パンチドランク（劇団）

パンチドランク

会社種別	劇団
業界	芸術とエンターテイメント
設立	2000
創設者	フェリックス・バレット
本部	ウーリッジ、ロンドン 、 イギリス
Webサイト	パンチドランク

パンチドランクは、2000年にフェリックス・バレットによって結成されたイギリスの劇団です。^[1]

この劇団は、観客が誰一人として同じ体験をしない没入型演劇の形式を開発した。観客は、何を見るか、どこに行くかを自由に選択できる。 ^{[2] [3] [4]}この形式はプロムナードシアターに似ているが、観客の没入感をより広範囲に活用している。^{[5] [4]}この劇団は、音、光、動き、環境のユニークな使い方で知られている。2015年、パンチドランクは、国内外の観客向けにパンチドランクの商業作品の一部を制作する 新会社、パンチドランクインターナショナルを設立した。

同社はイングランド芸術評議会のナショナルポートフォリオ組織である。^[6]

典型的なパンチドランクの公演では、観客は 5 階建ての工業倉庫ほどの広さの公演会場を自由に歩き回ることができます。観客は、パフォーマーやテーマ (通常、一度に複数のテーマが存在します) を追うか、単にパフォーマンスの世界を探索して、作品を大規模なアート インスタレーションとして扱うことができます。^[要出典]

マスクはパンチドランクの作品のもう一つの特徴的な要素である。バレット氏は同社が「マスクを導入すると、突然抑制がなくなり、人々は匿名性の中に自由の感覚を見出し、周囲を探索し、周囲の世界に完全に没頭できるようになった」と述べている。^[7]

元文化大臣 ジェームズ・パーネルは『パンチドランク』を現代イギリス演劇の「アクセスと卓越性」の例として挙げた。^[7]

2008 年、パンチドランクは、コミュニティや学校への支援活動に重点を置いたパンチドランク エンリッチメントという新しい支社を設立しました。パンチドランク エンリッチメントのプロジェクトは、主に子供や若者を対象としています。

Punchdrunk Enrichment のプロジェクトには以下が含まれます。

• アンダー・ザ・アイダーダウン（2009年 - 2014年）は、学校の生徒たちが魔法の骨董品店を訪問し、創作活動への興味を示すように促す演劇体験です。^[8]
• 船長の命令に逆らって：未知の世界への旅（2015年）、ロンドンの国立海事博物館での子供向けの没入型展示会。^[9]
• Greenhive Green（2016年）、Magic Meとの提携による認知症患者を含むGreenhive Care Homeの入居者向けのプロジェクト。^[10]
• Small Wonders （2018年と2019年）は、バーニー・グラント・アートセンター、トッテナム、エディンバラ国際子供フェスティバルで、 5～11歳の子供とその家族^{[11]を対象とした魔法のようなインタラクティブな体験です。}

2015年、パンチドランクは新しい制作会社、パンチドランクインターナショナルを設立しました。フェリックス・バレットがパンチドランクインターナショナルの芸術監督を務めています。同社のメンバーには、クリエイティブプロデューサーのコリン・ナイチンゲール、クリエイティブディレクターのスティーブン・ドビー、デザインディレクターのリヴィ・ヴォーンがいます。

同社はまた、サムスン・ノースアメリカとの長期にわたるクリエイティブパートナーシップを含む、選ばれた組織とのコラボレーションも行っています。同社とのコラボレーションによるプロジェクトには、 2016年カンヌライオンズフェスティバルのVR体験であるBelieve Your Eyesがあります。この体験はその後、アート・バーゼル・マイアミ、ニューヨークのサムスン837、モントリオールのファイ・センターに巡回しました。Believe Your Eyesは、 2017年カンヌのエンターテインメント部門でシルバーライオン賞を受賞しました。

2017年、パンチドランクはトッテナム・ヘイルに研究開発スペースである ファロー・クロス^{[12]をオープンしました。}

• 桜の園（2000年）、アントン・チェーホフの戯曲に基づく^[13]
• ムーンスレイブ（2000年）は、一人の観客が仮面をつけた運転手に連れられて古い邸宅に行き、ろうそくの灯る小道をたどって深い森の中を進み、物語が展開していくという体験型作品である。^[14]
• 『オイディプスの家』（2000年）は、ソフォクレスの『オイディプス王』と『アンティゴネ』を翻案したもので、デヴォン州ポルティモア・ハウスの庭で上演された。^[13]
• 『真夏の夜の夢』 （2002年）は、個人の家と庭を舞台にしたシェイクスピアの古典作品のインタラクティブなプロムナード版である^{。 [13]}
• ウジェーヌ・イヨネスコの『椅子』を翻案した『椅子』（2002年）は、デプトフォードのオールド・シーガー蒸留所で上演された。^[15]
• シェイクスピアの戯曲を翻案した『テンペスト』 ^{（2003年）は、再びオールド・シーガー蒸留所で上演され、5階建ての建物を使ってプロスペローの島の暗い光景を演出した。 [16]}
• スリープ・ノー・モア（2003年） 。 2009年と2011年の再演については下記を参照。シェークスピアの『マクベス』をヒッチコックのスリラー風に、ヒッチコックの古典映画のサウンドトラックから作り直した音楽を使用している。ロンドンの古いビクトリア朝の学校、ボーフォイ・ビルディングで上演された。 ^[17]
• ヴォイツェック（2004年）、ゲオルク・ブフナーの戯曲の翻案。ビッグ・チル・ミュージック・フェスティバルで上演。 ^[18]
• マラー/サド（2005年）、ピーター・ヴァイスの戯曲の翻案。2005年ビッグ・チル・ミュージック・フェスティバルで上演。 ^[19]
• 火の鳥舞踏会（2005年）は、シェイクスピアの『ロミオとジュリエット』とストラヴィンスキーのバレエ『火の鳥』にインスピレーションを得た作品で、ロンドン南部の工場跡地であるオフリー・ワークスで上演された。^[20] 火の鳥舞踏会は6週間上演され、オブザーバー・レビュー・オブ・ザ・イヤーのベスト・アウト・オブ・シアター・エクスペリエンス賞を受賞した。
• ファウスト（2006年10月10日から2007年3月31日まで）は、ゲーテの『ファウスト第1部』を翻案したもので、1950年代の中西部の小さな町を舞台にしている。ロンドンのワッピング地区にあるワッピング・レーン21番地にある、廃墟となった5階建ての文書館の15万平方フィート（14,000平方メートル^）の広さで上演された。 ^{[21] [22]パンチドランクとナショナル・}シアターが上演したこのプロダクションにより、同劇団はイブニング・スタンダード・シアター賞の最優秀新人賞にノミネートされ、 2006年批評家協会賞の最優秀デザイナー賞を受賞した。 ^[23]
• 赤死病の仮面（演劇） （2007-8年）、バタシー芸術センター（BAC）との共同制作。エドガー・アラン・ポーの「赤死病の仮面」を含む。2007年10月5日から2008年4月12日までBACで上演された。 ^[24]各公演は舞踏会シーンで最高潮に達したが、金曜と土曜の夜の公演の後には、インタラクティブなパフォーマンス、有名人のゲスト、ライブバンド、キャバレーが楽しめる豪華なアフターパーティー、レッド・デス・レイツが続いた。 ^[25]
• トンネル228 （2009年）、オールド・ヴィック劇場とのコラボレーション作品。ロンドンのウォータールー駅の地下の廃トンネルを舞台にしている。^[26]
• スリープ・ノー・モアは、2003年のロンドン公演をボストンで2009年に再演したもの。シェイクスピアのマクベスを翻案したもの。マサチューセッツ州ブルックラインのオールドリンカーンスクールでアメリカン・レパートリー・シアターと共同制作。 ^[27]
• 『イット・フェルト・ライク・ア・キス』（2009年）。マンチェスター国際映画祭の委託を受け、ドキュメンタリー映画監督のアダム・カーティスとミュージシャンのデーモン・アルバーンの協力のもと、マンチェスターのスピニングフィールドにある廃墟となったオフィスビルでた。「ポップの黄金時代にアメリカが権力を握ったこと、そして再び私たち全員を悩ませる悪夢」を描いた作品。 ^[28]この作品はマンチェスター・イブニング・ニュース・シアター賞の特別エンターテイメント部門で最優秀賞を受賞した。
• 『マルフィ公爵夫人』 （2010年）は、ジョン・ウェブスターの戯曲をトルステン・ラッシュの音楽 でオペラ化した作品。イングリッシュ・ナショナル・オペラとの共同制作で、ロンドンのグレート・イースタン・キーにある広大な、廃止された製薬会社の本社ビルで上演された。^{[28] [リンク切れ‍ ]}
• 『スリープ・ノー・モア』は2003年のロンドン公演（ 2009年にボストンでも再演）を2011年にニューヨークで再演したもの。マンハッタンの530 W 27th Streetにある使われなくなった倉庫を改装した廃墟ホテルで上演された。 ^{[29] [30] [31] [32] 『} スリープ・ノー・モア』はユニークな舞台経験に対するドラマデスク賞とオビー賞のデザインと振付に対する特別賞を受賞した。
• マンチェスター国際フェスティバル、 BBC、ロンドン2012フェスティバル、サルフォード市議会の委託による『エリジウムの墜落』 ​​。2011年にテレビシリーズ『ドクター・フー』と共同で制作された、6歳から12歳までの子供向けの1時間ショー。 ^[33]
• 『溺れる男：ハリウッドの寓話』 （2013-2014年）は、60年代の映画スタジオを舞台にした『ヴォイツェック』の翻案で、ロンドンのパディントンにある使われなくなった郵便仕分け所で上演された。 ^[34]パンチドランクとナショナルシアターが主催。
• 『The Burnt City』（2022-2023年）はトロイ陥落を題材にした作品で、ロンドンのウーリッジにあるロイヤル・アーセナルで上演された。^{[35] [36]}

• ANTIdiaRyは、2016年にサムスンと国際的レコーディングアーティストのリアーナが協力して、リアーナの8枚目のスタジオアルバムANTIの発売を記念した作品です。^{[37]このプロジェクトは}、2016年のカンヌライオンズ国際クリエイティビティフェスティバルのプロモーション＆アクティベーション部門でブロンズライオン賞を受賞しました。^[38]
• スリープ・ノー・モアは、2016年に上海でロンドン公演を再演したもの。シェイクスピアの『マクベス』を翻案したもの。上海メディアグループライブとの共同制作。 ^[39]
• ビリーブ・ユア・アイズは、カンヌライオンズ国際クリエイティビティ・フェスティバルのためにサムスンが委託した2016年のVR体験です。ビリーブ・ユア・アイズは、 2017年のカンヌでエンターテインメント部門のシルバーライオン賞を受賞しました。^[40]
• ギルティ・パーティーは、2017年にターナー・ブロードキャスティング・システム（TBS）と米国のシビック・エンターテイメント・グループがサーチ・パーティーシーズン2の公開のために委託したインタラクティブ体験です。^[41]
• 『ザ・サード・デイ』は、スカイ・スタジオとHBOが共同制作し、プランBエンターテインメント、脚本家デニス・ケリー、パンチドランク・インターナショナルと提携して。6部構成、1時間のエピソードからなるこのリミテッドシリーズでは、ジュード・ロウがサム役で主演し、 ^[42]イギリス沖の謎の島に引き寄せられた後、その島に住む秘密主義の人々の異常な世界に放り込まれる。
• 『The Burnt City』はトロイ陥落をテーマにした作品で、2022年にロンドンのウーリッジにあるロイヤルアーセナルで上演される。 ^[43]

『パンチドランク百科事典』は、演劇学者ジョセフィン・マションが編集し、2019年にラウトレッジ社から出版された。 ^[44]この本の開発は、マションがイギリスの劇団に関する本のためにフェリックス・バレットにインタビューしたことから、2014年に始まりました。 ^[45]マションはパンチドランクの他のメンバーにもインタビューし、バレットの両親の家を訪問しました。^[45]

この本は百科事典として構成されており、パンチドランクの非線形パフォーマンスを反映して、内容を非線形に探索することができます。^[45]タイムズ・リテラリー・サプリメントでレビューされ、^[44] 2020年のシアターブック賞にノミネートされました。^[46]

• 場所に特化した演劇
• ポストモダン演劇

• マション、ジョセフィン。『パンチドランク百科事典』、ラウトレッジ（2018年）。
• ビギン、ローズ。「パンチドランクの作品における没入型演劇と観客の体験空間、ゲーム、ストーリー」パルグレイブ・マクミラン、チャム（2017）
• マション、ジョセフィン。『イマーシブシアター：現代パフォーマンスにおける親密性と即時性』ロンドン：パルグレイブ（2013年）。
• ホワイト、ギャレス「イマーシブシアターについて」シアターリサーチインターナショナル37.3（2012）：221-35。
• マション、ジョセフィン。（シン）エステティクス：内臓パフォーマンスの再定義。ロンドン：パルグレイブ（2009年）。
• アリソン・オディ、クリスティン・ホワイト（編）『Modes of Spectating』ブリストル：インテリクト（2009年）。

• 公式サイト
• スリープ・ノー・モア、上海公式ホームページ