これは、大部分または完全に沈黙で構成されている音楽作品のリストです。
理論
作曲家の中には、沈黙や無音の作品の重要性について、実際に作曲したことがないにもかかわらず議論した人もいます。フェルッチョ・ブゾーニは1907年の宣言書『音楽の新しい美学のスケッチ』でその重要性について次のように述べています。[1]
現代の音楽において、芸術の本質に最も近いのは、休符と休止です。熟練した演奏者、即興演奏者は、これらの表現手段をより高尚で豊かな方法で使う方法を知っています。2 つの楽章の間の緊張した沈黙は、この環境ではそれ自体が音楽であり、より明確であるがゆえに柔軟性に欠ける音よりも、より広い予言の余地を残します。
パウル・ヒンデミットはこれを読んだ後、 1916年に休止とフェルマータのみで構成された作品を提案した。[2]
クラシック作品
1896 年以降、主に沈黙からなる数多くの古典作品が作曲されました。
- Il Silenzio: pezzo caratteristico e descrittivo (stile moderno) (1896)、仮名「Samuel」著、おそらく Edgardo Del Valle de Paz 。 1年に出版されました。 1. 番号11。 La Nuova Musica 誌の付録。
「サミュエルは、主にフィレンツェの音楽社会に関するユーモラスな批評を別の方法で書こうとしていた。使用されたすべての技法は、音程のない作品にしてはよく発達しており、非常に多様で、当時はエリック・サティだけが匹敵できる技術であった。彼は、ユーモアを批評の手段として用いて、伝統的なイタリアの作曲家たちの間で流行していた作曲上の決まり文句や、モダニズムの前衛芸術の成長を強調し、疑問を投げかけている。」[3]
- フランスの作家、ユーモア作家(1854-1905)アルフォンス・アレによる「聴覚障害者の葬儀のための葬送行進曲」(1897年)は、アルバム「プリモ・アヴリルスク」に収録されている。
24小節の空白。以前のタイトルは「大いなる悲しみは沈黙する:支離滅裂な葬送行進曲」。作曲者は「大いなる悲しみは沈黙する。演奏者は小節を数えることだけに専念すべきであり、最良の葬儀の荘厳な性格を台無しにするような下品な騒ぎにふけるべきではない」と指示した。[4]
- 『In futurum』 (1919 年) 作:アーウィン・シュルホフ(1894–1942)
無音。奇妙な拍子と複雑なリズムパターンを用いて、非常に細かいリズムで記譜されている。[5]
- レイモンド・スコット(1909–1994)作「静かな音楽」 (1941年)
バンドはすべての動きをこなしていた。浅黒い肌の長めの髪のリーダーが先導し、金管楽器、サックス、クラリネットが指使いや吹き方を大々的に披露したが、ステージから聞こえるのはトラップ・ドラマーのリズミカルな「シュッシュ」という音、ブル・フィドラーのカエルのような「パタパタ」という音、ピアニストの柔らかい「プンプン」という音だけだった。[6]
- イヴ・クライン作「モノトーン・サイレンス交響曲」(1949年)
2つの楽章で構成され、20分間の持続和音とそれに続く20分間の沈黙[7]
無音、3楽章、合計4分33秒、任意の楽器または楽器の組み合わせで演奏
- 4'33" No. 2 (1962) ジョン・ケージ
0'00"とも呼ばれる。演奏者は、楽曲がどの程度無音か、ほぼ無音か、騒々しいか、または騒々しいかを決定する。
作曲者は次のように指示した。「最大限の増幅が提供される状況で、規律ある動作を行う。演奏者は動作の中断を許容する必要があり、動作は他者に対する義務を果たす必要があり、同じ動作を複数のパフォーマンスで使用するべきではなく、楽曲の演奏であってはならない。」[8]
- ファーミュージック(1971年)、ネルソン・ハウ
Source: Music of the Avant Garde誌、第 9 号の 295 ~ 297 ページに掲載されています。演奏者/聴衆は、頭の中で毛皮の質感を解釈しながら、毛皮に指をこすりつけます。これにより、沈黙が生じることがよくあります。
歌
- トミー・キャッシュの「Mute - By Maison Margiela」(2021年)
- 「12:97:24:99」マッドヴェイン(2002)
- 「15 Minutes」テレポップムジーク(2005)
- 「18 sekúndur fyrir solaruppras」(日の出の 18 秒前)シガー・ロス著(1997 年)
- ウィルコの「23 Seconds of Silence」(1999年)
- ミロシュの「42 分間の沈黙」、Quiet Time、Milosh との共演( 2002)
- 「9-11-01」ソウルフライ(2002)
- C418の「A big thank you to」と「Turn」は、Bushes and Marshmallows (2009)に掲載されています。
- コイルの「Absolute Elsewhere」
- ESTによる「Ad Interim」、Leucocyteより(2008)
- 「A Moment of Silence」ザ・ネイバーフッド(2015)
- ウェスト コースト ポップ アート エクスペリメンタル バンドによる「Anniversary Of World War III」、第 3 巻「A Child's Guide to Good and Evil」 (1968 年)
- 「Are We Here? (Criminal Justice Bill? Mix)」オービタル
- 「リチャード・ニクソンのバラード」ジョン・デンバー(1969年)
- マイケル・ヴァイナー著「マルセル・マルソーのベスト」
- 「Beware! The Funk is Everywhere」アフリカ・バンバータ著(1986)
- ホワイトハウスの「バースデス・エクスペリエンス」(1980年)
- 「(空白)」オール・アメリカン・リジェクツ
- デラックス・リマスター版『Liar』(1992年)と『Down』 (1994年)に収録されているThe Jesus Lizardの「blank track」と『Goat』(1991年)に収録されている「[silence]」
- 「Brawthers」by Brawthers、2019年(ギターだけが無音)
- アル・クラウダー著「ブナB #5 」 [9]
- ブライアント・オデンの「The Dog Whistle Song」は、どうやら歌詞が聞き取れない歌らしい(2012年)
- エミネムの「Drips」は、彼のアルバム『The Eminem Show』の検閲版から削除され、そのトラックは4秒間の無音に置き換えられた。
- 「マーガレット・サッチャーの慈悲と人間性からの抜粋」、チェリー・レッド・レコードのコンピレーション『Pillows and Prayers 2』(1984年)より
- ルートヴィヒ・フォン88による「Le chant des carpes」 、 Houlala II「la Mission」(1987年)収録
- フアン・マリア・ソラーレの「Gestenstücke」は、4 人の演奏者のための 5 つの小品からなるコレクションで、音楽構造を使用して、音に表れない要素、具体的にはジェスチャーに秩序を与えています。たとえば、このサイクルの最初の作品はジェスチャーのカノンです。(2008)
- カイザー・チーフスの「I Predict Some Quiet」(2005 年)
- Pan.Thy.MoniumによるKhaooohs と Kon-Fus-Ionに関する「In Remembrance」(1996)
- 「[休憩]」タイタス・アンドロニカス(バンド)による『The Most Lamentable Tragedy』(2015)
- 「意図的に空白のままにしておく」ジェームズ・ホールデン著(『バカは勝つ』(2006年)より)
- Coheed and Cambriaの「A Lot of Nothing」(長さ 5~15 秒の 11 セクションに分割)
- ボーズ・オブ・カナダの「マジック・ウィンドウ」
- 「沈黙の誤解とその悲惨な結果」タイプ O ネガティブ著『スロー、ディープ、ハード』(1991 年)
- 「アルバムで最も重要なトラック」Astronautalis (2008)
- ザ・マイクロフォンズの「(nothing)」
- 「緊張した雰囲気」は、スフォルツァート記号による沈黙で構成されたフアン・マリア・ソラーレのグラフィックスコア(2013 年)
- ジョン・レノンの「ヌートピアン・インターナショナル・アンセム」(1973年)
- ジョン・レノンとオノ・ヨーコの「2分間の沈黙」
- 「わかりやすくするために省略」Karnivool著、Themata ( 2005)
- サウンドガーデンの「ワン・ミニッツ・オブ・サイレンス」
- 「1分間の沈黙」マイク・バット
- ファントマの「ページ 13」
- 「Path XII Inlustra Nigror」(ヴェサニア著)
- ロブ・ダガンの「Pause」
- ワックス・テーラーの「ピステ・シレンシュース」
- 「妊娠中の休止…休憩」レイラ・ベラ
- メルヴィンズの「ピュア デジタル サイレンス」
- クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの「The Real Song for the Deaf」は、Songs for the Deaf(2002年)に収録されている。
- 「Room 0: 指揮者のためのソロ」ニッツ
- ラジオボーイの「ルワンダ」(2001年)。
- VNV ネイションによる「Schweigemite」(1999 年) 「 Praise the Fallen 」
- カール・バルトス監督『沈黙』(2013年)
- 「(沈黙)」チコーネ・ユース
- 「[沈黙]」Korn
- 「[沈黙]」(「耳が疲れた人が一時停止して後で聴くのに適した場所」)ロバート・ワイアット
- ブライアン・イーノの「Silence」 、 Drums Between the Bells (2011)
- ナイフ・パーティーの「沈黙」
- ソジエダッド・アルコールカの「Silencio sepulcral」(墓場の沈黙)
- クラウド・カルトの「Song of the Deaf Girl」がThe Meaning of 8に登場(2007年)
- シャマルのフラドノ・ピヴォによる「シュトライク」(2003)
- 「自由な発言の音」Crass著
- クラレンス・クラリティの「Tathagatagarbha」がNo Nowに登場(2015年)
- スライ・ストーンの「暴動が起きている」
- ガスターの「30秒の沈黙」
- 「ニュージャージーの最もクールな10のこと」ブラッドハウンド・ギャング
- 「トラック3」は、テイラー・スウィフトのアルバム『1989』のプロモーションシングルとして偶然リリースされた。8秒間のホワイトノイズで構成され、カナダのiTunesチャートでトップになった。
- コイル作「Tunnel of Goats XVII」
- コヴナントの「You Can Make Your Own Music」 (ジョン・ケージの楽曲「4′33"」を参考にした、4分33秒の無音トラック)
- ブラックメールの「Leave On」
- マルチェロ作「Minut ćutanja」(沈黙の瞬間)
- オール・アメリカン・リジェクツの「ノン・ミュージカル・サイレンス」
- UnitxtのAlva Notoによる「Silence」
- Die Fantastischen Vierの「Weg」(Die 4. Dimension)
- Brainbombsの「 Untitled」
- 「アルバムの終わりとCDに収録されている追加曲の始まりを示すドラマチックな沈黙の一時停止。レコード版ではなくCDを購入した方が気分が良くなるようにするため」Kid606著、 Who Still Kill Sound?
アルバム
- Rosemary Brown Psyches Again!は、1982 年に Enharmonic Records からリリースされた、 David DeBoor Canfieldによる LPです。(サイド 1 には、英国の霊能者 Rosemary Brown が亡くなった作曲家から書き下ろしたとされる作品のパロディが収録されています。サイド 2 は無音で、Marcel Marceau による序文と、Rosemary Brown の作品の音楽的価値に関する Johann Sebastian Bach と Johannes Brahms による「議論」が収録されています。)
- Sleepifyは、2014年にヴルフペックが発表したアルバムで、 10曲の無音部分から構成されています。このアルバムは音楽ストリーミングサービスSpotifyでリリースされ、2か月間で2万ドルの印税を稼ぎました。このアルバムは、ストリーミングサービスの印税計算モデルの抜け穴を露呈しました。 [10]
- TISMのTISM Omni-Album は、2020 年にリリースされた 100 分間の静寂のアルバムです。
参照
参考文献
- ^ ブゾーニ、フェルッチョ(1911)。『音楽の新しい美学のスケッチ』ニューヨーク:G.シルマー。23ページ。
- ^ da Fonseca-Wollheim, Corinna (2013年4月21日). 「Slyly Pricking the Wagnerian Balloon」.ニューヨーク・タイムズ. 2013年4月21日閲覧。
- ^ペナ、 エダー(2020)。「沈黙の解除:認められていない沈黙の作品」。オプス。26 (3):1–26。doi :10.20504 / opus2020c2617。
- ^ ホワイティング、スティーブン・ムーア(1999年)。ボヘミアン・サティ:キャバレーからコンサートホールへ。ニューヨーク:オックスフォード大学出版局。p. 81n。ISBN 9780191584527。
- ^ ベッツ、マリアンヌ (1999). 「未来に– フォン・シュルホフの檻」。音楽実験シャフトのアーカイブ。56 (4): 331–346。土井:10.2307/931056。JSTOR 931056。複製1部を含む、335ページ
- ^ 「音楽:サイレントミュージック」。タイム誌。1941年。
- ^ イヴ・クライン『芸術の問題を克服する:イヴ・クラインの著作』(Spring Publications、2007年)
- ^ シルバーマン、ケネス(2010年)。『ビギン・アゲイン:ジョン・ケージの伝記』ニューヨーク:アルフレッド・A・ノップフ、p.184。ISBN 9780307594570。
- ^ アズベル、バーナード(1958年4月)。「オービル・K・スナフの小さな世界」。プレイボーイ。
- ^ 「Vulfpeck のアルバム Sleepify が Spotify の抜け穴を利用して 2 万ドルを稼いだ方法」 classicalite.com。2015 年 10 月 1 日。2015 年 10 月 5 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016 年1 月 6 日閲覧。
