはたくさんある、
そして私は卵なしで何日も生きていけるわ
。」^[6]

ガース・ウィリアムズは最初の本『Bedtime for Frances』 （ハーパー社、1960年）でフランシスをアナグマとして描き、リリアン・ホーバンはそのイメージを5冊の続編と1964年から1972年にかけて出版された詩集のイラストレーターとして引き継いだ。^{[3] [5]}

アメリカの国立図書館は、1959年から1972年にかけてホバンが執筆し出版した約30冊の本を所蔵していると報告しており、その中にはリリアン・ホバンがイラストを描いた約20冊も含まれている。そのうちの1冊は彼らの息子ブロム・ホバンがイラストを描いた『海の子』（1972年）である。^[7]

1967年に出版された、年長の子供向けの暗い哲学物語『ねずみとその子供』は、ホバンの最初の長編小説でした。この作品は、後に1977年に村上・ウルフ・スウェンソンによってアニメ映画化されました。

1969年、ホーバン一家は子供たちとともに短期間だけ滞在するつもりでロンドンへ旅立った。結婚は解消され、家族の残りは米国に戻ったが、ホーバンは残りの人生をロンドンで過ごした。ホーバンの大人向け小説は、 『リドリー・ウォーカー』、『ピルガーマン』、『アンジェリカの失踪』（2010年10月）、『フレムダー』を除き、すべて現代ロンドンを舞台としている。

1971年、ホーバンは『賢者の贈り物』から借用したコンセプトを採用した『エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス』という本を執筆し、これはジム・ヘンソン・カンパニーがHBO向けに元々制作した1977年のテレビ特別番組を通じてファンにさらに広まった。この本のイラストはリリアン・ホーバンが担当し、彼女の描いたこれらのキャラクターの描写はマペットの制作者によって忠実に再現された。物語は、お互いに特別なクリスマスをプレゼントするためにやらなければならないことをする貧しいカワウソの母と息子についてであり、2人とも予想していなかった道を辿る。彼の小説『タートル・ダイアリー』（1975年）は、ハロルド・ピンターの脚本で1985年に映画化され公開された。

ホーバンは最初の妻リリアン・アバーマン・ホーバンとの間に4人の子供をもうけた。娘フィービー・ホーバンはジャーナリストで、美術を専門とする伝記作家である。^[8]夫婦は1975年に離婚し、同年ホーバンはロンドンのおしゃれな書店「トラスラブ・アンド・ハンソン」で働いていたグンデュラ・アールと再婚した。^[9]アールとの間には3人の子供をもうけ、^[2]うちの1人が作曲家のヴィーランド・ホーバンで、^[9]リドリー・ウォーカーはヴィーランド・ホーバンに捧げられている。ヴィーランド・ホーバンは父のテキストの1つに曲をつけ、作品「ナイト・ロード」（1998-99年）を作曲した。

ホーバンの妹のタナ・ホーバン（1917年 - 2006年）は写真家であり児童文学作家であった。^[10]彼にはフリーダ・ホーバン・エリス（1919年 - 2002年）という妹もいた。

ホーバンが生前に出版した最後の小説は『アンジェリカの行方』（2010年10月）で、ジローラモ・ダ・カルピの『ルッジェーロのアンジェリカ救出』に登場するヒッポグリフが16世紀の絵画から抜け出し、21世紀のサンフランシスコでアンジェリカを探す物語である。

ホーバンは2011年12月13日に亡くなった。^[1]彼はかつて、死はキャリアにとって良い転機となるだろうと悲しげに語っていた。「人々は『そうだ、ホーバン、彼は興味深い作家のようだ、もう一度見てみよう』と言うだろう。」^[9]

2012年にウォーカーブックスからホバンの死後に出版された2冊の新しい本は、アレクシス・ディーコンがイラストを描いた『Soonchild』 ^[11]とクエンティン・ブレイクがイラストを描いた『Rosie's Magic Horse 』である。^{[12]ディーコンはまた、2014年に出版された}『Jim's Lion』の新バージョンのイラストも提供しており、このバージョンでは従来の絵本からテキストの章と漫画の組み合わせに形式が変更されている。^{[13] [14]}

ホーバンの死後、彼の文書は作家のポール・クーパーによってアーカイブ化され、^{[15] 2016年に}イェール大学のバイネケ図書館がアーカイブを取得しました。^{[16] [17]}

1998年5月、シカゴの実験劇団「ネオ・フューチャリスト」の作家兼パフォーマーであるデイブ・オールが、ラッセル・ホーバンに関する初の総合的なウェブサイト^{[18] [19] [20]} The Head of Orpheusを立ち上げ、ラッセル・ホーバンは死去するまでこのサイトにニュースや情報を定期的に寄稿していた。1999年秋、オールはホーバンをテーマにしたオンラインコミュニティ「The Kraken」（ホーバンの1987年の小説「メデューサ周波数」の登場人物の1人にちなんで名付けられた）を設立し、これはラッセル・ホーバンのファンの国際的なネットワークに成長した。

2002年、スリックマンA4引用イベント（SA4QE）と呼ばれる毎年恒例のファン活動（ネオフューチャリストのメンバーでもある創設者ダイアナ・スリックマンにちなんで名付けられた）が始まった。このイベントでは、ホーバンのファンが彼の誕生日を祝い、彼の本からお気に入りの引用を書き留め（ホーバンのモチーフである黄色のA4用紙に必ず書き留める）、公共の場所にそれを置いていく。^[9] 2004年までにこのイベントは3回開催され、^[21] 2011年2月現在、毎年開催されており、14か国の46の町や都市で350以上の引用が配布されている。^[22]

2005年、世界中のファンがロンドンで作家ホバンの作品を讃え、同作家の初の国際会議「ラッセル・ホバン・ソメ・ポアシウム」 （リドリー・ウォーカーのシンポジウムをもじったもの）が開催された。^{[23]このイベントを記念して主催者から小冊子が出版され、女優で政治家の}グレンダ・ジャクソン、小説家のデイヴィッド・ミッチェル、作曲家のハリソン・バートウィッスル、脚本家のアンドリュー・デイヴィスなど、さまざまな寄稿者からホバンへの賛辞が掲載された。

2012年に、著者の家族の承認を得て、コミュニティのボランティアによって新しい「公式」ラッセル・ホーバンのウェブサイトwww.russellhoban.orgが構築され、公開されました。^[24]

1984年、ホーバンはインパクト・シアター・コーポレーティブと共同で『キャリア周波数』という舞台を制作した。ホーバンはこの作品の脚本を担当し、インパクトによって上演された。1999年、『キャリア周波数』は劇団スタンズ・カフェによって再演された。^{[25] [26]}

1986年2月、マンチェスターのロイヤル・エクスチェンジ劇場で、ホーバンの小説『リドルリー・ウォーカー』の舞台版（ホーバン自身が脚色）が初演された。アメリカでは1987年4月にチョコレート・バイユー劇場でグレッグ・ローチ監督により初演された。^[26]

2007年11月、ホバンの『リドリー・ウォーカー』の翻案がアイルランドのウォーターフォードにあるレッド・ケトル・シアター・カンパニーによって（3度目）上演され、アイリッシュ・タイムズ紙で好評を博した。^{[27] [28]}

1989年3月、タワー・シアター・カンパニーにより『Kleinzeit』の舞台化が上演され、小説を脚色したペタ・バーカーが演出を担当した。公演の1つを観劇したラッセル・ホーバンは、小説の主要テーマである劇の批評を黄色い紙に書いた。

2011年、トラブル・パペット・シアター・カンパニーはラッセル・ホーバンの許可と協力を得て『リドリー・ウォーカー』の翻案を制作した。芸術監督コナー・ホプキンスが人形劇を創作し、2011年9月29日から10月16日までテキサス州オースティンのサルベージ・ヴァンガード劇場で上演された^[29]。この作品は文楽の伝統に触発された卓上人形劇を採用し、人気と批評家の支持を得た。^[30]

2012年、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーは、2012-13年冬シーズンの一環として、ホーバンの小説『ネズミとその子供』の新作舞台を初演すると発表した。 ^[31]

ホーバンはファンタジー作家と言われることが多いが、彼の小説のうち超自然的要素が全くないのは『タートル・ダイアリー』と『バット・タトゥー』の2作だけだ。しかし、ファンタジー要素は、マジックリアリズムと呼ばれる現実的な現代ストーリーの中で、中程度の驚きの展開として提示されることが多い。例外としては、『クラインツァイト』がある。これは、死、病院、地下室などのキャラクターが登場するコメディファンタジーである。^[9] 『リドリー・ウォーカー』は、原始的で終末後の未来を舞台にしたSF小説である。 『ピルガーマン』は十字軍についての歴史小説である。『フレムダー』は、より伝統的なSF小説である。^[要出典]

異なる文脈でのイメージやテーマの繰り返しが頻繁に見られます。例えば、ホバンの作品の多くはライオン、オルフェウス、エウリュディケ、ペルセポネ、フェルメール、生首、心臓病、ちらつき、オディロン・ルドン、キングコングなどに触れています。^[2]

ホーバン著、クエンティン・ブレイク絵、ジョナサン・ケープ出版の絵本『トムがナヨルク大尉と雇われたスポーツマンたちを倒す方法』（1974年）は、毎年恒例のウィットブレッド児童書賞を共同受賞した。 ^[9]

1980年にケープ社から出版された小説『リドリー・ウォーカー』は、1982年のジョン・W・キャンベル記念最優秀SF小説賞、英語で出版されたその年のSF小説の審査員による最優秀賞、1983年のオーストラリアSF大会（ディトマー賞）の「最優秀国際小説」賞を受賞した。 [32]ピルガーマンは、最優秀国際小説が選ばれなかった1年後の最終候補の1人となった。 ^{[ 32 ]}

• ボアズ・ヤキンとヤキン・ボアズのライオン（1973年）、ISBN  0-8128-1624-2
• クラインツァイト(1974)、 ISBN 0-670-41458-1 
• タートル日記（1975年）、 ISBN 0-394-40199-9 
• リドリー ウォーカー(1980)、 ISBN 0-671-42147-6 
• ピルガーマン(1983)、 ISBN 0-671-45968-6 
• メデューサ周波数（1987年）、 ISBN 0-87113-165-X 
• フレムダー(1996)、ISBN 0-224-04370-6 
• リンヨ・クラクトン氏のオファー（1998年）、ISBN 0-224-05121-0 
• アンジェリカの洞窟（1999年）、ISBN 0-7475-4611-8 
• アマリリスの夜と昼（2001）、 ISBN 0-7475-5285-1 
• バット・タトゥー（2002年）、ISBN 0-7475-6022-6 
• 彼女の名前はローラ（2003年）、ISBN 0-7475-7024-8 
• カム・ダンス・ウィズ・ミー（2005）、ISBN 0-7475-7452-9 
• リンガー・アホイル（2006年）、ISBN 0-7475-7984-9 
• マイ・タンゴ・ウィズ・バーバラ・ストロッツィ（2007年）、ISBN 0-7475-9271-3 
• アンジェリカ ロスト アンド ファウンド(2010)、ISBN 978-1-4088-0660-9 

• 「フランシス・ザ・バジャー」シリーズ：フランシスの就寝時間、フランシスの妹、フランシスのパンとジャム、フランシスの誕生日、フランシスの親友、フランシスの取引（1960-1970）、最初の本はガース・ウィリアムズがイラストを描き、残りはリリアン・ホーバンがイラストを描いた^[5]
• 『辛い一日』（1964年）、イラスト：リリアン・ホーバン
• 放浪者チャーリー（1966年）、イラスト：リリアン・ホーバン
• 『リトル・ブルート・ファミリー』（1966年）、イラスト：リリアン・ホーバン
• 何もしない(1966)、イラスト：リリアン・ホーバン
• 『ネズミとその子供』（1967年、1990年に再出版）、 ISBN 0-06-022378-2（ 1977年の映画でもある） 
• シスター・ブルートの石人形（1968年）、イラスト：リリアン・ホーバン
• ハーヴェイの隠れ家（1969年）、イラスト：リリアン・ホーバン^[33]
• エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス（1971年、1992年再版）、 ISBN 0-89966-951-4（1977年テレビスペシャルでも放送） 
• 『海の子』（ハーパー＆ロウ社、1972年、ISBN 0060223987）、エイブロム・ホーバンによるイラストの絵本。1999年にキャンドルウィック・プレスから再版、イラスト：パトリック・ベンソン^{[7] [34]} 
• Egg Thoughts and Other Frances Songs（1972）、ISBN 0-06-022331-6（イラスト：リリアン・ホーバン、詩） 
• トムがナヨルク大尉と雇われたスポーツマンに勝つ方法（1974年）、ISBN 0-224-00999-0 
• ナヨルク大尉の危機一髪（1975年）、ISBN 0-224-01197-9 
• トゥエンティ・エレファント・レストラン（1978年）、イラスト：エミリー・アーノルド・マッカリー
• ラ・コロナとブリキのカエル（1979年）、イラスト：ニコラ・ベイリー、ISBN 0-224-01397-1 
• アルバータの夕食会（1979年）、イラスト：ジェームズ・マーシャル
• フラット・キャット（1980年）、イラスト：クライヴ・スクルートン
• エース・ドラゴン・リミテッド（1980年）、イラスト：クエンティン・ブレイク
• アーサーの新たな力（1980年）、イラスト：ブライアン・バートン
• サーペントタワー（1981年）、イラスト：デイヴィッド・スコット
• モール家のクリスマス（1981年）、イラスト：リリアン・ホーバン
• フルーツガム大強盗（1981年）、イラスト：コリン・マクノートン
• 彼らはアーグから来た！（1981年）、イラスト：コリン・マクノートン
• ベンベル・ルズクの逃亡（1982年）、イラスト：コリン・マクノートン
• ゾルムラの戦い（1982年）、イラスト：コリン・マクノートン
• ジム・フロッグ（1983年）、イラスト：マーティン・ベイントン
• ビッグ・ジョン・タークル（1983年）、イラスト：マーティン・ベイントン
• ラヴィニア・バット（1984年）、イラスト：マーティン・ベイントン
• チャーリー・メドウズ（1984年）、イラスト：マーティン・ベイントン
• マジパン豚（1986年）、 ISBN 0-224-01687-3 
• レインドア（1987年）、
• モンスターズ（1989）、イラスト：クエンティン・ブレイク
• ジム・ヘッジホッグとロンサム・タワー（1990年）、イラスト：ジョン・ローガン
• ジム・ヘッジホッグのスーパーナチュラル・クリスマス（1994）
• トロクヴィル・ウェイ（1996年）、ISBN 0-224-04631-4 
• ワレンダ家の最後（1997年）、ISBN 0-340-66766-4（詩） 
• ジムのライオン（2001年）、イラスト：イアン・アンドリュー
• スーンチャイルド(2012)、 ISBN 9781406329919 
• ロージーの魔法の馬（2013）、イラスト：クエンティン・ブレイク
• サンダー・マウンテンの災難、イラスト：クエンティン・ブレイク

• キャリア周波数（1984年）、舞台劇
• 「デッドシーとセクソチャンジョ」（1989年）と「ドア」（1990年）、「ビッグフォークのためのデッドタイムストーリー」というタイトルで、デビッドアンダーソンによるアニメーション映画のテキストとナレーション
• 『セカンド・ミセス・コング』（ 1994年）、ハリソン・バートウィッスル作曲のオペラ台本
• 瞬間の下の瞬間（1992）、物語、台本、エッセイ、スケッチ

• タートル日記（1985）

• 「ラッセル・ホーバン」Contemporary Authors Online。デトロイト：ゲイル社、2012年。[2]
• アリソン、アリダ。「ラッセル（コンウェル）ホーバン」（1986年）。1960年以降のアメリカの児童文学作家：フィクション。グレン・E・エステス編。文学伝記辞典、第52巻。デトロイト：ゲイル・リサーチ。[3]
• アリソン、アリダ編（2000年）。ラッセル・ホーバン/40年：児童向け作品に関するエッセイ。ロンドン、ニューヨーク：ラウトレッジ。ISBN 9780815337997。
• ホーバン、ラッセル。「ライターズ ルーム: ラッセル ホーバン」。 ガーディアン、書籍 (ライターズ ルーム シリーズ)。 ガーディアン メディア グループ(2008 年)。2009 年 3 月 22 日閲覧。
• マーティン、ティム。「ラッセル・ホーバン：奇妙で、ますます奇妙に」。 インディペンデント・オン・サンデー。2006 年 1 月 22 日（「ラッセル・ホーバンは今はゆっくり休んでいるはずだが、彼の小説は相変わらず情熱的で不可解だ。ティム・マーティンは、80 代になってもこの作家が全力で書き続ける理由を探るため、私たちに珍しいインタビューをしてくれた。」）
• マカルモント、ケイティ。「インタビュー: ラッセル・ホーバン」。2008 年 11 月 6 日、2009 年 3 月 22 日閲覧 (「ラッセル・ホーバンがケイティ・マカルモントに、近々出版予定の小説について、また 83 歳にしてなぜ自分の業績を誇りに思っているかについて語る。」)
• ニコラス・ロウ。「ラッセル・ホーバン：一目でわかる人生」、『イエローページの秘密』。 ガーディアン。2009 年 3 月 22 日。（「イラストレーターで芸術家志望のラッセル・ホーバンは、ナチスに対する勇敢さで勲章を授与された。ニューヨークに戻った後、彼は子供向けの物語で成功を収めた。その後、彼はイギリスに移り、小説『リドリー・ウォーカー』でカルト的な人気を獲得した。現在 77 歳の彼は、毎年 1 冊の本を書くことを目標としている。」）

Wikiquote にラッセル・ホーバンに関する引用があります。

• 公式サイト
• IMDbのラッセル・ホーバン
• インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのラッセル・ホーバン
• ラッセル・ホーバン著『文学百科事典』
• ホーバン、ラッセル著『SF百科事典』
• 出版社ブルームズベリーのラッセル・ホーバン
• 文学エージェントのデイビッド・ハイアムのラッセル・ホーバン
• オルフェウスの首: ラッセル・ホーバンの参考ページ
• ラッセル・ホーバン・ソメ・ポアシウム、ロンドン、2005 年 2 月 11 ～ 13 日 - ラッセル・ホーバンの 80 歳の誕生日を記念して彼の作品を記念する国際ファン コンベンションのレポート。主催は「ザ・クラーケン」 - 「ラッセル・ホーバンのファンの世界的なコミュニティ」
• スリックマン A4 引用イベント (SA4QE): 2002 年以来ラッセル ホーバンの言葉を広める- Blogspotで毎年開催されるファン イベント
• 1983年、ICAでの「ピルジャーマン」についての議論
• 議会図書館のラッセル・ホーバン、128件の図書館目録レコードあり
• ラッセル・ホーバン文書。イェール大学バイネケ貴重書・写本図書館一般コレクション。