リリアン・ホーバン

リリアン・ホーバン
生まれる	リリアン・アバーマン1925年5月18日アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア ( 1925-05-18 )
死亡	1998年7月17日(1998-07-17)（享年73歳）アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク 市
職業	作家、イラストレーター
著名な受賞歴	ボーイズクラブ賞 1972 ルイス・キャロル・シェルフ賞 クリストファー賞 1972
配偶者	ラッセル・ホーバン（1944年～1975年、離婚）；4人の子供（フィービー、エイブロム、エスメ、ジュリア）

リリアン・ホーバン（1925年5月18日 - 1998年7月17日）は、アメリカのイラストレーター、児童文学作家であり、夫のラッセル・ホーバンと共著した絵本で最もよく知られている。OCLCによると、彼女は11の言語で1,401の出版物で326の作品を出版している。^[1]

リリアン・ホーバンはフィラデルフィア生まれで、3人姉妹の末っ子だった。フィラデルフィア女子高等学校に通った。彼女は常に芸術に興味があり、芸術家になりたいと思っていた。14歳のとき、彼女はグラフィックスケッチクラブで授業を受け始め、そこで夫であり共同制作者でもあるラッセル・ホーバンと出会った。^[2]彼女はフィラデルフィア美術館美術学校 への奨学金を獲得し、イラストレーションを専攻した。結婚してニューヨークに定住した後、ホーバンは芸術を諦め、ハニヤ・ホルム・スクールでダンスを学んだ。彼女は10年間ダンスを学んだ。^[3]彼女はプロのダンサーであり、土曜日の夜に生放送されていたミュージカル番組「トロピカル・ホリデー」で振り付けを担当した。当時、ホーバンによれば、テレビはまだ黎明期だったという。^[4] 彼女はまた、何年もダンスを教えていた。彼女は2人目の子供、アブロム（ブロム）が生まれるまでダンスに専念した。^[2]

ホーバン夫妻はコネチカット州ノーウォークでフィービー、ブロム、ジュリア、エスメの4人の子供を育て、その後コネチカット州ウィルトンの2.5エーカーの森の土地に引っ越した。ホーバン夫妻は1969年にロンドンに引っ越したが、1年も経たないうちに結婚生活は悪化した。リリアンと子供たちはすぐにウィルトンに戻り、ラッセルはロンドンに残り、1975年に再婚した。 ^[5] リリアンは米国に戻ってから自分の物語を書き始めた。彼女の物語は子供たちと近所の友人たちとの経験に基づいていた。^[1]

リリアン・ホーバンは1998年にマンハッタンの長老派教会病院で心不全のため亡くなった（享年73歳）。^[1]

彼女の最初の、そしておそらく最大の共同作業は、1960年代から1970年代初頭にかけての夫ラッセルとの共同作業でした。この作品の中心は、ラッセルが書いたフランシスシリーズでした。フランシスのキャラクターは、コネチカット州ノーウォークに住むホーバン家の隣人の娘が就寝時間を遅らせる方法をいくつも見つけていたことから着想を得ました。^[6]

シリーズの最初の本『Bedtime for Frances』は、ガ​​ース・ウィリアムズが挿絵を手がけた。最初の本ではハーパー自身が挿絵を手がけたホバン氏は、フランシスのイラストレーターとして別の人を探した。その理由は、ホバン氏の説明によれば、柔らかくて抱きしめたくなるような動物は描けなかったからだという。ウルスラ・ノードストロームは、柔らかくて毛むくじゃらの動物がぴったりだと考えたウィリアムズを推薦した。ラッセルは当初フランシスをハタネズミとして描いたが、ウィリアムズはアナグマを提案した。ノードストロームは、子供にとって愛嬌のあるハタネズミを描くのは難しすぎるとラッセルを説得して同意した。^[5] ハタネズミ姿のフランシスのオリジナルの挿絵は、イェール大学バイネッキ貴重書・写本図書館のリリアン・ホバン・コレクションに収蔵されている。

リリアンはシリーズの2冊目『フランシスの妹』から挿絵を担当し、残りの挿絵を描いた。彼女はガース・ウィリアムズが最初に確立したアナグマのイメージに忠実であったが、アナグマの家族に彼女自身のスタイルと独特の魅力をもたらした。ホーバンは表情豊かな体の姿勢と表情の仕草を使って登場人物の感情をとらえ、本物らしく、現実に忠実な雰囲気を与えた。ホーバン夫妻は長女フィービーをフランシスのモデルに使った。^[7]

フランシスの本すべて、そしてホバン夫妻の共同作業の多くに共通するテーマは、ほんの少しの思考と創造性があれば問題は解決できるということだ。ラッセルによると、イラストや物語を通して描かれる親密で支え合う愛情深い家族の雰囲気は、この本が読者や専門家から広く受け入れられている理由の 1 つだという。著者がシリーズの人気理由として挙げるもう 1 つの理由は、フランシスの本 2 冊目から、タイトルのキャラクターが自分の感情を表現するために歌を作り、歌うことだ。ハーパーコリンズ児童書部門のシニア編集者であるタマー・メイズは、両親の愛情深い優しさ、普遍的な子供時代の瞬間、フランシスというキャラクターの強い個性と創造的な想像力が、この本がこれほど人気を保っている理由だと述べている。^[6]

I-Can-Read 形式での『A Bargain for Frances』の売れ行きが好調だったため、元々絵本として出版されていた他のタイトルの多くも、この読みやすい形式で再出版されました。『Bread and Jam for Frances』（2008 年）、『Best Friends for Frances』（2009 年）、 『 A Baby Sister for Frances』（2011 年）、『A Birthday for Frances』（2012 年）です。ラッセルと娘のフィービーは、この転換に協力しました。^[6]

全部で、ホバン夫妻は1964年から1972年の間に少なくとも27冊の児童書を共同執筆しました。リリアンとラッセルの共同執筆による傑作としては、ブルート・ファミリーシリーズの『 The Little Brute Family』（1966年）と『The Stone Doll of Sister Brute』（1968年）があります。この本は、意地悪な家族が良い感情と優しさの伝染性を発見する、ユーモラスで心温まる物語です。両書はデルのペーパーバックとして再版され、『The Little Brute Family』は2002年にファラー・ストラウス・アンド・ジルー社から再出版されました。O・ヘンリーの短編小説『賢者の贈り物』に基づく『エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス』は、エメット・オッターと未亡人の母親が、お互いにクリスマスプレゼントを買うための資金を稼ぐために才能コンテストに参加するという物語です。この本は 1972 年にクリストファー賞を受賞しました。1977 年にはジム ヘンソン カンパニーがテレビ映画化を、2008 年にはミュージカル舞台化を制作しました。エメット オッターの「ジャグ バンド クリスマス」は、ホーバンズ兄弟の最後の共同作品となりました。

リリアン・ホーバンは、ハーパー＆ロウ社の長年の編集者であるウルスラ・ノードストロムの初期の指導を受け、ハーパー社が発行する「I-Can-Read」シリーズの著者兼イラストレーターとして大成功を収めた。ホーバンは、最初は簡単な読者向けの本を書こうとしたのではなく、単に子供向けの物語を書いただけだと説明している。ノードストロムはその原稿を気に入り、一言も変えずに標準的なI-Can-Read形式に当てはめた。^[7]アーサーシリーズはすぐに子供たちの間で大人気となった。チンパンジーのアーサーと妹のバイオレットは、彼女と夫がフランシスシリーズで初めて探求したのと同じ子供時代の試練や苦難の多くを探求する。ホーバンのシリーズの最初の本である「アーサーのクリスマスクッキー」（1972年）は、子供たちがキッチンでクッキーを焼いているのを聞いて生まれた。彼女の息子のブロムは、粘土クッキーを焼いて飾り付け、近所でオーナメントとして売り、クリスマスプレゼントを買うお金を稼ぐ計画を立てた。この本では、アーサーは間違って粘土クッキーを作ってしまい、その後オーナメントを作ることにします。Arthur 's Honey Bear (1974) も、近所の子供たちと一緒におもちゃをお互いに売り始めたホバンの子供たちの経験からヒントを得ています。この活動は、心配した父親から午前 2 時に電話がかかってきて、息子が安心できるおもちゃがないと眠れないのでスクービー・ドゥーを50 ドルで買うと申し出るという結果に繋がりました。 ^[7] リリアン・ホバンが I-Can-Read 形式で書いた他の人気タイトルには、Tilly the MoleとMr. Pig の本があります。

ホーバンは、ニューヨーク市の中心にあるアパートでの成長を描いた、ジョアンナ・ハーウィッツ著の Riverside Kids シリーズのイラストを手掛けました。これらのタイトルには、『Busybody Nora』、『Superduper Teddy』、『Rip-Roaring Russell』、『Elisa In The Middle』などがあります。彼女がイラストを手掛けた最後の Riverside Kids の本は、1997 年に出版された 『 Ever-Clever Elisa』です。

ホーバンはミリアム・コーエンのためにイラストを描いた『First Grade Friends』シリーズの本を特に気に入っていた。^[7] このシリーズは幼稚園から2年生までのクラス全体を追っている。シリーズの最初の本『Will I Have a Friend』は1967年に出版された。このシリーズの他のタイトルには『Best Friends』、『The New Teacher』、『Tough Jim』、および『Starring First Grade』がある。シリーズの最後の本であり、2年生を舞台にした唯一の本は『The Real Skin Monster Mask』というタイトルで、1990年に出版された。

ホーバンは1977年に唯一のヤングアダルト小説『旅人に会った』を出版し、一時的に児童向け小説の世界に足を踏み入れた。イスラエルを訪れた際に出会ったユダヤ人の少女にインスピレーションを得たこの小説は、コネチカット州出身の11歳の少女が風変わりな母親にエルサレムに連れて行かれるという物語である。^[7] ホーバンは以前にも、ミッチェル・F・ジェインの 『風の森』（1966年）、マインダート・デヨングの 『イースター・キャット』（1971年）、ラッセル・ホーバンの『ネズミとその子供』（1967年）という3つの年長児童向けの物語の挿絵を描いており、後者は古典として広く知られている。

1980 年代はホバンにとって最も生産的な時期で、彼女は 40 冊以上の本のイラストを描きました。これはどの 10 年間よりも最多です。これには、アーサーの本がさらに 4 冊、リバーサイド キッズ シリーズの 5 冊、ミリアム コーエン著作の本が 11 冊含まれています。

ホバンは、この非常にダイナミックな時期を、芸術への頌歌である『ハリーの歌』という小さな絵本で開始した。ピカソはかつて「芸術の目的は、日々の生活の埃を魂から洗い流すことだ」と言った。 ^[8] この本はその言葉を裏付けている。この本は、秋の日の薄暗い影の下で、岩の上に座って夏の歌を歌うハリー・ラビットの物語である。動物たちは冬の準備という家族の実務を手伝わないハリーを、動物たちは次から次へとあざける。野ネズミたちはハリーを夢想家で間抜けと呼ぶ。シマリスさんはハリーを「おかしなウサギ」と呼ぶ。茶色のコウモリはハリーを「迷惑でドジなウサギ」と呼び、母親は夜遅くなってきたので家に帰るように呼びかける。ハリーは薄月の下で歌い続ける。ハリーがついに母親の懇願に屈して家に着くと、3人の兄弟はハリーが家に何も持って帰ってこなかったことを叱る。ハリーは彼らを正す。 「そうよ」と彼は言い、歌を歌うと、愛する母親は大喜びし、「なんて素敵なの！ 君は、冬を乗り切るための完璧な夏の歌を家に持ち帰ったのね。君はなんて素敵な子なの！」と叫んだ。^[9]

ホーバンは『ノー、ノー サミー クロウ』 （1981 年）で、おなじみのテーマに戻り、赤ちゃん用のブランケットを持ち歩くのをやめられない小さなサミー クロウのユーモラスで感動的な物語を語ります。思いやりのある母親は、サミーに愛着の解決法を見つけるよう促します。ホーバンの典型的なやり方で、サミーは、生まれたばかりの赤ちゃんの兄弟を孵化させるためにブランケットを手放すことで創造的な解決策を見つけます。元のタイプ原稿では、本の最後のページが手書きで書かれています (おそらく土壇場でひらめいたのでしょう)。そこには、サミー クロウが柔らかいブランケットの小さな切れ端をポケットにこっそりと入れておき、妹がブランケットを手放したことを褒めている間に、2 本の指で「きれいに」していたことが書かれています。この最後の仕上げは、幼い子供の気持ちに非常に敏感かつ共感的に同調したホーバンの真骨頂です。挿絵のサミーの顔に浮かぶ、自己満足の罪悪感に満ちた表情がすべてを物語っています。^[10]

ホーバンは、そのキャリアを通じて頻繁に取り上げてきた子供時代のテーマから離れ、シリー・ティリーの本の中で、何も覚えていないように見える年配の女性の愛らしい魅力を捉えた。最初の本「シリー・ティリーとイースター・バニー」 （1987年）の初期の草稿の1つは、 「リジー・モール」という題名だった。後の草稿では、「おばあちゃんモール」が線で消され、「ティリー・モール」に置き換えられている。^[11] 「シリー」というあだ名は、本の最終版が出版される前のある時点で付け加えられた。シリー・ティリーの本3冊はすべて、ホーバンがキャリアの大部分で魅了し、数十冊の本に取り入れられた休日のお祝いを舞台にしている。1965年、ホーバンはロバート・クラウス、アニタ・ローベルとともに、学校の図書館や教室に掲示するさまざまな休日の特大ポスターの制作を依頼された。ホーバンのポスターには、ハロウィン、バレンタイン、クリスマス、ジョージ・ワシントン、エイブラハム・リンカーンなどの祝日が含まれていた（ロバート・クラウスがイースターのポスターを、アニタ・ローベルが感謝祭のポスターを描いた）。祝日は、彼女の死後5か月の1998年12月に出版された最後のシリー・ティリーの本「シリー・ティリーのバレンタイン」など、彼女の最高傑作の基盤となった。 ^[12]

この時期にホバンがイラストを描いた他の注目すべき本には、2人の子供との共著がある。娘のジュリアが書いた「エイミー・ラブズ」シリーズは、季節の移り変わりを体験する子供の喜びを描いている。本には「エイミーは太陽が大好き」「エイミーは風が大好き」「エイミーは雨が大好き」 「エイミーは雪が大好き」があり、すべて1989年に出版された。ジュリアとリリアンはこれらの本に続いて「バズビー・ザ・キャット（1990年）」を出版した。これは猫が世界で自分の居場所を探す楽しくて楽しい物語である。ホバンはまた、長女フィービーと2冊の本を共著している。 「レディ・セット・ロボット！ （1982年）」はウィークリー・ブック・クラブ版では「ゾーン1で一番散らかし屋のロボット」という別名で、2冊目の本「ゾーン1で一番怠け者のロボット（1983年）」である。どちらの本も、未来を舞台にした子供時代の特性と教訓を探求している。ホーバンの息子ブロムは、父ラッセル・ホーバンが著した『海の怪物』 (1972) のイラストを描いた。また、3冊の児童書の執筆とイラストも手がけた。いずれの本もブロムと共同で執筆したわけではないが、ホーバンは、ファンタジーの筋書きやモンスターを扱った初期の作品を読んで、ブロムに個人的な経験から執筆するよう勧めた。彼の著書『オクトーバー・フォート』 (1981) は、子供の頃に裏庭に砦を建てた自身の経験に基づいている。^[7]

読書を重んじる家庭で育ったホバンは、幼い頃から本やイラストに興味を持っていた。彼女の最も古い記憶は、両親が安楽椅子で本を読んでいる間、2人の姉が図書館から持ち帰った本をリビングルームで読んでいたことだ。幼い頃の彼女は、日曜の朝に一人で階段の上で日曜版漫画の「ティリー・ザ・トイラー」を描いていた。ホバンが物語を創作したり聞いたりするのが好きだろうと最初に思ったのは、想像力が豊かで物語を語るのが大好きだった姉のサラの影響だった。^[2]

ホーバンの両親は、彼女を美術館に連れて行ったり、画材を買ってあげたり、最終的にはグラフィックスケッチクラブに登録したりして、彼女の絵への興味を奨励した。ホーバンの絵への興味は、学校の先生たちによってさらに奨励された。3年生になると、彼女は毎週木曜日の午後、フィラデルフィア周辺の小学校から選ばれた他の子供たちと一緒に特別な絵のクラスに通った。^[13]また、ホーバンはフィラデルフィアのリッテンハウススクエア図書館の児童図書室で多くの時間を過ごしたことを思い出す。そこには、部屋を囲むように本棚の下に長くて低いベンチがあった。この設計により、子供は棚の本に手を伸ばしてベンチに座って読むのが容易だった。ホーバンはその図書館で数え切れないほどの時間を本を読んで過ごした。^[2]

ホーバンは、自分が熟練したデッサン家だとは思っていなかった。キャラクターのイラストを描く最初のステップは、表情を捉えることだと彼女は説明する。イラストを準備する際には、まずさまざまな表情を練習し、キャラクターと状況に最も適したものを見つけると彼女は説明する。このプロセスにより、彼女の小さな子供たちが自宅のスタジオに忍び込んで、鏡で母親が変な顔をしているのを見つけるなど、多くの面白い瞬間が生まれた。彼女の初期の本の多くは、2色プラス黒で印刷された。イラストは、3色分解と呼ばれる面倒なプロセスで作成された。彼女は、最も頻繁に赤と黄色の原色を選んだ。オーバーレイ プロセスにより、紫 (黒の上に赤)、緑 (黒の上に黄色)、オレンジ (赤の上に黄色) を作成することができた。ホーバンは、本がフル カラーで出版されるようになったことを喜び、時には同じ絵にパステル、水彩、色鉛筆を使用した。1970年のA Bargain for Frances (3色分解) および 1992 年にフル カラーで再版された同名作品を参照。しかし、作家としてのホバンにとって、言語は何よりも重要です。言葉の響き、文章のリズムは、彼女と子供の耳に自然で心地よいものでなければなりません。^[7]

リリアン・ホーバンは1998年にマンハッタンの長老派教会病院で心不全のため亡くなった（享年73歳）。^[1]

作家・イラストレーター

• アーサーの学校再開の日。ハーパーコリンズ。1996年
• アーサーの誕生日パーティー。ハーパーコリンズ。1999年
• アーサーのキャンプアウト。ハーパーコリンズ出版社。1993年
• アーサーのクリスマスクッキー。ハーパー＆ロウ。1972年
• アーサーのおもしろいお金。ハーパー＆ロウ社。1981年
• アーサーの大きなバレンタイン。ハーパーコリンズ。1989年
• アーサーのハロウィンコスチューム。ハーパー＆ロウ。1984年
• アーサーのハニーベア。ハーパー＆ロウ社。1974年
• アーサーの抜けた歯。ハーパー＆ロウ社。1985年
• アーサーのペンフレンド。ハーパー＆ロウ。1976年
• アーサー賞リーダー。ハーパー＆ロウ社。1978年
• ビッグ・リトル・ライオン、ハーパー・フェスティバル。1997年
• ビッグ・リトル・オッター、ハーパーコリンズ、1997年
• ハリーの歌、グリーンウィロー。1980年
• アライグマがやってくる!ホルト・ライナーハート・ウィンストン、1977年
• 『旅人に出会った』ハーパー＆ロウ社、1977年
• 本当にクリスマス、グリーンウィロー。1982年
• ジョーとベッツィと恐竜、ハーパーコリンズ、1995年
• ミスター・ピッグと家族、ハーパー＆ロウ、1980年
• ミスター・ピッグとソニー・トゥー、ハーパー＆ロウ、1977年
• ノー、ノー、サミー・クロウ、グリーンウィロー。1981年
• 愚かなティリーとイースターバニー。ハーパー＆ロウ社。1987年。
• 『シリー・ティリーの感謝祭ディナー』 ハーパー＆ロウ社 1990年
• 『シリー・ティリーのバレンタイン』ハーパーコリンズ、1998年。
• 泥棒亀、モロー。1977年
• 覆面強盗事件、ハーパー＆ロウ。1986年
• 『シュガー・スノー・スプリング』、ハーパー＆ロウ社、1973年
• タートル・スプリング、グリーンウィロー/ワールド・ワーク。1978年

著者：ラッセル・ホーバン

• 『フランシスの妹』ハーパー＆ロウ、1964年
• フランシスのための取引、ハーパー＆ロウ。1970年
• フランシスの誕生日、ハーパー＆ロウ。1968年
• フランシスのベスト・フレンズ、ハーパー＆ロウ。1969年
• フランシスのためのパンとジャム、ハーパー＆ロウ。1964年
• チャーリー・ザ・トランプ、スコラスティック。1966年
• エッグ・ソウツ・アンド・アザー・フランシス・ソングス、ハーパー＆ロウ、1972年
• エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス、ペアレントズ・マガジン・プレス。1971年
• おやすみなさい、WWノートン社、1966年
• ハーヴェイの隠れ家、ペアレントズ・マガジン・プレス。1969年
• ヘンリーと怪物の騒音、世界の仕事。1966年
• ハーマン・ザ・ルーザー、ハーパー・アンド・ブラザーズ。1961年
• ロンドンの男たちとイギリスの男たち、ハーパー＆ロウ社、1962年
• 何もすることはない、ハーパー＆ロウ。1964年
• セーブ・マイ・プレイス、WWノートン社、1967年
• 雪が降ってこんにちは、ハーパー＆ロウ社。1963年
• リトル・ブルート・ファミリー、マクミラン、1966年
• モール家のクリスマス、ペアレントズ・マガジン・プレス。1969年
• 『ネズミとその子供』ハーパー＆ロウ社、1967年
• ペダルをこぐ男とその他の詩、WWノートン社、1968年
• 『ザ・ソング・イン・マイ・ドラム』、ハーパー＆ブラザーズ。1962年
• 『ひどくつらい日』、ハーパー＆ロウ、1964年
• シスター・ブルートの石人形。マクミラン。1968年
• トムと二つのハンドル、ハーパー＆ロウ。1965年
• 醜い鳥、マクミラン、1969年
• ジャックとデイジーが歯の妖精を騙そうとしたときに何が起こったか、フォー・ウィンズ・プレス。1965年

著者：ミリアム・コーエン^{[引用が必要]}

• ビー・マイ・ヴァレンタイン、グリーンウィロー。1978年
• ベスト・フレンズ、マクミラン、1971年
• 七面鳥を食べ過ぎないで、グリーンウィロー。1987年
• 1年生がテストを受ける、グリーンウィロー。1980年
• ジョージ、グリーンウィローです。1988年
• ジム・ミーツ・ザ・シング、グリーンウィロー。1981年
• ジムズ・ドッグズ・マフィン、グリーンウィロー。1984年
• 嘘つき、嘘つき、パンツに火がつく！グリーンウィロー。1985年
• 博物館で迷う、グリーンウィロー。1979年
• 芸術にダメ、グリーンウィロー。1980年
• 2年生で会いましょう、グリーンウィロー。1989年
• 明日会おう、チャールズ。グリーンウィロー。1983年
• だから何？グリーンウィロー。1982年
• 主演はファースト・グレード、グリーンウィロー。1985年
• 『新任教師』マクミラン社、1972年
• リアルスキンモンスターマスク、グリーンウィロー。1990年
• タフ・ジム、マクミラン、1974年
• いつ読むか？グリーンウィロー。1977
• 友達はできるだろうか?マクミラン 1967年

著者：ヨハンナ・ハーウィッツ

• おせっかいなノラ、ウィリアム・モロー。 1990年
• 「E」はエリサ、ウィリアム・モローのEです。1991年
• エリサ・イン・ザ・ミドル、ウィリアム・モロー。1995年
• 賢いエリサ、ウィリアム・モロー。1997年
• エリサのために場所を空けよう、ウィリアム・モロー。1993年
• ノラの新しい隣人、ウィリアム・モロー。1991年
• ノラとミセス・マインド・ユア・オウン、ウィリアム・モロー。1991年
• リップロアリング・ラッセル、ウィリアム・モロー。1983年
• ラッセルとエリサ、ウィリアム・モロー。1989年
• ラッセル・ライド・アゲイン、ウィリアム・モロー。1985年
• ラッセル・スプラウツ、ウィリアム・モロー。1987年
• スーパーデューパー・テディ、ウィリアム・モロー。 1980年

著者：マージョリー・ウェインマン・シャルマット

• 怒れるアッティラ、ホリデーハウス。1985年
• 『アイ・ドント・ケア』マクミラン、1977年
• こんにちは、ヴァネッサ、ホリデーハウス。1979年
• ソフィーとガッシー、マクミラン、1973年
• ベントレー・ビーバーの物語、ハーパー＆ロウ。1984年
• 旅とその他のソフィーとガッシーの物語、マクミラン、1976年

フィービー・ホーバンとの共著

• 準備完了ロボット!、ハーパー＆ロウ社、1982年
• ゾーン 1 で最も怠け者のロボット、ハーパー & ロウ、1983 年

• 公式サイト
• LC当局のブロム・ホーバンとフィービー・ホーバン（息子と娘）、8件と6件の記録あり
• WorldCat の Lillian Hoban の絵本
• リリアン・ホーバン、議会図書館、167 件の図書館目録レコードあり
• リリアン・ホーバン文書。イェール大学バイネケ貴重書・写本図書館一般コレクション。